Жюль Массне

Массне, фотография Пьера Пети , 1880 г.

Жюль Массна Émile Frédéric ( французское произношение: [ʒyl Emil fʁedeʁik masnɛ] , ^{[п 1]} 12 мая 1842 - 13 августа 1912), французский композитор эпохи романтизма самой известная за его оперы, из которых он написал более тридцать. Две наиболее часто ставятся - « Манон» (1884) и « Вертер» (1892). Он также сочинял оратории , балеты , оркестровые произведения, музыкальные произведения, пьесы для фортепиано, песни и другую музыку.

Еще будучи школьником, Массне поступил в главный музыкальный колледж Франции - Парижскую консерваторию . Там он учился у Амбруаза Томаса , которым очень восхищался. После получения в 1863 году главной музыкальной премии страны - Prix ​​de Rome , он много сочинял во многих жанрах, но быстро стал наиболее известным благодаря своим операм. С 1867 года до своей смерти 45 лет спустя он написал более сорока сценических произведений в самых разных стилях, от оперы-комик до масштабных изображений классических мифов, романтических комедий, лирических драм , а также ораторий и кантат.и балеты. Массне имел хорошее представление о театре и о том, что будет иметь успех у парижской публики. Несмотря на некоторые просчеты, он добился ряда успехов, которые сделали его ведущим оперным композитором Франции конца 19 - начала 20 веков.

Как и многие выдающиеся французские композиторы того времени, Массне стал профессором консерватории. Он преподавал здесь композицию с 1878 по 1896 год, когда ушел в отставку после смерти директора Амбруаза Тома. Среди его учеников были Гюстав Шарпантье , Эрнест Шоссон , Рейнальдо Хан и Габриэль Пьерне .

Ко времени его смерти Массне считался многими критиками старомодным и непривлекательным, хотя две его самые известные оперы оставались популярными во Франции и за рубежом. После нескольких десятилетий забвения его работы начали положительно оценивать в середине 20-го века, и с тех пор многие из них были поставлены и записаны. Хотя критики не причисляют его к горстке выдающихся оперных гениев, таких как Моцарт , Верди и Вагнер , его оперы в настоящее время широко признаны как хорошо продуманные и умные произведения Прекрасной эпохи .

Биография [ править ]

Ранние годы [ править ]

Массне родился 12 мая 1842 года в Монто , в то время отдаленной деревушке, а ныне являющейся частью города Сент-Этьен на Луаре . ^[6] Он был младшим из четырех детей Алексиса Массне (1788–1863) и его второй жены Элеонора-Аделаида, урожденная Руайе де Маранкур (1809–1875); старшими детьми были Жюли, Леон и Эдмон. ^{[n 2]} Массне-старший был преуспевающим торговцем скобяными изделиями; его жена была талантливым музыкантом-любителем, давшим Жюлю первые уроки игры на фортепиано. К началу 1848 года семья переехала в Париж, где поселилась в квартире в Сен-Жермен-де-Пре . ^[8] Массне получил образование вLycée Saint-Louis, а с 1851 или 1853 года - Парижская консерватория . Согласно его красочным, но ненадежным мемуарам, ^[9] Массне прошел прослушивание в октябре 1851 года, когда ему было девять лет, перед судейской коллегией, в которую вошли Даниэль Обер , Фроменталь Галеви , Амбруаз Томас и Мишель Карафа , и был сразу допущен. ^[10] Его биограф Демар Ирвин датирует прослушивание и прием в январе 1853 года. ^[11] Оба источника согласны с тем, что Массне продолжил свое общее образование в лицее в тандеме с его музыкальными занятиями. ^[12]

В консерватории Массне изучал сольфеджио у Огюстена Савара и фортепиано у Франсуа Лорана. ^[13] Он продолжал учебу со скромными успехами до начала 1855 года, когда семейные обстоятельства помешали его образованию. Здоровье Алексиса Массне было плохим, и по совету врача он переехал из Парижа в Шамбери на юге Франции; семья, включая Массне, переехала вместе с ним. Опять же, собственные мемуары Массне и исследования его биографов расходятся: композитор вспоминал, что его ссылка в Шамбери длилась два года; Генри Финк и Ирвин сообщают, что молодой человек вернулся в Париж и консерваторию в октябре 1855 года ^[14].По возвращении он поселился у родственников на Монмартре и возобновил учебу; к 1859 году он добился того, что получил высшую премию Консерватории для пианистов. ^[15] Финансы семьи больше не были комфортными, и, чтобы прокормить себя, Массне брал частных студентов-пианистов и играл в качестве перкуссиониста в театральных оркестрах. ^[16] Его работа в оркестровой яме дала ему хорошее практическое знание опер Гуно и других композиторов, классических и современных. ^[17]Традиционно многие студенты консерватории сделали значительную карьеру церковных органистов; Имея это в виду, Массне записался на классы органа, но они не увенчались успехом, и он быстро отказался от инструмента. Он получил некоторую работу в качестве концертмейстера фортепиано, в ходе которой он познакомился с Вагнером, который вместе с Берлиозом был одним из двух его музыкальных героев. ^{[n 3]}

В 1861 году впервые была опубликована музыка Массне, Grande Fantasie de Concert sur le Pardon de Ploërmel de Meyerbeer , виртуозное фортепианное произведение в девяти разделах. ^[19] Окончив класс композиции у Амбруаза Тома, Массне был принят на высшую музыкальную награду Консерватории - Римскую премию , предыдущими лауреатами которой были Берлиоз, Томас, Гуно и Бизе . Первые два из них были в жюри конкурса 1863 года. ^{[n 4]} Все участники должны были написать один и тот же текст Густава Шуке , кантату о Давиде Риццио.; после того, как все настройки были выполнены, Массне лицом к лицу с судьями. Он вспоминал:

