Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Сильвестр Джеймс младший (6 сентября 1947 - 16 декабря 1988), известный mononymously , как Сильвестр , был американский певец и автор песен. В первую очередь активный в жанрах диско , ритм-энд-блюз и соул , он был известен своей яркой и андрогинной внешностью, певческим фальцетом и хитами в стиле диско в конце 1970-х и 1980-х годах.

Сильвестр родился в Уоттсе, Лос-Анджелес , в афро-американской семье среднего класса. Он полюбил пение в евангельском хоре своей пятидесятнической церкви. Покинув церковь после того, как прихожане выразили неодобрение его гомосексуальности, он нашел дружбу между группой черных кроссдрессеров и трансгендерных женщин, которые называли себя Disquotays. Переехав в Сан-Франциско в 1970 году в возрасте 22 лет, Сильвестр принял контркультуру и присоединился к авангардной дрэг- труппе The Cockettes , продюсируя сольные части своих шоу, на которые сильно повлияли женский блюз иджазовые певцы, такие как Билли Холидей и Джозефин Бейкер . Во время раскритикованного турне Кокеттов по Нью-Йорку Сильвестр оставил их, чтобы продолжить свою карьеру в другом месте. Он выступил впереди Сильвестра и его Hot Band, рок-группы, которая выпустила два коммерчески неудачных альбома на Blue Thumb Records в 1973 году перед распадом.

Сосредоточившись на сольной карьере, Сильвестр подписал контракт на запись с Харви Фукуа из Fantasy Records и получил трех новых бэк-вокалисток в лице Марты Уош и Изоры Роудс - « Two Tons O 'Fun » - а также Джини Трейси . Его первый сольный альбом Sylvester (1977) имел умеренный успех. За этим последовал нашумевший диско-альбом Step II (1978), породивший синглы « You Make Me Feel (Mighty Real) » и « Dance (Disco Heat)».", оба из которых были хитами в США и Европе. Отстраняясь от жанра диско, он записал еще четыре альбома, в том числе концертный, на Fantasy Records. После ухода с этого лейбла он подписал контракт с Megatone Records , ориентированной на танцы компания, основанная другом и соавтором Патриком Коули , где он записал еще четыре альбома, в том числе написанный Коули хит Hi-NRG трек « Do Ya Wanna Funk ». Активист, выступавший против распространения ВИЧ / СПИДа , Сильвестр умер от осложнений, возникших в результате вирус в 1988 году, оставив все будущие гонорары за его работу благотворительным организациям по борьбе с ВИЧ / СПИДом в Сан-Франциско.

В конце 1970-х Сильвестр получил прозвище « Королева дискотек », и при жизни он добился особого признания в Сан-Франциско, где ему вручили ключ от города . В 2005 году он был посмертно занесен в Зал славы танцевальной музыки , а его жизнь была записана в биографии и стала предметом как документального фильма, так и мюзикла.

Ранняя жизнь [ править ]

1947–1960: Детство [ править ]

«О, Боже, не спрашивай меня, как я начал, сколько мне лет или о Кокеттах. Скажем так, я происходил из семьи чернокожих буржуазных представителей высшего среднего класса в Лос-Анджелесе, и что я оставил скучную девяти- до пяти лет, чтобы переехать в Сан-Франциско. А еще лучше, допустим, я был первым ребенком из пробирки ».

- Сильвестр [1]

Сильвестр Джеймс родился 6 сентября 1947 года в районе Уоттс в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, [2] в семье среднего класса. [3] Его мать, Лета Уивер, выросла недалеко от Палестины, штат Арканзас, в относительно богатой афро-американской семье, владевшей собственными сельхозугодьями. [4] Биологическая мать Леты, Герта Уивер, была незамужней и слишком болезненной, чтобы заботиться о своем ребенке, поэтому сестра Герты Джулия, известная в семье как Джуджу, стала приемной матерью Леты. [2] В конце 1930-х годов Джулия и ее муж приняли участие в Великой миграции афроамериканцев из южных штатов США, переехав в Уоттс. [2]

Именно здесь Лета в значительной степени выросла, где она познакомилась и вышла замуж за своего первого мужа, Сильвестра «Свит» Джеймса, и пара переехала в небольшой коттедж, принадлежащий родителям Леты. Их первому ребенку, названному Сильвестром в честь его отца, последовало рождение Джона Уэсли в 1948 году и Ларри в 1950 году. [5] Сильвестр и его братья стали более известными в их преимущественно афро-американском сообществе по своим прозвищам, а Сильвестр - " Дуни ". [6] Сильвестр считал своего отца «ничтожеством», потому что он был прелюбодеем и бросил жену и детей, когда мальчики были еще маленькими. [7] Лета и трое ее сыновей переехали в жилой комплекс в центре города в деревне Алисо.прежде, чем вернуться в свой родительский дом на 114-й улице в Уоттсе. [8]

Лета была набожной приверженкой пятидесятнической деноминации христианства, регулярно посещая Церковь Бога во Христе на Палм-Лейн в Южном Лос-Анджелесе . Сильвестр и его братья сопровождали ее на церковные службы, где он особенно заинтересовался госпел . [9] Будучи заядлым певцом с трехлетнего возраста, Сильвестр регулярно участвовал в евангельских выступлениях; он спел песню « Мой приятель » на похоронах одного из детей в собрании Парк-лейн. [10] Молодого Сильвестра часто обвиняли в женственности.и признал собственную гомосексуальность с раннего возраста. В возрасте восьми лет он вступил в половую связь с гораздо более старым мужчиной в церкви - в то время, по слухам, церковным органистом - хотя он всегда утверждал, что это было добровольно, а не примером сексуального домогательства . [11] Сильвестр был доставлен к врачу после получения травм во время анального секса с этим мужчиной. Именно этот врач сообщил Лете, что ее сын гей, что она не могла принять, рассматривая гомосексуальные отношения как извращение и грех . [11] Новости о гомосексуальной активности Сильвестра вскоре распространились по прихожанам церкви, и, чувствуя себя нежеланным, он перестал посещать церковь в 13 лет.[12]

В детстве Сильвестра его мать родила еще троих детей от разных отцов, прежде чем в начале 1960-х вышла замуж за Роберта «Сонни» Херда, с которым она усыновила троих приемных детей. Работа Херда, руководителя авиакосмической компании North American Rockwell , увеличила доход семьи, и они смогли переехать в более дорогой, преимущественно белый район к северу от Уоттса. [13] Отношения между Сильвестром, его матерью и отчимом были натянутыми; В разгар ссоры с матерью Сильвестр решил навсегда покинуть их дом. [14]

1960–1970: Disquotays [ править ]

Будучи бездомным, Сильвестр провел большую часть следующего десятилетия, проживая с друзьями и родственниками, в частности, с его бабушкой Джулией, которая не выражала неодобрения его гомосексуальности, поскольку в 1930-х годах дружила с несколькими геями. Иногда он возвращался в дом своей матери и отчима на несколько дней, особенно чтобы провести время со своими младшими сестрами, Бернадетт и Бернадин. [15] В возрасте 15 лет он начал посещать местные гей-клубы и собрал группу друзей из местного сообщества чернокожих геев, в конечном итоге сформировав группу, которую они назвали Disquotays. [16] Лучшим другом Сильвестра среди Disquotays была транс-женщина по имени Герцогиня, которая зарабатывала свои деньги проституткой, а Сильвестр отказывался выполнять эту работу.[17] Группа проводила роскошные домашние вечеринки, иногда (без разрешения) в доме их подруги, ритм-энд-блюзовой певицы Этты Джеймс , на которых они наряжались в женскую одежду и парики, постоянно пытаясь превзойти друг друга по внешнему виду. [18]

«Дуни [Сильвестр] и Disquotays бродили по улицам Южного Централя в 1960-х, одетые, как женщины, и устраивали жестокие гей-вечеринки в районах, где сильнейшими институтами были консервативные черные церкви. Заманчиво видеть в них бесстрашных и героических, дерзких девчонок, которые были предшественниками Стоунволла и контркультуры шестидесятых , частью зарождения освобождения геев и афроамериканской организации гражданских прав ».

