Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья про американского певца, автора песен и продюсера. О посла США в Норвегии см. Барри Б. Уайт .

Барри Уайт
Уайт выступает в феврале 1974 года.
Уайт выступает в феврале 1974 года.
Исходная информация
Имя при рожденииБарри Юджин Картер
Также известен какЛи Барри
Родившийся( 1944-09-12 )12 сентября 1944 г.,
Галвестон, Техас , США.
Умер4 июля 2003 г. (2003-07-04)(58 лет)
Лос-Анджелес , Калифорния , США
Жанры
Род занятий
  • Певица
  • автор песен
  • музыкант
  • продюсер
  • композитор
Инструменты
  • Пианино
  • клавесин
  • клавиатуры
  • барабаны
  • вокал
Активные годы1959-2003 гг.
Этикетки
Связанные действия

Барри Юджин Картер (12 сентября 1944 - 4 июля 2003), более известный под своим сценическим псевдонимом Барри Уайт , был американским певцом и автором песен, музыкантом, продюсером и композитором.

Двукратный Грэмми -winner известен своей бас-баритон голос и романтический образ, его самый большой успех пришел в 1970 - е годы в качестве солиста и с The Love Безлимитный оркестра , крафта много перенося души, фанка и диско - песни , такие , как его два самых больших хита: « Ты первый, последний, все для меня » и « Не могу насытиться твоей любовью, детка ». Из-за его крупного телосложения, впечатляющей растительности на лице и глубокого голоса он получил прозвище «Морж любви». [1]

В течение своей карьеры Уайт записал 19 студийных альбомов, но по всему миру было выпущено несколько версий и компиляций, получивших золотой сертификат , 41 из которых также стал платиновым. У Уайта было 20 золотых и 10 платиновых синглов, с мировыми продажами более 100 миллионов пластинок, и он является одним из самых продаваемых музыкальных исполнителей всех времен . [2] На него повлияли Джеймс Кливленд , Рэй Чарльз , Арета Франклин , Элвис Пресли , The Supremes , The Four Tops и Марвин Гэй .

Ранняя жизнь [ править ]

Уайт родился Барри Юджин Картер 12 сентября 1944 года в Галвестоне, штат Техас , США. [3] Его отцом был Мелвин А. Уайт, а матерью - Сэди Мари Картер. Его родители никогда не были женаты, поэтому мать дала ему свою фамилию, но позже он взял фамилию своего отца. [4] [5] Он вырос в южном и центральном районе Лос-Анджелеса, Калифорния . Он был старшим из двух детей; его брат Дэррил был на 13 месяцев младше. Уайт вырос, слушая сборник классической музыки своей матери, и сначала взял на себя фортепиано, подражая тому, что он слышал на пластинках.

Уайту часто приписывают игру на пианино в возрасте 11 лет в хит-сингле Джесси Белвина 1956 года " Goodnight My Love ". [6] [7] Однако в 1995 году в интервью газете Boston Herald Уайт отрицал сочинение или аранжировку песни. Он считал, что эта история была преувеличением журналистов. В то время как Уайт и Белвин жили в одном районе, Белвин был на 12 лет старше Уайта.

Голос Уайта внезапно стал глубже, когда ему было 14 лет. [8] Он вспоминал: «[В детстве] у меня был нормальный скрипучий детский голос. Затем, когда он был подростком, это полностью изменилось. Моя мать плакала, потому что знала, что ее мальчик стал взрослым. мужчина."

Уайт был заключен в тюрьму на четыре месяца в возрасте 16 лет за кражу шин Cadillac на сумму 30 000 долларов . [9] Находясь в тюрьме, он слушал, как Элвис Пресли поет по радио «Сейчас или никогда » [10] , опыт, который он позже приписал, изменив ход его жизни. [11]

Музыкальная карьера [ править ]

1960-е [ править ]

После выхода из тюрьмы Уайт оставил бандитскую жизнь и начал музыкальную карьеру в начале 1960-х годов в певческих группах. Он впервые выпустил "Too Far to Turn Around" в 1960 году в составе The Upfronts [12], а затем работал на различных небольших независимых лейблах в Лос-Анджелесе. Он также записал несколько синглов под своим именем в начале 1960-х годов при поддержке вокальных групп Atlantics (для лейблов Rampart и Faro) и Majestics (для лейблов Linda и Jordan). [12] Уайт не участвовал в создании хит-сингла Боба и Эрла 1963 года " Harlem Shuffle ", песни, которую иногда приписывают продюсированию; [8] [13] в своей автобиографии 1999 года Уайт подтвердил, что песня была спродюсированаДжин Пейдж , который работал с ним над многими успехами Уайта 1970-х годов.

