Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Рой ДеКарава
Рой ДеКарава.jpg
Родившийся
Рой Рудольф ДеКарава

( 1919-12-09 )9 декабря 1919 г.
Гарлемская больница
Умер27 октября 2009 г. (2009-10-27)(89 лет)
Известенхудожественная фотография
Известная работа
Звук, который я видел ,
сладкая липкая бумага жизни
НаградыСтипендия Гуггенхайма,
Национальная медаль искусств

Рой Рудольф ДеКарава (9 декабря 1919 - 27 октября 2009) был афроамериканским художником . ДеКарава получил раннее признание критиков за свою фотографию , первоначально привлекая и отображая жизнь афроамериканцев и джазовых музыкантов в тех сообществах, где он жил и работал. За свою карьеру, охватившую почти шесть десятилетий, ДеКарава стал известен как основатель в области черно-белой фотографии изобразительного искусства, отстаивая подход к среде, основанный на основной ценности индивидуальной, субъективной творческой чувствительности, которая была отдельный и отличный от « социального документального » стиля многих предшественников. [1]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Рой ДеКарава родился в Гарлеме, штат Нью-Йорк, 9 декабря 1919 года. ДеКарава достиг совершеннолетия во время Гарлемского Возрождения , когда художественная деятельность и достижения афроамериканцев процветали в литературном, музыкальном, драматическом и изобразительном искусстве. После окончания текстильной средней школы в Нью-Йорке в 1938 году ДеКарава самостоятельно начал работать визуальным художником. Он продолжил свое формальное образование в Cooper Union (1938–1940), где изучал живопись, архитектуру и скульптуру. ДеКарава расширил это раннее обучение в Центре искусств Гарлема (1940–1942), а также в художественной школе Джорджа Вашингтона Карвера., где помимо живописи начал экспериментировать с эстампом. ДеКарава сначала начал использовать фотографию как средство записи и в качестве ссылки для своих картин, но был настолько увлечен этой средой, что начал посвящать ей все свое время и отстаивал черно-белую серебристо-желатиновую фотографию как самостоятельную форму искусства. . Он использовал свою камеру для поразительных исследований повседневной жизни чернокожих в Гарлеме, запечатлевая разнообразные текстуры окрестностей и творческие расцветы Гарлемского Возрождения. Сопротивляясь явной политизации, ДеКарава использовал фотографию, чтобы противостоять тому, что он описал как «чернокожие ... не изображенные серьезно и артистично». [2]

ДеКавара был призван в армию в 1942 году, где его сначала отправили в Вирджинию, а затем разместили в Форт-Клэйборн, штат Луизиана, на юге Джима Кроу. Там ДеКарава испытал настолько сильный расизм, что сломался. В биографическом эссе Питера Галасси для выставки MoMA художник вспоминал: «Единственное место, которое не было изолированным в армии, - это психиатрическое отделение больницы. Я пробыл там около месяца. Я был в армии в течение всего около шести или семи месяцев, но двадцать лет мне снились кошмары ». [3]ДеКарава был женат сорок лет на историке искусства Шерри Тернер ДеКарава. Эти двое сотрудничали в создании выставок и публикаций, пока ДеКарава был жив, и она продолжала продвигать его работы после его смерти. Согласно его некрологу, они встретились, когда Тернер ДеКарава брал у него интервью для публичной программы в Бруклинском музее. http://decarava.org/tribute.html

Карьера в художественной фотографии [ править ]

