Шарль-Валентин Алкан [n 1] [n 2] ( французский: [ʃaʁl valɑ̃tɛ̃ alkɑ̃] ; 30 ноября 1813 - 29 марта 1888) был французско-еврейским композитором и пианистом-виртуозом. На пике своей славы в 1830-х и 1840-х годах он вместе со своими друзьями и коллегами Фредериком Шопеном и Ференцем Листом был одним из ведущих пианистов Парижа, города, в котором он провел практически всю свою жизнь.
Алкан получил множество наград Парижской консерватории , куда он поступил еще до того, как ему исполнилось шесть лет. Его карьера в салонах и концертных залах Парижа была отмечена его периодическими длительными отказами от публичных выступлений по личным причинам. Хотя у него был широкий круг друзей и знакомых в парижском художественном мире, в том числе Эжен Делакруа и Жорж Санд , с 1848 года он начал вести затворнический образ жизни, продолжая писать композиции - практически все они для клавишных. В этот период он опубликовал, среди прочего, свои сборники крупномасштабных этюдов во всех мажорных тональностях (соч. 35) и всех минорных тональностях (соч. 39). Последний включает его Симфонию для сольного фортепиано.(Соч. 39, №№ 4–7) и Концерт для сольного фортепиано (соч. 39, №№ 8–10), которые часто считаются его шедеврами и отличаются большой музыкальной и технической сложностью. Алкан вышел из добровольной пенсии в 1870-х годах, чтобы дать серию сольных концертов, на которых присутствовало новое поколение французских музыкантов.
Привязанность Алкана к своему еврейскому происхождению проявляется как в его жизни, так и в его творчестве. Он был первым композитором, включившим еврейские мелодии в художественную музыку . Свободно владея ивритом и греческим языком, он много времени посвятил полностью новому переводу Библии на французский язык. Это произведение, как и многие его музыкальные произведения, сейчас утеряно. Алкан никогда не был женат, но его предполагаемый сын Эли-Мириам Делаборд был, как и Алкан, виртуозным исполнителем как на пианино, так и на педальном пианино , и отредактировал ряд сочинений старшего композитора.
После его смерти (которая, согласно устойчивой, но необоснованной легенде, была вызвана падением книжного шкафа) музыкой Алкана стали пренебрегать, и их поддерживали лишь несколько музыкантов, включая Ферруччо Бузони , Эгон Петри и Кайхосру Сорабджи . С конца 1960-х годов под руководством Раймонда Левенталя и Рональда Смита многие пианисты записали его музыку и вернули ее в репертуар.
Жизнь
Семья
Алкан родился Шарль-Валентин Морханж 30 ноября 1813 года на улице Брак, 1 в Париже, в семье Алкана Морханжа (1780–1855) и Джули Морханж, урожденной Авраама. [9] Алкан Морханге происходил из давней еврейской ашкеназской общины в районе Меца ; [10] деревня Морханж расположена примерно в 30 милях (48 км) от города Мец. Шарль-Валентин был вторым из шести детей - старшей сестры и четырех младших братьев; в его свидетельстве о рождении указано, что он был назван в честь соседа, который был свидетелем рождения. [11]
Алкан Морханж поддерживал семью как музыкант, а затем владелец частной музыкальной школы в Марэ , еврейском квартале Парижа. [12] В раннем возрасте Шарль-Валентин и его братья и сестры приняли имя отца в качестве фамилии (и были известны под этим именем во время учебы в Парижской консерватории и последующей карьеры). [n 3] Его брат Наполеон (1826–1906) стал профессором сольфеджио в Консерватории, его брат Максим (1818–1897) написал легкую музыку для парижских театров, а его сестра Селеста (1812–1897) была певец. [14] Его брат Эрнест (1816-1876) был профессиональным флейтистом , [15] в то время как младший брат Гюстав (1827-1882) был издавать различные танцы для фортепиано. [16]
Вундеркинд (1819–1831)
Алкан был вундеркиндом . [17] Он поступил в Парижскую консерваторию в необычно раннем возрасте и изучал игру на фортепиано и органе. Записи его прослушиваний сохранились в Национальном архиве в Париже. На его прослушивании в сольфеджио 3 июля 1819 года, когда ему было немногим более 5 лет и 7 месяцев, экзаменаторы отметили Алкана (которого даже в этот ранний период называют «Алкан (Валентин)», и возраст которого указан неверно как шесть- с половиной) как «обладательница приятного голоса». Профессия Алкана Морханжа дана как «линейка нотной бумаги». На прослушивании на фортепиано Шарля-Валентина 6 октября 1820 года, когда ему было почти семь лет (и где он был назван «Алкан (Морханж) Валентин»), экзаменаторы отмечали: «У этого ребенка удивительные способности». [18]
Алкан стал фаворитом своего учителя в консерватории Жозефа Циммермана , который также преподавал Жоржу Бизе , Сезару Франку , Шарлю Гуно и Амбруазу Томасу . [19] В возрасте семи лет Алкан получил первую премию по сольфеджио, а в более поздние годы - по фортепиано (1824 г.), гармонии (1827 г., как ученик Виктора Дурлена ) и органу (1834 г.). [20] В возрасте семи с половиной лет он дал свое первое публичное выступление, выступив в роли скрипача и сыграв аранжировку и вариации Пьера Роде . [21] ALKAN в Opus 1, множество вариаций для фортепиано на основе темы по Штейбельт , датируется 1828 г., когда ему было 14 лет. Примерно в это же время он также выполнял обязанности учителя в школе своего отца. Антуан Мармонтель , один из учеников Шарля-Валентина, который позже стал его bête noire , писал о школе:
Маленьким детям, в основном евреям, давали начальные музыкальные инструкции, а также выучили первые основы французской грамматики ... [Там] я получил несколько уроков от юного Алкана, который был на четыре года старше меня ... Я еще раз вижу ... та поистине узкая среда, в которой формировался талант Валентина Алкана и расцветала его трудолюбивая юность ... Это было похоже на подготовительную школу, детскую пристройку консерватории. [22]
Примерно с 1826 года Алкан начал выступать в качестве солиста фортепиано в ведущих парижских салонах , в том числе салонах принцессы де ла Москова (вдовы маршала Нея ) и герцогини Монтебелло . Вероятно, его познакомил с этими заведениями его учитель Циммерман. [23] В то же время Алкан Морханж организовал концерты с участием Шарля-Валентина в общественных местах Парижа в сотрудничестве с ведущими музыкантами, включая сопрано Джудитта Паста и Генриетта Зонтаг , виолончелист Огюст Франкомм и скрипач Ламберт Массарт , с которыми Алкан выступал. концерты во время редкого визита из Франции в Брюссель в 1827 году. [24] В 1829 году, в возрасте 15 лет, Алкан был назначен совместным профессором сольфеджио - среди его учеников в этом классе несколько лет спустя был его брат Наполеон. [1] Таким образом, музыкальная карьера Алкана началась задолго до июльской революции 1830 года, положившей начало периоду, когда «виртуозность клавишных ... полностью доминировала в профессиональном музыкальном творчестве» [25], привлекая пианистов со всей Европы. который, как писал Генрих Гейне , вторгся «как нашествие саранчи, собирающейся очистить Париж». [26] Алкан, тем не менее, продолжил свое обучение и в 1831 году поступил в класс органа Франсуа Бенуа , у которого он, возможно, научился ценить музыку Иоганна Себастьяна Баха , одним из немногих французских защитников которого был Бенуа. [27]
Ранняя слава (1831–1837)
В первые годы июльской монархии Алкан продолжал преподавать и играть на публичных концертах и в известных общественных кругах. Он стал другом многих, кто был активен в мире искусства в Париже, в том числе Ференца Листа (который жил там с 1827 года), Жоржа Санд и Виктора Гюго . Неизвестно, когда именно он впервые встретил Фредерика Шопена , который прибыл в Париж в сентябре 1831 года. [28] В 1832 году Алкан сыграл сольную роль в своем первом Concerto da camera для фортепиано и струнных в Консерватории. В том же году, в возрасте 19 лет, он был избран во влиятельное Société Académique des Enfants d'Apollon (Общество детей Аполлона ) , в состав которого входили Луиджи Керубини , Фроменталь Галеви , дирижер Франсуа Габенек и Лист, который был избран в 1824 году в возрасте двенадцати лет. Между 1833 и 1836 годами Алкан участвовал во многих концертах Общества. [29] [30] Алкан дважды безуспешно соревновался за Римскую премию , в 1832 году и снова в 1834 году; в кантатах , которую он написал для конкурса, Герман и др Кетти и L'Entrée ан ларек , остались неопубликованными и невыполненными. [31]
В 1834 году Алкан начал свою дружбу с испанским музыкантом Сантьяго Масарнау , результатом которой стала продолжительная и зачастую интимная переписка, о которой стало известно только в 2009 году. [32] Как практически вся переписка Алкана, этот обмен сейчас носит односторонний характер; все его бумаги (включая его рукописи и его обширную библиотеку) были либо уничтожены самим Алканом, как явствует из его завещания [33], либо пропали после его смерти. [34] Позже, в 1834 году, Алкан посетил Англию, где он давал сольные концерты и где в Бате был исполнен второй концерт для камерной музыки, посвященный Генри Ибботу Филду ; [35] он был опубликован в Лондоне вместе с некоторыми сольными фортепианными пьесами. Письмо Masarnau [36] и уведомление во французском журнале , что Alkan играл в Лондоне с Мошелес и Крамер , [35] показывают , что он вернулся в Англию в 1835. Позже в том же году, Alkan, обнаружив место отступления в Пископ за пределами Парижа завершил свои первые подлинно оригинальные сочинения для фортепиано соло « Двенадцать каприсов» , опубликованные в 1837 году как Opp. 12, 13, 15 и 16. [37] Op. 16, Trois scherzi de bravoure , посвящена Масарнау. В январе 1836 года Лист рекомендовал Алкана на должность профессора Женевской консерватории , от чего Алкан отказался [38], а в 1837 году он написал восторженный обзор сочинения Алкана. 15 каприсов в музыкальном « Revue et gazette musicale» . [39]
На Орлеанской площади (1837–1848 гг.)
