Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен из часов Турин-Милан )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Рождение от Иоанна Крестителя (выше) и Богоявление ниже, по «Hand G», Турин

В часы Турин-Милан (или Милан-Турин часов , Турин часов и т.д.) является частично разрушена иллюстрированная рукопись , которая , несмотря на свое название не является строго книга часов . Он имеет исключительное качество и важность, с очень сложной историей как во время, так и после его производства. Он содержит несколько миниатюр около 1420 года, приписываемых художнику, известному как «Рука G», который, вероятно, был либо Яном ван Эйком , его братом Хубертом ван Эйком , либо художником, очень тесно связанным с ними. Примерно десять лет спустя Бартелеми д'Эйквозможно, работал над некоторыми миниатюрами. Некоторые части книги, хранившиеся в Турине, были уничтожены пожаром в 1904 году, хотя существуют черно-белые фотографии. [1]

Работа над рукописью началась примерно в 1380 или 1390 годах, и в течение почти шестидесяти лет в ней участвовали различные художники, помощники и покровители, возможно, во время семи отдельных кампаний работы. Его концепция и первые выпуски были заказаны высокопоставленным членом французского двора, личность которого сейчас утеряна, и в нем участвовали в основном французские художники. До 1413 года им владел Жан, герцог де Берри ; к 1420 г. - Иоанна Баварского , графа Голландии , который нанимал в основном фламандских художников.

Ранние листья очень декоративны и богато украшены и выполнены в соответствии с международными готическими традициями, со стилизованным фоном, но относительно плоской глубиной резкости . Страницы, которые, как считается, были составлены с середины 1410-х годов, демонстрируют особое мастерство в изображении перспективы , особенно те, которые приписываются Руке G. [2]

История [ править ]

Нахождение истинного креста , вероятно , вручную G, Турин

Работа была заказана примерно в 1380 или 1390 годах, возможно, человеком, которому она позже принадлежала, Жаном, герцогом де Берри , братом Карла V Французского и главным уполномоченным по освещенным рукописям того времени. Первоначальный комиссар был определенно великим человеком французского двора - также был предложен Людовик II, герцог Бурбонский , дядя короля и Берри. [3] Кажется, это было задумано очень необычно, как комбинированная книга часов, молитвенник и молитвенник , все части должны быть щедро иллюстрированы. Первым привлеченным художником был ведущий мастер того периода, известный как Мастер Нарбонны . [4] Примерно в 1405 году была еще одна кампания других художников, к тому времени рукопись, вероятно, принадлежала герцогу Берри, который определенно приобрел ее к 1413 году, когда работа, еще очень незавершенная, была передана казначею герцога Робине д. - Эстамп , который разделил его. [5] Д'Эстамп сохранил большую часть самой книги часов, иллюстрации которой были в значительной степени завершены, которая стала известна как Très Belles Heures de Notre-Dame . [6] Это оставалось в его семье до 18-го века, и, наконец, было передано BnF в Париже (MS: Nouvelle Purchase latine 3093 [7] ) семьей Ротшильдов.в 1956 году, после того как они владели им почти столетие. Этот раздел содержит 126 листов с 25 миниатюрами, последний из которых, возможно, датируется 1409 годом, и включает работы братьев Лимбург . [8]

Робине д'Эстамп, похоже, продал другие разделы с законченным текстом, но с несколькими иллюстрациями, кроме рамок, и к 1420 году они принадлежали Джону, графу Голландскому , или члену его семьи, который поручил новому поколению нидерландцев. художников возобновить работу. [9] Наибольший интерес представляют миниатюры этой фазы. Можно увидеть еще две кампании или фазы украшения, последняя из которых относится к середине века. Историк искусства Жорж Хулин де Лоо выделил в творчестве работы одиннадцати художников - от «Рука А» до «Рука К». [10] [11] На этом этапе рукопись, по-видимому, принадлежала или, по крайней мере, находилась в суде,Филипп Добрый , герцог Бургундский - еще один аргумент в пользу причастности Яна ван Эйка, который перешел от работы графов Голландии к двору Бургундии, очевидно, забрав работу с собой.