DeCarava подготовила пять опубликованных художественные книги, в том числе The Sound I Saw и Сладкие липучки жизни , [4] , а также знаковые музейные каталоги и ретроспективные обзоры от друзей Фото и Музея современного искусства в Нью - Йорке. [5] [6] ДеКарава, участник как минимум 15 персональных художественных выставок, был первым афроамериканским фотографом, получившим стипендию Гуггенхайма, и в результате стипендии он смог сфотографировать свое сообщество и Нью-Йорк в течение одного года. ; выражение ранних творческих впечатлений с помощью черно-белого процесса серебряно-желатиновой обработки. [7]Его первая фотовыставка прошла в 1950 году в галерее на Сорок четвертой улице в Нью-Йорке, и вскоре он нашел наставника в лице Эдварда Стейхена , директора по фотографии в Музее современного искусства . [8] Постепенно ДеКарава стал известен своей преданностью области изобразительного искусства и собственными работами в этой области, включая множество характерных черно-белых фотографий великих американских музыкантов, сделанных из серебра и желатина. Его работы также появлялись на нескольких обложках альбомов, таких как « Порги и Бесс » Майлза Дэвиса , « Благослови этот дом » Махалии Джексон , « Flamenco Fire » Карлоса Монтойи и «Блюз Большого Билла»., пользователя Big Bill Broonzy . [9] [10] ДеКарава получил почетные степени Школы дизайна Род-Айленда, Института искусств Мэриленда, Уэслианского университета, Новой школы социальных исследований, Школы дизайна Парсонса и Института искусств Бостона за вклад в американское искусство. [11]

В 2006 году он был награжден Национальной медалью искусств от Национального фонда искусств , высшая награда , присуждаемая художников на правительство Соединенных Штатов . [12]

ДеКарава поощрял других фотографов изобразительного искусства и верил в доступность этого средства массовой информации. [13] С 1955 по 1957 год за свой счет он основал и поддерживал Галерею фотографов в своей квартире в доме из коричневого камня на 48 West 85th Street, [1] Нью-Йорк, в которой были показаны работы великих американцев. фотография того периода. В 1963 году он стал соучредителем и первым директором Kamoinge Workshop , коллектива из Гарлема, который поддерживал работу чернокожих фотографов посредством выставок, публичных программ, групповой критики и публикации портфолио. [14] Он много лет преподавал в Хантер-колледже., как в программах бакалавриата, так и в программах МИД.

В 1972 году ДеКарава получил премию Benin Creative Photography Award за вклад в развитие чернокожего населения в качестве творческого фотографа. [15]

ДеКарава умер в Нью-Йорке 27 октября 2009 г. [16]

Исторический контекст и комментарии к искусству [ править ]

Достигнув совершеннолетия в 1940-х годах, ДеКарава выглядит не иначе как иконоборцем как в своем подходе к фотографии, среде, усиленно отождествляемой с доказательной правдой, так и в своих эстетических амбициях на то, чтобы, по его словам, «прорваться через своего рода буквальность» и « выразить то, что я чувствовал ». Продолжая свое стремление создать визуально автономный цветной фотографический объект, ДеКарава пережил десятилетия ожесточенных недоразумений. Он снова и снова указывал на то, что, несмотря на его «репутацию фотографа-документалиста… я действительно никогда им не был», и повторял свою стойкую модернистскую заботу о достижении «творческого выражения», а не «документального или социологического утверждения». ” [17]Хотя ДеКарава сам никогда не работал в сфере кино, он вырос в эпоху черно-белого кинопроизводства и в интервью намного позже в своей карьере отметил: «Думаю, я впитал визуальную эстетику черно- белого кино. белые пленки, так что когда я начал снимать, это было естественно ». [18]

Его самая большая работа - Рой ДеКарава: ретроспектива , более 200 черно-белых фотографий, охватывающих конец 1940-х - 1990-е годы. Еще одна работа - «Сладкая липкая бумага жизни» . [4] Опубликованный в 1955 году, это живописный рассказ о семейной жизни в Гарлеме с фотографиями ДеКаравы и текстом Лэнгстона Хьюза . ДеКарава писал: «Несмотря на бедность, вы видите людей с достоинством и определенными качествами, которые контрастируют с тем, где они живут и чем занимаются». [19] Его стипендия Гуггенхайма помогла профинансировать проект, в то время как он провел целый год, снимая фотографии для книги.

