Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

The West Coast Pop Art Experimental Band (WCPAEB) - американская психоделическая рок- группа, сформированная в Лос-Анджелесе, штат Калифорния, в 1965 году. Группа создавала музыку, которая обладала жуткой, а иногда и зловещей атмосферой, и содержала материал, который был откровенно политическим, детским, и причудливо. Представляя различные музыкальные фоны между членами группы, группа, иногда напоминала традиционные Byrds -esque фолк - рок ансамбль, но WCPAEB также, в пределах того же объема работы, зафиксированного авангардного отмечен многослойными вокальными гармониями .

Начинающему музыканту и сценаристу Бобу Маркли удалось присоединиться к группе The Laughing Wind в обмен на его связи в музыкальной индустрии и значительный банкролл. Первоначальный состав из пяти человек состоял из Майкла Ллойда ( ритм-гитара , вокал ), Шона Харриса ( бас-гитара , вокал), Дэнни Харриса ( соло-гитара , вокал), Джона Уэра ( ударные ) и Маркли ( тамбурин , вокал).

Группа дебютировала с альбомом Volume One в 1966 году на небольшом лейбле FiFo . В первые годы существования группы WCPAEB уделяло много внимания детально проработанным психоделическим световым шоу , которые стали центром их живых выступлений в Лос-Анджелесе. После выпуска первого тома WCPAEB подписал контракт с Reprise Records , записав с компанией три альбома, включая, возможно, их наиболее совершенную работу Volume 3: A Child's Guide to Good and Evil в 1968 году. Два дополнительных альбома, Where's My Daddy? и Markley, A Group , были распространены на независимых лейблах до распада группы в 1970 году.

История [ править ]

Формирование и первый альбом (1966) [ править ]

Группа была образована в августе 1965 года, когда лос-анджелесский плейбой Боб Маркли , богатый выпускник юридического факультета и приемный сын нефтяного магната, организовал вечеринку в своем доме в Беверли-Хиллз . Ранее Маркли вел телепрограмму Oklahoma Bandstand в 1958 году, пока не подписал контракт с руководителем Warner Bros. Records и не купил роскошный особняк в Лос-Анджелесе. [1] В период с 1960 по 1961 год он выпустил два коммерчески неудачных сингла «Will We Meet Again» и «Summer's Comin 'On», а также продюсировал записи для некоторых музыкальных групп, в том числе Lucifer and the Peppermints, Bobby Rebel и Sonny Knight on Собственный местный Марклизвукозаписывающие компании . [2] На вечеринке Маркли присутствовали десятки журналистов, диджеев и различные люди из «толпы», а также живые выступления Эла Купера, за которым последовали Yardbirds . [3] Продюсер Ким Фоули познакомил Маркли с Майклом Ллойдом и братьями Шоном и Дэнни Харрисами, членами группы The Laughing Wind. [4] [5]

Ллойд начал свою музыкальную карьеру в 1962 году в инструментальной серф-рок- группе, в которую входил Джимми Гринспун , известный как New Dimensions, а затем AlleyKats. Группа вошла в студию Stereo Masters для записи трех альбомов , за это время Ллойд впервые познакомился с Фоули. [2] [6] [7] Во время учебы в Голливудской профессиональной школе Ллойд подружился с братьями Харрис, которые записали региональный хит «Ski Storm» с конкурирующей группой Snowmen. В начале 1965 года Шон Харрис сотрудничал с Ллойдом в его недавно созданной группе The Rogues, выпустив композицию Харриса-Ллойда «Wanted: Dead or Alive» на лейбле Фоули Living Legend. [8]Вскоре после этого, вместе с Дэнни Харрисом и барабанщиком Джоном Уэром, Ллойд и Шон сформировали группу Laughing Wind, которая позже в том же году записала сингл «Good to Be Around» для Tower Records . [9] Запись производится или производится этими предварительно WCPAEB акты были собраны годами позже на альбоме компиляции , The West Coast Pop Art Experimental Группа Компаньон в 2011 году [10]

