Ребетико

Музыка Греции
Общие темы
Старинная музыка Византийская музыка Опера Греческая музыкальная система Греческие музыкальные инструменты Греческие танцы Мировой
Жанры
Церковная музыка (византийская) Классическая музыка Ионическая школа Национальная школа Греческий народ Лайко Камень Хип-хоп Панк Нео Кима Энтехно
Особые формы
Современный Энтехно Нисиотика Ребетико Скиладико
СМИ и производительность
Музыкальные награды	Арион Награды MAD Video Music Awards
Музыкальные чарты	Таблица греческих альбомов Чарт зарубежных альбомов Таблица одиночных игр
Музыкальные фестивали	Афинский фестиваль Фестиваль в Эпидавре Олимп Фестиваль Фестиваль песни в Салониках
Музыкальные медиа	MAD TV ( Безумный мир ) MTV Греция
Националистические и патриотические песни
Национальный гимн	" Гимн Свободы "
Региональная музыка
Связанные области	Кипр , Понт , Константинополь , Южная Италия
Региональные стили	Эгейские острова Крит Эпир (полифоническая песня) Ионические острова Македония Пелопоннес Фессалия Фракия
v т е

Rebetiko , множественное Rebetika ( греческий : ρεμπέτικο, произносится  [Rebetiko] и ρεμπέτικα выраженный  [rebetikɑ] соответственно), иногда транслитерации в Rembetiko или rebetico , это термин , используемый сегодня для обозначения первоначально разнородные виды городской греческой музыки, пришедшей быть сгруппированы вместе со времен так называемого возрождения ребетики, которое началось в 1960-х годах и развивалось с начала 1970-х годов. ^[1] Ребетико вкратце можно охарактеризовать как городскую популярную песню греков, особенно беднейших, с конца 19 века до 1950-х годов.

В 2017 году ребетико было внесено в списки нематериального культурного наследия ЮНЕСКО .

Определение и этимология [ править ]

Слово ребетико (множественное число ребетика ) - это форма прилагательного, образованная от греческого слова ребетис ( греч . : ρεμπέτης , произносится  [ребетис] ). Слово ребетис сегодня толкуется как обозначение человека, который воплощает в себе аспекты характера, одежды, поведения, морали и этики, связанные с определенной субкультурой . ^[1]

Эта статья может сбивать читателей с толку или непонятна . Помогите, пожалуйста, прояснить статью . На странице обсуждения может быть обсуждение этого вопроса . ( Июль 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

^{[ необходима цитата ]} Этимология слова rebetis остается предметом споров и сомнений; один из первых исследователей ребетико Элиас Петропулос и современный греческий лексикограф Гиоргос Бабиниотис предлагают различные варианты их вывода, но оставляют вопрос открытым. ^{[2] [3]} Самый ранний источник этого слова на сегодняшний день можно найти в греко-латинском словаре, опубликованном в Лейдене, Голландия в 1614 году ^[4], где слово ῥεμπιτός определяется как странник, слепой, заблудший и т. Д.

Музыкальные основы [ править ]

Хотя в настоящее время ребетико рассматривается как один жанр, с музыкальной точки зрения это синтез элементов европейской музыки , музыки различных регионов материковой Греции и греческих островов, греческого православного церковного пения , часто называемого византийской музыкой , и в модальные традиции Оттоманской искусства музыки и кафе музыки. ^[1]

Мелодия и гармония [ править ]

Таким образом, часто считается, что мелодии большинства песен ребетико следуют за одним или несколькими дромоями (δρόμοι) (греческое слово означает «дороги» или «маршруты»; единственное число - дромос (δρόμος). ^{[Nb 1]} Имена дромоев являются производными от всех но несколько падежей ^{[прим. 2]} из названий различных турецких режимов, также известных как макам . ^[5]

Однако большинство песен ребетико сопровождались инструментами, способными играть аккорды в соответствии с западной гармонической системой, и, таким образом, были гармонизированы таким образом, который не соответствует ни традиционной европейской гармонии, ни османской художественной музыке, которая является монофонической формой. обычно не гармонизируется. Кроме того, ребетика стала играть на инструментах, настроенных с одинаковой темперацией, что находится в прямом конфликте с более сложными делениями высоты тона системы макам . ^[5]

В более поздний период возрождения ребетико возникло культурное согласие между греческими и турецкими музыкантами, в основном из более молодого поколения. Одним из следствий этого стала тенденция к чрезмерному подчеркиванию аспекта « макам» ребетико за счет европейских компонентов и, что наиболее важно, за счет восприятия и проблематизации истинно синкретической природы этой музыки . ^{[№ 3]}

Однако в этом контексте важно отметить, что значительная часть репертуара rebetiko на греческих записях до 1936 года не сильно отличалась, за исключением языка и музыкального «диалекта», от музыки османских кафе (исполняемой музыкантами разного этнического происхождения. ), которую греки с материка называли Смирнейкой . Эта часть записанного репертуара исполнялась почти исключительно на инструментах музыки Смирнейки / Османского кафе, таких как канонаки , сантури , политики лира (гр. Πολίτικη λύρα), цимбало (гр. Τσίμπαλο, фактически идентичный венгерскому цимбалу или Румынский Чамбал ) и кларнет .^[1]

Весы [ править ]

В весах , используемые в Rebetiko музыки традиционные западные крупные и мелкие чешуйки, а также ряд восточных makams , под влиянием Османской классической музыкой . Некоторые из них включают раст , ушак , хиджаз (или «доминирующую фригийскую шкалу»), саба (х) и нааванд .