Большая часть этой части работы, раздел молитвенников, известная как Туринские часы , принадлежала к 1479 году Савойскому дому , позднее королям Пьемонта (а затем Италии), которые передали его в 1720 году Национальной библиотеке в Турине. . Как и многие другие рукописи, он был практически уничтожен во время пожара в 1904 году. Эта часть содержала 93 листа с 40 миниатюрами. [12] Однако часть работы миссала, известная как « Миланские часы» , была куплена в Париже в 1800 году итальянским князем-коллекционером. После пожара эта часть, содержащая 126 листов с 28 миниатюрами, также была приобретена Турином в 1935 году [13].и находится там в Городском музее (MS 47). Восемь листов были удалены из оригинальной Туринской части, вероятно, в 17 веке, из которых четыре с пятью миниатюрами находятся в Лувре . Четыре из пяти больших миниатюр созданы более ранними французскими художниками, одна - более поздней фламандской эпохи (РФ 2022–2025). [14] Единственный лист с миниатюрами из последней фазы украшения был куплен музеем Гетти в 2000 году, по общему мнению, за миллион долларов США, находясь в бельгийской частной коллекции. [15]

Миниатюры и бордюры [ править ]

Страница из французского этапа работы в Париже trés Belles Heures по Мастер Нарбоннского парамана или его мастерской. Бордюры были добавлены миниатюристом небольшими изображениями.

Размер страницы примерно 284 х 203 мм. Почти все страницы, проиллюстрированные миниатюрами, имеют одинаковый формат: основное изображение над четырьмя строками текста и узкое изображение нижней части страницы ("нижняя часть страницы") ниже. Большинство миниатюр обозначают начало раздела текста, а инициал представляет собой украшенный или исторический квадрат. Часто изображение bas de page показывает сцену из современной жизни, так или иначе связанную с основным религиозным образом или Ветхим Заветом.предмет. Все бордюры, за одним исключением, следуют одному и тому же относительно простому рисунку стилизованной листвы, типичному для периода, когда работа была начата, и в значительной степени или полностью относятся к первой фазе украшения в 14 веке. Это было бы сделано менее опытными художниками в мастерской или даже на условиях субподряда. Во время более ранних кампаний миниатюристы дополнительно украшали границы маленькими ангелочками, животными (в основном птицами) и фигурами, но более поздние художники обычно не добавляли их.

Единственное исключение из стиля границ - это разрушенная страница с главной миниатюрой, изображающей Деву между девственницами кисти Х. Граница здесь выполнена в более богатом стиле и стиле позднего 15-го века, самое раннее с 1430 года, частично перекрывая обычную границу. , который также был частично соскоблен. Вероятно, это связано с тем, что исходная рамка содержала портрет предыдущего владельца, следы которого видны. [16]

Парижский Très Belles Heures, вероятно, первоначально содержал 31 вместо нынешних 25 иллюстрированных страниц [17], которые при добавлении к 40 в исходной Туринской части, 28 в Милано-Туринской части, 5 в Лувре и 1 в Малибу, дают в общей сложности 105 иллюстрированных страниц, очень большое количество, приближающееся к 131 иллюстрированной странице Très Riches Heures du Duc de Berry , на создание которой также потребовалось много десятилетий.

