Моррисси

Моррисси
Моррисси в январе 2005 года
Исходная информация
Имя при рождении	Стивен Патрик Моррисси
Родившийся	(1959-05-22) 22 мая 1959 (61 год) Давихалм, Ланкашир , Англия
Жанры	Альтернативный рок [1] инди-поп [2] инди-рок [3] треск [4]
Род занятий	Певица автор песен автор
Инструменты	Вокал
Активные годы	1977 – настоящее время
Этикетки	HMV Parlophone Отец RCA Реприза Меркурий Остров Атака Святилище Декка Потерянное шоссе Значительное Незначительное Свобода Урожай BMG
Связанные акты	Кузнецы Резня и собаки Носовое кровотечение
Интернет сайт	morrisseyofficial .com

Стивен Патрик Моррисси ( / м ɒr ɪ s ˙I / ; родился 22 мая 1959 г.), известный mononymously , как Моррисси , является английский певец, композитор и автор. Он стал известен как фронтмен рок- группы Smiths , которая действовала с 1982 по 1987 год. С тех пор он сделал успешную сольную карьеру. Для музыки Моррисси характерны его баритонный голос и отличительные тексты с повторяющимися темами эмоциональной изоляции, сексуальной тоски, самоуничижения и черного юмора, а также настроений против истеблишмента.

Моррисси родился в семье ирландских иммигрантов из рабочего класса в Давихалме, Ланкашир , и вырос в соседнем Манчестере . В детстве он полюбил литературу, реализм кухонных раковин и поп-музыку 1960-х годов . В конце 1970-х он с небольшим успехом возглавлял панк-рок- группу Nosebleeds, прежде чем начал карьеру в музыкальной журналистике и написал несколько книг о музыке и кино в начале 1980-х. Он сформировал Smiths с Джонни Марром в 1982 году, и вскоре группа получила признание на национальном уровне благодаря своему одноименному дебютному альбому . Как фронтмен группы, Моррисси привлек внимание своей фирменной причёской.и остроумная и сардоническая лирика. Сознательно избегая рок-мачизма, он культивировал образ сексуально неоднозначного социального аутсайдера, который придерживался целибата . The Smiths выпустили еще три студийных альбома - Meat Is Murder , The Queen Is Dead и Strangeways, Here We Come - и выпустили ряд хит-синглов. Группа была встречена критиками и стала культовой. Личные разногласия между Моррисси и Марром привели к разделению Смитов в 1987 году.

В 1988 году Моррисси начал сольную карьеру с Viva Hate . Этот альбом и его последователи - Kill Uncle , Your Arsenal , Vauxhall и я - все хорошо попали в UK Albums Chart и породили несколько хит-синглов. Он взял Алена Уайта и Боза Бурера в качестве своих главных соавторов, чтобы заменить Марра. В это время его образ начал превращаться в более крупную фигуру, играющую с патриотическими образами и мужественностью рабочего класса. В середине-конце 1990-х его альбомы Southpaw Grammar и Maladjusted также попали в чарты, но были менее приняты. Переезд в Лос-АнджелесОн взял музыкальную паузу с 1998 по 2003 году , прежде чем выпустить успешный альбом возвращения, You Are The Quarry , в 2004 году последующих лет видели выпуск альбомов Главарь мучителей , Года отказа , не мир во всем мире ни один из вашего бизнеса , Low в средней школе , Калифорнийский сын , и я не собака на цепи , а также его автобиографию и его дебютный роман « Список потерянных» .

Очень влиятельный, Моррисси считается важной фигурой в становлении инди-рока и брит-попа . Его работы были предметом научных исследований. ^{[5] [6]} Он был неоднозначной фигурой на протяжении всей своей музыкальной карьеры из-за его откровенных взглядов и откровенного характера - поддерживая вегетарианство и права животных , критикуя королевскую семью и видных политиков, и защищая особое видение английской национальной идентичности, одновременно критикуя влияние иммиграции в Великобританию. В опросе 2006 года, проведенном BBC 's Culture Show , Моррисси был признан вторым по величине британцем.культурная икона . ^[7]

Ранняя жизнь [ править ]

Детство: 1959–1976 [ править ]

Стивен Патрик Моррисси родился 22 мая 1959 года ^[9] в больнице Парк в Дэвихалме, Ланкашир . ^[10] Его родители, Элизабет ( урожденная Дуайер) и Питер Моррисси, ^[10] были ирландскими католиками ^[11] , которые эмигрировали в Манчестер из Дублина со своей единственной сестрой, старшей сестрой Жаклин, за год до его рождения. ^[10] Моррисси утверждает, что он был назван в честь американского актера Стива Кокрена , ^[12] хотя, возможно, вместо этого он был назван в честь умершего в младенчестве брата его отца, Патрика Стивена Моррисси. ^[13]Его первым домом был муниципальный дом на Харпер-стрит, 17 в районе Халм во внутреннем Манчестере. ^[14] Живя в этом районе в детстве, он был глубоко потрясен убийствами мавров , в результате которых было убито несколько местных детей; преступления произвели на него неизгладимое впечатление и вдохновили его на текст песни Смита « Suffer Little Children ». ^[15] Он также узнал об антиирландских настроениях в британском обществе против ирландских иммигрантов в Великобритании. ^[16] В 1970 году семья переехала в другой муниципальный дом на 384 King's Road в Стретфорде . ^[17]

После начального образования в начальной школе Св. Уилфреда ^[17] Моррисси провалил экзамен 11 с лишним ^[18] и поступил в Современную техническую школу Св. Марии, что ему показалось неприятным. ^[19] Он преуспел в легкой атлетике, ^[20] хотя в школе он был непопулярным одиночкой . ^[21] Он критически относился к своему формальному образованию, позже заявив: «Образование, которое я получил, было в основном злым и жестоким. Все, что я узнал, - это не иметь чувства собственного достоинства и чувствовать стыд, не зная почему». ^[20] Он бросил школу в 1975 году, не получив формальной квалификации. ^[22]Он продолжил свое образование в Стретфордском техническом колледже ^[22], где получил три O-уровня по английской литературе, социологии и General Paper. ^[23] В 1975 году он поехал в США, чтобы навестить тетю, которая жила в Нью-Джерси . ^[24] Отношения между его родителями были натянутыми, и в конце концов они расстались в декабре 1976 года, когда его отец уехал из семейного дома. ^[25]

Мать-библиотекарь Моррисси поощряла интерес сына к чтению. ^[26] Он проявлял интерес к феминистской литературе, ^[27] и особенно любил ирландского писателя Оскара Уайльда , которого он стал боготворить. ^[28] Молодой Моррисси был ярым поклонником телесериала « Улица Коронации» , в котором основное внимание уделялось рабочим сообществам Манчестера; он отправил предложенные сценарии и сюжетные линии производственной компании шоу, Granada Television , хотя все они были отклонены. ^[29] Он также был поклонником « Вкус меда» Шелага Делани и его экранизации 1961 года., драма о жизни рабочего класса в Солфорде . ^[30] Многие из его более поздних песен прямо цитируют «Вкус меда» . ^[31]

О своей юности Моррисси сказал: «Поп-музыка была всем, что у меня когда-либо было, и она была полностью связана с образом поп-звезды. Я помню, как я чувствовал, что поющий человек действительно был со мной и понимал меня и мое затруднительное положение». ^[32] Позже он рассказал, что первой записью, которую он купил, был сингл Марианны Фейтфулл 1964 года « Come and Stay With Me ». ^[33] Он стал фанатом глэм-рока в 1970-х, ^[34] наслаждаясь работами таких английских артистов, как T. Rex , David Bowie и Roxy Music . ^[35] Он также был поклонником американских исполнителей глэм-рока, таких как Спаркс , Джобриат.и New York Dolls . ^[36] Он сформировал британский фан-клуб для последних, привлекая участников небольшими объявлениями на последних страницах музыкальных журналов. ^[37] Именно благодаря интересу New York Dolls к поп-певицам 1960-х годов Моррисси тоже увлекся такими артистами ^[38], включая Сэнди Шоу , Твинкл и Дасти Спрингфилд . ^[39]

Ранние группы и опубликованные книги: 1977–1981 [ править ]

Окончив формальное образование, Моррисси продолжил через серию рабочих мест, в качестве клерка для гражданской службы , а затем по внутреннему доходов , ^[40] в качестве продавца в музыкальном магазине , и в больнице портера, прежде чем отказаться от занятости и утверждая , пособия по безработице . ^[41] Он потратил большую часть денег от этой работы на покупку билетов на концерты, посещение выступлений Talking Heads , Ramones и Blondie . ^[42] Он регулярно посещал концерты, проявляя особый интерес к альтернативной и пост-панк музыкальной сцене. ^[43] Познакомившись с гитаристомБилли Даффи В ноябре 1977 года Моррисси согласился стать вокалистом панк-группы Даффи Nosebleeds . ^[44] Моррисси написал вместе с группой несколько песен ^[45] - «Peppermint Heaven», «I Get Nervous» и «I Think I'm Ready for the Electric Chair» ^[44] - и выступил с ними в слоты поддержки для Jilted John, а затем Magazine . ^[38] Группа вскоре распалась. ^[46]

После распада Nosebleeds Моррисси последовал за Даффи и присоединился к Slaughter & the Dogs , ненадолго заменив первоначального певца Уэйна Барретта. Он записал с группой четыре песни, и они прошли прослушивание для заключения сделки в Лондоне. После того, как прослушивание провалилось, Slaughter & the Dogs стали Studio Sweethearts без Моррисси. ^[47] Он стал известен как второстепенная фигура в панк-сообществе Манчестера. ^[48] К 1981 году он стал близким другом Линдера Стерлинга , вокалистки панк-джазового ансамбля Ludus ; ее тексты и стиль пения повлияли на него. ^[49] Через Стерлинга он познакомился с Говардом Девото и Ричардом Буном .^[48] В то время лучшим другом Моррисси был Джеймс Мейкер; он навещал Создателя в Лондоне, или они встречались в Манчестере, где посещали гей-бары и клубы для геев, в одном случае им пришлось сбежать от банды гомосексуальных хулиганов . ^[50]

Желая стать профессиональным писателем ^[51], Моррисси решил заняться музыкальной журналистикой. Он часто писал письма в музыкальную прессу и в конце концов был нанят еженедельником музыкального обозрения Record Mirror . ^[43] Он написал несколько коротких книг для местной издательской компании Babylon Books: в 1981 году она выпустила 24-страничный буклет, который он написал о New York Dolls, который был продан тиражом 3000 экземпляров. ^[52] За этим последовал « Джеймс Дин не мертв» о покойной американской кинозвезде Джеймсе Дине . ^[43] Моррисси полюбил Дина и накрыл свою спальню фотографиями умершей кинозвезды. ^[53]

