Стюарт А. Шерман (9 ноября 1945 - 14 сентября 2001) был американским художником-перформансом , драматургом , режиссером , видеооператором , поэтом , эссеистом , скульптором и коллажистом .
Жизнь и карьера [ править ]
Шерман родился 9 ноября 1945 года в семье Хелен Гордон и Сэмюэля Шермана в Провиденсе, штат Род-Айленд . Вскоре после учебы в Антиохийском колледже в Йеллоу-Спрингс, штат Огайо , Шерман переехал в Манхэттен и начал карьеру в искусстве, которая охватила следующие три десятилетия. Перед установкой своей работы, Стюарт Шерман работал с Чарльзом Ludlam в первые дни Смешного Театрального общества и с Ричардом Foreman «s онтологического-Hysteric театра (Sherman появился как Максы в Формане„Pain (т)“в 1974 году).
Шерман, вероятно, был наиболее известен своими сольными «зрелищами»: программами очень коротких пьес, исполняемых на переносных столах, открытых на тротуаре - или в парке, или в чьей-то квартире, - в которых он физически манипулировал и создавал семантические «драмы» вокруг неодушевленных предметов. объекты. [1] [2] Всего он создал и исполнил восемнадцать «спектаклей» (12 сольных и 6 групповых спектаклей), а также крупномасштабные драматические произведения, включая Чехова, Брехта и Стриндберга (1985–86), трилогию коротких пьес. адаптируя и косвенно комментируя этих авторов, Slant (относительно Эмили Дикинсон) (1987) и Solaris (1992).
Стюарт Шерман также снял более сорока фильмов и видеороликов (редко продолжительностью более пяти минут), многие из которых наиболее запоминающимися были портретами друзей: Портрет Бенедикта Песле (1984), Мистер Эшли Предлагает (Портрет Джорджа) (1985). , Освобождение (Портрет Беренис Рейно) (1993) и 73-й Эдвин Денби (1978). Почти все киноработы Стюарта Шермана находятся в постоянной коллекции Музея современного искусства.. Хотя Шерман больше всего известен своими выступлениями и видео, он практиковался в различных визуальных и литературных средах. Он считал, что все свои художественные практики разделяют перформативное измерение, и отрицал какие-либо руководящие эстетические принципы. Шерман опасался придавать какой-либо строгий смысл своей работе и допускал существенную многозначность в ее интерпретации. Это предположение критически согласовало работы Шермана с работами многих его современников из центра города.
Подобно множеству различных форм его искусства, работы Шермана нашли международную аудиторию. Хотя, возможно, он больше всех чувствует себя дома со своими нью-йоркскими современниками, он выступал, выставлялся и читал лекции в США ( Сан-Франциско , Кембридж , Бостон , Индианаполис , Чикаго ) и за рубежом ( Германия , Нидерланды , Франция , Уэльс , Япония , Австралия ).
Стюарт Шерман получил множество наград за свою работу, в том числе Prix de Rome , стипендию Гуггенхайма , Obie , стипендию MacDowell Colony , грант Азиатского культурного совета, грант DAAD на проживание в Берлине и гранты Национального фонда искусств. .
Шерман умер от СПИДа в Сан-Франциско 14 сентября 2001 г. [3]
В 2009 году Шерман был удостоен двух выставок в Нью-Йорке. Beginningless Thought / Endless Seeing: Работы Стюарта Шермана, кураторы Джон Хейган, Иоланда Хокинс и Джон Маттурри, организованный Джонатаном Бергером. выставлена в галерее 80WSE Нью-Йоркского университета 21 октября - 19 декабря 2009 г. [4] Стюарт Шерман: «Ничего в моем рукаве» , куратор Джонатан Бергер, экспонируется в рамках Performa 09 в PARTICIPANT, INC. Нью-Йорк, 8 ноября - дек. . 20, 2009. [5] Обе выставки были рассмотрены во многих публикациях, включая The New York Times , [6] Freize Magazine , [7] Art in America [8]В 2015 году Шерман был предметом документального фильма британского художника и писателя Робин диакон , оправ: Портрет Стюарт Шерман
Сценические работы [ править ]
- Первое представление (1975)
- Второй спектакль (со Стефаном Брехтом, Ричардом Форманом, Кейт Манхейм) (1976)
- Седьмой спектакль (с 30 исполнителями) (1976)
- Десятое зрелище (портреты мест) (1978)
- Одиннадцатое зрелище (Эротика) (1979)
- Двенадцатый спектакль (язык) (1980)
- Тринадцатое зрелище (время) (1980)
- Первая трилогия: Гамлет, Эдип, Фауст (1981–84)
- Вторая трилогия: Чехов, Стриндберг, Брехт (1985–86)
- Человек в комнате 2538 (1986)
- Противозаконно кричать "Пожар" в многолюдном театре (1986)
- Бесконечный луг и так далее (1986)
- Этот дом мой, потому что я живу в нем (1986)
- Slant (относительно Эмили Дикинсон) (1987)
- Преступление и наказание, или Книга и слово (1987)
- «А» - для актера (1987)
- Желтый стул (1987)
- Но каково слово «велосипед»? (1988)
- Чайная игра или мизинцы вверх! (1989)
- Объекты желания (1989)
- Тук, тук, тук, тук (1989)
- Четырнадцатое зрелище (1989)
- Тааль Уленшпигель (1990)
- Пятнадцатое зрелище (1991)
- Шестнадцатое зрелище (это мюзикл!) (La Mama ETC, 18 марта 1991 г.)
