Метод Kodály , также называемый концепцией Kodály, представляет собой подход к музыкальному образованию, разработанный в Венгрии в середине двадцатого века Золтаном Кодали . Его философия образования послужила источником вдохновения для метода, который затем в течение нескольких лет разрабатывался его единомышленниками. В 2016 году метод был внесен в список нематериального культурного наследия ЮНЕСКО . [1]
История
Кодай заинтересовался музыкальным образованием детей в 1925 году, когда он услышал, как некоторые ученики поют песни, которые они выучили в школе. Кодай был потрясен уровнем детского пения и был вдохновлен сделать что-нибудь для улучшения системы музыкального образования в Венгрии. [2] : 16 Он написал ряд противоречивых статей, колонок и эссе, чтобы привлечь внимание к проблеме музыкального образования. [2] : 74 В своих трудах Кодали критиковал школы за использование некачественной музыки и преподавание музыки только в средних классах. [2] : 72 Кодай настаивал на том, что системе музыкального образования нужны лучшие учителя, лучшая учебная программа и больше учебного времени, посвященного музыке. [3] : 30
Начиная с 1935 года, вместе со своим коллегой Йену Адамом он приступил к долгосрочному проекту по реформированию преподавания музыки в младших и средних школах путем активного создания новой учебной программы и новых методов обучения, а также написания новых музыкальных произведений для детей. Его работа привела к публикации нескольких очень влиятельных книг, оказавших глубокое влияние на музыкальное образование как в его родной стране, так и за ее пределами. [2] : 16–17
Усилия Кодая наконец принесли плоды в 1945 году, когда новое венгерское правительство начало реализовывать его идеи в государственных школах [4] : 74 Социалистический контроль над системой образования способствовал внедрению методов Кодая по всей стране. [5] : 64 Первая музыкальная начальная школа , в которой музыка преподавалась ежедневно, открылась в 1950 году. Школа была настолько успешной, что в течение следующего десятилетия открылось более ста музыкальных начальных школ. [4] : 79 Примерно через пятнадцать лет примерно половина школ в Венгрии была музыкальной. [6] : 44
Успех Kodály в конечном итоге распространился за пределы Венгрии. Метод Кодаи был впервые представлен международному сообществу в 1958 году на конференции Международного общества преподавателей музыки (ISME), проходившей в Вене . Другая конференция ISME в Будапеште в 1964 году позволила участникам лично увидеть работы Кодая, что вызвало всплеск интереса. Музыкальные педагоги со всего мира ездили в Венгрию, чтобы посетить музыкальные школы Кодаи. [7] : 4 Первый симпозиум, посвященный исключительно методу Кодали, прошел в Окленде, Калифорния, в 1973 году; именно на этом мероприятии было торжественно открыто Международное общество кодали. [7] : 6 Сегодня методы на основе Kodály используются во всем мире. [2] : 18
Педагогика
Используя эти принципы в качестве основы, коллеги, друзья и самые талантливые студенты Кодали разработали настоящую педагогику, которая теперь называется методом Кодали. [8] : 8 Многие из используемых методов были адаптированы из существующих методов. [7] : 15 Создатели метода Кодай исследовали музыкальные образовательные техники, используемые во всем мире, и включили те, которые, по их мнению, были лучшими и наиболее подходящими для использования в Венгрии. [8] : 9
Детский развивающий подход
В методе Kodály используется подход, основанный на развитии ребенка, в последовательности, вводя навыки в соответствии с возможностями ребенка. [7] : 10 Вводятся новые концепции, начиная с того, что ребенку проще всего, и постепенно переходя к более сложному. [5] : 56 Дети впервые знакомятся с музыкальными концепциями через такие переживания, как слушание, пение или движение. [9] : 12 Только после того, как ребенок познакомится с концепцией, он или она научится записывать ее, [5] : 46 аналогично методам, подобным Suzuki . Концепции постоянно пересматриваются и подкрепляются играми, движениями, песнями и упражнениями. [5] : 58
Ритмические слоги
Метод Кодай включает в себя ритмические слоги, подобные тем, которые были созданы французским теоретиком XIX века Эмилем-Жозефом Шеве . [2] : 158 В этой системе значениям нот назначаются определенные слоги, которые выражают их продолжительность. Например, четвертные ноты выражаются слогом ta, а пары восьмых нот - слогами ti-ti . Значения больших нот выражаются расширением ta до ta-a или «ta-o» ( половинная нота ), ta-aa или «ta-oo» ( пунктирная половина ноты) и ta-aaa или «ta-ooo» ( всю заметку ). [2] : 159 Эти слоги затем используются при чтении с листа или другом исполнении ритмов.
Ритмические слоги различаются по всему миру. Некоторые варианты включают в себя te-te вместо ti-ti для колчанов и использование ti-ri-ti-ri и ti-ka-ti-ka для полуколичеств.