Ритмы [ править ]

Большинство песен ребетико основаны на традиционных греческих или анатолийских танцевальных ритмах. Наиболее распространены:

• Сиртос , общее название многих греческих танцев (включая Нисиотику ) (в основном⁴
  ₄ метр в различных формах)
• Зейбекико , а⁹
  ₄ или ⁹
  ₈ метр, в различных формах
• Hasaposervikos , включая различные виды греческой музыки. Это также быстрая версия Hasapiko (например,⁴
  ₄ и ²
  ₄ метр)
• Хасапико , а⁴
  ₄метр и быстрая версия Hasaposerviko в²
  ₄ метр
• Antikristos или Karsilamas и Argilamas (а⁹
  ₈ метр)
• Камилиерикос (а⁹
  ₈метр) и Aptalikos , разбитые на шестнадцатые, (медленная версия⁹
  ₄ и быстрая версия а ⁹
  ₁₆ метр в различных формах
• Цифтетели , веселый женский танец (а⁴
  ₄)
• Болеро , в нескольких песнях, в основном для гитары (а³
  ₄)

Также используются различные другие ритмы.

Taxim [ править ]

В традиции ребетико есть один компонент, который является общим для многих музыкальных стилей в восточных музыкальных сферах. Это свободно импровизированная безмерная прелюдия в рамках данного дромо / макама, которая может происходить в начале или в середине песни. Это известно в переводе с греческого , как Таксим или taximi (ταξίμ или ταξίμι) после арабского слова обычно транслитерации в таксима или Таксим .

Инструменты [ править ]

Первые песни ребетико, которые были записаны, как упоминалось выше, были в основном в османском / смирнском стиле с использованием инструментов османской традиции. Во второй половине 1930-х годов, когда музыка ребетико постепенно приобрела собственный характер, бузуки стали выступать в качестве символического инструмента этой музыки, постепенно вытесняя инструменты, привезенные из Малой Азии .

Бузуки [ править ]

Бузуки , по- видимому , не особенно хорошо известен среди беженцев из Малой Азии, но был известен под этим именем в Греции, по крайней мере 1835 года , из которых год рисунок датского художника Мартинус Ррби выжила. Это вид на мастерскую афинского мастера Леонидаса Гайласа (Λεωνίδας Γάϊλας), которого художник описывает как Fabricatore di bossuchi . На рисунке отчетливо виден ряд инструментов, похожих на бузуки. Несмотря на это свидетельство, мы до сих пор ничего не знаем о ранней истории ассоциации инструмента с тем, что стало называться ребетико. ^[6]Однако недавние исследования выявили ряд ранее неизвестных упоминаний об этом инструменте в течение 19 и начала 20 веков, включая свидетельства его постоянного присутствия на Пелопоннесе. ^[7]

Хотя бузуки известны в контексте ребетико и часто упоминаются в текстах песен, задолго до того, как они были допущены в звукозаписывающую студию, бузуки были впервые коммерчески записаны не в Греции, а в Америке, в 1926 году, когда пелопоннесский музыкант Константинос Кокотис (1878) - после 1948 г.) записал две пелопоннесские народные песни с аккордеонистом Иоаннисом Сфондиилиасом. ^[5] Эта запись, впервые переизданная в 2013 году, ^[7] раскрывает «народный» мелодический стиль, который никогда не записывался ни до, ни после. Первая запись, в которой инструмент четко представлен в узнаваемой, несколько более «современной» мелодической партии, была сделана в 1929 году в Нью-Йорке. ^{[7] [8]} Три года спустя первое настоящее соло бузуки было записано Иоаннисом Халикиасом, также в Нью-Йорке, в январе 1932 года.^[9]

В Греции бузуки впервые допустили в студию несколькими месяцами ранее, в октябре 1931 года. В руках Танассиса Манетаса (1870 - ок. 1943) вместе с цимбалоистом Яннисом Ливадхитисом можно услышать, как он аккомпанирует. певцы Константинос Масселос , он же Нурос, и Спаханис, на двух дисках, всего три песни. ^{[1] [7]}

Однако этим ранним коммерческим записям в Америке и Греции предшествовала группа документальных записей, состоящая из одного диска из шеллака со скоростью вращения 78 об / мин и пяти восковых цилиндров, сделанных в Герлице, Германия, в июле 1917 года во время Первой мировой войны. Любительский игрок в бузуки Константинос Каламарас аккомпанировал профессиональному византийскому певцу Константиносу Воргиасу и певцу-любителю Апостолу Пападиамантису. Эти трое были среди 6500 греческих солдат, интернированных в качестве гостей из Германии в лагере для бывших военнопленных в городке Герлиц на границе с Польшей с сентября 1916 года до их освобождения в феврале 1919 года ^[10].

