Мода в Европе четырнадцатого века ознаменовалась началом периода экспериментов с различными формами одежды. Историк костюма Джеймс Лейвер предполагает, что середина 14 века знаменует появление узнаваемой « моды » в одежде [1], с чем соглашается Фернан Бродель . [2] Драпированная одежда и прямые швы предыдущих веков были заменены изогнутыми швами и началом пошива одежды , что позволило одежде более точно соответствовать человеческому телу. Также использование шнуровки и пуговиц позволило более плотно прилегать к одежде. [3]
В течение столетия длина мужских подолов постепенно уменьшалась, и к концу столетия для мужчин стало модным опускать длинную свободную верхнюю одежду предыдущих столетий (называемую тунику, киртл или другими названиями). в целом, делая акцент на скроенном на заказ топе, который немного опускался ниже талии - силуэт, который до сих пор отражается в мужских костюмах. [4]
Ткани и меха
Шерсть была наиболее важным материалом для изготовления одежды из-за ее многочисленных положительных качеств, таких как способность впитывать краситель и быть хорошим изолятором. [5] В этом столетии начался Малый ледниковый период , и остекление было редкостью, даже для богатых (в большинстве домов на зиму были деревянные ставни). Торговля текстилем продолжала расти на протяжении столетия и составляла важную часть экономики многих регионов от Англии до Италии. Одежда была очень дорогой, и сотрудники, даже высокопоставленные чиновники, обычно получали, как правило, одну одежду в год в качестве части их вознаграждения.
Печать на ксилографии на ткани была известна на протяжении столетия и, вероятно, к концу столетия стала довольно распространенной; [6] это трудно оценить, поскольку художники старались избегать попыток изобразить узорчатую ткань из-за сложности этого. Для украшения использовалась вышивка шерстью, а для богатых - шелковая или золотая нить. Эдуард III основал вышивальную мастерскую в лондонском Тауэре , которая предположительно производила мантии из красного бархата, которые он и его королева носили в 1351 году, «расшитые облаками из серебра и орлами из жемчуга и золота, под каждым чередующимся облаком по орлу из жемчуга, и под каждым облаком по золотому орлу, у каждого орла в клюве подвязка с вышитым на ней девизом hony soyt qui mal y pense ". [7]
Шелк был лучшей тканью из всех. В Северной Европе шелк был импортной и очень дорогой роскошью. [8] Состоятельные могли позволить себе плетеную парчу из Италии или даже из других стран. В модных итальянских шелках этого периода использовались повторяющиеся узоры в виде кругляков и животных, происходящие из османских центров шелкоткачества в Бурсе и, в конечном итоге, из Китая династии Юань через Шелковый путь . [9]
Мода на одежду mi-parti или одноцветную одежду, сделанную из двух контрастных тканей, по одной с каждой стороны, возникла для мужчин в середине века [10] и была особенно популярна при английском дворе. Иногда просто шланг был разного цвета на каждой ноге.
Изредка встречались клетчатые и клетчатые ткани; разноцветный котарди, изображенный на алтаре святого Винсента в Каталонии, с одной стороны красновато-коричневый, а с другой - в клетку. В Лондоне также были обнаружены остатки клетчатой и клетчатой шерстяной ткани, датируемой XIV веком. [11]
Мех в основном использовался как внутренняя подкладка для тепла; инвентаризация бургундских деревень показывает, что даже там меховая шубка (кроличья или более дорогая кошка) была одним из самых распространенных предметов одежды. [12] Вайр , мех белки, белый на животе и серый на спине, был особенно популярен на протяжении большей части века и его можно увидеть на многих иллюминированных иллюстрациях к рукописи , где он показан в белом и серо-голубом цвете. подкладка плащей и другой верхней одежды в мягкую полоску или клетку; белый мех на животе с легкой серой окантовкой назывался минивер. [13] Мода на мужскую одежду из темного меха соболя и куницы возникла около 1380 года, и с тех пор беличий мех стал использоваться в официальных церемониях. [14] Горностай с их плотными белыми зимними пальто носили члены королевской семьи, а хвосты с черными кончиками оставляли на контрасте с белым для декоративного эффекта, как в Диптихе Уилтона выше.
