Антонио «Тото» Котоньи ( итальянское произношение: [anˈtɔːnjo ˈtɔːto koˈtoɲɲi] ; 1 августа 1831 - 15 октября 1918) был итальянским баритоном первой величины. Он считался одним из величайших оперных певцов 19 века на международном уровне, но особенно восхищался им композитором Джузеппе Верди . Котоньи сделал вторую важную карьеру учителя пения после того, как ушел со сцены в 1894 году.
Антонио Котоньи | |
---|---|
Родившийся | Антонио Котоньи 1 августа 1831 г. Via dei Genovesi, 13, Рим , Италия |
Умер | 15 октября 1918 г. | (87 лет)
Памятники | Мемориальная доска на Via dei Genovesi, 13, Рим, Италия |
Другие названия | Тото Мио Игнорантино ( Верди ) |
Образование | Хоспис Сан-Микеле Санта-Мария-Маджоре |
Занятие | Оперный баритон Учитель голоса |
Активные годы | 1851–1918 гг. |
Заголовок | Cavaliere dell ' Ordine della Corona d'Italia Commendatore dell' Ordine della Corona d'Italia Commendatore dell'Ordine dei SS. Maurizio e Lazzaro Cavaliere dell'Ordine di S. Iago Commendatore del R. Ordine Militare di Nosso Senhor Jesus Christo Cavaliere del R. Ordine di Carlo III |
Супруг (а) | Мария Баллерини ( м. 1858 г.) |
Подпись | |
Ранние годы и образование
Антонио Котоньи родился в Риме в семье Агаты Фаццини и Раффаэле Котоньи, которые управляли небольшим заводом майолики. У него было четверо братьев и сестер: сестра Джудитта (которая осталась незамужней и жила в семейном доме); братья Франческо, Андреа (владевший мясным бизнесом) и Гаспаре (впоследствии мэр Мелары ). [1]
После начального обучения в хосписе Сан-Микеле он изучал теорию музыки в Санта-Мария-Маджоре под руководством Фонтемаджи. Вскоре после этого он начал работать с Акилле Фалди над изучением самого пения. Под его руководством Котоньи сделал свои первые публичные выступления в сольном пении, но только в главных церквях Рима и на небольших летних музыкальных фестивалях в маленьких городках провинции, таких как Ананьи , Вальмонтоне , Субиско, Веллетри и Витербо.
Вначале Котоньи подрабатывал на фабрике по производству майолики и не особо заботился о театре. У него не было никаких претензий на то, чтобы сделать там карьеру, и он был доволен тем, что остался церковным певцом. Он выиграл свой первый успех в 1851 году пение Salvatore Capocci «ы оратория Il martirio ди Sant'Eustachio в церкви Санта - Мария - ин Vallicella. [2]
О своих тренировках перед своим итальянским дебютом на сцене Котоньи рассказал бывшему студенту:
«Первый год я пела только гаммы. На втором курсе - вокальные упражнения и простые песни. На третьем курсе - обучение оперной музыке, в основном соло. Четвертый курс - ансамбли, дуэты, трио и т. Д. Пятый курс - обучение сценической музыке. действие, в основном перед зеркалом ". Это может быть до некоторой степени слишком жестким описанием, но факт остается фактом: как сказал Котоньи, его хозяин считал его подходящим для сцены, когда в текущем репертуаре не было ни одной оперы, которую он не знал бы задолго до этого, и когда , как он с укоризной добавлял каждый раз, когда я пытался найти оправдание тому, что пропустил верхнюю ноту, его можно было разбудить в 3 часа ночи и заставить дать мезу ля-бемоль. Котоньи пел на сцене более сорока лет. [3]
- Граммофон , ноябрь 1924 г., Граммофон , том 2
Оперная карьера
Дебют
В 1852 году, после многих настойчивых требований со стороны Фальди и кастрата Доменико Мустафы , среди прочих, он согласился подписать контракт на свой дебютный спектакль в римском Театро Метастазио в роли Белькоре в «Любовном напитке» . В течение следующего года он вообще не пел на публике, а скорее усердно учился с Фалди, чтобы построить свой репертуар. После первоначального контракта в Сполето с Il trovatore и Марией ди Рохан , он начал регулярно работать в итальянском региональном оперном кругу: Ланчано для Трубаторе , Риголетто и Марии ди Рохан ; Орвието для I masnadieri ; Лукреция Борджиа в нескольких городах; Я пуритан в Перудже.
Весной 1857 года он был подписан импресарио Яковаччи для Лючии ди Ламмермур и Джеммы ди Верджи в римском Театро Аргентина . В сентябре и октябре того же года он исполнил пьесы Фоскари и Луизы Строцци в Театре Россини в Турине . Именно тогда он познакомился с сопрано Марией Баллерини. В следующем году они поженились, но детей никогда не родили. [2] : 26
После этого Котоньи был приглашен для Фоскари и Травиаты в Асти, а затем в Кунео, снова в Театр Россини, Зара в Генуе и в Турине для открытия нового Театро Альфьери. Там его попросил импресарио Скалаберни занять место знаменитого баритона Феличе Варези в оперной труппе, формируемой для театра в Ницце . Во время своего пребывания в Ницце Котоньи изучал роль Дона Джованни со своим предшественником, итальянским баритоном Антонио Тамбурини , который покинул сцену в 1855 году.