Маркли заинтересовался большой толпой, которую привлекла рок-группа вроде Yardbirds, особенно количеством девочек-подростков, и предложил ему профинансировать и обеспечить контракт на запись для Laughing Wind в обмен на его включение в группу. [11] Впечатленные и слегка соблазненные богатством и окружением гораздо более старшего Маркли, группа приняла его предложение. Решение записаться как Экспериментальная группа поп-арта Западного побережья, а не как Laughing Wind, было принято Маркли, который представлял группу как аналог Velvet Underground на западном побережье . [12] В поисках чего-то осязаемого, чтобы представить группу, в 1966 году WCPAEB выпустили свой дебютный альбом на лейбле Маркли FiFo ,Том первый . Большая часть альбома была записана в личной студии Ллойда и в арендованном магазине на бульваре Ла Сьенега , прежде чем Маркли присоединился к группе; однако такие треки, как «Don't Break My Balloon» и «If You Want This Love» указывают на то, что он оказал некоторое влияние на последующие сессии для развития альбома. [13] [14] Хотя в первом томе был небольшой отбор оригинального материала, большая часть альбома была кавер-версиями, включая « Луи Луи », « You Really Got Me » и « It's All Over Now, Baby Blue ». [15]

Годы репризы (1967–1968) [ править ]

WCPAEB отправились в свой первый тур в июне 1966 года, зарекомендовав себя в качестве фаворита среди хиппи Лос-Анджелеса на таких концертных площадках, как Other Place и Wild Thing. Группа поделилась счетом с Mothers of Invention , The Seeds , Iron Butterfly и Yardbirds, среди других. По словам Уэра, выступления группы на какое-то время были «лучшим уличным тусовкой»; подчеркнуто их амбициозным психоделическим световым шоу , которым руководил Бадди Уолтерс, который также устраивал световые шоу для Джими Хендрикса и животных . [16] В обзоре концерта в 1967 г., Los Angeles Free Pressвысоко оценил музыкальность WCPAEB, но критиковал Маркли за его «гипстерское» отношение и неритмичную игру на тамбурине. [16] Хотя его товарищам по группе не нравились его претенциозные выходки на сцене и за кулисами, Маркли все же удалось договориться о сделке по выпуску трех альбомов с искателями талантов из Reprise Records , которые посещали выступления WCPAEB. [14]

В мае 1967 года группа записала и выпустила свой первый альбом Reprise, Part One . К тому времени, когда начались сеансы записи, Маркли взял на себя полный контроль над правами на публикацию WCPAEB, что объясняет его необычный выбор для стороны А синглов альбома : «устная рэп-композиция« 1906 », написанная в соавторстве с сессионным музыкантом Роном. Морган и кавер на песню Mothers of Invention " Help, I'm a Rock ". [16] Сам альбом вошли песни , которые выставлялись в широкомасштабную стилистическое разнообразие, в том числе Byrds -esque фолк - рок , гаражный рок и барокко поп. Песня «I Won't Hurt You» была одной из двух композиций (вторая - «If You Want This Love») из дебютного альбома группы, перезаписанного для первой части , где ей придали гораздо более приглушенную атмосферу и ритм сердцебиения. [12] [17] Шон Харрис спел переработанную версию «I Won't Hurt You», а не Ллойд, который, за исключением некоторого бэк-вокала на альбоме, не пел ведущую часть на выпуске WCPAEB до альбома 1969 года Where's Мой папочка? . [16]

Маркли и Ллойд не ладили, что привело к тому, что последний покинул группу, а Морган присоединился к ней на постоянной основе. [18] По словам Ллойда, Маркли становился все более властным в отношении творческой деятельности WCPAEB, и «он начал верить в то, что он, знаете ли, настоящий человек, в отличие от парня, который не поет и на самом деле не есть какие-то музыкальные мысли и тому подобное. Он больше не был доволен тем, что был парнем, который оказался с девушками, которых он мог получить от этого ». [18] Ллойд остался в Лос-Анджелесе и участвовал в ряде студийных проектов с Фоули и Майком Кербом, таких как October Country , Smoke, St. John Green и Fire Escape . [19][20] [21]

В августе 1967 года, незадолго до записи третьего альбома Reprise WCPAEB, Шон Харрис взял перерыв в работе группы. Его уход был отчасти из-за его разочарования в группе, в первую очередь из-за отсутствия успеха WCPAEB, и он послужил периодом ожидания, пока его брат Дэнни лечился от депрессии . [22] Он сформировал California Spectrum с Дэнни, Ллойдом и Джимми Гринспуном. Группа совершила поездку по Среднему Западу с ультрасовременным световым шоу Маркли и выпустила два сингла за свою короткую карьеру звукозаписи: "Sassafras" (та же версия, что и в первом томе ) и кавер на песню Left Banke "She". May Call You Up Tonight ", ни один из которых не был встречен с большим вниманием.[2] [22]Когда Харрис вернулся в WCPAEB в 1968 году, он рекламировал совершенно другой состав и продвигал California Spectrum в своей колонке в молодежном журнале Tiger Beat, пока группа не распалась где-то в начале 1969 года [2].

