| Le Dieu bleu | |
|---|---|
 Нижинский - Голубой Бог | |
| Хореограф | Мишель Фокин |
| Музыка | Рейнальдо Хан |
| Либретто | Жан Кокто Федерико де Мадрасо и Очоа |
| На основе | Оригинальная история |
| Премьера | 13 мая 1912 года Театр Шатле, Париж |
| Оригинальная балетная труппа | Дягилев «s балетные русы |
| Символы | Молодой человек Девушка Богиня Синий Бог Первосвященник Пьяный Храм Dancer |
| Дизайн | Леон Бакст |
| Параметр | Индия |
| Предназначен для | Нижинский |
Le Dieu блю является балет в одном действии хореографа Михаила Фокина на музыку Рейнальдо Ганом , устанавливается на либретто по Жану Кокто и Федерико де Madrazo у Очоа . Леон Бакст создавал декорации и костюмы.
Балет провалился на премьере в Париже 13 мая 1912 года в Театре Шатле . "Le Dieu bleu" трижды ставилась в Париже в 1912 году, трижды в Лондоне в 1913 году [1] и возродилась в Лондоне в апреле 2011 года с музыкой, собранной из произведений Скрябина, и с хореографией Уэйна Иглинга . Возрождение не увенчалось успехом.
Фон [ править ]
Балет импресарио и продюсер Сергей Дягилев поставил два экзотических балеты для балета : Клеопатры в 1909 году и Шехерезада в 1910 году, как большие успехи с парижской публикой. Он надеялся, что Le Dieu bleu (еще один экзотический балет) будет иметь такой же успех. [2]
Это был один из шести новых балетов сезона «Русские балеты 1911 года». Остальные - Нарцисс , Ла Пери , Призрак розы , Садко и Петрушка . Мишель Фокин поставил их всех, а Леон Бакст разработал декорации и костюмы для первых четырех. Когда Фокин и Бакст приступили к работе над балетом Иды Рубинштейн « Мартир Сен-Себастьян» , Дягилев почувствовал себя преданным. Он подтолкнул Дье к 1912 году [2], хотя он потерял интерес к балету и потратил огромные деньги на постановку в надежде, что Дьё сделает Вацлава Нижинского.великая международная звезда. [1]
Зимой 1911–1912 годов Фокин приступил к работе над « Дьё» в Петербурге . Некоторые из своих идей для балета он основал на танцах балета Королевского сиамского двора. Этот ансамбль танцевал в Санкт-Петербурге в 1900 году. Фокин изучал также искусство Индии , но в конце концов его танцы для Дьё были скучными и скучными. [1]
Причиной могла быть музыка Хана, потому что она была не очень хорошей. [1] Принц Ливен, критик и историк Русского балета, сказал, что музыка не представляет интереса или важности, но только то, что она «сладкая и безвкусная». [3] Бакст основывал свои идеи декораций и костюмов на плакатах и печатных материалах для постановок Камбоджийского балета 1906 года во Франции. [4]
Премьера [ править ]
Впервые балет был представлен балетом Дягилева «Русские балеты» в Париже в Театре дю Шатле 13 мая 1912 года вместе с другим балетом « Тамар» . Оба балета провалились. Дягилев был шокирован неудачей Тамара . Он думал, что это будет еще один успех, как « Шахерезада» . Он не был удивлен, что Dieu оказался неудачником, и в частном порядке винил в этом музыку Хана. Он был вынужден использовать ее, потому что у Гана были богатые друзья в Париже, которые прекратили бы поддерживать Ballets Russes, если бы музыка была отклонена. [5]
Балет создавался для Нижинского, которому еще не приходилось танцевать важную партию для Русского балета. Он получил главную роль. Другими танцорами в балете были Макс Фроман в роли молодого человека, Тамара Карсавина в роли девушки, Лидия Нелидова в роли богини и Мишель Федеров в роли верховного жреца. Сестра Нижинского, Бронислава Нижинская, получила роль Пьяной храмовой танцовщицы. [2]
Сюжет [ править ]
Занавес поднимается теплым вечером в Индии, прошедшей столетия назад. Перед каменным храмом виден бассейн с лотосом на поверхности воды. Возле бассейна отдыхают змеи, черепахи и другие животные. Стены храма покрыты массой цветущих растений.
Толпа ждет начала церемонии. Юноша собирается стать священником храма. Вбегает Девушка и становится на колени у его ног. Она не хочет, чтобы он бросил ее ради священства и танцевал перед ним. Священники потрясены и уводят Молодого человека, в то время как Девушка готовится к смерти.
Ворота заперты. Девушка пытается сбежать, но монстры поднимаются из-под люка. Богиня поднимается из лотоса. Синий Бог поднимается из пруда и успокаивает монстров своей флейтой. Монстры попадают в ловушку масс растений. Работа Синего Бога завершена.
Входят священники. Они удивлены, увидев, что Девушка все еще жива и падает перед ней на колени. Молодой человек присоединяется к девушке. Богиня приказывает золотой лестнице спуститься с небес. Синий Бог взлетает по лестнице и исчезает в облаках. [2]
Прием [ править ]
Дягилев надеялся, что Дьё будет иметь большой успех. Критики считали, что Нижинский больше позировал, чем танцевал. Больше всего в балете им понравились декорации и костюмы Бакста. [1] Валерий Светлов написал в Mercure de France 15 мая 1912 года, что Дьё был «неудачником во всех смыслах этого слова». [6]
Примечания [ править ]
- ^ a b c d e Schouvaloff 1997 , стр. 72
- ^ a b c d Schouvaloff 1997 , стр. 71
- ^ Ливен 1936 , стр. 170
- ↑ Поттер, Мишель (27 декабря 2010 г.). «Костюм Вацлава Нижинского для 'Le Dieu bleu': комментарии» . Мишель Поттер о танцах . Проверено 5 августа 2012 года .
- ^ Scheijen 2010 , стр. 245
- ^ Цитируется в Kopelson 1997 , стр. 151
Ссылки [ править ]
- Копельсон, Кевин (1997), Странная загробная жизнь Вацлава Нижинского , Стэнфорд, Калифорния: Stanford University Press, ISBN 978-0-7567-8762-2
- Ливен, принц Питер (1936), Рождение русского балета , Лондон: Дж. Аллен и Анвин
- Scheijen, Sjeng (2010), Дягилев: жизнь , Лондон: Профильные книги, ISBN 978-1-84668-164-6
- Schouvaloff, Александр (1997), Искусство Русского Балета , Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, ISBN 0-300-07484-0
Дальнейшее чтение [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с Le Dieu Bleu (Русские балеты, 1912) . |
- Бакл, Ричард (2012), Нижинский: жизнь гения и безумия , Нью-Йорк: Pegasus Books, ISBN 978-1-60598-338-7
- Кокто, Жан; Арсен, Александр; Мелвилл (перевод), Гарри (1971) [1913, на французском языке], Декоративное искусство Леона Бакста , Нью-Йорк: Бенджамин Блом
- Кирстейн, Линкольн (1975), Танцы Нижинского , Лондон: Темза и Гудзон
- Рис, Франк WD (1986), Театр танца Жана Кокто , Анн-Арбор, Мичиган: UMI Research Press
