Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Титта Руффо (9 июня 1877 - 5 июля 1953), рожденный как Руффо Кафьеро (двойное имя) Титта, был итальянским оперным баритоном, сделавшим большую международную карьеру певца. Известный как «Voce del leone» («голос льва»), им очень восхищались даже конкурирующие баритоны, такие как Джузеппе де Лука , который сказал о Руффо: «Это был не голос, это было чудо». (хотя не часто публикуется вторая часть заключения Де Луки, «которую он [Руффо] выкрикивал ...»), и Виктора Мореля , создателя « Яго и Фальстафа» Верди . Морел сказал, что ноты верхнего регистра Руффо были самыми великолепными звуками баритона, которые он когда-либо слышал (см. Pleasants, цитируется ниже).Действительно Уолтер Легге, известный продюсер классической звукозаписи, назвал Руффо «гением».

Биография [ править ]

Титта Руффо в начале карьеры

Родился Руффо Титта в Пизе(он поменял имя и фамилию на сцене), Руффо был сыном инженера. Он изучал голос у нескольких учителей. В «Музыкальной Америке» 27 декабря 1913 года Руффо написал следующее: «Ввиду того факта, что многие преподаватели вокала пытались заявить о себе как о моем« учителе », я хочу решительно заявить, что мой брат Этторе - единственный, кто Я проучился четыре месяца в консерватории Санта-Сесилия в Риме у синьора Персичини, и мне сказали, что у меня нет ни голоса, ни музыкального таланта. После этого я получил инструкции синьора Спарапани в течение двух месяцев и синьора Казини в течение четырех месяцев. месяцев, но, поскольку этого обучения было недостаточно для оперной карьеры, я отдал себя под опеку брата.Я оставался его верным учеником в течение шести лет и являюсь живым доказательством его научного метода воспроизведения голоса. Все те, кто утверждает, что они были моим «учителем» и поэтому несут ответственность за мой успех, присваивают себе ложные и лживые прерогативы ».

Руффо как Риголетто

Руффо дебютировал в опере в 1898 году в Театре Констанци в Риме в роли Вестника в опере Вагнера « Лоэнгрин» . После медленного старта его карьера пошла вверх в начале 1900-х годов, и он быстро добился международной известности благодаря силе и пылкости голоса и актерской игры.

Другие его крупные дебюты произошли в следующих местах и ​​в следующие годы: Буэнос-Айрес (1902 г.), Лондон (1903 г.), Милан (1904 г.), Лиссабон (1907 г.), Парижская опера (1911 г.) и Сан-Паулу [Муниципальный театр] (1911 г.). Руффо дебютировал в Америке в 1912 году в Филадельфии и много пел в Чикаго. Он попал в Метрополитен-опера в Нью-Йорке относительно поздно, в 1922 году, в роли Фигаро в «Севильском цирюльнике» , зачислившись в итальянскую армию во время Первой мировой войны . С 1922 по 1929 год он дал в общей сложности 46 выступлений в Метрополитене. В 1929 году он подписал контракт на кино на 350 000 долларов (примерно 5 211 000 долларов сегодня). [1]

Он вышел на пенсию в 1931 году, оставшись на несколько лет в изгнании в Швейцарии и Париже. Он написал автобиографию La mia parabola , которая была переведена на английский язык в 1995 году как «Моя парабола». [2] В 1937 году он вернулся в Италию, где позже был арестован властями за противодействие фашистскому режиму и отстаивание социалистических убеждений. Его сестра была замужем за Джакомо Маттеотти , после убийства которого фашистами он поклялся никогда больше не петь в Италии.

Титта Руффо умерла во Флоренции, Италия, от сердечного приступа 5 июля 1953 года в возрасте 76 лет [3].

Вокальные характеристики и записанное наследие [ править ]

Репертуар Руффо включал в себя большинство основных баритонов во французской и итальянской опере, в том числе Риголетто , Ди Луна, Амонасро, Жермон, Тонио, Фигаро Россини , Валентин, Яго, Карло (как в « Эрнани», так и в «Форце дель судьбы» ), Набукко, Васко, Дон Жуан, Барнаба, Скарпиа, Марчелло и Ренато в «Бал-масках» . Он был также известен своими интерпретациями нескольких частей баритона в операх, которые в значительной степени забыты сегодня, а именно, название роли в Амбруаз Томаса «s Гамлет и Франкетти » ы Кристофоро Коломбо плюс Cascart в Леонкавалло «s Заза и Нери в « Ла сена делле беффе» Джордано .