Амбруаз Тома, мой возлюбленный учитель, подошел ко мне и сказал: «Обними Берлиоза, ты многим ему обязан за свой приз». « Приз» , - воскликнул я в недоумении, мое лицо сияло от радости. "У меня приз !!!" Я был глубоко тронут и обнял Берлиоза, затем моего хозяина и, наконец, месье Обера. Мсье Обер утешил меня. Мне нужно было утешение? Потом он сказал Берлиозу, указывая на меня: «Он далеко уйдет, молодой негодяй, когда у него будет меньше опыта!» ^{[21] [n 5]}

Премия принесла хорошо субсидируемый трехлетний период обучения, две трети которого были потрачены во Французской академии в Риме , расположенной на вилле Медичи . В то время в академии преобладали художники, а не музыканты; Массне наслаждался своим пребыванием там и на протяжении всей жизни дружил, в частности, со скульптором Александром Фальгьером и художником Каролю-Дюраном , но музыкальное благо, которое он получил, было в основном самоучкой. ^[24] Он впитал музыку в соборе Святого Петра и внимательно изучил произведения великих немецких мастеров, от Генделя и Баха до современных композиторов. ^[24]Во время своего пребывания в Риме Массне познакомился с Ференцем Листом , по просьбе которого он давал уроки игры на фортепиано Луизе-Констанс «Нинон» де Гресси, дочери одного из богатых покровителей Листа. Массне и Нинон полюбили друг друга, но о браке не могло быть и речи, пока он учился со скромным достатком. ^[25]

Ранние работы [ править ]

Массне вернулся в Париж в 1866 году. Он зарабатывал на жизнь обучением игре на фортепиано и изданием песен, пьес для фортепиано и оркестровых сюит в популярном стиле того времени. ^[17] Победителей Prix de Rome иногда приглашала Опера-Комик в Париже, чтобы они сочинили произведения для выступления там. По инициативе Томаса, Массне было поручено написать одноактный Опера Комик , Двоюродная бабушка , представленная в апреле 1867. ^[26] Примерно в то же время он сочинил Реквием , которая не сохранилась. ^[27] В 1868 году он познакомился с Жоржем Хартманном., который стал его издателем и был его наставником двадцать пять лет; Журналистские связи Хартманна во многом способствовали укреплению репутации его протеже. ^{[17] [n 6]}

В октябре 1866 г. Массне и Нинон поженились; их единственный ребенок, Жюльетта, родилась в 1868 году. Музыкальная карьера Массне была ненадолго прервана франко-прусской войной 1870–71, во время которой он служил добровольцем в Национальной гвардии вместе со своим другом Бизе. ^[17] Он нашел войну настолько «совершенно ужасной», что отказался писать о ней в своих мемуарах. ^[29] Он и его семья оказались в ловушке Осады Парижа, но сумели выбраться до начала Парижской Коммуны ; Семья пробыла несколько месяцев в Байонне на юго-западе Франции. ^[30]

После восстановления порядка Массне вернулся в Париж, где завершил свою первую крупномасштабную сценическую работу - комическую оперу в четырех действиях « Дон Сезар де Базан» (Париж, 1872). Это был провал, но в 1873 году ему удалось исполнить эпизодическую музыку к трагедии Леконта де Лиля « Эриннье» и драматическую ораторию Мари-Магделейн , которые исполнялись в Театре де л'Одеон . ^[27] Его репутация композитора росла, но на этом этапе он получал большую часть своего дохода от преподавания, давая уроки по шесть часов в день. ^[31]

Массне был плодовитым композитором; он объяснил это своим образом работы, рано вставал и сочинял с четырех часов утра до полудня, практику, которую он поддерживал всю свою жизнь. ^[31] В целом он работал бегло, редко пересматривая, хотя Le roi de Lahore , его ближайший подход к традиционной большой опере , занял у него несколько лет, чтобы завершить его к своему собственному удовлетворению. ^[17] Он был закончен в 1877 году и был одним из первых новых произведений, поставленных во Дворце Гарнье , открытом двумя годами ранее. ^[32] Опера на основе рассказа из Махабхараты., имел успех и был быстро воспринят оперными театрами восьми итальянских городов. Его также исполняли в Венгерском государственном оперном театре , Баварской государственной опере , опере Земпера в Дрездене, Королевском оперном театре в Мадриде и Королевском оперном театре Ковент-Гарден в Лондоне. ^[33] После первого выступления в Ковент-Гарден The Times подвела итоги пьесы таким образом, который часто применялся к операм композитора: «Опера М. Массне, хотя и не является собственно гениальным произведением, но является одним из более чем распространенных. достоинства и содержит все элементы, по крайней мере, временного успеха ». ^[34]

Этот период был ранней высшей точкой в ​​карьере Массне. В 1876 ​​году он был удостоен звания кавалера Почетного легиона , а в 1878 году он был назначен профессором контрапункта, фуги и композиции в Консерватории под руководством Томаса, который теперь был директором. ^{[27] [n 7]} В том же году он был избран членом Institut de France , что было престижной наградой, редкой для мужчины в возрасте от тридцати лет. Камиль Сен-Санс, которого Массне победил на выборах на вакансию, был возмущен тем, что его уступили более молодому композитору. Когда были объявлены результаты выборов, Массне отправил Сен-Сансу вежливую телеграмму: «Мой дорогой коллега, Институт только что совершил большую несправедливость». Сен-Санс телеграфировал: «Совершенно согласен». Он был избран через три года, но его отношения с Массне остались прохладными. ^{[9] [37]}