Смиты [ править ]

Основание Smiths: 1982–1984 [ править ]

В августе 1978 года Моррисси был кратко представлен 14-летнему Джонни Марру общими знакомыми на концерте Патти Смит в манчестерском театре Apollo . ^[45] Несколько лет спустя, в мае 1982 года, Марр появился на пороге дома Моррисси, чтобы спросить Моррисси, не хочет ли он стать соучредителем группы. ^[54] Марр был впечатлен тем, что Моррисси написал книгу о куклах Нью-Йорка, ^[55] и был вдохновлен появиться у него на пороге, следуя примеру Джерри Лейбера , который сформировал свое рабочее партнерство с Майком Столлером после появления у дверей последнего. ^[56]По словам Моррисси: «Мы отлично поладили. Мы были очень похожи по целям». ^[57] На следующий день Моррисси позвонил Марру, чтобы подтвердить, что он будет заинтересован в создании с ним группы. ^[58] Стив Помфрет, который был первым басистом группы, вскоре покинул группу, и его заменил Дейл Хибберт. ^[59] Примерно во время формирования группы Моррисси решил, что он будет публично известен только по своей фамилии, ^[60] Марр называл его «Моззер» или «Моз». ^[61] В 1983 году он запретил окружающим использовать имя «Стивен», которое он презирал. ^[61] Моррисси также был ответственным за выбор названия группы "The Smiths",^[62]позже сообщая интервьюеру, что «это было самое обычное имя, и я подумал, что пришло время, чтобы простые люди мира показали свои лица». ^[63]

Наряду с разработкой собственных песен, они также разработали кавер на песню Cookies "I Want a Boy for My Birthday", которая отражает их сознательное желание нарушить установленные нормы пола и сексуальности в роке в манере, вдохновленной New York Dolls. . ^[64] В августе 1982 года они записали свое первое демо на студии Decibel Studios в Манчестере, ^[65] и Моррисси отнес демо запись на Factory Records , но им это не было интересно. ^[66] В конце лета 1982 года Майк Джойс был принят барабанщиком группы после успешного прослушивания. ^[67] В октябре 1982 года они дали свое первое публичное выступление на разогреве у Blue Rondo à la Turk.в Манчестерском The Ritz . ^[68] Хибберт, однако, был недоволен тем, что он считал веселой эстетикой группы; В свою очередь, Моррисси и Марр были недовольны его игрой на басу, и поэтому он был исключен из группы и заменен старым школьным другом Марра Энди Рурком . ^[69]

После того, как звукозаписывающая компания EMI им отказала, ^[70] Моррисси и Марр приехали в Лондон, чтобы передать кассету со своими записями Джеффу Трэвису из независимого лейбла Rough Trade Records . ^[71] Хотя он и не подписал с ними контракт сразу, он согласился вырезать их песню " Hand in Glove " как сингл. ^[72] Моррисси выбрал гомоэротический дизайн обложки в виде фотографии Джима Френча . ^[73] Он был выпущен в мае 1983 года. Его отстаивал ди-джей Джон Пил , как и все их более поздние синглы, но он не попал в чарты. ^{[Необходимая цитата ]}Группа вскоре вызвала споры, когдаГарри Бушеллиз бульварной газетыThe Sunзаявил, что их би-сайд «Красивый дьявол» является одобрениемпедофилии.^[74]Группа отрицала это, а Моррисси заявил, что песня «не имеет ничего общего с детьми и, конечно же, не имеет ничего общего с растлением детей».^[75]После выхода сингла группа отыграла свой первый значительный концерт в Лондоне, транслировалась по радио ссессиейДжона Пилаи получила свои первые интервью в музыкальных журналахNMEиSounds.^[76]

Последующие синглы « This Charming Man » и « What Difference Does It Make? » Показали себя лучше, когда они достигли 25-го и 12-го места в чарте UK Singles Chart соответственно . ^[77] Благодаря похвале музыкальной прессы и серии студийных сессий для Пила и Дэвида Дженсенов на BBC Radio 1 , Смиты начали приобретать преданных фанатов. В феврале 1984 года они выпустили свой дебютный альбом The Smiths , который занял 2-е место в UK Albums Chart . ^[77]

Как фронтмен группы Smiths, Моррисси, которого описывают как «долговязый, тихий, одетый и в очках» ^[78], нарушил многие нормы, связанные с поп- и рок-музыкой. ^[79] Эстетическая простота группы была реакцией на излишество, олицетворяемое New Romantics , ^[80] и хотя Моррисси принял андрогинную внешность, как New Romantics или более ранние глэм-рокеры, его был гораздо более тонкий и сдержанный. ^[81] По словам одного комментатора, «он был книжником; он носил одежду NHS.очки и слуховой аппарат на сцене; он был целомудрен. Хуже всего то, что он был искренним », а его музыка была« такой опьяняюще меланхоличной, такой опасно вдумчивой, такой соблазнительно забавной, что она соблазняла слушателей ... в отношениях с ним и его музыкой, а не с миром » ^[82]. в научной статье о группе, Джулиан Стрингер охарактеризовал Smiths , как «один из британских наиболее открыто политических групп», ^[83] в то время как в его изучении их работы, Эндрю Предупреждает назвал их «это наиболее антикапиталистической полос». ^{[ 84]} Моррисси особенно громко критиковал тогдашнего премьер-министра Маргарет Тэтчер после взрыва в отеле в Брайтоне в октябре 1984 года., он прокомментировал, что «единственная печаль» - «то, что Тэтчер осталась невредимой». ^[85] В 1988 году он заявил, что Раздел 28 «воплощает саму природу Тэтчер и ее вполне естественную ненависть». ^[85]

Растущий успех Смитов: 1984–1987 [ править ]

В 1984 году группа выпустила два неальбомных сингла: « Heaven Knows I'm Miserable Now » (их первый хит в британской десятке лучших) и « William, It Was Really Nothing ». Год закончился выпуском сборника Hatful of Hollow . В нем собраны синглы, си-сайды и версии песен, которые были записаны в течение прошлого года для шоу Пила и Дженсена. В начале 1985 года группа выпустила второй альбом Meat Is Murder , который стал их единственным студийным альбомом, который возглавил британские чарты. Сингл " Shakespeare's Sister " достиг 26-го места в британском чарте синглов, хотя это единственный сингл, взятый из альбома, " That Joke Isn't Funny Anymore"", был менее успешным, едва попав в топ-50. ^[77] " Как скоро? "изначально была стороной B сингла" William, It Was Really Nothing " 1984 года , а затем была представлена ​​на Hatful of Hollow и американских, канадских, австралийских и британских изданиях Meat Is Murder . С опозданием выпущен как сингл в Великобритания в 1985 году, " Как скоро? "достигла 24 места в чарте UK Singles Chart.

В 1985 году группа предприняла длительные гастроли по Великобритании и США во время записи следующего студийного альбома The Queen Is Dead . Альбом был выпущен в июне 1986 года, вскоре после сингла " Bigmouth Strikes Again ". Рекорд достиг 2-го места в хит-парадах Великобритании. ^[77] Однако в группе не все было хорошо. Судебный спор с Rough Trade задержал выпуск альбома почти на семь месяцев (он был завершен в ноябре 1985 года), и Марр начал чувствовать стресс из-за утомительного графика гастролей и записи группы. ^[87] Между тем, в начале 1986 года Рурк был уволен за употребление героина . ^[88] Рурк был временно заменен на бас-гитаре Крейгом Гэнноном., но он был восстановлен всего через две недели. Гэннон остался в группе, переключившись на ритм-гитару . В этом альбоме из пяти песен были записаны синглы « Panic » и « Ask » (с Кирсти МакКолл на бэк-вокале), которые достигли 11-го и 14-го места соответственно в UK Singles Chart ^[77] и гастролировали по Великобритании. После окончания тура в октябре 1986 года Гэннон покинул группу. Группа разочаровалась в Rough Trade и искала контракт на звукозапись с крупным лейблом, в конечном итоге подписав контракт с EMI , что вызвало критику со стороны некоторых фанатов группы. ^[87]

В начале 1987 года был выпущен сингл " Shoplifters of the World Unite ", который достиг 12 строчки в британском чарте синглов. ^[77] За ним последовал второй сборник, The World Won't Listen , который занял 2-е место в чартах ^[77], и сингл Sheila Take a Bow , второй (и последний за все время существования группы) ) Топ-10 хит Великобритании. ^[77] Несмотря на их постоянный успех, личные разногласия в группе, включая все более натянутые отношения между Моррисси и Марром, привели к тому, что они были на грани разрыва. В июле 1987 года Марр покинул группу, и поиски замены оказались безрезультатными.

К тому времени, когда в сентябре вышел четвертый альбом Strangeways, Here We Come , группа распалась. Разрыв отношений частично объясняется раздражением Моррисси работой Марра с другими артистами и растущим разочарованием Марра музыкальной негибкостью Моррисси. ^{[ необходима цитата ]} Моррисси объяснил распад группы отсутствием управленческой фигуры в интервью 1989 года с тогда еще юным фанатом Тимом Сэмюэлсом . ^[89] Strangeways достигли пика 2 в Великобритании, но были лишь незначительным хитом в США, ^{[77] [90]} хотя там он был более успешным, чем предыдущие альбомы группы.

