Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для использования в других целях, см Бива (значения) .
Бива
Gifujyou5848.JPG
Подборка бива в японском музее
Классификация
Связанные инструменты

Biwa (琵琶) является японской короткой шеей лютневая , часто используется в повествовательной истории. Бива является выбранным инструментом Benten , богиня музыки, красноречия, поэзии, и образование в японском буддизме . Бива является Щипковым инструментом , который был первым популярным в Китае , а затем распространились по всей Восточной Азии. Говорят, что он прибыл в Японию из Китая в период Нара (710–794 гг.), И даже считается [ кем? ]иметь корни, восходящие к Персии. Обычно он имеет длину от 60 сантиметров (24 дюйма) до 106 сантиметров (42 дюйма) и сделан из дерева. Инструмент состоит из корпуса в форме капли воды с ручкой, и хотя обычно имеется четыре струны, существуют и пять струнных разновидностей. В Японии бива обычно ощипывается бачи, а не пальцами, и часто используется для игры в гагаку . Кроме того, он используется в качестве музыкального сопровождения, когда слепые монахи читают библейские тексты или когда читают «Сказку о Хэйке» , военные хроники периода Камакура (1185–1333).

Происхождение бива - китайская пипа (琵琶). Он прибыл в Японию в двух формах. С тех пор количество видов бива увеличилось более чем в четыре раза. Гильдии, поддерживающие игроков бива , особенно бива хоши , на протяжении сотен лет способствовали распространению музыкального развития бива . Выступления бива-хоси совпадали с выступлениями других бива- исполнителей за много лет до хейкёко [ требуются дальнейшие пояснения ] и продолжаются по сей день. Это совпадение привело к быстрой эволюции бива и его использование, что сделало его одним из самых популярных инструментов в Японии.

Несмотря на свою популярность, Война Онин и последующий Период Воюющих Государств нарушили обучение бива и уменьшили количество опытных пользователей. С отменой Todo в период Мэйдзи , Бивы игроки потеряли свою протекцию.

К концу 1940-х годов бива , чисто японская традиция, была почти полностью отброшена в пользу западных инструментов; однако, благодаря совместным усилиям японских музыкантов, интерес к бива возрождается. Как японские, так и иностранные музыканты начали использовать в своих композициях традиционные японские инструменты, особенно бива . В то время как слепые певцы бива больше не доминируют в бива , многие исполнители продолжают использовать инструмент традиционными и современными способами.

История [ править ]

Бива приехал в Японию в 7 - м века, эволюционировал от китайского пипа , [1] , а сама Пипа была получена от аналогичных инструментов в Западной Азии . Этот тип бива , известный как гаку-бива , позже будет использоваться в ансамблях гагаку и станет наиболее широко известным типом. Тем не менее, другой вариант бива - известный как Moso-биво или Кожин -biwa - также нашел свой путь в Японию; впервые появившись в регионе Кюсю , хотя его происхождение неясно, этот более тонкий вариант бива использовался в церемониях и религиозных обрядах.

Бива стал известен как инструмент обычно играли при дворе японских императорского, где Бивы игроки, известные как бив Хошите , нашли работу и патронат. Однако после распада государства Рицурё , бива хоши, работавшие при дворе, столкнулись с восстановлением двора и попросили убежища в буддийских храмах. Там они взяли на себя роль буддийских монахов и столкнулись с мосо-бива . Видя его относительное удобство и портативность, монахи объединили эти особенности с их большим и тяжелым гаку-бива, чтобы создать хайке-бива., который, как указывает его тезка, использовался в основном для декламации Сказки о Хайке .

В течение следующих нескольких столетий исполнители обеих традиций часто пересекались и разрабатывали новые музыкальные стили и новые инструменты. К периоду Камакура (1185–1333) хэйке-бива стал более популярным инструментом, помесь гаку-бива и мосо-бива , сохранив округлую форму гаку-бива и играемый на большом плектре. как мушу-бива . Хайке-Biwa , меньше , чем Moso-Бива , был использован для аналогичных целей.

