Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Морис Равель с Жаком Феврие, играющим Фортепианный концерт для левой руки в Париже в 1937 году.

Фортепиано Концерт для левой руки в ре мажор была написана Мориса Равеля в период между 1929 и 1930 годами, одновременно с его фортепиано с оркестром соль мажор . Его заказал австрийский пианист Пауль Витгенштейн , потерявший правую руку во время Первой мировой войны . Премьера Концерта состоялась 5 января 1932 года, Витгенштейн в качестве солиста выступил с Венским симфоническим оркестром.

Композиция и премьера [ править ]

Произведение было заказано Полом Витгенштейном , пианистом, потерявшим правую руку во время Первой мировой войны. [1]

Пол Витгенштейн за фортепиано

При подготовке к композиции, Равель изучил несколько частей , написанные для одной руки фортепиано, в том числе Камиль Сен-Санс «ы Шесть Études налить ли главные Гоша (Шесть Этюдов для левой руки) (Op. 135), Годовский » s транскрипции для левая рука от Frédéric Chopin 's Этюды (Opp. 10 и 25), Карл Чернь ' s Эколь де л основные гоши (Школа левой руки) (Op. 399), 24 études налить ли главные Гоша (Op. 719), Алькан «сек Fantaisie в A ♭ основной (Op. 76 No. 1), и Александр Скрябин«S Прелюдия и ноктюрн для левой руки (Op. 9). [2]

Витгенштейн дал премьеру с Робертом Хегером и Венским симфоническим оркестром 5 января 1932 года; [3] Равель сначала предложил премьеру Артуро Тосканини , но тот отказался. [4]

Первым французским пианистом, исполнившим произведение, был Жак Феврие , выбранный Равелем. [5]

Структура [ править ]

В одном источнике цитируется, что Равель говорит, что пьеса находится только в одном движении [6] : 41, а в другом говорится, что пьеса разделена на две части, связанные вместе. [6] : 41 По словам Мари-Ноэль Массон, пьеса имеет трехчастную структуру: медленно – быстро – медленно, вместо обычного быстрого – медленного – быстрого. [6] Какой бы ни была внутренняя структура, 18–19-минутная пьеса без пауз согласовывает несколько частей в разных темпе и тональности . Ближе к концу пьесы часть музыки ранних медленных частей накладывается на более быструю музыку, так что одновременно возникают два темпа.

Концерт начинается с того, что контрабасы мягко арпеджируют неоднозначную гармонию (EADG), являющуюся фоном необычного соло контрафагота . Хотя позже этим нотам придается большой структурный вес, они также являются четырьмя открытыми струнами на контрабасе, создавая вначале иллюзию того, что оркестр все еще настраивается . Как это принято в концерте, тематический материал сначала звучит в оркестре, а затем звучит эхом на фортепиано . Не столь традиционна драматическая фортепианная каденция.который сначала представляет солиста и предвосхищает фортепьяно вступительного материала. Этот материал включает в себя как тему A, так и тему B, хотя тема B мало освещается. Дополнительная тема, представленная в начале, имеет несколько сходств с песнопением Dies Irae .

Отрывок из более быстрой части, иногда называемой скерцо , показан в следующем примере.

\ version "2.14.1" \ relative c {\ new PianoStaff << \ new Staff {\ set Score.tempoHideNote = ## t \ tempo 4 = 184 \ set Score.markFormatter = # format-mark-box-numbers \ mark # 32 \ time 6/8 e''8 ^ "Pno." \ Pab cis dis b cis8 rb dis rb cis8 rb dis b cis8 rb dis rb} \ new Staff {\ time 6/8 \ set Staff.timeSignatureFraction = 2/4 \ scaleDurations 3/2 {r8 g, 4. ~ ^ "Trbn." _ \ Markup {\ dynamic {mf} \ italic {expressivo}} -> g bes8 ~ bes4 a ~ a8 g4. }} \ new Staff {\ time 6/8 \ clef bass <a ,,, e 'cis'> 8 rr <e 'bis' cis> rr <a, e 'cis'> 8 rr <e 'bis' cis > rr <a, e 'cis'> 8 rr <e 'bis' cis> rr <a, e 'cis'> 8 rr <e 'bis' cis> rr}>>}

На протяжении всего произведения Равель создает двусмысленность между тройным и двойным ритмами . Этот пример подчеркивает один из наиболее ярких примеров этого.

Концерт написан для большого оркестра, состоящего из пикколо , 2 флейт , 2 гобоев , английского рожка , кларнета пикколо (в E ♭ ), 2 кларнетов (в A), бас-кларнета (в A), 2 фаготов , контрафагота , 4 валторн. , 3 трубы , 3 тромбона , туба , литавры , треугольник , малый барабан , тарелки , большой барабан , деревянный блок , там-там, арфа , струнные и фортепиано соло.