С 1837 года Алкан жил на площади Орлеана в Париже, населенном многими знаменитостями того времени, включая Мари Тальони , Александра Дюма , Жорж Санд и Шопен. [40] Шопен и Алкан были личными друзьями и часто обсуждали музыкальные темы, в том числе работу по теории музыки, которую Шопен предложил написать. [41] К 1838 году, в возрасте 25 лет, Алкан достиг пика своей карьеры. [42] Он часто давал сольные концерты, его более зрелые произведения начали публиковаться, и он часто выступал в концертах с Листом и Шопеном. 23 апреля 1837 года Алкан принял участие в прощальном концерте Листа в Париже вместе с 14-летним Сезаром Франком и виртуозом Иоганном Петером Пиксисом . [43] На 3 марта 1838 года на концерте в пиано-мейкер Папа, Алькан играл Шопен, Циммерман и Шопен ученика Адольф Гутман в исполнении транскрипции алкана, теперь потерял, из двух движений Бетховена «s Седьмой симфонии для два фортепиано в восемь рук. [44]
В этот момент, на период, который совпал с рождением и детством его естественного сына , Эли-Мириам Делаборд (1839–1913), Алкан ушел в частное изучение и композицию на шесть лет, вернувшись на концертную площадку только в 1844 году. [ 45] [n 4] Алкан ни утверждал, ни отрицал свое отцовство Делаборда, что, однако, казалось, предполагали его современники. [47] Мармонтель загадочно написал в биографии Делаборда, что «[его] рождение - это страница из романа из жизни великого художника». [48] Алкан давал первые уроки игры на фортепиано Делаборду, который должен был следовать за своим естественным отцом в качестве виртуоза игры на клавишных. [49]
Возвращение Алкана на концертную площадку в 1844 году было с энтузиазмом встречено критиками, которые отметили «замечательное совершенство» его техники и превозносили его как «образец науки и вдохновения», «сенсацию» и «взрыв». [50] Они также прокомментировали присутствующих знаменитостей, включая Листа, Шопена, Санд и Дюма. В том же году он опубликовал свой фортепианный этюд Le chemin de fer , который критики вслед за Рональдом Смитом считают первым музыкальным изображением парового двигателя. [51] Между 1844 и 1848 годами Алкан выпустил серию виртуозных пьес, 25 прелюдий соч. 31 для фортепиано или органа и сонаты соч. 33 Les quatre âges . [52] После сольного концерта Алкана в 1848 году композитор Джакомо Мейербер был настолько впечатлен, что пригласил пианиста, которого он считал «самым выдающимся художником», для подготовки фортепианной аранжировки увертюры к его будущей опере Le prophète . Мейербер услышал и одобрил аранжировку Алкана увертюры для четырех рук (которую Алкан сыграл со своим братом Наполеоном) в 1849 году; опубликованная в 1850 году, это единственная запись увертюры, которая была выброшена во время репетиций в Опере . [53]
Отступление (1848–1872 гг.)
В 1848 году Алкан был горько разочарован, когда глава консерватории Даниэль Обер сменил уходящего на пенсию Циммермана на посредственного Мармонтеля на посту главы фортепианного отделения консерватории, должность, которую Алкан с нетерпением ожидал и которую он активно лоббировал при поддержке. Сэнда, Дюма и многих других ведущих деятелей. [54] Возмущенный Алкан описал назначение в письме Санду как «самое невероятное, самое постыдное назначение»; [55] и Делакруа отметил в своем дневнике: «Из-за своей конфронтации с Обером [Алкан] был очень расстроен и, несомненно, так будет и дальше». [56] Расстройство, вызванное этим инцидентом, может объяснить нежелание Алкана выступать публично в последующий период. На его уход также повлияла смерть Шопена; в 1850 году он писал Масарнау: «Я потерял силу, чтобы иметь какое-либо экономическое или политическое применение», и оплакивал «смерть бедного Шопена, еще один удар, который я глубоко почувствовал». [57] Шопен на смертном одре в 1849 году выразил свое уважение к Алкану, завещав ему свою незаконченную работу по фортепьянному методу, намереваясь завершить ее, [41] и после смерти Шопена некоторые его ученики перешли в Алкан. [58] После двух концертов в 1853 году, Алкан, несмотря на свою известность и технические достижения, ушел в виртуальное уединение на двадцать лет. [59]
Мало что известно об этом периоде жизни Алкана, кроме того, что помимо сочинения он был погружен в изучение Библии и Талмуда . В течение этого периода Alkan продолжил переписку с Фердинандом Хиллер , [60] , которую он , вероятно , встречались в Париже в 1830 - х годах, [61] и с Masarnau, из которого можно получить некоторое представление. Похоже, что Алкан выполнил полный перевод на французский, ныне утерянный, Ветхого и Нового Заветов с языков оригинала. [62] В 1865 году он писал Хиллеру: «Переведя большую часть апокрифов , я перехожу ко второму Евангелию, которое перевожу с сирийского ... Когда я начал переводить Новый Завет, я внезапно почувствовал себя поражен необычной идеей - что для этого нужно быть евреем ». [63]
Несмотря на его изоляцию от общества, в этот период были написаны и опубликованы многие из основных фортепианных произведений Алкана , в том числе Douze études dans tous les ton mineurs , Op. 39 (1857), Сонатина , соч. 61 (1861 г.), 49 Esquisses , Op. 63 (1861 г.) и пять сборников песнопений (1857–1872 гг.), А также Концертная соната для виолончели и фортепиано, соч. 47 (1856 г.). Они не остались незамеченными; Ханс фон Бюлов , например, дал хвалебную рецензию на соч. 35 Études в Neue Berliner Musikzeitung за 1857 год, когда они были опубликованы в Берлине, в которых отмечалось, что «Алкан, несомненно, является самым выдающимся представителем современной фортепианной школы в Париже. Нежелание виртуоза путешествовать и его прочная репутация как музыканта. учитель, объясните, почему в настоящее время его работе в Германии уделяется так мало внимания ». [64]
С начала 1850-х годов Алкан начал серьезно обращать внимание на педальное фортепиано (pédalier). Свои первые публичные выступления на пьедалье Алкан дал в 1852 году. [65] С 1859 года он начал публиковать пьесы, обозначенные как «для органа или фортепиано à pédalier». [66]
Повторное появление (1873–1888)
Непонятно, почему в 1873 году Алкан решил выйти из своей добровольной безвестности и дать серию из шести маленьких концертов в выставочных залах Érard . Возможно, это было связано с развивающейся карьерой Делаборда, который, вернувшись в Париж в 1867 году, вскоре стал постоянным участником концертов, включив в свои сольные концерты многие произведения своего отца, и который в конце 1872 года получил назначение, которое ускользнуло. Сам Алкан, профессор консерватории. [67] Успех Petits Concerts привел к тому, что они стали ежегодным мероприятием (со случайными перерывами, вызванными здоровьем Алкана) до 1880 года или, возможно, позже. [68] В Petits Concerts звучит музыка не только Алкана, но и его любимых композиторов, начиная с Баха, и исполняется как на фортепиано, так и на педалье, а иногда и с участием другого инструменталиста или певца. В этих концертах ему помогали его братья и сестры, а также другие музыканты, в том числе Делаборд, Камиль Сен-Санс и Огюст Франком. [69]
Среди тех, кто столкнулся с Алканом на этом этапе, был молодой Винсент д'Инди , который вспомнил «тощие, крючковатые пальцы» Алкана, играющие Баха на педальном пианино Érard: «Я слушал, увлеченный выразительной, кристально чистой игрой». Позже Алкан исполнил сочинение Бетховена . 110 сонат , из которых д'Инди сказал: «Что случилось с великим стихотворением Бетховена ... Я не мог начать описывать - прежде всего в Ариозо и Фуге, где мелодия, проникая в тайну самой Смерти, поднимается вверх. вплоть до вспышки света, затронул меня с избытком энтузиазма, какого я никогда не испытывал с тех пор. Это не был Лист - возможно, менее совершенный технически - но он имел большую интимность и был более человечным ... » [70]
Биограф Шопена, Фредерик Никс , разыскивал Алкана для его воспоминаний в 1880 году, но консьерж Алкана категорически отказал ему в доступе: «На мой ... запрос, когда его можно было найти дома, ответ был ... решающим:« Никогда ». . " Однако несколько дней спустя он нашел Алкана у Эрара, и Никс пишет об их встрече, что «он принял меня не просто вежливо, но и очень дружелюбно». [71]
Смерть
Согласно свидетельству о смерти, Алкан умер в Париже 29 марта 1888 года в возрасте 74 лет. [72] Алкан был похоронен 1 апреля ( пасхальное воскресенье ) в еврейской части кладбища Монмартр в Париже, [73] недалеко от могила его современника Фроменталя Галеви ; его сестра Селеста позже была похоронена в той же гробнице. [74]
В течение многих лет считалось, что Алкан встретил свою смерть, когда книжный шкаф упал и упал на него, когда он потянулся за томом Талмуда с высокой полки. Эта история, которая была распространена пианистом Исидор Philipp , [75] освобождается от Хью Макдональд , который сообщает об открытии современного письма одного из его учеников , объясняя , что Alkan был найден ничком на своей кухне, под Порт-Parapluie (тяжелая вешалка для пальто / зонтов) после того, как консьерж услышал его стоны. Возможно, он упал в обморок, обрушившись этим на себя, хватаясь за поддержку. Сообщается, что его отнесли в спальню, и он умер в тот же вечер. [76] История книжного шкафа, возможно, уходит своими корнями в легенду об Арье Лейбе бен Ашере , раввине Меца , города, откуда родом семья Алкана. [77]