Как и его современник-тенор Энрико Карузо , Руффо, как говорили, олицетворял новый стиль пения, в котором мощь, декламационная сила и богатый грудной тон затмили упор предыдущего поколения на вокальную грацию, гибкость и техническую изящество. Следовательно, некоторые консервативные комментаторы сравнивали Руффо с его элегантным итальянским предшественником Маттиа Баттистини , который был мастером бельканто и обладателем более стройного, более серебристого тембра, чем у Руффо. Однако, по мнению современных критиков, таких как Джон Стейн [4] и Майкл Скотт, [5]Разница между двумя великими баритонами была не такой четкой, как некоторые предполагали в прошлом, потому что и Баттистини, и Руффо продемонстрировали исключительную вокальную ловкость и контроль, а также способность выдерживать длинную линию легато . Оба они также отдавали предпочтение мужественному стилю интерпретации и даже имели одного учителя в Venceslao Persichini.

В 1928 году в журнале « Граммофон » часто резкий британский критик и будущий продюсер звукозаписи Уолтер Легге хвалил пение Руффо, вспоминая концерт, который он слышал от баритона шестью годами ранее в Лондоне. Легг сказал, что: «С его первой фразы аудитория была покорена потрясающей красотой его голоса - мужественным, широким, сочувствующим, непревзойденного богатства. Такая легкость исполнения, такое обилие звенящей высокой G! Но больше: бесконечная тонкость Руффо , разнообразие тона и цвета, интерпретирующая проницательность и искренность, его великолепный контроль, колоссальная способность дышать и безупречная формулировка сделали его гением ».

Титта Руффо в США, ок. 1910–15

Руффо был плодовитым музыкантом. Он сделал более 130 пластинок на 78 об / мин, как акустических, так и электрических, сначала для Pathé Frères.в Париже в 1904 году, а затем эксклюзивно для итальянского филиала компании Grammophone & Typewriter Company (позже известной как La Voce Del Padrone / Italian HMV), начиная с 1906. Затем, приехав в Соединенные Штаты в 1912 году, он начал свое долгое сотрудничество с Victor Компания Talking Machine, завершившаяся в 1929 году. Как и в случае с Карузо, голос Руффо записывался на удивление хорошо; он был настолько богатым и резонансным, что даже в примитивном процессе акустической записи многое еще предстоит услышать. После 1925 года он продолжил запись в эпоху электрической звукозаписи, но, насколько можно судить (многие названия остаются неопубликованными), большинство из этих позже опубликованных записей застали его после его расцвета, с тем, что Стейн называет «пустотой», которая теперь очевидна в его жизни. средний диапазон. Однако неопубликованная электрика Виктора,и некоторые неопубликованные стороны, сделанные даже позже, в Лондоне в 1933 году.[6] более чем трогательные "beaux restes", с (как ни странно, по сравнению с опубликованными электрическими записями) много голоса, техники и обаяния, все еще сохранившихся до этого последнего времени.

Как упоминают Стейн и Плезантс, Руффо на пике своей карьеры записал две арии, которые выделяются как образцы его голоса и стиля. Первый пример - это «Бриндизи» из « Гамлета» (сделанная в 1907 году и переделанная в 1911 году), каденция которой демонстрирует его поразительный пыл и контроль над дыханием. Второй - несопровождаемый "All'erta, marinar!" от Мейербера «ы L'Африканского , который проявляет резонансную, силу и блеск его верхнего регистра. Примеры его вокальной ловкости - ранние диски "Largo al factotum" из " Il barbiere di Siviglia".выделяться, быть заметным. Другие диски с ариями, удостоенные похвалы от Pleasants, Steane и / или Scott, включают акустические записи Виктора Руффо следующих арий: "Pari siamo", "Urna fatale", "Credo in un Dio crudel", "Tremin gl'insani" , "Buona Zazà, del mio buon tempo", "Nemico della patria" и "Prologo" от Pagliacci . Все эти записи можно услышать на коллекциях компакт-дисков, выпущенных лейблами Pearl и Preiser.