Мужская одежда
Рубашка, дублет и чулки
Внутренний слой одежды были Braies или галифе , рыхлый Undergarment, как правило , сделаны из льна , которая была задержана на поясе. [15] Затем шла рубашка, которая обычно также была льняной и считалась предметом нижнего белья, как и штаны. [15]
Шланги или шузы из шерсти использовались для прикрытия ног и, как правило, были ярко окрашены и часто имели кожаную подошву, так что их не нужно было носить с обувью. [15] Более короткая одежда второй половины века требовала, чтобы она была одной одеждой, как современные колготки, в то время как в остальном это были две отдельные части, покрывающие всю длину каждой ноги. Шланги обычно привязывались к затяжному ремню, или к самим галифе, или к дублету . [15]
Дублет представлял собой застегнутую куртку, обычно до бедра. Подобные одежды назывались cotehardie , Температура застывания , jaqueta или jubón . [16] Эти одежды носили поверх рубашки и шланга.
Туника и котарди
Халат , тунику или Киртл обычно носили поверх рубашки или камзол. [15] Как и другая верхняя одежда, она обычно была из шерсти. [15] Поверх этого мужчина может также носить верхнюю юбку, плащ или капюшон. [17] Слуги и рабочие носили киртли разной длины, в том числе до колен или икр. Однако в течение века была тенденция к сокращению длины подола для всех классов.
Однако во второй половине столетия придворные часто изображаются, если у них есть соответствующая фигура, без одежды поверх своих тщательно скроенных котарди. Французская хроника записывает: «Примерно в том же году (1350 г.) мужчины, в частности дворяне и их оруженосцы, стали носить такие короткие и узкие туники, что открывали, какую скромность заставляет нас скрывать. Это было самым удивительным для народа». . [18] Эта мода, возможно, произошла от военной одежды, где длинные свободные мантии, естественно, не использовались в боевых действиях. В этот период наиболее достойные фигуры, такие как король Чарльз на иллюстрации, по-прежнему носили длинные одежды, хотя как королевский камергер де Водетар сам был человеком очень высокого ранга. Этот отказ от халата, подчеркивающий узкий верх поверх туловища, с бриджами или брюками ниже, должен был стать отличительной чертой европейской мужской моды на долгие века. До этого времени мужчины носили кошельки, потому что в туниках не было карманов. [19]
Погребальное изображение и «достижения» Эдуарда, Черного принца в Кентерберийском соборе , умершего в 1376 году, демонстрируют военную версию того же очертания. Поверх доспехов он изображен в коротком облегающем пальто, или жупоне, или гипоне , оригинал которого висел наверху и сохранился до сих пор. У этого есть разделенные на четверти герб Англии и Франции, с довольно похожим эффектом на разноцветный пиджак. «Заряды» (фигурки) гербов вышиты золотом на льняных кусках, аппликации на цветных полях из шелкового бархата. Оно простегано вертикально, с шерстяной набивкой и подкладкой из шелкового атласа. Этот тип пальто, который изначально носили вне поля зрения под доспехами, был в моде в качестве верхней одежды примерно с 1360 года до начала следующего столетия. Сохранилась только эта и детская версия (Шартрский собор). [20] Как показатель быстрого распространения моды между дворами Европы, рукописная хроника, освещенная в Венгрии к 1360 году, показывает стили, очень похожие на английскую версию Эдварда.
Сын Эдуарда, король Англии Ричард II , возглавлял двор, который, как и многие другие страны Европы конца века, был чрезвычайно утонченным и модным. Считается, что он сам изобрел носовой платок ; «маленькие кусочки [ткани] для лорда-короля, чтобы вытереть и очистить его нос», появляются в домашних свитках (счетах), которые являются первой документацией об их использовании. Он раздал своим друзьям украшенные драгоценными камнями ливреи со своей личной эмблемой в виде белого оленя (оленя), как и тот, который он сам носит в Диптихе Уилтона (см. Выше). На миниатюре (слева) Чосера, читающего своему двору, мужчины и женщины носят очень высокие воротники и множество украшений. Король (стоящий слева от Чосера; его лицо было изуродовано) носит узорчатый костюм золотого цвета и соответствующую шляпу. Большинство мужчин носят шапки- шапероны , а женщины тщательно уложены. Придворным мужчинам нравилось надевать на праздники маскарадные костюмы; Самый известный пример - разрушительный Баль-де-Ардан в 1393 году в Париже. Мужчины, как и женщины, носили одежду, украшенную драгоценностями; к въезду королевы Франции в Париж в 1389 году герцог Бургундский носил бархатный камзол, расшитый сорока овцами и сорока лебедями, каждый с жемчужным колокольчиком на шее. [21]
Новый предмет одежды, houppelande , появился около 1380 года и должен был оставаться модным и в следующем столетии. [22] По сути, это был халат с широкими плечами, очень широкими длинными рукавами и высоким воротником, который предпочитали при английском дворе. Экстравагантность рукавов подверглась критике со стороны моралистов.