В конце 1967 года WCPAEB выпустили свой третий альбом Vol. 2 (Breaking Through) - самая амбициозная, хотя и менее последовательная работа группы на сегодняшний день. [18] В альбоме была особая обложка, на которой Маркли и братья Харрис сидели с голым торсом в серебряной ванной, и смелое заявление на обороте: «Каждая песня в этом альбоме была написана, аранжирована, спета и сыграна группа. Никто нас не подвергал цензуре. Мы должны сказать все, что хотели сказать, так, как мы хотели это сказать ». [18]Впервые каждый трек был полностью или частично зачислен членам WCPAEB; однако маниакальные повествования Маркли и сомнительное лирическое содержание (особенно молодых девушек) доминируют на пластинке. Отредактированная версия композиции Морган-Маркли « Запах ладана » вышла незадолго до выпуска Vol. 2 (Прорыв) , но не попал в график. [23] Далласская психоделическая поп- группа Southwest FOB сделала кавер на песню в 1968 году, которая достигла 56-го места в Billboard Hot 100 . [24] Среди своих десяти треков альбом включал политико-сатирическую «In the Arena», возможно, вдохновленную беспорядками Уоттса .[23] Vol. 2 (Breaking Through) также включает антивоенную песню «Предположим, они разыграли войну, и никто не придет», полную версию «Smell of Incense», а редкий случай пения Маркли можно найти на «Unfree Child». [23]

Четвертый альбом WCPAEB Volume 3: A Child's Guide to Good and Evil был выпущен в июле 1968 года. Альбом представлял собой творческий скачок для группы и часто считается их самой совершенной работой. [25] Биограф группы Тим Форстер охарактеризовал третий том как «самое выдающееся достижение» группы, в котором использовалось «причудливое сочетание невинности и злого умысла», на которое сильно повлияли «изобилие британского вторжения , фолк-рока и власти цветов». «быть» унесенным волной плохих наркотиков, паранойи и протестов ». [25] На альбоме Морган экспериментировал с гудением электрического ситара., который занимает видное место в "Ritual # 1", "Пока у самых бедных людей нет денег", заглавном треке и "Ritual # 2". [25] Кроме того, на обложке третьего тома были представлены работы Джона Ван Хамерсвельда в стиле «разум бабочки» , которому также приписывают обложки Crown of Creation , Exile on Main St. и Magical Mystery Tour . [18] [26] Как и предыдущие альбомы WCPAEB, Volume 3 не удалось продать в достаточном количестве, чтобы попасть в чарты США, и Reprise отказались от группы. [25]

Независимые лейблы (1969–1970) [ править ]

В конце 1968 года Джимми Боуэн основал свой лейбл Amos Records и подписал контракт с группой в следующем году. Пока группа работала над " Где мой папа?" В альбоме Дэнни Харрис вернулся, а Ллойд вернулся, чтобы обеспечить бэк-вокал и стать соавтором песен «Where's My Daddy?», «Where Money Rules Everything» и «Coming of Age in LA» с Маркли. [27] [28] На альбоме, однако, стало очевидно, что эхом вокальные гармонии, обнаруженные в предыдущих работах группы, были заменены на звук, подобранный близко к микрофону . [29] Альбом свободно обладал компонентами концептуальной части., рассказанный глазами молодой бездомной девушки по имени «Бедная Пэтти», когда она путешествует по хаосу пост- Лета любви в Лос-Анджелесе. Однако где мой папа? , а также сопровождающий его сингл "Free as Bird" не смогли повернуть вспять коммерческое состояние WCPAEB, и критики и фанаты считают его самым тусклым альбомом группы. [27] [30]

Ллойд вел переговоры с Кербом о распространении пятого и последнего альбома группы на Forward Records. Выпущенный в 1970 году, Маркли настоял на том, чтобы альбом, первоначально названный одноименным, был выпущен под названием Markley, A Group . Альбом выиграл от полного участия и производственного опыта Ллойда, который исполнил большую часть ведущего вокала, предоставил клавишные и организовал оркестровые аранжировки. Дэнни Харрис оказал ключевое влияние на альбом, написав половину его треков. [31] Однако, хотя альбом обычно считается улучшением по сравнению с Where's My Daddy? , группа больше не могла справляться с неустойчивым поведением Маркли и распалась вскоре после выпуска альбома. [1]

Последствия [ править ]

