Русский шансон (русский: Русский шансон , . Тр Русский шансон , от французского « шансона ») является неологизмом для музыкального жанра , охватывающих целый ряд русских песен, в том числе город романсов , авторская песня в исполнении певцов-песенников и блатная песня или "преступные песни", основанные на темах городского низшего класса и преступного мира.
Музыка России | |
---|---|
Жанры | |
Особые формы | |
Религиозная музыка | |
Традиционная музыка | |
Медиа и производительность | |
Музыкальные награды | |
Музыкальные чарты | |
Музыкальные фестивали | |
Музыкальные медиа | |
Националистические и патриотические песни | |
государственный гимн | Гимн России |
Региональная музыка | |
Местные формы |
|
Связанные области |
|
История
Русский шансон зародился в Российской Империи . Песни, которые поют крепостные и политзаключенные царя , очень похожи по содержанию на песни, которые поют сегодня в Советском Союзе и Российской Федерации . Однако во времена Советского Союза стиль изменился, и песни стали частью культуры самиздата и инакомыслия. [1]
Во время хрущевской оттепели Советский Союз освободил миллионы заключенных из ГУЛАГа . Когда в 1950-х годах бывшие заключенные вернулись из лагерей в свои дома, песни, которые они пели в лагерях, стали популярны среди советских студентов и нонконформистской интеллигенции. [2] Затем, во второй половине 1960-х, более консервативные Леонид Брежнев и Алексей Косыгин сделали небольшой поворот в этом процессе, хотя так и не достигли жесткого, жесткого контроля, который применялся в сталинскую эпоху. Это, в сочетании с притоком дешевых портативных магнитофонов, привело к росту популярности и популярности криминальных песен. [3] Эти песни исполняли советские барды ; народные певцы, которые пели под простой гитарный аккомпанемент. Поскольку советские чиновники культуры не одобряли эти песни, многие из бардов сначала стали популярными, играя на небольших частных студенческих вечеринках. [4] Участники этих собраний записывали концерт на магнитофон. Песни бардов распространяются через обмен и копирование этих лент. [5]
После распада Советского Союза и образования Российской Федерации музыкальный стиль песен начал меняться, хотя содержание не изменилось. Современные исполнители, связанные с жанром шансон, часто поют не в традиционном стиле даже хрущевских исполнителей, а более профессионально, заимствуя музыкальные аранжировки из поп, рок и джаз . Хотя строгий культурный контроль Советского Союза закончился, многие российские официальные лица по-прежнему публично осуждают этот жанр. Генеральный прокурор России Владимир Устинов назвал эти песни «пропагандой криминальной субкультуры». [6] Однако есть радиостанция «Радио шансон», которая круглосуточно транслирует шансон. Радио Шансон также является учредителем церемонии вручения премии «Шансон года», которая ежегодно проводится на главной концертной площадке России, Государственном Кремлевском дворце , и награждает артистов, выступающих в этом жанре. Многие политики являются поклонниками жанра, а один из популярных исполнителей современного шансона Александр Розенбаум был депутатом Госдумы от партии « Единая Россия ». [7] Указом Владимира Путина Розенбауму также было присвоено звание Народного артиста России .