Необычно для его эпохи, Руффо никогда не заключал эксклюзивных контрактов ни с одной оперной труппой; он был оперным фрилансером, звездой-кочевником и получал самые высокие счета - и высокие гонорары - везде, где он пел. Руффо был единственным оперным певцом-мужчиной своего времени, который мог соперничать с Карузо по популярности и гонорарам. Удивительно, но они пели вместе нечасто и сделали только один коммерчески выданные записи: 1914 электризации производительности Клятвы Duet от Джузеппе Верди «ы Отелло. Историки привели два объяснения этой случайности. Во-первых, профессиональная ревность: ни Руффо, ни Карузо не любили делиться славой с другой экстравагантно одаренной звездой (хотя практически все близкие Карузо это отрицали). Во-вторых, немногие оперные театры могли позволить себе одновременно платить огромные гонорары обоим певцам, особенно если в одной постановке появлялась дорогая дива.

Руффо отказался преподавать голос после выхода на пенсию, заявив: «Я никогда не умел петь; вот почему мой голос изменился к тому времени, когда мне исполнилось пятьдесят. Я не имею права использовать свое прежнее имя и репутацию и пытаться чему-то научить молодежь. Я никогда не умел делать сам ". [2] Однако, поскольку упадок Руффо начался примерно в 1924–1925 годах, это означает, что у него были очень респектабельные 26–27 лет в хорошей форме, что примечательно по любым стандартам.

Библиография [ править ]

  • Фаркас, Эндрю (ред.), Титта Руффо: Антология (Greenwood Press 1984).
  • Гамильтон, Дэвид, изд., Энциклопедия Метрополитен-опера (Саймон и Шустер, Нью-Йорк, 1987).
  • Pleasants, Генри, Великие певцы (Саймон и Шустер, Нью-Йорк, 1966).
  • Скотт, Майкл, Запись пения , том первый (Дакворт, Лондон, 1977).
  • Сельтсам, Уильям Х., Метрополитен-опера Анналы (HW Wilson Co., Нью-Йорк, 1947).
  • Стейн, Дж. Б. , Великая традиция (Amadeus Press, Портленд, 1993).
  • Таггл, Роберт. Золотой век оперы (Холт, Райнхарт и Уинстон, 1983).
  • Мушон, Жан-Пьер, "Les Enregistrements du Baryton Titta Ruffo. Аналитическое руководство". Предисловие и хронология доктора Руффо Титта-младшего (Региональная академия Шант Лирик, Марсель, Франция, первое издание, 1990 г., 2-е и 3-е изд. 1991 г., 538 стр., Илл . ISBN  2-909366-02-2 )

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Титта Руффо уходит из Метрополитен-оперы по контракту на 350 000 долларов с« Talkies » » . Нью-Йорк Таймс . 23 марта 1929 г.
  2. ^ a b «Моя парабола» Титты Руффо. Английский перевод "La mia Parabola", переведенный Конни Мандраккья ДеКаро. Baskerville Publishers, Даллас, Техас, 1995.
  3. ^ "Титта Руффо, Известный баритон, 76 лет, мертв. Звезда в Метрополитене после Первой мировой войны имела большие кассовые сборы" . Нью-Йорк Таймс . 6 июля 1953 г.
  4. ^ Стейн, Джон (1971). Великая традиция . Дакворт.
  5. ^ Скотт, Майкл (1978). Запись пения . Дакворт.
  6. ^ см. [1]

Внешние ссылки [ править ]

  • https://tittaruffo.com/en/ - первый официальный сайт, посвященный итальянскому баритону
  • История тенора / Титта Руффо / Звуковые клипы и повествование
  • Дискография Титты Руффо на Victor Records из Энциклопедической дискографии Victor Recordings (EDVR)
  • Библиотечные ресурсы в вашей библиотеке и в других библиотеках от Titta Ruffo
  • Записи Титты Руффо в Дискографии американских исторических записей .