Личность
Алкан был описан Мармонтелем (который ссылается на «прискорбное недоразумение в момент нашей карьеры в 1848 году») следующим образом:
Не будем приводить портрет Валентина Алкана сзади, как на некоторых фотографиях, которые мы видели. Его умная и оригинальная физиономия заслуживает того, чтобы ее видели в профиль или в лоб. Голова крепкая; глубокий лоб - у мыслителя; рот большой и улыбчивый, нос правильный; годы отбелили бороду и волосы ... взгляд прекрасный, немного насмешливый. Его сутулая походка, его пуританское поведение придают ему вид англиканского священника или раввина - на что он способен. [78]
Алкан не всегда был отстраненным или отстраненным. В письме к другу Шопен описывает, как в 1847 году он посетил театр с Алканом, чтобы увидеть комика Арнала : «[Арнал] рассказывает публике, как он отчаянно пытался пописать в поезде, но не смог добраться до туалета до того, как они остановился в Орлеане. В его словах не было ни единого пошлого слова, но все поняли и рассмеялись ». [79] Хью Макдональд отмечает, что Алкан «особенно пользовался покровительством русских аристократических дам,« des dames très parfumées et froufroutantes [благоухающие и украшенные рюшами дамы] », как их описал Исидор Филипп». [80]
Отвращение Алкана к общению и гласности, особенно после 1850 года, казалось, было своевольным. Сообщается, что Лист прокомментировал датскому пианисту Фрицу Хартвигсону, что «Алкан обладал лучшей техникой, которую он когда-либо знал, но предпочел жизнь отшельника». [81] Стефани МакКаллум предположила, что Алкан, возможно, страдал синдромом Аспергера , шизофренией или обсессивно-компульсивным расстройством . [82]
Более поздняя переписка Алкана содержит много отчаянных комментариев. В письме около 1861 года он писал Хиллеру:
Я с каждым днем становлюсь все более и более человеконенавистником и женоненавистником ... ничего стоящего, хорошего или полезного делать ... некому посвятить себя. Моя ситуация делает меня ужасно грустным и несчастным. Даже музыкальное производство потеряло для меня свою привлекательность, потому что я не вижу смысла или цели » [83].
Этот дух аномии мог привести к тому, что в 1860-х годах он отказывался от просьб выступить публично или разрешить исполнение своих оркестровых произведений. [84] Однако не следует игнорировать тот факт, что он писал столь же неистовый самоанализ в своих письмах к Масарнау в начале 1830-х годов. [85]
Хью Макдональд пишет, что «загадочный характер Алкана отражен в его музыке - он одевался в строгой, старомодной, несколько церковной манере - только в черное - отговаривал посетителей и редко выходил на улицу - у него было мало друзей - он нервничал на публике и был патологически переживал за свое здоровье, хоть и хорошее ». Рональд Смит пишет, что «характеристики Алкана, без сомнения усугубленные его изоляцией, доведены до грани фанатизма, и в основе творчества Алкана также лежит жестокий навязчивый контроль; его одержимость определенной идеей может граничить с патологической». [86]
Джек Гиббонс так пишет о личности Алкана: «Алкан был умным, живым, юмористическим и сердечным человеком (все характеристики ярко проявляются в его музыке), единственным преступлением которого, кажется, было наличие яркого воображения и чьи случайные эксцентричности (мягкие по сравнению с поведение других «нервных» артистов!) проистекает в основном из его сверхчувствительной натуры ». [87] Макдональд, однако, предполагает, что «Алкан был человеком глубоко консервативных идей, чей образ жизни, манера одежды и вера в традиции исторической музыки отличали его от других музыкантов и мира в целом». [88]
Иудаизм
Алкан вырос в еврейской семье, которая придерживалась религиозных принципов. Его дед Марикс Морханж был печатником Талмуда в Меце и, вероятно, был меламедом (учителем иврита) в еврейской общине в Париже. [89] Широко распространенная репутация Алкана как исследователя Ветхого Завета и религии, а также высокое качество его еврейского почерка [90] свидетельствуют о его знании религии, а многие его привычки указывают на то, что он выполнял по крайней мере некоторые из ее обязательств. , например, соблюдение законов кашрута . [91] Парижская консистория , центральная еврейская организация города, считала Алкана авторитетом в области еврейской музыки. В 1845 году он помог Консистории в оценке музыкальных способностей Самуэля Наумбурга , который впоследствии был назначен хаззаном (кантором) главной парижской синагоги; [92], а позже он внес хоровые пьесы в каждую из синагогальных сборников Наумбурга (1847 и 1856 гг.). [93] Алкан был назначен органистом в синагоге Назарета в 1851 году, хотя почти сразу же оставил этот пост по «художественным причинам». [94]
Алкана соч. 31 набор Прелюдий включает ряд пьес на еврейскую тематику, в том числе некоторые из них под названием Prière (Молитва) , одному предшествует цитата из Песни Песней , а другому - Ancienne mélodie de la synagogue (Мелодия старой синагоги). [95] Сборник считается «первым изданием музыкального искусства, специально раскрывающим еврейские темы и идеи». [96] Три постановки синагогальных мелодий Алкана, подготовленные для его бывшей ученицы Зины де Мансоурофф, являются еще одним примером его интереса к еврейской музыке; Кессоус Дрейфус дает подробный анализ этих работ и их происхождения. [97] Другие работы, свидетельствующие об этом интересе, включают нет. 7 его соч. 66. 11 Grands préludes et 1 Transcription (1866), озаглавленный «Alla giudesca» и помеченный «con divozione», пародия на чрезмерную хаззаническую практику; [98] и медленная часть сонаты для виолончели соч. 47 (1857), который предшествует цитату из ветхозаветного пророка Михея и использует мелодичные тропы , полученные из речитатива в гафтаре в синагоге. [74]
Опись квартиры Алкана, сделанная после его смерти, указывает на более 75 томов на иврите или связанных с иудаизмом, оставленных его брату Наполеону (а также 36 томов нотной рукописи). [99] Все они потеряны. [100] В завещании Консерватории об учреждении призов за сочинение кантат на темы Ветхого Завета [n 5] и за исполнение на педальном пианино, а также в еврейской благотворительной организации для обучения учеников, бенефициары отказали . [102]
Музыка
Влияния
Брижит Франсуа-Саппей указывает на частоту, с которой Алкана сравнивали с Берлиозом как его современниками, так и позже. Она упоминает, что Ганс фон Бюлов назвал его «Берлиозом фортепьяно», а Шуман, критикуя соч. «15 романсов» утверждали, что Алкан просто «имитировал Берлиоза на фортепиано». Она также отмечает, что Ферруччо Бузони повторил сравнение с Берлиозом в черновике (но неопубликованной) монографии, в то время как Кайхосру Сорабджи прокомментировал это сочинение Алкана. 61 Сонатина походила на «сонату Бетховена, написанную Берлиозом». [103] Берлиоз был на десять лет старше Алкана, но не посещал Консерваторию до 1826 года. Эти двое были знакомы и, возможно, оба находились под влиянием необычных идей и стиля Антона Рейхи , преподававшего в Консерватории с 1818 по 1836 год, и звучностью композиторов периода Французской революции. [104] Они оба создали индивидуальные, действительно, своеобразные звуковые миры в своей музыке; однако между ними есть существенные различия. Алкан, в отличие от Берлиоза, оставался преданным немецкой музыкальной традиции; его стиль и композиция во многом определялись его пианизмом, тогда как Берлиоз с трудом играл на клавиатуре и ничего не писал для фортепиано соло. Поэтому работы Алкана также включают миниатюры и (среди его ранних работ) салонную музыку - жанры, которых Берлиоз избегал. [105]
Прикрепление ALKAN к музыке его предшественников продемонстрировано на протяжении всей своей карьеры, от его механизмов для клавиатуры Бетховена Седьмой симфонии (1838), и менуэт из Моцарта «s 40th Symphony (1844), через наборы Сувениры дез концерты ей консерватории ( 1847 и 1861) и набор Souvenirs de musique de chambre (1862), включающий транскрипции музыки Моцарта, Бетховена, И. С. Баха, Гайдна , Глюка и других. [106] В этом контексте следует упомянуть обширную каденцию Алкана для 3-го фортепианного концерта Бетховена (1860), которая включает цитаты из финала 5-й симфонии Бетховена . [107] Транскрипции Алкана вместе с оригинальной музыкой Баха, Бетховена, Генделя , Мендельсона , Куперена и Рамо часто играли во время серии Петит-концертов, которые Алкан давал в Эрарде. [108]
Что касается музыки своего времени, Алкан был без энтузиазма или, во всяком случае, отстраненным. Он сказал Хиллеру, что « Вагнер не музыкант, это болезнь». [109] Хотя он восхищался талантом Берлиоза, ему не нравилась его музыка. [110] На Petits Concerts играли чуть позже Мендельсона и Шопена (оба умерли примерно за 25 лет до того, как была начата серия концертов), за исключением собственных произведений Алкана и иногда некоторых его любимцев, таких как Сен- Санс. [111]
Стиль