Маркли продолжил свой образ жизни плейбоя в пляжном домике, который он купил в Лос-Анджелесе. Он продюсировал европейский хит " Heya " Джима Столлингса (JJ Light) и одноименный альбом, прежде чем исчез из музыкального бизнеса. [32] Согласно различным рассказам участников группы и Фоули, в 1972 году Маркли избежал заключения и держался в тени после инцидента с двумя несовершеннолетними девушками. [33]Маркли время от времени контактировал со своими бывшими товарищами по группе; однако Фоули вспомнил разговор со Столлингсом в 1992 году: «Он [Столлингс] сказал мне, что Боб сидел в этой гребной лодке на озере недалеко от Лас-Вегаса - он был похож на отшельника. в одиночестве полтора дня. Он уже был изрядно запутался, но очень сильно обезвожился. Когда в конце концов его нашли, его отвезли в какую-то больницу и поместили в систему жизнеобеспечения, он не мог говорить или думать ». [33] Маркли умер 9 сентября 2003 года в больнице в Гардене, Калифорния ; ему было 68 лет. [2]

В 20 лет Керб назначил Ллойда вице-президентом MGM Records . В 1970-х он стал успешным музыкальным продюсером кумиров подростков , включая Осмондов , Шона Кэссиди и Лейфа Гарретта . В 1986 году он работал музыкальным руководителем при написании саундтрека к фильму « Грязные танцы» , а в 2000-х участвовал в создании саундтреков к нескольким другим фильмам. [34] Шон Харрис сотрудничал с Ллойдом, чтобы выпустить одноименный дебютный сольный альбом Харриса в 1973 году, в котором исследовалось влияние его кантри-рока . Позже он стал президентом Barry Manilow.издательская компания, а совсем недавно Харрис написал пьесу о его жизни. [35] Хотя Дэнни Харрис изначально разочаровался в музыкальной индустрии, он записал госпел- альбом « Спасибо ему каждый день» в 1980 году. Он также работал народным музыкантом и актером, прежде чем умер на съемочной площадке « Спасти мистера Бэнкса от сердечного приступа». 1 октября 2012 года. [35] [36] Морган помог основать Three Dog Night (правда, ушел до того, как они добились коммерческого успеха) и присоединился к Electric Prunes для их альбома Just Good Old Rock and Roll . Он умер в 1989 году в возрасте 44 лет. [33]

Участники группы [ править ]

  • Боб Маркли (29 августа 1935 - 9 сентября 2003) - бубен , устное слово , вокал (1965–1970)
  • Майкл Ллойд (родился 3 ноября 1948 г.) - ритм-гитара , клавишные , вокал (1965–1967, 1969–1970)
  • Шон Харрис (родился 2 марта 1946 г.) - бас-гитара , вокал (1965–1970)
  • Дэнни Харрис (19 марта 1947 - 1 октября 2012) - соло-гитара , вокал (1965–1967, 1969–1970)
  • Джон Уэр (родился 2 мая 1944 г.) - ударные (1966–1968)
  • Рон Морган (1945–1989) - гитара, ситар (1967–1970)

Хронология [ править ]

Дискография [ править ]

Студийные альбомы [ править ]

  • Том первый (1966)
  • Часть первая (1967)
  • Vol. 2 (Прорыв) (1967)
  • Том 3: Справочник добра и зла для детей (1968)
  • Где мой папа? (1969)
  • Маркли, группа (1970)

Сборники альбомов [ править ]

  • Легендарные неизданные альбомы на лейбле Raspberry Sawfly (1980)
  • Сэмплер Transparent Day на Edsel Records ED 180 (1986)
  • Компаньон экспериментальной группы поп-арта Западного побережья (2011)

Синглы [ править ]

  • FiFo Records
    • "Сассафрас" ч / б "Я не причиню тебе вреда" (1966)
  • Reprise Records
    • "1906" ч / б "Зыбучие пески" (1967)
    • " Помогите, я рок " ч / б "Transparent Day" (1967)
    • "Предположим, они устроят войну, и никто не придет" ч / б "Королева Нимфетка" (1967)
    • " Запах ладана " ч / б "Несвободное дитя" (1968)
  • Амос Рекордс
    • "Free as Bird" ч / б "Где мой папа?" (1969)

Ссылки [ править ]