Реакции
Советские чиновники
Многие советские барды также работали писателями и актерами в советском государстве. Эти художники должны были представить свои работы государственной цензуре на утверждение. Когда барды исполняли произведения без цензуры, которые затем распространяли фанаты, они рисковали своей официальной работой. [8] В декабре 1971 года популярный советский бард Александр Галич был исключен из Союза советских писателей за публикацию произведений без цензуры за рубежом и доведение своих взглядов до больших групп людей в Советском Союзе, что, как утверждает Галич, произошло после того, как член Политбюро. слышал запись песен Галича без цензуры на свадьбе дочери. [9] Галич описывает официальную негативную реакцию после его изгнания из Союза советских писателей в открытом письме в Международный комитет по правам человека, которое он написал после отказа в разрешении на выезд за границу: «Я лишен ... права на выезд за границу. видеть мою работу опубликованной, право подписать контракт с театром, киностудией или издательством, право выступать перед публикой ». [10] Другие барды, которые не были официальными советскими артистами, по-прежнему рисковали своей работой, исполняя песни без цензуры. В 1968 году Юлий Ким , учитель русского языка и литературы в школе-интернате при МГУ , был уволен за исполнение песен без цензуры, критикующих Советский Союз. [11] Хотя официальная позиция Советского Союза по отношению к этим песням была нетерпимой, многим советским чиновникам нравились записи без цензуры. Булат Окуджава , бард, которого часто критиковали советские чиновники, был приглашен дать концерт в советское посольство в Варшаве. [12]
Помимо активных репрессий со стороны государства, советские барды также подвергались критике со стороны советских властей за литературные достоинства своих песен. Даже песни, которые открыто не критиковали Советский Союз, такие как песни Владимира Высоцкого , подвергались критике за их содержание и манеру исполнения. Преступление было не антисоветским содержанием, как песни Галича, а содержанием, которое считалось «антисоветским» и способствовало очернению советских людей. [13] Во время встречи 140 писателей, художников и киноработников в 1962 году Леонид Ильичев , председатель Идеологической комиссии ЦК КПСС, раскритиковал песни Окуджавы. Ильичев назвал их «пошлыми песнями ... призванными удовлетворить низкие и дешевые вкусы» и сказал, что они «не соответствуют всей структуре [советской] жизни». [14] Артисты на советской службе также критиковали бардов, исполнявших неутвержденные песни. [15] Газета «Советская Россия» критиковала Высоцкого за то, что он под «видом искусства» предлагал «мещанство, пошлость и аморальность». [16] Хотя Высоцкий часто подвергался критике со стороны официальных лиц, он никогда не сталкивался с лишением свободы или ссылкой, как другие барды. Отчасти это произошло из-за использования им сарказма в противовес критике, отсутствия политической активности, но в основном из-за его огромной популярности среди советских людей. [17]
Постепенно советские власти смягчили свою реакцию на бардов, которые пели преступные песни. В 1981 году, после смерти Высоцкого, государство разрешило издание сборника его стихов (хотя официальные государственные поэты все еще критиковали стихи Высоцкого). [18] Во время горбачевского правления «s, политика Горбачева гласности сделала разбойник песню официально приемлемой. Песни, которые раньше нужно было распространять неофициально с помощью кассет, скопированных лично, теперь можно было купить в магазинах. [19] В 1987 году Высоцкому посмертно была присуждена Государственная литературная премия. [20] Однако песни, в которых содержалась более прямая критика Советского Союза, власти по большей части игнорировали. [21]
Советская публика
Публичная привлекательность песен вне закона в Советском Союзе подпитывалась контрастом между песнями вне закона и музыкой, санкционированной государством. В песнях вне закона не было такого же гражданского послания, как у их официальных аналогов, и они были гораздо более личными. [22] Они коснулись таких тем, табуированных в советском обществе, как антисемитизм , растущий классовый раскол и злоупотребления властью политической элиты. [23] Более личный характер музыки, как по содержанию, так и по стилю, придавал ей чувство аутентичности, что привело к массовой привлекательности песен. [24] Песни часто были очень грубыми, один из аспектов которых подвергался резкой критике со стороны государства и поддерживался некоторыми советскими гражданами за пределами правительства. [25]
Темы
В лирике песни шансона обычно повествовательны и больше похожи на баллады, чем на поп-песни. Фактически, это одна из причин, по которой жанр назван в честь французского шансона (другая - музыкальное сходство).
Темы шансона сильно различаются в зависимости от времени написания песен и мест их действия. Например, песни, действие которых происходит в Одессе 1910-х годов, имеют тенденцию быть более веселыми и резко контрастируют с мрачными, депрессивными и жестокими песнями сталинской эпохи. Интересно то, что для исполнителя шансона, независимо от времени, в которое он пишет свои песни, свойственно включать в свой репертуар песни всех периодов и писать песни, действие которых происходит в эпоху, отличную от его собственной. Это часто приводит к путанице: например, бард Александр Городницкий сообщает, что его однажды избили после того, как он заявил о своем авторстве одной из своих песен, которая приписывалась заключенному ГУЛАГа, жившему более 30 лет назад.
Повторяющиеся темы в песнях шансона включают:
- Военно-патриотическая тематика. Существует поджанр шансона, известный как военный шансон.
- Белая гвардия (антикоммунистическая сторона Гражданской войны в России)
- Расстрел предателя преступной группировки (первая такая песня, наверное, «Мурка»). Обычно это происходит в контексте российского закона о преступниках , который очень строго карает предательство.
- Отправка в трудовой лагерь или освобождение из него .
- Любовь в контексте преступной жизни, конфликтом обычно является либо предательство, либо разлука из-за заключения.