В 1965 году Уайт спродюсировал песню Bel Cantos "Feel Aw RIght", выпущенную на лейбле Дауни . [14] Он записал свой дебютный сингл "Man Ain't Nothin '/" I Don't Need It, выпущенный под именем Ли Барри на Дауни в 1966 году. [15] Он также написал в соавторстве "Together Forever". выпущен Pat Powdrill и Powerdrills в 1967 году. [16]

В середине 60-х, Боб Keane из Del-Fi Records , его наняли в качестве A & R человек для своего нового оттиска Bronco Records , и Белый начал работать с артистами лейбла, включая Viola Wills и Бобби Фуллер четырех , как автор песен, сессии музыкант, аранжировщик. [3] Он открыл для себя певицу Феличе Тейлор и аранжировал ее песню « I Feel Love Comin 'On », написанную в соавторстве со своим другом Полом Полити . Он стал большим хитом в Великобритании. [7] Среди других хит-парадов, написанных Уайт и Полити для нее, были " На улице может быть зима (но в моем сердце это весна) " и "Под влиянием любви ». Bronco выпустил один из первых синглов Уайта, 1967 в„Все в пробеге в день“ , произведенный Keane и белым. [17] Уайт также написал„Играет в Banana Split“для телевидения жевательного действовать Банан раскололся в 1968 году. [18]

В 1969 году Уайт подписал контракт с Forward Records of Los Angeles, подразделением Transcontinental Entertainment Corporation, в качестве продюсера. [19]

1970-е как продюсер [ править ]

В 1972 году Уайт получил большой успех в продюсировании открытой им женской группы под названием Love Unlimited . [3] Сформированная в стиле девичьей группы Motown The Supremes , участники группы два года назад постепенно оттачивали свои таланты с Уайтом, пока не подписали контракты с Uni Records . Его друг Пол Полити познакомил его с бизнесменом из музыкальной индустрии Ларри Нуньесом, который помог финансировать их альбом. После того, как он был записан, Нуньес передала запись Рассу Ригану , руководителю лейбла Uni, принадлежащего MCA . Альбом 1972-х гг.С точки зрения девушки, которую мы дарим вам ... Love Unlimited , стал первым из череды одноименных альбомов и синглов Уайта.

Уайт спродюсировал, написал и аранжировал свою классическую соул-балладу " Walkin 'in the Rain with the One I Love ", которая в конце 1972 года поднялась на 14 место в поп-чарте Billboard Hot 100 и 6 место в хит-параде Billboard R&B. стал первым миллионным синглом Уайта, проданным как писатель и продюсер. Этот сингл также достиг 12 строчки в британском чарте. В этой пьесе отчетливо слышен голос Уайта, когда он играет любовника, который отвечает на телефонный звонок главной героини. [3]

Вскоре после этого Риган ушла из Uni в компанию 20th Century Records . Без Риган отношения Уайта с Уни испортились. Благодаря его отношениям с Uni и Love Unlimited, связанным контрактом с лейблом, Уайт смог переключить свой продюсерский контракт и группу на 20th Century Records. В течение 1970-х годов они записали еще несколько хитов, "I Belong to You", который провел более пяти месяцев в чарте Billboard R&B в 1974 году, включая неделю на первом месте и "Under the Influence of Love Unlimited", который занял третье место. в чартах альбомов Billboard Pop. Уайт вышла замуж за солиста группы Глодина Джеймса 4 июля 1974 года.