- Солярис (1992)
- Семнадцатое представление (Да и Нет) (1993)
- Восемнадцатое зрелище (спагетти-работы) (1993)
- Девятнадцатое зрелище (но второй мюзикл) (La MaMa ETC, 10 января 1994 г.)
- Странное зрелище (1994)
- Станции Креста, или страсти Стюарта (2000)
Фильмография [ править ]
- Глобусы (1977), 2:41
- Скотти и Стюарт (1977), 2:22
- Катание на коньках (1978), 2:44
- Фильм о дереве (1978), 1:30
- Эдвин Денби (1978), 1:13
- Камера / Клетка (1978), 2:57
- Полет (1979), 0:50
- Бейсбол / ТВ (1979), 1:12
- Рука / Вода (1979), 1:37
- Фортепиано / Музыка (1979), 1:17
- Американские горки / Чтение (1979), 3:00
- Фонтан / Автомобиль (1980), 0:39
- Рок / Струна (1980), 0:55
- Лифт / Танец (1980), 3:12
- Театральная пьеса (1980), 0:52
- Bridge Film (1981), 1:20, доп Патрис Кирххофер
- Хорс-Титр I (1981), 15:00, в роли актера, режиссер Патрис Кирххофер
- Гонки (1981), 1:05
- Машинопись (Относится к Стефану Брехту) (1982), 2:06
- Шахматы (1982), 1:20
- Гольф фильм (1982)
- Рыбная история (1983), 0:52
- Портрет Бенедикта Песле (1984), 0:56
- Мистер Эшли Предлагает (Портрет Джорджа) (1985), 1:35
- Еда (1986), 6:10
- Открытие фонографа (1986), 6 мин.
- Скотти Снайдер (Все вокруг стола) (1987), 10:13
- Берлинский тур (1988), 12 мин.
- Черноглазая Сьюзен (Портрет актрисы) (1989), 9 мин.
- Освобождение (Портрет Беренис Рейно) (1993), 8 мин.
Видеосъемка [ править ]
- Пять цветов (1982)
- Берлин (Запад) / Андере Рихтунген (1986)
- Серая материя (1987)
- Видео-прогулка (1987)
- Да и нет Караоке (1993)
- Строительные леса (1993)
- Не вешай трубку, я замерзаю (1994)
- Стакан рыбы (1994)
- Ваше здоровье! (1994)
- Два пиксельных видео (черно-белое / зернистое) (1994)
- Прыжок (1994)
- Пивной сад Билла Райса (1994)
- Сын Скотти и Стюарта (1994)
- Я и Джо (1994)
- 8 яиц (1994)
- Потяните (Портрет Дэвида Нанемейкера) (1994)
- Новости (1994)
- Библия (1994)
- А-Чу (1994)
Награды [ править ]
- Prix de Rome
- Товарищество Гуггенхайма
- Оби
- Стипендия MacDowell Colony
- Грант Азиатского культурного совета
- Грант DAAD на проживание в Берлине
- гранты Национального фонда искусств.
Ссылки [ править ]
- ^ Schwarting, Джен (февраль 2010). "Стюарт Шерман: Ничего в моем рукаве" . Бруклинская железная дорога .
- ^ Галлахер-Росс, Джейкоб (2018). Театры повседневности . Эванстон: издательство Северо-Западного университета. ISBN 9780810136663.
- ^ Gussow, Мел (20 сентября 2001). «Стюарт Шерман, 55 лет, артист и драматург» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 февраля 2015 года .
- ^ Шерман, Стюарт (2011). Безначальная мысль / Бесконечное видение: Работы Стюарта Шермана . Нью-Йорк: 80WSE, Нью-Йоркский университет. ISBN 978-0982986127.
- ^ Бергер, Джонатан (2010). Ничего в рукаве: выставка по произведениям Стюарта Шермана . Нью-Йорк: участник, Inc., Regency Arts Press Ltd. ISBN 9780980232417.
- ↑ Картер, Голландия (29 ноября 2009 г.). "Настольный фокусник, заново открытый" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 февраля 2015 года .
- ↑ Стерн, Стивен (март 2010 г.). «Стюарт Шерман» . Журнал Frieze (129) . Проверено 19 февраля 2015 года .
- ^ Фарзин, СМИ (23 октября 2009). «Множество зрелищ Стюарта Шермана» . Искусство в Америке .
Внешние ссылки [ править ]
- Стихи-схемы и пьесы *
- Досье художника Стюарта А. Шермана, 1959–2000 (большая часть 1970–1990-х) , хранится в Театральном отделении Билли Роуза Нью-Йоркской публичной библиотеки исполнительских видов искусства.