Только в октябре 1932 года, на волне успеха записи Халикиаса в Нью-Йорке, которая сразу же имела большой успех в Греции, Маркос Вамвакарис сделал свои первые записи с бузуки. Эти записи ознаменовали реальное начало записывающей карьеры бузуки в Греции, которая продолжается и по сей день. ^[10]

Другие инструменты [ править ]

Основные инструменты Rebetiko, с середины 1930-х годов, были бузуки, ^{[7] [10]} в baglamas и гитара . Другие инструменты включали аккордеон , политики (константинопольскую) лиру (иногда использовалась другая лира), кларнет , канонаки , уд , сантур , скрипка и пальцевые тарелки . ^[1] Другие инструменты слышал о Rebetiko записи включают в себя: контрабас , laouto , Mandola , мандолине и фортепиано. ^[10] В некоторых записях может быть слышен звон стекла. Этот звук создается путем прикосновения бусинок беспокойства (komboloi) к рифленому стакану для питья, изначально являвшемуся специальным и чрезвычайно эффективным ритмическим инструментом, вероятно, характерным для среды теке и таверны, а впоследствии принятым в студиях звукозаписи. ^[1]

Тексты [ править ]

Как и несколько других городских субкультурных музыкальных форм, таких как блюз , фламенко , фадо , бал-мюзет и танго , ребетико выросло из особых городских условий. Часто его тексты отражают суровые реалии образа жизни маргинализованной субкультуры. Таким образом, можно найти такие темы, как преступность, алкоголь, наркотики, бедность, проституция и насилие, а также множество тем, актуальных для греков любого социального слоя: смерть, эротизм, изгнание, экзотика, болезнь, любовь, брак, сватовство, фигура матери, война, работа и множество других повседневных дел, радостных и грустных. ^{[№ 4] [13]}

Чрево ребетики было тюрьмой и притоном. Именно там первые ребетты создали свои песни. Они пели один за другим тихими хриплыми голосами без принуждения, каждый певец добавлял куплет, который часто не имел никакого отношения к предыдущему куплету, и песня часто длилась часами. Припев не было, а мелодия была простой и легкой. Один ребети сопровождал певца бузуки или баглам (уменьшенная версия бузуки, очень портативная, ее легко изготовить в тюрьме и ее легко спрятать от полиции), а другой, возможно, движимый музыкой, вставал и танцевал. . Ранние песни ребетики, особенно песни о любви, были основаны на греческих народных песнях и песнях греков Смирны и Константинополя .

-  Элиас Петропулос ^[14]

Манос Хатзидакис суммировал ключевые элементы в трех словах, широко присутствующих в словаре современных греческих мераки , кефи и каймос (μεράκι, κέφι, καημός: любовь, радость и печаль). ^{[ необходима цитата ]}

Возможно переоценено тема Rebetiko это удовольствие от использования наркотиков ( кокаин , героин - През и т.д.), но особенно гашиша . ^{[nb 5]} Песни Ребетико, подчеркивающие эти вопросы, стали называться hasiklidika (χασικλίδικα), ^{[15] [16] [17],} хотя с музыкальной точки зрения они ничем не отличаются от основной части песен ребетико. ^[1]

Культура [ править ]

Rebetiko тесно связана с ночными развлечениями: Ouzeri , таверна (греческая таверна ) и ночных центров.

Ребетико также иногда связывают с иконой мангас ( греч . Μάγκας , произносится  [ˈma (ŋ) ɡas] ), что означает сильного парня, который «нуждается в исправлении», социальной группы в контркультуре Греции эпохи Прекрасной Эпохи ^[18] ( особенно крупных городских центров: Афин , Пирей и Салоников ).

Мангас был ярлыком для мужчин, принадлежащих к рабочему классу , которые вели себя особенно высокомерно / самонадеянно и носили очень типичное облачение, состоящее из шерстяной шляпы ( кавураки , καβουράκι), пиджака (обычно они носили только один из рукавов. ), узкий пояс (используется как футляр для ножей), полосатые брюки и заостренные туфли. Другими особенностями их внешности были длинные усы, бусинчатые венки (κομπολόγια, поют. Κομπολόι) и их своеобразная манерная хромота (κουτσό βάδισμα). Родственной социальной группой были Куцавакиды (κουτσαβάκηδες, поют. Κουτσαβάκης ^[19] ); эти два термина иногда используются как синонимы.

История [ править ]

Изначально музыка ребетико ассоциировалась с низшими классами, но позже она получила более широкое признание, поскольку острые углы ее явного субкультурного характера были смягчены и отполированы, иногда до неузнаваемости. Затем, когда первоначальная форма была почти забыта, а ее первоначальные главные герои были либо мертвы, либо в некоторых случаях почти преданы забвению, с 1960-х годов она стала возрожденной музыкальной формой, получившей широкую популярность, особенно среди молодых людей того времени. ^{[ необходима цитата ]}

Истоки [ править ]

Ребетико, вероятно, возник в музыке более крупных, в основном прибрежных городов современной Малой Азии с большими греческими общинами в период Османской империи . В этих городах колыбелью ребетико, вероятно, были узери , притоны для гашиша ( текедес ) с кальянами , кафе и даже тюрьмы. Ввиду недостатка документации до эры звукозаписей трудно утверждать дополнительные факты о самой ранней истории этой музыки. ^{[№ 6]}Существует определенное количество записанных греческих материалов первых двух десятилетий 20-го века, записанных в Константинополе / Стамбуле, в Египте и в Америке, отдельные примеры которых имеют некоторое отношение к ребетико, например, в самом первом случае использование самого слова на звукозаписывающей компании. ^[20] Но нет никаких записей этого раннего периода, которые дают намек на местную музыку Пирея, например, впервые появившуюся на диске в 1931 году (см. Выше ).