«Как… Шопен», - пишет пианист и академик Кеннет Гамильтон , «музыкальное творчество Алкана было сосредоточено почти исключительно на фортепиано». [112] Некоторые из его произведений требуют исключительной технической виртуозности, ясно отражая его собственные способности, часто требуя большой скорости, огромных скачков в скорости, длинных отрезков быстро повторяющихся нот и поддержания широко разнесенных контрапунктных линий. [113] Иллюстрация (справа) из Большой сонаты анализируется Смитом как «шесть частей в обратимом контрапункте , плюс два дополнительных голоса и три дублирования - всего одиннадцать частей». [114] Некоторые типичные музыкальные приемы, такие как внезапный взрывной финальный аккорд после тихого пассажа, были использованы на ранней стадии в композициях Алкана. [115]
Макдональд предполагает, что
в отличие от Вагнера, Алкан не стремился изменить мир через оперу; ни, как Берлиоз, ослеплять толпу, ставя оркестровую музыку на службу литературному выражению; ни даже, как у Шопена или Листа, чтобы расширить поле гармонической идиомы. Вооруженный своим ключевым инструментом, фортепиано, он постоянно стремился превзойти присущие ему технические ограничения, оставаясь, по-видимому, нечувствительным к ограничениям, которые сдерживали более сдержанных композиторов. [116]
Однако не вся музыка Алкана длинна или технически сложна; например, многие соч. 31 Прелюдии и из цикла Эсквизиции , соч. 63. [117]
Более того, что касается структуры, Алкан в своих композициях придерживается традиционных музыкальных форм , хотя часто доводил их до крайностей, как и в случае с фортепианной техникой. Исследование соч. 39, нет. 8 (первая часть Концерта для фортепиано соло ) исполняется почти полчаса. Описывая эту «гигантскую» пьесу, Рональд Смит отмечает, что она убеждает по тем же причинам, что и музыка классических мастеров; «лежащее в основе единство его основных тем и ключевая структура, которая в основном проста и надежна». [118]
Некоторая музыка Алкана намекает на одержимость, которую некоторые заметили в его личности. [119] Чант соч. 38, нет. 2, озаглавленный « Фа» , непрерывно (всего 414 раз) повторяет ноту своего названия против смещающихся гармоний, которые заставляют его «врезаться ... в текстуру с безжалостной точностью лазерного луча». [120] Моделируя свои пять наборов песнопений на основе первой книги Мендельсона « Песни без слов» , Алкан добился того, чтобы пьесы в каждом из своих наборов следовали точно таким же ключевым сигнатурам и даже настроению оригинала. [121] Алкан был строг в своем энгармоническом правописании, иногда модулируя клавиши, содержащие двойные диезы или дуплексы , поэтому пианисты иногда вынуждены соглашаться с необычными тональностями, такими как ми ♯ мажор, энгармонический эквивалент фа мажор , и иногда тройной диез. [n 6]
Работает
Ранние работы
По словам Смита, самые ранние работы Алкана указывают на то, что в раннем подростковом возрасте он «был грозным музыкантом, но пока ... скорее трудолюбивым, чем ... творческим». [123] Только с его 12 каприсам (Opp.12-13 и 15-16, 1837) сделал его композиции начинают привлекать серьезное критическое внимание. Соч. Набор 15 « Сувениры: Trois morceaux dans le genre pathétique» , посвященный Листу, содержит «Леван» («Ветер») , который когда-то был единственным произведением композитора, регулярно появлявшимся в сольных концертах. [n 7] Эти работы, однако, не встретили одобрения Роберта Шумана , который писал: «Каждый поражен таким фальшивым, таким неестественным искусством ... последняя [пьеса, названная Смерть (Смерть) ,] является крахмальные отходы, заросшие кустарником и сорняками ... ничего не найти, кроме черного на черном ". [126] Рональд Смит, однако, находит в этой последней работе, в которой цитируется тема Dies Irae, также используемая Берлиозом, Листом и другими, предзнаменования Мориса Равеля , Модеста Мусоргского и Чарльза Айвза . [127] Шуман, однако, положительно отреагировал на пьесы из « Les mois» (первоначально часть была опубликована как Op. 8 в 1838 году, позже опубликована в виде полного набора в 1840 году как Op. 74): [n 8] «[Здесь] мы найти такую превосходную шутку об оперной музыке в № 6 [ L'Opéra ], что едва ли можно представить себе лучшую ... Композитор ... хорошо понимает более редкие эффекты своего инструмента ». [128] Техническое мастерство Алкана на клавиатуре было подтверждено публикацией в 1838 году Trois grandes études (первоначально без номера опуса, позже переизданного как Op.76), первое для левой руки, второе - только для правой. , третий для обеих рук; и все большие трудности, описанные Смитом как «вершина пианистического трансцендентализма». [129] Это, пожалуй, самый ранний пример письма для одной руки как «самостоятельной сущности, способной покрывать все регистры фортепиано, выступая в качестве аккомпанирующего солиста или полифониста ». [130]
Ранняя зрелость
Большой дуэт Алкана (по сути, соната) соч. 21 для скрипки и фортепиано (посвящена Кретьену Урхану ) и его фортепианное трио соч. 30 появился в 1841 году. Помимо этого, Алкан опубликовал лишь несколько второстепенных произведений между 1840 и 1844 годами, после чего была выпущена серия виртуозных произведений, многие из которых он играл на своих успешных сольных концертах в Эрарде и других местах; [131] в их число входят « Марше похорон» (соч. 26), триумфальный марш (соч. 27) и «Шемин де фер» (также опубликованные отдельно как соч. 27). В 1847 г. вышло соч. 31 Прелюдия ( во всех мажорных и минорных тональностях , с дополнительной заключительной частью, возвращающейся до мажор ) и его первое крупномасштабное объединенное фортепианное произведение - Большая соната Les quatre âges (соч. 33). Соната структурно новаторская по двум направлениям; каждое движение медленнее , чем его предшественник, и работа предполагает практику прогрессивной тональностью , начиная с ре мажор и заканчивая G ♯ минор . Посвященная Алкану Морханжу, соната в последовательных частях изображает его «героя» в возрасте 20 лет (оптимистичный), 30 лет ( «Квази- Фауст » , страстный и фаталистический), 40 лет (прирученный) и 50 лет (страдающий: движение есть предваряется цитатой из « Освобожденного Прометея» Эсхила ). [132] В 1848 году последовал сборник Алкана из 12 études dans tous les ton majeurs Op. 35, чьи существенные произведения варьируются по настроению от лихорадочного Allegro barbaro (№ 5) и интенсивного Chant d'amour-Chant de mort (Песня любви - Песнь смерти) (№ 10) до описательной и живописной L ' incendie au village voisin (Огонь в соседней деревне) (№ 7). [133]
Некоторые сочинения Алкана этого периода никогда не исполнялись и были утеряны. Среди пропавших работ некоторые струнный секстет и полномасштабная оркестровая симфония в си - миноре , который был описан в статье в 1846 году критик Léon Крейцеровой, которому Alkan показавшего счета. [134] Крейцер отметил, что вступительное адажио симфонии было озаглавлено «еврейскими буквами, написанными красными чернилами ... Это не меньше, чем стих из Бытия : И сказал Бог: да будет свет; и стал свет». Крейцер полагал, что, помимо концепции Алкана , творение Йозефа Гайдна было «простой свечой ( лампион )». [135] Еще одна недостающая работа - это одноактная опера, которая часто упоминается во французской музыкальной прессе 1846–1837 годов, поскольку вскоре должна быть поставлена в Опера-Комик , но так и не материализовалась. Алкан также сослался на это произведение в письме 1847 года музыковеду Франсуа-Жозефу Фетису , заявив, что оно было написано «несколько лет назад». Его тема, название и либреттист остаются неизвестными. [136]
Внутренняя ссылка
Во время своего двадцатилетнего отсутствия от публики между 1853 и 1873 годами Алкан написал многие из своих самых известных сочинений, хотя между публикацией соч. 35 этюдов и его следующая группа фортепианных сочинений в 1856 и 1857 годах. Из них, несомненно, наиболее значительным было огромное собрание Opus 39, состоящее из двенадцати этюдов во всех минорных тональностях, которое содержит Симфонию для сольного фортепиано (номера четыре, пять , шесть и семь) и Концерт для фортепиано соло (номера восемь, девять и десять). [п 9] концерт занимает почти час в производительности. Номер двенадцать соч. 39 - это набор вариаций, Le festin d'Ésope ( Праздник Эзопа ). Остальные компоненты соч. 39 имеют такой же рост. Смит описывает соч. 39 в целом как «выдающееся достижение, собирающее ... наиболее полное проявление многогранного гения Алкана: его темная страсть, его жизненный ритмический драйв, его острая гармония, его порой возмутительный юмор и, прежде всего, его бескомпромиссность. фортепианное письмо ". [137]
В том же году появилась Концертная соната соч. 47, для виолончели и фортепиано, «одна из самых сложных и амбициозных в романтическом репертуаре ... предвосхищающая Малера в ее противопоставлении возвышенного и тривиального». По мнению музыковеда Брижит Франсуа-Саппей, его четыре части снова демонстрируют предвкушение прогрессивной тональности, каждая из которых возрастает на одну треть . [138] Другие ожидания Малера (который родился в 1860 г.) можно найти в двух «военных» соч. 50 фортепиано исследования 1859 Каприччио алла soldatesca и Ле тамбур битой аих чавкает (барабан бьет отступление) , [139] , а также в некоторых из миниатюр 1861 Esquisses , ор. 63. [140] Причудливая и не поддающаяся классификации Marcia funebre, sulla morte d'un Pappagallo ( Похоронный марш после смерти попугая , 1859 г.), для трех гобоев , фагота и голосов, описанная Кеннетом Гамильтоном как « Монти-Пифонский », [141] также относится к этому периоду.