- Биограф Джошуа Гамсон, 2005 г. [19]

Парнем Сильвестра во второй половине 1960-х был молодой человек по имени Лонни Принс; Хорошо сложенные и привлекательные, многие друзья Сильвестра описывали эту пару как «его пару». [20] Сильвестр часто путешествовал автостопом по городу в женском платье; такая деятельность чревата риском ареста и судебного преследования, поскольку в Калифорнии переодевание было незаконным. [20] Несмотря на то, что он избежал тюремного заключения за это преступление, его несколько раз арестовывали за кражу в магазине. [21] Он нашел работу в разных профессиях, включая кулинарию в McDonald's, где его уволили за отказ носить сетку для волос.- кассир в гараже аэропорта, в парикмахерской, в универмаге и гримером в морге, готовя трупы к их похоронам. [22] В 1960-е годы Движение за гражданские права было на пике, но Сильвестр и его друзья не играли в нем активной роли. Во время беспорядков Уоттса между членами черного сообщества и преимущественно белой полицией они присоединились к повсеместным беспорядкам и грабежам, кражам париков, лака для волос и губной помады. [19]

Хотя он мало интересовался формальным образованием и редко посещал занятия, Сильвестр был зачислен в среднюю школу Джордана . Он окончил институт в 1969 году в возрасте 21 года; на выпускной фотографии он был одет в синее шифоновое платье для выпускного вечера и прическу «пчелиный улей» . [16] К концу десятилетия Disquotays начали отдаляться друг от друга, некоторые из них отказались от переодевания, а другие признали, что они транс-женщины, и перенесли операцию по смене пола . Сильвестр всегда считал себя мужчиной и начал смягчать женственный характер своей одежды, стремясь к более андрогинному образу, сочетающему мужской и женский стили и находящемуся под влиянием моды.движение хиппи . [23]

1970–1972: Кокетты [ править ]

Сильвестр разделял склонность Кокеттов к возмутительному пламени, их празднованию секса и веселья, их любви к кислоте и хорошему гашишу, а также их извращенным кино-музыкальным фантазиям. Как и они, он выдумывал себя, фантазируя о существовании себя. он обычно стоял на расстоянии нескольких футов, среди Кокеттов, но никогда не был одним из них. Его внешний вид и макияж, во-первых, были почти ровными по сравнению с Кокеттами; они предпочитали лицевые рисунки, которые были почти как боевые раскраски, и одежду это не имело смысла. Сильвестр на сцене носил простые старинные платья и создавал лицо разумной, красивой женщины ».

- Биограф Джошуа Гамсон, 2005 г. [24]

В баре Whiskey a Go Go в Лос-Анджелесе Сильвестр познакомился с Реджи Данниган, который пригласил его переехать в город Сан-Франциско в Северной Калифорнии, чтобы присоединиться к «Шоколадным кокеттам» - черным членам авангардной труппы драг-артов, известной как Кокетты . [25] Основанная трансвеститом Гибискусом в 1970 году, группа Cockettes пародировала поп-культуру, была вовлечена в движение за освобождение геев и находилась под влиянием духа движения хиппи, живя совместно, придерживаясь свободной любви и употребляя вещества, изменяющие сознание, такие как марихуана и ЛСД . [26]После расформирования Disquotays Сильвестр устал от Лос-Анджелеса, и его привлекла репутация Сан-Франциско как гей-рая и антикультурной гавани. Приехав в город, он несколько дней жил в общежитии Кокеттов. Они были впечатлены его пением фальцетом и его способностью играть на пианино, и они пригласили его принять участие в предстоящем шоу Radio Rodeo . [27] Сильвестр согласился, и на одном из его первых выступлений он спел заглавную песню «Клуба Микки Мауса», будучи одетым в юбку в стиле скотницы. [28]Переехав в коммунальную резиденцию Кокеттов, он вскоре обнаружил, что квартира слишком многолюдна, и ему было трудно уединиться; через год он переехал в новый дом на Маркет-стрит с двумя товарищами Кокеттами. [29]

Хотя Сильвестр был значительным членом труппы, он оставался относительно изолированной фигурой; Он был не только одним из очень немногих афроамериканцев, но и сторонился более сюрреалистической деятельности группы из-за того, что считал более классными и гламурными выступлениями на сцене. [30] В выступлениях Кокеттов ему обычно давали целую сцену самому себе, часто не имеющую отношения к повествованию и теме остальной части шоу, хотя благодаря этому он получил своих последователей. [31] С пианистом по имени Питер Минтун Сильвестр работал над сольными сценами, в которых он проявил свой интерес к блюзу и джазу , подражая нескольким своим музыкальным кумирам, таким какБилли Холидей и Джозефин Бейкер . [32] Добавляя к своему имиджу, Сильвестр использовал псевдоним «Руби Блю» [33] и назвал себя «двоюродным братом Билли Холидей, однажды удаленным». [34] Очарованный черным музыкальным наследием, он прочитал эту тему и стал коллекционером «негробилии»; в некоторых своих выступлениях в «Кокетте» он подыгрывал расовым стереотипам афроамериканцев, высмеивая сами стереотипы. [35]

Палас-театр , где Сильвестр выступил с персональным спектаклем

В 1970 году Сильвестр вступил в открытые отношения с Майклом Лайонсом, молодым белым человеком, и вскоре предложил ему жениться. Хотя однополые браки не были официально признаны в США, пара провела свадьбу в Шекспировском саду парка Золотые ворота . [36] По приглашению менеджера Дворцового театра Сильвестр появился в пародийном фильме «Свадьба Триши» , пародировавшем брак Трисии Никсон Кокс , дочери президента Ричарда Никсона . В фильме Сильвестр исполнил роли Коретты Скотт Кинг и африканского посла Умы Кинг. [37]В 1971 году Сильвестру дали персональное представление « Сильвестр поет» в театре «Палас», где его аккомпанировал Питер Минтун. [38] Он, тем не менее, оставался частью труппы Кокетт во время их раскола, когда Гибискус и его последователи ушли, чтобы сформировать Ангелов Света. После ухода Гибискуса Кокетты начали привлекать все большее внимание средств массовой информации, и такие знаменитости, как Рекс Рид , Труман Капоте и Глория Вандербильт, восхищались их выступлениями. Журнал Rolling Stone особо похвалил выступления Сильвестра, охарактеризовав его как «красивого черного андрогина, у которого звучит евангелие с жаром и мерцанием.Арета [Франклин] " . [39]

Успех привел труппу к выступлению в Нью-Йорке, городе с долгой историей драг- культуры. Приехав в ноябре 1971 года, они погрузились в городской авангард , посещая вечеринки, проводимые Энди Уорхолом и журналом « Винт ». Проводя так много времени на вечеринках, большинство Кокеттов не репетировали, за исключением Сильвестра, который хотел усовершенствовать свою игру. [40]Хотя выступление Кокеттов в Театре Андерсона было раскритиковано критиками, действие Сильвестра было широко расценено как яркое событие шоу. Понимая, что у него гораздо лучшие перспективы в качестве сольного исполнителя, на втором выступлении в Нью-Йорке он открыл свое выступление, сказав аудитории: «Прошу прощения за эту пародию, с которой я связан», а на седьмом он объявил, что будет совсем уйти от Кокеттов. [41]

Возникающая сольная карьера [ править ]

1972–1974: Сильвестр и его Hot Band [ править ]

Вернувшись в Сан-Франциско, Сильвестру предложили записать демо-альбом редактор журнала Rolling Stone Янн Веннер . Альбом, финансируемый A&M Records , включает кавер на песню Бонни Брамлетт и Леона Рассела " Superstar ", которая недавно стала хитом группы The Carpenters . Тем не менее, A&M посчитала, что эта работа коммерчески невыгодна, и отказалась выпускать альбом. [42]Для альбома Сильвестр и его менеджер Деннис Лопес собрали группу гетеросексуальных белых мужчин - Бобби Блада на трубе, Криса Мостерта на саксофоне, Джеймса К. Смита на гитаре, Трэвиса Фуллертона на барабанах и Керри Хэтча на басу, которых он назвал Горячая группа. После первоначального отказа A&M группа представила две песни для Lights Out San Francisco, альбома, составленного радио KSAN в Сан-Франциско и выпущенного на лейбле Blue Thumb . [43] Получив несколько местных концертов, в конце концов их попросили открыть для английской глэм-рок звезды Дэвида Боуи в Winterland Ballroom.. Концерт не очень хорошо продавался, и Боуи позже сказал, что Сан-Франциско он не нужен, потому что «у них есть Сильвестр», имея в виду их общее предпочтение андрогинности. [44]

В начале 1973 года Боб Краснов подписал контракт с Сильвестром и The Hot Band на Blue Thumb. На этом лейбле они выпустили свой первый альбом, в котором они переключили свое звучание с блюза на более коммерчески жизнеспособный рок, а Pointer Sisters работали в качестве бэк-вокалисток. Сильвестр назвал этот первый альбом Scratch My Flower из-за наклеенной на обложку стикера в форме гардении с царапинами и запахом , хотя альбом был выпущен под названием « Сильвестр и его Hot Band» . [45] Альбом состоял в основном из каверов на песни таких исполнителей, как Джеймс Тейлор , Рэй Чарльз , Нил Янг иЛейбер и Столлер . [46] Описанный одним из биографов Сильвестра, как «недостаток в огне и фокусе живых выступлений», [47] он плохо продавался после выпуска. [48]

Сильвестр и его Hot Band совершили поездку по США, получив угрозы насилия в нескольких южных штатах, где широко распространенные консервативные и расистские взгляды привели к антагонизму между группой и местными жителями. [49] В конце 1973 года группа записала свой второй альбом Bazaar , в который вошли кавер-версии и оригинальные композиции басиста Керри Хэтча. Позже Хэтч сказал, что Hot Band сочли альбом более удовлетворительным, чем его предшественник, но, тем не менее, он снова плохо продавался. [50] Музыкальный журналист Питер Шапиро полагал, что на этих альбомах Blue Thumb «ватный фальцет Сильвестра был неудобным совпадением с гитарами» и что они оба имели «неприятно терпкий вкус». [51]Обнаружив, что с Сильвестром трудно работать, и разочаровавшись в его отсутствии коммерческого успеха, Hot Band покинули Сильвестра в конце 1974 года, после чего Краснов расторг контракт со звукозаписывающей компанией. [48] В то же время отношения Сильвестра с Лайоном закончились, и сам Лайон переехал на Гавайи. [52]