Сольная карьера [ править ]

Ранняя сольная работа: 1988–1991 [ править ]

	Каждый день, как воскресенье "Everyday is Like Sunday" взято из дебютного альбома Моррисси Viva Hate.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

За несколько месяцев до распада Smiths Моррисси назначил Стивена Стрит своим личным продюсером и новым партнером по написанию песен, с которым он мог начать свою сольную карьеру. ^[91] К сентябрю 1987 года он начал работу над своим первым сольным альбомом Viva Hate в Wool Hall Studios недалеко от Бата ; ^[91] он был записан с музыкантами Вини Рейли и Эндрю Парези . ^[92] Вместо того, чтобы содержать ранее существовавшие изображения знаменитостей, как это делали обложки альбомов и синглов Смитов, на обложке Viva Hate была фотография Моррисси, сделанная Антоном Корбайном . ^[93]В феврале 1988 года EMI выпустили первый сингл с этого альбома, " Suedehead ", который занял 5-е место в британском чарте синглов - более высокую позицию, чем любой сингл Смита. ^[94] Второй сингл с альбома, « Everyday Is Like Sunday », был выпущен в июне и достиг 9 места. ^[95] Альбом достиг 1 места в британских чартах альбомов. ^[93] Последняя песня альбома «Маргарет на гильотине» содержала описания казни Тэтчер; В ответ член парламента от консерваторов Джеффри Диккенс обвинил Моррисси в причастности к террористической сети, а специальный отдел полиции провел обыск в его доме в Манчестере.^[96]

Первое сольное выступление Моррисси состоялось в Civic Hall Вулверхэмптона в декабре 1988 года. ^[97] Мероприятие собрало огромные толпы, журналист NME Джеймс Браун заметил, что «волнение и атмосфера в зале не были похожи ни на что, что я когда-либо испытывал на публике. мероприятие". ^[98] Вслед за Viva Hate Моррисси выпустил два новых сингла; " Последний из самых известных международных плейбоев " был о близнецах Крей , гангстерах, которые действовали в лондонском Ист-Энде, и занял 6-е место в британском чарте синглов. ^[99] За ним последовал « Интересный наркотик », занявший 9 место. ^[100]После его песен партнерства с улицы закончилась , и был заменен Алан Winstanley и Клайв Лангер , ^[101] он записал « планшетка, планшетка », выпущенный как сингл в ноябре 1989 года; она достигла номера 18. ^[101] Представители христианских организаций и бульварные газеты осудили песню, заявив, что она пропагандирует оккультизм , на что Моррисси ответил, что «единственный контакт, который я когда-либо установил с мертвыми, был, когда я разговаривал с журналистом из The Sun ». ^[102]

Вместе с Уинстенли и Лангером он начал работу над своим первым сборником, Bona Drag , хотя записал для него только шесть новых песен, остальная часть альбома состоит из его недавних синглов и би-сайдов. ^[103] Альбом достиг 9 строчки в британском чарте альбомов. ^[104] Два из недавно записанных треков Bona Drag были выпущены как синглы: « November Spawned a Monster », песня о женщине, прикованной к инвалидной коляске, достигла 12-го места в чартах, но получила критику со стороны некоторых, считавших, что она высмеивает инвалидов. . ^[105] Вторые, « Пикадилли Palare », ссылки в Лондоне аренды мальчики и признаки термины из polariгей-сленг. Выпущенный в ноябре 1990 года, он достиг 19 строчки в чартах. ^[106] Песня вызвала некоторую критику со стороны британской гей-прессы, которая придерживалась мнения, что для Моррисси было неправильно использовать поляри, когда он не был открытым геем; ^[107] в интервью в прошлом году он, тем не менее, признал, что его привлекают как мужчины, так и женщины. ^[108]

Приняв Марка Э. Невина в качестве нового партнера по написанию песен, ^[109] Моррисси создал свой второй сольный альбом Kill Uncle ; выпущенный в марте 1991 года, он занял 8 строчку в альбомном чарте. ^[109] Два сингла, выпущенные в поддержку альбома, " Our Frank " и " Sing Your Life ", не смогли пробиться в топ-20 чартов синглов, достигнув 26-го и 33-го места соответственно. ^{[109] [110]} Другой трек альбома, «Found, Found, Found», намекает на дружбу Моррисси с Майклом Стипе , солистом американской инди-рок-группы REM . ^[111]Планируя свой первый сольный тур, Моррисси собрал несколько музыкантов с опытом рокабилли для своей новой бэк-группы, включая гитариста Боза Бурера , Алена Уайта и Спенсера Кобрина. ^[112] Моррисси начал турне Kill Uncle по Европе; он принес Франк , как его акт поддержки и украсил сцену каждого выступления с большим изображением Edith Ситуэллы . ^[113] Во время своего тура по США он продал 18 000 мест в Лос-Анджелесе The Forum за пятнадцать минут, быстрее, чем Майкл Джексон или Мадонна.сделал. ^[114] Во время выступления Дэвид Боуи присоединился к нему на сцене для исполнения " Cosmic Dancer " Т. Рекса . ^[114] В США он продал 25 из 26 своих выступлений; ^[114] одно выступление в Техасе было снято Тимом Броудом для выпуска на VHS Live в Далласе . ^[115] Он отправился в Японию, где его расстроила жесткая позиция властей по отношению к фанатам, а затем в Австралазию, где он отменил несколько свиданий из-за острого синусита. ^[116]

Биограф Дэвид Брет назвал начало 1990-х «черной фазой» в отношениях Моррисси с британской музыкальной прессой, которая все более враждебно относилась к нему и критиковала его. ^[117] В некоторых случаях это было связано с распространением в прессе дезинформации, например, утверждения, что он и Франк записывали кавер на песню « Don't Go Breaking My Heart »; ^[118] другие, такие как Барбара Эллен из NME , были ближе к личной атаке, чем к музыкальному обзору. ^[119] NME утверждал, что его отмененные выступления отражают неуважение к его фанатам. ^[120] Он становился все более сдержанным в общении с британскими музыкальными журналистами, ^[121]выражая разочарование по поводу того, как они постоянно сравнивали его сольную работу с работой Смитов; «мое прошлое почти лишает меня будущего». ^[122] В одном интервью он сказал, что группа, с которой он тогда работал, была технически лучшими музыкантами, чем когда-либо были Smiths. ^[122]

Смена имиджа: 1992–1995 [ править ]

В июле 1992 года Моррисси выпустил альбом Your Arsenal , который занял 2-е место в чарте альбомов. ^[123] Это был последний релиз продюсера Мика Ронсона ; Моррисси рассказал, что работа с Ронсоном была «величайшей привилегией в моей жизни». ^[124] Ваш арсенал отражал причитания Моррисси по поводу того, что он считал упадком британской культуры перед лицом растущей американизации. ^[125] В одном интервью он сказал, что «все основано на американской культуре - все моложе пятидесяти говорят по-американски - и это печально. Когда-то у нас была сильная идентичность, а теперь она полностью исчезла». ^[125] Ряд треков в альбоме, в первую очередь "Некоторые люди, которых я знаю»и« The National Front Disco », посвященные жизни и опыту крутых молодых людей из рабочего класса. ^[126] Your Arsenal был хорошо принят критиками ^[127] и часто описывался как его лучший альбом со времен Viva Hate . ^[123] Первый сингл « We Hate It When Our Friends Become Successful » был выпущен в апреле 1992 года и достиг 17-й позиции ; ^[128] за ним последовал « You're the One for Me, Fatty », который достиг 19-й позиции. и "Определенные люди, которых я знаю", которая достигла номера 34. ^[129] С сентября по декабрь Моррисси приступил к 53-дневной программе Your Arsenal.тур, в котором он по-разному украсил сцену декорациями девушек- скинхедов , ^[130] Дайаны Дорс , Элвиса Пресли и Чарли Ричардсона . ^[131] Одно из выступлений было записано и выпущено как Beethoven Was Deaf . ^[132]

К моменту выпуска Your Arsenal имидж Моррисси изменился; по словам Симпсона, певец превратился «из эстета, интересующегося грубыми парнями, в грубого парня, интересующегося эстетизмом (и грубыми парнями)». ^[133] По словам Вудса, Моррисси развивал атмосферу «тихой уверенности в мужественности», представляя «более крепкую, крепкую и крепкую версию самого себя», ^{[134] в} то время как поэт и поклонник Моррисси Саймон Армитидж описал переход как один из от «тонкой палки, сногсшибательной походки» до «образа гангстера и боксера с голыми кулаками». ^[135] Это новое изображение было отражено на обложке вашего арсенала.; На фотографии, сделанной Стерлингом, на сцене был изображен Моррисси в расстегнутой рубашке, а под ним - мускулистый торс. ^[133]

В середине 1993 года Моррисси стал соавтором своего пятого альбома « Vauxhall and I» с Уайтом и Бурером; его продюсировал Стив Лиллиуайт . ^[136] Моррисси описал альбом как «лучшее, что я когда-либо делал», ^[137] и в то время считал, что это будет его последняя или предпоследняя работа. ^[138] Это был успех как критиков, так и коммерческий, ^[139] возглавив альбомный чарт Великобритании. ^[140] Альбом был назван в честь Воксхолла , района на юго-западе Лондона, известного гей-пабом Royal Vauxhall Tavern . ^[137] Одна из песен альбома: « Чем больше ты меня игнорируешь, тем ближе я становлюсь».", был выпущен как сингл в марте и занял 8 место в Великобритании. ^[137] На обложке сингла были изображения Джейка Уолтерса, скинхеда лет двадцати, который в то время жил с Моррисси. ^[141] Уолтерс представил его. Моррисси в Йорк Холл , боксерский зал в Бетнал-Грин , часть лондонского Ист-Энда , где певец проводит все больше времени. ^{[142] В} том же году он также выпустил неальбомный сингл " Interlude ", дуэт. с Siouxsie Sioux : трек был кавером на песню Timi Yuroпесня. Пластинка была опубликована под названием "Morrissey & Siouxsie"; из-за проблем со звукозаписывающей компанией "Interlude" можно было импортировать только за пределы Европы. ^[143]

Осенью 1994 года Моррисси записал пять песен на Olympic Studios в Южном Лондоне . ^[144] В январе 1995 года был выпущен сингл " Boxers ", заняв 23-е место в чарте синглов. ^[145] В феврале 1995 года он отправился в турне Boxers при поддержке группы Marion, где на заднем плане был изображен боксер Корнелиус Карр . ^[146] Одно из этих выступлений было снято Джеймсом О'Брайеном и выпущено на видеокассете « Знакомство с Моррисси» . ^[147] В декабре 1995 года песня " Sunny"был выпущен как сингл; это оплакивание прекращенных отношений Моррисси с Уолтерсом, песня стала первым из синглов Моррисси, не попавшим в чарты. ^[144] В 1995 году был выпущен сборник World of Morrissey , содержащий в основном си-сайды. ^{[148 ]}

Переезд в Лос-Анджелес: 1995–2003 гг. [ Править ]

После истечения срока его контракта с EMI Моррисси подписал контракт с RCA . ^[149] На этом лейбле он записал свой следующий альбом, Southpaw Grammar , в Miraval Studios на юге Франции, прежде чем выпустить его в августе 1995 года. ^[150] На обложке альбома был изображен боксер Кенни Лейн . ^[151] Он достиг четвертого места в британских чартах альбомов, ^[151] но оказал небольшое влияние по сравнению с двумя его предшественниками. ^[152] В сентябре 1995 года Моррисси выступал на разогреве в европейской части Outside Tour Боуи . ^[153] За кулисами Абердинаконцерт, Моррисси заболел и был доставлен в больницу; он не вернулся до конца тура. ^[154] Позже, критически относясь к туру, он заявил, что, когда вы присоединяетесь к Боуи, «вы должны поклоняться в Храме Давида». ^[155]

