Афро-кубинский джаз


Афро-кубинский джаз — самая ранняя форма латиноамериканского джаза . Он смешивает афро-кубинские ритмы, основанные на клаве , с джазовыми гармониями и техниками импровизации. Афро-кубинский джаз зародился в начале 1940-х годов благодаря кубинским музыкантам Марио Бауса и Фрэнку Грилло «Мачито» в группе «Мачито и его афро-кубинцы» в Нью-Йорке. В 1947 году сотрудничество бибоп - трубача Диззи Гиллеспи и перкуссиониста Чано Посо принесло афро-кубинские ритмы и инструменты, такие как тумбадора и бонго ., на джазовую сцену Восточного побережья. Ранние комбинации джаза с кубинской музыкой, такие как « Manteca » и «Mangó Mangüé», обычно назывались «Cubop» для кубинского бибопа. [1]

В первые десятилетия своего существования афро-кубинское джазовое движение было сильнее в Соединенных Штатах, чем на Кубе. [2] : 59  Кенни Дорхэм , [3] В начале 1970-х Кубинский оркестр современной музыки, а затем Иракере принесли афро-кубинский джаз на кубинскую музыкальную сцену, оказав влияние на такие стили, как сонго .

Хотя афро-кубинский джаз на основе клаве не появлялся до середины 20 века, кубинское влияние присутствовало при рождении джаза. Афро-американская музыка начала включать афро-кубинские музыкальные мотивы в 19 веке, когда хабанера приобрела международную популярность. Хабанера была первой письменной музыкой, ритмически основанной на африканском мотиве. Ритм хабанеры (также известный как «конго» [4] [2] : 5  или «танго») [5] можно рассматривать как комбинацию тресильо и бэкбита.

Музыканты из Гаваны и Нового Орлеана два раза в день отправлялись на пароме между обоими городами, чтобы выступить, и хабанера прижилась. Джон Сторм Робертс заявляет, что музыкальный жанр хабанера «достиг США за 20 лет до того, как была опубликована первая газета». [6] В течение более чем четверти века, в течение которых формировались легкая прогулка , рэгтайм и джаз , хабанера была неотъемлемой частью афроамериканской популярной музыки. [6] : 16  джазовых групп раннего Нового Орлеана имели хабанеры в своем репертуаре, а фигура тресилло / хабанера была основным ритмическим элементом джаза на рубеже 20-го века. Сравнение музыки Нового Орлеана с музыкой Кубы, Уинтон Марсалис сказал, что tresillo - это клава Нового Орлеана. [7] « Сент-Луис Блюз » (1914) В.К. Хэнди имеет басовую партию хабанеры/тресильо. Первые меры показаны ниже.

Хэнди отметил реакцию на ритм хабанеры, включенный в «Маори» Уилла Х. Тайлера: «Я заметил внезапную, гордую и грациозную реакцию на ритм ... Белые танцоры, как я их заметил, взяли номер в Я начал подозревать, что в этом ритме есть что-то негроидное». Заметив аналогичную реакцию на тот же ритм в "La Paloma", Хэнди включил этот ритм в свой "St. Louis Blues", инструментальную копию "Memphis Blues", припев "Beale Street Blues" и другие композиции. [ 8]

Джелли Ролл Мортон считал tresillo/habanera (который он называл испанским оттенком ) важным компонентом джаза. [9] Мортон заявил: «Теперь в одной из моих самых ранних мелодий, 'New Orleans Blues', вы можете заметить испанский оттенок. На самом деле, если вы не можете привнести испанские оттенки в свои мелодии, вы никогда не будете в состоянии получить правильную приправу, я называю это, для джаза - Мортон (1938: Запись Библиотеки Конгресса)». [10] Отрывок из «Нью-Орлеан Блюз» показан ниже. В отрывке левая рука играет ритм тресильо, а правая рука играет вариации чинкильо.


У. К. Хэнди, 19 лет, 1892 г.
Джелли Ролл Мортон
Мачито и его сестра Грасиэлла Грилло
Диззи Гиллеспи (1955)
Монго Сантамария (1969)