1974–1977: Two Tons O 'Fun и Сильвестр [ править ]

Теперь, не имея Hot Band или контракта на запись, Сильвестр создал новую группу The Four As и новый набор бэк-вокалистов, двух черных трансвеститов по имени Джерри Кирби и леди Бьянка. С этим новым антуражем он продолжал выступать на нескольких местных площадках, включая Jewel's Catch One , танцевальный клуб преимущественно черных геев на Вест Пико-авеню в Лос-Анджелесе, но рецензенты не были впечатлены новым составом, большинство из которых покинули Сильвестра. в декабре 1974 года. [53] После непродолжительного пребывания в Англии Сильвестр вернулся в Сан-Франциско и собрал трех молодых трансвеститов в качестве бэк-вокалистов: Арнольда Элзи, Лероя Дэвиса и Джерри Кирби. Тем не менее, хотя он выступал на таких мероприятиях, как Ярмарка на улице Кастро 1975 года,, успех продолжал ускользать от него, и в конце концов он уволил Эльзи, Дэвиса и Кирби. [54]

"Что-то щелкнуло и со вздохом встало на место, когда Сильвестр и Тонны собрались вместе - то, чего не было с белыми парнями из Hot Band, несмотря на все, что они умели готовить; что-то, чего не было у Питера Минтана, при всей красивой странности что он и Сильвестр разделили; то, чего не было даже у чернокожих певцов трансвеститов, несмотря на всю ярость, которую они проецировали. Изора и Марта были теми, от кого он пришел, и кем он был ... Они были женщинами, у которых была своя собственная . Они звучали прямо с Сильвестром, и выглядели в самый раз, по одному по обе стороны от него. К тому же рядом с ними Сильвестр, который сильно вырос, выглядел определенно стройным ".

- Биограф Джошуа Гамсон, 2005 г. [55]

Наняв Брента Томсона в качестве своего нового менеджера, она предложила Сильвестру избавиться от своего андрогинного образа и носить более мужскую одежду, чтобы получить контракт со звукозаписывающей компанией; как она выразилась, «никто не раздает контракты на запись трансвеститов». [56] Томсон открыл прослушивания для новых бэк-вокалисток, и Сильвестр был очарован одной из тех, кто проходил прослушивание, Мартой Уош . Сильвестр спросил ее, есть ли у нее еще один большой черный друг, умеющий петь, после чего она представила его Изоре Роудс . Хотя он называл их просто «девочками», Уош и Роудс назвали себя « Две тонны веселья» (а намного позже, когда они добились массового успеха, «Девочки погоды»), и продолжал работать с Сильвестром с перерывами до его смерти, развивая с ним тесную дружбу. [57] Вскоре к ним присоединились басист Джон Данстан и клавишник Дэн Райх. [58]

Играя в гей-барах, таких как The Stud и The Endup, в сентябре 1976 года Сильвестр и его группа получили регулярную работу по выходным в ночном клубе The Palms на Полк-стрит, выступая по два или три сета за ночь; большинство из них были каверами, но некоторые были оригинальными композициями Сильвестра и его тогдашнего гитариста Типа Уиррика. [59] Именно благодаря этому шоу Сильвестр привлек внимание продюсера Motown Харви Фукуа , и Фукуа впоследствии подписал Сильвестра на сольный контракт с Fantasy Records в 1977 году. [60]

В середине того же года он записал свой третий альбом, одноименный Sylvester , на обложке которого был изображен Сильвестр в мужском наряде. Песни, включенные в альбом, были созданы под влиянием танцевальной музыки и включали собственные композиции Сильвестра, такие как «Never Too Late», а также каверы на такие хиты, как «Over and Over» Эшфорда и Симпсона . Многие рецензенты отметили, что имидж Сильвестра изменился с самого начала его карьеры, отодвинув его от блестящей андрогинной внешности к более традиционному исполнителю ритм-энд-блюза, который имел бы более широкую коммерческую привлекательность. Выпущенный как сингл, "Over and Over" Сильвестра имел незначительный успех в США, но был более успешным в Мексике и Европе. [61]Основываясь на выпуске альбома, Сильвестр совершил поездку по Луизиане, а затем по Мехико . [62]

1978: Шаг II и успех дискотеки [ править ]

Район Сан-Франциско Кастро, где Сильвестр регулярно выступал и общался с ЛГБТ-сообществом. Биограф Джошуа Гамсон описал его как «бесспорная первой леди» Кастро. [63]

Слава Сильвестра возросла после выпуска его сольного альбома, и он был нанят для регулярных выступлений в гей-баре The Elephant Walk в Кастро , районе Сан-Франциско, известном как гей-деревня . Он стал другом Харви Милка, известного как «мэр Кастро-стрит», который был первым открытым геем, избранным на государственную должность в Калифорнии, и в том же году выступал на дне рождения Милка. [64] Весной 1978 года Сильвестр успешно прошел прослушивание на эпизодическую роль в фильме «Роза» с Бетт Мидлер в главной роли . В фильме он играет одну из трансвеститов, подпевающую Бобу Сигеру."Пожар внизу", в единственной сцене, которая была снята в заброшенном баре в центре Лос-Анджелеса. [65]

Сильвестр выпустил свой второй сольный альбом Step II в сентябре 1978 года. В этом выпуске на него особенно повлиял жанр танцевальной музыки, известный как диско, который затем становился все более популярным в западном мире. Дискотека была тесно связана с сообществами геев, чернокожих и латиноамериканцев в США, и в ней доминировали чернокожие художницы, такие как Донна Саммер , Глория Гейнор и Грейс Джонс , причем Сильвестр поначалу не был уверен, что это подходящий жанр для него. тем не менее он признал его растущий коммерческий потенциал. [66] Во время создания альбома Сильвестр пригласил музыканта Патрика Коули.присоединиться к своей студийной группе, будучи впечатлен новаторскими приемами Коули с использованием синтезаторов. Альбом позволил Коули работать резервным музыкантом в последующих мировых турах Сильвестра, и они начали тесную дружбу и сотрудничество. [67] В очередной раз сопродюсером Харви Фукуа и выпущенным на лейбле Fuqua Fantasy, Step II содержал две диско-песни, которые впоследствии были выпущены в виде синглов: « You Make Me Feel (Mighty Real) », написанная Джеймсом Уирриком, и « Dance». (Disco Heat) ", написанный Эриком Робинсоном. [68]

Оба сингла оказались коммерческими хитами как внутри страны, так и за рубежом, возглавив американский танцевальный чарт и пробившись в поп-чарты США. [69] Сам альбом также имел успех, получив золотой сертификат , [70] и был описан журналом Rolling Stone как «настолько хорош, насколько это возможно для дискотеки». [71] В своей истории дискотеки Шапиро описал «You Make Me Feel (Mighty Real)» как «величайшую пластинку Сильвестра», «краеугольный камень гей-диско» и «эпохальный рекорд в истории дискотек». [72]Шапиро отметил, что в творчестве Сильвестра соединились элементы обоих основных направлений диско; традиция "госпел / R&B" и традиция "механических, поршневых ударов", но при этом он пошел "далеко за пределы того и другого". [3] Шапиро выразил мнение, что «Сильвестр продвигал свой фальцет намного выше своего естественного диапазона в эфир и управлял машинными ритмами, которые мчались к спасательной скорости, создавая новый звуковой лексикон, мощный, лагерный и потусторонний, достаточно потусторонний, чтобы выразить изысканное блаженство дискотеки. танцпол утопия ". [3]

В августе и декабре 1978 года Сильвестр посетил Лондон, Англия, чтобы продвигать свою музыку; он оказался чрезвычайно популярным в городе, выступая в различных ночных клубах и подвергаясь толпе фанатов. [73] Это было в городе, когда он снял видеоклип на "You Make Me Feel (Mighty Real)". [74] Вернувшись в США, Сильвестр начал появляться в телешоу для рекламы своей музыки, появляясь на шоу « Дина Шор» , « Американская эстрада» , « Рок-концерт» и « Шоу Мерва Гриффина» . [75] Он также предпринял серию туров по стране, разогревая The Commodores и Chaka Khan , а также выступая вместе сO'Jays , War и LTD . [76] В результате он получил ряд наград и выступил на нескольких церемониях награждения. [77] Посредством этого развивающегося публичного присутствия Сильвестр вместе с другими явно квир- исполнителями, такими как The Village People , помог укрепить связь между диско и гомосексуализмом в общественном воображении; Однако это усилило антидиско-настроения среди поклонников рок-музыки, которые возникли как движение Disco Sucks . [78]

Более поздняя жизнь [ править ]

1979–1981: Звезды , Продай мою душу и слишком жарко, чтобы спать [ править ]

Звезды , в которых мистер С. демонстрирует два своих лучших трюка - для острых ощущений, божественный взрыв звука, слишком сладкий для крика, который он выпускает намного выше своего обычного диапазона фальцета; для романтики - припев.