Ритм и движение
Метод Kodály также включает использование ритмических движений - технику, вдохновленную работами швейцарского музыкального педагога Эмиля Жак-Далькроза . [8] : 10 Кодай был знаком с техникой Далькроза и согласился с тем, что движение является важным инструментом для усвоения ритма. [5] : 42 Чтобы закрепить новые ритмические концепции, метод Кодали использует различные ритмические движения, такие как ходьба, бег, марш и хлопки в ладоши. Их можно выполнять во время прослушивания музыки или пения. Некоторые упражнения по пению требуют от учителя придумывать соответствующие ритмические движения для сопровождения песен. [5] : 43
Ритмическая последовательность и обозначения
Ритмические концепции вводятся в соответствии с особенностями развития ребенка на основе ритмических паттернов их народной музыки (например, 6
8 чаще встречается в английском, чем 2
4так что он должен быть представлен первым). Первые изучаемые ритмические значения - это четвертные и восьмые ноты, которые знакомы детям как ритмы их собственной ходьбы и бега. [7] : 10 Ритмы сначала испытываются при слушании, говорении ритмическими слогами, пении и выполнении различных видов ритмических движений. Только после того, как ученики усвоят эти ритмы, вводятся обозначения. Метод Kodály использует упрощенный метод ритмической записи, писать заметки голову только , когда это необходимо, например, для половинных нот и целых нот. [7] : 13
Подвижная сольфеджио
Метод Кодая использует систему с подвижным сделать Solfege слогов для осмотра пения : шкала градусов исполняются с использованием соответствующих слогов имен ( делать , ре , ми , фа , так , л , и Ti ). [2] : 155 слогов показать функцию в ключе и отношения между смолами , а не абсолютный слухом . [5] : 45 Кодай впервые познакомился с этой техникой во время посещения Англии , где система подвижного до, созданная Сарой Гловер и дополненная Джоном Карвеном , использовалась по всей стране как часть хорового обучения. [5] : 44 Кодай обнаружил, что сольфеджио с подвижным до помогает развить чувство тональной функции, тем самым улучшая певческие способности студентов. [8] : 8 Kodály считали , что подвижное-делать Solfege должен предшествовать знакомство с персоналом , и разработали тип стенографии с использованием Solfege инициалов с упрощенной ритмической нотацией . [7] : 14
Мелодическая последовательность и пентатония
Шкалы степеней вводятся в соответствии с паттернами развития ребенка. Первые тетрадей Kodály были основаны на диатонической шкале , [7] : 3 , но воспитатели вскоре обнаружили , что дети изо всех сил , чтобы петь половину шагов настройки и для навигации в пределах такого широкого диапазона. [7] : 11 Таким образом, пентатоника стала использоваться как своего рода ступенька. [7] : 9–10 Исправленные упражнения Kodály начинаются с второстепенной трети ( ми-со ), а затем по одному добавляются ла , до и ре . Только после того, как дети освоятся с этими тонами, вводятся fa и ti , что намного проще, если учить их по отношению к уже установленной пентатонике. [7] : 12 Кодай заявил, что каждый народ должен создать свою собственную мелодическую последовательность, основанную на своей собственной народной музыке.
Знаки руки
Знаки руками, также заимствованные из учения Карвена, используются во время певческих упражнений для наглядного пособия. [2] : 156 Эта техника присваивает каждой ступени шкалы знак руки, который показывает ее конкретную тональную функцию. Например, do , mi и so стабильны по внешнему виду, тогда как fa и ti указывают в направлении mi и do соответственно. Точно так же знак рукой re предлагает движение сделать , а знак la - так . Кодай добавил к ручным знакам Карвена движение вверх / вниз, позволяя детям видеть высоту или глубину поля. [9] : 15 Знаков выполнены в передней части тела, с действительно падает примерно на уровне талии и л на уровне глаз. Их расстояние в пространстве соответствует размеру интервала, который они представляют. [7] : 14 В 2016 году компьютерные ученые из Северо-Западного университета изобрели инструмент, который управляется жестами рук, что облегчило их обучение. [10]
Материалы
Материалы Kodály-метода взяты строго из двух источников: "аутентичной" народной музыки и "качественной" сочиненной музыки. [7] : 16 Народная музыка считалась идеальным средством для раннего музыкального обучения из-за ее коротких форм, пентатонического стиля и простого языка. [7] : 2 Из классического репертуара ученики начальной школы поют произведения крупнейших композиторов эпохи барокко , классической и романтической музыки , а ученики средней школы также исполняют музыку двадцатого века. [7] : 16
Кодай собрал, сочинил и аранжировал большое количество произведений для педагогического использования [11] : 83 Вместе с Белой Барток и другими сотрудниками Кодай собрал и опубликовал шесть томов венгерской народной музыки, в том числе более тысячи детских песен. Большая часть этой литературы использовалась в сборниках песен и учебниках по методу Кодай . [7] : 15 Чтобы преодолеть разрыв между народной музыкой и классическими произведениями, требовалась высококачественная музыка в кратких и простых формах. [7] : 2 Для этой цели Кодай составил тысячи песен и упражнений по пению с листа, составив шестнадцать учебных публикаций, шесть из которых содержат несколько томов, в каждом из которых содержится более ста упражнений. [4] : 69 Полные педагогические работы Кодали публикуются совместно Boosey & Hawkes под названием «Хоровой метод Кодали» . [12]
Полученные результаты
Исследования показали, что метод Kodály улучшает интонацию , ритмические навыки, музыкальную грамотность и способность петь во все более сложных частях. [13] : 24 Помимо музыки, было показано, что она улучшает перцептивное функционирование, формирование концепций, моторику и успеваемость в других академических областях, таких как чтение и математика. [13] : 25
Смотрите также
- Вальдорфское образование
Рекомендации
- ^ "Komoly magyar siker: a Kodály-módszer mostantól része a világ szellemi örökségének" (на венгерском языке). 24.hu. 2 декабря 2016 . Проверено 5 декабря +2016 .