Выставки [ править ]

[20] [ нужен лучший источник ]

  • 1950 - Персональная выставка фотографий в галерее Forty-Fourth Street , Нью-Йорк
  • 1951 - Персональная выставка фотографий в библиотеке Каунти Каллен Бранч , Нью-Йорк
  • 1953 - «Всегда молодой незнакомец» - Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 1955 - "Семья человека" - Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 1957 - «70 фотографов смотрят на Нью-Йорк» - Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 1960 - «Новые поступления » - Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 1964 - «Глаз фотографа» - Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 1965 - " Центр Эдварда Стайхена / Фотографии изобразительного искусства" - Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 1965 - «Фотография в изобразительном искусстве № 1» - Музей современного искусства , Нью-Йорк.
  • 1969 - «Черными глазами» - Музей-студия, Гарлем
  • 1970 - «Рой ДеКарава / Фотографии» - Мемориальный центр искусств Шелдона , Университет Небраски
  • 1974 - «Фотография в Америке» - Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк.
  • 1976 - «Столица нации в фотографиях» - Художественная галерея Коркоран , Вашингтон, округ Колумбия [15]

Коллекции [ править ]

Работы ДеКарава хранятся в следующих постоянных публичных коллекциях:

  • Музей Метрополитен , Нью-Йорк [21]
  • Музей современного искусства , Нью-Йорк [22]
  • Чикагский институт искусств [23]
  • Мемориальная художественная галерея Шелдона, Университет Небраски, Линкольн
  • Галерея искусств Андовера, Академия Андовера-Филлипса, Массачусетс
  • Университет Атланты, Джорджия
  • Joseph E. Seagram & Sons, Inc. , Нью-Йорк
  • Belafonte Enterprises, Inc., Нью-Йорк
  • Детройтский институт искусств [24]
  • Портлендский художественный музей
  • Музей современного искусства Сан-Франциско [25]
  • Музей изящных искусств, Хьюстон [26]
  • Художественный музей Филадельфии
  • Музей изящных искусств Бостона [27]
  • Художественные музеи Гарварда
  • Центр искусств Кантора Стэнфордского университета

Консультации по работам [ править ]

  • Столица нации в фотографиях , Галерея искусств Коркоран , 1976. Автор Джон Госседж . Тираж 3000 экз.
  • Рой ДеКарава, фотографии. Под редакцией Джеймса Алиндера, « Друзья фотографии» , 1981. ISBN  9780933286276 .
  • Рой ДеКарава, ретроспектива. Музей современного искусства , Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1996. ISBN 9780870701269 . 
  • Звук, который я видел: Импровизация на джазовую тему. Phaidon , 2000. ISBN 9780714841236 . 
  • Ральф Юджин Мясной двор . Нью-Йорк: Международный центр фотографии , 2004. ISBN 9783865210654 . Введение Синтии Янг . 