Художники [ править ]

Французский историк искусства Поль Дюрье, к счастью, опубликовал свою монографию., с фотографиями, в Туринские часы 1902 года, за два года до сожжения. Он был первым, кто осознал, что Туринский и Миланский часы были из одного тома, и связал их с братьями Ван Эйк. Жорж Хулин де Лу в своей работе над Миланской частью, опубликованной в 1911 году (к тому времени Туринская часть уже была утеряна), разделил художников на «Руки» A – K в том, что он считал их хронологической последовательностью. Это было широко принято - что касается утерянной части Турина, немногие были в состоянии оспорить ее - но атрибуция была предметом больших споров, и, в частности, Рука J теперь разделяется многими. Руки A – E - французские, до разделения произведения, руки G – K - нидерландские, после него, а рука F отнесена к обеим группам. [18]

Миниатюра распятия руки H, Турин

Датировка миниатюр Hand G была помещена в различные периоды между 1417 и концом 1430-х годов. Страницы, приписываемые ему, по общему мнению, являются самыми новаторскими; Хулин де Лоос описал эти миниатюры как «самые чудесные из всех, что когда-либо украшали книгу, и для своего времени самые ошеломляющие из всех известных в истории искусства. Впервые мы видим реализованную во всех ее последствиях современную концепцию. живописи ... Впервые со времен античности живопись восстанавливает господство пространства и света » [19]. Хулин де Лоос считал эти работы работой Хуберта ван Эйка, который, как и большинство историков искусства того времени, также считал, что быть главным художником Гентского алтаря . Он подумал, что менее захватывающим, но похожим, Hand H может быть Ян ван Эйк. [20] С тех пор историческое мнение об искусстве изменилось, и теперь и Рука G, и большая часть Гентского алтаря являются работой Яна; [21] Макс Дж. Фридлендер , [22] Анн ван Бюрен и Альбер Шатле были среди сторонников этой точки зрения. В последнее время некоторые историки искусства рассматривают Hand G как другого, но родственного художника, в некотором смысле даже более новаторского, чем знаменитые братья. [23] Сторонники этой точки зрения подчеркивают множество близких композиционных, иконографических и типографских сходств с панно ван Эйка 1430-х годов. [24]

Страницы, приписываемые Руке H, включают « Агонию в саду» , « Путь на Голгофу» и « Распятие» . Обычно они датируются 1416–1417 годами, обычно 1422–1424 годами, в зависимости от их стиля и возможных идентификаций доноров. Хулин де Лу считал их « ювенилиями » ван Эйка ; Фридлендер и Панофски связывали их с мастерской ван Эйка. Хотя листья не так изысканны и не демонстрируют тех же технических возможностей, что и у Hand G, они содержат реалистичные и непоколебимые изображения человеческих страданий и ряд иконографических и стилистических нововведений, которые предполагают, что они являются копиями прототипов Января [25]. ] Чарльз Стерлинг отмечает сходство между Hand H и отрывками из Нью-Йорка.Миниатюра диптиха «Распятие» и «Страшный суд» , работа, для которой были предложены сроки завершения 1420–1438 годов и которая, как известно, была завершена членами мастерской Яна. [26] Он отмечает влияние на преемника ван Эйка в Брюгге , Петруса Кристуса , который, как известно, работал подмастерьем в студии Яна с начала 1430-х годов. Он предполагает, что Агония в саду, в частности, оказала влияние на художников 1430-х годов, особенно на южногерманских художников, таких как Ганс Мульшер и Лодевейк Аллинкбруд, которые создали ряд работ, явно обязанных Ханду Х. [27]

Эйкский пейзаж в барельефе ниже готических святых.

Руки I – K работают в схожем эйкианском стиле, возможно, по эскизам или наброскам, сделанным рукой G, и обычно рассматриваются как члены мастерской Яна, хотя многие теперь думают, что работа продолжилась после смерти Яна, которая была к 1441 году (умер Хуберт в 1426 г.). Многие иконографические , а также стилистические соответствия были отмечены с другими рукописями и живописью, произведенными в Брюгге.начиная с 1430-х годов, и кажется очевидным, что рукопись находилась там в это время. Было сделано множество предположений относительно их личности, в основном как анонимных осветителей, названных в честь определенной работы. Рука К - последняя и, как правило, самая слабая из более поздней группы, работающая примерно до 1450 года и «вероятно, рисующая вне мастерской»; его часто называют Мастером часов Ллангаттока или связывают с ним . [28]

Часто нижняя часть страницы и основная миниатюра созданы разными художниками, например, лист Гетти, а также границы и исторические инициалы .