- ^ a b c d e f g h i Мичел Хулахан, Филип Такка. (2015). Kodály сегодня: когнитивный подход к начальному музыкальному образованию, вдохновленный концепцией Kodály . Оксфорд; Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.
- ^ Л. Добшай (1972). Метод Кодали и его музыкальные основы . Studia Musicologica Academiae Scientiarum Hungaricae 14 (1/4): 15-33. (требуется подписка) .
- ^ a b c László Eösze, пер. Иштван Фаркаш и Дьюла Гуляш (1962). Золтан Кодай: Его жизнь и работа . Лондон: Колле.
- ^ Б с д е е г ч Beth Landis (1972). Эклектичная учебная программа в американском музыкальном образовании: вклад Далькроза, Кодали и Орфа. Вашингтон: Национальная конференция музыкальных педагогов.
- ^ Geoffry Рассел-Смит (ноябрь 1967). Введение принципов Кодали в элементарное обучение . Журнал музыкальных педагогов 54 (3): 43–46. (требуется подписка) .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q Лоис Чокси (1999). Kodály Method I: Всестороннее музыкальное образование. Река Аппер Сэдл, Нью-Джерси: Прентис-Холл.
- ^ а б в г Лоис Чокси (1981). Кодайский контекст: создание среды для музыкального обучения. Энглвуд Клиффс, Нью-Джерси: Прентис-Холл.
- ^ а б Лоуренс Уиллер (1985). Орф и Кодали: адаптировано для начальной школы , третье издание. Дубьюк, Айова: Умм. К. Браун.
- ^ Хонг, Мэтт Хай; Хикс, Уильям С .; Хорн, Майкл С. (7 мая 2016 г.). «МиЛа». MiLa: аудиовизуальный инструмент для изучения знаков руки Карвена . ACM. С. 1691–1697. DOI : 10.1145 / 2851581.2892357 . ISBN 9781450340823. S2CID 32193503 - через dl.acm.org.
- ^ Перси Янг (1964). Золтан Кодай: венгерский музыкант . Лондон: Эрнест Бенн.
- ^ Ласло Eösze, Мичил Houlahan, Филипп Tacka (2001). Кодай, Золтан . Grove Music Интернет . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. DOI : 10.1093 / GMO / 9781561592630.article.15246 . (требуется подписка) .
- ^ a b Питер ДеВрис (ноябрь 2001 г.). Переоценка общих практик Kodaly . Журнал музыкальных педагогов 88 (3): 24-27. (требуется подписка) .
дальнейшее чтение
- Мичел Хулахан, Филип Такка (2008). Kodály сегодня: когнитивный подход к начальному музыкальному образованию . Оксфорд, Англия: Издательство Оксфордского университета.
- Мичел Хулахан, Филип Такка (1998). Золтан Кодай: Путеводитель по исследованиям . Нью-Йорк: Ратледж Паблишинг.
- Золтан Кодай (1965). Будем правильно петь . Лондон: Boosey & Hawkes, 1965.
- ——— (1965). 333 Элементарные упражнения . Лондон: Boosey & Hawkes.
- ——— , пер. Лили Халапи и Фред Макниколь (1974). Избранные произведения Золтана Кодая . Лондон: Boosey & Hawkes.
- Патрисия К. Шехан (февраль 1986 г.). Основные подходы к музыкальному образованию: описание метода . Журнал музыкального педагога 72 (6): 26–31.
- Дуглас Терпин (февраль 1986 г.). Кодали, Далкроз, Орф и Судзуки: Применение в средних школах . Журнал музыкального педагога 72 (6): 56–59.
Внешние ссылки
- HKS: Венгерское общество кодали
- IKS: Международное общество кодали
- KMEIA: Институт музыкального образования им. Кодали, Австралия
- OAKE: Организация американских преподавателей Kodály
- BKA: Британская академия Кодали
- BBCM: Центр музыкальности Белы Бартока
- SLKE: Испанское общество Kodály