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Кеннеди, Рэнди (28 октября 2009 г.). «Рой ДеКарава, инсайдер из Гарлема, сфотографировавший обычную жизнь, умер в возрасте 89 лет» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 11 ноября 2015 года . 
  2. ^ «Рой ДеКарава | МоМА» . Музей современного искусства . Проверено 18 ноября 2019 .
  3. ^ Als, Hilton (2019-09-16). "Поэтика черноты Роя ДеКарава" . Житель Нью-Йорка (Сериал) . ISSN 0028-792X . Проверено 18 ноября 2019 . 
  4. ^ а б ДеКарава, Рой; Хьюз, Лэнгстон (4 сентября 2018 г.). Сладкая липкая бумага жизни (Четвертое изд. На английском языке). Нью-Йорк. ISBN 9780999843826. OCLC  1050864329 .
  5. ^ Рой Декарава и Langston Хьюз, Сладкий Flypaper жизни . Вашингтон, округ Колумбия: Издательство Ховардского университета, 1984 (перепечатка).
  6. ^ "Музей современного искусства", American Visions , декабрь 1999 г. Проверено 23 августа 2009 г.
  7. ^ Смоллс, Джеймс (1 января 2017 г.). «ДеКарава, Рой» . Oxfordartonline.com . Проверено 1 января 2017 года .
  8. ^ Гилл, Karanjot (2018-10-08). «ДеКарава, Рой (1919-2009) • BlackPast» . BlackPast . Проверено 18 ноября 2019 .
  9. ^ Всего рекордов: фотография и оформление обложки альбома . Бопре, Антуан де, Винсенде, Серж, Стордзе, Сэм, Дени, Жак, 1966-, Мондино, Жан-Батист, 1949- (изд. В первой апертуре). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Aperture. 2016. ISBN. 9781597113847. OCLC  948670847 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  10. ^ Боргерсон, Джанет; Шредер, Джонатан (01.11.2017). «Восстановление и обнаружение художников обложек альбомов и фотографов» . Блог MIT Press . MIT Press . Проверено 22 апреля 2018 .
  11. ^ «Рой ДеКарава - Художники - Галерея Говарда Гринберга» . Howardgreenberg.com . Проверено 18 ноября 2019 .
  12. ^ Национальный фонд искусств. 2006 Национальная медаль искусств. Рой ДеКарава. Фотограф, Нью-Йорк. Архивировано 6 октября 2008 г. в Wayback Machine . Доступ 23 августа 2009 г.
  13. ^ Скотт, Дред. «Интервью с Роем ДеКарава» . Сбор племен . Бруклин, Нью-Йорк: AGOTT Архивировано 23 февраля 2005 г.CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  14. ^ "Полувековая афроамериканская фотография Камоинге" . Нью-Йорк Таймс . 7 января 2016 г.
  15. ^ а б ДеКарава, Рой (1976). Рой ДеКарава: 14 февраля - 9 мая 1976 года, Галерея искусств Коркоран, Вашингтон, округ Колумбия . Галерея. OCLC 2523133 . 
  16. ^ Abbie Fentress Swanson, "Фотограф Рой Декарава Dies на 89" , WQXR Новости, 30 октября 2009.
  17. Рианна Штанге, Марен (29 мая 2017 г.). "Статья для эссе 5: Рой ДеКарава" . marenstange.com . Цитаты художника Роя ДеКарава . Дата обращения 7 июня 2017 .
  18. ^ "Рой ДеКарава" . Дэвид Цвирнер . Проверено 18 ноября 2019 .
  19. ^ Робинсон, Ферн. «ШИКАРНЫЙ АМЕРИКАНСКИЙ ФОТОГРАФ РОЙ ДЕКАРАВА». Американские видения, т. 14, вып. 6, 1999, с. 20. Академический
  20. ^ DeCarava, Рой (1975). Рой Декарава: фотографии: Музей изобразительных искусств, Хьюстон, 12 сентября - 26 октября 1975 года . Музей. OCLC 222934060 . 
  21. ^ «Поиск / Все результаты» . Metmuseum.org . Проверено 21 марта 2019 .
  22. ^ "Рой ДеКарава" . Музей современного искусства . Проверено 21 марта 2019 .
  23. ^ "Рой ДеКарава" . Художественный институт Чикаго . Проверено 21 марта 2019 .
  24. ^ "Искусство: Коллекционный поиск" . Dia.org . Проверено 21 марта 2019 .
  25. ^ "Рой ДеКарава · SFMOMA" . Sfmoma.org . Проверено 21 марта 2019 .
  26. ^ "Поиск" . Mfah.org . Проверено 21 марта 2019 .
  27. ^ "Поиск коллекций" . Музей изящных искусств, Бостон . Проверено 21 марта 2019 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Архивы Шерри и Роя ДеКарава
  • Мастера фотографии: Рой ДеКарава
  • «Рой ДеКарава, инсайдер из Гарлема, сфотографировавший обычную жизнь, умер в возрасте 89 лет» , New York Times , 28 октября 2009 г.
  • Рой ДеКарава Дань
  • Рой ДеКарава в Миннеаполисском институте искусств, Миннеаполис, Миннесота