В декабре 1996 года в Высокий суд поступило судебное дело против Моррисси и Марра, возбужденное барабанщиком Smiths Джойсом . Джойс утверждал, что он не получил свою справедливую долю гонораров за запись и выступление за время работы в группе, требуя возмещения как минимум 1 миллиона фунтов стерлингов и 25% всех будущих продаж альбомов Smiths. После семидневного слушания судья вынес решение в пользу Джойса. ^{[156] [157]} Подводя итоги дела, судья Джастис Уикс назвал Моррисси «коварным, жестоким и ненадежным, когда на карту были поставлены его собственные интересы», а слова «коварный» и «жестокий» широко использовались в прессе. постановления. ^[158] Марр выплатил деньги, причитающиеся Джойсу по закону, но Моррисси подал апелляцию на это решение.^[159]Он утверждал, что судья был настроен против него с самого начала разбирательства из-за его публичной критики Тэтчер и ее правительства. ^[160] Моррисси проиграл апелляцию в июле 1998 года, хотя вскоре после этого подал новую; ^[160] это тоже было неудачным. ^[161] В заявлении от ноября 2005 года Моррисси сказал, что Джойс обошелся ему в 600 000 фунтов стерлингов только на судебных издержках и приблизительно 1 515 000 фунтов стерлингов в целом. ^[162]

Моррисси вернулся на Island Records в 1997 году, выпустив сингл « Алма MATTERS » в июле, ^{[ править ]} с последующей его следующий альбом неприспособленных в августе. ^[163] Альбом занял 8-е место в чартах Великобритании. Его следующие два сингла, " Roy's Keen " и " Satan Rejected My Soul ", оба вышли из топ-30 в британском чарте синглов. ^[110] Будучи недовольным дизайном обложки для Southpaw Grammar , Моррисси оставил контроль над обложкой Maladjusted своей звукозаписывающей компании, но снова остался недоволен результатом. ^[164]

В 1998 году Uncut сообщил, что у Моррисси больше нет контракта на звукозапись. ^[165] В следующем году он отправился в тур «Oye Esteban Tour» и был одним из хедлайнеров фестиваля Coachella в Калифорнии. ^[166]

Уезжая из Великобритании, Моррисси купил дом в Линкольн-Хайтс, Лос-Анджелес . Ранее он был резиденцией Кэрол Ломбард и был перепроектирован Уильямом Хейнсом . ^[168] В течение следующих нескольких лет он редко возвращался в Великобританию. ^[168] В 2002 году Моррисси вернулся с мировым турне, кульминацией которого стали два аншлаговых вечера в Royal Albert Hall , во время которых он играл еще неизданные песни. ^[169] За пределами США и Европы концерты также проходили в Австралии и Японии. ^[170] В это время канал 4 снимал фильм « Как важно быть Моррисси»., документальный фильм, вышедший в эфир в 2003 году; это было первое крупное экранное интервью Моррисси, появившееся на британском телевидении. ^{[171] [172]} Он сказал интервьюерам, что работает над автобиографией, ^[173] и выразил критику в отношении реалити-шоу музыкальных шоу, таких как Pop Idol, которые тогда находились в зачаточном состоянии. ^[174]

Возвращение: 2004–2010 [ править ]

В 2003 году Моррисси подписал контракт с Sanctuary Records , где ему был предоставлен несуществующий регги- лейбл Attack Records для его следующего проекта. ^{[175] [176]} Продюсер Джерри Финна и записан в Лос - Анджелесе и Беркшир , седьмой сольный альбом Моррисси был You Are The Quarry ; он был выпущен в мае 2004 года. ^[177] На обложке альбома был изображен Моррисси с автоматом. ^[178] Он занял 2-е место в альбомном чарте Великобритании и 11-е место в чарте альбомов США. ^[110] Первый сингл " Irish Blood, English Heart"", достиг 3-го места в британском чарте синглов, став синглом с самым высоким рейтингом в своей карьере. ^[179] Продвигая альбом, он появлялся как на Top of the Pops, так и позже с Jools Holland , ^[180] и дал свое первое телеинтервью. за 17 лет в Friday Night с Джонатаном Россом ; Моррисси явно неуютно из -за вопросов Джонатана Росса . ^[181] Он также согласился дать интервью различным СМИ, включая NME , заявив, что «мерзкая старая гвардия», контролировавшая журнал в 90-е прошли, и это больше не было «вонючим NME ». ^[182]

Для продвижения альбома Моррисси отправился в мировое турне с апреля по ноябрь. ^[183] Он отметил свое 45-летие концертом на « Манчестер Арене» при поддержке Франца Фердинанда ; ^[184] он был записан для выпуска как DVD Who Put the M in Manchester? . ^{[ необходима цитата ]} Моррисси также был приглашен куратором фестиваля Meltdown в том году в лондонском Southbank Center . Среди тех, кого он обеспечил, были Спаркс , Лаудон Уэйнрайт III , Эннио Маркетто , Нэнси Синатра , The Cockney Rejects., Липсинка , Обычные мальчики , Развратники и драматург Алан Беннетт . ^[185] Он безуспешно пытался добиться появления Брижит Бардо и Майи Анжелу . ^{[186] В} том же году он выступал на нескольких музыкальных фестивалях в Великобритании, включая Лидс , Рединг и Гластонбери . ^[187]

Восьмой студийный альбом Моррисси, Ringleader of the Tormentors , был записан в Риме и выпущен в апреле 2006 года. Он дебютировал под номером 1 в британских чартах альбомов и под номером 27 в США. ^{[188] [189]} В альбом вошли четыре сингла: « Ты убил меня », « Самый молодой был самым любимым », « В будущем, когда все будет хорошо » и « Я просто хочу видеть мальчика счастливым ». ^{[ необходима цитата ]} Продюсером альбома выступил Тони Висконти ; Моррисси назвал альбом «самым красивым - возможно, самым нежным - на сегодняшний день». Billboard описал альбом как демонстрационный "более плотный, рок-драйв ".^[190]

В декабре 2007 года Моррисси подписал новый контракт с Decca Records , который включал альбом Greatest Hits и новый студийный альбом. ^[191] Greatest Hits занял 5-е место в британском альбомном чарте. ^[188] " Вот как люди растут " был первым синглом с альбома Greatest Hits , достигнув 14-го места в чартах Великобритании. ^[188] Второй сингл с альбома « All You Need Is Me » вышел в марте. ^{[ необходима цитата ]}

Его девятый студийный альбом, Годы Отказа , первоначально из - за в сентябре, было отложено до февраля 2009 года, в результате смерти продюсера Джерри Финна , ^[192] и отсутствие американского лейбла для распространения альбома. ^[193] Когда альбом был выпущен Universal Music Group, он достиг 3-го места в UK Albums Chart ^[194] и 11-го места в Billboard 200 США . ^[195] Пластинка была широко одобрена критиками ^{[196] в} сравнении с Your Арсенал ^[197] и Vauxhall и я . ^[198] В обзоре Pitchfork Media отмечается, что сГоды отказа , Моррисси «заново открыл себя, обретя новую силу в своем привычном арсенале. Омоложение Моррисси наиболее очевидно в обновленной силе его вокала» и назвал его «самым ядовитым альбомом, сводящим счеты, и в извращенной манере делает его самым интересным ". ^[198] « I'm Throwing My Arms Around Paris » и « Something Is Squeezing My Skull » были выпущены как синглы к пластинке. В песне "Black Cloud" играет на гитаре Джефф Бек . На протяжении 2009 года Моррисси гастролировал с целью продвижения альбома. В рамках обширного Tour of Refusal Моррисси отправился в длительный тур по США с концертами, зарезервированными в Ирландии, Великобритании и России. ^[199]

В октябре 2009 года был выпущен сборник би-сайдов материала, выпущенного в период с 2004 по 2009 год, Swords . ^[200] Он достиг 55 места в чарте альбомов Великобритании, и Моррисси позже назвал это «кротким провалом». ^[201] Во время второго тура британского тура в поддержку Swords , Моррисси потерял сознание на сцене в Суиндоне , ^[202] и был ненадолго госпитализирован. ^[203] После тура Swords Моррисси выполнил свои договорные обязательства перед Universal Records и остался без звукозаписывающей компании. ^[204]

Дальнейшие альбомы и литературные произведения: 2010 – настоящее время [ править ]

В апреле 2011 года EMI выпустили новый сборник Very Best of Morrissey , для которого певец выбрал трек-лист и обложку. ^[205] В марте 2011 года Моррисси взял Рона Лаффита своим руководителем. ^[206] В июне и июле 2011 года Моррисси отыграл тур по Великобритании; ^[207] во время своего выступления на фестивале в Гластонбери в 2011 году Моррисси раскритиковал премьер-министра Великобритании Дэвида Кэмерона за попытку предотвратить запрет на выступления диких животных в цирках, назвав его «глупым болваном». ^[208] За этим последовало несколько свиданий в других частях Европы. ^[209]Тур Моррисси 2012 года начался в Южной Америке и продолжился через Азию и Северную Америку. Моррисси давал концерты в Бельгии, Италии, Греции, Турции, Израиле, Португалии, Англии и Шотландии. В конце сентября, посещая книжный магазин Strand на Манхэттене, он спас пожилую женщину, которая упала в обморок рядом с ним. ^[210] С января по март 2013 года Моррисси посетил 32 города Северной Америки, начиная с Гринвейла, штат Нью-Йорк, и заканчивая Портлендом, штат Орегон. ^[211] Патти Смит и ее группа были специальными гостями на концерте Staples Center в Лос-Анджелесе, а Кристин Янг открывала все вечера. ^[212]

В январе 2013 года у Моррисси была диагностирована кровоточащая язва, и несколько помолвок были перенесены. ^[213] 7 марта Моррисси снова был госпитализирован, на этот раз с пневмонией в обоих легких. ^[214] Неделю спустя тур был отменен. ^[215] Во время реабилитации он провел время в Ирландии, где наблюдал, как футбольная команда страны играет матч против Австрии в компании его двоюродного брата Робби Кина . ^{[216] [217]}