- Руководство по записи Кристгау: рок-альбомы семидесятых (1981) [79]

После успеха Step II Сильвестр выпустил альбом под названием Stars . Заглавный трек, состоящий из четырех песен о любви , был выпущен как сингл в январе 1979 года и был написан Коули, и Сильвестр продолжал рассказывать прессе, что это его первый полностью диско-альбом, но он также, вероятно, станет его последним. . [80] [81] Он представил четыре трека из альбома 11 марта 1979 года на аншлаговом шоу в Оперном театре военного мемориала Сан-Франциско . На представлении присутствовал ряд высокопоставленных представителей местного самоуправления, и в середине выступления мэр Дайан Файнштейн отправила своего помощника Гарри Бритта вручить Сильвестру ключ от городаи объявить 11 марта «Днем Сильвестра». [80] [82] Концерт в Opera House был записан и впоследствии выпущен как концертный альбом Living Proof . Сильвестр очень высоко оценил альбом, но он не продавался хорошо. [83] Сингл с этого альбома "Can't Stop Dancing" стал хитом диско-клубов, но не попал в чарты поп-музыки. [84]

Несмотря на растущий популярный успех, Сильвестр продолжал подтверждать свою связь с гей-сообществом Сан-Франциско, выступая на главной сцене парада в День свободы геев в 1979 году . [85] Кроме того, во время своего летнего турне 1979 года по Великобритании он выступал на Лондонском фестивале гей-прайдов в Гайд-парке . [86] В том же году Сильвестр познакомился с певицей Джини Трейси через Харви Фукуа, и они сразу стали друзьями. Крупная темнокожая женщина, Сильвестр чувствовал, что Трейси будет хорошо работать с его Two Tons O 'Fun, и пригласил ее присоединиться к своим бэк-вокалистам, что она и сделала. Впоследствии, подружившись с Тоннами, она проработала на Сильвестра до конца его жизни. [87]Сами The Tons были убеждены Fuqua выпустить свой собственный одноименный альбом, из которого вышли два хита танцевальных чартов: «Earth Can Be Just Like Heaven» и «Just Us»; в результате они стали все меньше и меньше работать с Сильвестром, лишь изредка присоединяясь к нему на его живых выступлениях. [88] В некоторых интервью он выражал горечь по поводу их ухода, в то время как в других он подчеркивал, что не испытывает к ним плохих чувств. [89]

«Я думаю, что в моем случае средства массовой информации построили эту дискотеку из всех пропорций, и, хотя люди могут приходить ко мне под предлогом того, что они смотрят диско-шоу, они вскоре понимают, что для меня это намного больше».

- Сильвестр уходит с дискотеки [90]

В 1980 году Сильвестр также попал в заголовки таблоидов после того, как был арестован во время посещения Нью-Йорка по обвинению в причастности к ограблению нескольких редких монет. После трех дней заключения он был освобожден под залог в размере 30 000 долларов США. Сильвестру так и не было предъявлено обвинение, и полиция позже признала свою ошибку после того, как выяснилось, что настоящий виновник выдавал себя за Сильвестра, подписывая чеки на свое имя. [91] Вернувшись в Сан-Франциско после этого события, именно здесь Сильвестр продюсировал свой следующий альбом для Fantasy Records, Sell ​​My Soul . В значительной степени избегая дискотеки после того, как этот жанр стал непопулярным после широко разрекламированного движения Disco Sucks, Sell ​​My Soul вместо этого представлял собой выбор соул.-вдохновленные танцевальные треки. Записанный за две недели, Сильвестр в основном работал с бэк-вокалистами и музыкантами, с которыми он был незнаком, а постоянные соавторы Родс и Коули полностью отсутствовали. Рецензии в целом были плохими, альбом был оценен как средний по качеству. [92] Единственная диско-песня на альбоме, «I Need You», была выпущена как сингл, но не имела успеха. [93]

Пятым и последним альбомом Сильвестра для Fantasy Records был Too Hot to Sleep , в котором он снова отказался от дискотеки и выпустил серию мелодий грув-соул, баллад и треков в стиле госпел. [94] Полностью пропустив две тонны, Трейси вместо этого сопровождал новый бэк-вокалист Морис «Мо» Лонг, и поскольку все трое из них выросли в Церкви Бога во Христе, они решили называть себя как "Певцы КОГИКА". [95] Альбом также включал ряд треков, в которых Сильвестр избегал своего обычного фальцетного тона, чтобы петь голосом баритона . [95] Альбом плохо продавался. [96]

1982–1986: Megatone Records [ править ]

«В более крупных компаниях работают руководители, которые сидят за своими офисными столами, живя за счет прошлых достижений. Мы маленькие, мы свободны, и именно эта свобода делает меня творческим».

- Сильвестр на Megatone Records [96]

И Two Tons, и Сильвестр заподозрили, что Fantasy Records не выплатили им все деньги, которые им причитались от продажи их пластинок. Сильвестр покинул Fantasy и в ноябре 1982 года подал на них в суд; в конечном итоге это оказалось успешным в установлении того, что компания удерживала у него деньги на общую сумму 218 112,50 долларов США. Тем не менее, Фукуа оказался не в состоянии заплатить больше 20 000 долларов, а это означает, что Сильвестр так и не увидел большую часть денег, которые были ему причитались по закону. Сильвестр стал презирать Фукуа и запретил друзьям упоминать его имя. [97]

Тесно связанный с ныне непопулярной дискотекой и отсутствием хит-синглов в предыдущие несколько лет, после ухода из Fantasy Sylvester не привлекал внимание крупных звукозаписывающих компаний. Признавая такое положение дел, в 1982 году Сильвестр заметил, что «нет ничего хуже, чем упавшая звезда», у которой все еще есть «иллюзии» относительно своей продолжающейся славы. Вместо того, чтобы преследовать крупный успех в чартах, Сильвестр хотел сосредоточиться на сохранении творческого контроля над своей музыкой. [98] Наняв своего бывшего тур-менеджера и давнего друга Тима МакКенну в качестве нового менеджера, Сильвестр решил продюсировать свой следующий альбом с Megatone Records , небольшой компанией из Сан-Франциско, основанной в 1981 году Патриком Коули и Марти Блекманом и которая обслуживала в основном на сцену гей-клуба.[99]Результатом стал All I Need (1982), для которого Джеймс Уиррик написал большую часть песен, которые были танцевально-ориентированными и навеянными модной тогда музыкой новой волны . Сильвестр настоял на том, чтобы он включил в альбом несколько баллад с обложкой от Марка Америка, изображающей Сильвестра в древнеегипетской одежде. [100]

Театр Кастро в Сан-Франциско, где Сильвестр представил свою ретроспективу "One Night Only"

Одной из самых известных песен Сильвестра этого периода была " Do Ya Wanna Funk ", танцевальная композиция Hi-NRG, написанная в соавторстве с Коули, которая была выпущена как сингл в июле 1982 года, возглавив танцевальные чарты США и вошла в поп-чарты в США. ряд стран по всему миру. [101] Хотя он продолжал работать, Коули страдал от недавно обнаруженного вируса ВИЧ / СПИДа - в то время американские врачи все еще называли его « иммунодефицитом, связанным с геями » (GRID), и его физическое состояние ухудшалось. [102] Сильвестр продолжал гастролировать, и это было в Лондоне, готовясь к выступлению на Небесах.суперклубе, о котором он узнал о смерти Коули 12 ноября 1982 года. Он вышел на сцену, проинформировал толпу о кончине Коули, а затем спел "Do Ya Wanna Funk" в память о нем. [103]

В 1983 году Сильвестр стал партнером Megatone Records. [96] В том же году он выпустил свой второй альбом с компанией Call Me , но он не имел коммерческого успеха. Четыре песни с альбома были выпущены как синглы, хотя только "Trouble in Paradise" вошла в топ-20 танцевальных чартов США; Позже Сильвестр рассказывал, что эта песня была его «посланием о СПИДе в Сан-Франциско». [104] Сильвестр был эмоционально тронут эпидемией ВИЧ / СПИДа, и начал помогать в зале ожидания Риты Рокетт пациентам в больнице общего профиля Сан-Франциско, а также выступать на различных благотворительных концертах, чтобы собрать деньги и повысить осведомленность о борьбе с болезнью. распространение болезни. [105]В феврале 1984 года он также представил ретроспективу своих работ «One Night Only» в престижном Театре Кастро . [106] Сильвестр все еще гастролировал как по стране, так и по Европе, хотя он обнаружил, что спрос на его выступления снижается, и что теперь он играет на меньших площадках и пел под заранее записанную пленку, а не под живую группу, как раньше. конец 1970-х гг. [107]

Его следующий альбом, названный M-1015 (1984), был более неистовым и накачивающим, чем его предыдущие релизы, охватив недавно развитый жанр Hi-NRG, но он также включал элементы электро и рэпа . Основными фигурами, стоящими за альбомом, были Кесси и Мори Голдстайны, а сам Сильвестр не написал ни одной из композиций. [108] Альбом также содержал все более откровенно сексуальные тексты, в частности, в песнях «How Do You Like Your Love» и «Sex». [109] В том же году он также вступил в отношения с архитектором по имени Рик Крамнер, и вместе они переехали в новую квартиру на холмах, где Сильвестр украсил свою дамскую комнату плакатами и памятными вещами Божественного., трансвестит, актер и певец, которых он кратко знал, когда они были в The Cockettes. [110] В 1985 году он осуществил мечту всей своей жизни, работая с певицей Аретой Франклин; он и Джини были приглашены для бэк-вокала на альбоме Франклина Who's Zoomin 'Who? . [111]

Последний альбом Сильвестра, Mutual Attraction (1986), был произведен Megatone но лицензирован и выпущен Warner Bros . Над альбомом Сильвестр работал с большим количеством сотрудников и включил новые треки наряду с каверами на песни Стиви Уандера и Джорджа Гершвина . Отзывы об альбоме были неоднозначными, многие утверждали, что это был плохой релиз. [112] Один из синглов альбома, «Someone Like You», оказался более успешным, достигнув номер один на Billboard танцевальных чартах. [112] Warner Bros пригласили его появиться в новогоднем выпуске «Позднего шоу с участием Джоан Риверс» , во время которого Джоан Риверсописал его как трансвестита; явно раздраженный, он поправил ее, заявив, что он не трансвестит, просто заявив: «Я Сильвестр!» [113] Появление было также примечательно тем, что Сильвестр публично заявил о своих отношениях с Риком Кранмером, несмотря на то, что семья Кранмера в основном не знала ни о связях, ни о его сексуальной ориентации.