Массне был популярным и уважаемым педагогом консерватории. Среди его учеников были Брюно , Шарпантье , Шоссон , Хан , Леру , Пьерне , Рабо и Видаль . ^[27] Он был известен своей заботой, с которой он извлекал идеи своих учеников, никогда не пытался навязать свои собственные. ^{[9] [n 8]} Один из его последних учеников, Чарльз Кёхлин , вспоминал Массне как говорливого профессора, предлагавшего «активное, живое, яркое и, более того, всестороннее учение». ^[38]По мнению некоторых авторов, влияние Массне распространялось не только на его собственных учеников. По мнению критика Родни Милнса , «только в словесности все французские музыканты извлекали выгоду из свободы, которую он получил от прежних ограничений». ^[9] Роллан и Фрэнсис Пуленк есть оба считаются Massenet влияние на Дебюсси «s Пеллеас и Мелизанда ; ^[9] Дебюсси был студентом консерватории, когда Массне был профессором, но не учился у него. ^{[n 9]}

Оперные успехи и неудачи, 1879–96 [ править ]

Растущая репутация Массне не помешала конфликту с Парижской Оперой в 1879 году. Огюст Вокорбей , директор Оперы, отказался поставить новую пьесу композитора « Иродиада» , посчитав либретто неподходящим или неадекватным. ^{[n 10]} Эдуард-Фортюне Калабрези, со-директор Театра де ла Монне в Брюсселе, немедленно предложил представить произведение, и его премьера, роскошно поставленная, состоялась в декабре 1881 года. В Брюсселе было представлено пятьдесят пять спектаклей. а двумя месяцами позже состоялась его итальянская премьера в Ла Скала . Произведение наконец прибыло в Париж в феврале 1884 года, когда Массне зарекомендовал себя как ведущий французский оперный композитор своего поколения.^[41]

«Манон» , впервые поставленная в «Комической опере» в январе 1884 года, имела колоссальный успех, за ней последовали постановки в крупнейших оперных театрах Европы и США. Вместе с « Фаустом» Гунои « Кармен» Бизеон стал и остается одним из краеугольных камней французского оперного репертуара. ^[42] После интимной драмы Манон Массне снова обратился к опере большого масштаба с Ле Сидом в 1885 году, что ознаменовало его возвращение в Оперу. Парижский корреспондент The New York Times писал, что этим новым произведением Массне «решительно объявил себя мелодистом несомненной последовательности и замечательного вдохновения». ^[43]После этих двух побед Массне вступил в период смешанных состояний. Он работал над Вертером с перерывами в течение нескольких лет, но Комическая Опера отвергла его как слишком мрачный. ^{[44] [n 11]} В 1887 году он познакомился с американской сопрано Сибилой Сандерсон . У него возникли страстные чувства к ней, которые оставались платоническими, хотя в Париже широко считалось, что она была его любовницей, поскольку карикатуры в журналах намекали с разной степенью тонкости. ^[46] Для нее композитор переработал « Манон» и написал « Эсклармонд» (1889). Последний имел успех, но за ним последовал Le mage(1891), который потерпел неудачу. Массне не завершил свой следующий проект, Амадис , и только в 1892 году он восстановил свою прежнюю успешную форму. Вертер получил свое первое исполнение в феврале 1892 года, когда венский хофопер попросил новую пьесу после восторженного приема австрийской премьеры « Манон» . ^[9]

Хотя по мнению некоторых писателей, Вертер является шедевром композитора ^{[42] [47],} он не сразу был воспринят с такой же остротой, как Манон . Первое выступление в Париже было в январе 1893 года труппой Opéra-Comique в Théâtre Lyrique, и были выступления в Соединенных Штатах, Италии и Великобритании, но это вызвало приглушенный отклик. «Нью-Йорк Таймс» писала об этом: «Если опера М. Массне не будет иметь длительного успеха, то только потому, что в ней нет подлинной глубины. Возможно, М. Массне не способен достичь глубоких глубин трагической страсти; но, конечно, он никогда этого не сделает. так что в работе, как Вертер ». ^[48]Только после возрождения Opéra-Comique в 1903 году произведение стало признанным фаворитом. ^[44]

"Тайс" (1894 г.), сочиненный для Сандерсона, был встречен умеренно. ^[49] Как и Вертер , он не получил широкой популярности среди французских оперных зрителей до своего первого возрождения, то есть через четыре года после премьеры, когда связь композитора с Сандерсоном закончилась. ^[9] В том же году он имел скромный успех в Париже с одноактным портретом Манон в Опере Комик и гораздо большим успехом в Лондоне с Ла Наваррэз в Ковент-Гарден. ^[50] The Times отметилачто в этой части Массна приняла Verismo стиля таких работкак Mascagni «s Cavalleria Rusticanaс большим эффектом. Публика требовала, чтобы композитор признал аплодисменты, но Массне, всегда застенчивый человек, отказался ответить даже на один звонок с занавеса. ^[51]

Более поздние годы, 1896–1912 гг. [ Править ]

Смерть Амбруаза Тома в феврале 1896 г. освободила пост директора консерватории. 6 мая французское правительство объявило, что Массне предложили эту должность, но оно отказалось от нее. ^[52] На следующий день было объявлено, что другой преподаватель, Теодор Дюбуа , был назначен директором, а Массне ушел с поста профессора композиции. ^[53] Данной последовательности событий было выдвинуто два объяснения. В 1910 году Массне написал, что он остался на посту профессора из-за лояльности к Томасу и стремился отказаться от всей академической работы в пользу сочинения, заявление, повторенное его биографами Хью Макдональдом и Демаром Ирвином. ^{[17] [54]}Другие писатели французской музыки писали, что Массне был очень амбициозен, чтобы сменить Томаса, но ушел в отставку после трех месяцев маневров, когда власти окончательно отвергли его настойчивое требование о назначении директором на всю жизнь, как это было с Томасом. ^[55] Его сменил на посту профессора Габриэль Форе , который сомневался в авторитете Массне, считая его популярный стиль «основанным на в целом циничном взгляде на искусство». ^[56]