В то время как современные сацума-бива и тикудзэн-бива произошли от мосо-бива , сацума-бива использовалась самураями из области Сацума для нравственного и умственного воспитания во время периода Сражающихся царств , а затем для общих представлений. Тикудзэн-бива использовался буддистскими монахами , посещающих частные резиденции для проведения панихиды, а не только для буддийских обрядов, но и сопровождать рассказывание историй и новостей.

Хотя раньше это было популярно, мало что было написано о выполнении и практике бива примерно с 16 до середины 19 века. Что известно, так это то, что в это время возникли три основных направления практики бива : зато (самый низкий уровень государственной гильдии слепых игроков на бива ), шифу (самурайский стиль) и тёфу (городской стиль). Эти стили подчеркивали бива-ута (琵琶 歌) - вокализацию с аккомпанементом бива - и легли в основу стилей игры эдо-ута (江 戸 歌) , таких как шиннаи.и кота . [2]

Из этих стилей также вышли два основных оставшихся в живых традиции бива : сацума-бива и чикудзэн-бива . [3] Из примерно в период Мэйдзи (1868-1912) до войны на Тихом океане , то Сацум Бива и Тикудзэно-биво был популярны по всей Японии, и в начале периода Сёва (1925-1989), то Nishiki-биво был создан и завоевал популярность. Из оставшихся послевоенных традиций бива только хиго-бива остается стилем, исполняемым почти исключительно слепыми. Higo-биво тесно связан схейке-бива и, аналогично, опирается на устную повествовательную традицию, посвященную войнам и легендам.

К середине периода Мэйдзи инструменты были усовершенствованы, и в большом количестве были сочинены легко понятные песни. В начале периода Тайсё (1912–1926) сацума-бива была преобразована в нисики-бива , которая в то время стала популярной среди игроков-женщин. С этого момента бива вступила в период популярности, когда песни отражают не только «Сказку о Хэйке» , но также китайско-японскую войну и русско-японскую войну , а такие песни, как Takeo Hirose , Hitachimaru и 203 Hill, набирают популярность.

Однако игра на бива почти исчезла в период Мэйдзи после появления западной музыки и инструментов, пока такие игроки, как Цурута Кинши и другие, не возродили жанр с помощью современных стилей игры и сотрудничества с западными композиторами. [ необходима цитата ]

Типы [ править ]

Существует более семи типов бива , характеризующихся количеством струн, звуками, которые она может издавать, типом плектра и их использованием. Так как бива не играет в темперированной настройке, высота звука приближается к ближайшей ноте.

Классическая бива [ править ]

Гагаку-бива [ править ]

Гагаку-Бива (雅楽琵琶) , большой и тяжелый бива с четырьмя строками и четырьмя ладами, используется исключительно для гагаку . Из него получаются отличительные ичикоцучо (壱 越 調) и хёдзё (平 調) . Его плектр маленький и тонкий, часто округлый, сделан из твердого материала, такого как самшит или слоновая кость . Он не используется для сопровождения пения. Как и на хейке-бива , на ней играют на боку, как на гитаре, игрок сидит, скрестив ноги. В гагаку это известно как гаку-бива (楽 琵琶) .

Гоген-бива [ править ]

Гоген-Биво (五絃琵琶) , T'ang вариант мушмулы , можно увидеть в картинах судебных оркестров и был использован в контексте гагаку ; однако он был удален с реформами и стандартизацией придворного оркестра в конце 10 века. Предполагается, что исполнительские традиции угасли к X или XI веку ( Уильям П. Мальм ). Этот инструмент также исчез в китайских придворных оркестрах. Недавно этот инструмент, как и арфа конго , был возрожден для исторически обоснованных выступлений и исторических реконструкций. Не путать с пятиструнными вариантами современной бива., например, тикудзэн-бива .

