Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Барк Данте ( французский : La Barque de Dante ), также Данте и Вергилий в аду ( Dante et Virgile aux enfers ), является первой крупной картиной французского художника Эжена Делакруа и представляет собой произведение, знаменующее изменение характера повествовательная живопись, от неоклассицизма к романтизму . [1] Картина в общих чертах изображает события, описанные в восьмой песне Данте « Ад» ; свинцово-дымный туман и пылающий Город мертвых образуют фон, на котором поэт Данте со страхом переносит переход через реку Стикс. Пока его барк бороздит воды, вздымающиеся с измученными душами, Данте поддерживает Вергилий , ученый поэт классической античности .

В изобразительном плане расположение группы центральных вертикальных фигур и рациональное расположение вспомогательных фигур в изученных позах, все в горизонтальных плоскостях , соответствует принципам прохладного и рефлексивного неоклассицизма, который доминировал во французской живописи почти четыре десятилетия. . Барк Данте был завершен к открытию Салона в 1822 году и в настоящее время висит в Лувре в Париже. [2]

Темы [ править ]

«Плот Медузы» Жерико   оказал сильное влияние на Делакруа.

Барк Данте был художественно амбициозным произведением, и, хотя композиция традиционна, картина в некоторых важных отношениях безошибочно вышла за рамки французской неоклассической традиции.

Дым сзади и резкое движение одежды, в которую был одет гребец Флегий, указывают на сильный ветер, и большинство людей на картине смотрят прямо в него. Река неспокойна, лодку приподнимают вправо, в точке, где она поворачивается к зрителю. Отряд ведет к месту, которое, как известно, является еще более негостеприимным, гребцом, чья уверенная выдержка в шторме свидетельствует о его знакомстве с этими дикими условиями. Город позади - это гигантская печь. В мире ярости, безумия и отчаяния картины нет ни утешения, ни убежища.

Шарль Лебрен , La Colère 1668 года.

Картина исследует психологические состояния людей, которых изображает, и использует компактные драматические контрасты, чтобы подчеркнуть их различные реакции на их соответствующие затруднения. Отстраненность Вергилия от окружающего его смятения и его забота о благополучии Данте - очевидный противовес его страху, тревоге и физическому состоянию дисбаланса. В проклятых либо поглощена концентрации пирсинга на некоторых безумные и невыгодные задачах, или иначе , по- видимому , в состоянии полной беспомощности и потери. Их обшивка лодки имеет волнообразную форму, отражающую волну воды и превращая подошву картины в область опасной нестабильности. Души слева и справа похожи на гротескные подставки для книг , заключающие в себе действие и добавляющиеклаустрофобное прикосновение ко всему.

Делакруа писал, что его лучшее изображение головы на этой картине - это душа, тянущаяся предплечьем с дальнего борта в лодку. [3] И картина Шарля Ле Бруна , «Колер» 1668 года, и линия, гравюра Джона Флаксмана « Огненные гробницы» , появившаяся на листе 11 в «Божественной поэме Данте Алигьери» , 1807 год, являются вероятными источниками для этой главы. [4]

Поражает театральная постановка смелых красок фигур в центре композиции. Красный капюшон Данте тревожно перекликается с огненной массой позади него и ярко контрастирует с колышущимся синим цветом вокруг Флегия. Автор Чарльз Блан отметил белое полотно на мантии Вергилия, описав его как «великое пробуждение посреди темноты, вспышку бури». [5] Адольф Лоэв-Веймарс прокомментировал контраст между цветами, использованными в голове Данте, и в изображении проклятых, заключив, что все это «оставляет душу, не знаю, какое впечатление произвело». [6]  [4]

Капли воды на проклятых [ править ]

Совмещены белый, зеленый, желтый и красный пигменты.

Капли воды, стекающие по телам проклятых, нарисованы в манере, которую редко можно было увидеть вплоть до начала девятнадцатого века. Четыре разных несмешанных пигмента в дискретно нанесенных количествах составляют изображение одной капли и ее тень. Белый используется для выделения, штрихи желтого и зеленого соответственно обозначают длину капли, а тень красная.

Пьер Андриё, ученик Делакруа и его главный помощник более десяти лет, записал, что Делакруа сказал ему, что вдохновение для этих капель частично исходило от капель воды, видимых на нереидах в «Посадке Марии Медичи в Марселе» Рубенса , и что капли на «Барке Данте» были отправной точкой Делакруа как колориста. [7] Ли Джонсон, обсуждая эти капли, комментирует, что «аналитический принцип [Делакруа], который применяет к разделению на чисто цветные компоненты объекта, который для обычного глаза казался бы монохромным или бесцветным, имеет далеко идущее значение для будущего». [8]

Фон [ править ]

Голова существа, схватившего судно

В письме к своей сестре, мадам Анриетте де Вернинак , написанном в 1821 году, Делакруа говорит о своем желании рисовать для Салона в следующем году и «получить немного признания». [9] В апреле 1822 он писал своему другу Чарльз Солье , что он работал жесткий и нон-стоп в течение двух с половиной месяцев , чтобы именно этой цели. Салон открылся 24 апреля 1822 года, и картина Делакруа была выставлена ​​под названием « Данте и Вирджил, проводники Флегии, пересекающие озеро и окружающий лес Мурайя-де-ла-инферналь-де-Дите» . [10] Тяжелый труд, который потребовался, чтобы закончить эту картину вовремя, сделал Делакруа слабым и нуждающимся в восстановлении. [11]

