Балет монахинь - первый балетный блан и первый романтический балет . [1] Это эпизод в законе 3 Джакомо Мейербера «s большой оперы , Роберт-Дьявол . Впервые он был исполнен в ноябре 1831 года в Парижской Опере . Хореография (ныне утрачен) был создан Филиппо Тальони . Жан Коралли, возможно, поставил вход монахинь. [2]
Балет монахинь | |
---|---|
Хореограф | Филиппо Тальони |
Музыка | Джакомо Мейербер |
Либретто | Эжен Скриб |
На основе | Quarante miracles dits de Notre-Dame |
Премьера | 22 ноября 1831 г., Парижская опера |
Оригинальная балетная труппа | Парижская опера Балет |
Символы | Бертрам Робер ле Дьябле Елена, настоятельница Призраки монахинь |
Дизайн | Анри Дюпоншель Пьер Сисери |
Параметр | Монастырь Сент-Розали в руинах |
Создан для | Мари Тальони |
Жанр | Готический романтизм |
Тип | Романтический балет |
В короткометражном балете рассказывается об умерших монахинях, восстающих из могил в разрушенном монастыре . Их цель - соблазнить рыцаря Роберта ле Дьябля принять талисман, чтобы завоевать ему принцессу. В конце балета одетые в белое монахини возвращаются в свои могилы. Балет был создан (частично) для демонстрации недавно установленного в здании газового освещения. Освещение могло создавать ужасные эффекты. [3]
В «Балете монахинь» Мари Тальони исполнила роль игумении Елены. Хотя премьера спектакля была омрачена несколькими неудачами, роль Тальони оставила неизгладимый след в балетном мире. Она стала известна своими неземными качествами и нравственной чистотой и является одной из самых знаменитых балерин в истории. [3]
Сказка
Балет открывается тем, что Бертрам, отец Робера ле Дьябля, входит в разрушенный монастырь Сент-Розали. Он вызывает призраков монахинь, нарушивших свои обеты. Они поднимаются из могил. Он приказывает им соблазнить своего сына Роберта принять смертельный талисман. Игуменья Хелена приказывает призракам танцевать вальс. Несмотря на священные клятвы, монахини вальсируют. Мертвые монахини предаются нечестивым ощущениям. [4]
Входит Роберт. Монахини прячутся, но возвращаются, чтобы предотвратить его побег. Роберт в ужасе стоит перед могилой святого. Игуменья заманивает его к талисману в руке святого. Роберт хватает его. Монахини продолжают свой танец, порхая, как белые мотыльки. Их могилы открываются, и они погружаются в землю. Каменные плиты скользят на место, покрывая мертвых. Слышен хор демонов. [5]
Задний план
Балет XVIII века был основан на рациональной мысли и классическом искусстве. Однако Французская революция открыла период, когда на сцене появился романтический балет. Люки, газовое освещение и другие элементы, которые стали ассоциироваться с романтическим балетом, некоторое время использовались в популярных театрах на парижских бульварах. Такие элементы получили официальное одобрение и престиж в Парижской Опере в середине XIX века. [3]
В 1652 году в Париже перед Ее Высочеством мадемуазель де Лонгвиль танцевали балет на тему Робера Ле Дьябля. Балет монахинь, однако, был чем-то совершенно новым по концепции для публики в ночь открытия балета. Анри Дюпоншель, управляющий директор Парижской Оперы, отвечал за визуальные эффекты в Опере. Он хотел продемонстрировать недавно установленное газовое освещение на площадке. [3] Его отражатели давали более сильный, более четко направленный свет, чем когда-либо прежде. С ним работал главный художник-постановщик Пьер-Люк-Шарль Чичери . Чичери был вдохновлен монастырем Сен-Трофим в Арле или монастырем Монфор-л'Амори для балета, залитого лунным светом. [2] [3]
Тема балета - страсть и смерть, загробная любовь. Сцена скорее ночь, чем день, и готическая Европа, а не классический мир Греции и Рима. После почти 100 лет рационального мышления аудитория требовала таинственного, сверхъестественного, неопределенного и обреченного. История балета - о рыцаре, который в полночь проскальзывает в монастырь, чтобы украсть из руки мертвого святого талисман , который позволит ему победить принцессу. [3]
Ганс Христиан Андерсен включил эту сцену в один из своих романов. Андерсен пишет о сцене: «Сотнями они поднимаются с кладбища и плывут в монастырь. Кажется, что они не касаются земли. Словно парообразные образы, они скользят мимо друг друга ... Внезапно их саваны падают на землю. Они, кажется, не касаются земли. стоять во всей своей сладострастной наготе, и начинается вакханалия ". [6] Монахини не были полностью обнажены, но Андерсен уловил суть сцены. [7]