Прорвать
Поворотный момент в карьере Котоньи наступил в конце 1858 года. Как только он прибыл в Ниццу на репетиции в октябре, он начал чувствовать презрение к его присутствию со стороны всех, от театра до общественных ресторанов и кафе. Те, кто знал и любил Варези, чувствовали, что Котоньи, практически неизвестный певец, был поспешно и несправедливо выбран на его место. Первой ролью, которую он должен был исполнить, был Антонио в « Линде ди Шамуникс» Гаэтано Доницетти в Ницце [4], где публика приветствовала его шумом и свистом, прежде чем он даже открыл рот. Эта же аудитория замолчала во время вступительной арии Антонио «Ambo nati in queste valle» и после каденции единодушно аплодировала ему колоссальными аплодисментами, требуя бис . [2] : 27–28 Этот спектакль обеспечил ему место на сцене и показал, что он абсолютный мастер своего искусства - технически, стилистически и драматически. Следовательно, эта роль стала одной из знаковых для Котоньи, благодаря которой он произвел большое впечатление на все великие театры Европы и даже на самых угрюмых критиков. В Ницце он последовал за Линдой с Джеммой ди Верджи , Риголетто , «Фаворита» , Травиатой , Трубадур , Доном Паскуале , Роберто Деверо , Доном Себастьяно и Иль барбьер ди Сивилья .
В следующем году он пел с огромным успехом - « Я Ломбарди» , « Отелло» Россини и « Набукко» в Витербо; снова в Ницце для Лючии ди Ламмермур , Эрнани , Трубадоре и Марии ди Рохан ; и в Барселоне «s Teatro Principal для Саффо , Травиата , Аттилы , Джемма , Барбьер и Трубадура . К октябрю 1860 года Котоньи пел в 21 театре, и именно в этот момент он прибыл в Ла Скала в Милане, где дебютировал в роли Джованни Бандино в опере Боттезини « Асседио ди Фиренце» . Котогни нервничал по поводу этого дебюта, сомневался в своей способности отдать ему должное и сомневался в силе своего голоса, который будет услышан в театре. Рецензии на дебют были обнадеживающими, но один или два критика отметили некоторую дрожь и сжатость в его высоких нотах. Но Cotogni восстановила самообладание после премьеры, и отвоевали общественности Милана с другой его ролью в этом сезон-Вильгельм Телль, Peri «s Vittor Пизани , Родольфо в Сомнамбулы и Эцио в Аттилах.
В последующие десятилетия он также выступал в ведущих оперных театрах Мадрида, Лиссабона, Парижа, Лондона, Москвы и Санкт-Петербурга. Он стал чрезвычайно популярным среди лондонских аудитории во время выступления в Королевском оперном театре , Ковент Гарден , с 1867 по 1889. Он пел в Санкт - Петербурге в 26 последовательных сезонов. [5]
В 1894 году в Санкт-Петербурге он дал свой последний оперный спектакль - оперу Доницетти « Дон Паскуале» . В то время как Котоньи провел свою карьеру, исполняя в опере партию баритона доктора Малатеста, младший баритон Маттиа Баттистини теперь исполнял многие старые роли Котоньи. Тем не менее, Баттистини попросил Котоньи оказать честь труппе, присоединившись к ним в одном заключительном выступлении, только на этот раз попросив, чтобы он спел главную комическую басовую партию Дона Паскуале, что Котоньи выполнил. [2] : 69–70
Учитель голоса
Выйдя на пенсию, Котоньи стал одним из самых знаменитых учителей вокала в истории. По приглашению Антона Рубинштейна он преподавал в Санкт-Петербургской консерватории (где, кстати, учился Сергей Дягилев ) [6] с 1894–1898 гг., Но вынужден был покинуть эту должность из-за тяжелой болезни, [5] впоследствии. в 1899 году он получил назначение профессором Академии Санта-Чечилия в Риме, где его помощником был Энрико Розати [7], который позже стал учителем Бениамино Джильи.
Качества, которые сделали Котоньи почитаемым и любимым в его карьере на сцене, также сделали его исключительным учителем, тем, кто старался изо всех сил для своих учеников, чтобы дать им то, что им нужно в музыкальном, художественном и часто материальном плане. [примечание 1]
В это время двенадцатилетний Луиджи Риччи (который позже станет вокальным тренером) начал аккомпанировать уроки голоса, которые дал Котоньи, который исполнил несколько опер Верди под руководством композитора. В этом раннем возрасте Риччи начал тщательно записывать традиции, которые Котоньи передал ему из своей собственной работы с Верди и другими композиторами и дирижёрами 19 века, информацию об элементах, которые были изменены на репетициях и на практике, но никогда не записывались официально, как а также традиции вариаций и каденций, заложенные разными певцами прошлого века. Риччи продолжал свои обширные записи на протяжении всей своей жизни и в конце концов собрал их в сборник из четырех частей, названный Variazioni-cadenze tradizioni per canto (два тома и два приложения, опубликованные Casa Ricordi , 1963). [9]
Котоньи умер от старости в Риме менее чем за месяц до перемирия 1918 года, положившего конец Первой мировой войне.
Студенты
Риччи сообщает, что когда в 1912 году он посетил спектакли в Московском Императорском театре и Зимина Оперы, а также в Императорском театре в Санкт-Петербурге, половина артистов на сцене были учениками Котоньи. Почти 20 лет Котоньи посвятил себя обучению пению. Многие художники, уже достигшие полноты своей карьеры, также приехали учиться с ним в Лисео и / или учиться у него в частном порядке.