1986–1988: Последние годы и смерть [ править ]

В 1985 году парень Сильвестра, Рик Крэнмер, узнал, что заразился ВИЧ. Из-за отсутствия какого-либо известного лекарства его здоровье резко ухудшилось, и он умер в сентябре 1987 года. Сильвестр был опустошен, и, хотя он признал, что он тоже, вероятно, был инфицирован, он отказался сдавать кровь, отметив только первые симптомы вируса, когда у него развился вирус. непрекращающийся кашель. [114] Приступая к работе над альбомом, который так и остался незавершенным, он переехал в новую квартиру на Коллингвуд-стрит в районе Кастро и изо всех сил старался продолжить выступления в Bay Area, даже несмотря на то, что он слишком заболел, чтобы провести полный тур. [115]В конце 1987 года ему поставили диагноз СПИД, и в конце 1987 года он был госпитализирован для операции на носовых пазухах, и по возвращении в свою квартиру за ним начали ухаживать его мать и Трейси, прежде чем в мае 1988 года его снова госпитализировали, на этот раз с пневмоцистной пневмонией . Вернувшись в свою квартиру, он отдал многие из своих ценных вещей и написал завещание. [116]

Сильно похудев и не имея возможности легко ходить, он присутствовал на параде свободы геев Кастро в 1988 году в инвалидном кресле, и Маккенна тащил его перед плакатом «Люди со СПИДом»; на Маркет-стрит толпа выкрикивала его имя, когда он проходил. [117] Последующая ярмарка на Кастро-стрит в 1988 году была названа «Дань Сильвестру», и, хотя он был слишком болен, чтобы присутствовать на ней, толпы скандировали его имя до такой степени, что он мог слышать их из своей спальни. [118] Он продолжал давать интервью средствам массовой информации, открыто заявляя о том, что он умирает от СПИДа, и, в частности, стремился подчеркнуть влияние, которое болезнь оказывает на афроамериканское сообщество. [119] В интервью NME, он заявил: «Я не верю, что СПИД - это гнев Бога. Люди имеют тенденцию винить во всем Бога». [120]

На День Благодарения 1988 года его семья провела отпуск с ним, хотя у него развилась невропатия, он все больше приковывался к постели и полагался на морфин ; он умер в своей постели 16 декабря 1988 года в возрасте 41 года. [121] Сильвестр спланировал свои собственные похороны, настаивая на том, чтобы его одели в красное кимоно и поместили в гроб с открытым верхом, чтобы скорбящие увидели его. со своей подругой Иветт Фландеркрасит его труп. Он хотел, чтобы Трейси пела на его похоронах в сопровождении хора и множества цветов. Все происходило в его церкви, Центре любви, с проповедью преподобного Уолтера Хокинса. Мероприятие было переполнено, только стоячие места, и гроб впоследствии был взят и похоронен на участке его семьи на кладбище Инглвуд-Парк . [122] Альбом Immortal был выпущен посмертно; он содержал последние студийные записи Сильвестра и был скомпилирован Марти Блекманом. [123]

Личная жизнь [ править ]

Сильвестр был описан как имеющий «яркую и красочную» публичную личность [124], носящий как мужскую, так и женскую гендерную одежду как часть его одежды [125], а его биограф Джошуа Гамсон полагает, что для Сильвестра «пол был повседневным выбором. ". [126] Сильвестр описал свою публичную личность как «продолжение меня, настоящего меня». [127] Подруга Сильвестра и публицист Шэрон Дэвис описывала его как «тихого, часто вдумчивого, заботливого парня, который ставил других выше себя, был великодушен и мало заботился о деньгах. Его политика заключалась в том, что вы живете только один раз, поэтому наслаждаться!" [128]Она также отметила, что он мог быть «непредсказуемым», «упрямым, как мул» и «всегда высказывать свое мнение». [129] Сильвестр считался примадонной членами Hot Band и мог быть вспыльчивым и непростым с теми, с кем работал. [47] Ему было трудно экономить заработанные деньги, вместо этого он тратил их, как только получил их, как на себя, так и на своих любовников, друзей и семью. [130]

«Возможно, Сильвестр пострадал от проклятия королевы контроля и нарцисса: он выбрал контролируемых и обожающих партнеров только для того, чтобы обнаружить, что они не были достаточно самоуверенными, чтобы встретиться с ним там, где он хотел встретиться. Но его также было проклятием щедрый и добросердечный. Он использовал воспитательные таланты, которые дали ему Лета и Джуджу, обучая людей ... что они тоже были любимыми и невероятными. Когда ему это удавалось, они были готовы действовать самостоятельно. Вы спрашиваете. один человек, и он скажет, что Сильвестр просто хотел почтительную домохозяйку; спросите другого, и он скажет вам, что Сильвестр хотел отдать свою душу кому-то достаточно необыкновенному, чтобы справиться с этим. Они оба правы, без сомнения ».

- Биограф Джошуа Гамсон, 2005 г. [131]

Сильвестр был открытым геем, и Гамсон отмечал, что он имел тенденцию вступать в отношения с мужчинами, которые были «белыми, сомневающимися в себе и женоподобными». [132] В 1978 году он вступил в отношения с молодой белой моделью по имени Джон Мэйли; Позже Сильвестр посвятил своему юному возлюбленному песню «Can't Forget the Love» из своего альбома Too Hot to Sleep . Мали разорвала отношения, чтобы переехать в Лос-Анджелес, позже вспомнив, что Сильвестр «был прекрасным человеком, и я многим ему обязан». [133] В 1981 году Сильвестр вступил в отношения со стройной брюнеткой из Дип-Ривер, штат Коннектикут.по имени Майкл Рейнер, но, в отличие от своих предшественников, он не переехал в дом Сильвестра. Их партнерство закончилось, когда Рейнер признал, что не полностью влюбился в Сильвестра. [134] Следующие важные отношения Сильвестра были с Томом Дэниелсом, парикмахером, с которым он познакомился в 1982 году, но их роман закончился через шесть месяцев, когда Дэниелс обнаружил, что Сильвестр занимался сексом с другими мужчинами во время тура. [135] Последний партнер певца, архитектор Рик Крэнмер, был блондином ростом шесть футов два дюйма, и дуэт вместе переехал в дом на холмах. Кранмер умер от осложнений, связанных со СПИДом в 1987 году, за год до того, как Сильвестр скончался от вируса. [110]

На протяжении всей своей карьеры Сильвестр был открытым геем, поэтому его стали рассматривать как представителя гей-сообщества. [136] Он сообщил журналисту: «Я понимаю, что геи поставили меня на пьедестал, и мне это нравится. В конце концов, из всех угнетенных меньшинств они просто должны быть наиболее угнетенными. У них есть все проблемы, чтобы найти что-то или кто-то, с кем можно идентифицировать себя - и они выбрали меня. Мне нравится быть среди геев, и они оказались одними из моих самых близких друзей и самой лояльной публикой ». [137] В другом месте он, тем не менее, заметил, что, по его мнению, его карьера «вышла за пределы гей-движения. Я имею в виду, что моя сексуальность не имеет ничего общего с моей музыкой. Когда я трахаюсь, я не думаю о пении, и наоборот». [136]Он открыто критиковал то, что он считал вызывающими разногласия тенденциями в самом гей-сообществе, отмечая, что «я все время получаю это конформистское дерьмо от королев. Они всегда хотят меня читать. Они всегда хотят, чтобы я делал это по-своему. не собираются соответствовать образу жизни геев, как они это видят, и это точно ». [136] Он особенно критически относился к « клонам » - мужчинам-геям, которые одевались одинаково, в ботинках, джинсах с обрезанными ботинками, клетчатых рубашках и с зазубренными усами - заявляя, что слишком часто они судили тех геев, которые были яркими или экстравагантными. [138]