В не Esquisses 1861 представляет собой набор весьма разнообразны миниатюр, начиная от крошечных 18-бара нет. 4, Les cloches (Колокола) , к резким группам тонов No. 45, Les diablotins (Бесы) , и завершается повторным воскрешением церковных колоколов в No. 49, Laus Deo (Слава Богу). Как и более ранние прелюдии и два набора этюдов , они охватывают все мажорные и минорные тональности (в данном случае покрывают каждую тональность дважды с дополнительной пьесой до мажор). [142] Им предшествовала публикация Алкана с обманчивым названием « Сонатина» , соч. 61, в «классическом» формате, но произведение «безжалостной экономии, [которое] хотя и длится меньше двадцати минут ... во всех смыслах является большим произведением». [143]
Два существенных произведения Алкана этого периода представляют собой музыкальные пересказы литературных произведений. Salut, cendre du pauvre , соч. 45 (1856), следует по части поэма Ла Mélancolie по Габриэль Мари Легува ; [144] а Super flumina Babylonis , соч. 52 (1859 г.), представляет собой поэтапное воссоздание в музыке эмоций и пророчеств Псалма 137 («У вод Вавилона ...»). Этому отрывку предшествует французская версия псалма, который считается единственным остатком перевода Библии Алкана. [145] Лирическая сторона Алкана была показана в этот период в пяти наборах песнопений, вдохновленных Мендельсоном (Opp. 38, 65, 67 и 70), которые появились между 1857 и 1872 годами, а также в ряде второстепенных пьес, например, три ноктюрна , опп. 57 и 60bis (1859 г.).
Публикации Алкана для органа или педалье начались с его Бенедикта , соч. 54 (1859 г.). В том же году он опубликовал набор очень кратких и простых прелюдий в восьми григорианских ладах (1859 г., без номера опуса), которые, по мнению Смита, «кажутся выходящими за пределы временных и пространственных барьеров» и которые, по его мнению, раскрыть «сущность духовной скромности Алкана». [146] За ними последовали такие пьесы, как « 13 Prières» , соч. 64 (1865 г.), и « Экспромт о хорале Лютера » « Un fort rempart est notre Dieu » , соч. 69 (1866 г.). [147] Алкан также выпустил книгу из 12 исследований только для педалборда (без номера опуса, 1866 г.) и Бомбардо-карильон для дуэта педалборда (четыре фута) 1872 г. [148]
Однако возвращение Алкана на концертную площадку на его Petits Concerts ознаменовало конец его публикаций; его последняя работа, которая должна быть выпущена, была « Токкатина» , соч. 75, в 1872 году. [149] [n 10]
Прием и наследство
У Алкана было немного последователей; [n 11] однако у него были важные поклонники, включая Листа, Антона Рубинштейна , Франка, а в начале двадцатого века - Бузони, Петри и Сорабджи . Рубинштейн посвятил ему свой пятый фортепианный концерт [151], а Франк посвятил Алкану свою Grand pièce symphonique op. 17 для органа. [152] Бузони поставил Алкана вместе с Листом, Шопеном, Шуманом и Брамсом в пятерку величайших фортепианных композиторов со времен Бетховена. [153] Исидор Филипп и Делаборд отредактировали новые тиражи его произведений в начале 1900-х годов. [154] В первой половине двадцатого века, когда имя Алкана еще не было известно, Бузони и Петри включили его произведения в свои спектакли. [155] Сорабджи опубликовал статью об Алкане в своей книге 1932 года « Вокруг музыки» ; [156] он продвигал музыку Алкана в своих обзорах и критике, а его Шестая симфония для фортепиано ( Symphonia claviensis ) (1975–76) включает раздел под названием Quasi Alkan . [157] [158] на английском композитор и писатель Бернард ван Dieren похвалил ALKAN в эссе в его книге 1935 года, Складывающаяся Среди Мертвецов , [159] и композитор Humphrey Searle также призвали к возрождению его музыки в 1937 эссе . [160] Пианист и писатель Чарльз Розен, однако, считал Алкана «второстепенной фигурой», чья единственная интересная музыка появилась после 1850 года как продолжение техник Листа и «оперных техник Мейербера». [161]
На протяжении большей части 20-го века работа Алкана оставалась в безвестности, но с 1960-х годов она неуклонно возрождалась. Раймонд Левенталь провел новаторскую расширенную трансляцию на Alkan по радио WBAI в Нью-Йорке в 1963 году [162], а позже включил музыку Alkan в сольные концерты и записи. Английский пианист Рональд Смит отстаивал музыку Алкана посредством выступлений, записей, биографии и Общества Алкана, президентом которого он был много лет. [163] Работы Алкана также были записаны Джеком Гиббонсом , Марком-Андре Амленом , Марком Латимером , Джоном Огдоном , Хусейном Серметом и Марком Винером , среди многих других. [164] Рональд Стивенсон написал фортепианную пьесу « Фестин д'Алкан» (имеется в виду сочинение Алкана 39, № 12) [165], а композитор Майкл Финнисси также написал фортепианные пьесы, относящиеся к Алкану, например, « Алкан-Паганини» , No. 5 Истории фотографии в звуке . [166] Этюд № IV Марка-Андре Амлена представляет собой moto perpetuo исследование, объединяющее темы из Симфонии Алкана , соч. 39, нет. 7, и этюд собственного вечного двигателя Алкана, соч. 76, нет. 3. Он посвящен Аверилу Ковачу и Франсуа Лугено, активистам английского и французского обществ алкан, соответственно. Как пишет Хамелин в своем предисловии к этому этюду, идея объединить их возникла у композитора Алистера Хинтона , финал которого фортепианная соната № 5 (1994–95) включает значительный раздел, озаглавленный «Алканика». [167]
Произведения Алкана для органа были одними из последних его произведений, вернувшихся в репертуар. [168] Что касается педаль-фортепьяно Алкана, из-за недавнего возрождения инструмента, они снова исполняются, как изначально задумано (а не на органе), например, итальянским педальным пианистом Роберто Просседой , [169] а записи Алкана на педальном пианино были сделаны Жаном Дюбе [170] и Оливье Латри . [171]
Избранные записи
Этот список включает в себя подборку некоторых премьерных и других записей музыкантов, которые стали тесно связаны с творчеством Алкана. Полная дискография доступна на сайте Alkan Society. [172]
- Фортепианное трио, соч. 30 - играет Трио Алкан. Записано в 1992 году. Naxos, 8555352 (2001).
- Большая соната , соч. 33 - играет Марк-Андре Амлен (фортепиано). Запись 1994 г. Hyperion, CDA669764 (1995).