Баритоны | Теноры | Басы |
---|---|---|
|
|
|
Сопрано | Контральто | Меццо-сопрано |
---|---|---|
|
|
|
Голос
В детстве у Cotogni был лишь слабый голос сопрано, но он действительно начал становиться громче и темнеть, позже переходя в голос контральто. Когда он был подростком, его голос, наконец, стал превращаться в голос молодого человека, и главный учитель музыки Скардовелли запретил ему петь; Котогни неохотно повиновался и молчал около шести месяцев. После этого периода отдыха он начал находить несколько нот, а затем продолжил непрерывно обогащать и укреплять свои вокальные средства до полного развития приятного голоса баритона. [2] : 19–20
Диапазон
По словам его биографа, профессиональный / полезный вокальный диапазон Котоньи был от A 1 до B 4 , хотя несколько его ролей и даже его вставки и каденции требуют полшага ниже - A 1 . По словам Риччи, его другие известные вставки включают высокую G♯ в романсе Посы «Carlo, ch'è sol il nostro amore» в « Дон Карло» ; высокие A в "O de verd'anni miei" и "O sommo Carlo" из Эрнани и окончание "Suoni la tromba" в I puritani ; и быстрый высокий A ♮ в руладе на слове « piacere » в « Largo al factotum » из « Il barbiere di Siviglia» . [11] Однако он упрекнул Титту Руффо за вставку неписаного высокого B B в « Гамлете» . [примечание 2] Поэтому маловероятно, чтобы Котоньи когда-либо пел ноту выше A ♮ в публичном исполнении. Физиологический интерес представляет тот факт, что Котогни страдал от боковой шепелявости, которая влияла на его речь, но исчезла, когда он пел. [заметка 3]
Знаменитый итальянский дирижер Тосканини заметил, что голос Котоньи был совершенно ровным и что «не слышно перехода между регистрами ... Слыша это, казалось, что все было естественно, а вместо этого бедный Котоньи практиковался годами и лет, чтобы обрести это совершенство ". [14]
Критический прием
Журналистские обзоры его выступлений часто были превосходными.
Полный голос, мягкий, гибкий и хорошо натренированный; персона; выражение; и мастерство сцены - все вместе делают Котоньи образцовым художником, идеальным певцом. Публика ловит каждое его слово. В трогательной сцене узнавания дочери Котоньи мастерски изобразил правду, спел и декламировал свою партию с душераздирающим акцентом. Он очень нежно написал свой романс «Амбонати», и дуэт в первом акте с громовой Наннетти [...] был настоящим бредом, неслыханным [возбуждающим] фанатизмом. Даже я, старый любитель театра, никогда не слышал, чтобы дуэт исполнялся с таким колоритом, с такой силой и однородностью.
- критик выступления Линды ди Шамуни в 1886 году во Флоренции.
Котоньи, которого сегодня вполне можно назвать принцем баритонов, окончательно покорил публику. Этот певец с мощным и учтивым голосом действительно является чем-то экстраординарным. Он поет так, как будто немногие умеют петь, и хотя его партия полна трудностей, он ломает все и преодолевает их с легкостью, с поразительной собственностью; в нем нет ни усилия, ни малейшего утомления: даже если иногда он пел с полной вибрацией и силой, его голос все равно может звучать тихо и безопасно. Его манеры часто исключительны, и не довольствуясь трудностями, присущими партитуре, он добавляет новые - всегда со вкусом, и, кажется, ему нравится игнорировать их. Голос певицы оставляет неизгладимое впечатление.
- Пьетро Фаустини, Gazzetta Musicale di Milano
Голос Cotogni полный, плавный, ровный, самого приятного тембра, и он волнует публику, особенно когда он поет fior di labbra . Этот совершенный художник превращает каждую свою деталь в произведение. С большим трудом мог когда-либо появиться другой певец, который мог бы ему подражать; не превзойти его, никогда.
- Карло Шмидл, Dizionario Universale dei Musicisti
Граммофонная запись
Котоньи вместе со своими современниками Франческо Грациани (баритон) , Жан-Батистом Фором и сэром Чарльзом Сэнтли считается выдающимся баритоном своего звездного поколения. У него «были очень краткие и едва заметные отношения с граммофоном ; в возрасте 77 лет ... с тенором Франческо Маркони он записал [] дуэт I mulattieri» ( Франческо Мазини ), пишет Майкл Скотт. [15] «Неудивительно, что Маркони одерживает верх. Тем не менее, как бы трудно ни было понять вклад Котоньи, это все, что нам осталось от певца, который более 40 лет доминировал на сценах в Лондоне, Мадриде и Лиссабоне. В Петербурге и Москве, и по всей Италии ».
Две другие записи, которые, как иногда полагают, принадлежат Котоньи, на самом деле являются голосом брата тенора Робусто Франческо Таманьо , Джованни. Сравнение этих двух записей - «O casto fior» и «Ti vorrei rapire» Станислао Гасталдона (ранее ошибочно идентифицированного как «Perché?») [16] - с записью дуэта Отелло «Si pel ciel» братьями Таманьо раскрывает баритон. Голос должен быть идентичным по тембру и звучанию, с его тонкими и гнусавыми качествами, особенно в пассажио. Они контрастируют с голосом Котоньи (дуэт Mulattieri), [17] который заметно более ровный, округлый и звучный во всем - даже для двух высоких G натуральных нот, завершающих припев. В римской школе и в собственном учении Котоньи любая назальность рассматривалась как дефект, которого следует явно избегать.
