« Сад Прозерпины » — стихотворение Алджернона Чарльза Суинберна , опубликованное в журнале « Стихотворения и баллады» в 1866 году.
Прозерпина — это латинское написание Персефоны , богини, вышедшей замуж за Аида , бога подземного мира. По некоторым сведениям, в подземном мире у нее был сад вечноцветущих цветов (маков). Греческие и римские праздники в честь нее и ее матери Цереры подчеркивали возвращение Прозерпины в верхний мир весной. Согласно мифам, в которых говорится о жемчужинах Персефоны, приносящих посетителей для одинокой Персефоны, эти маки вызывают сон наяву, если их сорвать, и путешественники забывают свою цель, блуждая по подземному миру до тех пор, пока они больше не прикасаются к этим цветам. Однако в стихах Суинберна акцент делается на ее роли богини смерти и вечного сна.
В стихотворении двенадцать строф . Каждая строфа представляет собой « октавную строфу » из восьми строк, и все строфы имеют одинаковую внутреннюю структуру рифм . Эта схема рифмовки распознается как триметр с узором ABABCCCB, в котором ударение ставится в конце стихотворения, где рифмуются три C, а когда B рифмуется с началом стихотворения. Схема рифмовки отражает акцент Алджернона Чарльза Суинберна на последней строке каждой строфы, отделяя ее от остальной части стихотворения, создавая гармоничное звучание женского окончания каждой строфы. [1]
Дикция - еще один важный аспект стихотворения Суинберна, потому что он передает тон и чувства глубже, чем письмо. В «Саде Прозерпины» викторианский кризис веры является основной проблемой, которую Суинберн использует сильная, подчеркивающая дикция и метафоры , чтобы передать чувства Прозерпины, бросающей вызов христианству и отстаивающей свои ценности язычества и мазохизма . [2]Такие фразы, как «тот, кто собирает все смертное; холодными бессмертными руками» и «Здесь у жизни есть смерть для ближнего», являются примерами специфического выражения, используемого для изображения отрицательного тона по отношению к религии, напрямую связанного с темой жизни и смерти. стихотворение, поскольку Прозерпина является символом порога между жизнью и смертью. «Сад Прозерпины» был также написан как часть его первой серии « Стихотворений и баллад» в 1866 году, изображая дух и форму греческой трагедии, включая другие его самые популярные стихотворения, такие как « Долорес ».
«Сад Прозерпины» поднимает различные вопросы, обычно сопровождающие кризис веры викторианской эпохи , касающиеся того, что происходит после смерти. Кризис веры был ответом на новые научные данные, противоречащие давно принятым утверждениям англиканской церкви. Это привело к растущему чувству секуляризма и уязвимости людей. Вопрос о том, что происходит после смерти, был одной из самых больших защит церкви от этой растущей светскости, поскольку вера гарантировала бессмертие после смерти. [3]
Суинберн был убежденным сторонником эстетизма и считал, что искусство должно существовать независимо от политических и моральных идеологий. Эту концепцию часто называли «искусством ради искусства». [4] Суинберн однажды объявил, что его поэтическая теория «настаивает на беспрепятственном исследовании всех вопросов и переживаний, имеющих отношение к всеобъемлющему пророческому подходу к человеческому состоянию». [5] В «Саду Прозерпины» мы видим элементы эстетизма и этой прикладной поэтической теории в том факте, что они бросают вызов христианству и языческим религиям.