Прием и наследие [ править ]

Хотя сначала Витгенштейну не понравились его ритмы и гармонии, связанные с джазом, пьеса ему понравилась. Когда Равель впервые услышал, как он играет этот концерт на частном концерте во французском посольстве в Вене, он был в ярости. Он слышал строки, взятые из оркестровой партии и добавленные к соло, измененные гармонии, добавленные партии, вырезанные такты и, наконец, недавно созданная серия великолепных закрученных арпеджио в финальной каденции. Композитор был вне себя от возмущения и недоверия ». Позже Витгенштейн согласился исполнить концерт, как было написано, и двое мужчин уладили свои разногласия, «но весь эпизод оставил горечь во рту у обоих». [7]

В мае 1930 года у Равеля возникли серьезные разногласия с Артуро Тосканини по поводу правильного темпа для Болеро (он провел его слишком быстро, что не понравилось Равелю, который сказал, что он должен играть с меньшей скоростью, которую он имел в виду, или не играл вообще). [8] [9] В сентябре Равель наладил отношения и пригласил Тосканини дирижировать мировой премьерой фортепианного концерта для левой руки, но дирижер отказался. [10]

Еще до премьеры, в 1931 году, Альфред Корто сделал переложение для фортепиано в два руки с оркестром; [11] однако Равель не одобрил его и запретил его публикацию или исполнение. [12] Корто проигнорировал это и сыграл свою аранжировку, из-за чего Равель написал многим дирижерам, умоляя их не привлекать Корто к исполнению его концерта. После смерти Равеля в 1937 году Корто возобновил исполнение своей аранжировки и даже записал ее с Шарлем Мунком, руководящим оркестром Парижской консерватории. [13]

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Дэвидсон, Майкл (26 октября 2000 г.). Концерт для левой руки: инвалидность и незнакомое тело . Издательство Оксфордского университета. п. 2. ISBN 9780198026341.
  2. ^ Оренштейн, Арби (1975). Равель: Человек и музыкант . Курьерская корпорация. п. 202. ISBN. 9780486266336.
  3. ^ "Равель: Концерт для фортепиано с оркестром ре мажор для левой руки" . Симфонический оркестр Сан-Франциско. Октябрь 2015. Архивировано из оригинала 21 апреля 2017 года . Проверено 20 апреля 2017 года .
  4. ^ Сакс, Харви. Артуро Тосканини с 1915 по 1946 гг . EDT srl. п. 50. ISBN 9788870630565.
  5. ^ Тимбрелл, Чарльз (1999). Французский пианизм: историческая перспектива . Хэл Леонард Корпорейшн. п. 148. ISBN 9781574670455.
  6. ^ a b c Массон, Мари-Ноэль (1998). "Равель: Le Concerto Pour La Main Gauche Ou Les Enjeux D'un Néo-Classicisme". Musurgia . 5 (3/4): 37–52. JSTOR 40591796 . 
  7. ^ Во, Александр. Дом Витгенштейнов, с.184-186.
  8. ^ Mawer, Дебора (2006). Балет Мориса Равеля: создание и интерпретация . Ashgate. п. 224. ISBN 9780754630296.
  9. ^ Дюнуайе, Сесилия (1993). Маргарита Лонг: Жизнь во французской музыке, 1874–1966 . Издательство Индианского университета. п. 97. ISBN 0-253-31839-4.
  10. ^ Английский перевод и факсимиле французского оригинала в Sachs, Harvey (1987). Артуро Тосканини с 1915 по 1946: Искусство в тени политики . Турин: EDT. п. 50. ISBN 88-7063-056-0.
  11. ^ Хау, Блейк (апрель 2010 г.). «Пол Витгенштейн и работа с ограниченными возможностями». Журнал музыковедения . 27 (2): 135–180. DOI : 10,1525 / jm.2010.27.2.135 . JSTOR 10.1525 / jm.2010.27.2.135 . 
  12. ^ Занк, Стивен. Морис Равель: Путеводитель по исследованиям . Рутледж. примечание B206. ISBN 1135173516. Проверено 25 февраля 2014 года .
  13. ↑ Иври, Бенджамин (28 февраля 2009 г.). «Звук игры одной рукой» . Wall Street Journal . Проверено 20 апреля 2017 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Льюис, Кэри (август 1965). Фортепианные концерты Равеля ( M.Mus. ). Государственный университет Северного Техаса. OCLC  42709867 . Проверено 24 апреля 2017 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Концерт для фортепиано с оркестром для левой руки : партитуры в проекте International Music Score Library Project