Смирнский стиль [ править ]

	Миноре из Смирны «Смирна Миноре», традиционная, поет Марика Папагика , 1918 г.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

	Смирния "Девушка Смирны", традиционная, поет Гиоргос Видалис , 1924 г.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

В начале 20-го века основным центром музыки ребетико был многонациональный порт Смирна (современный Измир ) в Малой Азии . На музыкантов Смирны повлияли не только восточные звуки Османской империи , но и музыка в европейском стиле многих европейских общин города, в первую очередь итальянцев . Smyrneiki Estudiantina была группой музыкантов, исполнявших популярную музыку для греков по всему миру. После Великого пожара в Смирне многие из них ( Панайотис Тундас , Спирос Перистерис , Гиоргос Видалис , Анестис Делиас и другие) бежали в Грецию, способствуя развитию музыки стиля ребетико в Греции.

1922–1932 [ править ]

После Катастрофы в Малой Азии и обмена населением 1923 года огромное количество беженцев поселились в Пирее , Салониках , Волосе и других портовых городах. Они принесли с собой как европейские, так и анатолийские музыкальные инструменты и музыкальные элементы, включая музыку османских кафе, и, часто игнорируемый в описаниях этой музыки, несколько итальянский стиль с мандолинами и хоровым пением в параллельных третях и шестых.

Многие из этих греческих музыкантов из Малой Азии были высококвалифицированными музыкантами. Первоначально "Athenean Estudiantina" была основана с Гиоргосом Видалисом и некоторыми музыкантами старой Smyrneiki Estudiantina. Другие музыканты стали директорами студий ( A&R men ) для крупных компаний, например Спирос Перистерис (который играл на мандолине, гитаре, фортепиано, а затем и на бузуки), Панайотис Тундас.(в первую очередь мандолинист) и скрипач-виртуоз Яннис Драгацис (Огдхондакис). В частности, музыкальные личности Перистериса и Тундаса оказали огромное влияние на дальнейшее развитие записанного ребетико. В то время как с середины 1920-х годов в Греции было записано значительное количество песен в анатолийском стиле, образцы ребетико в стиле Пирея впервые достигли шеллака в 1931 году (см. Выше ).

1930-е годы [ править ]

В течение 1930-х относительно сложные музыкальные стили встретились и перекрестно обогатились более сильными местными городскими стилями, примером которых являются самые ранние записи Маркоса Вамвакариса и Батиса . ^{[GH 1] [21]}

Этот исторический процесс привел к тому, что в настоящее время используется терминология, предназначенная для различения явно малоазиатского восточного стиля, часто называемого «Смирнейка» , и стиля, основанного на бузуки, 1930-х годов, часто называемого стилем Пирей. ^{[nb 7]} Также полностью исчезло использование мандолины .

К концу 1930-х ребетико достигло того, что можно с полным основанием назвать своей классической фазой, в которой элементы стиля раннего Пирея , элементы стиля Малой Азии, явно европейские и греческие элементы народной музыки , слились, чтобы создать поистине синкретический музыкальный форма. Одновременно с началом цензуры начался процесс, в котором тексты ребетико постепенно начали терять то, что было их определяющим признаком преступного мира. Этот процесс длился более десяти лет. ^{[ необходима цитата ]}

Цензура Метаксаса, новые направления [ править ]

В 1936 году был установлен режим 4 августа при Иоаннисе Метаксасе, а вместе с ним и начало цензуры . Некоторые сюжеты песен ребетико теперь считались дурными и неприемлемыми. В тот период, когда диктатура Метаксаса подвергала все тексты песен цензуре, композиторы песен переписывали тексты или практиковали самоцензуру перед тем, как представить тексты на утверждение. ^[22] Сама музыка не подвергалась цензуре, хотя были сделаны прокламации, рекомендующие «европеизацию» расцениваемой выходящей анатолийской музыки, что привело к тому, что некоторые радиостанции запретили «аманедес»в 1938 г., т.е. на основе музыки, а не лирики. Однако это была не музыка бузуки. Термин «аманедес» (Sing. Amanes, гр. Αμανέδε sing, Sing. Αμανές) относится к разновидности импровизированного певческого плача, исполняемого в определенное время в определенном дромо / макаме . « Аманеды» были, пожалуй, наиболее ярко восточными песнями в греческом репертуаре того времени. ^{[23] [№ 8]}

Метаксас закрыл также все текеды ( логова гашиша ) в стране. Упоминания наркотиков и другой преступной или недостойной репутации деятельности теперь исчезли из записей, сделанных в греческих студиях, чтобы ненадолго появиться в первых записях, сделанных после возобновления звукозаписывающей деятельности в 1946 году. ^[5] В Соединенных Штатах, однако, процветает греческое музыкальное производство. Продолжение: текст песен явно не подвергся цензуре (см. ниже ), хотя, как ни странно, бузуки продолжали встречаться в американских записях до окончания Второй мировой войны. ^[1]

Примечательно, что музыка Ребетико также была отвергнута греческими левыми из-за ее «реакционного» (по мнению Коммунистической партии Греции ), субкультурного характера и упоминаний о наркотиках.