Mōso-biwa [ править ]

MoSo-Бива (盲僧琵琶) , бива с четырьмя струнами, используется для воспроизведения буддийских мантр и песни. По форме он похож на тикудзэн-бива , но с гораздо более узким телом. Его плектр различается как по размеру, так и по материалам. Четыре лада типа настроен на Е, В, Е и А, и пять лада типа настроен на B, E, F ♯ и F ♯ . Шесть лада типа настроен на B ♭ , Е ♭ , В ♭ и б ♭ .

Миддл и Эдо Бива [ править ]

Хайке-бива [ править ]

Хайке Бива (平家琵琶) , бива с четырьмя струнами и пять ладов, используется для воспроизведения Хайке Monogatari . Его плектр немного больше, чем у гагаку-бива , но сам инструмент намного меньше, по размеру сравнимый с тикудзэн-бива . Первоначально он использовался странствующими менестрелями бива , и его небольшой размер предоставил его для игры в помещении и улучшил портативность. Его настройка - A, c, e, a или A, c-диез, e, a.

Сацума-бива [ править ]

Сатсума-Бива (薩摩琵琶) , A Biwa с четырьмя строками и четырьмя ладами, был популярным в течение периода Эдо в провинции Сацума (ныне Кагосима ) по Симадзу Тадаёси . Современные бива, используемые для современных композиций, часто имеют пять или более ладов, а некоторые имеют удвоенную четвертую струну. Лады сацума-бива приподняты на 4 сантиметра от грифа, что позволяет поднимать ноты на несколько ступеней выше, каждая из которых дает характерный для инструмента савари., или гудящий дрон. Его плектр из самшита намного шире других, часто достигает ширины 25 см (9,8 дюйма) и более. Его размер и конструкция влияют на звучание инструмента, так как по изогнутому корпусу часто во время игры производятся удары плектром.

Сацума Бива традиционно сделан из японской шелковицы , хотя и другие твердые породы дерева , такие как японский Zelkova иногда используются в строительстве. Из-за медленного роста японской шелковицы древесину необходимо брать с дерева возрастом не менее 120 лет и сушить в течение десяти лет, прежде чем можно будет начать строительство.

Струны изготовлены из намотанного шелка. Его настройка: A, E, A, B для традиционного бива , G, G, c, g или G, G, d, g для современных композиций, среди других настроек, но это только примеры, поскольку инструмент настроен на соответствовать тональности голоса игрока. Первая и вторая струны обычно настроены на одну и ту же ноту, а четвертая (или удвоенная четвертая) струна настроена на октаву выше.

Самой выдающейся исполнительницей сацума-бива 20-го века была Цурута Кинши , которая разработала свою собственную версию инструмента, которую она назвала цурута-бива . Эта бива часто имеет пять струн (хотя это, по сути, 4-струнный инструмент, поскольку пятая струна - это двойная четвертая, которые всегда играются вместе) и пять или более ладов, а конструкция настраивающей головки и ладов немного различается. Ueda Junko и Танака Юкио , два из Tsuruta студентов «s, продолжают традиции современного Сацума Бива . Карло Форлайвзи «ы композиции Боэций (ボエティウス) иNuove Musiche per Biwa (琵琶 の た め の 新 曲) были написаны для исполнения на сацума-бива, разработанном Цурутой и Танакой .