Стиль и идентичность Hand G [ править ]

Рука G, которая могла быть или не быть Яном ван Эйком, сравнивала достижения и инновации панно этого художника в миниатюрной форме, во-первых, в техническом развитии темперной среды и использовании глазури для достижения беспрецедентной детализации и тонкости, а также также в его иллюзионистском реализме, особенно заметном в интерьерах и пейзажах - страница Иоанна Крестителя хорошо показывает и то, и другое. [29]Многие фоновые части приписываемых листьев, кажется, связаны с изображением удаляющегося пространства, и часто думают, что в этом аспекте работа Руки G является наиболее новаторской. Однако, судя по предыдущим страницам, он, кажется, впервые борется с этой техникой. Вначале ему удалось показать пространство, отступающее над отражающей водой или внутри внутренних пространств, но, похоже, он испытывал больше трудностей с пейзажем. [30] Ранние попытки, например Христос в Гефсиманском садув котором три внушительные фигуры на переднем плане представлены перед далеким холмом, можно увидеть, как он, возможно, грубо устраняет середину, чтобы создать иллюзию расстояния. Тем не менее, рисунок показывает, что он уже экспериментировал с более эффективными и новаторскими техниками, которые он позже освоил, такими как уменьшение линии горизонта и использование излучающих вертикалей для усиления ощущения глубины. [31]

Bas-де-страница о Крещении Христа , руки G, Турин. Милан Филио 93в, Инв. 47.

В настоящее время сохранилось не более трех страниц, приписываемых Руке G, с большими миниатюрами Рождения Иоанна Крестителя , Обретения Истинного Креста - не всеми принимаемыми - [32] (обе показаны выше) и Канцелярии Святейшего. Мертвые (или Реквиемская месса ), с миниатюрами в стиле барокко и инициалами первого и последнего из них. Еще четыре были утеряны в 1904 году: все элементы страниц с миниатюрами под названием «Молитва на берегу» (или герцога Баварского Вильгельма на берегу моря , молитва Государя и т. Д.) И ночная сцена Предательства Христа.(который уже описывался Дюрье как «потрепанный» перед огнем), Коронация Богородицы и ее нижняя часть страницы, а также большая фотография только морского пейзажа « Путешествие святого Джулиана и святой Марты» . [33] Исследование в инфракрасном свете показало эскиз другой композиции в картине «Рождение Иоанна Крестителя» , который был покровителем Иоанна, графа Голландского. [34]Уникальный и загадочный морской сюжет, кажется, иллюстрирует эпизод жестокой внутренней политики семьи, которую можно четко определить по гербам на знамени. Шатле предлагает заключить Вудрихемский мир в 1419 году, когда Джону удалось вырвать контроль над ее наследством у своей несчастной племянницы Жаклин, графини Эно . На нижней части страницы изображен другой пейзаж, равнинная голландская сельская местность, с нетерпением ожидающая голландской живописи Золотого века 17-го века. [35]

Молитва на берегу рукой G, уничтожена в 1904 году.

Шатле противопоставляет туринские миниатюры миниатюрам братьев Лимбург , которые показывают лица в профиль, одежду, едва смоделированную на телах, и фигуры, не интегрированные в пространство миниатюры. На изображениях Руки G фигуры полностью смоделированы, как и их одежда, показанная под разными углами, и довольно маленькие, не доминируя в пространстве их окружения. Моделирование светотени придает глубину и реалистичность как фигурам, так и обстановке. [36]Для Фридлендера «Местные цвета с необъяснимой уверенностью подогнаны к доминирующему тону. Скольжение теней, рябь волн, отражение в воде, образование облаков: все самое мимолетное и самое деликатное передано с легкостью. реализм, которого не удалось достичь целому столетию, кажется, однажды был достигнут благодаря импульсу первой атаки ". [37]