Послевоенный период [ править ]

Запись прекратилась во время оккупации Греции странами Оси во время Второй мировой войны (1941–1944) и возобновилась только в 1946 году; В том году за очень короткий период было записано несколько песен без цензуры со ссылками на наркотики, несколько в разных версиях с разными певцами. ^[5]

Вскоре эту сцену стали популяризировать такие звезды, как Василис Цицанис . Его музыкальная карьера началась в 1936 году и продолжилась во время войны, несмотря на оккупацию. Музыкальный гений, он был одновременно блестящим исполнителем на бузуки и плодовитым композитором, на его счету сотни песен. После войны он продолжал развивать свой стиль в новых направлениях, и под его крылом появились такие певцы, как Сотирия Беллоу , Иоанна Георгакопулу , Стелла Хаскил и Марика Нину . ^{[ необходимая цитата ]} Цицанис разработал "вестернизацию" ребетико и сделал его более известным широким слоям населения, заложив основы для будущегоlaiko .

В 1948 году Манос Хатзидакис потряс музыкальный истеблишмент, прочитав свою легендарную лекцию о ребетико, до этого с тяжелыми связями с преступным миром и употреблением каннабиса, и, следовательно, на него смотрели свысока. ^{[ необходимая цитата ]} Хатзидакис сосредоточился на экономии средств выражения, глубоких традиционных корнях и подлинности эмоций, отображаемых в рембетике, и превозносил таких композиторов, как Маркос Вамвакарис и Василис Цицанис . Применяя теорию на практике, он адаптировал классическую рембетику в своем фортепианном произведении 1951 года « Шесть народных картин» ( Έξι Λαϊκές Ζωγραφιές ), которое позже было представлено также как народный балет.

Параллельно с послевоенной карьерой Цицаниса карьера Манолиса Чиотиса вывела ребетико и греческую популярную музыку в более радикально новых направлениях. Хиотис гораздо больше разработал «европеизацию / вестернизацию» ребетико. В 1953 году он добавил к бузуки четвертую пару струн , что позволило играть на ней как на гитаре и заложить основу для будущей « электрификации » ребетико.

Чиотис также был смелым новатором, импортировав латиноамериканские и южноамериканские ритмы (такие как фламенко , румба , мамбо и т. Д.), И сосредоточился на песнях в гораздо более легком ключе, чем характерная атмосфера песен ребетико. Пожалуй, наиболее важно то, что Чиотис, который сам был виртуозом не только на бузуки, но и на гитаре, скрипке и уде, был ответственен за представление и популяризацию модифицированного 4-струнного бузуки ( тетрахордо ) в 1956 году ^{[5] [24].}К юношеству Хиотис уже был, казалось бы, полноценным виртуозом на традиционном трехструнном инструменте, но гитарная настройка его нового инструмента в сочетании с его игривым восторгом от крайней виртуозности привела к появлению новых концепций игры в бузуки. для определения стиля, используемого в laïki mousiki ( лайко ) и других формах музыки бузуки, которые, однако, больше не могли называться ребетико ни в каком смысле. ^{[ необходима цитата ]}

Аналогичное развитие произошло и с вокалом. В 1952 году молодой певец Стелиос Казандзидис записал пару ребетических песен, которые оказались весьма успешными. Хотя он продолжал в том же стиле в течение нескольких лет, все участники быстро осознали, что его певческая техника и выразительные способности слишком хороши, чтобы быть включенными в идиому ребетико. Вскоре известные композиторы ребетики , такие как Калдарас , Хиотис, Клоуватос, начали писать песни, адаптированные к мощному голосу Стелиоса, и это привело к дальнейшему сдвигу в музыке ребетики. Новые песни имели более сложную мелодическую структуру и обычно носили более драматичный характер. Казанцидис стал звездой зарождающейся лаики-музыки.^{[ необходима цитата ]}

Однако Казанцидис внес свой вклад не только в упадок классической ребетики (то есть стиля Пирей). Парадоксально, но он также был одним из предшественников его возрождения. В 1956 году он начал свое сотрудничество с Василисом Цицанисом, который, помимо написания новых песен для Казанцидиса, также дал ему некоторые из своих старых для переосмысления. Таким образом, Казанцидис спел и популяризировал такие классические произведения ребетики, как «Синнефиасмени Кириаки» (Затуманенное воскресенье), «Баксе цифлики» и «Та Кавуракия» . Эти и многие другие песни, ранее неизвестные широкой публике, внезапно стали любимыми и востребованными.

Примерно в то же время многие исполнители прежних времен - как певцы, так и исполнители на бузуки - покинули музыкальную сцену Греции. Некоторые из них умерли преждевременно (Haskil, Ninou), другие эмигрировали в США (Binis, Evgenikos, Tzouanakos, Kaplanis), а некоторые просто бросили музыкальную жизнь ради другой работы (Pagioumtzis, Genitsaris). Это, конечно, создало пустоту, которую нужно было заполнить новой «кровью». Вначале новобранцы, такие как, например, Далия, Грей и Казанцидис, оставались в рамках классической ребетики. Вскоре, однако, их юношеский энтузиазм и другой опыт нашли выражение в новых стилистических площадках, которые в конечном итоге изменили старую идиому.

Эта комбинированная ситуация способствовала в 1950-е годы почти полному исчезновению ребетико другими популярными стилями. К концу 1950-х годов ребетико пришло в упадок; она только выжили в виде archontorebetiko (αρχοντορεμπέτικο, «шикарно Rebetiko» или «буржуазная Rebetiko»), изысканный стиль Rebetiko , который был гораздо более принят по высшему классу , чем традиционная форма жанра.