В апреле EMI ​​переиздали сингл "The Last of the Famous International Playboys" с тремя новыми песнями: "People Are the Same Everywhere", "Action Is My Middle Name" и "The Kid's a Looker", записанные вживую. в 2011. ^[218] Начиная с июня Моррисси выступал в Мексике, Бразилии, Аргентине, Перу и Чили. ^[219] В августе концерт Моррисси в средней школе Голливуда 2 марта 2013 года был выпущен в прокат во всем мире ^{[ необходимы пояснения ]} . 25Live отмечает 25- летие Моррисси в качестве сольного исполнителя и был первым авторизованным концертным DVD Моррисси за девять лет. ^[220]В июле Морриси отменил южноамериканский этап своего тура из-за «нехватки финансирования», заявив, что это «последняя из многих последних каплей». ^[221]

В октябре 2013 года автобиография Моррисси под названием « Автобиография» была выпущена после того, как «спор по поводу содержания» задержал ее с даты первоначального выпуска 16 сентября 2013 года. ^[222] Выпуск книги вызвал споры, поскольку она была опубликована как «современная классика» под Penguin Classics этикетки по просьбе Моррисси, который некоторые критики считали девальвирован ярлык Penguin Classics. ^{[223] [224]} Моррисси завершил работу над 660-страничной книгой в 2011 году ^[225], прежде чем купить ее таким издателям, как Penguin Books ^[226] и Faber and Faber . ^[227] Книга получила разные отзывы: The Daily Telegraph.присвоив ей пятизвездочный обзор, который назвал ее «лучшей написанной музыкальной автобиографией со времен « Хроник Боба Дилана » », в то время как The Independent раскритиковала книгу за «гудящий нарциссизм », а также за ее статус «Пингвиновой классики». ^[228] Книга вошла в книжные чарты Великобритании под номером 1, за первую неделю было продано почти 35 000 копий. ^[229] В декабре 2011 года концертная кавер-версия песни Лу Рида « Satellite of Love » была выпущена как сингл. ^[230]

В январе 2014 года Моррисси подписал контракт с Capitol Music на выпуск двух альбомов . ^[231] Его десятый студийный альбом World Peace Is None of Your Business вышел в июле. ^[232] Перед его выпуском он отправился в тур по США в мае ^[233], но в начале июня был госпитализирован в Бостоне, отменив оставшиеся девять концертов. ^[234] После завершения шести свиданий в Великобритании, он отыграл тур по США в июне и июле, включая концерт в Нью-Йорке со специальным гостем Блонди в Мэдисон Сквер Гарден . ^[235] В июле 2015 года он публично заявил, что охранник аэропорта нащупал его вМеждународный аэропорт Сан-Франциско . Он подал жалобу на сексуальное насилие; Управление транспортной безопасности не нашло подтверждающих доказательств, чтобы действовать в соответствии с этим утверждением. ^[236] В августе Capitol Music и Harvest Records разорвали свои контракты с Моррисси. ^[237] В октябре он сообщил, что лечился от рака пищевода Барретта . ^{[238] [236]}

В сентябре 2015 года Penguin Books опубликовали первый роман Моррисси « Список пропавших без вести» . ^{[239] [240]}

В ноябре 2017 года его одиннадцатый студийный альбом Low in High School был выпущен на BMG и собственном лейбле Моррисси Etienne. ^{[241] В} том же месяце Моррисси привлек внимание прессы и критику за комментарии, сделанные в интервью Der Spiegel : он заявил, что «весьма печально», что различные национальные идентичности в Европе подрываются политиками, пытающимися «ввести мультикультурный аспект. ко всему », ^{[242] [243] [244]} и что некоторые люди, претендующие на роль жертв в рамках движения Me Too, не были настоящими жертвами сексуального насилия, а были« просто разочарованы ».^{[242] [245]} Обвиняемый МорриссиDer Spiegel неверно процитировал его и сказал, что это будет его последнее интервью для печати. ^{[246] [247]} В ноябре он сыграл два концерта в Лос-Анджелесе в Hollywood Bowl . ^[248] Первый тур Моррисси по Великобритании с 2015 года начался в Абердине и завершился в Лондоне. ^[249]

В ноябре 2018 года Моррисси выпустил кавер на песню Pretenders " Back on the Chain Gang " ^[250], исполнив ее на The Late Late Show с Джеймсом Корденом . ^[251] В мае 2019, Моррисси играл семь ночей ординатуры на Lunt-Fontanne театре в Бродвее , ^[252] до выпуска своего двенадцатого студийного альбома с обложками альбома под названием California Son .

Моррисси выпустил альбом из 11 треков I Am Not a Dog on a Chain в конце марта 2020 года. Главный сингл "Bobby, Do You Think They Know?" спетый соул-артисткой Motown Тельмой Хьюстон , также был доступен на сайтах потокового вещания. ^[253]

В ноябре 2020 года сделка Морриси с BMG истекла и не была продлена. ^[254]

Вокально-лирический стиль [ править ]

Тексты [ править ]

Марк Симпсон охарактеризовал Моррисси как «идола антипопсы», представляя «последний, величайший и наиболее тревожный продукт эпохи, когда поп-музыка была всем, что было». ^[255] Музыкальный журналист и биограф Джонни Роган заявил, что творчество Моррисси, похоже, основано на «бесконечном пересмотре утраченного болезненного прошлого». ^[256] Лирику Моррисси описывают как «драматические, мрачные, забавные эпизоды об обреченных отношениях, одиноких ночных клубах, бремени прошлого и домашней тюрьме». ^[257] По словам Марка Симпсона, существует общее ощущение, что его музыкальный акцент на печали жизни удручает. ^[258]

Его тексты характеризуются использованием черного юмора, самоуничижения и поп-языка. ^[259] Многие из его текстов избегают упоминания пола рассказчика и, таким образом, предоставляют слушателям как мужчинам, так и женщинам множество точек идентификации. ^[260] Симпсон чувствовал, что его тексты часто подчеркивают «существенную абсурдность пола». ^[261] Обсуждая тексты песен Смитов в 1992 году, Стрингер подчеркнул, что они уделяли большое внимание концепции англичан, но добавил, что в отличие от современных двухцветных движений и движений эйсид-хаус , они сосредоточились на белой Англии, а не на изучении ее мультикультурности. аналог. ^[262]Отмечая, что в 1980-е годы подчеркивание белой идентичности было чертой, тесно связанной с правой политикой, Стрингер выразил мнение, что Смиты представляли собой «единственный устойчивый ответ, который белая английская поп / рок-музыка смогла дать» против правительства Тэтчер. «присвоение белой, английской национальной идентичности». ^[262]

Его тексты выражают презрение ко многим элементам британского общества, включая правительство, церковь, систему образования, королевскую семью, мясоедение, деньги, пол, дискотеки, славу и отношения. ^[263] В своих текстах для «Смитов» Моррисси избегал явных описаний завершения секса; скорее, он поет о предвкушении, разочаровании, отвращении или окончательном разочаровании в сексе. ^[264] Стрингер предположил, что это преднамеренное избегание секса было отражением «англичаности» группы, потому что оно ссылалось на «недостаток эмоционального выражения в английских культурах, способ, которым чувства, и особенно сексуальные чувства, не могут быть выражены напрямую через случайные прикосновения». , телесный контакт и так далее ». ^[265]Мужские гомоэротические элементы можно найти во многих текстах Смитов ^[266], однако они также включали сексуализированные описания женщин. ^[267]

Моррисси описал «жуткое увлечение» насилием. ^[268] Симпсон высказал мнение, что тексты песен Моррисси «кровоточат и пульсируют с жестокими образами», цитируя отсылки к автобусным авариям и договорам о самоубийствах в «Есть свет, который никогда не гаснет», разбитые зубы в «Bigmouth Strikes Again» и ядерный апокалипсис и в «Спросите», и в «Каждый день как воскресенье». ^{[269] В} более широком смысле Моррисси давно интересовался бандитизмом, будь то убийцы, гангстеры, грубая торговля или скинхеды. ^[151]

Стиль исполнения [ править ]

Вокал Моррисси был отмечен как обладающий особенно отличительным качеством. ^[270] Симпсон считал, что работа Моррисси олицетворяет и олицетворяет работу «Северных женщин», говорящих на языке, который обычно используют многие женщины, живущие в северной Англии . ^[271] В этом он находился под сильным влиянием северной певицы Силлы Блэк , которая сделала успешную карьеру поп-певицы в 1960-х ^[272], а также Вив Николсон , который также заработал известность в течение того десятилетия. ^[272] Другими певицами того десятилетия, оказавшими влияние на Моррисси, были шотландка Лулу ,^[272] и Эссексер Сэнди Шоу . ^[273] Тем не менее, Стрингер отметил, что вместо того, чтобы петь явно с манкунианским акцентом рабочего класса, Моррисси использовал «очень резкое, точное произношение» и пел на «ясной английской дикции». ^[274] Он также известен своим необычнымвокальным стилем баритона (хотя иногда он использует фальцет ). ^[275]

Выступая на сцене, он часто треплет шнур микрофона, особенно во время быстрых треков. ^[276] Симпсон считал, что Моррисси часто «хитро-агрессивно жестикулирует» на сцене; он процитировал два случая из Top of the Pops , один, в котором Моррисси использовал жесты рук, чтобы притвориться, что стреляет в аудиторию во время "Shoplifters of the World Unite", и другой, в котором он превратил свой микрофонный шнур в петлю палача, повторяя текст «Повесьте диджея, повесьте диджея» в песне «Паника». ^[277]Роган утверждал, что Моррисси продемонстрировал на сцене «силу, которую я редко видел у любого другого артиста его поколения», и что во время выступления он «источает харизму, предлагая это своеобразное сочетание беззаботной уязвимости и атлетизма». ^[256]

В различных случаях Моррисси выражал гнев, когда считал, что вышибалы и службы безопасности на его концертах плохо обращались с аудиторией. Например, на своем концерте в Сан-Антонио в рамках тура Your Arsenal он остановил свое выступление, чтобы упрекнуть вышибалу за избиение фанатов. ^[278]

Личная жизнь [ править ]

На протяжении всей своей карьеры Моррисси вел очень личную жизнь. ^[279] Давний житель Лос-Анджелеса , он также поддерживает дома в Италии, Швейцарии и Великобритании. ^[280] В 2017 году Лос-Анджелес объявил 10 ноября «Днем Моррисси». ^[281] Друзья называют его «Моррисси», ^[282] и ему не нравится прозвище «Моз», он сказал одному интервьюеру, что «это похоже на то, что вы брызгаете на пол кухни». ^[282]