С Grisélidis и Cendrillon полным, хотя по- прежнему ожидает производительность, Массна начала работу над Сафо , на основе романа Дода о любви невинного молодого человека из страны для видавшей парижанки. ^[57] Он был поставлен в Опера-Комик в ноябре 1897 года с большим успехом, хотя после смерти композитора им не уделяли должного внимания. ^[58] Его следующей работой, поставленной там, был « Сендриллон» , его версия истории о Золушке , которая была хорошо принята в мае 1899 года. ^[59]

Макдональд комментирует, что в начале 20-го века Массне находился в завидном положении: его произведения включались в каждый сезон Оперы и Комической оперы, а также в оперных театрах по всему миру. ^[17] С 1900 до своей смерти он вел жизнь устойчивой работы и, как правило, успех. Согласно его мемуарам, он отклонил второе предложение стать директором Консерватории в 1905 году. ^{[60] [n 12]} Помимо композиции, его главной заботой была домашняя жизнь на улице де Вожирар в Париже и в его загородном доме. в Эгревиле . Его не интересовало парижское общество, и он настолько избегал всеобщего внимания, что в дальнейшей жизни предпочитал не посещать свои собственные премьеры. ^[63]Он охарактеризовал себя как «человек у камина, буржуазный художник». ^[64] Главной биографической деталью его последних лет была его вторая amitié amoureuse с одной из его ведущих дам, Люси Арбелл , которая сыграла роли в его последних операх. ^{[n 13]} Милнс описывает Арбелл как «золотоискателей»: ее откровенное использование благородных чувств композитора причинило его жене немалые страдания и даже ослабило преданность Массне (или увлечение, как это характеризует Милнс). ^[9] После смерти композитора Арбелл преследовал его вдову и издателей через суд, стремясь обеспечить себе монополию на ведущие роли в нескольких из его поздних опер. ^[9]

Редкая экскурсия из оперного театра произошла в 1903 году с единственным фортепианным концертом Массне , работу над которым он начал, еще будучи студентом. Произведение было исполнено Луи Димером в Консерватории, но произвело мало впечатления по сравнению с его операми. ^[66] В 1905 году Массне сочинил « Шрубен» , легкую комедию о более поздней карьере помешанного на сексе пажа Керубино из оперы Моцарта « Женитьба Фигаро» . ^[67] Затем последовали две серьезные оперы: « Ариана» по греческой легенде о Тесее и Ариадне и « Тереза» , краткая драма, действие которой происходит во время Французской революции . ^[68]Его последним крупным успехом стал « Дон Кихот» (1910), который «Л'Этуаль» назвал «очень парижским вечером и, естественно, очень парижским триумфом». ^{[n 14]} Даже несмотря на то, что его творческие способности, казалось, находились в упадке, он написал еще четыре оперы в последние годы своей жизни - « Вакх» , « Рома» , « Панург» и « Клеопатр» . Последние два, как и « Амадис» , которые он не смог закончить в 1890-х годах, были показаны после смерти композитора, а затем были преданы забвению. ^[17]

В августе 1912 года Массне отправился в Париж из своего дома в Эгревиле, чтобы увидеть своего врача. Композитор несколько месяцев страдал от рака брюшной полости, но его симптомы не казались опасными для жизни. В течение нескольких дней его состояние резко ухудшилось. Его жена и семья поспешили в Париж и были с ним, когда он умер в возрасте семидесяти лет. По его собственному желанию его похороны без музыки были проведены в частном порядке в Эгревилле, где он похоронен на кладбище. ^{[70] [71]}

Музыка [ править ]

Фон [ править ]

	"На л'аппель Манон" Из " Манон" в исполнении Энрико Карузо и Джеральдин Фаррар в 1912 году. "Pleurez, Pleurez, mes yeux" Из " Ле Сида" в исполнении Маргариты Сильвы в 1910 году "Видение беглеца" Из " Иродиады" в исполнении Чарльза Кларка в 1914 году.
Проблемы с воспроизведением этих файлов? См. Справку по СМИ .

По мнению его биографа Хью Макдональда, на Массне больше всего повлияли Гуно и Томас, при этом Мейербер и Берлиоз также были важны для его стиля. ^[17] Из-за пределов Франции он перенял некоторые черты Верди и, возможно, Масканьи и, прежде всего, Вагнера. В отличие от некоторых других французских композиторов того времени, Массне никогда полностью не поддавался чарам Вагнера, но он заимствовал у более раннего композитора богатство оркестровки и беглость в обработке музыкальных тем. ^[9]

Хотя при желании Массне мог писать шумные и диссонирующие сцены - в 1885 году Бернард Шоу назвал его «одним из самых громких современных композиторов» ^[72], большая часть его музыки мягкая и нежная. Враждебные критики ухватились за эту характеристику ^[27], но в статье о Массне в «Словаре музыки и музыкантов Гроува» издания 2001 г. отмечается, что в лучших из его опер эта чувственная сторона «уравновешивается сильным драматическим напряжением (как у Вертера ). , театральное действие (как в « Терезе» ), сценическое развлечение (как в « Эсклармонде» ) или юмор (как в «Портрете Манон» ) ». ^[17]