Фактически, что несколько сбивает с толку, по крайней мере, с 1950-х годов, в течение которых песни ребетико обычно не назывались отдельной музыкальной категорией, а, более конкретно, на основе лирики, термина «laïki mousiki» (λαϊκή μουσική) или « laïka " (λαϊκα) охватывает широкий спектр греческой популярной музыки, в том числе песни с бузуки и песни, которые сегодня, без сомнения, классифицируются как ребетико. Этот термин, в свою очередь, происходит от слова laos (λάος), которое лучше всего переводится как «народ».

Возрождение [ править ]

Можно сказать, что первая фаза возрождения ребетико началась примерно в 1960 году. В тот год певец Григорис Битикоцис записал ряд песен Маркоса Вамвакариса , а сам Вамвакарис сделал свою первую запись с 1954 года. В тот же период такие писатели когда Элиас Петропулос начал исследовать и публиковать свои самые ранние попытки написать о ребетико как о самом предмете. ^[25] бузуки, неоспоримый в качестве основного музыкального инструмента Rebetiko музыки, теперь стали делать набеги в другие областях греческой музыки, не в последнюю очередь из - за виртуозность Манолис Хиотиса. С 1960 года выдающиеся греческие композиторы, такие как Микис Теодоракис и Манос Хатцидакис.использовали для своих записей виртуозов бузуки, таких как Манолис Чиотис, Гиоргос Замбетас и Танассис Полихандриотис . ^{[ необходима цитата ]}

Следующий этап возрождения ребетико, можно сказать, начался в начале 1970-х, когда переиздания LP с записями 78 оборотов в минуту, как антологии, так и записи, посвященные отдельным артистам, стали появляться в больших количествах. Эта фаза возрождения изначально характеризовалась и до сих пор в значительной степени характеризовалась желанием восстановить стиль оригинальных записей, тогда как первая фаза имела тенденцию представлять старые песни в современной музыкальной идиоме греческой популярной музыки, laïki mousiki . В этот период появилось много певцов, которые стали популярными. Это было в 1970-е годы, когда появилась первая работа, направленная на популяризацию ребетико за пределами греческой языковой сферы ^{[GH 2],} и была завершена первая академическая работа на английском языке. ^[11]

В течение 1970-х годов ряд артистов старшего возраста сделали новые записи старого репертуара в сопровождении музыкантов-бузуки из молодого поколения. Джорджиос Муфлузелис , например, записал несколько пластинок, хотя он никогда не записывал в молодости в эпоху 78 оборотов в минуту. Самым значительным вкладом в этом плане стала, пожалуй, серия пластинок, записанных певицей Сотирией Беллоу , которая с 1947 года сделала довольно успешную карьеру, первоначально под крылом Цицаниса. Эти более новые записи сыграли важную роль в том, чтобы донести ребетико до ушей многих, кто не был знаком с записями эпохи 78 оборотов в минуту, и до сих пор доступны в виде компакт-дисков. ^{[ необходима цитата ]}

Важным аспектом возрождения конца 1960-х - начала 1970-х годов был элемент протеста, сопротивления и восстания против военной диктатуры времен хунты. Возможно, это произошло из-за того, что тексты ребетико, хотя и редко были прямо политическими, легко воспринимались как подрывные по характеру их предмета и их ассоциации в народной памяти с предыдущими периодами конфликта. ^{[ необходима цитата ]}

Ребетико в его первоначальном виде возродился во время хунты 1967–1974 годов , когда режим полковников его запретил. После окончания хунты появилось много групп возрождения (и сольных исполнителей). Наиболее заметными из них являются « Опистодромики компания» , « Рембетики компания» , « Бабис Цертос» , « Агафонас Яковидис» и другие.

Гиоргос Даларас в 1975 году решил выпустить свои собственные исполнения песен ребетико на двойном LP 50 Chronia Rebetiko Tragoudi ("50 Χρόνια Ρεμπέτικο Τραγούδι", 50 Years of Rebetiko Songs ). Запись сразу же имела успех, несмотря на смягчение текста. Однако в результате в греческой музыке возникло новое движение, и когда-то забытые ребетиты начали выступать, в некоторых случаях впервые за 30-40 лет. В 1980 году он выпустил пластинку Rebetika tis Katochis («Ρεμπέτικα της Κατοχής», Ребетико (песни) оккупации).), который был более грубым и содержательным, более верным тону оригинальной ребетики, звучавшей в 1930-х годах. Однако снова упоминания о наркотиках были вырезаны и упоминались лишь вскользь. В отличие от предыдущего двойного LP, этот содержал некоторых из оригинальных музыкантов, в частности Bayianteras и Genitsaris, которые появились на альбоме.

Новое время [ править ]

Сегодня песни ребетико по-прежнему популярны в Греции, как в современных интерпретациях, которые не пытаются быть отличными от современного по стилю, так и в интерпретациях, стремящихся подражать старым стилям. Этот жанр является предметом растущих международных исследований, и его популярность за пределами Греции в настоящее время хорошо известна. ^{[ необходима цитата ]}

Среди музыкантов и певцов этого жанра - Бабис Цертос , Бабис Голес и Агафонас Яковидис .

