 | Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( сентябрь 2010 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
| Ерванд Кочар | |
|---|---|
 | |
| Родившийся | 15 июня 1899 г. |
| Умер | 22 января 1979 г. (79 лет) |
| Место отдыха | Городской Пантеон, Ереван , Армения |
| Национальность | Армянский |
| Другие названия | Ерванд Кочар, Ерванд Кочарян |
| Известен | живопись , скульптура , рисунок , изобретение , письмо |
| Движение | футуризм , кубизм , сюрреализм , импрессионизм , авангард |
| Супруг (а) | Вардени Кочар (м. 1923, ум. 1928) Мелине Кочар (м. 1929-1936, ум. 1967) Маник Мкртчян-Кочар (м. 1944-1979, ум. 1984) |
| Дети | 2 |
Ерванд «Кочар» Кочарян , также известный как Ерванд Кочар ( армянский : Երվանդ Սիմոնի «Քոչար» Քոչարյան ; 1899–1979 ), был выдающимся скульптором и современным художником двадцатого века и основателем движения « Живопись в космосе ». Музей Ерванда Кочара расположен в Ереване , Армения, и здесь представлена большая часть его работ. [1] [2]
Биография [ править ]
Ранняя жизнь и карьера [ править ]
Кочар родился в Тифлисе , Российская империя, 15 июня 1899 года в семье Симона Кочаряна из Шуши и Феосии Мартиросян. [3] В 1918 году он окончил Нерсисянскую школу , а в 1915-1918 годах также учился в Художественной школе Кавказского общества поощрения изящных искусств (известной как школа О. Шмерлинга) в Тбилиси. [ необходимая цитата ] С 1918 по 1919 учился в Государственной свободной художественной студии Москвы. Он вернулся в Тбилиси, где получил аттестат профессора изящных искусств и технических наук Наркомата Грузинской ССР. [ необходима цитата ]
В 1921-1922 годах Кочар был избран в выставочную комиссию Союза художников Армении и стал членом «АЯРТУН» (Дома армянского искусства). [ необходима цитата ] К апрелю 1922 года он уехал из Батума и отправился за границу в Константинополь , затем в Венецию , Рим , Флоренцию и Париж . [ необходима цитата ] Впервые работы Кочара были выставлены в Тбилиси в 1921 году, а в следующем году в подконтрольном союзникам Константинополе (Стамбул) и в Венеции. [ необходима цитата ]
Дальнейшая жизнь и карьера [ править ]
К 1923 году Кочар поселился в Париже, где его искусство было хорошо встречено. [ необходима цитата ] В 1928 году были зарегистрированы случаи вандализма по отношению к двум скульптурам-картинам Кочара на выставке в Salon des Indépendants . Эти работы стали первыми вестниками « Живописи в космосе ».
В феврале доктор Аленди прочитал в Сорбонне лекцию о «новой живописи» Кочара. Персональная выставка Кочара "Живопись в космосе" открылась в галерее "Ван Лир". Представленные 15 работ были новыми пластическими и художественными средствами выражения, которые стремились задействовать время как дополнительное четвертое измерение. Автор каталога - французско-польский искусствовед Вальдемар Джордж (1893-1970). В 1929 году на международной выставке Panorama de L`art contemporain («Панорама современного искусства»), организованной в залах издательства «БОНАПАРТ», Кочар представил работы «Живопись в космосе». Среди участников выставки были Жорж Брак , Марк Шагал ,Робер Делоне , Анри Матисс, Пикабиа , Пабло Пикассо , Лиурса, Жоан Миро , Сюрвадж, Утрилло, Вламинк и другие. Кочар познакомился с Леонсе Розенбергом , известным меценатом и ценителем современного искусства, который стал его поклонником. В 1936 году, находясь на пике своей художественной славы, Кочар, к удивлению многих, репатриировался в Советскую Армению , не сомневаясь, что навсегда уезжает из Парижа.
Между 1941 и 1943 годами Кочар находился в заключении по политически мотивированным обвинениям, но в конце концов был освобожден из-за вмешательства своих друзей из Нерсисянской школы Каро Халабяна и Анастаса Микояна .
Ерванд Кочар продолжил работу в Ереване, получив награды как заслуженный артист Армении в 1956 году, народный артист Армении в 1965 году, лауреат Государственной премии в 1967 году, советский орден Красного Знамени в 1971 году и Народный артист Советского Союза в 1976 году. [2]
Среди его наиболее известных работ - статуи Давида Сасунского (1959 г.), ставшие символом Еревана, столицы Армении; из Вардан Мамиконян (1975); из Комитас (1969) в Эчмиадзине . Один из его шедевров в живописи - «Бедствия войны».
В 1963 году Национальный музей современного искусства Центр Жоржа Помпиду в Париже приобрел одну из работ Кочара «Живопись в космосе» (1934).
В 1999 году ЮНЕСКО отметило 100-летие Кочара как одну из «выдающихся дат» в мировом искусстве. В 2010 году Союз художников Армении открыл выставку, посвященную творческому наследию Ерванда Кочара к 110-летию со дня рождения художника.
Он был женат на филологе Манике Мкртчяне (1913–1984), от которого у него было двое сыновей, Айказ Кочар (1946) и Рубен Кочар (1953). [4]
Смерть и наследие [ править ]
Умер 22 января 1979 года в Ереване, Советская Армения . В 1984 году музей его имени был посвящен его искусству и открылся возле Ереванского каскада в Ереване, Армения.
Фильмография [ править ]
- Тгамардик (1973) (как Ерванд Кочар)
Ссылки [ править ]
- ^ "Музей Ерванда Кочара | Музей Ерванда Кочара Ереван Лучшие музеи Еревана Официальный сайт" . kochar.am . Проверено 15 октября 2018 .
- ^ a b «Музей Ерванда Кочара в Ереване, Армения» . Одинокая планета . Проверено 22 марта 2017 .
- ^ Marabyan Астхик (2014). «Кочар: бросая вызов времени» . Issu . Центр искусств Гафесчян . Проверено 22 марта 2017 .
- ^ «На этой неделе в истории Армении: Рождение Ерванда Кочара - 15 июня 1899 г.» . На этой неделе в истории Армении . Армянский национальный совет по образованию (ANEC). 2013-06-15 . Проверено 15 октября 2018 .
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Ерванда Кочара . |
- Музей Ерванда Кончара
- Документальный фильм "Ерванд Кочар: Живопись в космосе" на YouTube