- Études dans tous les ton mineurs , Op. 39 - играет Рональд Смит (фортепиано). Записано в 1977 году. EMI, SLS 5100 [3 LP] (1978), частично переиздано EMI Gemini, 585 4842 (2003)
- Études dans tous les ton mineurs , Op. 39 и другие произведения - играет Джек Гиббонс (фортепиано). Запись 1995 г. ASV, CD DCS 227 [2 компакт-диска] (1995)
- Симфония для сольного фортепиано (соч. 39, № 4–7) - играет Эгон Петри (фортепиано). c. 1952–53. Записи симпозиума, CD 1145 (1993)
- Симфония для сольного фортепиано , соч. 39, ном. 4–7 и другие произведения - в исполнении Марка-Андре Амлена (фортепиано). Записано в 2000 году. Hyperion, CDA67218 (2001)
- Концерт , соч. 39, ном. 8–10 - играет Джон Огдон (фортепиано). Записано в 1969 году. RCA, LSC-3192 [LP] (1972). Великие британские пианисты, 4569132 (1999)
- Концерт , соч. 39, ном. 8-10 и Troisième recueil de chants , соч. 65 - играет Марк-Андре Амлен (фортепиано). Записано в 2006 году. Hyperion Records CDA67569 (2007).
- Le festin d'Esope (Op. 39, № 12) и другие произведения - в исполнении Раймона Левенталя. Запись 1966 года. RCA LM 2815 [LP моно], LSC-2815 [LP стерео]; BMG High Performance серии 633310 (1999)
- Концертная соната , соч. 47, для виолончели и фортепиано - играют Стивен Осборн (фортепиано) и Альбан Герхардт (виолончель). Записано в 2008 г. Hyperion CDA67624 (2008 г.).
- «11 пьес в религиозном стиле и транскрипция Месси де Генделя» , соч. 72 - играет Кевин Бойер (орган). Записано в 2005 году. Toccata TOCC 0031 (2007)
- Гл. В. Алкан: Большая соната и сольная симфония для фортепиано в исполнении Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0038)
- Гл. V. Alkan: Le festin d'Esope, Sonatine, Ouverture и Trois Morceaux Op. 15 играет Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0056)
- Гл. В. Алкан: Сольный концерт и этюды для фортепиано с оркестром Op. 39 п. 1, 2, 3 играет Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0061)
- Гл. В. Алкан / Да Мотта: Полные транскрипции Вианны да Мотта в исполнении Винченцо Мальтемпо (Toccata Classics TOCC0237)
- Гл. V Alkan: Chanson de la folle au bord de la mer: Коллекция эксцентричных фортепианных произведений в исполнении Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0083)
Рекомендации
Заметки
- ^ Alkan иногда добавил к своей подписи «Айна» (старца), чтобы дифференцировать себя от своих четырех братьев, все из которых были активныкачестве профессиональных музыкантов, [1] , и этот суффикс был иногда используется издателями. [2] В личной переписке он часто подписывался «Валентин Алкан», а знакомым он был известен как Валентин. Что касается переноса слов «Шарль-Валентин»; его имя встречается как с дефисом, так и без него, даже при его жизни. Сообщается, что в его acte de naissance (свидетельстве о рождении) он был как с дефисом [3], так и без него. [4] Сам Алкан иногда использовал дефис в своих опубликованных работах - например, в предисловии к соч. 31 прелюдии - а иногда и нет - его соч. 1 фигурирует как "CV Alkan". [5] Встречаются и другие формы: Концертная соната соч. 47 имеет на своем титульном листе "Ch: V in Alkan" [6] (см. Подпись в иллюстрации заголовка к этой статье); Подпись Алкана в его письмах часто бывает в форме «C: V: Alkan». [7] Власти Алкана, кажется, используют как дефисные, так и не дефисные формы, без разбора, даже меняя свое мнение между книгами - сравните, например, названия Франсуа-Саппей (1991) и Франсуа-Саппей и Лугуено (2013).
- ^ Отчество ALKAN в иногда ошибочно дается как Charles-Henri Valentin (или) Викторина Моранж. [8] Возможно, что употребление слова «Генри» возникло из-за неправильного понимания аббревиатуры «гл.». «Victorin» возникло из опечатки в эссе Кайхосру Сорабджи об Алкане в его книге 1932 года «Вокруг музыки». (См. Бюллетень Общества Алкана 87 , 5.)
- ^ Очевидная гибкость фамилий может быть связана с относительно недавним французским законом 1807 года, который требовал от евреев брать новые фамилии; это могло быть фактором в конечном решении всех детей Алкана Морханжа использовать фамилию Алкан, а не Морханж. Само имя Алкан, кажется, происходит от фамилии, распространенной среди евреев региона Мозель, а не от еврейского имени. [13]
- ^ Рождение Delaborde было зарегистрировано под именем его матери Лина Era Мириам, 38 лет, Нант (который остается неопознанным) и безымянным отец. Некоторые искали значение того факта, что фамилия ребенка, Делаборд, которая, как предполагается, была взята от его приемной матери, была девичьей фамилией матери Жорж Санд. [46]
- ^ Будут текстыкоторые будут использоваться ALKAN указывает на его, которые включаютсебя отрывки из книги Малахии , Иова и скорбных . [101]
- ^ Например, в сочинении Алкана. 39, нет. 10, где после ноты ми-диез логично используется фа-тройной диез как подход к соль-диез. [122]
- ↑ Это часто фигурировало в программах Гарольда Бауэра и Аделы Верн . [124] Бауэр также записал пьесу на пианино . [125]
- ^ Нумерация опусов работ Алкана хаотична, часто в порядке без указания даты, дублируется или демонстрирует пробелы в их последовательности.
- ^ Каждая из оп. 39 этюдов в тональности, которая на четверть выше предыдущей; первая часть Симфонии , этюд No. 4 до минор , вторая фа минор и т. Д. Ни симфония , ни Concerto поэтому есть домашняя тональность .
- ^ Как упоминалось выше, соч. 76 - это переиздание Trois grandes études 1839 года, первоначально опубликованное без номера опуса.
- ↑ Утверждение, что Эрнест Фанелли был учеником Алкана в Консерватории [150] , ошибочно, поскольку Фанелли пришел в Консерваторию в 1876 году, намного позже того, как Алкан оставил ее.
Цитаты
- ^ а б Конвей (2012), 223.
- ^ См., Например, Alkan (1848), 1.
- ^ Смит (2001) I, 14.
- ^ François-Sappey (1991), 304.
- ^ Алькан (1828), 1.
- ^ Алькан (1857), 1.
- ^ См. Примеры в Conway (2013b), 4–10.
- ^ Смит (2000) I, 14.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 86.
- ^ Блямон и Блямон (2005), 3-8.
- ^ François-Sappey (1991), 303-5.
- ^ Конвей (2012), 222-5.
- ^ См. Conway (2003a), 12–13.
- ^ Смит (2000) I, 16.
- Перейти ↑ Starr (2003), 6.
- ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 88.
- Перейти ↑ Conway (2012), 224.
- Перейти ↑ Conway (2012), 222–223.
- ^ Смит (2000) I, 17.
- ^ François-Sappey (1991), 14.
- ^ Эдди (2007), 2.
- ^ Мармонтель (1878), 119-20 (на французском языке); перевод в Conway (2012), 224–5.
- ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 88-9.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 91-2.
- Перейти ↑ Rink (1997), 1.
- ↑ Цит. По Уокеру (1989), 163.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 95.
- ^ Кеннеди, Майкл (редактор), "Фредерик Шопен" , Оксфордский музыкальный словарь онлайн, доступ 19 июля 2013 г. (требуется подписка)
- ↑ Эдди (2007), 6.
- Перейти ↑ Walker (1989), 96.
- ^ Франсуа-Sappey и Luguenot (2013), 97, 102.
- Перейти ↑ Conway (2010), 2–3. Переписка находится в Историческом архиве Испании - см. «Источники» ниже.
- ^ Luguenot (1997), 26.
- ^ Смит (2000) I, 83–5
- ^ а б Смит (2000) I, 22.
- ^ Письмо Masarnau от 18/19 августа 1835. коллекция Sanjurjo, испанский исторический архив.
- ^ Conway (2013b), 4-5.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 106.
- ↑ Revue et gazette musicale , октябрь 1837 г., стр. 460–461 (на французском языке). Перепечатано как: Ференц Лист, «Ревю критики: Trois morceaux dans le genre pathétique par C.-V. Alkan: Oeuvre 15, 3. livre des 12 caprices», Bulletin de la Société Alkan no. 8 (19 апреля 1988 г.), 5–7, по состоянию на 6 мая 2013 г.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 110.
- ^ а б Конвей (2012), 229–30.
- ^ Конвей (2012), 225-7.
- ^ Уильямс (1990), 91; Конвей (2012), 226.
- ↑ Conway (2012), 226 и n. 9
- ^ Смит (2000) I, 31–2.
- ^ « Антуанетта Софи Виктуар Delaborde архивации 13 марта 2016 в Wayback Machine », Жорж Санд (на французском языке), доступ4 мая 2013; Конвей (2012), 227.
- ^ Смит (2000) I, 27.
- ↑ Marmontel (1882), 158.
- ^ François-Sappey (1991), 52-3.
- ^ François-Sappey (1991), 31-3.
- ^ Смит (2000) II, 157.