Оркестр безграничной любви [ править ]

В 1973 году Уайт создал The Love Unlimited Orchestra , оркестровую группу из 40 человек, которая первоначально использовалась как аккомпанирующая группа для женской группы Love Unlimited . Однако у Уайта были другие планы, и в 1973 году он выпустил сингл « Love's Theme » (написанный им и сыгранный оркестром), который достиг № 1 в хит- парадах Billboard Pop. Позже, в 1974 году, он записал первый альбом Love Unlimited Orchestra, Rhapsody in White , содержащий «Love's Theme». Уайт продолжал записывать альбомы с оркестром, достигнув некоторых успехов, таких как: "Rhapsody in White"; «Атласная душа»; "Люблю навеки"; «Полуночный паз»; « Мой сладкий летний люкс»", Римейк" Theme From King Kong ". Оркестр прекратил выпускать альбомы в 1983 году, но продолжал поддерживать Уайта в качестве бэк-группы.

Сольная карьера 1970-х [ править ]

Уайт хотел работать с другим коллективом, но решил работать с сольным исполнителем-мужчиной. Работая над несколькими демо для певца-мужчины, он сделал три демо песен, в которых он поет и играет, но Нуньес услышал их и настоял на том, чтобы он перезаписал и выпустил их сам как сольный исполнитель. После нескольких дней споров по этому поводу Уайта наконец убедили выпустить песни самому, хотя поначалу он не хотел выходить за микрофон.

Затем он написал несколько других песен и записал их, которые в итоге стали целым музыкальным альбомом. Он собирался использовать имя «Белая жара», но вместо этого решил использовать свое настоящее имя. Уайт все еще колебался до того, как была сделана копия этикетки. В конце концов, он стал первым сольным альбомом Уайта, « Мне так много нужно дать» 1973 года . В него вошли заглавный трек и его первый сольный хит " I'm Gonna Love You Just a Little More Baby " [3], который также поднялся на первое место в хит- парадах Billboard R&B, а также на третье место в Billboard. Поп-чарты в 1973 году и оставались в топ-40 в течение многих недель. [20]

Среди других хит-парадов Уайта были « Never, Never Gonna Give You Up » (№ 2 R&B, № 7 Pop в 1973 году), « Can't Get Enough of Your Love, Babe » (№ 1 Pop and R&B в 1974 году. ), « Ты первый, последний, все мое » (R&B №1, №2 поп-музыки в 1974 году), « Что я собираюсь с тобой делать » (№1 R&B, №8 в поп-музыке в 1975 году). ), «Let the Music Play» (№ 4 R&B в 1976 г.), « Это экстаз, когда ты ложишься рядом со мной » (№ 1 R&B, № 4 Pop в 1977 г.) и «Your Sweetness Is My Weakness» ( № 2 R&B в 1978 г.) и другие. У Уайта также были сильные поклонники в Великобритании, где он набрал пять попаданий в десятку лучших и занял первое место в категории «Ты первый, последний,Все мое ". [3]

Спустя шесть лет Уайт покинул 20th Century в 1979 году, чтобы запустить свой собственный лейбл Unlimited Gold с CBS / Columbia Records .

1980-е [ править ]

Хотя его успех в поп-чартах замедлился по мере того, как эпоха диско подошла к концу, он сохранил верных поклонников на протяжении всей своей карьеры. Несмотря на несколько альбомов в течение следующих трех лет, ему не удалось повторить свои прежние успехи: ни одному синглу не удалось попасть в Billboard Hot 100, за исключением "Change" 1982 года, попавшей в Top 20 Billboard R&B (№ 12). Его предприятие на лейбле требовало больших финансовых затрат для Уайта, поэтому он сосредоточился в основном на гастролях и, наконец, свернул свой лейбл в 1983 году.

Через четыре года он подписал контракт с A&M Records , а с выходом в 1987 году альбома The Right Night & Barry White сингл под названием «Sho 'You Right» попал в чарты Billboard R&B, достигнув 17-го места.

В 1989 году он выпустил "Человек вернулся!" и вместе с ним было три сингла из топ-40 в хит- парадах Billboard R&B: "Super Lover", который занял 34-е место, "I Wanna Do It Good to Ya", занявший 26-е место, и "When Will I" Увидимся снова », которая добралась до 32-го места.

1990-е [ править ]

Ностальгия по 1970-м годам позволила Уайту вновь обрести популярность в 1990-х. После участия в песне " The Secret Garden (Sweet Seduction Suite) " из альбома Куинси Джонса 1989 года Back on the Block , Уайт успешно вернулся с несколькими альбомами, каждый из которых более успешен, чем предыдущий. Он вернулся на вершину чартов в 1991 году с альбомом Put Me in Your Mix , который занял 8 место в чарте Billboard R&B Albums, а песня с таким же названием достигла 2 места в чарте синглов Billboard R&B.