Дэвис охарактеризовал Сильвестра как «абсолютного перфекциониста». [128] Он очень стеснялся своего внешнего вида, и когда он получил достаточно денег от успешного альбома Step II , он потратил часть их на косметическую операцию, чтобы удалить шишку на носу, ввести силикон в щеки и сделать косметические работы на его зубах. [139] Он также настаивал на том, чтобы все его фотографии были тщательно обработаны аэрографом . [140]

Сильвестр родился и вырос в пятидесятнической деноминации христианства и оставался христианином на протяжении всей своей жизни. Он часто сравнивал экстатические чувства, которые сопровождали его выступления на сцене, с чувствами, которые испытывал евангельский хор в пятидесятнической церкви. Когда выступления достигали определенного уровня повышенных эмоций, он отмечал, что «у нас есть услуги». [141] Позже он присоединился к Церкви Центра любви в Восточном Окленде , служению, основанному проповедником и бывшим певцом евангелия Уолтером Хокинсом в 1970-х годах. Его познакомила с церковью Джини Трейси.в 1980-х и вскоре стал регулярно посещать церковь, наслаждаясь гостеприимным отношением этого места к изгоям общества. Сильвестр попросил, чтобы его похороны были проведены служением в Центре любви. [142]

Наследие [ править ]

«Если и был один артист ... который действительно олицетворял новый язык экстаза дискотеки, то это был Сильвестр, чье использование его обученного евангелию фальцета на службе веселого желания и удовольствия, несомненно, является самым радикальным переписыванием лингва-франка в поп-музыке, которое когда-либо предпринималось».

- Питер Шапиро, 2005 [143]

В конце 1970-х Сильвестр получил прозвище «Королева диско» [144], термин, который продолжал называться певцом и в 21 веке. [145] Английский журналист Стивен Броган позже описал его как «ярко сияющую звезду. Он случился всего один раз. Он был радикалом и провидцем с точки зрения квирности, музыки и расы». [146] Рейнальдо Андерсон из государственного университета Харрис-Стоу описал влияние Сильвестра на диско и последующую электронную танцевальную музыку как «неисчислимое». [147]Он добавил, что песни Сильвестра «Dance (Disco Heat)», «You Make Me Feel (Mighty Real)» и «Do You Wanna Funk» представляют собой «гимны поклонников диско для целого поколения», а также выражают мнение, что сам Сильвестр «олицетворял эксцессы 1970-х годов и эксперименты, которые характеризовали изменение социальных норм [десятилетия]» в Соединенных Штатах. [147]

Шапиро цитировала Сильвестра наряду с другими артистами, такими как Венди Карлос , Throbbing Gristle и Терре Тэмлитц, как человека, который использовал электронную музыку как «средство выражения сексуального насилия» [148], в то время как в своем исследовании использования фальцета в дискотеке Анне- Лиз Франсуа считала, что стиль пения Сильвестра «наиболее очевидно подчеркивает фальцет как средство изменения пола». [149] культурные исследования ученый Тим Лоуренс заявил , что Сильвестр воплотил «корни Гей [дискотека] движения», и при этом может быть противопоставлено с Джоном Траволтой, воплотившие «ее коммерциализацию и субурбанизацию». Эти две фигуры, таким образом, отражают разрыв между веселыми и прямыми интерпретациями и представлениями диско-музыки. [150] Лейли Филипс и Марла Р. Стюарт сравнили Сильвестра и с Вилли Ниндзя, и с РуПолом, как с поп-иконами, которые демонстрировали «мужскую женственность» в рамках «традиции черной мужской дивы (или« королевы »)». [151]

В своем завещании Сильвестр объявил, что гонорары от будущей продажи этой музыки будут направлены двум благотворительным организациям по борьбе с ВИЧ / СПИДом, Project Open Hand и Чрезвычайному фонду СПИДа. [152] Хотя Сильвестр умер по уши в долгах в результате получения аванса на свои гонорары, к началу 1990-х годов этот долг был выплачен, и баланс начал нарастать. Роджер Гросс, поверенный менеджера Сильвестра и открытый гей-юрист, который помог ему составить завещание, обратился в суд по наследственным делам с ходатайством о назначении благотворительных организаций бенефициарами завещания Сильвестра. Поступления в размере 140 000 долларов США в виде начисленных роялти были разделены между двумя группами, и они будут продолжать получать роялти в будущем. [153]

19 сентября 2005 года Сильвестр был одним из трех артистов, внесенных в Зал славы танцевальной музыки , наряду с Шиком и Глорией Гейнор. [154] [155] В декабре 2016 года журнал Billboard назвал его 59-м самым успешным танцором за всю историю. [156]

В 2019 году " You Make Me Feel (Mighty Real) " был выбран Библиотекой Конгресса для сохранения в Национальном реестре звукозаписи как "культурно, исторически или эстетически значимый". [157]

Биографии, документальные фильмы и мюзиклы [ править ]

Биография Сильвестра была написана Гамсоном и опубликована в 2005 году. [158] В лондонском ЛГБТ-журнале Beige: The Provocative Cultural Quarterly Стивен Броган выразил мнение, что, хотя биография Гамсона хорошо изучена, она имеет фрагментированную структуру и как таковой было "не приятно читать". [146] Entertainment Weekly назвал книгу «игривой и яростной» и присвоил ей рейтинг B +, [159] The Boston Globe предположил, что книга была «такой же интересной, как времена, когда она так энергично возрождается», [160] и The San Francisco Chronicleсообщил, что автор «тщательно рисует меняющийся социальный гобелен в истории жизни своего объекта, не убирая Сильвестра с переднего плана». [161] Сказочный Сильвестр выиграл Книжную премию Стоунволл в 2006 году за документальную литературу. [162] В 2015 году публицист Сильвестра Шэрон Дэвис опубликовала воспоминания о времени, которое она провела с Сильвестром, отметив, что она планировала его появление в 2013 году по случаю 25-й годовщины смерти Сильвестра. [128] [163]

В 2010 году в сериале « Незаметные» был показан эпизод о Сильвестре, который позже стал доступен на YouTube. [146] Сильвестр: Могущественный Реальный , официальный полнометражный документальный фильм о жизни и карьере Сильвестра, запущен в производство; в нем были представлены интервью с членами семьи Сильвестра и другими артистами и музыкантами, которых вдохновил фильм, но к 2012 году продвижение фильма остановилось. [146]

В августе 2014 года бродвейский мюзикл под названием Mighty Real: A Fabulous Sylvester Musical открылся в театре Святого Клемента в Нью-Йорке. Его со-режиссерами были Кендрелл Боуман и Энтони Уэйн, последний из которых также выступал в роли главного персонажа. [164] [165] Уэйн заявил, что он узнал историю Сильвестра из телевизионного документального фильма, и впоследствии был «вдохновлен своим стремлением быть тем, кем он был, независимо от того, через что он прошел», выступив с концертом песен Сильвестра с друзьями Анастейшей МакКлески и Жаклин Б. Арнольд в роли «Две тонны веселья» до того, как решила начать работу над мюзиклом. [164] Хвалебная рецензия на мюзикл из The New York Times.отметил, что Уэйн «определенно обладает бравадой, андрогинной сексуальной привлекательностью и пронзительным голосом, чтобы убедительно подражать оригиналу». [165] В обзоре Huffington Post отмечается, что мюзикл в значительной степени избежал падения музыкального успеха Сильвестра в 1980-х годах, и что, хотя «любому, кто ищет исчерпывающе исследованные пьесы о жизни звезды, лучше подождать документальный фильм ", мюзикл" успешен как собрание заразительных представлений поистине одаренного состава ". [166]

В 2014 году Сильвестр был одним из первых лауреатов Rainbow Honor Walk , аллеи славы в районе Кастро в Сан-Франциско, отмечая ЛГБТ- людей, которые «внесли значительный вклад в свои области». [167] [168] [169]

Дискография [ править ]

Студийные альбомы [ править ]

  • Титры как Сильвестр и горячая полоса.

Концертные альбомы [ править ]

Сборники альбомов [ править ]

Синглы [ править ]

  • Титры как Сильвестр и горячая полоса.