Ночь открытия
Премьера была испорчена падающим газовым фонарем и люком, который не закрывался должным образом. Кусок пейзажа упал, едва не упустив Тальони. Занавес был опущен. Балерина заверила всех, что цела и невредима. Поднялся занавес, и представление продолжилось. Он закончился триумфом Мейербера, Тальони и доктора Луи Верона, нового менеджера Оперы. [8]
Доктор Верон недавно был награжден Парижской оперой как частное предприятие. Он очень верил в Тальони. Он поднял ей зарплату до беспрецедентных 30 000 франков в год. Ее отца назначили балетмейстером с трехлетним контрактом. Смелость Верон была вознаграждена, когда Тальони выполнила свое обещание и стала великой звездой. [8]
Прием
Публика восхищалась скандальными монахинями . Рецензент Revue des Deux-Mondes писал:
Толпа немых теней скользит по аркам. Все эти женщины сбрасывают с себя костюмы монахинь, стряхивают с себя холодный порошок могилы; внезапно они бросаются в прелести прошлой жизни; они танцуют, как вакханки, они играют, как лорды, они пьют, как саперы. Как приятно видеть этих светлых женщин. [9]
Монахини были первым балетным бланом и первым романтическим балетом . [1] В период с 1831 по 1893 год опера была исполнена 756 раз в Парижской Опере. [1] Французский художник-импрессионист Эдгар Дега несколько раз рисовал балетную сцену между 1871 и 1876 годами. [8]
По ее контракту Тальони должна была появиться в « Монахинях» около дюжины раз. Она ушла после шести. Возможно, эротический подтекст балета монахинь ей не нравился. Возможно, она не хотела появляться в балете в опере. Травма стопы и несчастные случаи, которые омрачили первое выступление, возможно, заставили балерину задуматься. [2] [8] Плохая пресса в адрес ее отца, возможно, заставила Тальони уйти. [10] Тальони была заменена Луизой Фицджеймс , которая танцевала эту роль 232 раза. [11]
Датский хореограф Август Бурнонвиль видел выступление Фицджеймса в роли аббатисы в Париже в 1841 году. На этом он основал свою хореографию, которая использовалась в Копенгагене между 1843 и 1863 годами. Его хореография полностью сохранена. Он представляет собой единственную запись оригинала. [12]
Будущая жена Генри Уодсворта Лонгфелло Фанни Эпплтон писала: «Дьявольская музыка и мертвые, поднимающиеся из своих могил, ужасная тьма и странный танец объединяются, чтобы создать сценический эффект, которому почти нет равных. Знаменитые ведьмы (монахини) танцуют на морозе. лунный свет в разрушенном аббатстве был столь впечатляющим, как и ожидалось ... Они падают, как хлопья снега, и, безусловно, очень очаровательные ведьмы с их веселыми парижскими фигурами и изысканными пируэтами ». [8]
Критик и историк танца Андре Левинсон пишет: «Академический танец был приятным упражнением для просмотра. Теперь [балет] прояснил вопросы души. Балет был дивертисментом (развлечением, отвлечением). Это стало загадкой». [8] Киссельгоф пишет: «... озабоченность сверхъестественным, которая так характеризовала большую часть балета 19-го века, может быть прослежена до успеха Балет монахинь в первой постановке Мейербера в Парижской Опере». [2]
Заметки
- ^ a b c Стоунли 2007 , стр. 22
- ^ а б в г Киссельгоф 1984
- ^ Б с д е е Кирстейн 1984 , с. 142
- ^ Кирстейн 1984 , стр. 142.
- ^ Кирстейн 1984 , стр. 142-143.
- ↑ Цитата: Stoneley 2007 , pp. 22–23.
- ^ Стоили 2007 , стр. 23.
- ^ a b c d e f Цитируется по Кирстейн 1984 , стр. 143
- ^ Цитировано в Williams 2003 , p. 71
- ^ Гость 2008 , стр. 205.
- ^ Юргенсон 1998 , стр. 76.
- ^ Юргенсон 1998 , стр. 78-79.
Рекомендации
- Гость, Айвор (2008), Романтический балет в Париже , Dance Books, стр. 201–210, ISBN 978-185273-119-9
- Юргенсон, Кнуд Арне (1998), «Балет монахинь» из Роберта диабле и его возрождение », в Meyerbeer und das europäische Musiktheater, Laaber-Verlag, стр. 73–86, ISBN 3-89007-410-3
- Кирстейн, Линкольн (1984), Четыре века балета: пятьдесят шедевров , Dover Publications, Inc., ISBN 0-486-24631-0
- Киссельгофф, Анна (2 декабря 1984 г.), «Романтический балет начался в опере Мейербера» , The New York Times CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
- Стоунли, Питер (2007), Странная история балета , Рутледж, стр. 24–25.
- Уильямс, Саймон (2003), Зрелище прошлого в Гранд Опера , в Чарльтоне (2003), стр. 58–75