В 1994 году Уайт выпустил The Icon Is Love , который занял первое место в хит- парадах Billboard R&B альбомов, а сингл " Practice What You Preach " принес ему первое место в хит-параде Billboard R&B синглов почти за 20 лет. Альбом был номинирован на Грэмми в лучший R & B альбом категории, но проиграл TLC «s CrazySexyCool .

В 1996 году Уайт записал дуэт " In Your Wildest Dreams " с Тиной Тернер . 1996 также видел выпуск Space Jam и ее саундтрек , на котором Уайт дуэтом с Крисом Роком , под названием «Баскетбол Джонс,» римейк Чич и Чонг «s „Баскетбол Джонс“с 1973 года .

Последним альбомом Уайта, " Staying Power" 1999 года , стала его последняя песня " Staying Power ", которая заняла 45-е место в хит- парадах Billboard R&B. Сингл принес ему две премии «Грэмми» в категориях « Лучшее мужское вокальное исполнение в стиле R&B» и « Лучшее традиционное вокальное исполнение в стиле R&B» . [21] [22]

Его автобиография « Любовь без границ» , написанная вместе с Марком Элиотом, была опубликована в 1999 году издательством Broadway Books. [23]

Актерская карьера [ править ]

На протяжении своей карьеры Уайт иногда озвучивал голоса для телевидения и фильмов.

Он озвучивал персонажа Брата Медведя в фильме « Енотик» (1975), а также играл персонажа Сэмпсона в отрывках с живыми актерами .

Уайт появился как он сам в нескольких эпизодах Симпсонов . В эпизоде ​​« Whacking Day » Барт и Лиза использовали его знаменитый глубокий басовый голос , проигранный через громкоговорители, установленные на земле, чтобы убаюкивать и привлекать змей, спасая их от истребления. Уайт был поклонником шоу и, как сообщается, связывался с персоналом, желая выступить в качестве гостя. Он сыграл вторую эпизодическую роль в эпизоде ​​« Красти отменили ».

Уайт сыграл роль водителя автобуса в рекламе Prodigy в 1995 году, а также изобразил голос кролика в рекламе смеси для салатов и заправки Good Seasons, исполнив песню под названием «You Can't Bottle Love».

Кроме того, он работал над рекламой автомобилей, в первую очередь для Oldsmobile , а затем и для Jeep . Уайт также озвучивал рекламу ресторана Arby's на телевидении и радио, чтобы продвигать его меню Market Fresh . Голос Уайта также можно услышать в первой рекламе Apple iBook .

Уайт трижды появлялся в качестве гостя в комедийно-драматическом телесериале « Элли МакБил» , так как его музыка часто появлялась в сериале в эпизодах сновидений.

Личная жизнь [ править ]

Браки [ править ]

Впервые Уайт был женат на своей возлюбленной детства, которую в автобиографии назвал Мэри, когда ему исполнилось 19 лет. Они расстались в 1969 году, а затем развелись. [20]

В 1974 году Уайт вышла замуж за певца Глодина Джеймса . Пара сотрудничала в 1981 году над альбомом Barry & Glodean . [20] Они, как сообщается, развелись в 1988 году, [24] [20] однако они все еще состояли в законном браке до смерти Уайта в 2003 году, хотя жили отдельно друг от друга. [25] Несмотря на то, что Глодеан прожил отдельно от Глодеана более десяти лет, как его вдова, она была единственным распорядителем его состояния. [26]

Дети [ править ]

У Уайта было как минимум девять детей. [25]

К 16 годам Уайт родил двоих детей от своей первой жены Мэри. [27] У них было четверо детей. [20] В 2017 году его сын Дэррил Уайт от первого брака подал в суд на его имущество, утверждая, что он был отрезан в финансовом отношении. [26]

У Уайта было четверо детей от его второй жены Глодин Джеймс. [20] Их дочь Шахера была его личным помощником. Барри-младший играл в Love Unlimited Orchestra, а также был его тур-менеджером. Сын Уайта МакКевин работал в его издательском управлении. [24]