Репертуар
По словам его биографа Ангелуччи, Котогни спел сто пятьдесят семь произведений, но первый смог процитировать только сто сорок пять. Из остальных двенадцати он не смог найти ни титула, ни имени композитора. [2] : 123–128
Фамилия композитора | Композитор | Опера / Оратория | Роль | Город ролевого дебюта |
---|---|---|---|---|
Амадей | Роберто Амадеи | Лукино Висконти | Луго | |
Обер | Даниэль Обер | Diamanti della corona | Реболледо | Лондон |
Обер | Даниэль Обер | Домино нуар | Хиль Перес | Лондон |
Обер | Даниэль Обер | Масаниелло | Пьетро | Лиссабон |
Баттиста | Винченцо Баттиста | Эсмеральда | Ланчано | |
Бетховен | Людвиг ван Бетховен | Фиделио | Дон Писарро | Лондон |
Беллини | Винченцо Беллини | Беатрис ди Тенда | Филиппо | Венеция |
Беллини | Винченцо Беллини | Я Капулети эд и Монтекки | Лоренцо | Генуя |
Беллини | Винченцо Беллини | Я пуритани | Риккардо | Милан |
Беллини | Винченцо Беллини | La sonnambula | Родольфо | Лондон |
Берлиоз | Гектор Берлиоз | Проклятие Фауста | Мефистофель | Рим |
Bevenuti | Томмазо Бевенути | Стелла ди Толедо | Филиппо II | Генуя |
Бизе | Жорж Бизе | Кармен | Escamillo | Лиссабон |
Боттезини | Джованни Боттезини | L'assedio di Firenze | Джованни Бандино | Милан |
Брамс | Иоганнес Брамс | Немецкий реквием | баритон-солист | Рим |
Cagnoni | Антонио Каньони | Клаудиа | Милан | |
Cagnoni | Антонио Каньони | Дон Буцефало | Триест | |
Cagnoni | Антонио Каньони | Il vecchio della montagna | Хасан | Милан |
Капоччи | Сальваторе Капоччи | Сант-евстахио: azione sacra in due atti | Рим | |
Чентолани | Амброджо Чентолани | Изабелла Орсини | Луго | |
Чимароза | Доменико Чимароза | Le astuzie femminili | Доттор Ромуальдо | Лондон |
Чимароза | Доменико Чимароза | Il matrimonio segreto | Граф Робинсон | Мадрид |
Клементи | Филиппо Клементи | Пеллегрина | Якопо | Болонья |
Кочча | Карло Кочча | Disertore per amore | Асти | |
Коэн | Анри Коэн | Эстелла | Лондон | |
Де Феррари | Серафино Амедео Де Феррари | Пиплет, оссия Иль portinajo di Parigi | Ницца | |
Де Феррари | Серафино Де-Феррари | Il birraio di Preston | Орвието | |
De Giosa | Никола де Джиоза | Дон Чекко | Ланчано | |
Delibes | Лео Делиб | Жан де Нивель | Граф де Шароле | Санкт-Петербург |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Белисарио | Белисарио | Триест |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Дон Паскуале | Д-р Малатеста | Лондон |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Дон Паскуале | Дон Паскуале | Лондон |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | L'elisir d'amore | Belcore | Рим |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | La Favorita | Альфонсо | Рим |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Джемма ди Верджи | Граф Верги | Рим |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Линда ди Шамуникс | Антонио | Генуя |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Люсия ди Ламмермур | Энрико | Рим |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Лукреция Борджиа | Альфонсо | Лондон |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Мария ди Рохан | Энрико, дука ди Шеврез | Сполето |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Я Мартири | Северо | Барселона |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Полиуто | Северо | Барселона |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Алина, Регина ди Голконда | Волмар | Бильбао |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Роберто Деверо | Герцог Ноттингемский | Хороший |
Доницетти | Гаэтано Доницетти | Торквато Тассо | Торквато Тассо | Модена |
Faccio | Франко Фаччо | Амлето | Клаудио | Генуя |
Faccio | Франко Фаччо | Я профуги фиаммингхи | Il Conte di Bergh | Милан |
Фиораванти | Винченцо Фиораванти | Il ritorno di Columella | Турин | |
Flotow | Фридрих фон Флотов | Альма л'инкантатрис | Дон Себастьян | Лондон |
Flotow | Фридрих фон Флотов | Марта | Планкетт | Мадрид |
Gammieri | Эреннио Гаммьери | Никколо де Лапи | Санкт-Петербург | |
Джентили | Раффаэле Джентили | Розамонда | Эдгардо | Рим |
Джентили | Раффаэле Джентили | Вертер | Il Conte Alberto di Volheim | Милан |
Гомеш | Антониу Карлос Гомеш | Il Guarany | Гонсалес | Лондон |
Гуно | Шарль Гуно | Фауст | Валентин | Рим |
Гуно | Шарль Гуно | Philémon et Baucis | Юпитер | Санкт-Петербург |
Гуно | Шарль Гуно | Ромео и Джульетта | Меркуцио и Капулетти | Лондон |
Гуно | Шарль Гуно | Cinq-Mars | Санкт-Петербург | |
Halévy | Фроменталь Галеви | L'ebrea | Руджеро | Лондон |
Герольд | Фердинанд Херольд | Le pre aux clercs | Comte de Comminges | Лондон |