В 2012 году Винисио Капоссела выпустил свой музыкальный альбом Rebetiko Gymnastas .

В Соединенных Штатах [ править ]

Греческая эмиграция в Соединенные Штаты серьезно началась в конце 19 века. ^[5] С тех пор и в годы после бедствия в Малой Азии , до тех пор, пока иммиграция не стала ограничиваться в середине 1920-х годов, большое количество греков эмигрировало в Соединенные Штаты, принеся с собой свои музыкальные традиции. Американские компании начали записывать греческую музыку в исполнении этих иммигрантов еще в 1896 году. ^{[Nb 9]} Первые греко-американские звукозаписывающие компании появились в 1919 году. Начиная с последних лет второго десятилетия века, существует ряд записей, которые можно рассматривать как ребетико, за несколько лет до того, как такие песни стали появляться на записях в Греции. ^{[ необходима цитата ]}

Музыкальная индустрия в Соединенных Штатах начала играть особую роль с середины 1930-х годов в записи слов ребетико, которые не прошли бы цензуру в Греции. Это явление повторилось в период правления греческой военной хунты 1967–1974 годов. Яркий пример того, как американские студии звукозаписи допускают использование более «смелых» текстов, можно найти в LP « Отан Капнизи О Лулас» («Όταν Καπνίζει Ο Λουλάς», « Когда они курят кальян» ) Апостолоса Николаидиса., выпущенный в 1973 году. Выпустить этот альбом в Греции с его явными ссылками на различные аспекты употребления наркотиков в то время было невозможно. Однако стоит отметить, что законы о цензуре, на которые ссылался в Греции Метаксас, официально не отменялись до 1981 года, через семь лет после падения хунты. ^[27] Еще одной характеристикой американских греческих записей того времени была запись песен в анатолийских музыкальных стилях ребетико, которая продолжалась в Соединенных Штатах вплоть до 1950-х годов. Даже песни, изначально записанные с типичным аккомпанементом бузуки, баглама и гитары, могли появляться в анатолийских одеждах. ^{[ необходима цитата ]}

После Второй мировой войны, начиная с начала 1950-х годов, многие греческие музыканты и певцы ребетико отправились из Греции в тур по США, а некоторые остались там на более длительный срок. Видными среди них были Иоаннис Папайоанну , Манолис Чиотис , Василис Цицанис , Иорданис Цомидис , Роза Эскенази , Стратос Пагиумтзис , Ставрос Цуанакос и Яннис Татасопулос , трое последних из которых погибли в Соединенных Штатах. ^{[ необходима цитата ]}

Ребетико рок [ править ]

Ребетико-рок - музыкальный жанр, в котором сочетаются элементы рок-музыки и ребетико. Хард-рок и греческая народная музыка также оказывают большое влияние на ребетико-рок.

Исполнители ребетико на 78 об / мин записи [ править ]

• Рита Абаци

• Йоргос Батис

• Марика Нину

• Костас Рукунас

Дискография [ править ]

Много ребетико издается в Греции на компакт-дисках, которые быстро выходят из печати. С 1990-х годов на различных европейских и американских лейблах было выпущено значительное количество высококачественных компакт-дисков исторического ребетико ^{[DM 1]} . Следующая избранная дискография включает некоторые из этих исторических антологий, которые, вероятно, будут доступны в англоязычных странах, а также несколько выпусков на греческом языке. Все являются компакт-дисками, если не указано иное. Акцент на англоязычных релизах в этой дискографии мотивирован как их неизменно высоким качеством звука, так и включением во многих случаях обширной информации на английском языке, которой, как правило, не хватает в греческих выпусках. Тем не менее, см. Раздел ссылок ниже для одного греческого источника исторических компакт-дисков с веб-сайтом и заметками на английском языке.

• Апостолос Хадзихристос - Уникальный греческий голос , (4CD), JSP Records, 2011.
• От Тамбураса до Бузуки История и эволюция Бузуки и его первые записи (1926–1932) , Фонограф Orpheum ORPH-01 ISBN  978-618-80538-0-9 , 2013.
• Великие голоса Константинополя 1927–1933 , Rounder Records, 1997.
• Греко-восточные ребетические песни и танцы в стиле Малой Азии: Золотые годы , отчеты Arhoolie, 1991.
• Греческая рапсодия - Инструментальная музыка из Греции 1905–1956 , (2CD и книга) Dust-To-Digital DTD-27, 2013.
• Марика Папагика - греческая популярная и ребетическая музыка в Нью-Йорке 1918–1929 , отчеты Alma Criolla, 1994.
• Маркос Вамвакарис, Bouzouki Pioneer, 1932–1940 , Rounder Records, 1998.
• Маркос Вамвакарис, Мастер Рембетики - Полное собрание записей 1932–1937 годов, плюс избранные записи 1938 года , (4CD), JSP Records, 2010
• Mortika - Rare Vintage Recordings from a Greek Underworld , ARKO records, Uppsala, 2005. Компакт-диск и книга, также выпущенные как 2LP-бокс на Mississippi Records, 2009.
• Мурмурика: Песни греческого подземного мира , Rounder Records, 1999.
• Мое единственное утешение: Classic Pireotic Rembetica 1932–1946 , Rounder Records, 1999.
• Рембетика: Исторические городские народные песни из Греции , Rounder Records, 1992.
• Рембетика: греческая музыка из подполья , JSP Records, 2006.
• Рембетика 2: Больше тайной истории андеграундной музыки Греции , JSP Records, 2008.
• Rebetiki Istoria , EMIAL-Lambropoulos, Афины 1975–76 - серия LP в шести томах, позже также выпущенная на кассетах и ​​компакт-дисках.
• Роза Эскенази - Рембетисса , Rounder Records, 1996.
• Грубый путеводитель по Ребетике , World Music Network, 2004.
• Василис Цицанис - Все довоенные записи , 1936–1940 (5CD), JSP Records, 2008.
• Василис Цицанис - Послевоенные годы 1946–1954 , (4CD), JSP Records, 2009.
• Женщины Рембетики , Rounder Records, 2000.
• Женщины Рембетики , (4CD), JSP Records, 2012.
• Разное - Диаспора Рембетико , Network Medien, (2CD), сборник, 2004 г.