Кеннет Кларк , который думал, что Рука G был Хубертом, согласился: «Хьюберт ван Эйк одним прыжком охватил пространство в истории искусства, которое, как ожидал благоразумный историк, продлилось бы несколько столетий», и особо похвалил его. нововведения в тонком изображении пейзажа. О морской сцене он говорит: «Фигуры на переднем плане выполнены в рыцарском стиле де Лимбургов; но морской берег за ними полностью выходит за пределы диапазона чувствительности пятнадцатого века, и мы не видим ничего подобного снова, пока Якоб ван Пляжные сцены Рейсдаля середины семнадцатого века ". [38]Историк морского искусства Маргарита Рассел описывает морские сцены Hand G как «первое истинное видение чистого морского пейзажа» в искусстве. Некоторые (но не все) миниатюры в особенно богато украшенном Très Riches Heures du Duc de Berry братьев Лимбург , современном или немного более раннем, содержат новаторские изображения отражений в воде, но они развиваются дальше в миниатюрах Hand G. [39]

Как указывает Томас Крен, более ранние даты для Hand G предшествуют любой известной панельной живописи в эйкианском стиле, что «вызывает провокационные вопросы о роли, которую освещение рукописи могло сыграть в хваленом правдоподобии эйкианской масляной живописи». [23] Отто Пехт подчеркнул «пространственный конфликт», который затронул миниатюры иллюзионистских рукописей, разделив страницу с текстом, таким образом, который не повлиял на панно: «необходимость заглядывать в страницу книги, какой бы хитроумной она ни была. , означало, что отныне в книге было изображение инопланетного тела, на которое оно больше не оказывало никакого формального влияния ". [40] Споры о личности Hand G продолжаются. [41]

Факсимиле [ править ]

Были опубликованы факсимильные издания сохранившегося раздела Турина (1994: 980 экземпляров), сопровождаемого большим комментарием, [42] и отдельно BnF "Très Belles Heures de Notre Dame" [43] и листов Лувра (которые включает фотографии сгоревших туринских страниц). [44] Том Дюрье 1902 года также был переиздан (Турин, 1967) с новыми фотографиями с оригинальных негативов и новым вступлением Шатле. Качество фотографий или их воспроизведение подвергалось критике в обоих изданиях. [45]

Кроме того, существуют цифровые факсимиле всех разделов рукописи.

Заметки [ править ]