Парижскую публику Массне очень привлекла экзотика в музыке, и Массне охотно согласился с музыкальными воспоминаниями о далеких местах или давно минувших временах. Макдональд перечисляет большое количество мест, изображенных в операх, от Древнего Египта, мифической Греции и библейской Галилеи до Испании эпохи Возрождения, Индии и революционного Парижа. Практический опыт Массне в оркестровой яме в молодости и его тщательная подготовка в консерватории позволили ему создавать такие эффекты без особого обращения к необычным инструментам. Он понимал возможности своих певцов и сочинял, внимательно и детально учитывая их голоса. ^{[9] [17]}

Опера [ править ]

Массне написал более тридцати опер. Власти разошлись во мнениях относительно точной суммы, потому что некоторые работы, особенно работы его ранних лет, утеряны, а другие остались незавершенными. Третьи, такие как Дон Сезар де Базан и Ле Руа де Лахор , были существенно переработаны после их первых постановок и существуют в двух или более версиях. В «Словаре музыки и музыкантов» Гроува всего сорок опер Массне, девять из которых показаны как утерянные или уничтоженные. ^[17] Веб-сайт «OperaGlass» Стэнфордского университета показывает исправленные версии как премьерные, а «Словарь оперы New Grove» - нет: их общее количество составляет сорок четыре и тридцать шесть соответственно. ^{[9] [73]}

Отточив свой личный стиль в молодости и твердо придерживаясь его до конца своей карьеры, Массне, в отличие от некоторых других композиторов, не поддается классификации на четко определенные ранний, средний и поздний периоды. Более того, его универсальность означает, что нет сюжета или места действия, которые можно было бы рассматривать как типичные для Массне. Еще одно отличие его от многих оперных композиторов состоит в том, что он не работал регулярно с одними и теми же либреттистами: Гроув перечисляет более тридцати писателей, которые предоставили ему либретто. ^[17]

В 1954 году (пятое) издание Гроув сказал о Массне: «услышать Манон - значит услышать его целиком». ^[74] В 1994 году Эндрю Портер назвал эту точку зрения абсурдной. Он возразил: «Кто знает Манон , Вертер и Дон Кихот знает о Массне лучшее, но не его диапазон от героического романа до пылкого правдоподобия». ^[75] Произведения Массне охватывали большинство различных поджанров оперы, от opérette ( L'adorable Bel'-Boul и L'écureuil du déshonneur - обе ранние пьесы, последняя утрачена) и комической оперы, такой как Manon , до большой оперы. - Рощаклассифицирует Le roi de Lahore как «последнюю грандиозную оперу, имевшую большой и повсеместный успех». Многие элементы традиционной большой оперы воплощены в более поздних крупномасштабных произведениях, таких как «Маг» и « Иродиада» . ^[17] Оперы Массне состоят от одного до пяти действий, и хотя многие из них описаны на титульных листах их партитур как «opéra» или «opéra comique», в других есть тщательно проработанные нюансы, такие как «comédie chantée», «Лиричная комеди», «Комеди-эройк», «Конте-де-феес», «драма пассионнель», «музыкальный фарс», «легендарная опера», «романская опера» и «трагедия». ^[76]

	Медитация от Таиса Исполняют Бомсори Ким и Паллави Махидхара
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

В некоторых из своих опер, таких как « Эсклармонд» и «Маг» , Массне отошел от традиционного французского образца автономных арий и дуэтов. Соло сливаются из декламационных пассажей в более мелодичную форму, как многие современные критики считали вагнеровскими. Шоу среди них не было: в 1885 году он писал о Манон :

О вагнеризме нет ни малейшего намека. Фраза, которая встречается в первом любовном дуэте, один или два раза вспыхивает в последующих любовных эпизодах и была захвачена некоторыми неосторожными критиками как лейтмотив Вагнера . Но если бы Вагнера никогда не существовало, Манон была бы составлена ​​так же, как сейчас, тогда как если бы Мейербер и Гуно не проложили путь для г-на Массне, невозможно сказать, куда он мог бы бродить или как далеко он мог бы забраться. протолкнулся. ^[77]

Критик 21-го века Энн Фини комментирует: «Массне редко повторял музыкальные фразы, не говоря уже об использовании повторяющихся тем, поэтому сходство [с Вагнером] заключается исключительно в декламационном лиризме и восторженном использовании духовых и ударных инструментов». ^[78] Массне любил вводить комедию в свои серьезные произведения и писать некоторые в основном комические оперы. С точки зрения Макдональда комические произведения преуспели Сендрильон и Дон Кихот , но Дон Сезар де Базан и Панург менее удовлетворяют, чем «более тонко настроенные оперы, такие как Манон , Портрет Манон и Жонглер де Нотр-Дам , где комедия служит более сложная цель ".^[17]

Согласно Operabase , анализ постановок по всему миру в 2012–2013 годах показывает, что Массне был двадцатым по популярности из всех оперных композиторов и четвертым по популярности французским композитором после Бизе, Оффенбаха и Гуно. ^[79] Наиболее часто исполняемые из его опер в этот период показаны как Вертер (63 постановки во всех странах), затем идут Манон (47), Дон Кихот (22), Таис (21), Сендриллон (17), Ла Наваррез. (4), Клеопатр (3), Тереза (2), Ле Сид (2), Иродиада (2), Эсклармонд(2), Cherubin (2) и Ле магом (1). ^[80]

Другая вокальная музыка [ править ]

	«Нотр-Пер» Исполняет l'Atelier Vocal des Herbiers
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