Герольд | Фердинанд Херольд | Зампа | Зампа | Болонья |
Кашперов | Владимир Кашперов | Мария Тюдор | Хороший | |
Ленепвеу | Шарль Ленепвеу | Велледа | Teuter | Лондон |
Леонкавалло | Руджеро Леонкавалло | Я pagliacci | Тонио | Санкт-Петербург |
Лист | Ференц Лист | Christus | Христос | Рим |
Лусилла | Доменико Лусилла | Il Conte Rosso | Болонья | |
Лусилла | Доменико Лусилла | Eroe delle Asturie | Болонья | |
Манна | Руджеро Манна | Preziosa | Дон Фернандо д'Азеведо | Милан |
Маркетти | Филиппо Маркетти | Ромео и Джульетта | Генуя | |
Маркетти | Филиппо Маркетти | Руй Блас | Дон Саллюсто | Венеция |
Масканьи | Пьетро Масканьи | Cavalleria Rusticana | Альфио | Санкт-Петербург |
Массне | Жюль Массне | Ле Сид | Дон Фернандо, король Кастилии | Санкт-Петербург |
Мендельсон | Феликс Мендельсон | св. Павел | бас | Рим |
Mercadante | Франческо Меркаданте | Il giuramento | Манфредо | Кунео |
Mercadante | Франческо Меркаданте | Я normanni a Parigi | Ордаманте | Модена |
Mercadante | Франческо Меркаданте | Орази и Куриази | Орацио | Перуджа |
Mercadante | Франческо Меркаданте | La vestale | Publio | Хороший |
Мейербер | Джакомо Мейербер | L'africana | Nélusko | Болонья |
Мейербер | Джакомо Мейербер | Динора | Hoël | Лондон |
Мейербер | Джакомо Мейербер | La Stella del Nord | Петр Великий | Лондон |
Мейербер | Джакомо Мейербер | Гли угонотти | Невер | Лондон |
Моцарт | Вольфганг Амадей Моцарт | Così fan tutte | Гульельмо | Лондон |
Моцарт | Вольфганг Амадей Моцарт | Дон Жуан | Дон Жуан | Лондон |
Моцарт | Вольфганг Амадей Моцарт | Il flauto magico | Папагено | Лондон |
Моцарт | Вольфганг Амадей Моцарт | Le nozze di Figaro | Фигаро | Лондон |
Моцарт | Вольфганг Амадей Моцарт | Le nozze di Figaro | Считать | Лондон |
Mugnone | Леопольдо Мугноне | Биричино | Blachot | Венеция |
Пачини | Джованни Пачини | Бондельмонте | Бильбао | |
Пачини | Джованни Пачини | Саффо | Алькандро | Барселона |
Paladilhe | Эмиль Паладиль | Патрия | Граф де Ризур | Рим |
Педротти | Карло Педротти | Il Favorito | Оболенский | Турин |
Педротти | Карло Педротти | Герра в quattro | Кандидо | Милан |
Педротти | Карло Педротти | Изабелла д'Арагона | Милан | |
Педротти | Карло Педротти | Тутти в масках | Абдала | Триест |
Пери | Ахилле Пери | Витторе Пизани | Витторе Пизани | Милан |
Персичини | Венцеслао Персичини | Аманте Сессагенарио | Рим | |
Петрелла | Энрико Петрелла | L'assedio di Leida | Армандо Боасот | Турин |
Петрелла | Энрико Петрелла | Селинда | Арнальдо | Турин |
Петрелла | Энрико Петрелла | Джованна ди Наполи | Марино | Турин |
Петрелла | Энрико Петрелла | Ione | Арбас | Сарагоцца |
Петрелла | Энрико Петрелла | Марко Висконти | Марко Висконти | Барселона |
Петрелла | Энрико Петрелла | Эльнава | Кунео | |
Пьяченца | Паскуале Пьяченца | Маринелла | Кунео | |
Понкьелли | Амилкаре Понкьелли | La gioconda | Барнаба | Санкт-Петербург |
Понкьелли | Амилкаре Понкьелли | Я литуани | Арнольдо | Санкт-Петербург |
Понятовский | Юзеф Михал Понятовски | Гельмина | Лондон | |
Пуччинелли | Филиппо Пуччинелли | Санта-Сесилия | Рим | |
Пуччини | Джакомо Пуччини | Манон Леско | Леско | Санкт-Петербург |
Риччи | Луиджи Риччи | Кьяра ди Роземберг | Хороший | |
Риччи | Луиджи Риччи | Chi dura la vince | Хороший | |
Риччи | Луиджи Риччи | Crispino e la Comare | Фабрицио | Венеция |
Риччи | Луиджи Риччи | Le Prigioni di Edimburgo | Хороший | |
Росси | Лауро Росси | Домино Неро | Турин | |
Росси | Лауро Росси | Фальси Монетари | Турин | |
Россини | Джоаккино Россини | Il barbiere di Siviglia | Фигаро | Генуя |
Россини | Джоаккино Россини | La Cenerentola | Дандини | Хороший |
Россини | Джоаккино Россини | La gazza ladra | Фернандо Вильябелла | Лондон |
Россини | Джоаккино Россини | Гульельмо Телль | Гульельмо | Санкт-Петербург |
Россини | Джоаккино Россини | Матильда ди Шабран | Алипрандо | Турин |
Россини | Джоаккино Россини | Мосе | Фараоне | Лондон |
Россини | Джоаккино Россини | Отелло | Яго | Хороший |
Россини | Джоаккино Россини | Stabat mater | Солист-баритон [18] | Рим |
Рубинштейн | Антонио Рубинштейн | Nerone | Юлиус Виндекс | Санкт-Петербург |
Санелли | Гуальтьеро Санелли | Луиза Строцци | Турин | |
Sinico | Джузеппе Синико | Аврора ди Неверс | Филиппо Конзага | Милан |
Томас | Амбруаз Томас | Амлето | Гамлет | Лондон |
Томас | Амбруаз Томас | Миньон | Лотарио | Рим |
Вентура | Лионелло Вентура | Альда | Марино Капече | Болонья |
Вера | Эдоардо Вера | Валерия | Клаудио Императоре | Болонья |
Верди | Джузеппе Верди | Аида | Амонасро | Санкт-Петербург |