См. Также [ править ]

• Византийская музыка
• Hasapiko
• Mangas
• Рембетико - фильм Костаса Ферриса
• Сыртаки - быстрая версия Хасапико

Примечания [ править ]

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Кэтрин Баттерворт и Сара Шнайдер (ред.), Ребетика - Песни из древнегреческого подземного мира , Aiora Press, Афины 2014.
• Статис Дамианакос, Κοινωνιολογία του Ρεμπέτικου ( Социология Ребетико , на греческом). Второе издание. Плетрон, Афины 2001.
• Статис Гаунтлетт, Между ориентализмом и западничеством. Вклад малоазиатских беженцев в популярную греческую песню и ее восприятие в: Пересечение Эгейского моря: оценка принудительного обмена населением 1923 года между Грецией и Турцией , изд. Р. Хиршон, Берган, Оксфорд и Нью-Йорк, 247–260, 2003.
• Статис Гаунтлетт (апрель 2004 г.), «Голос какого мастера? Поучительный рассказ о культурных и коммерческих отношениях со страной происхождения» (PDF) , Австралийские греки в 21 веке: Национальный форум , Мельбурн: Институт глобализма RMIT, архив из оригинал (PDF) от 20 декабря 2005 г. , последнее посещение - 20 октября 2010 г..
• Статис Гаунтлетт, Диаспора поет в ответ: Ребетика внизу , в: Греческая диаспора и миграция с 1700 г. , изд. Димитрис Циовас, Ashgate, 2009.
• Манос Хатзидакис, ρμηνεία και θέση του ρεμπέτικου τραγουδιού ( Интерпретация и положение песни ребетико , на греческом языке), 1949.
• Гейл Холст-Вархафт, « Дорога к рембетике»: музыка из греческой субкультуры, песни о любви, печали и гашише . Дениз Харви и компания, Афины.

• Никос Котаридес, Ρεμπέτες και ρεμπέτικο τραγούδι ( Песня о Ребетике и Ребетико ), на греческом языке, Плетрон, Афины, 1996.
• Дионис Маниатис, εκ περάτων δισκογραφία γραμμοφώνου ( I Ek Peraton Diskografia Grammofonou - Полная дискография граммофона на греческом языке), Афины, 2006 г.

• Панайотис Кунадес, ις ανάμνησιν στιγμών ελκυστικών ( В память о очаровательных моментах , на греческом языке), Катарти, Афины 2000.
• Никос Ордулидис, «Греческие популярные лады» , в: British Postgraduate Musicology 11 (декабрь 2011).
• Ристо Пекка Пеннанен, «Национализация османской популярной музыки в Греции», в: Этномузыкология , том 48, № 1 (зима 2004 г.), стр. 1–25.
• Элиас Петропулос, Ребетика: песни из древнегреческого подземного мира , перевод Джона Тейлора, иллюстрированный Алекосом Фассианосом. Alcyon Art Editions, Лондон 1992. ISBN 1-874455-01-5 . 
• Дэвид Прюдом, Ребетико (La mauvaise herbe) , Futuropolis, 2009. ISBN 978-2-7548-0191-1 . 
• Джон Тейлор, Ребетические песни , в: Maledicta , Vol. 5, №№ 1-2 (лето-зима 1981), стр. 25–30.
• Маркос Вамвакарис, Автобиография » (на английском языке). Перевод Нуни Миноуг и опубликован Greeklines .

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Ребетико .

• Маркос Вамвакарис Автобиография впервые на английском языке
• Уникальная концертная запись Маркоса Вамвакариса
• Se Xrono Rebetiko Kai Laiko (Аудиофайл) Еженедельное синдицированное греческое радио-шоу на Rebetika, ведущим которого является Фоти Сотиропулос, автор сценария - Влассис Коконис
• Rebetiko On-line Предлагает краткое введение на греческом и английском языках, а также большую коллекцию фотографий. Устройство прослушивания в настоящее время отключено (7 января 2010 г.)
• Rembetiko Forum Форум о Rebetiko Music с множеством дискуссий, содержащих ценную информацию.
• Tous aux Balkans: тексты песен и видео Rebetiko, дальнейшие полезные ссылки
• Оригинальная история греческого ребетико Официальное введение на греческом языке истории ребетико
• Ребетико и вики по народной музыке (на греческом)
• Послушайте пример Ребетицки из Австралии на австралийском экране онлайн