Головные уборы и аксессуары
В течение этого столетия шаперон превратился из утилитарного капюшона с небольшой накидкой в сложную и модную шляпу, которую носят богатые в городских условиях. Это произошло, когда их начали носить с отверстием для лица, расположенным вместо верхней части головы.
Ремни носили ниже талии во все времена и очень низко на бедрах в плотно прилегающей моде второй половины века. Использовались поясные сумочки или кошельки, а также длинные кинжалы, обычно свешивающиеся вперед по диагонали.
В доспехах в столетие увеличилось количество латных доспехов , и к концу столетия был разработан полный костюм, хотя смеси кольчуги и доспехов оставались более распространенными. Шлем- бацинет с забралом был новой разработкой в этом столетии. Обычные солдаты повезли иметь почтовую кольчугу , и , возможно , некоторые CUIR bouilli ( «вареная кожа») коленные или Shin штуки. [23]
Галерея стилей
1 - Брайес
2 - Рубашка и бюстгальтеры
3 - Слуга
4 - Котхарди и капюшон
5 - Котхарди
6 - Охотник
7 - Ходьба
8 - мужские халаты
- Брайе носят перекатывающимся через пояс на талии. Каталония.
- Рубашка состоит из прямоугольников с ластовицами на плече, подмышках и по низу.
- Обслуживающий мужчина носит тунику до колен с длинными узкими рукавами поверх шланга. Носит пояс с поясной сумкой или сумочкой. Его туфли заострены. Из Псалтири Латтрелла , Англия, ок. 1325–35.
- Жених в красном платье, чулках и капюшоне, Италия, 1350-е годы.
- Мужчина в разноцветном котехарде из красновато-коричневой ткани в клетку, 2-я половина XIV века, Каталония. Котехарди плотно прилегает и застегивается спереди. На бедрах надевается узкий пояс.
- Охотник носит ботинки со шнуровкой по бокам, конец 14 века.
- Человек, идущий на порывистом ветру, носит шаперон, пойманный порывом ветра. Он носит сумку на поясе и носит трость, конец 14 века.
- Пожилой мужчина (упрекающий нескромную молодую женщину, см. Изображение ниже) носит длинный свободный халат. Модные молодые люди носят короткие туники, одна с зазубренными краями. Мужчина справа в ботинках с длинными заостренными носками, конец 14 века.
Женская одежда
Нижнее белье
Самым внутренним слоем женской одежды была льняная или шерстяная сорочка или халат , некоторые облегающие фигуру, а некоторые свободно одетые, хотя есть некоторые упоминания о «нагрудном поясе» или «нагрудном поясе», которые, возможно, были предшественниками современного бюстгальтер . [24]
Женщины также носили чулки или чулки, хотя женские чулки обычно доходили только до колен. [15]
Представители всех сословий и обоих полов обычно изображают спящими обнаженными - специальное ночное белье стало обычным явлением только в XVI веке [25], однако некоторые замужние женщины носили свои сорочки перед сном в знак скромности и благочестия. Многие представители низших классов носили нижнее белье перед сном из-за холодной погоды в ночное время, и, поскольку их кровати обычно состояли из соломенного матраса и нескольких простыней, нижнее белье служило еще одним слоем.
Платья и верхняя одежда
Поверх сорочки женщины носили свободное или приталенное платье, называемое котте или киртл , обычно длиной до щиколотки или до пола, и со шлейфом для официальных случаев. Обтягивающие киртлы имели широкие юбки, сделанные с добавлением треугольных канавок, чтобы расширить подол, не увеличивая объем талии. У Киртлса также были длинные облегающие рукава, которые иногда доходили до суставов.
