Венецианский polychoral стиль был типом музыки позднего Ренессанса и раннего барокко эпохи , которые участвуют пространственно отдельные хоры , поющие в чередовании. Он представлял собой серьезный стилистический сдвиг по сравнению с преобладающим полифоническим письмом среднего Возрождения и был одним из основных стилистических достижений, которые непосредственно привели к формированию того, что сейчас известно как стиль барокко. Обычно для обозначения отдельных хоров используется термин cori spezzati - буквально, отдельные хоры.
История стиля [ править ]
Стиль возник из архитектурных особенностей внушительной базилики Сан-Марко-ди-Венеция в Венеции . Зная о задержке звука, вызванной расстоянием между противоположными лофтами хора, композиторы начали использовать это как полезный спецэффект. Поскольку было трудно добиться того, чтобы хоры пели одну и ту же музыку одновременно (особенно до того, как были разработаны современные методы дирижирования), такие композиторы, как Адриан Вилларт , маэстро ди капелла Сан-Марко в 1540-х годах, решили эту проблему, написав антифонную музыкумузыка, в которой противостоящие хоры пели последовательные, часто контрастирующие музыкальные фразы; стереоэффект оказался популярным, и вскоре другие композиторы подражали этой идее, и не только в соборе Святого Марка, но и в других крупных соборах Италии. Это был редкий, но интересный случай, когда архитектурные особенности одного здания повлияли на развитие стиля, который не только стал популярным во всей Европе, но и определил, отчасти, переход от эпохи Возрождения к эпохе барокко. Идея попеременного пения разных групп постепенно переросла в стиль концертато , который в своих различных инструментальных и вокальных проявлениях в конечном итоге привел к таким разнообразным музыкальным идеям, как хоральная кантата , концерт гроссо исоната .
Пик развития стиля пришелся на конец 1580-х и 1590-е годы, когда Джованни Габриэли был органистом Сан-Марко и главным композитором, а Джозеффо Зарлино все еще оставался маэстро ди капелла . Габриэли был первым, кто конкретно определил инструменты, в том числе большой медный хор; он также начал определять динамику и разрабатывать эффекты «эха», которыми он прославился. Слава о захватывающей и звучной музыке Сан-Марко в это время распространилась по Европе, и многочисленные музыканты приезжали в Венецию, чтобы послушать, изучить, усвоить и вернуть то, чему они научились, в страны своего происхождения. ГерманияВ частности, это был регион, где композиторы начали работать в местной измененной форме венецианского стиля - в первую очередь Генрих Шютц - хотя полихоральные произведения были написаны и в других местах, например, многие мессы, написанные в Испании Томасом Луисом де Виктория .
После 1603 года к и без того значительным силам Сан-Марко добавился бассо континуо - оркестр, солисты, хор - еще один шаг к кантате в стиле барокко . Музыка в Сан-Марко пережила период упадка, но слава музыки распространилась далеко и превратилась в стиль концертато . В 1612 году Клаудио Монтеверди был назначен маэстро ди капелла , и, хотя он вернул музыкальные стандарты на высокий уровень, мода на полихоральный стиль прошла; концертная музыка, в основном с сольным голосом, стала теперь нормой; постановки этого позднего периода - это определенно барокко.
Представительные композиторы [ править ]
- Адриан Уилларт
- Чиприано де Роре
- Джозеффо Зарлино
- Клаудио Меруло
- Джованни Габриэли
- Андреа Габриэли
- Клаудио Монтеверди
- Ханс Лео Хасслер
- Генрих Шютц
Примеры стиля [ править ]
- Адриан Уилларт, Салми Спеццати
- Андреа Габриэли, Псалми Давидичи
- Джованни Габриэли, Symphoniae sacrae
- Генрих Шютц, Псалмы Давидов (1619)
См. Также [ править ]
- Венецианская школа
Ссылки [ править ]
- «Venice», «cori spezzati», в словаре музыки и музыкантов New Grove , изд. Стэнли Сэди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN 1-56159-174-2 (Примечание: любопытно, что в New Grove нет статей о «полихоральном» или «полихоральном стиле».)
- Карвер, Энтони Ф, Развитие духовной полихоральной музыки во времена Шюца . Кембридж (Кембриджшир); Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 1988. ISBN 0521303982
- Гюстав Риз , Музыка эпохи Возрождения . Нью-Йорк, WW Norton & Co., 1954. ISBN 0-393-09530-4
- Манфред Букофцер , Музыка в эпоху барокко . Нью-Йорк, WW Norton & Co., 1947. ISBN 0-393-09745-5
- Новый Гарвардский музыкальный словарь , изд. Дон Рандел. Кембридж, Массачусетс, Издательство Гарвардского университета, 1986. ISBN 0-674-61525-5 (есть короткая, но информативная статья по этому поводу .)
Внешние ссылки [ править ]
- D-sites.net: «Музыкальное пространство: исследование трех видов звукового пространства»