- ^ Смит (2000) II, 261–2.
- ^ Conway (2012), 229, в котором цитируется (п. 102) и переводятся соответствующие выдержки из Мейербера (1960–2006).
- ^ Смит (2000) I, 42–45.
- ↑ Письмо от 14 августа 1848 г .; Luguenot and Saint-Gérand (1992), 22 (перевод с французского оригинала).
- ↑ Запись от 7 апреля 1849 г., цитируется по Conway (2012), 229.
- ^ Письмо Masarnau от 29 марта 1850, Sanjurjo коллекции, испанского национального исторического архива (переводе с оригинального французского).
- ↑ Marmontel (1878), 122; Смит (2000) I, 48.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 135-7.
- ^ Сейчас в архивах Кельна; подборка опубликована в Hiller (1958–70).
- Перейти ↑ Espagne (1996), 97.
- ^ Смит (2000) I, 54
- ↑ Письмо от мая 1865 г., цитируется в Conway (2012), 231.
- ^ фон Бюлов, Ганс, "CV Alkan: Douze études pour le piano en deux suites op. 35", Neue Berliner Musikzeitung vol. 11 нет. 35, 26 августа 1857 г. (на немецком языке). Перепечатано во французском переводе: «Le jugement d'un contemporain», Bulletin de la Société Alkan no. 6 , November 1987, 3–12, по состоянию на 4 июля 2013 г.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013) 58-59.
- ^ Смит (2000) II, 221–3.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 133-4.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 137-8.
- ^ Смит (2000) I, 66–7.
- ↑ Цит. По Смиту (2000) I, 101.
- ^ Смит (2000) I, 70–1.
- ^ Франсуа-Sappey (1991), 310.
- ^ Смит (2000) I, 75.
- ^ а б Конвей (2012), 237.
- ^ Смит (2000) I, 74.
- ^ Macdonald (1988), 118-20.
- ^ Конвей (2012), 230; Эллеф, Зев, «Заработная плата за критику» , « Еврейское обозрение книг» , № 8, по состоянию на 23 мая 2013 г.
- ^ Мармонтель (1878), 125-6 (на французском языке), переведенный в Конвей (2012), 231.
- ↑ Цит. По Attwood (1999), 270.
- ↑ Macdonald, Hugh, "Alkan [Morhange], (Charles-) Valentin " §1, Oxford Music Online , доступ 26 июля 2013 г. (требуется подписка)
- ^ Смит (2000) I, 95
- Перейти ↑ McCallum, S. (2007), 2–10.
- ^ Sietz (1958-70), v. 2, 15-16 (переводе с оригинального французского).
- ^ Смит (2000) I, 57.
- ^ "Алкан / Масарнау: дебют в переписке", Бюллетень общества Алкана, № 88, December 2012 , 6-12, по состоянию на 4 июля 2013 г .; Конвей (2013b), 4-10.
- ^ Бурштейн (2006)
- ↑ Гиббонс, Джек, Мифы об Алкане , Джек Гиббонс, пианист и композитор, 2002, по состоянию на 27 января 2012 года.
- ^ François-Sappey (1991), 129 (перевод с французского).
- ↑ Конвей (2012), 207; Конвей (2003a), 12; Конвей (2003b), 2.
- ^ Kessous Дрейфус (2013), 70.
- ^ См. McCallum (2007), 8 и n. 11.
- Перейти ↑ Conway (2012), 219.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 132-3.
- Перейти ↑ Conway (2012), 234.
- ^ François-Sappey (1991), 286.
- ^ Конвей (2012), 235-6.
- ^ Kessous Дрейфус (2013), 47-173.
- ↑ Конвей (2012), 235
- ^ François-Sappey (1991), 315.
- ^ Смит (2000) I, 84–5.
- ^ Luguenot (1997), 35-48.
- ^ François-Sappey (1991), 318-20.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 5.
- Перейти ↑ Conway (2012), 205.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 8-9; Конвей (2013a), 2.
- ^ François-Sappey (1991), 293-4.
- ^ Смит (2000) II, 178–181.
- ^ Смит (2000) I, 62–67.
- ↑ Письмо Хиллеру от 31 января 1860 г., процитировано в François-Sappey (1991), 198 (здесь переведено с французского оригинала).
- ^ Смит (2000) I, 54–5.
- ^ Смит (2000) I, 62, 66.
- ↑ Гамильтон, Кеннет, «Алкан, (Чарльз-) Валентин [Валентин Морханж]» , Oxford Companion to Music online, доступ 20 июля 2013 г. (требуется подписка)
- ^ Смит (2000) II, 17, 245.
- ^ Смит (2000) II, 75.
- ^ Смит (2000) II, 18.
- ^ François-Sappey (1991), 130 (перевод с оригинального французского).
- ^ Смит (2000) II, 38–9, 47.
- ^ Смит (2000) II, 128, 134.
- ^ См. McCallum, S. (2007), 2-10; Конвей (2012), 234-5.
- ^ Смит (2000) II, 57
- Перейти ↑ McCallum, P. (2013), 5.
- ^ Alkan (1998), 172, третий персонал.
- ^ Смит (2000) II, 1.
- ^ Смит (2000) II, 21.
- ^ "Записи работ Алкана" , стр. 2. Веб-сайт Alkan Society, доступ 30 сентября 2017 г.
- ^ Шуман (1880), 317, цитируется в Conway (2012), 226.
- ^ Смит (2000) II, 21–2.
- ^ Шуман (1880), 486, цитируется в Conway (2012), 227.
- ^ Смит (2000) II, 90.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 25 (перевод с оригинального французского).
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 29.
- ^ Смит (2000) II, 67–80.
- ^ Смит (2000) II, 98–109.
- ↑ Конвей (2012), 208, 236
- ↑ Kreutzer (1846), 13-4. Перевод основан на цитате из Conway (2012), 237.
- Перейти ↑ Hammond (2017), pp. 7-9.
- ^ Смит (2000) II, 110
- ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 45 (цитатапереводе с оригинального французского).
- ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 50.
- ^ Смит (2000) II, 47.
- ↑ Лян, Чанг Тоу, « Кеннет Гамильтон о культе Алкана (Часть 1) », Pianomania, доступ 15 мая 2013 г.
- ^ Смит (2000) II, 46–50.
- Перейти ↑ Smith (2000) II, 81.
- ^ Legouvé (1828), 182-3.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 50.
- ^ Смит (2000) II, 223.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013) 60-65.
- ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 63, 69.
- ^ Смит (2000) II, 170.
- ^ Росар, Уильям, «Fanelli, Эрнест» , Оксфорд Музыка Интернет , доступ7 июля 2013 года (требуется подписка)
- ^ Франсуа-Sappey (1991), 201, n.2.
- ^ Смит (2000) II, 221.
- ^ Смит (2000) I, 11.
- ^ Смит (2000) I, 76–7.
- ^ Франсуа-Sappey и Luguenot (2013) 151.
- ^ Sorabji, Kaikhosru, "Charles Henri Valentin Моранж (Alkan)", перепечатано в Alkan общества Бюллетень 87 , стр. 5-8, доступ30 сентября 2017.
- ^ "Пианино Sorabji Симфония № 6, Symphonia Clavinienses.", - Alkan Общество Bulletin 87 . С. 4-5, доступ30 сентября 2017.
- ^ Роберж, Марк-Андре, « Названия работ , сгруппированных по категориям Архивировано 22 октября 2013 в Wayback Machine », Sorabji ресурсов сайта, доступ18 мая 2013.
- Перейти ↑ Smith (2000), II, 103.
- ^ Сирл (1937), пассив .
- ↑ Розен (1995), пикс.
- ^ "Коллекция Рэймонда Левенталя" , Университет Мэриленда, по состоянию на 13 июля 2013 г.
- ↑ Шоу, Ричард, « Рональд Смит: Героический пианист и поборник музыки Алкана », The Guardian , 8 июля 2004 г., по состоянию на 16 мая 2013 г.
- ^ "Записи работ Алкана, веб-сайт Общества Алкана, доступ 30 сентября 2017 г."
- ↑ Перечислено как RSS 337 в онлайн-каталоге работ, заархивированном 12 марта 2013 года в Wayback Machine Общества Рональда Стивенсона, по состоянию на 16 мая 2013 года.
- ^ «Майкл Финнисси: История фотографии в звуке». Архивировано 15 декабря 2012 года в Wayback Machine , Ян Пейс Пианист, доступ осуществлен 4 июля 2013 года.
- Перейти ↑ Hamelin (2005), iii.
- ↑ Toccata Classics сделала полную запись компакт-дисков с участием Чарльза-Валентина Алкана, заархивированную 8 июля 2013 года на сайте archive.today , с участием Кевина Бойера.
- ^ " " Le festin d'Alkan ": conservatorio pianistica al Conservatorio Cherubini" (пресс-релиз). Il sito di Firenze. 22 ноября 2013 . Проверено 27 июня 2015 года .
- ^ Disque Syrius, SYR141446: оп. 64, нет. 5 (2011).
- ^ Наивный , V5278: соч. 66, №№ 5 и 10 (2011).