Стрингер охарактеризовал Моррисси как человека с различными противоречивыми чертами, который был «обычным« антизвездой »из рабочего класса, который, тем не менее, любит быть в центре внимания, хорошим человеком, который говорит самые гадости о других людях, застенчивым человеком, который к тому же возмутительный нарцисс ". ^[83] Он также предположил, что часть привлекательности Моррисси заключалась в том, что он передал образ «образованного английского джентльмена (и, будучи на каждый дюйм типично английским« джентльменом », он прекрасно отражает ненависть этого типа к ханжеству и лицемерию, а также его хрупкость , квази-гомосексуальная сексуальность) ". ^[283] Точно так же биограф Моррисси Дэвид Брет описал его как «типичного англичанина»,^{[279] в} то время как Симпсон называл его маленьким англичанином. ^[284] В 1980-е годы интервьюер Пол Морли заявил, что Моррисси «стремится быть порядочным человеком, и он добивается успеха, потому что он такой». ^[285] Эдди Сандерсон, который брал интервью у Моррисси для The Mail в воскресенье в 1992 году, сказал, что «несмотря на всю эту треп с рок-звездой, Моррисси на самом деле очень хороший парень, отличная компания, готовая и способная поговорить на любую тему. хотел бросить в него ". ^[286] Сфотографировав его в 2004 году, Миша Рихтер описала Моррисси как «по-настоящему прекрасного». ^[287]

Моррисси известен своей критикой британской музыкальной прессы, членов королевской семьи, политиков и людей, которые едят мясо. ^[288] По словам Брета, его «иссушающие атаки» на тех, кто ему не нравился, обычно проводятся в «непринужденной» манере. ^[171] Он испорченный католик ^[289] и критиковал католическую церковь . ^[290] В 1991 году он сказал, что верит в загробную жизнь . ^[102] Он является двоюродным братом ирландского футболиста Робби Кина и однажды сказал: «Наблюдать за [Кином] на поле - ходить, как лев, невесомым, как космонавт, - это чистая терапия». ^{[291] [292]} Он также фанат бокса. ^[293]Он описал страдание от клинической депрессии , в связи с которой обратился за профессиональной помощью. ^[294]

Защита прав животных [ править ]

Активно выступая за благополучие и права животных , ^[289] Моррисси был вегетарианцем с 11 лет. ^[295] Он объяснил свое вегетарианство, сказав, что «если вы любите животных, очевидно, нет смысла в этом. причинить им вред ". ^[296] В 2015 году Моррисси объявил, что он веган . Он говорил о трудностях перехода от вегетарианства к веганству. ^[297]В интервью 2018 года Моррисси заявил, что он «отказывается есть все, что было у матери», но всегда испытывал трудности с едой, заявив, что он ест только хлеб, картофель, макароны и орехи, несмотря на то, что становится все больше и больше разнообразных продуктов. веганская еда, чем когда-либо прежде. ^[298]

Моррисси является сторонником организации " Люди за этичное обращение с животными" (PETA). В знак признания его поддержки PETA удостоила его Мемориальной награды Линды Маккартни на гала-концерте, посвященном 25-летию 10 сентября 2005 года. ^[299] В 2012 году он появился в рекламе PETA, призывая людей кастрировать своих собак и кошек, чтобы снизить риск заражения. количество бездомных домашних животных. ^[300] В 2014 году PETA работала с аниматором Анной Сондерс над созданием мультфильма « Когда-нибудь» в честь 55-летия Моррисси. В нем представлена ​​его песня «Я знаю, что когда-нибудь это произойдет» и рассказано о путешествии молодой цыпочки. ^[301]

В январе 2006 года Моррисси подвергся критике, когда заявил, что принимает мотивы, лежащие в основе воинственной тактики Ополчения за права животных , сказав: «Я понимаю, почему звероводам и так называемым лабораторным ученым платят насилием - потому что они имеют дело в насилии, и это единственный язык, который они понимают ». ^[302] Он критиковал людей, причастных к пропаганде употребления мяса, включая Джейми Оливера ^[303] и Клариссу Диксон Райт . ^[304] Последний уже стал мишенью некоторых активистов по защите прав животных за свою позицию в отношении охоты на лис.. В ответ Диксон Райт заявил: «Моррисси побуждает людей совершать акты насилия, и я постоянно осознаю, что со мной что-то вполне может случиться». ^[305] Депутат от консерваторов Дэвид Дэвис раскритиковал комментарии Моррисси, заявив, что «любое подстрекательство к насилию явно недопустимо в цивилизованном обществе и должно расследоваться полицией». ^[306] Моррисси также раскритиковал британскую королевскую семью за их участие в охоте на лисиц. ^[288]

В 2006 году Моррисси отказался включить Канаду в свое мировое турне в том же году и поддержал бойкот канадских товаров в знак протеста против ежегодной охоты на тюленей в стране , которую он назвал «варварской и жестокой резней». ^[307] В 2018 году он изменил свой подход, чувствуя, что его предыдущая «позиция в конечном итоге бесполезна и никому не помогает», и пообещал сделать пожертвования группам защиты животных в городах, где он будет выступать. Он также пригласил эти группы установить киоски на его концертах. ^[308]

Во время интервью с Саймоном Армитеджем в 2010 году Моррисси сказал, что «вы не можете не чувствовать, что китайцы - это подвид» из-за их «ужасающего» обращения с животными . ^[309] Армитидж сказал: «Он, должно быть, знал, что это вызовет волну, он не дурак. Но ясно, что когда дело доходит до прав животных и их благополучия, он абсолютно непоколебим в своих убеждениях. По его мнению, если плохо обращаться с животным. , ты меньше, чем человек ". ^[310]

На концерте в Варшаве 24 июля 2011 года Моррисси заявил: «Мы все живем в смертоносном мире, как показали события в Норвегии, где погибло 97 [ sic ]. Хотя это ничто по сравнению с тем, что происходит в McDonald's и Kentucky Fried. Дерьмо каждый день ". ^[311] Его комментарии, касающиеся терактов в Норвегии в 2011 году, в результате которых погибло 77 человек, были охарактеризованы NME как грубые и бесчувственные . ^[312]Позже он уточнил свое заявление, сказав: «Если вы совершенно справедливо ужасаетесь убийствам в Норвегии, то из этого, естественно, следует, что вы испытываете ужас перед убийством ЛЮБОГО невинного существа. Вы не можете игнорировать страдания животных просто потому, что животные - это не мы. '. " ^[313]

В феврале 2013 года, после долгих спекуляций ^[314], было сообщено, что Staples Center впервые согласился сделать всех продавцов на арене полностью вегетарианскими для выступления Моррисси 1 марта, при этом все продавцы McDonald's по контракту закрылись. В пресс-релизе Моррисси заявил: «Я считаю это не победой для себя, а победой животных». Запрос был ранее отклонен Полом Маккартни . ^{[315] [316]} Несмотря на эти сообщения, Staples Center удержал некоторых продавцов мяса при закрытии McDonald's. ^[317] Позже в феврале Моррисси отменил появление на Jimmy Kimmel Live!узнав, что гости на тот вечер также включали актеров из реалити-шоу « Династия уток» о семье, которая создает утиные крики для использования на охоте. Моррисси называл их «серийными убийцами животных». ^[318]

В 2014 году Моррисси заявил, что, по его мнению, «нет никакой разницы между поеданием животных и педофилией. Они оба являются изнасилованием, насилием, убийством». ^[319] В сентябре 2015 года он выразил свое отвращение к скандалу « Пиггейт », заявив, что если премьер-министр Дэвид Кэмерон действительно вставил «частную часть своей анатомии» в рот отрубленной головы мертвой свиньи во время учебы в университете, то он показал «черствость и полное отсутствие сочувствия, совершенно неподходящие человеку в его положении, и он должен уйти в отставку». ^{[320] [321]} Также в сентябре он назвал кампанию австралийского политика Грега Ханта по уничтожению 2 миллионов кошек «идиотизмом».описывая кошек как уменьшенные версииЛев Сесил . ^[322]

Сексуальность [ править ]

Сексуальность Моррисси была предметом множества спекуляций и освещения в британской прессе на протяжении его карьеры ^[279], причем в разной степени высказывались заявления о том, что он был целомудренным , разочарованным гетеросексуалом или бисексуалом. ^[289] В письме от 1980 года он описал себя и свою девушку как бисексуалов, но добавил, что «ненавидит секс». ^[323] энциклопедический словарь Брокгауза утверждает , что он создал «непреодолимо конфликтные персону (громко провозгласил безбрачия компенсировано Кой намеки запершись гомосексуализма)» , который «сделал ему своеобразный сердцееда». ^[324] Предположения подогревались частыми ссылками на гей-субкультуру и сленг в его текстах. В 2006 году Лиз Хоггард из«Индепендент» сказал: «Всего через 15 лет после того, как гомосексуализм был декриминализован , его тексты флиртовали со всеми видами гей-субкультуры». ^[325]

В течение своих лет с Смитами Моррисси заявлял о целомудрии, что выделялось в то время, когда в поп-музыке преобладала видимая сексуальность. ^[326] Марр сказал в интервью 1984 года, что Моррисси «не участвует в сексе в настоящий момент и не делал этого некоторое время». ^[327] Неоднократно интервьюеры спрашивали Моррисси, был ли он геем, что он отрицал. ^[328] В ответ на один из таких запросов в 1985 году он заявил: «Я не признаю такие термины, как гетеросексуальность, гомосексуальность, бисексуальность, и я думаю, что важно, чтобы в поп-музыке был кто-то, кто был бы таким. Эти слова наносят большой вред. , они сбивают людей с толку и заставляют их чувствовать себя несчастными, поэтому я хочу покончить с ними ». ^[328]По мере развития его карьеры, там было повышенное давление , которое на него , чтобы выйти из туалета , ^[329] , хотя он представил себя как не практикующий бисексуалом. ^[330] В интервью 1989 года он рассказал, что его «всегда привлекали мужчины и женщины, которых я никогда не привлекал», и поэтому у него не было «отношений вообще». ^[108] В 2013 году он опубликовал заявление, в котором говорилось: «К сожалению, я не гомосексуалист. С технической точки зрения , я гумасексуал . Меня привлекают люди. Но, конечно ... не многие». ^[331]

В 1997 году он показал, что отказался от целибата и что у него были отношения с боксером кокни. ^[332] Этим человеком, как было указано в его автобиографии, был Джейк Уолтерс. Их отношения начались в 1994 году, и они прожили вместе до 1996 года. ^[333] В мартовском интервью 2013 года Уолтерс сказал: «Мы с Моррисси дружим долгое время, вероятно, около 20 лет». ^[334] Моррисси позже был прикреплен к Тине Дехгани. Он обсуждал наличие ребенка с Дехгани, с которым, по его словам, имел «чистые обязательства». ^{[333] [335]} В своей автобиографии Моррисси также упоминает отношения с более молодым итальянцем, известным только как «Джелато», с которым он пытался купить дом примерно в 2006 году. ^[336][337]