Эти произведения представляют собой радикальный отход от композиционных языков, обычно используемых для такого инструмента. Кроме того, благодаря возможности полагаться на уровень виртуозности, никогда ранее не применявшийся в этом репертуаре, композитор стремился обновить акустический и эстетический профиль бива , выявив огромный потенциал звукового материала: атаки и резонанс. , темп (задуманный не только в хронометрическом, но и в сознательно эмпатическом смысле), аккорды, баланс и диалог (с периодическим использованием двух бива в Nuove Musiche per Biwa ), динамика и цвет. [4]

Плектра для тикудзэн-бива (слева) и сацума-бива

Современная бива [ править ]

Тикудзэн-бива [ править ]

Тикудзэн-Бива (筑前琵琶) , А Biwa с четырьмя строками и четырьмя ладами или пять строк и пять ладов, популяризировал в период Meiji по Татибана Satosada . Большинство современных исполнителей используют пятиструнную версию. Его плектр намного меньше, чем у сацума-бива , обычно около 13 см (5,1 дюйма ) в ширину, хотя его размер, форма и вес зависят от пола игрока. Плектр обычно делают из палисандра с наконечниками из самшита или слоновой кости для перещипывания струн. Сам инструмент тоже различается по размеру в зависимости от игрока. Мужчины-игроки обычно бивакоторые немного шире и / или длиннее, чем те, которые используются женщинами или детьми. Корпус инструмента никогда не ударяется плектром во время игры, и на пятиструнном инструменте играют вертикально, а на четырехструнном - на боку. Инструмент настроен под тональность певца. Пример настройки четырехструнной версии - B, e, f ♯ и b, а пятиструнный инструмент может быть настроен на C, G, C, d и g. Для пятиструнной версии первая и третья струны настроены на одну и ту же ноту, вторая струна на три ступени ниже, пятая струна на октаву выше второй струны, а четвертая струна на ступень ниже пятой. Таким образом, ранее упомянутые настройки могут быть настроены до B ♭ , F, B ♭ , C, D. Асахикайи Татибанакай - две основные школы тикудзэн-бива . Часто используется женщинами- игроками в бива , такими как Уэхара Мари .

Нишики-бива [ править ]

Nishiki-Биво (錦琵琶) , современные бив с пятью строк и пяти ладов, популяризировали Suitō Киндзо . Его плектр такой же, как и для сацума-бива . Его настройка - C, G, c, g, g.

  • Гаку-бива, тикудзэн-бива, хейке-бива, мосо-бива, сацума-бива и их плектры

Стили музыки бива [ править ]

Биво , считается одним из основных традиционных инструментов Японии, имеет как влияние и под влияние других традиционных инструментов и композициями на протяжении своей долгой истории; Таким образом, существует множество различных музыкальных стилей, в которых играет бива .

  • Хогаку (邦 楽, японская традиционная музыка )
    В хогаку музыкальные инструменты обычно служат в качестве аккомпанемента к вокальным выступлениям, которые доминируют в музыкальном стиле, при этом подавляющее большинство композиций хогаку являются вокальными. [5]
  • Гагаку (雅 楽, японская придворная музыка )
    Гагаку обычно покровительствовал императорскому двору или святыням и храмам. Ансамбли гагаку состояли из струнных, духовых и ударных инструментов, при этом струнные и духовые инструменты пользовались большим уважением, а ударные считались менее значимыми. Среди струнных инструментов бива, кажется, был самым важным инструментом в оркестровых выступлениях гагаку . [6]
  • Shōmyō (声明, буддийское пение )
    Хотя биво не было использован в shōmyō , стиль бивы пение тесно связан с shōmyō , особенно mōsō- и heike- стиль бива пение. [7] И сёмё, и мосо-бива уходят корнями в буддийские ритуалы и традиции. До прибытия в Японию сёмё использовалось в индийском буддизме. MoSo-биво также коренится в Индийском буддизме , и Хайка биво , как предшественникмосо-бива был основным инструментом бива-хоши , слепых буддийских священников.

Строительство и настройка Бива [ править ]

Вообще говоря, бива состоит из четырех струн, хотя современные сацума и тикудзэн-бива могут иметь пять струн. Струны на биве различаются по толщине, причем первая струна самая толстая, а четвертая - самая тонкая; На тикудзэн-бива вторая струна самая толстая, а четвертая и пятая струны имеют одинаковую толщину на чикудзэн и сацума-бива . [8] Различная толщина струны создает разные тембры при ударе с разных направлений.