Верди | Джузеппе Верди | Арольдо | Эгберто | Турин |
Верди | Джузеппе Верди | Аттила | Эцио | Зара |
Верди | Джузеппе Верди | Un балл в масках | Ренато | Дублин |
Верди | Джузеппе Верди | Дон Карлос | Posa | Лондон |
Верди | Джузеппе Верди | Я должен Фоскари | Франческо Фоскари | Лондон |
Верди | Джузеппе Верди | Эрнани | Дон Карло | Рим |
Верди | Джузеппе Верди | La Forza del Destino | Дон Карло ди Варгас | Сполето |
Верди | Джузеппе Верди | Я ломбарди | Пагано | Милан |
Верди | Джузеппе Верди | Луиза Миллер | Миллер | Турин |
Верди | Джузеппе Верди | Макбет | Макбет | Хороший |
Верди | Джузеппе Верди | Я маснадиери | Франческо | Витербо |
Верди | Джузеппе Верди | Набукко | Набукко | Турин |
Верди | Джузеппе Верди | Риголетто | Риголетто | Рим |
Верди | Джузеппе Верди | Стиффелио | Граф Станкар | Лондон |
Верди | Джузеппе Верди | Травиата | Germont | Витербо |
Верди | Джузеппе Верди | Il trovatore | Ди Луна | Мадрид |
Верди | Джузеппе Верди | Я vespri siciliani | Микеле де Васконселло / Гвидо ди Монфорте | Турин |
Вагнер | Рихард Вагнер | Лоэнгрин | Тельрамунд | Турин |
Вагнер | Рихард Вагнер | Тангейзер | Вольфрам | Болонья |
Вебер | Карл Мария фон Вебер | Оберон | Scherasmin | Болонья |
Котоньи также спел соло баритона в разделе «Dies irae» Реквиема « Messa da Requiem» Алессандро Бузи, исполненного в честь смерти Джоакино Россини 9 декабря 1868 года в церкви Сан-Джованни-ин-Монте в Болонье. Его исполнение соло было безупречным: «... аудитория, которая буквально заполнила всю церковь, была так потрясена, что, забыв, что они в церкви, они дико аплодировали [его соло]». Этот ответ не был незнакомым; когда он дебютировал на публике в Sant'Eustachio в 1851 году, удивление и энтузиазм публики по поводу соло молодого Котоньи были настолько ошеломляющими, что пришлось вызвать полицию, чтобы навести порядок. [19]
Наследие
В течение своей карьеры Котоньи был особенным фаворитом Верди , который хвалил его за красоту, теплоту и силу голоса, а также за эмоциональную напряженность, которую он привнес в свои музыкальные интерпретации. Он исполнил большинство основных партий баритона Верди и принял участие в первой итальянской постановке Дона Карло в Болонье в 1867 году под руководством композитора. Верди, желая проверить способности Котоньи, в частном порядке услышал его в нескольких ключевых пьесах Дона Карло . Репетируя фразы, ведущие к дуэту "Dio, che nell'alma infondere", Котоньи отклонился от того, что написал Верди, и, хотя Верди заметил это, он принял изменение Котоньи, сказав, что оно на самом деле было лучше, в результате чего маркировка была изменена в новой редакции партитуры. [примечание 4] Стало хорошо известно, что Верди был тронут до слез, когда Котоньи спел сцену смерти Родриго на этой тестовой репетиции. [примечание 5] Многие, кто знал Котоньи, восхищались его почти крайней скромностью и смирением; Верди ничем не отличался, только дразнил его своим прозвищем - mio ignorantino («мой маленький неуч»). [20] Даже после ухода из оперы он продолжал петь на благотворительных вечерах и на концертах, последний из которых был в 1904 году, когда Котоньи было 73 года. [2] : 107
В репертуаре Котоньи от 150 до 160 ролей. Его оперные триумфы не ограничивались произведениями Верди. Он также был выразителем элегантной, но технически сложной музыки бельканто Джоакино Россини , Гаэтано Доницетти , Винченцо Беллини и Саверио Меркаданте . Он исполнил партии из новой итальянской литературы веризм , французской великой оперной традиции и некоторых произведений Вагнера . Его считали специалистом по Моцарту и хранителем некоторых традиций своего творчества, даже в то время, когда произведения Моцарта не пользовались популярностью. Он особенно гордился своим Дон Жуаном , ролью, которой он научился у своего предшественника, итальянского баритона Антонио Тамбурини , и которую Котоньи затем передал наследнику своих традиций Маттиа Баттистини . [8] : 55–56
Котоньи пел в компании многих самых известных оперных певцов своего времени: сопрано Аделины Патти , Терезы Штольц , Терезы Титдженс , Марселлы Зембрих , Кристины Нильссон , Эммы Албани и Джеммы Беллинчони ; кастрат Алессандро Морески ; сестры Маркизио; контральто София Скальчи ; теноры Марио , Франческо Маркони , Хулиан Гаяр , Анджело Мазини , Пьетро Монджини, Лодовико Грациани , Энрико Тамберлик и Франческо Таманьо ; баритоны Чарльз Сантли , Жан-Батист Фор , Франческо Грациани , Леоне Хиральдони и Маттиа Баттистини ; и басы Фоли , Эраклито Багаджиоло и Эдуард де Решке .