Цитаты
  1. ^ а б Форстер, Тим. «Отведенные подростковые мечты» (PDF) . lookaside.fbsbx.com . Проверено 16 октября, 2016 .
  2. ^ а б в г д Карр, Стивен (2011). Компаньон экспериментальной группы поп-арта Западного побережья (буклет на компакт-диске). Sunbeam Records. SBRCD5079.
  3. ^ Платт, Джон. «Ярдовы птицы в США, 1965 год» . members.chello.nl . Архивировано из оригинального 19 июля 2013 года . Проверено 25 августа 2016 года .
  4. Перейти ↑ Forster 1999 , p. 1.
  5. ^ Stax, Майк. «Ким Фоули: грехи и секреты серебряных шестидесятых» . ugly-things.com . Проверено 16 октября, 2016 .
  6. ^ Унтербергер, Ричи. «Новые измерения - биография» . allmusic.com . Проверено 24 августа 2016 года .
  7. ^ «Новые измерения» . home.unet.nl . Проверено 24 августа 2016 года .
  8. Епископ, Крис. «Разбойники» . Garagehangover.com . Проверено 24 августа 2016 года .
  9. ^ «Синглы и прочее» . members.chello.nl . Архивировано из оригинального 28 сентября 2013 года . Проверено 28 августа 2016 года .
  10. ^ Аллен, Джеймс. «Товарищ - Обзор» . allmusic.com . Проверено 28 августа 2016 года .
  11. ^ Блум, Эрик. "Экспериментальная группа поп-арта Западного побережья" . members.chello.nl . Проверено 12 октября, 2016 .
  12. ^ a b Форстер, Тим (2001). Часть первая (буклет на компакт-диске). Sundazed Records. SC 6173.
  13. ^ "Том 1" . members.chello.nl . Проверено 13 октября 2016 года .
  14. ^ a b Стоимость, Джад (1997). Том первый (буклет на компакт-диске). Sundazed Records. SC-11047.
  15. ^ Унтербергер, Ричи. «Том первый - Обзор» . allmusic.com . Проверено 4 сентября 2016 года .
  16. ^ а б в г Форстер 1999 , стр. 2.
  17. Перейти ↑ Watts, Peter (2008). Причудливая история величайшего культового коллектива всех времен . Shindig! журнал. п. 5.
  18. ^ a b c d e Forster 1999 , p. 3.
  19. ^ Ирвин, Джон. «Дым» . members.chello.nl . Архивировано из оригинального 19 июля 2013 года . Проверено 10 октября, 2016 .
  20. ^ "Дым (одноименный) 1968" . therisingstorm.net . Проверено 10 октября, 2016 .
  21. ^ «Пожарная лестница - Психотическая реакция» . popdiggers.com . Проверено 10 октября, 2016 .
  22. ^ а б «Поп-арт западного побережья и Калифорнийский спектр» . members.tripod.com . Проверено 16 октября, 2016 .
  23. ^ a b c Форстер, Тим (2001). Том 2 (Прорыв) (буклет на компакт-диске). Sundazed Records. SC-6174.
  24. ^ Коли, Джон (2009). Пропуск за кулисы . Издательство ЛуЛу. п. 104. ISBN 9780578031354.
  25. ^ a b c d Форстер, Тим (2001). Том 3: Путеводитель по добру и злу для детей (буклет на компакт-диске). Sundazed Records. SC-6175.
  26. ^ "Джон Ван Хамерсвельд" . tsovet.com . Проверено 16 октября, 2016 .
  27. ^ a b "Где мой папа?" . members.chello.nl . Проверено 15 октября, 2016 .
  28. ^ "Дискография альбома Амоса" . bsnpubs.com . Проверено 15 октября, 2016 .
  29. Перейти ↑ Forster 1999 , p. 4.
  30. ^ Мейсон, Стюарт. «Где мой папа? - Обзор» . allmusic.com . Проверено 15 октября, 2016 .
  31. Перейти ↑ Forster 1999 , p. 5.
  32. ^ "JJ Light" . psychedelicfolk.com . Проверено 16 октября, 2016 .
  33. ^ a b c Форстер 1999 , стр. 6.
  34. ^ "Майкл Ллойд, лауреат премии за заслуги в жизни" . taxi.com . Проверено 16 октября, 2016 .
  35. ^ a b "После WCPAEB" . members.chello.nl . Архивировано из оригинального 28 сентября 2013 года . Проверено 16 октября, 2016 .
  36. ^ "Дэниел Даффи Харрис" . legacy.com . Проверено 16 октября, 2016 .
Источники
  • Форстер, Тим (1999). "Легенда экспериментальной группы поп-арта Западного побережья" . Птолемеев Терраскоп (26–27). Архивировано из оригинала на 2016-10-18.