Между 1862 и 1900 годами Массне написал восемь ораторий и кантат , в основном на религиозные темы. ^[81] Существует определенная степень совпадения его оперного стиля и его хоровых произведений для исполнения в церкви или концертном зале. ^[82] Винсент д'Инди писал, что в музыке Массне есть «сдержанный и полурелигиозный эротизм». ^{[n 15]} Религиозный элемент был постоянной темой в его светских, а также священных произведениях: это происходило не из какой-либо сильной личной веры, а из его реакции на драматические аспекты римско-католического ритуала. ^[42] Смешение оперных и религиозных элементов в его произведениях было таково, что одна из его ораторий, Мария-Магделейн,как опера была поставлена ​​при жизни композитора. ^[73] Элементы эротики и некоторой скрытой симпатии к грешникам вызывали споры и, возможно, помешали его церковным работам утвердиться в большей безопасности. ^[17] Артур Херви, современный критик, не лишенный сочувствия к Массне, заметил, что Мария-Магделейн и более поздняя оратория ve (1875 г.) были «Библейской обработкой, подобающей вкусу впечатлительных парижанок, - совершенно не подходящей для темы. , в то же время очень обаятельный и эффективный ". ^[84] Из четырех произведений, отнесенных Ирвином и Гроувом к ораториям, только одно - La Terre Promise.(1900), была написана для церковного исполнения. Массне использовал термин «оратория» для этой работы, но он назвал Мари-Магделин « священной драмой », Ève - « мистером », а « Ла Вьерж» (1880) - « священной смертью ». ^[85]

Массне сочинил много других хоровых произведений меньшего масштаба и более двухсот песен. Его ранние сборники песен пользовались особой популярностью и помогли укрепить его репутацию. Его выбор текстов широко варьировался. Большинство из них были стихами таких поэтов, как Мюссе , Мопассан , Гюго , Готье и многих менее известных французских писателей, с редкими стихами из-за границы, включая Теннисона на английском языке и Шелли во французском переводе. ^[86] Гроув отмечает, что песни Массне, хотя и приятны и безупречны в исполнении, менее изобретательны, чем песни Бизе, и менее самобытны, чем песни Дюпарка и Форе. ^[17]

Оркестровая и камерная музыка [ править ]

Массне был беглым и искусным дирижером и охотно предоставлял балетные эпизоды для своих опер, музыку к пьесам и одноактный отдельный балет для Вены ( Le carillon , 1892). Макдональд отмечает, что оркестровый стиль Массне напоминал стиль Делиба «с его изящными движениями и завораживающими красками», что очень подходило для классического французского балета. ^[17] Размышление для скрипки соло и оркестра, из Таис , возможно, самый известный не-вокальное произведение Массне, и появляется на многих записях. ^[87] Еще одна популярная отдельная оркестровая пьеса из опер - «Соммейль де ла Вьерж» из оперы « Ла Вьерж»., который с середины 20 века записан на многочисленных дисках. ^[88]

Парижский критик, увидев La grand 'tante , заявил, что Массне был скорее симфонистом, чем театральным композитором. ^[17] Во время британской премьеры « Манон» в 1885 году критик в «Манчестер Гардиан» , с энтузиазмом рассматривая произведение, тем не менее повторил мнение своего французского собрата о том, что композитор действительно был симфонистом, чья музыка была лучше всего, когда была чисто оркестровой. . ^[89] Массне совершенно противоположно относился к своим талантам. По темпераменту он не подходил для симфонического письма: ограничения сонатной формыему скучно. В начале 1870-х годов он писал: «То, что я должен сказать в музыкальном плане, я должен сказать быстро, решительно, кратко; мой дискурс напряженный и нервный, и если бы я хотел выразить себя иначе, я бы не был собой». ^[90] Его усилия в области концертного искусства не имели большого значения, но его оркестровые сюиты, красочные и живописные, согласно Гроуву , остались на периферии репертуара. ^[17] Другие произведения для оркестра - симфоническая поэма « Видения» (1891), Ouverture de Concert (1863) и Ouverture de Phèdre.(1873 г.). После первых попыток заняться камерной музыкой в ​​студенческие годы он написал немного больше в этом жанре. Большинство его ранних камерных пьес теперь утеряно; сохранились три пьесы для виолончели и фортепиано. ^[91]

Записи [ править ]

Единственная известная запись, сделанная Массне, - это отрывок из Сафо «Pendant un an je fus ta femme», в котором он играет аккомпанемент на фортепиано для сопрано Жоржетты Леблан . Он был записан в 1903 году и не предназначался для публикации. Он был выпущен на компакт-диске (2008) вместе с современными записями Грига , Сен-Санса, Дебюсси и других. ^[92]

В более поздние годы Массне и в течение десятилетия после его смерти были записаны многие его песни и отрывки из опер. Некоторые из исполнителей были первоначальными создателями ролей, такие как Эрнест ван Дайк ( Вертер ), ^[93] Эмма Кальве ( Сафо ), ^[94] Гектор Дюфранн ( Гризелидис ), ^[95] и Ванни Марку ( Панург ). ^[96] Полные французские записи Манон и Вертера под управлением Эли Коэна были выпущены в 1932 и 1933 годах и переизданы на компакт-дисках. ^[97] КритикАлан Блит комментирует, что они воплощают оригинальный, интимный стиль исполнения Массне в стиле Опера-Комик. ^[97]

Из опер Массне две самые известные, Манон и Вертер , были записаны много раз, а многие другие оперы были выпущены в студийных или живых записях, в том числе Сендриллон , Ле Сид , Дон Кихот , Эсклармонд , Геродиада , Le jongleur de Notre. -Dame , Le mage , La Navarraise и Thaïs . Дирижеры на этих дисках - сэр Томас Бичем , Ричард Бониндж , Риккардо Шайи , сэр Колин Дэвис , Патрик Фурнилье ,Сэр Чарльз Маккеррас , Пьер Монтё , сэр Антонио Паппано и Мишель Плассон . Среди сопрано и меццо - Дама Джанет Бейкер , Виктория де лос Анхелес , Натали Дессей , Рене Флеминг , Анджела Георгиу и Дама Джоан Сазерленд . Ведущие деятели в записях опер Массне: Роберто Аланья , Габриэль Бакье , Пласидо Доминго , Томас Хэмпсон , Йонас Кауфманн , Хосе ван Дам , Ален Ванцо.и Роландо Вильясон . ^[98]