Критики высказали самые разные мнения о «Барке Данте» . Один из судей Салона, Этьен-Жан Делеклюз , не отказался от комплиментов , назвав работу «настоящей мазней» ( une vraie tartouillade ). Другой судья, Антуан-Жан Гро , высоко оценил его, назвав его «наказанным Рубенсом ». [4] Анонимный рецензент в Le Miroir ожидал, что Делакруа станет «выдающимся колористом». [12] Одна особенно благоприятная критика со стороны начинающего юриста Адольфа Тьера получила широкое распространение в либеральном периодическом издании Le Constructionnel . [13]  [14]

Летом 1822 года французское государство приобрело картину за 2000 франков и перевезло ее в Люксембургский музей . Делакруа обрадовался, услышав эту новость, хотя он боялся, что произведение вызовет меньшее восхищение из-за того, что его рассматривают с близкого расстояния. Примерно через два года он снова посетил картину, сообщив, что она доставила ему большое удовольствие, но назвал ее недостаточно энергичной; недостаток, который он обнаружил в картине «Резня на Хиосе», над которой работал в то время . [15] [16] [17] Картина была перенесена в 1874 году, через одиннадцать лет после смерти художника, на ее нынешнее место, в Лувр . [4]

См. Также [ править ]

  • Плот Медузы
  • Данте и Вергилий в аду по Бугро , картиныиспользуя тот же титул.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Хью Хонор и Джон Флеминг (1982). Всемирная история искусства . Справочники Macmillan. п. 487. ISBN. 0333235835.
  2. ^ «Выборы» (на французском). Архивировано из оригинала на 2012-09-07.
  3. ^ Жубен, Андре (1932). «Запись от 24 декабря 1853 г.» . Журнал де Эжен Делакруа . 8 rue Garancière, Париж: Librairie Plon. II (1822–1852): 136–137. Архивировано из оригинального 12 марта 2016 года.CS1 maint: location ( ссылка )
  4. ^ а б в г Ли Джонсон (1981). «Картины Эжена Делакруа, критический каталог, 1816-1831». Один . Издательство Оксфордского университета: 76. Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  5. ^ Шарль Блан, 'Grammaire des arts du dessin', GBA , xx (1866). Стр. 382.
  6. ^ Адольф де Лоэв Veimars 'Салонде1822', альбом , 10 июня, 1822. Page 262.
  7. ^ Рене Пиот (1931). Les Palettes de Delacroix . Париж: Librairie de France. С. 71–74. Архивировано из оригинала на 2016-03-12.
  8. ^ Делакруа, Ли Джонсон, WWNorton & Company, Inc., New York, 1963. Страницы 18, 19.
  9. ^ Андре Жубен (26 июля 1821). Письмо Делакруа его сестре мадам Вернинак . Взято из: Correspondance Générale de Eugène Delacroix, Supplément et Tables . Париж: Librairie Plon. п. 91. Архивировано из оригинала 12 марта 2016 года. Проверить значения даты в: |year= / |date= mismatch( помощь )
  10. ^ Экспликация де Ouvrages де Peinture, скульптуры, архитектура и др Глубокая, дез Artistes Vivans разоблачает хозяйство Musée Royal дез Arts . К. Баллард. Rue J.-J. Rousseau, № 8. 24 апреля, 1822. Архивировано из оригинального 12 марта 2016 года.CS1 maint: location ( ссылка )
  11. ^ Андре Жубен (1936). Письмо Делакруа своему другу Шарлю Сулье от 15 апреля 1822 года . Взято из: Correspondance Générale de Eugène Delacroix, Tome & # 8544 . Париж: Librairie Plon. п. 140, 141. архивации от оригинала на 2016-03-12.
  12. ^ MM Jouy; А. В. Арно ; Эммануэль Дюпати; Э. Госсе; Кошуа-Лемер ; Джал; и др., ред. (1 мая 1822 г.). Le Miroir des Spectacles, des Lettres, des Mœurs et des Arts . Париж. п. 3.
  13. Salon de Mil Huit Cent Vingt-Deux, MA Thiers, Maradan . Париж. 1822. С. 56–58. Архивировано из оригинала на 2016-03-12.
  14. Dante et Virgile aux Enfers D'Eugène Delacroix, Sébastien Allard, Лувр, Париж, 2004, ISBN 2-7118-4773-X . Стр.34. 
  15. ^ Андре Жубен (1932). «Запись от 3 сентября 1822 года» . Журнал де Эжен Делакруа . 8 rue Garancière, Париж: Librairie Plon. I (1822-1852): 3. Архивировано из оригинала на 2016-03-12.CS1 maint: location ( ссылка )
  16. Альфред Дюпон (1954). Письмо Делакруа своему другу Феликсу Гийемарде от 4 сентября 1822 года . Взято из: Эжен Делакруа, Lettres Intimes . Галлимар, Париж. С. 139–142. Архивировано из оригинала на 2016-03-12.
  17. ^ Андре Жубен (1932). «Запись от 11 апреля 1824 года» . Журнал де Эжен Делакруа . 8 rue Garancière, Париж: Librairie Plon. I, 1822-1852: 72. Архивировано из оригинала на 2016-03-12.CS1 maint: location ( ссылка )

Внешние ссылки [ править ]

  • Эжен Делакруа (1798-1863): Картины, рисунки и гравюры из североамериканских коллекций , полный текстовый каталог выставки из Музея искусств Метрополитен, в котором обсуждается Барк Данте