См. Также [ править ]

  • Список танцевальных хитов номер один (США)
  • Список артистов, занявших первое место в танцевальном чарте США

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ Дэвис 2015 , стр. 1.
  2. ^ a b c Гамсон 2005 , стр. 15.
  3. ^ a b c Шапиро 2005 , стр. 76.
  4. ^ Гамсон 2005 , стр. 14-15.
  5. ^ Гамсон 2005 , стр. 15; Дэвис 2015 , стр. 1-2.
  6. ^ Гамсон 2005 , стр. 14.
  7. ^ Гамсон 2005 , стр 14-16. Дэвис 2015 , стр. 2.
  8. ^ Гамсон 2005 , стр. 16; Дэвис 2015 , стр. 2.
  9. ^ Гамсон 2005 , стр 17-21. Броган 2012 , стр. 67; Дэвис 2015 , стр. 2.
  10. ^ Гамсон 2005 , стр. 20.
  11. ^ a b Gamson 2005 , стр. 17–21; Дэвис 2015 , стр. 2.
  12. ^ Гамсон 2005 , стр. 24; Броган 2012 , стр. 67.
  13. ^ Гамсон 2005 , стр. 25; Дэвис 2015 , стр. 2.
  14. ^ Гамсон 2005 , стр 26-28. Дэвис 2015 , стр. 3.
  15. ^ Гамсон 2005 , стр. 28-29, 31.
  16. ↑ a b Gamson 2005 , p. 31; Дэвис 2015 , стр. 4.
  17. ^ Гамсон 2005 , стр. 34-35.
  18. ^ Гамсон 2005 , стр. 1-4, 6.
  19. ↑ a b Gamson 2005 , p. 37.
  20. ↑ a b Gamson 2005 , p. 33.
  21. ^ Гамсон 2005 , стр. 31.
  22. ^ Гамсон 2005 , стр. 31-32.
  23. ^ Гамсон 2005 , стр. 36-37.
  24. ^ Гамсон 2005 , стр. 57.
  25. ^ Гамсон 2005 , стр. 41.
  26. ^ Гамсон 2005 , стр. 49-54.
  27. ^ Гамсон 2005 , стр. 43-44.
  28. ^ Гамсон 2005 , стр. 47.
  29. ^ Гамсон 2005 , стр. 56-57.
  30. ^ Гамсон 2005 , стр. 58.
  31. ^ Гамсон 2005 , стр. 64-65.
  32. ^ Гамсон 2005 , стр 61, 66-67. Броган 2012 , стр. 67.
  33. ^ Гамсон 2005 , стр. 63; Дэвис 2015 , стр. 4.
  34. ^ Гамсон 2005 , стр. 63.
  35. ^ Гамсон 2005 , стр. 59-62.
  36. ^ Гамсон 2005 , стр. 72-74.
  37. Перейти ↑ Greenberg 2004 , p. 117; Гамсон 2005 , стр. 62–63.
  38. ^ Гамсон 2005 , стр. 68.
  39. ^ Гамсон 2005 , стр. 74-77.
  40. ^ Гамсон 2005 , стр 77-82. Дэвис 2015 , стр. 6.
  41. ^ Гамсон 2005 , стр 82-86. Дэвис 2015 , стр. 6.
  42. ^ Гамсон 2005 , стр. 88-89.
  43. ^ Гамсон 2005 , стр 89, 90-91. Дэвис 2015 , стр. 6.
  44. ^ Гамсон 2005 , стр. 92.
  45. ^ Гамсон 2005 , стр 92-94. Шапиро, 2005 , стр. 76––77; Броган 2012 , стр. 67; Дэвис 2015 , стр. 7.
  46. ^ Гамсон 2005 , стр. 98; Шапиро, 2005 , стр. 76–77; Дэвис 2015 , стр. 7.
  47. ↑ a b Gamson 2005 , p. 98.
  48. ↑ a b Gamson 2005 , p. 103.
  49. ^ Гамсон 2005 , стр. 99-100.
  50. ^ Гамсон 2005 , стр 101-102. Дэвис 2015 , стр. 7–8.
  51. ^ Шапиро 2005 , стр. 77.
  52. ^ Гамсон 2005 , стр. 103--104.
  53. ^ Гамсон 2005 , стр. 104.
  54. ^ Гамсон 2005 , стр. 106-111.
  55. ^ Гамсон 2005 , стр. 118-119.
  56. ^ Гамсон 2005 , стр 113-114. Дэвис 2015 , стр. 10–11.
  57. ^ Гамсон 2005 , стр 115-118. Дэвис 2015 , стр. 10–11.
  58. ^ Гамсон 2005 , стр. 119.
  59. ^ Гамсон 2005 , стр. 120; Дэвис 2015 , стр. 12.
  60. ^ Гамсон 2005 , стр 121-123. Броган 2012 , стр. 68; Дэвис 2015 , стр. 12.
  61. ^ Гамсон 2005 , стр 123-125. Дэвис 2015 , стр. 15–16.
  62. ^ Гамсон 2005 , стр. 125.
  63. ^ Гамсон 2005 , стр. 169.
  64. ^ Гамсон 2005 , стр 131-135. Дэвис 2015 , стр. 17–18.
  65. ^ Гамсон 2005 , стр 135-136. Дэвис 2015 , стр. 18–19.
  66. ^ Гамсон 2005 , стр 136-141, 142. Дэвис 2015 , стр. 19–21, 39.
  67. ^ Гамсон 2005 , стр 144-145. Дэвис 2015 , стр. 21.
  68. ^ Гамсон 2005 , стр 142-145. Шапиро, 2005 , стр. 77–78; Броган 2012 , стр. 68; Дэвис 2015 , стр. 23.
  69. ^ Гамсон 2005 , стр. 148.
  70. ^ Гамсон 2005 , стр 148-149. Дэвис 2015 , стр. 40.
  71. ^ Гамсон 2005 , стр. 148-149.
  72. ^ Шапиро 2005 , стр. 78.
  73. ^ Гамсон 2005 , стр. 147; Дэвис 2015 , стр. 24–27, 40–41.
  74. Дэвис, 2015 , стр. 33–34.
  75. ^ Гамсон 2005 , стр. 149; Дэвис 2015 , стр. 36.
  76. ^ Гамсон 2005 , стр 150-151. Дэвис 2015 , стр. 36–37.
  77. ^ Гамсон 2005 , стр. 153.
  78. Перейти ↑ Frank 2007 , p. 290.
  79. ^ Кристгау, Роберт (1981). «Путеводитель потребителей 70-х: S» . Руководство по записи Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . ISBN 089919026X. Проверено 12 марта 2019 г. - через robertchristgau.com.
  80. ^ Б Гамсон 2005 , стр. 168-174.
  81. ^ Шапиро 2005 , стр. 78; Дэвис 2015 , стр. 43, 45, 46.
  82. Перейти ↑ Davis 2015 , pp. 51–52.
  83. ^ Гамсон 2005 , стр. 175; Дэвис, 2015 , стр. 52–53.
  84. ^ Дэвис 2015 , стр. 53.
  85. ^ Гамсон 2005 , стр. 181.
  86. Дэвис, 2015 , стр. 46–50.
  87. ^ Гамсон 2005 , стр 177-180. Дэвис 2015 , стр. 43.
  88. ^ Гамсон 2005 , стр. 196; Дэвис 2015 , стр. 43.
  89. Перейти ↑ Davis 2015 , pp. 61–62.
  90. ^ Дэвис 2015 , стр. 54.
  91. ^ Гамсон 2005 , стр 188-190. Дэвис, 2015 , стр. 55–56.
  92. ^ Гамсон 2005 , стр. 193; Дэвис 2015 , стр. 57.
  93. ^ Дэвис 2015 , стр. 58.
  94. ^ Гамсон 2005 , стр. 197; Дэвис, 2015 , стр. 62–63.
  95. ↑ a b Gamson 2005 , p. 197.
  96. ^ а б в Дэвис 2015 , стр. 63.
  97. ^ Гамсон 2005 , стр 210-212. Дэвис 2015 , стр. 59.
  98. ^ Гамсон 2005 , стр. 213.
  99. ^ Гамсон 2005 , стр 212-213. Дэвис 2015 , стр. 63.
  100. ^ Гамсон 2005 , стр 212-214. Дэвис 2015 , стр. 64.
  101. ^ Гамсон 2005 , стр. 209; Дэвис 2015 , стр. 64.
  102. ^ Гамсон 2005 , стр 208-209. Дэвис 2015 , стр. 63.
  103. ^ Гамсон 2005 , стр. 217; Дэвис 2015 , стр. 63–64.
  104. ^ Гамсон 2005 , стр. 230; Дэвис 2015 , стр. 67.
  105. ^ Гамсон 2005 , стр. 231-232.
  106. ^ Гамсон 2005 , стр 232-234. Дэвис 2015 , стр. 70.
  107. ^ Гамсон 2005 , стр. 235.
  108. ^ Гамсон 2005 , стр 238-240. Дэвис, 2015 , стр. 71–72.
  109. ^ Дэвис 2015 , стр. 73.
  110. ^ a b Gamson 2005 , стр. 241–242.
  111. ^ Дэвис 2015 , стр. 74.
  112. ^ a b Gamson 2005 , стр. 244–245; Дэвис 2015 , стр. 75.
  113. ^ Гамсон 2005 , стр 245-246. Броган 2012 , стр. 68.
  114. ^ Гамсон 2005 , стр 249-250. Дэвис 2015 , стр. 77.
  115. ^ Гамсон 2005 , стр. 252-253.
  116. ^ Гамсон 2005 , стр 254-255, 256. Броган, 2012 г. , стр. 68–69; Дэвис 2015 , стр. 77.
  117. ^ Гамсон 2005 , стр 257-258. Броган, 2012 г. , стр. 68–69; Дэвис 2015 , стр. 77.
  118. ^ Гамсон 2005 , стр. 260; Броган, 2012 г. , стр. 68–69; Дэвис 2015 , стр. 77.
  119. ^ Гамсон 2005 , стр. 259; Дэвис 2015 , стр. 77.
  120. ^ Тоблер, Джон (1992). NME Rock 'N' Roll Years (первое издание). Лондон: Reed International Books Ltd. стр. 426. CN 5585.
  121. ^ Гамсон 2005 , стр 264, 266-267. Дэвис 2015 , стр. 77.
  122. ^ Гамсон 2005 , стр 268-272. Дэвис 2015 , стр. 79.
  123. Дэвис, 2015 , стр. 79–80.
  124. ^ Дэвис 2015 , стр. 39.
  125. ^ Дэвис 2015 , стр. 60.
  126. ^ Гамсон 2005 , стр. 159.
  127. ^ Дэвис 2015 , стр. 42.
  128. ^ а б в Дэвис 2015 , стр. xvi.
  129. Перейти ↑ Davis 2015 , pp. Xv, xvi.
  130. ^ Гамсон 2005 , стр. 234.
  131. ^ Гамсон 2005 , стр. 201.
  132. ^ Гамсон 2005 , стр. 199.
  133. ^ Гамсон 2005 , стр. 153, 199.
  134. ^ Гамсон 2005 , стр. 199-201.
  135. ^ Гамсон 2005 , стр. 219-220.
  136. ^ a b c Гамсон 2005 , стр. 221.
  137. Дэвис, 2015 , стр. 39–40.
  138. ^ Гамсон 2005 , стр. 222.
  139. ^ Гамсон 2005 , стр. 154.
  140. ^ Гамсон 2005 , стр. 191-192.
  141. ^ Гамсон 2005 , стр. 166-167.
  142. ^ Гамсон 2005 , стр. 225-227.
  143. ^ Шапиро 2005 , стр. 75.
  144. ^ «Сильвестр, певец и артист, умирает в 42 года» . Нью-Йорк Таймс . 18 декабря 1988 года. Архивировано 7 июня 2009 года . Проверено 1 января 2016 года .
  145. ^ Brogan 2012 , стр. 66.
  146. ^ а б в г Броган 2012 , стр. 69.
  147. ^ а б Андерсон 2013 .
  148. ^ Шапиро 2005 , стр. 111.
  149. Перейти ↑ François 1995 , p. 446.
  150. ^ Лоуренс 2006 , стр. 144.
  151. ^ Philips и Стюарт 2009 , стр. 26.
  152. ^ Дэвис 2015 , стр. 79.
  153. ^ Мэтью С. Bajko (15 апреля 2010). «Песни Сильвестра приносят пользу местным агентствам по СПИДу» . Репортер области залива . Архивировано 6 июля 2015 года . Проверено 25 октября 2015 года .
  154. ^ Oritz 2011 , стр. 84.
  155. Мейсон, Керри (29 июля 2005 г.). "Эксклюзив: Призывники Зала славы танцевальной музыки 2005" . Рекламный щит . Архивировано 1 января 2016 года . Проверено 1 января 2016 года .
  156. ^ «Величайшие исполнители лучших танцевальных клубов всех времен: страница 1» .
  157. Эндрюс, Трэвис М. (20 марта 2019 г.). "Jay-Z, речь сенатора Роберта Ф. Кеннеди и" Schoolhouse Rock! " среди записей, признанных Библиотекой Конгресса классикой " . Вашингтон Пост . Проверено 25 марта 2019 года .
  158. ^ Гамсон 2005 .
  159. ^ "Сказочный Сильвестр" . Entertainment Weekly . 2 марта 2005 года. Архивировано 8 февраля 2015 года . Проверено 8 февраля 2015 года .
  160. Грэм, Рене (7 марта 2005 г.). « Fabulous Сильвестр“ярко воскрешает жизнь иконки гей» . Бостон Глоуб . Архивировано 8 февраля 2015 года . Проверено 8 февраля 2015 года .
  161. ^ Selvin, Джоэл (10 марта 2005). «Он был сказочным до конца» . Хроники Сан-Франциско . Архивировано 8 февраля 2015 года . Проверено 8 февраля 2015 года .
  162. ^ "Стоунволл Книжные Награды" . Американская библиотечная ассоциация . Архивировано 3 сентября 2012 года . Проверено 8 февраля 2015 года .
  163. ^ "Жизнь мечты с диско-гигантом Сильвестром" . Mid Sussex Times . 6 апреля 2015 года. Архивировано 16 мая 2016 года . Проверено 16 мая, 2016 .
  164. ^ Б Portwood, Джерри (4 сентября 2014). «Просто Сильвестр» . Out . Архивировано 22 декабря 2015 года . Проверено 1 января 2016 года .
  165. ^ a b Ишервуд, Чарльз (21 сентября 2014 г.). «Восхищаясь своим сказочным моментом, блестящая дискотечная дива в Fever Pitch» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано 1 января 2016 года . Проверено 1 января 2016 года .
  166. Curtis M. Wong (15 сентября 2014 г.). " ' Mighty Real: Fabulous Sylvester Musical' празднует жизнь легендарной легенды дискотеки" . The Huffington Post . Архивировано 22 декабря 2015 года . Проверено 16 мая, 2016 .
  167. Shelter, Скотт (14 марта 2016 г.). "Прогулка по радуге: Аллея славы ЛГБТ в Сан-Франциско" . Причудливый путешественник . Проверено 28 июля 2019 года .
  168. ^ «Прогулка Чести Радуги Кастро, посвященная сегодня: SFist» . SFist - Новости Сан-Франциско, рестораны, события и спорт . 2 сентября 2014 г.
  169. ^ Carnivele, Гэри (2 июля 2016). «Вторые лауреаты премии ЛГБТ, выбранные для прогулки по радуге в Сан-Франциско» . Мы люди . Проверено 12 августа 2019 года .
  170. ^ a b c d e f g "Карты США> Сильвестр" . Рекламный щит . Проверено 16 ноября 2019 года .
  171. ^ а б Дэвид Кент (1993). Книга австралийских карт 1970–1992 . Australian Chart Book Pty Ltd, Туррамурра, NSW ISBN 0-646-11917-6.
  172. ^ a b "Диаграммы CAN> Сильвестр" . Об / мин . Проверено 16 ноября 2019 года .
  173. ^ "Сертификаты США> Сильвестр" . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 17 ноября 2019 года .
  174. ^ a b «Карты Великобритании> Сильвестр» . Официальные графики компании . Проверено 17 ноября 2019 года .
  175. ^ "Поиск диаграмм IRE> Сильвестр" . Ирландская ассоциация звукозаписи . Проверено 17 ноября 2019 года .
  176. ^ "NZ Charts> Sylvester" . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Новой Зеландии . Проверено 16 ноября 2019 года .
  177. ^ "UK Certified Awards Search> Sylvester" . Британская фонографическая промышленность . Проверено 17 ноября 2019 года .