Поверх кирта носили различные виды мантий, которые историки костюма называли разными именами. Когда он подогнан, этот предмет одежды часто называют cotehardie (хотя такое использование слова подвергается резкой критике [26] ), он может иметь висящие рукава и иногда носить с поясом, украшенным драгоценными камнями или металлом. Со временем свисающая часть рукава становилась все длиннее и уже, пока не превратилась в простейшую ленту, называемую палкой , а затем в конце века приобрела цветочные или листообразные отметины . [27]
Платья или накидки без рукавов произошли от цикла , непригодного прямоугольника ткани с отверстием для головы, который носили в 13 веке. К началу 14 века стороны стали сшивать вместе, создавая верхнее платье без рукавов или сюрко. [27]
На улице женщины носили плащи или мантии , часто на меховой подкладке. Houppelande был также принят женщинами в конце столетия. Женщины неизменно носили свои houppelandes до пола, линия талии поднималась прямо под бюст, рукава были очень широкими и свисающими, как рукава ангела .
Головные уборы
Как можно догадаться, женский наряд не обходился без какого-то головного убора. Как и сегодня, у средневековой женщины было много вариантов - от соломенных шляп до капюшонов и сложных головных уборов. Деятельность женщины и обстоятельства диктовали, что она носит на голове.
Средние века, особенно XIV и XV века, были домом для одних из самых выдающихся головных уборов в истории, бросающих вызов гравитации.
До того, как хеннин взлетел ввысь , мягкие булочки и укороченные сетчатые головные уборы украшали головы модных дам по всей Европе и Англии. Колы , цилиндрические клетки, носимые сбоку на голове и висках, добавляли богатства одежде модных и обеспеченных людей. Другие более простые формы головного убора включали венчик или простой венец из цветов.
Северная и западная европа
Замужние женщины в Северной и Западной Европе носили какой-то головной убор. Барбет была группа из льна , который проходил под подбородком и возлагали на верхней части головы; он произошел от более раннего wimple (по-французски - barbe ), который теперь носили только пожилые женщины, вдовы и монахини . Барбет носился с льняным филом или оголовьем, или льняной крышкой называется чепец , с или без couvrechef ( косынка ) или вуалью в целом. [28] К середине века он вышел из моды. Незамужние девушки просто заплетали волосы, чтобы грязь не попадала внутрь.
Барбет и филе или барбет и вуаль также можно было носить поверх креспина , толстой сетки для волос или повязки . Со временем креспин превратился в сетку ювелирной работы, которая ограничивала волосы по бокам головы, а позже и сзади. Этот металл crespine также называется сальник , и оставался стильным долго после того , как барбет вывалился из моды. [29] Например, он использовался в Венгрии до начала второй половины 15 века, так как его использовала венгерская королева-консорт Барбара Целье около 1440 года.
Италия
Непокрытые волосы были приемлемы для женщин в итальянских штатах. Многие женщины закручивали свои длинные волосы шнурками или лентами и обматывали их вокруг головы, часто без шапки или вуали. Волосы также заплетены в косу. Пожилые женщины и вдовы носили платок и платок, а во время работы носили простой узелковый платок. На изображении справа одна женщина носит красный капюшон, накинутый на скрученные и связанные волосы.
Галерея стилей
1 - итальянские платья
2 - Барбет и филе
3 - Женская столовая
4 - В саду
5 - Капюшон
6 - Итальянская мода
7 - Невеста и дамы
8 - Хуппеланд
9 - Венгерская мода ( Елизавета Польская, королева Венгрии и ее дети. Chronicon Pictum )
- Итальянские платья с завышенной талией. В Италии женские волосы часто носили непокрытыми или минимально открытыми. Фрагмент фрески по Джотто , 1304-06, Падуя.
- Женщина, преподносящая венок, носит льняной головной убор с заклепками и филе. Она также носит меховую мантию или плащ, c. 1305–1340.
- За ужином женщины заплетают волосы в косы или косы на каждое ухо и надевают прозрачные вуали. Женщина слева носит пальто без бока поверх юбки, а женщина справа носит платье с отороченными мехом рукавами или палантином. Латтрелл Псалтырь, Англия, ок. 1325–35.
- Женщина в саду в свежий день. Ее юбки-рукава застегиваются на пуговицы от локтя до запястья, и она носит прозрачную вуаль, ограниченную галстуком или ободком. У ее юбки длинный шлейф. Псалтырь Латтрелла , гр. 1325–35.
- На иллюстрации из французского романа об Александре (1338–1344 гг.) Изображена женщина в красном капюшоне на голове и платье с подвесными рукавами или палантином на подкладке.