Помимо опер, записи были выпущены несколько оркестровых произведений, в том числе балетной Le карильон , фортепианного концерта в E ♭ , то Fantaisie для виолончели с оркестром, и оркестровых сюит. ^[98] Многие отдельные мелодии Массне были включены в смешанные сольные концерты, записанные в течение 20-го века, и с тех пор на дисках было записано больше, в том числе, впервые в 2012 году, компакт-диск, посвященный исключительно его песням для сопрано и пианино. ^[99]

Репутация [ править ]

К моменту смерти композитора в 1912 году его репутация упала, особенно за пределами его родной страны. Во втором издании (1907 г.) из - Гроув , JA Фуллер Мейтланд обвинил композитор в потакании модного парижского вкуса момента, и маскировке равномерно «слабый и сладкий» стиля с поверхностными эффектами. Фуллер Мейтленд утверждал, что для проницательных меломанов, таких как он сам, оперы Массне были «невыразимо однообразными», и предсказал, что все они будут забыты после смерти композитора. ^{[100] [n 16]} Подобные взгляды были выражены в некрологе в The Musical Times :

Его ранние партитуры, по большей части, являются его лучшими ... Позже, по той простой причине, что он никогда не пытался обновить свой стиль, он погрузился в чистую маньеризм. В самом деле, можно не удивляться тому, что столь одаренный музыкант, у которого не было ни индивидуальности, ни навыков, сумел так безоговорочно отбросить свои дары. Успех испортил его ... фактический прогресс музыкального искусства за последние сорок лет оставил Массне равнодушным ... он не принимал участия в развитии современной музыки. ^[27]

Массне никогда не оставался без сторонников. В 1930-х годах сэр Томас Бичем сказал критику Невиллу Кардусу : «Я отдам все Бранденбургские концерты Баха для« Манон » Массне и подумал бы, что получил от обмена огромную прибыль». ^[102] К 1950-м годам критики переоценили работы Массне. В 1951 году Мартин Купер из Daily Telegraph писал, что недоброжелатели Массне, включая некоторых других композиторов, в целом были идеалистами, даже пуританами, «но немногие из них на практике достигли чего-то столь близкого к совершенству в любом жанре, каким бы скромным он ни был, как это сделал Массне. в своих лучших произведениях ». ^[103] В 1955 году Эдвард Саквилл-Уэст иДесмонд Шоу-Тейлор прокомментировал в The Record Guide, что, хотя его обычно считают низшим Гуно, Массне писал музыку с особенным собственным вкусом. «У него был дар учтивой, чувственной и в высшей степени певучей мелодии, а также ум и драматическое чутье, чтобы извлечь из этого максимальную пользу». Писатели призывали к возрождению Гризелидиса , Le jongleur de Notre-Dame , Don Quichotte и Cendrillon , которым тогда пренебрегли. ^[45] К 1990-м годам репутация Массне значительно реабилитировалась. В «Путеводителе по пингвинам» (1993) Хью Макдональд писал, что, хотя оперы Массне никогда не могли сравниться с величием опер Берлиоза.Les Troyens , гений Кармен Бизеили глубина пьесы Дебюсси « Пеллеас и Мелизанда» , с 1860-х годов до периода до Первой мировой войны, композитор подарил французской лирической сцене замечательную серию произведений, две из которых - Манон и Вертер - «шедевры, которые всегда будут украшать репертуар». По мнению Макдональда, Массне «воплощает многие непреходящие аспекты прекрасной эпохи , одного из самых богатых культурных периодов в истории». ^[42] Во Франции затмение Массне в 20 веке было менее полным, чем где-либо еще, нов последние годыего творчество было переоценено.В 2003 году Петр Каминский писал в « Mille et un opéras».мастерства Массне переводить французский текст в гибкие мелодичные фразы, его исключительной оркестровой виртуозности, сочетающей блеск и ясность, и его безошибочного театрального чутья. ^[104]

Родни Милнс в «Оперном словаре New Grove» (1992) соглашается с тем, что Манон и Вертер занимают прочное место в международном репертуаре; он считает трех других «восстанавливающими точку опоры» ( Сендрильон , Таис и Дон Кихот ), и многие другие должны быть пересмотрены или открыты заново. Он заключает, что, сравнивая Массне с горсткой великих гениальных композиторов, «было бы абсурдно утверждать, что он был чем-то большим, чем второсортный композитор; тем не менее он заслуживает того, чтобы его видели, как Рихард Штраус , по крайней мере, в качестве первого ... второсортный класс ". ^[9]

Примечания, ссылки и источники [ править ]

