Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Музыка перемен является пьеса для сольного фортепиано от Джона Кейджа . Написанный в 1951 году для пианиста и друга Дэвида Тюдора , это новаторское произведение неопределенной музыки . Процесс композиции включал применение решений, принятых с использованием И Цзин , классического китайского текста, который обычно используется в качествесистемы гадания . I Ching наносил на большие карты звуков, длительности , динамики , темп и плотность.

История создания [ править ]

«Музыка перемен» была вторым произведением Кейджа, созданным так, чтобы быть в некотором смысле полностью неопределенным (первое - « Воображаемый пейзаж № 4» , завершенное в апреле 1951 года, и третья часть Концерта для подготовленного фортепиано также использовала случайность) [1], и первое инструментальное произведение, во всем использующее случайность. Он все еще использовал диаграммы, подобные магическому квадрату, чтобы привнести случайность в композицию, когда в начале 1951 года Кристиан Вольф подарил Кейджу экземпляр « И Цзин» (отец Вольфа опубликовал перевод книги примерно в то же время). [2] Этот классический китайский текстэто система символов, используемая для определения порядка в случайных событиях. Для Кейджа это стало идеальным инструментом для создания композиций, контролируемых случайностью: он «задавал» книге вопросы о различных аспектах композиции и использовал ответы для сочинения. Подавляющее большинство произведений Cage, созданных после 1951 года, были созданы с использованием И Цзин . [3]

Название « Музыка перемен» происходит от названия, которое иногда дают И-Цзин , «Книга перемен». Кейдж принялся за работу почти сразу после получения книги. Даты написания таковы: Книга I завершена 16 мая, Книга II - 2 августа, Книга III - 18 октября и Книга IV - 13 декабря. [4] Бывший наставник Кейджа Генри Коуэлл заметил, что Кейдж не освободился от своего вкусы в новой работе, [2] и поэтому короткое время Кейдж одновременно работал над « Музыка перемен» и « Воображаемый пейзаж № 4»., который должен был сделать то, что предложил Коуэлл. Очевидно, Кейдж чувствовал, что, используя случайные звуки радио, он избежит личного вкуса. Весьма вероятно, что Коуэлл пришел к выводу, что Кейдж не освободился от своих личных вкусов, потому что отдельные элементы произведения (ноты, аккорды, звуковые комплексы и т. Д.) Были составлены свободно по прихоти Кейджа, без учета случайности. операции. Случайные операции с И Цзин использовались для аранжировки этих ранее составленных элементов.

Произведение посвящено Дэвиду Тюдору , пианисту и другу, с которым Кейдж был связан на всю жизнь. Эти двое познакомились в 1950 году благодаря Мортону Фельдману, и « Музыка перемен» была своего рода сотрудничеством между ними. [5] Тюдор выучивал отдельные части партитуры, как только они заканчивались, хотя для пианиста это было очень сложно: Кейдж вспоминает, что Тюдору пришлось выучить «форму математики, которую он не знал раньше», и что это был «очень трудным и запутанным для него процессом». [2] « Музыка перемен» была полностью представлена ​​Тюдором 1 января 1952 года (хотя пианист уже играл Книгу I публично ранее, 5 июля 1951 года). Тюдор также записал Music of Changesв полном виде - в 1956 г. [6]

Кейдж также сочинил несколько «побочных эффектов» « Музыки перемен» , более короткие пьесы, используя те же методы и даже те же самые диаграммы. К ним относятся Two Pastorales (1951–52), Seven Haiku (1951–52), For MC и DT (1952). [7] Процесс, который Кейдж использовал в то время для создания музыки с помощью И Цзин, оказался довольно медленным, поэтому композитор вскоре разработал более быстрый метод в своей серии « Музыка для фортепиано ».

Анализ [ править ]

Музыка Перемен состоит из четырех музыкальных «сборников». Кейдж использовал сильно модифицированную версию своей системы диаграмм (ранее использовавшуюся в Концерте для подготовленного фортепиано ). Каждая диаграмма " Музыка перемен" имеет размер 8 на 8 ячеек, чтобы облегчить работу с И-Цзин, в которой всего 64 гексаграммы. I Ching сначала консультации , о которых звук событие , чтобы выбрать из диаграммы звуков, то подобная процедура применяется к продолжительности и динамикиграфики. Таким образом, создается небольшой музыкальный отрывок. Тишины получаются из звуковых карт: они содержат звуки только в ячейках с нечетными номерами. Чтобы представить новый материал, все диаграммы чередуются между подвижным и неподвижным состояниями (изменение также регулируется И Цзин ); во втором случае диаграмма остается неизменной, но в первом при использовании определенной ячейки ее содержимое немедленно заменяется чем-то новым. [8]

Кроме того, таким же образом используется диаграмма плотности для добавления к произведению « полифонии ». Вышеупомянутая процедура приводит к созданию слоя - последовательности звуковых событий - и затем И-Цзин используется для определения, сколько слоев должно быть в данной фразе. Затем слои просто комбинируются друг с другом. Во фразе может быть от одного до восьми слоев. [9]