- ^ "Записи произведений Алкана" , веб-сайт Общества Алкана, по состоянию на 30 сентября 2017 г.
Источники
Архивы
- Переписка Алкана с Сантьяго-де-Масарнау, Коллекция Санджурджо, Национальный архив Испании , ссылка ES.28079.AHN / 5.1.16.4 // DIVERSOS-COLECCIONES, 7, N.642 (по состоянию на 21 апреля 2013 г.).
Музыкальные издания
- Алкан, Шарль-Валентин (1828). Вариации на тему Штайбельта , соч.1 : партитуры в проекте « Международная музыкальная библиотека партитуры» . Примечание. В этом переиздании используются оригинальные пластины С. Ришо 1828 г., как указано на заглавной странице IMSLP для работы (по состоянию на 21 мая 2013 г.).
- Алкан, Шарль-Валентин (1848). Scherzo-focoso , Op.34 : партитуры в проекте международной библиотеки партитур .
- Алкан, Шарль-Валентин (1857). Концертная соната, соч.47 : партитуры в проекте международной библиотеки партитур .
- Алкан, Шарль-Валентин (1998). Le festin d'Esope и другие произведения для фортепиано соло . Нью-Йорк: Dover Publications. ISBN 978-0-486-40066-2 .
- Амлен, Марк-Андре (2005). Этюд № IV: Этюд à mouvement perpétuellement semblable (после Алкана) . Входит в «Двенадцать этюдов во всех второстепенных тональностях». Нью-Йорк, издание Peters, 2010.
Журналы, посвященные Алкану
- Бюллетень общества Алкана , 1977 - настоящее время. Журнал Британского общества алканов. Свободно доступен в Интернете.
- Bulletin de la Société Alkan , 1985 – настоящее время. Журнал французского Société Alkan (на французском языке). Свободно доступен в Интернете.
Книги и статьи
- Аттвуд, Уильям Г. (1999). Парижские миры Фредерика Шопена. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-07773-5 .
- Бламон, Клоди и Жак Бламон (2005). "La Famille de Charles-Valentin Morhange, dit Alkan, pianiste et computing français", в Révue du cercle de généalogie juive vol. 83, 2–11.
- Конвей, Дэвид (2003a). "Алкан и его еврейские корни. Часть 1: Предпосылки" в Бюллетене Общества Алкана №1 . 61 , 8–13, по состоянию на 22 апреля 2013 г.
- Конвей, Дэвид (2003b). «Алкан и его еврейские корни. Часть 2: Алкан и иудаизм» в Бюллетене Общества Алкана №1 . 62 , 2–11, по состоянию на 22 апреля 2013 г.
- Конвей, Дэвид (2010). «Переписка Алкан-Масарнау» в Бюллетене Общества Алкана № 82 , 2–6, по состоянию на 23 апреля 2013 г.
- Конвей, Дэвид (2012). Еврейство в музыке: вступление к профессии от Просвещения до Рихарда Вагнера . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1-107-01538-8
- Конвей, Дэвид (2013a). "Книги" в Бюллетене Общества Алкана № 89 , 1–4, по состоянию на 6 мая 2013 г.
- Конвей, Дэвид (2013b). "Алкан / Масарнау II: Алкан в Пископе" в Бюллетене Общества Алканов №1 . 89 , 4–10, по состоянию на 6 мая 2013 г.
- Кертис, Минна (1959). Бизе и его мир . Лондон: Секер и Варбург.
- Эдди, Уильям А. (2007). Чарльз Валентин Алкан: его жизнь и его музыка . Олдершот: Издательство Ashgate. ISBN 978-1-84014-260-0 .
- Испания, Мишель (1996). Les juifs allemands de Paris à l'époque de Heine: La translation ashkénase . На французском. Париж: Press Universitaires de France. ISBN 978-2-13-047531-6 .
- Франсуа-Саппей, Бриджит (редактор) (1991). Чарльз Валентин Алкан . На французском. Париж: Файярд. ISBN 978-2-213-02779-1 .
- Франсуа-Саппей, Бриджит и Франсуа Лугено (2013). Шарль-Валентин Алкан . На французском. Париж: Bleu Nuit. ISBN 978-2-35884-023-1 .
- Хаммонд, Николас, Франсуа Лугено и Сет Блэклок (2017). "Alkan's Acte d'opéra ", в бюллетене Alkan Society Bulletin No. 94 , март 2017 г., стр. 7–11, по состоянию на 14 октября 2017 г.
- Хиллер, Фердинанд, изд. Р. Сиц (1958–70). Краткое пособие Ауса Фердинанда Хиллера (1826–1861): Beitraege zu einer Biographie Ferdinand Hillers (7 томов). На немецком. Кельн: Арно Фольк-Верлаг.
- Кессоус Дрейфус, Энни (2013). Le passant du Pont de l'Europe; Шарль Валентин Алкан в традициях и модерне . На французском. Экс-ан-Прованс: Издания Massareth. ISBN 978-2-911942-17-4 .
- Крейцер, Леон (1846). "Compositions de MV Alkan" в Revue et gazette musicale , 11 января 1846 г., стр. 15–16. На французском.
- Лакомб, Эрве (2000). Бизе, naissance d'une identity créatrice . На французском. Париж: Файярд. ISBN 978-2-213-60794-8 .
- Легуве, Габриэль-Мари (1828). Oeuvres complete, vol. II . На французском. Париж: Луи Джанет.
- Лугено, Франсуа и Жак-Филипп Сен-Жеран (1992). "Alkan et George Sand: Analyze d'une Relations épistolaire", в L. le Guillou (intr.), Autour de George Sand: Mélanges offerts à Georges Lubin . На французском. Брест: Факультет литературы и социальных наук, Брестский университет.
- Лугенот, Франсуа (1997). Обратите внимание на генеалогию семьи Шарля-Валентина Морханжа . На французском. Париж: Société Alkan.
- Макдональд, Хью (1988). "Подробнее о смерти Алкана" в The Musical Times , vol. 129, 118–20.
- Мармонтель, Антуан (1878). Les pianistes célèbres: Силуэты и средние (2-е издание). На французском. Париж: Heugel et fils.
- Мармонтель, Антуан (1882). Виртуозы современников: силуэты и средние . На французском. Париж: Heugel et fils.
- Маккаллум, Питер (2013). Charles-Valentin Alkan и его Recueils de Chants, Volume One , примечания к компакт-диску Toccata Classics TOCC0157, «Charles-Valentin Alkan: Complete Recueils de Chants, Volume One» в исполнении Стефани МакКаллум, доступ осуществлен 14 мая 2013 года.
- Маккаллум, Стефани (2007). «Алкан: загадка или шизофреник?» в Бюллетене Общества Алкана № 75 , 2–10, по состоянию на 9 мая 2013 г.
- Мейербер, Джакомо, изд. Хайнц и Гудрун Беккер и Сабина Хенце-Деринг (1960–2006). На немецком. Briefwechsel и Tagebücher , 8 томов. Берлин: Де Грюйтер.
- Проседа, Роберто (2013). « Invenzioni » в Musica @ ( выходящая раз в два месяца публикация Консерватории Альфредо Казелла, Л'Акуила, Италия), № 31, январь-февраль 2013 г., 31-32 (на итальянском языке), по состоянию на 18 июня 2013 г.
- Каток, Джон (1997). Шопен: Концерты для фортепиано с оркестром . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-44109-4 .
- Розен, Чарльз (1995). Романтическое поколение . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. ISBN 978-0-674-77933-4 .
- Шуман, Роберт, тр. и изд. Ф. Р. Риттер (1880). Музыка и музыканты: очерки и критика, 2-я серия . Лондон: У. Ривз.
- Сирл, Хамфри (1937). "Мольба к Алкану", в " Музыка и письма" , т. 18 нет. 3 (июль 1937 г.)
- Смит, Рональд (2000). Алкан: Человек, музыка . (2 тома в одном). Лондон: Кан и Аверилл. ISBN 978-1-871082-73-9 .
- Старр, Марк (2003). "Флейта Алкана" в Бюллетене Общества Алкана №1 . 61 , 5–6, по состоянию на 21 апреля 2013 г.
- Уокер, Алан (1989). Ференц Лист: Годы виртуозов 1811–1847 , Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-15278-0 .
- Уильямс, Адриан (1990). Портрет Листа: Им самим и современниками . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-816150-9 .
Внешние ссылки
О Алкане
- Alkan Society, включая полную и регулярно обновляемую дискографию
- Веб-сайт Алкана Сильвена Чоссона , содержит подробный список работ Алкана с некоторыми загружаемыми партитурами.
- «Мифы об Алкане» Джека Гиббонса
- Разгадка Алкана , Дэвид Конвей
- Международная музыкальная ассоциация Алкана-Циммермана
Ноты и ноты
- Бесплатные партитуры и рукописи Алкана - сайт Сильвена Чоссона
- Kunst der Fuge: многие фортепианные произведения Алкана в MIDI-выступлениях
- Фортепианное трио Alkan - Обсуждение произведений и звуковых фрагментов
- www.kreusch-sheet-music.net - Бесплатные партитуры от Алкана
- Бесплатные партитуры Алкана в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)