  1. ↑ Вальтер и Вольф, 238
  2. ↑ Кроуфорд, 14 лет.
  3. ↑ Шатле, 194
  4. ^ страница Мастера по уходу за паркетом или его мастерская
  5. ↑ Или же он мог быть разделен герцогом на этом этапе - см. Walther & Wolf, 239. Его разделили Хартан (стр. 56) и Шатле (стр. 194).
  6. ^ Смущающе не то же самое, что Très Belles Heures Жана де Франса (Брюссельские часы), другой рукописи Берри, теперь в Брюсселе, в основном освещенной Жакемаром де Эсденом.
  7. ^ BnF
  8. ↑ Вальтер и Вольф, 234
  9. ^ Шатле, 27 сл. наиболее подробно освещает этот период владения. Графы Виттельсбахов Голландии были тесно связаны как с французской, так и с бургундской ветвями Валуа, последние стали наследниками большей части их территорий. Крен, с. 83 утверждает, что рукопись впервые принадлежала старшему брату Иоанна Вильгельму II, герцогу Баварии-Штраубингу , который умер в 1417 году. Шатле (стр. 28) возражает против этого. Также Harthan, 56.
  10. ^ Риддербос, Бернхард; в ранних нидерландских картинах , Бернхард Риддербос, Хенк Т. van Veen, Anne van Buren, Amsterdam University Press, 2004. 240. ISBN  90-5356-614-7
  11. ^ Халин де Лоо биография, arthistorians.info
  12. ^ Финна Книга архивация 2008-07-21 в Wayback Machine
  13. ^ Некоторые говорят, что купили, некоторые говорят, что пожертвовали
  14. ^ Louvre изображения Архивированные 2011-05-21 на Wayback Machine
  15. ^ Музей Гетти Также № 1 в Kren & McKendrick. О цене см. Этот несколько искаженный отчет (последнее предложение на французском языке).
  16. ^ Шатле, 198-99 и пластина 29
  17. ↑ Вальтер и Вольф, 235
  18. ^ Kren & Маккендрик, 85 и n.9 на 87
  19. ↑ Цитата: Крен и МакКендрик, 83 года.
  20. ↑ Шатле, 39
  21. ^ Риддербос, оп. & page cit.
  22. ^ Фридлендер, С. 8-11. можно сказать, что он начал этот сдвиг.
  23. ^ а б Крень, 83
  24. ↑ Кроуфорд, 15 лет.
  25. ^ Стерлинг, 13
  26. ^ Стерлинг, 12
  27. ^ Стерлинг, 13–14
  28. ^ Крен в Kren & McKendrick, 84
  29. ^ Kren, 83 см и Шатле, стр. 28-39 и 194-6, который анализирует Hand G (H) и миниатюры в длину.
  30. ^ Кроуфорд, 11
  31. ↑ Кроуфорд, 12 лет
  32. ^ Шатле (стр.200) рассматривает это в основном рукой Х.
  33. ^ Kren, 84, примечание 1. Шатл, 34-35 и 194-196 - всекроме коронации показаны там. Заголовки у разных авторов различаются. Шатле также приписывает Hand Gотрывкииз «Покрова Христа и Богородицы в Лувре» (стр. 195).
  34. ^ Шатле, 194-5
  35. ^ Шатле, 28-32, 194-5
  36. ↑ Шатле, 32 года.
  37. ^ Фридлендер, 10
  38. ^ Кларк, 31–32
  39. ↑ Рассел, 4–5
  40. ^ Pächt, 200
  41. ^ Herselle Krinsky, Carol (2015). «Почему стрелка G на часах Турин-Милан не была Яном ван Эйком». Artibus et Historiae . 71 (71): 31–60. JSTOR 24595928 . 
  42. ^ Турин-Милан Часы факсимиле архивации 2016-03-21 в Wayback Machine
  43. ↑ Факсимиле «Très Belles Heures de Notre Dame», заархивировано 12 марта 2016 года в Wayback Machine.
  44. ↑ Лувр оставляет факсимильное сообщение, заархивированное 21 июля 2008 г. в Wayback Machine.
  45. ^ Мозг, Джеймс. "Рассмотрение". Бюллетень по искусству , том 50, № 2, июнь 1968 г. JSTOR  3048537

Ссылки [ править ]

  • Шатле, Альбер; Ранняя голландская живопись, Живопись в Северных Нидерландах в пятнадцатом веке , 1980, Монтрё, Лозанна, ISBN 2-88260-009-7 
  • Кларк, сэр Кеннет , Пейзаж в искусство , 1949, ссылки на страницу в издании Penguin за 1961 год.
  • Кроуфорд, Кэтрин. «Узнав Ван Эйка: магический реализм в пейзажной живописи». Бюллетень Художественного музея Филадельфии. 91. 386/387 (1998): 7–23.
  • Фридлендер, Макс Дж. , От Ван Эйка до Брейгеля (первый паб. На немецком языке, 1916 г.), Phaidon, 1981, ISBN 0-7148-2139-X 
  • Хартан, Джон; Книга часов , 1977, Thomas Y Crowell Company, Нью-Йорк, ISBN 0-690-01654-9 
  • Т. Крен и С. Маккендрик (редакторы), Освещение Возрождения: Триумф фламандской рукописной живописи в Европе , Музей Гетти / Королевская академия искусств, 2003, ISBN 1-903973-28-7 
  • Пехт, Отто; Книжное освещение в средние века (пер. Немецкий), 1986, Harvey Miller Publishers, Лондон, ISBN 0-19-921060-8 
  • Рассел, Маргарита. Видения моря: Хендрик К. Врум и происхождение голландской морской живописи , Архив Брилла, Лейден, 1983, ISBN 90-04-06938-0 , ISBN 978-90-04-06938-1  
  • Стерлинг, Чарльз. «Наблюдения за Петрусом Христом». Бюллетень Искусства , Том 53, № 1, март 1971 года.
  • Вальтер, Инго Ф. и Вольф, Норберт; Шедевры освещения (Codices Illustres); С. 350–3; 2005, Ташен, Кельн; ISBN 3-8228-4750-X 