В мушмулы , настройка не фиксируется. Общие тона и высота могут колебаться вверх или вниз на целые шаги или микротоны . [9] Когда певцы бива поют в припеве, их вступление часто меняется и часто сопровождается несинхронным гетерофоническим аккомпанементом. [10] В сольных выступлениях исполнитель бива поет монофонически , с мелизматическим акцентом на протяжении всего выступления. Эти однотонные не соответствуют заданной гармонии. Вместо этого певцы бива, как правило, поют с гибкой высотой звука, не различая сопрано., альт , тенор или бас . Этот стиль пения дополняется бива , который игроки бива используют для воспроизведения коротких глиссанди на протяжении всего выступления. [11] Стиль пения, сопровождающий бива, обычно носовой, особенно при пении гласных, согласныхんи слогов, начинающихся с «г», таких как га (が) и ги (ぎ) . Исполнители бива также варьируют громкость своего голоса от едва слышимого до очень громкого. Поскольку Бивапьесы обычно исполнялись для небольших групп, певцам не нужно было проецировать свой голос, как это делали оперные певцы в западной музыкальной традиции.

Музыка Бива основана на пентатонической шкале (иногда называемой пятитональной или пяти нотной шкалой), что означает, что каждая октава содержит пять нот. Эта гамма иногда включает дополнительные ноты, но ядро ​​остается пентатоническим . Ритм в выступлениях бива обеспечивает широкую гибкость пульса. Песни не всегда измеряются, хотя более современное сотрудничество измеряется. Ноты, сыгранные на биве, обычно начинаются медленно и тонко и постепенно ускоряются, увеличивая и уменьшая темп на протяжении всего выступления. Текстура пения бива часто описывается как «разреженная».

Медиатор также вносит свой вклад в текстуру бива музыки. Плектры разного размера давали разные текстуры; например, плектр, использованный на мосо-бива, был намного больше, чем на гаку-бива , производя более резкий и энергичный звук. [12] Плектр также важен для создания звука савари , который особенно часто используется с сацума-бива . [13] То, из чего сделан плектр, также меняет его текстуру, а плектры из слоновой кости и пластмассы создают более упругую текстуру по сравнению с резким гулом деревянного плектра. [14]

Использование в современной музыке [ править ]

Использование бива в Японии значительно сократилось со времен периода Хэйан . Внешнее влияние, внутреннее давление и социально-политические беспорядки изменили определение патронажа бива и имиджа бива; например, Онин в течение периода Муромати (1338-1573) и последующий период Воюющих государств (15-17 вв) нарушается цикл опеке для heikyoku [ править ] [15] исполнителей. В результате молодые музыканты обратились к другим инструментам, и интерес к музыке бива снизился. Даже бива хоши перешло на другие инструменты, такие как сямисэн (трехструнная лютня). [16]

Интерес к бива возродился в период Эдо (1600–1868), когда Токугава Иэясу объединил Японию и основал сёгунат Токугава . Иэясу отдавал предпочтение музыке бива и стал ее главным покровителем. Он помог укрепить гильдии бива (называемые Тодо), финансируя их и предоставляя им особые привилегии (142). Сямисэн-исполнители и другие музыканты сочли финансово выгодным переход на бива, и, перейдя на новый уровень, они привнесли новые стили. Период Эдо оказался одним из самых плодотворных и художественно творческих периодов для бива за его долгую историю в Японии (143).

