Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Святой Лука, рисующий Богородицу , Рогир ван дер Вейден , ок. 1435-40, Музей изящных искусств в Бостоне .

Святой Лука, изображающий Богородицу ( Лукас-Мадонна на немецком или голландском языке), является религиозным сюжетом в искусстве, где Евангелист Лука рисует Деву Марию с младенцем Иисусом . Такие картины часто создавались в эпоху Возрождения для часовен Святого Луки в европейских церквях и часто напоминают композицию Salus Populi Romani , иконы, основанной на легенде о портрете Марии Лукой . Варианты предмета иногда изображались как шедевры, которые многие гильдии требовали от художника, прежде чем получить звание мастера .

История [ править ]

Русская версия XVI века с копией Владимирской Богородицы .

Хотя эта сцена не вошла в канонические изображения жизни Марии , эта сцена становилась все более популярной, поскольку Святой Лука приобрел своих собственных поклонников как покровитель художников в целом, а в частности, как покровитель Гильдии Святого Луки , наиболее распространенного имени. местных гильдий художников. Легенда о Святом Луке как об авторе первых христианских икон возникла в Византии во время иконоборческой борьбы , о чем свидетельствуют источники 8-го века . К XI веку ряд изображений стали приписывать его авторству и почитаться как подлинные портреты Христа и Девы Марии. [1]В позднем средневековье и в эпоху Возрождения господство Луки сопровождалось повышением статуса самих художников, тогда как до Возрождения гильдии скульпторов и связанные с ними мастера, в которые также входили каменщики и архитекторы, поскольку все работали с камнем, как правило, считались выше художников. Многие Гильдии Святого Луки представляли собой конгломератные ассоциации различных профессий, включая художников, мастеров красок, иллюминаторов и продавцов всего этого. Седельные мастера тоже были членами этих гильдий: как иллюминаторы, работавшие с пергаментом , они тоже рисовали на коже, создавая красочную военную упряжь того времени.

Ранние версии [ править ]

Франс Флорис изобразил своего друга, художника Райкарта Аэрца, в образе Святого Луки. Сам Флорис моделирует измельчитель пигментов, c. 1560

Самая ранняя известная версия этой темы в византийском искусстве - это миниатюра XIII века на греческом псалтыре, хранящаяся в монастыре Святой Екатерины на горе Синай. Эта тема появляется в западном искусстве второй половины 14 века (миниатюра в Евангелиарии Иоганна фон Троппау, ныне находящейся в Вене) и часто будет представлена ​​в итальянском и раннем нидерландском искусстве 15 века. Версия Рогира ван дер Вейдена - самая ранняя из известных в ранней нидерландской живописи . Он находится в Бостоне, а копии - в Брюгге , где он был первоначально написан, в Старой пинакотеке , Мюнхене и Эрмитаже . [2]

  • Дерик Бэгерт , около 1470 г.

  • Хуго ван дер Гус , 1490-е гг.

  • Повелитель Святой Крови , 1510-е гг.

  • Никлаус Мануэль , 1515 г.

Автопортрет [ править ]

Джорджо Вазари пишет себя и Богородицу, 1565 год.

Традиционно жертвователем росписи часовне является Гильдия Святого Луки, которая часто назначала на эту работу своего лучшего художника. Если картина так и не попала в церковь, ее повесили в ратуше. [3] Затем этот художник написал автопортрет, хотя в некоторых случаях Святого Луки сопровождает помощник или поклонник, а иногда это автопортрет.

Иконография [ править ]

Эль Греко, 1608, Толедо .

Атрибуты таких картин рассказывают историю искусства живописи на протяжении веков. В версиях Рогира ван дер Вейдена и Эль Греко художник, кажется, создает миниатюру самостоятельно, в то время как в других версиях художник изображен за мольбертом , используя мол , с телесными тонами, присутствующими на палитре для воплощения. сцены. Часто можно увидеть рабочего, смешивающего краску на заднем плане. Хотя обычно сюжет картины показан дважды, один раз во плоти и один раз на мольберте, иногда кажется, что Мария и Иисус слишком святы, чтобы показывать их воплощениями., что, вероятно, имеет место с картиной Эль Греко, поскольку лицо художника кажется бледнее, чем объект.

Ссылки [ править ]

  1. ^ См. Микеле Баччи, Il pennello dell'Evangelista. Storia delle immagini sacre attribuite a san Luca , Пиза: Gisem-Ets, 1998.
  2. ^ De heilige Lucas tekent en schildert de Madonna (Святой Лука, изображающий Богородицу; голландский); Ян Пит Филед Кок, 2006, Vossiuspers Amsterdam, ISBN  90-5629-417-2
  3. ^ "Il Passignano", ок. 1560 , живопись сейчас находится в галерее Уффици , Флоренция.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • К. Хенце, Лукас дер Муттерготтесмалер , Лувен, 1948.
  • Г. Краут, Lukas malt die Madonna, Worms: Werner, 1986.
  • Йо Шефер, Святой Лука как художник: от святого к ремесленнику к художнику , в X. Barral i Altet (ред.), Artistes, artisans et production artistique au Moyen Âge , Париж: Фламмарион, 1986, т. I, 413-427.
  • Микеле Баччи, Il pennello dell'Evangelista. Storia delle immagini sacre attribuite a san Luca , Пиза: Gisem-Ets, 1998.
  • Микеле Баччи, «Кистью евангелиста Луки», в М. Василаки (ред.), Богородица. Представления Богородицы в византийском искусстве , каталог выставки (Афины, Музей Бенаки, 20 октября 2000 - 20 января 2001), Афины-Милан: Скира, 2000, стр. 79–89.

Внешние ссылки [ править ]

  • Святой Лука Триптих Дерика Бегерта, 1480 , Бранденбург .
  • Святой Лука, изображающий Богородицу, гравюра на дереве, анонимный немецкий художник на Lib-Art
  • Официальный сайт подготовительного рисунка к живописи.