У Уайта была дочь Дениз Доннелл, родившаяся в 1962 году в семье Гурты Аллен. Она не знала, кем был ее биологический отец до 1988 года. [25] Она была принята Уайтом, и с его помощью она сменила имя на Дениз Уайт. В 2016 году она подала в суд на имущество Уайта после того, как перестала получать деньги. [25]

После смерти Уайта в 2003 году его подруга Кэтрин Дентон заявила, что ее маленькая дочь была его биологическим ребенком. Дентон также утверждала, что ей задолжали деньги и личные вещи, которые Уайт обещал ей отдать. Тесты на отцовство показали, что он не был отцом ее ребенка, и впоследствии Дентон проиграла судебное дело. [25]

Проблемы со здоровьем и смерть [ править ]

Уайт имел избыточный вес большую часть своей взрослой жизни и страдал от связанных с этим проблем со здоровьем. В октябре 1995 года Уайт был госпитализирован из-за высокого кровяного давления . В августе 1999 года Уайт был вынужден отменить месячные гастроли из-за истощения, высокого кровяного давления и напряженного графика. В сентябре 2002 года Уайт был госпитализирован с почечной недостаточностью, вызванной хроническим сахарным диабетом и высоким кровяным давлением . [28]

Во время диализа и ожидания трансплантации почки в мае 2003 года Уайт перенес тяжелый инсульт, который вынудил его уйти из общественной жизни. 4 июля 2003 года Уайт умер в медицинском центре Cedars-Sinai в Лос-Анджелесе в возрасте 58 лет. [28] [29] Его останки были кремированы, а прах развеян в океане у побережья Калифорнии. [ необходима цитата ]

Наследие [ править ]

20 сентября 2004 года Уайт был посмертно введен в Зал славы танцевальной музыки на церемонии, состоявшейся в Нью-Йорке. 12 сентября 2013 года, когда Уайту исполнилось бы 69 лет, он был посмертно награжден 2506-й звездой на Голливудской аллее славы в 6914 Голливудском бульваре в категории звукозаписи. [30] Шоу « Counting Cars» воздало должное Уайту, отреставрировав последний автомобиль, которым он владел для своей вдовы, Глодин.

В некрологе, названном Уайтом по прозвищу «Морж любви», BBC напомнила «о богатых тембрах одного из самых характерных душевных голосов его поколения, о котором однажды было сказано:« Если бы шоколадный торт с помадкой мог петь » , это будет звучать как Барри Уайт ». [31]

25 июня 2019 года журнал The New York Times перечислил Барри Уайта среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены во время пожара в Университете 2008 года . [32]

Награды и номинации [ править ]

Уайт был номинирован на 11 премий Грэмми ; выиграв два за выносливость на 42 - й ежегодной премии Грэмми в 2000 году [21]

Дискография [ править ]

Основная статья: Дискография Барри Уайта
Студийные альбомы
  • Мне так много нужно дать (1973)
  • Камень Гон ' (1973)
  • Не могу насытиться (1974)
  • Просто еще один способ сказать, что я люблю тебя (1975)
  • Пусть играет музыка (1976)
  • Это Whatcha Wont? (1976)
  • Барри Уайт поет для кого-то, кого вы любите (1977)
  • Мужчина (1978)
  • Я люблю петь песни, которые пою (1979)
  • Послание - любовь (1979)
  • Ноты (1980)
  • Остерегаться! (1981)
  • Изменение (1982)
  • Посвященный (1983)
  • Правильная ночь и Барри Уайт (1987)
  • Мужчина вернулся! (1989)
  • Поместите меня в свой микс (1991)
  • Икона - это любовь (1994)
  • Выносливость (1999)

Ссылки [ править ]