В 1868 году сёгунат Токугава рухнул, уступив место периоду Мэйдзи и Реставрации Мэйдзи . В Мэйдзи класс самураев был упразднен, и Тодо лишились своего покровительства. Игроки Бива больше не пользовались особыми привилегиями и были вынуждены содержать себя. В начале Мэйдзи (1868 г.) в Токио насчитывалось не менее ста традиционных придворных музыкантов. Однако к 1930-м годам в Токио было всего 46 традиционных придворных музыкантов. Четверть этих музыкантов погибли на войне. Жизнь в послевоенной Японии была трудной, и многие музыканты отказались от музыки в пользу более устойчивых средств к существованию. [17]

Хотя в начале 1900-х годов процветали многие стили бива (например, киндай-бива 1900–1930-х годов), цикл опеки снова был прерван. В настоящее время во многих традициях бива нет прямых средств изучения бива. [18] Даже игроки на хиго-бива, которые были довольно популярны в начале 20-го века, могут больше не иметь прямых средств изучения устной композиции, поскольку носители традиции либо умерли, либо больше не могут играть. Киндай бива по-прежнему сохраняет значительное количество профессиональных практиков и любителей, но стили зато, хейке и мосо-бива практически исчезли. [19]

Поскольку музыка бива пришла в упадок в Японии после Тихоокеанской войны, многие японские композиторы и музыканты нашли способы оживить к ней интерес. Они признали, что изучение теории музыки и музыкальной композиции в Японии почти полностью состояло из западной теории и преподавания. Начиная с конца 1960-х годов эти музыканты и композиторы начали включать японскую музыку и японские инструменты в свои композиции; например, один композитор, Туру Такемицу , сотрудничал с западными композиторами и сочинял, чтобы включить отчетливо азиатскую бива. Его хорошо принятые композиции, такие как November Steps, который включает в себя бива хейкёку с западным оркестровым исполнением, возродил интерес к бива и вызвал серию совместных усилий других музыкантов в различных жанрах, от J-Pop и энка до син-хугаку и гендайгаку. [20]

Другие музыканты, такие как Ямашика Ёсиюки, которого большинство этномузыковедов считают последним из бива хоши, сохранили множество песен, которые были почти утеряны навсегда. Ямасика, родившийся в конце эпохи Мэйдзи, продолжал традицию бива хоши до своей смерти в 1996 году. С конца шестидесятых до конца восьмидесятых годов композиторы и историки со всего мира посещали Ямашику и записывали многие из его песен. До того времени песенная традиция бива хоши была полностью устной. Когда Ямашика умер в 1996 году, эра опеки бива хоши умерла вместе с ним, но музыка и гений той эпохи продолжаются благодаря его записям. [21]

Записи [ править ]

  • Silenziosa Luna -黙 の 月/ ALM Records ALCD-76 (2008).

См. Также [ править ]

Смотрите также: Лютня § История и эволюция лютни
  • Озеро Бива
  • Пипа
  • Бипа

Ссылки [ править ]

  1. ^ Бива из Британики
  2. ↑ Аллан Маретт 103
  3. ^ Уотерхаус 15
  4. ^ Записи ALM ALCD-76
  5. ↑ Декан 156
  6. ^ Garfias, постепенные Модификации традиции Гагаку 16
  7. ^ Матисофф 36
  8. ↑ Минору Мики 75
  9. ↑ Декан 157
  10. ↑ Декан 149
  11. ↑ Мортон Фельдман 181
  12. ↑ Морли 51
  13. ^ Россинг 181
  14. ^ Мальм 21
  15. ^ Хейкёку - один из старейших жанров традиционной японской музыки, возникший в 13 веке. Это полуклассическая бардовская традиция, мало чем отличающаяся от музыки трубадуров средневековой Европы.
  16. ^ Гиш 143
  17. ^ Garfias, постепенные Модификации традиции Гагаку 18
  18. ^ Ферранти, Отношения между музыкой и текстом в «Хиго Бива», «Нагаси» паттерн как текст-музыкальная система 150
  19. ^ Tokita 83
  20. ^ Тонай 25
  21. ^ Сэнгер

Внешние ссылки [ править ]

  • Введение в хэй-кёку
  • Фотография школы Бива около 1900 г.