Политические взгляды [ править ]

Британская политика [ править ]

В академической статье о Смитах Джулиан Стрингер охарактеризовал группу как «одну из самых откровенно политических групп Великобритании» ^[83], а Эндрю Уорнс назвал их «самой антикапиталистической из групп». ^[84] Саймон Годдард описал Моррисси как «поддерживающего рабочий класс, антиэлиту и анти-институты. Это включает в себя все политические партии, сам парламент, все государственные школы , Оксбридж, католическую церковь, монархию, ЕС, BBC. , широкополосная и музыкальная пресса. Поскольку его комментарии не соответствуют какой-либо политической повестке дня, это сбивает людей с толку, особенно левых . Во всяком случае, он профессиональный отказник ». ^[338]

Моррисси с юных лет демонстрировал стойкие анти-роялистские взгляды и яростно критиковал британскую монархию . ^[339] В интервью 1985 года Саймону Гарфилду он заявил, что всегда «презирал королевскую семью» и что роялистские настроения являются «ложной преданностью». ^[340] В интервью 2011 года он публично назвал себя республиканцем , заявив, что он считает британскую королевскую семью «благотворителями и ничего более». ^[341] В интервью 2012 года Стивену Колберту он высказался против Бриллиантового юбилея королевы Елизаветы II., заявив: «Что это было? 60 лет диктатуры. Она не [моя королева]. Я не субъект». ^[342]

Первый сольный альбом Моррисси, Viva Hate , включал трек под названием «Маргарет на гильотине» - удар Маргарет Тэтчер . После ее смерти в 2013 году Моррисси назвал ее «ужасом без атома человечности» и сказал, что «каждое ее движение было заряжено негативом». ^[343] Он описал преемника Тэтчер, Джона Мейджора , как «никому не представляющий премьер-министра ... ужасная человеческая ошибка». ^[344] Во время войны в Ираке он описал Джорджа Буша и Тони Блэра как «невыносимых, безумных эгоистичных деспотов».^[171] В феврале 2006 года Моррисси заявил, что у него интервьюФБР и британская разведка после выступлений против правительств США и Великобритании. Он сказал: «Они пытались определить, представляю ли я угрозу для правительства ... им не потребовалось много времени, чтобы понять, что я не представляю угрозу». ^[345] В 2010 году он поддержал заявление Марра о том, что премьер-министру Дэвиду Кэмерону запрещено любить Смитов, критикуя хобби премьер-министра охоты на оленей . ^[346] В ответ на взрыв на Манчестер Арене в мае 2017 года Моррисси раскритиковал премьер-министра Терезу Мэй , мэра Лондона Садика Хана , мэра Большого Манчестера Энди Бернхэма., и Елизавете II за их заявления о взрыве. ^{[347] [348]}

Раса и поддержка Энн Мари Уотерс [ править ]

Моррисси постоянно сталкивался с обвинениями в расизме с начала 1990-х годов со стороны СМИ и комментаторов по всему миру ^{[349] [350] [351],} вызванных его комментариями, действиями и записанными материалами. Однако он постоянно отвергал обвинения в расизме и выиграл дело о клевете, заставив британский музыкальный журнал принести извинения, сказав: «Мы не считаем [Моррисси] расистом». ^[352]

Различные источники обвиняли Моррисси в расизме за ссылку на Национальный фронт , крайне правую политическую партию, в его песне 1992 года "The National Front Disco"; Утверждалось, что эта критика игнорировала иронический контекст песни, в которой скорее выражалось сожаление, чем восхваление сторонников партии. ^[354] По словам Брета, эти и другие обвинения в расизме обычно влекут за собой деконтекстуализацию текстов песен Моррисси, таких как « Bengali in Platforms » и «Asian Rut». ^[355] NME также обвинил Моррисси в расизме на основе изображений, которые он использовал во время своего выступления в 1992 году на фестивале Мэдсток в парке Финсбери на севере Лондона;Моррисси включил изображениядевушек- скинхедов в качестве фона и закутал в флаг Союза . ^[356] И наоборот, эти действия привели к тому, что за кулисами его освистала группа неонацистских скинхедов в аудитории, которые считали, что он присваивает культуру скинхедов. ^[357]

Моррисси подал в суд на NME за клевету из-за статьи 2007 года, в которой он критиковал Моррисси после того, как он якобы сказал репортеру, что британская идентичность исчезла из-за иммиграции. ^[358] Он сказал: «Очень трудно [вернуться в Англию], потому что, хотя я не имею ничего против людей из других стран, чем выше приток в Англию, тем больше исчезает британская идентичность ... ворота Англии затоплены. Страна выброшена прочь ». ^{[359] [352]} Его менеджер назвал статью « убийством персонажа ». ^{[358] [360]} В 2008 году The Word извинился в суде за статью, написаннуюДэвид Квантик , который прокомментировал статью NME 2007 года и предположил, что Моррисси был расистом. Моррисси принял это слово " извинение s. ^[361] Судебный процесс против NME начался в октябре 2011 года после того, как Моррисси выиграл досудебное слушание. ^[362] Дело Моррисси против редактора NME Конора МакНиколаса и издателя IPC должно было быть рассмотрено в июле 2012 года. ^[363] Стороны урегулировали спор в июне 2012 года с NMEпринести публичные извинения. Адвокат Моррисси сказал, что «в рамках мирового соглашения не требовалось никаких денег ... Извинения NME сами по себе являются достаточным урегулированием, и дело закрывается». ^[352]

В 2013 году Моррисси заявил, что он «почти проголосовал» за Партию независимости Великобритании , выразив свое восхищение лидером партии Найджелом Фараджем и поддержав евроскептицизм Фараджа в отношении членства Великобритании в Европейском союзе . ^{[364] [365]} В октябре 2016 он похвалил референдум Великобритании на членство в ЕС как «великолепный» и сказал BBC что «постоянно унижают» сторонников Отпуска кампании . ^[366] В октябре следующего года он выразил мнение, что выборы руководства UKIP в 2017 году были сфальсифицированы против антиисламской активистки Анны Мари Уотерс .^[367]

В апреле 2018 года он одобрил новые Уотерс ультраправых партии, для Великобритании , ^[368] впоследствии носить партийный значок в течение нескольких выступлений в Нью - Йорке в 2019 году ^[369] очевидно , поддержка Моррисся для для Британии пильной рекламы своего California Son альбома снято со станций Merseyrail , ^{[370] [371]} и нескольких магазинов звукозаписи, отказывающихся хранить альбом. ^{[372] [373]}

В июне 2019 года Моррисси отверг дальнейшие обвинения в расизме в его адрес, заявив: «Это слово сейчас бессмысленно. Каждый в конечном итоге предпочитает свою расу - делает ли это всех расистами?» ^[374] В ответ на свои недавние политические комментарии другой певец и автор песен Билли Брэгг обвинил Моррисси в том, что он утащил наследие Джонни Марра и Смитов «сквозь грязь». ^[375] Тем не менее, Ник Кейв написал открытое письмо, в котором защищал право Моррисси на свободу слова и выражал свои убеждения, а также утверждал, что его музыкальное наследие следует хранить отдельно от его политических взглядов. ^[376]

Американская политика [ править ]

На концерте в Дублине в июне 2004 года Моррисси прокомментировал смерть Рональда Рейгана , сказав, что он предпочел бы, чтобы вместо него умер Джордж Буш. ^[377] Во время концерта в январе 2008 года Моррисси заметил: «Боже, благослови Барака Обаму » и раскритиковал Хиллари Клинтон , назвав ее «Биллари Клинтон». ^[378] Однако в 2015 году он обвинил Обаму в том, что он не делает достаточно для борьбы с жестокостью полиции , заявив, что он не может «видеть, как он вообще что-либо делает для черного сообщества, кроме как предупредить их, что они должны уважать силы безопасности». ^[379] Он поддержал Клинтона на президентских выборах в США в 2016 году , ^[236]хотя позже критиковал ее как «лицо и голос объединенных денег» и хвалил Берни Сандерса как «разумного и умного», обвиняя американские СМИ в недостаточном внимании к его кампании. Моррисси назвал Дональда Трампа «Дональдом Тэмпом» и обвинил его в отсутствии сочувствия к жертвам стрельбы в ночном клубе Орландо . ^[380] Когда в интервью 2017 года его спросили, нажмет ли он кнопку, которая убьет Трампа, если представится возможность, он ответил, что «сделает это для безопасности человечества». ^{[242] [381] [243]} Позже он сказал, что Секретная служба США допросила его по поводу его комментариев о Трампе. ^[382]

Прием, наследие и влияние [ править ]

Дэвид Брет охарактеризовал его как художника, разделяющего мнения между теми, кто его любит, и теми, кто его ненавидит, с небольшим пространством для компромисса между ними. ^[279] Пресса назвала его «Папой Мопы». ^[279]

Фэндом [ править ]

Симпсон заявил, что у Моррисси есть поклонники со всего мира, которые не имеют себе равных по своей преданности певцу, охарактеризовав это как «тип преданности, которым обычно обладают только мертвые звезды». ^[383] Поклонники Моррисси были названы одними из самых преданных поклонников поп- и рока. ^[384] Музыкальный журнал NME считает Моррисси «одним из самых влиятельных артистов всех времен», в то время как The Independent утверждает: «Большинство поп-звезд должны умереть, прежде чем они достигнут культового статуса, которого он достиг при жизни». ^[385] По словам Брета, фанаты Моррисси «неукоснительно следили за каждой его ловушкой и победой».^[279] Симпсон привел пример во время американского этапа чемпионата Моррисси 1996 года.Неадекватный тур, в ходе которого молодые люди просили певца поставить автограф на шее, который впоследствии они сделали татуировкой на своей коже. ^[386] Роган сравнил Моррисси с персонажем Уайльда Дорианом Греем «наоборот: пока он медленно стареет, его аудитория остается молодой». ^[256] Роган также отметил, что, находясь на сцене, Моррисси «упивается мессианским обожанием» своих поклонников. ^[256]