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

• Бальтазар, Скотт (2013). Исторический словарь оперы . Лэнхэм, США: Scarecrow Press. ISBN 0810867680.
• Беллейга, Камилла (1921). Souvenirs de musique et de musiciens (на французском языке). Париж: Nouvelle Librairie Nationale. OCLC  15309469 .
• Блит, Алан (1979). Опера на записи Том 1. Лондон: Хатчинсон. OCLC  874515332 .
• Блит, Алан (1994) [1992]. Опера на компакт-диске . Лондон: Кайл Кэти. ISBN 1856261034.
• Кардус, Невилл (1961). Сэр Томас Бичем . Лондон: Коллинз. OCLC  1290533 .
• Дюшен, Джессика (2000). Габриэль Форе . Лондон: Phaidon. ISBN 0714839329.
• Финк, Генри (1910). Массне и его оперы . Нью-Йорк и Лондон: Джон Лейн. OCLC  3424135 .
• Фуллер Мейтленд, JA, изд. (1916) [1907]. Словарь Гроув о музыке и музыкантах . 3 (второе изд.). Филадельфия: Теодор Прессер. OCLC  317326125 .
• Галлуа, Жан (2004). Шарль-Камиль Сен-Санс (на французском языке). Брюссель: Éditions Mardaga. ISBN 2870098510.
• Гордон, Том (2013). По поводу Форе . Лондон: Рутледж. ISBN 130622196X.
• Гут, Серж (1984). Le groupe Jeune France (на французском языке). Пэрис: Чемпион. OCLC  13515287 .
• Хардинг, Джеймс (1965). Сен-Санс и его круг . Лондон: Чепмен и Холл. OCLC  60222627 .
• Херви, Артур (1894). Мастера французской музыки . Лондон: Осгуд, Макилвейн. OCLC  6551952 .
• Хьюз, Жерваз ; Герберт ван Тал , ред. (1971). Спутник меломана . Лондон: Эйр и Споттисвуд. ISBN 0413279200.
• Ирвин, Демар (1994). Массне - Хроника его жизни и времен . Портленд, Орегон: Amadeus Press. ISBN 1574670247.
• Джонсон, Грэм (2009). Габриэль Форе - Песни и их поэты . Фарнем, Великобритания; Берлингтон, США: Ashgate. ISBN 0754659607.
• Джонс, Дэниел (2011). Плотва, Питер ; Сеттер, Джейн ; Эслинг, Джон (ред.). Кембриджский словарь английского произношения (18-е изд.). Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-15255-6.
• Джонс, Дж. Барри (1989). Габриэль Форе - Жизнь в письмах . Лондон: Б. Т. Бэтсфорд. ISBN 0713454687.
• Камински, Петр (2003). Mille et un opéras (на французском). Париж: Файярд. ISBN 2213600171.
• Келли, Алан (1990). La Voix de son maître - Голос его учителя: французский каталог, 1898–1929 . Нью-Йорк: Greenwood Press. ISBN 0313273332.
• Кёхлин, Чарльз (1976) [1945]. Габриэль Форе, 1845–1924 гг . Лондон: Деннис Добсон. ISBN 0404146791.
• Макдональд, Хью (1997) [1993]. «Массне, Жюль». В Аманде Холден (ред.). Руководство Penguin Opera . Лондон: Книги Пингвинов. ISBN 014051385X.
• Марш, Иван, изд. (2008). Пингвин: Путеводитель по записанной классической музыке, 2009 . Лондон и Нью-Йорк: Penguin Books. ISBN 0141041625.
• Массне, Жюль; H Вильерс Барнетт (транс) (1919) [1910]. Мои воспоминания . Бостон: Маленький Мейнард. OCLC  774419363 .
• Некту, Жан-Мишель; Роджер Николс (транс) (1991). Габриэль Форе - Музыкальная жизнь . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0521235243.
• Некту, Жан-Мишель (1994). Камиль Сен-Санс и Габриэль Форе - Переписка, 1862–1920 (на французском языке). Париж: Société française de musicologie. ISBN 2853570045.
• Николс, Роджер (2011). Равель - Жизнь . Нью-Хейвен, США и Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 0300108826.
• Езда, Алан; Лесли Дантон-Даунер (2006). Опера . Лондон: Дорлинг Киндерсли. ISBN 1405312793.
• Саквилл-Уэст, Эдвард; Десмонд Шоу-Тейлор (1955). Руководство по записи . Лондон: Коллинз. OCLC  500373060 .
• Шоу, Бернард (1981). Дэн Лоуренс (ред.). Музыка Шоу: Полная музыкальная критика Бернарда Шоу, Том 1 (1876–1890) . Лондон: Бодли-Хед. ISBN 0370302478.
• Смит, Роллин (2010). Сен-Санс и орган . Стуйвесант, США: Пендрагон. ISBN 1576471802.
• Стадд, Стивен (1999). Сен-Санс - критическая биография . Лондон: Cygnus Arts. ISBN 1900541653.
• Уэллс, Джон С. (2008). Словарь произношения Longman (3-е изд.). Харлоу, Эссекс: Лонгман. ISBN 978-1-4058-8118-0.

Дальнейшее чтение [ править ]

• Массне, Энн; Мэри Дибберн (транс) (2015) [2001]. Массне и его письма . Хиллсдейл, США: Pendragon Press. ISBN 1576472086.
• Фуллер, Ник (22 августа 2016 г.). «Жюль Массне: его жизнь и творчество» (PDF) . MusicWeb International . Проверено 22 августа +2016 .

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Жюля Массне .

• Жюль Массне в Британской энциклопедии
• Официальный сайт (Association Massenet Internationale) , Международная ассоциация Massenet, основанная в 1990 г.
• Все музыкальные биографические заметки на Massenet (на английском языке)
• Обширная биография со списком литературы и сочинений (на французском языке)
• Рисунок Массне Рудольфа Лемана в Британском музее, 1893 г.
• Работы Жюля Массне в Project Gutenberg
• Работы Жюля Массне или о нем в Internet Archive
• «Массне, Мэри Гарден и Чикагская опера 1910–1932» (включая диаграммы, списки актеров, программы и множество фотографий)
• Партитуры и вокальные данные
  • Бесплатные партитуры Жюля Массне в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур (IMSLP)
  • Библиотеки Университета Индианы в Блумингтоне :
    • Вертер : Полная оркестровая партитура, только текст на французском языке
    • Манон : Полная оркестровая партитура, только текст на французском языке
    • Дон Кихот : Вокальная партитура (фортепианная редукция), либретто на французском и английском языках