- Итальянская мода этого периода характеризуется широкими полосами вышитой или тканой отделки на платье и вокруг рукавов. [30] Сиена, гр. 1340
- Невеста носит длинное платье с меховой подкладкой и свисающими рукавами поверх юбки с узкими рукавами и вуалью. Ее платье оторочено вышивкой или (что более вероятно) тесьмой. Королевская дама носит синюю мантию, свисающую с плеч; ее волосы заплетены в две косы под короной, Италия, 1350-е годы.
- Неосмотрительная молодая женщина носит ранний houppelande и poulaines - длинные заостренные туфли, которые будут носить самые модные в течение большей части следующего столетия. Ее волосы закручены вокруг головы, конец 14 века.
Обувь
Обувь в XIV веке в основном состояла из кожаных башмаков . [31] Было модно, чтобы носок обуви был длинным, который часто приходилось набивать материалом, чтобы сохранить форму. [32] Резные деревянные подошвы, похожие на сандалии, сабо или галоши, называемые узорами , часто носили поверх обуви на открытом воздухе, поскольку сама по себе обувь обычно не была водонепроницаемой. [33]
Одежда рабочего класса
Хранение оливок
Обмолота
Сыроделия
Доение
Ловит рыбу
Проведение воды
Хранение древесины
Уборка зерна
На изображениях из рукописи XIV века Tacuinum Sanitatis , трактата о здоровом образе жизни, изображена одежда трудящихся: мужчины носят короткие туники или туники до колен и толстую обувь, а женщины носят узловатые платки и платья с фартуками. На жаркой летней работе мужчины носят рубашки и рубашки, а женщины - сорочки. Женщины заправляют платья во время работы.
Смотрите также
- Византийское платье
Заметки
- ^ Лейвер, Джеймс: Краткая история костюма и моды , Абрамс, 1979, стр. 62
- ↑ Фернан Бродель, Цивилизация и капитализм, 15-18 века, Том 1: Структуры повседневной жизни, стр. 317, William Collins & Sons, Лондон, 1981
- ^ Сингман, Джеффри Л. и Уилл Маклин: Повседневная жизнь в Англии Чосера , стр. 93. Greenwood Press, Лондон, 2005 ISBN 0-313-29375-9
- ↑ См. Обсуждение в Лавере: Краткая история костюма и моды.
- ^ Singman & McLean, идентификатор, стр. 94
- ^ а) Дональд Кинг в Джонатане Александре и Поле Бински (редакторы), Возраст рыцарства, Искусство в Плантагенете, Англия, 1200–1400 , стр. 157, Королевская академия / Вайденфельд и Николсон, Лондон, 1987 г. и б) Введение в историю гравюры на дереве , Артур М. Хинд, стр. 67, Houghton Mifflin Co. 1935 (в США), переиздание Dover Publications, 1963 г. ISBN 0-486-20952-0
- ^ Дональд Кинг в Джонатаном Александра и Павла Binski (ред), цит, стр 160
- ^ id, стр. 95
- ^ Koslin, Désirée, "Вещи с добавленной стоимостью и сдвиги в значении: обзор и тематическое исследование средневековых текстильных парадигм", в Koslin and Snyder, Encountering Medieval Textiles and Dress , стр. 237–240
- ^ Блэк, Дж. Андерсон и Мэдж Гарланд: История моды , 1975, ISBN 0-688-02893-4 , стр. 122
- ^ Кроуфут, Элизабет, Фрэнсис Пручард и Кей Станиленд, Текстиль и одежда c. 1150 - ок. 1450 г. , Лондонский музей, 1992 г., ISBN 0-11-290445-9 ,
- ^ Жорж Дуби изд., История частной жизни, Том 2 Откровения средневекового мира , 1988 (английский перевод), стр. 571, Belknap Press, Harvard U
- ^ Нетертон, Робин, «Палантин: аксессуар после факта?», В Робин Нетертон и Гейл Р. Оуэн-Крокер, редакторы, Средневековая одежда и текстиль , Том 1
- ^ Фавье, Жан, Золото и специи: рост торговли в средние века , 1998, стр. 66
- ^ a b c d e f g Сингман и Маклин: Повседневная жизнь в Англии Чосера , стр.101
- ^ Существует известный пример выжившим в текстильной музее в Лионе , называется «Температура застывания Карла Блуа». Он изготовлен из тонко скроенной шелковой парчи (всего двадцать штук парчи) с золотыми нитями и обшит льняной канвой. Он весь простеган, вероятно, набит ватой. Описание и фотографии. Архивировано 19октября2009 г. на WebCite и еще одна фотография , несколько цветных . Архивировано 19 октября 2009 года.