Источники [ править ]

  • Андерсон, Рейнальдо (2013). "Потрясающе: Сильвестр Джеймс, Черный странный афрофутуризм и черный фантастик" . Dancecult: журнал электронной танцевальной музыкальной культуры . 5 (2). DOI : 10.12801 / 1947-5403.2013.05.02.15 .
  • Броган, Стивен (осень 2012 г.). «Королевы в истории: Сильвестр». Бежевый . Лондон: What4Media. С. 66–69.
  • Дэвис, Шарон (2015). Mighty Real: Шэрон Дэвис вспоминает Сильвестра . New Romney: Bank House Books. ISBN 978-0-9573058-9-2.
  • Франсуа, Анн-Лиз (1995). "Fakin 'It / Makin' It: Заявка Фальсетто на превосходство в диско-максимумах 1970-х". Перспективы новой музыки . 33 (1/2): 442–457. JSTOR  833714 .
  • Фрэнк, Джиллиан (2007). «Дискофобия: предубеждение против предрассудков и реакция на диско в 1979 году». Журнал истории сексуальности . 16 (2): 276–306. DOI : 10,1353 / sex.2007.0050 . PMID  19244671 .
  • Гамсон, Джошуа (2005). Сказочный Сильвестр: легенда, музыка, 70-е годы в Сан-Франциско . Нью-Йорк: Генри Холт и компания ISBN 978-0-312-42569-2.
  • Гринберг, Дэвид (2004). Тень Никсона: История изображения . WW Norton & Company. ISBN 978-0-393-32616-1.
  • Лоуренс, Тим (2006). « » Я хочу , чтобы увидеть все мои друзья сразу «: Артур Рассел и Queering гей диско» (PDF) . Журнал исследований популярной музыки . 18 (2): 144–166. DOI : 10.1111 / j.1533-1598.2006.00086.x .
  • Ориц, Лори (2011). Дискотека . Санта-Барбара: Гринвуд. ISBN 978-0-313-37746-4.
  • Филипс, Лейли; Стюарт, Марла Р. (2009). «Нетрадиционные, неконформные и трансгрессивные формы выражения пола и взаимоотношений в чернокожих сообществах». В битве Хуана; Сандра Л. Барнс (ред.). Чернокожие сексуальности: возможности, страсти, обычаи и политика . Нью-Брансуик: Издательство Университета Рутгерса. С. 17–36. ISBN 978-0-8135-4601-8.
  • Шапиро, Питер (2005). Turn the Beat Around: The Secret History of Disco . Нью-Йорк: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-21194-4.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб - сайт на Wayback Machine
  • Вход Сильвестра в Культурный Центр Квир
  • Сильвестр Джеймс в IMDb
  • Статья на SoulMusic.com
  • Сильвестр на DiscoMusic.com
  • Сильвестр в Allmusic