Заметки
- ^ «Моим первым профессором был великий баритон Антонио Котоньи. Он был в экзаменационной комиссии на вступительных экзаменах и тогда же выбрал меня в качестве одного из своих учеников. Я считаю за честь знать Котоньи. Он был не только великим художником, но и исключительно хорошим и щедрым человеком, который лично интересовался не только музыкальным прогрессом своих учеников, но и их материальным благосостоянием, доходя до того, что отправлял анонимные подарки обуви, пальто или даже денег, когда он думал, что они нужны. Он был совершенно свободен от мелочности и зависти, свойственных многим певцам. Проработав почти тридцать лет в качестве «царского баритона» в Московском Императорском театре, он все еще был на пике своей славы, когда на московской сцене появился еще один итальянский баритон, Баттистини. Котоньи сразу решил, что его собственные подачки длились достаточно долго, и он приступил к обучению молодого человека в качестве своего преемника. Он призвал Баттистини una Оглашен однажды утром в восемь часов. Баттистини несколько опешил. «Молодой человек, - сказал Котоньи без предисловия, - вы не должны терять времени, чтобы подготовиться к роли дона Джованни. Теперь есть определенные традиции, связанные с этой партией, исполняемой в Императорском театре; позвольте мне объяснить их вам ». В ночь, когда Баттистини дебютировал в Москве в «Дон Жуане», Котоньи обнял его на виду у публики, а затем произнес несколько прощальных слов. На следующий день он уехал в Рим и больше никогда не пел в опере. Его престиж был настолько велик, что Академия Санта-Сесилия сразу же предложила ему должность профессора. Когда я приехал, он преподавал там двадцать или больше лет. Я никогда не знал никого, похожего на Котоньи. Мне было очень приятно сидеть в его классе и думать, что я здесь, меня учил некто, который сам был одним из величайших певцов в Европе. Более того, само его присутствие как-то облагораживало. Поэтому было естественно, что я возмутился, когда Фальчи, директор Академии, сказал мне, что я зря трачу время на занятия в классе Котоньи. Где, возмущенно спросил я, можно найти более великого и выдающегося учителя? Он сказал, что тренировка моего голоса теперь была его обязанностью. Котогни было больше восьмидесяти лет, и его энергия была на исходе. Если я хочу добиться прогресса, я должен поступить в ученики маэстро Энрико Росати. Я упорно держался столько, сколько мог, но, в конце концов, Фалчи был директором Академии, и в конце концов я почувствовал себя обязанным последовать его совету. Я почти не знал, какое объяснение дать Котоньи, а что касается Розати, я вошел в его класс неохотно и с очень плохой грацией » [8].
- ^ «не только потому, что он был чужд регистру баритонов, но и потому, что природа даровала [Руффо] голос настолько красивый и богатый, что [ему] не нужно было заимствовать эффекты из других источников». [12]
- ↑ «Самой замечательной иллюстрацией этого был знаменитый баритон Котоньи, который пел Фигаро Розине Патти в Ковент-Гарден в Барбиере Россини. Его исполнение« Largo al factotum »было таким же быстрым и живым, как и в настоящем. день Титта Руффо, и, конечно, более отчетливо; и в речитативе Фигаро из Le Nozze его ясное высказывание было безупречным. Тем не менее, это факт, о котором все его друзья знали, что Котоньи страдал от затруднений в своей речи, которые обычно разговор был до боли очевиден. Он не заикался - люди, которые плохо заикаются, но не колеблются, поют или декламируют, не редкость. Он издал свистящий звук, прижавшись языком к зубам, что было хуже, чем шепелявость. начал петь, он полностью исчез ». [13]
- ^ 'Nella prima edizione del Don Carlo, Verdi scrisse la frase " Carlo mio, con me dividi " così: [печатная музыкальная фраза] Alla quarta battuta scrisse: dolcissimo e pp . Cotogni non senti in tal modo la frase. Родриго Дара-ла-суа вита для амициции и нелл'инкронтро кон Дона Карло, в момент че ха бизоньо ди конфорто, deve quasi esplodere, con tutta forza, dal cuore l'amicizia. Cotogni, invece di: dolcissimo e pp intese story frase con crescendo e ff e Verdi l'accettò, tanto che nell nuove edizioni riformate da Lui stesso, tolse il dolcissimo e pp . [11] : 11
- ^ «В полдень, - так [Котоньи] сказал мне сам, - я пришел в дом, и мне сказали, что маэстро, которого все еще нет, собирается вернуться. Вскоре после этого он вернулся уже одетым для сельской местности, в грязной одежде. Увидев его в таком наряде, вместо того, чтобы побеспокоить его, я попытался спрятаться, но он заметил меня и, не дав мне времени произнести ни слова, протянул руку и сказал: «Вы - баритон Котоньи, не так ли? «Хорошо: Мариани уже писал мне о тебе, и я рад видеть тебя здесь и слышать тебя ... Пойдем, пойдем со мной». С этими словами он отвел меня в свой кабинет, достал партитуру Дона Карло и: «А теперь спой вступительную арию», - сказал он прелюдией. - Вы не представляете, - продолжал Котоньи рассказывать со своей обычной скромностью и искренностью, - что я тогда почувствовал! Я больше не был собой: но я преодолел это и, как Бог хотел, спел «Carlo ch'è solo il nostro amore». Но в трепете перед этим высшим испытанием я уставился на Верди с лихорадочной тревогой, пытаясь понять, какое впечатление он произвел на мое пение; и впечатление было хорошее, потому что финальную каденцию он одобрил громким голосом: «Браво! А теперь давайте послушаем дуэт, я исполню партию тенора», - сказал мне маэстро. Дуэт был моей сильной стороной, и кроме одного пункта, где я интерпретировал иначе, чем завещал автор, меня ничего не беспокоило. Однако я просто спел это так, как я это чувствовал, возможно, даже вопреки предупреждению, и Верди остановился, посмотрел на меня и сказал: «Вы не выполнили это здесь, как я это написал; но неважно, спой это так, и это здорово; на самом деле, наверное, лучше ... Это крещендо дает хороший эффект ... А теперь, чтобы закончить, спойте сцену смерти ». - Это было то, чего я хотел, и, снова взбодрившись, я спел арию «Per me giunto é il dì supremo», пел ее так, как, возможно, никогда в жизни не пел. Я вложил в это весь пыл своей души, и от волнения я почувствовал, как мое лицо становится мокрым от слез! Я закончил в изнеможении, но несказанная радость заполнила мое сердце, когда я понял, что маэстро тоже плачет! ... «Молодец, мой невежественный!» - сказал он, сжимая мою руку, - «Браво! Иди в Болонью и скажи Мариани, что я плакал от твоего пения! ...» - Я вернулся в Болонью полностью удовлетворенный и с величайшим спокойствием ждал первого выступления Дона Карло. После того, как я спел в присутствии Верди, публика Коммунала меня не особо беспокоила ». [2] : 43–44
Рекомендации
- ^ Ридфолфи, Рафаэле. "Я Котоньи иль Польесин - Синдако и художник лирико" . Associazione Culturale MELLARIA . Associazione Culturale MELLARIA. Архивировано из оригинального 10 августа 2014 года . Проверено 6 августа 2014 .