- Прославление архетипа «веселый вор». Действие этих песен часто происходит в Одессе , где еврейская мафия отличалась особой жизнерадостностью и красочностью. Одесские куплеты часто изображают богатую и славную жизнь до сталинского режима, когда Одесса была одним из немногих городов молодого Советского Союза, где существовала свободная торговля. Эти песни часто представляют собой повествования о свадьбах и вечеринках, иногда основанные на реальных событиях.
- Политическая сатира разных форм.
- Взывайте к эмоциям по отношению к родственникам или любимым, часто ведя незаконный или противоречивый с моральной точки зрения образ жизни.
Как видно выше, шансон уходит корнями в тюремную жизнь и криминальную культуру, но некоторые исполнители шансона настаивают на том, что жанр выходит за рамки простых криминальных песен, и считают Александра Вертинского и Аллу Баянову своими предшественниками.
Музыкальный стиль
Музыкальный стиль старых русских криминальных песен, как и песни русского барда , находится под сильным влиянием жанра классического русского романса XIX века, в частности поджанра, известного как городской или городской романс. Романтические песни почти всегда делятся на четырехстрочные рифмованные куплеты, редко имеют припев и следуют довольно последовательной последовательности аккордов (Am, Dm и E, иногда с добавлением C и G). Паттерн бренчания также предсказуем: это либо марш, либо медленный паттерн 3/4 вальса, часто с использованием пальцев, а не бренчания. Романтические песни традиционно исполнялись на русской гитаре , так как ее настройка облегчает воспроизведение этих аккордов (большинство из них исполняется как аккорды для одного пальца).
Исполнители
Криминальные песни широко исполнялись такими артистами, как Аркадий Северный , Владимир Высоцкий , Александр Городницкий и Александр Розенбаум . Обратите внимание, что, за исключением Северного, эти исполнители обычно более известны своими бардовскими песнями. Аркадий был одним из тех редких исполнителей, которые занимались исключительно сбором и исполнением старых криминальных песен.
Среди современных исполнителей шансона - группа « Лесоповал» , « Спартак Арутюнян» и «Беломорканал», « Бока» (русско-армянский шансон), Иван Кучин , Бутырка , Александр Новиков , Вилли Токарев , Михаил Шуфутинский и Михаил Круг (убит в 2002 году на своей вилле в Твери ).
Более поздний исполнитель, который играет шансон с рок-музыкой, - Григорий Лепс . Елена Ваенга , еще одна недавно получившая популярность певица, актриса и автор песен, поет в стилях русского шансона, фолк-музыки и фолк-рока.
Британский певец Марк Алмонд - единственный западный исполнитель, получивший признание в Западной Европе и России за исполнение английских версий русских романсов и русского шансона на своих альбомах Heart on Snow и Orpheus in Exile .
Рекомендации
- ^ София Кишковски, «Записки из русского музыкального подполья: звуки шансона», The New York Times , 16 июля 2006 г., по состоянию на 5 мая 2013 г., https://www.nytimes.com/2006/07/16/arts/ music / 16kish.html? pagewanted = 1 & _r = 1 & adxnnlx = 1367960815-F6heEQJ% 202kWtOUnYChryZA , 2.
- ^ Кристофер Lazarski, "Владимир Высоцкий и его Cult", Русский Обзор 51 (1992): 60.
- ^ Джин Сосин, магнитиздат: Uncensored Песни Несогласных», в инакомыслия в СССР: политика, идеология, и люди .., Изд Рудольф Л. Токеш (Baltimore: Johns Hopkins University Press, 1975), 276.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий", 60.
- ^ Сосин, "магнитиздат", 278.
- ^ Кишковский, «Звуки Шансон», 1.
- ^ Kishkobsky, "Звуки Шансон", 2.
- ^ Розетта С. Larmont, «Гораций Наследники: Beyond Цензура в советских Песнях магнитиздата»: Мировая литература Сегодня 53 (1979): 220.
- ^ Сосин, «магнитиздат,» 299.
- ^ Сосин, «магнитиздат,» 301.
- ^ Сосин, "магнитиздат," 286.
- ^ Сосин, "магнитиздат," 284.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий" 65.
- ^ Сосин, "магнитиздат," 282.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий." 66.
- ^ Сосин, "магнитиздат," 303.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий" 65.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий", 67-68.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий" 68.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий" 69.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий" 69.
- ^ Сосин, "магнитиздат," 283.
- ^ Larmont, "Наследники Горация," 223.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий" 62.
- ^ Lazarski, "Владимир Высоцкий" 61.