- ^ id. п. 97
- ^ Продолжение хроники Гийома де Нанги , Archives Nationales, Париж. Цитируется по: Фернан Бродель, Цивилизация и капитализм, 15-18 века, Том 1: Структуры повседневной жизни, стр. 317, William Collins & Sons, Лондон, 1981.
- ^ «Средневековая одежда. Факты и информация - История средневековой одежды, мода» . Ashevillelist.com . Проверено 12 июня 2012 .
- ^ Клод Блэр в Джонатаном Александра и Павла Binski (ред), рыцарских, искусства в Плантагенетов Англии, 1200-1400 , Королевской академии / Вейденфельд и Николсона, Лондон1987, стр 480. чучело и взведения пальто Черного принца
- ↑ Barbara Tuchman; A Distant Mirror, 1978, Alfred A Knopf Ltd, p456, цитируя биографию Филиппа Воаном.
- ^ Лавер, Краткая история костюма и моды
- ^ Клод Блэр, в Александре и Binski, цит С. 169-70
- ^ Singman и Маклин: Повседневная жизнь в Англии Чосера , страница 98
- ^ История ночного белья (немецкий)
- ^ La Cotte Simple
- ^ a b Пейн, Бланш: История костюма от древних египтян до двадцатого века , Harper & Row, 1965
- ^ Лейвер, Джеймс: Краткая история костюма и моды , Абрамс, 1979;
- ^ Пейн, История костюма
- ↑ Буше, 20000 лет моды
- ^ Практическое руководство по воспроизведению обуви 14 века
- ^ Singman, Джеффри Л. и Уилл МакЛин: Повседневная жизнь в Англии Чосера , страница 114. Greenwood Press, London, 2005 ISBN 0-313-29375-9
- ^ id. п. 116
Рекомендации
- Александр, Джонатан и Пол Бински (редакторы), Age of Chivalry, Art in Plantagenet England, 1200–1400 , Royal Academy / Weidenfeld & Nicolson, London 1987
- Блэк, Дж. Андерсон и Мэдж Гарланд: история моды , 1975 г. ISBN 0-688-02893-4
- Франсуа Буше ; Ивонн Десландр (1987). 20000 лет моды : история костюма и личных украшений (Расширенная ред.). Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. ISBN 0-8109-1693-2.
- Кроуфут, Элизабет, Фрэнсис Причард и Кей Станиленд, Текстиль и одежда c. 1150 -с. 1450 г. , Лондонский музей, 1992 г., ISBN 0-11-290445-9
- Фавье, Жан, Золото и специи: рост торговли в средние века , Лондон, Холмс и Мейер, 1998, ISBN 0-8419-1232-7
- Колер, Карл: История костюма , переиздание Dover Publications, 1963, ISBN 0-486-21030-8
- Кослин, Дезире и Джанет Э. Снайдер, редакторы: Встреча средневековых тканей и одежды: объекты, тексты и изображения , Macmillan, 2002, ISBN 0-312-29377-1
- Лейвер, Джеймс: Краткая история костюма и моды , Абрамс, 1979
- Нетертон, Робин и Гейл Р. Оуэн-Крокер, редакторы, Medieval Clothing and Textiles , Volume 1, Woodbridge, Suffolk, UK, and Rochester, NY, Boydell Press, 2005, ISBN 1-84383-123-6
- Пейн, Бланш: История костюма от древних египтян до двадцатого века , Harper & Row, 1965. Нет ISBN для этого издания; ASIN B0006BMNFS
- Сингман, Джеффри Л. и Уилл Маклин: Повседневная жизнь в Англии Чосера . Greenwood Press, Лондон, 2005 г. ISBN 0-313-29375-9
- Вел, Элспет М .: Английская меховая торговля в позднем средневековье , 2-е издание, Лондонское общество фолио 2005. ISBN 0-900952-38-5
Внешние ссылки
- Средневековая одежда и вышивка
- Цифровой кодекс Манессе
- 14 век в Вьёшам [ постоянная мертвая ссылка ]
- Домашняя страница Котарди и Хуппеланде
- Перевод французской книги XIX века по истории французской моды (все периоды) из Университета Джорджии. txt файл
- Глоссарий некоторых средневековых терминов в одежде
- La Cotte Simple - сайт с подробной исследовательской информацией и инструкциями по созданию европейской одежды 14-15 веков, особенно женских.