  1. ^ Jelbert, Стив (5 июля 2003). «Барри Уайт, Морж Любви, умирает в возрасте 58 лет» . Независимый . Индепендент Диджитал Ньюс энд Медиа, ООО Индепендент . Проверено 5 ноября 2020 года .
  2. ^ Смит, Стив (20 сентября 2013 г.). «Барри Уайт получает звезду Аллеи славы» . Сан-Габриэль Вэлли Трибьюн . Проверено 6 января 2014 года .
  3. ^ a b c d e f Колин Ларкин , изд. (1997). Девственная энциклопедия популярной музыки (краткое издание). Девственные Книги . п. 1246/7. ISBN 1-85227-745-9.
  4. ^ Ramardo Т. Хант (3 апреля 2018). «БТМ - Барри Уайт» . YouTube . Проверено 26 августа 2018 года .
  5. ^ "Барри Уайт" . Encyclopedia.com . Проверено 26 августа 2018 года .
  6. ↑ Бобби Беннетт и Сара Смит, The Ultimate Soul Music Trivia Book: 501 Вопросы и ответы о Motown, Rhythm & Blues и многом другом, Secaucus, NJ: Carol Pub. Группа, г. 1998 г.
  7. ^ а б Хоган, Эд. «Барри Уайт». www.allmusic.com. Проверено 16 января, 2016.
  8. ^ a b Белый, Барри. «Телефонное интервью с Ларри Кацем» , 1 или 2 июня 1995 года . Записи Каца. Проверено 4 июня 2015 года.
  9. ^ «Некролог: Барри Уайт» . BBC News . 4 июля 2003 г.
  10. ^ «Айвор Кейси» . Ivorcasey.blogspot.com . Проверено 26 августа 2018 года .
  11. ^ Барри Уайт с Марком Элиотом, Неограниченная любовь, Нью-Йорк: Broadway Books, 1999, стр. 22.
  12. ^ a b Старый, Пит. "Дискография Барри Уайта" . Безлимитный фан-клуб Барри Уайта . Проверено 16 марта 2012 года .
  13. ↑ Нельсон, Валери Дж. «Соавтор« Harlem Shuffle »был частью соул-дуэта Боб и Эрл» , Los Angeles Times , 25 июля 2008 г. Получено 16 января 2016 г.
  14. ^ "Feel Aw Right", The Bel-Cantos, Downey D-128 , 45cat. Проверено 29 января 2020 года.
  15. ^ Ollison, Рашшод Д. (7 июля 2003). «Барри Уайт был голосом романтики» . Балтимор Сан .
  16. ^ "О Пэте Паудрилле" . Северная музыка соул .
  17. ^ https://www.discogs.com/Barry-White-All-In-The-Run-Of-A-Day/release/5556368
  18. ^ "Doin 'The Banana Split" на Discogs.com. Проверено 16 февраля 2013 года.
  19. ^ "Пение" (PDF) . Рекламный щит : 18. 26 апреля 1969 г.
  20. ^ a b c d e f "Барри Уайт мертв в 58 лет" . Сидней Морнинг Геральд . 5 июля 2003 г.
  21. ^ а б "Барри Уайт" . Запись премии Академии Грэмми .
  22. ^ "Выносливость - Барри Уайт - Награды - AllMusic" . AllMusic . Проверено 26 августа 2018 года .
  23. ^ "Барри Уайт - Filmbug" . Filmbug.com . Проверено 26 августа 2018 года .
  24. ^ a b «Барри Уайт возвращается с хитовой песней« Практикуйте то, что проповедуете » » . Jet : 56. 9 января 1995 г.
  25. ↑ a b c d e Чоун, Джон (29 июля 2016 г.). «Ребенок Барри Уайта утверждает, что ее отрезали» . Служба новостей здания суда .
  26. ^ a b Ренда, Мэтью (25 мая 2017 г.). « „ Обездоленные“Сын подал в суд Барри Уайта недвижимости за свою долю» . Служба новостей здания суда .
  27. ↑ Картрайт, Гарт (6 июля 2003 г.). «Барри Уайт» . Хранитель .
  28. ^ a b Митчелл, Гейл (19 июля 2003 г.). «Барри Уайт Мертвец, 58 лет» (PDF) . Рекламный щит : 6.
  29. ^ "Певец Барри Уайт умирает" , BBC, 5 июля 2003 г.
  30. ↑ Эндрю Баркер, «Барри Уайт получит звезду на Голливудской аллее славы» , Variety , 12 сентября 2013 г. Получено 4 февраля 2014 г.
  31. ^ «Некролог: Барри Уайт », BBC , 4 июля 2003 г., Проверено 24 апреля 2016 г.
  32. ↑ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни артистов, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Барри Уайт из AllMusic
  • Барри Уайт в IMDb