Структура изделия определяется техникой вложенных пропорций, как и в большинстве произведений Кейджа 1940-х годов. Пропорция остается неизменной для всей работы: 3, 5, 6¾, 6¾, 5, 3⅛. Итак, есть 29⅝ разделов, каждый из которых разделен на фразы в соответствии с общей пропорцией: 29⅝ на 29⅝. Затем он делится на четыре большие части: одну, две, одну и две части соответственно. Темп изменяется на протяжении всего произведения, используя I Ching и темп диаграммы. Таким образом, ритмическая пропорция выражается не через изменение тактовых размеров, как в более ранних произведениях, а через изменение темпа. [10]

Отрывок из каллиграфической партитуры книги IV « Музыка перемен в клетке». (Запись Дэвида Тюдора, посвященного работы: слушайте .) Число 104 указывает текущий темп. Вертикальные линии не являются штриховыми линиями в общепринятом смысле, а просто обозначают середину длины нотоносца. Крестом обозначен момент, когда звук прекращается; ромбовидные ноты приглушены, но не звучат. [4] 

Обозначения куска пропорциональна: Клетка стандартизированы горизонтальное расстояние между нотами с тем же значением ритмичным. [11] четверть ноты равна двум с половиной сантиметров (почти точно один дюйм) в счете. Каждый звук начинается в точном месте, обозначенном стержнем ноты, а не ее головкой . [4] Темп обозначается большими числами над нотоносцами и сопровождается инструкциями: ускоряться с заданного значения или замедляться. Различные другие изменения стандартной нотации используются для обозначения нетрадиционных техник исполнения: некоторые ноты нажаты, но не звучат, некоторые играются на струнах.иногда пианист бьет не по клавишам, а по разным частям инструмента с помощью специально предоставленных колотушек или щелкает крышкой для получения резкого ударного звука. Кейдж отмечает в предисловии к партитуре, что во многих местах «обозначения иррациональны; в таких случаях исполнитель должен действовать по своему усмотрению». [4] Динамика куска варьируется от ffff до pppp .

Редакции [ править ]

  • Издание Петерс 6256-6259 (книги 1-4). (c) 1961 Henmar Press. Это факсимиле оригинальной рукописной партитуры Кейджа. Каждая книга издается отдельно.

Ссылки [ править ]

  • Кейдж, Джон. 1961a. «Для описания процесса композиции, используемой в музыке перемен и воображаемого пейзажа № 4 » (1952). В его тишине: лекции и сочинения , 57–59. Мидлтаун, Коннектикут: издательство Уэслианского университета.
  • Кейдж, Джон. 1961b. «Композиция как процесс I: изменения» (Дармштадтская лекция 1958 г.). В его тишине: лекции и сочинения , 18–34. Мидлтаун, Коннектикут: издательство Уэслианского университета.
  • Костеланец, Ричард. 2003. Разговор с Кейджем , 2-е издание. Нью-Йорк: Рутледж. ISBN  0-415-93792-2 .
  • Притчетт, Джеймс. 1988. «От выбора к случаю: Концерт Джона Кейджа для подготовленного фортепиано». Перспективы новой музыки 26, вып. 1 (осень): 50–81.
  • Притчетт, Джеймс. 1993. Музыка Джона Кейджа . Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-56544-8 . 
  • Притчетт, Джеймс и Лаура Кун. 2001. "Джон Кейдж", Grove Music Online , изд. Л. Мэйси, grovemusic.com (доступ по подписке).

Заметки [ править ]

  1. ^ См. Притчетт 1988 для подробного описания процедур, используемых для Концерта .
  2. ^ а б в Костеланец 2003 , 68.
  3. Интервью 1973 года с Кейджем, цитируемое в Kostelanetz 2003 , 84: « И Цзин , с помощью которого я пишу свою музыку за последние 25 лет». [ сомнительно ]
  4. ^ a b c d Score, издание Peters 6256-6259 .
  5. ^ Притчетт 1993 , 78.
  6. ^ Буклет "Джон Кейдж: Музыка перемен", Дэвид Тюдор (фортепиано). Шляпа (сейчас) АРТ 133.
  7. ^ Притчетт 1993 , 89.
  8. ^ Притчетт 1993 , 79-83.
  9. ^ Притчетт 1993 , 83-84.
  10. ^ Притчетт 1993 , 83-88.
  11. ^ Притчетт 1993 , 80.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Песня, Sun-Ju. 2008. «Музыкальный анализ и авангардные композиции после Второй мировой войны: четыре тематических исследования». 2 тт. Кандидат наук. дисс. Натан, Квинсленд: Консерватория Квинсленда, Университет Гриффита .

Внешние ссылки [ править ]

  • Лист данных и дискография Music of Changes в базе данных John Cage
  • "1951 и музыка перемен Кейджа" в La Folia: Online Music Review
  • Примечания к альбому записи Джозефа Куберы « Музыка перемен » Джона Хольцапфеля
  • Образцы результатов в Музее блоков, веб-сайт Северо-Западного университета