Вскоре после достижения национальной славы, Моррисси стал значок геем , ^{[387] [388]} с Брет отметить , что в начале своей сольной карьеры Моррисси уже был «массовый гей следующий». ^{[85] На} это развитие повлияли спекуляции вокруг его собственной сексуальной ориентации, его тексты, которые касались таких тем, как возрастной разрыв и мальчики в аренде , а также активное использование Смитами изображений геев и лагерей на обложках своих пластинок. ^[389] Гей-последователи Моррисси не ограничивались западными странами, поскольку он оставался популярным и в японском гей-сообществе. ^[390]

Фильм 25 Live демонстрирует особенно сильные поклонники латино / чикано певицы. ^[391] В разных странах были созданы фанзины, посвященные ему. ^[147]

Есть несколько фан-сайтов Моррисси . В начале 2000-х Моррисси направил уведомление о прекращении действия фан-сайта Morrissey-Solo за публикацию, но так и не доказанных претензий, что Моррисси не заплатил членам своего гастрольного персонала. ^[392] В 2011 году он наложил пожизненный запрет на проведение концертов против владельца сайта, который, как утверждалось, в течение ряда лет причинял «преднамеренное беспокойство группе Моррисси и Моррисси». ^[393] Другой фан-сайт, True-To-You, поддерживает тесные отношения с Моррисси и функционировал в качестве его официального веб-сайта для заявлений до мая 2017 года. ^[394] В апреле 2018 года Моррисси запустил свой собственный веб-сайт, Morrissey Central. ^[395]

Влияние [ править ]

Моррисси обычно называют влиятельным артистом как в его сольной карьере, так и в группе Smiths. BBC назвал его как «один из самых влиятельных фигур в истории британской поп», ^[396] и NME назвал Smiths «самым влиятельным художником когда - либо» в опросе 2002 года, даже долива Битлз . ^[397] Rolling Stone , назвав его одним из величайших певцов всех времен в опросе 2014 года, отметил, что его «отказ от условностей» в его вокальном стиле и текстах является причиной, «почему он изменил определение звучания британского рока в прошлом. четверть века ». ^[275]Непреходящее влияние Моррисси было приписано его остроумию, «бесконечной способности интерпретировать» в его текстах ^[257] и его призыву к «постоянному пристальному взгляду, размышлению, солипсизму» поколений «бесправной молодежи», предлагающей необычайно интимное ». общение »с широкой демографией. ^[398] Пол А. Вудс описал Моррисси как «самую необычную звезду рок-н-ролла Великобритании за несколько десятилетий», отметив, что в то же время он был «самой важной звездой». ^[86] Брет описал его как «вероятно, наиболее интеллектуально одаренного и творческого лирика своего поколения», ^[399] перечислив его рядом с Леонардом Коэном ,Боб Дилан и Жак Брелькак один из « священных монстров ». ^[400]

Журналист Марк Симпсон называет Моррисси «одним из величайших поп - лириков-и , вероятно , величайших когда-либо лирик желания-то никогда не застонал» и отмечает , что «он полностью присутствует в его песнях , как несколько других художников, таким образом , что вентиляторы большинства других исполнителей ... не потерпит ни минуты ". ^[401] Симпсон также утверждает, что «после Моррисси не могло быть больше поп-звезд. Ему было невозможно следовать ... [его] непревзойденное знание поп-канона, его непревзойденное воображение того, что значит быть поп-певицей. звезда, и его захватывающе извращенное стремление превратить ее в великое искусство, могло только навсегда исчерпать форму ». ^[402]

В 2006 году Моррисси был признан вторым величайшим из ныне живущих британских символов в опросе, проведенном BBC's Culture Show . ^[403] All Music Guide для Rock утверждает , что «лирические» заботы Моррисси, в частности , темы , касающиеся английской идентичности, оказался чрезвычайно влиятельным на последующих художников. ^[404] Журналист Филлип Коллинз также описал его как большое влияние на современную музыку и «лучшего британского лирика на памяти». ^[405] В 1998 году он получил премию Ivor Novello за выдающийся вклад в британскую музыку от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов . ^[406]В 2002 году NME , к тому моменту критикующий Моррисси, тем не менее считал его «самым влиятельным артистом всех времен». ^[407] В 2004 году Q вручил ему награду как лучший автор песен. ^[408]

В ноябре 2008 года журнал Rolling Stone поставил Моррисси на 92-е место в списке «100 величайших певцов всех времен». Список был составлен из бюллетеней, поданных группой из 179 «музыкальных экспертов», таких как Брюс Спрингстин , Алисия Киз и Боно , которых попросили назвать 20 любимых вокалистов. ^[275]

Другие ученые положительно отреагировали на работу Моррисси, включая академические симпозиумы в различных университетах, включая Университет Лимерика ^[409] и Манчестерский столичный университет . ^[410] Гэвин Хоппс, научный сотрудник и литературовед из Университета Сент-Эндрюс , написал полное академическое исследование работы Моррисси, назвав его сопоставимым с Оскаром Уайльдом , Джоном Бетджеманом и Филипом Ларкиным и отметив сходство между Моррисси и Сэмюэл Беккет . ^[411]

В 2008 году в British Food Journal была опубликована статья, в которой тексты Моррисси использовались для построения позитивных деловых отношений. ^[412] В 2011 году была опубликована книга академических эссе под редакцией Эоина Деверо, Эйлин Диллейн и Мартина Пауэра « Моррисси: фэндом, репрезентации и идентичности» , в которой основное внимание уделяется сольной карьере Моррисси ^[413].

Он считается важным новатором на сцене инди-музыки ; ^{[398] в} то время как в 2004 году Pitchfork Media назвала его «одной из самых выдающихся фигур западной поп-культуры за последние 20 лет». ^[414] Los Angeles Times критик писал , что Моррисси «запатентовал шаблон для современного инди - рока » , и что много групп , играющих на Coachella Valley Music и фестиваль искусств «не был бы там или , по крайней мере, не будет звучать так же, были это не для него ". ^[415] Точно так же критик Стивен Уэллсназвал Моррисси «человеком, который более или менее изобрел инди» и художником, «который больше, чем кто-либо другой олицетворяет инди-культуру». ^[416] Стивен Томас Эрлевин из Allmusic пишет, что Смиты и Моррисси «вдохновляли каждую заметную группу» в эпоху брит-попа , включая Suede , Blur , Oasis и Pulp . ^[417] Другие крупные художники, включая Джеффа Бакли ^[418] и Тома Йорка ^[275] , также испытали влияние Моррисси.

Колин Мелой из Decemberists , записавший в 2005 году EP каверов Моррисси под названием Colin Meloy Sings Morrissey , признал влияние Моррисси на его написание песен: «Вы могли либо погреться в лучах фаталистического нарциссизма , либо подумать, что это забавно. Я всегда думал это была интересная динамика в его написании песен, и я могу только стремиться к такой динамике в моих песнях ". ^[419] Брэндон Флауэрс из американской рок-группы The Killers несколько раз выражал свое восхищение Моррисси и признает, что его интерес к написанию песен об убийствах, таких как « Jenny Was a Friend of Mine»"и" Midnight Show "восходит к тому, что Моррисси поет о любви к" романтике преступления "в песне" Sister I'm a Poet ". Флауэрс сказал:" Я много изучал эту строчку. И это как бы укоренилось во мне ». ^[420] Ноэль Галлахер назвал Моррисси« лучшим поэтом, которого я когда-либо слышал ». ^[421]

Биографический фильм 2017 года о ранних годах Моррисси под названием England Is Mine был написан и снят Марком Гиллом и в главной роли Джека Лоудена . ^{[422] [423]} Премьера фильма, в которой снялась Джессика Браун Финдли , состоялась 2 июля 2017 года на заключительном гала-концерте Эдинбургского кинофестиваля, а в августе 2017 года он был ^{запущен} в прокат в Великобритании и США. ^[424]

Награды и номинации [ править ]

Brit Awards

GAFFA Награды

премия Грэмми

Ivor Novello Awards

Lunas del Auditorio

MOJO Награды

Meteor Music Awards

Награды NME

PLUG Awards

Q Награды

Музыкальный опрос Rober Awards

Персонал [ править ]

Нынешние члены

• Боз Бурер  - гитара (1991 – настоящее время)
• Джесси Тобиас  - гитара (2005 – настоящее время)
• Мэтт Уокер  - ударные (2007 – настоящее время)
• Густаво Манзур - клавишные (2012 – настоящее время)
• Мандо Лопес - бас-гитара (2014 – настоящее время)

Дискография [ править ]

Смиты [ править ]

• Смиты (1984)
• Мясо - это убийство (1985)
• Королева мертва (1986)
• Strangeways, Вот и мы (1987)

Соло [ править ]

• Да здравствует ненависть (1988)
• Убить дядю (1991)
• Твой арсенал (1992)
• Воксхолл и я (1994)
• Левша Грамматика (1995)
• Неадаптированный (1997)
• Вы - карьер (2004)
• Главарь мучителей (2006)
• Годы отказа (2009)
• Мир во всем мире - не ваше дело (2014)
• Низкий в старшей школе (2017)
• Калифорнийский сын (2019)
• Я не собака на цепи (2020) ^[253]

Публикации [ править ]

Публикации Моррисси [ править ]

• Нью-Йоркские куклы . Стивен Патрик Моррисси.
  • Манчестер: Вавилон, 1981.
  • Перепечатка. Манчестер: Вавилон, 1995. ISBN  978-0-907188-50-6 .
• Джеймс Дин не мертв , Манчестер: Вавилон, 1983. ISBN 978-0-907188-06-3 . Стивен Патрик Моррисси. 
• Exit Smile , Манчестер: Вавилон, 1998. ISBN 978-0-907188-47-6 . Тираж 1000 экз. Стивен Патрик Моррисси. 
• Моррисси (2013). Автобиография . Лондон: Penguin Classic. ISBN 978-0-14-139481-7..
• Список погибших . Лондон: Пингвин, 2015. ISBN 978-0-14-198296-0 . 

Публикации с участием Моррисси [ править ]

• Марк Болан: Пустыня разума . Лондон: Занаду, 1992. ISBN 978-1-85480-155-5 . Джон Уилланс и Кэрон Томас. С введением Моррисси. О Марке Болане . 
• Кокни отклонить . Джон Блэк, 2005. ISBN 978-1-84454-881-1 . Джефф Тернер и Гэри Бушелл . С предисловием Моррисси. О кокни отвергнутых . 
• Автобиография: Боуи, Болан и Бруклинский мальчик . Нью-Йорк: HarperCollins, 2007. ISBN 978-0-00-722945-1 . По Тони Висконти . С предисловием Моррисси. 

См. Также [ править ]

• Список защитников прав животных

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]