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Ханс Бельтинг и Дагмар Эйхбергер, Ян ван Эйк как Эрцэлер: Frühe Tafelbilder im Umkreis der New Yorker Doppeltafel, Worms, 1983
  • Альбер Шатле, Ян ван Эйк enlumineur: les Heures de Turin et de Milan-Turin, Страсбург, 1993
  • Эберхард Кениг, Die Très belles heures von Jean de France, Duc de Berry. Ein Meisterwerk an der Schwelle zur Neuzeit. (охватывает все части проекта), Хирмер, Мюнхен, 1998 ISBN 3-7774-7920-9 
  • Джеймс Марроу, Сильвия Петтенати и Энн Х. ван Бурен; Heures de Turin-Milan: инв. № 47 Museo Civico d'Arte Antica Torino - комментарий . Luzern Faksimile Verlag, Люцерн, 1996; Текст на французском, английском и немецком языках. Том с комментариями к факсимильному изданию, доступный отдельно.
  • Джеймс Марроу, «История, историография и изобразительное искусство в туринско-миланские часы», в деталях: Новые исследования искусства Северного Возрождения в честь Уолтера С. Гибсона, изд. Лауринда С. Диксон, Turnhout, 1998, стр. 1–14.
  • Эрвин Панофски , Ранняя нидерландская живопись: ее происхождение и характер , 2 тома, Harvard University Press, 1966
  • Кэтрин Рейнольдс, «Король художников» в исследовании Яна ван Эйка, изд. Сьюзан Фойстер, Сью Джонс и Дельфин Кул, Тернхаут, 2000, стр. 1–16.
  • Мауриц Смейерс, «Отвечая на некоторые вопросы о часах Турина и Милана», в Коллоке VII, 1989 г., стр. 55–70, Louvain-la Neuve
  • Марта Вольф, Состояние исследований в области нидерландского искусства пятнадцатого века, HNA-conferentie, Антверпен, 2002 г.
  • Хуго ван дер Фельден , Ян ван Эйк в Голландии , Uitgeverij W Books BV, 2012

Внешние ссылки [ править ]

  • Секция Très belles Heures de Notre-Dame в BnF
  • Репродукция утраченной миниатюры братьев Лимбург из Très belles Heures de Notre-Dame
  • факсимиле публикации Поля Дюрье 1902 года, иллюстрирующее разрушенный Туринский раздел
  • Остальные туринские миниатюры плюс уцелевшие фрагменты сожженных миниатюр. Высококачественные репродукции с веб-сайта Closer to Van Eyck, а также технические фотографии страниц Эйкиана и Пост Эйкиана в ИК-свете, лучевом свете, УФ-флуоресценции и полупрозрачном свете.
  • Лист из музея Гетти
  • Пять миниатюр из Лувра: Святые мученики (лицевая сторона) , Святые исповедники (оборотная сторона) , Бог на престоле со Христом как Человек Скорби и Богородица , Бог в величии , Богородица, сидящая с Иоанном Богословом