- ^ Б с д е е г ч Ангелуччи, Нино (1907). Ricordi di una artista, Антонио Котоньи . Рим: Società editrice teatrale . Проверено 30 июля 2014 года .
- ^ Маккензи, сэр Комптон; Стоун, Кристофер (1924). «Описание тренировок Антонио Котоньи» . Граммофон . 2 : 202 . Проверено 30 июля 2014 года .
- ^ Йесуэ, Альберто (1984). Dizionario Biografico degli Italiani - Том 30 . Проверено 3 августа 2014 .
- ^ а б Иглфилд-Халл 1924.
- ^ Scheijen, Sjeng (26 августа 2010 г.). Дягилев: Жизнь . Лондон: Профильные книги. п. 37. ISBN 9781847652454. Проверено 3 августа 2014 .
- ^ Де Биази, Паскуале (октябрь 1922 г.). "Cronache d'Art: Il Maestro Rosati в Нью-Йорке" . Il Carroccio . 15 (4): 446 . Проверено 23 ноября 2018 года .
- ^ а б Джильи, Бениамино (1957). Воспоминания Бениамино Джильи . Лондон: Касселл. С. 55–56 . Проверено 30 июля 2014 года .
- ^ Баккен Клавитер, Джейн. «Луиджи Риччи» . Институт Бель Канто . Институт Бель Канто . Проверено 30 июля 2014 года .
- ^ "Музыка здесь и там" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . 17 сентября 1911 . Проверено 1 августа 2014 .
- ^ а б Риччи, Луиджи (1966). Традиционные каденции для песни . Том 2. Voci maschili. Милан: Рикорди.
|volume=
есть дополнительный текст ( справка ) - ^ Руффо, Титта (1995). Руффо: Моя парабола . Даллас, Техас: Издательство Баскервиль. п. 227 . ISBN 9781880909393. Проверено 30 июля 2014 года .
- ^ Кляйн, Герман; Моран, Уильям Р. (1990). Герман Клейн и граммофон: серия эссе о бельканто (1923), граммофоне и певце (1924–1934), а также обзоры новых классических вокальных записей (1925–1934) и других сочинений с граммофона . Портленд, Орегон: Amadeus Press. п. 43. ISBN 9780931340185. Проверено 2 августа 2014 .
- ^ Чиветта, Чезаре (2012). Настоящий Тосканини: музыканты раскрывают маэстро . Хэл Леонард Корпорейшн. ISBN 9781574674163.
- ↑ М. Скотт, Запись пения (Лондон, Дакворт, 1977), стр. 105.
- ^ Шаман, Уильям; Смит, Эдвард Джозеф; Коллинз, Уильям Дж .; Гудвин, Кэлвин М. (1 января 1999 г.). Подробнее EJS: Дискография записей Эдварда Дж. Смита: «Unique Opera Records Corporation» (1972–1977), «ANNA Record Company» (1978–1982), выпуски «специальных лейблов» (около 1954–1981) и приложение к серии "Золотой век оперы" . Вестпорт, Коннектикут: Издательская группа Гринвуд. С. 101–104. ISBN 9780313298356. Проверено 3 августа 2014 .
- ^ Гайсберг, Фредерик Уильям (1942). Музыка идет кругом (1-е изд.). Нью-Йорк: Компания Macmillan. п. 98. ISBN 9780405096785. Проверено 5 августа 2014 .
- ^ Каметти, Альберто (март 1904 г.). "Un Giubileo Artistico" . Ars et Labor: Musica e Musicisti . 59 (3): 146–48 . Проверено 5 августа 2014 .
- ^ Росселли, Джон (1991). Музыка и музыканты в Италии девятнадцатого века . Лондон: Бэтсфорд. п. 48. ISBN 9780713461534.
- ^ Герберт-Цезарь, Эдгар (1963). Традиция и Джильи: 1600–1955: панегирик . Лондон: Р. Хейл. п. 80.
Источники
- Нино Ангелуччи, Ricordi di una artista, Антонио Котоньи (Рим, 1907). ISBN 978-1148413716
- Ролан Манчини и Жан-Жак Руверу (ориг. H. Rosenthal и J. Warrack, французское издание), Guide de l'opéra , Les незаменимые музыкальные произведения (Fayard, 1995). ISBN 2-213-59567-4
- Артур Иглфилд Халл (ред.), Словарь современной музыки и музыкантов (Дент, Лондон и Торонто, 1924).
Внешние ссылки
- Запись песни Антонио Котоньи и Франческо Маркони "I mulattieri" на YouTube
- Associazione Culturale Antonio Cotogni