Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дэвид Аскевольд (30 марта 1940 - 23 января 2008) был канадским художником-экспериментатором, который жил в Новой Шотландии .

Аскевольд изучал искусство и антропологию в Университете Монтаны . В 1963 году он выиграл стипендию Макса Бекмана, чтобы в течение года изучать живопись в художественной школе Бруклинского музея в Нью-Йорке. В 1966 году он поступил в Художественный институт Канзас-Сити, чтобы получить степень бакалавра изящных искусств в области скульптуры. Аскевольд отправился в Галифакс и поступил на факультет Колледжа искусств и дизайна Новой Шотландии в 1968 году.

Класс проектов [ править ]

Как преподаватель в Колледже искусств и дизайна Новой Шотландии в 1970-х годах Дэвид Аскевольд разработал и возглавил то, что он назвал классом проектов. В том, что было определено как «самый инновационный и интересный аспект учебной программы NSCAD того периода» (Гил МакЭлрой, ARTSatlantic, Весна / Лето 1996). Аскевольд выбрал художников, в том числе Дэна Грэма , Лоуренса Вайнера , Роберта Смитсона , Люси Липпард , Джозефа Кошута и Мела Бохнера, и предложил им представить проекты, которые он и его ученики затем будут выполнять. Осенью 1969 года Роберт Баррипредложил студентам собраться вместе и «решить одну общую идею. Идея может быть любой природы, простой или сложной  ...» Сол Левитт представил классу список «дел», который включал: «1. Работа 2. Работа, в которой используется идея незавершенности. 3. Работа, в которой используется идея бесконечности  ... » Роберт Смитсон предложил работу, в которой грязь сбрасывается с обрыва. Лоуренс Вайнер попросил студентов «убрать» какую-то неопределенную вещь «на полпути между экватором и северным полюсом».

Работа [ править ]

Его работы, часто демонстрируемые на видеокассетах, обычно являются результатом отсутствия стратегии, основанной на благоприятной случайности, сотрудничестве и выбранных обстоятельствах. Этот метод напоминает методы, используемые сегодня многими молодыми художниками, такими как Дэйв Мюллер и Риркрит Тиравания , которые приглашают других без сценария и хореографии участие в качестве необходимой части своей художественной практики.

В конце 1970-х - начале 1980-х он преподавал в Art Center College of Design в Пасадене, CalArts в Валенсии и Калифорнийском университете в Ирвине . Аскевольд выставлялся на выставках современного искусства в Лос-Анджелесе в 1983 году в рамках групповой выставки « Охотники за головами» . У него были персональные выставки в галерее Thomas Lewallen в Лос-Анджелесе в 1978 году, в галерее Jancar Kuhlenschmidt в Лос-Анджелесе в 1981 году и обзор под названием Selected Works 1972–1976 в Калифорнийском университете в Ирвине в 1976 году. включают " Переосмысление арт-объекта 1965–1975" на выставке MOCA (1995) и Майкла Ашера, Ричарда Лонгаи Дэвид Аскевольд из Института современного искусства Лос-Анджелеса (1977). На выставке Documenta 1977 года в Касселе Аскевольд продемонстрировал Muse Extracts , 13- частный фототекст, состоящий из призрачных фотографических отражений головы и туловища художника, снятых у пруда недалеко от пляжа Кристал-Полумесяц в Новой Шотландии.

В 1985 году, преподавая в качестве приглашенного художника медиаискусства в Миннеаполисе, Аскевольд сотрудничал со студентами для создания своего единственного музыкального видео, кассеты из двух песен рок-н-ролльной группы Hüsker Dü .

Его работы находятся в Национальной галерее Канады , [1] Музей современного искусства, Лос - Анджелес [2] и Музей Хаммер [3] Лос - Анджелес.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Национальная галерея Канады
  2. ^ Сайт MOCA
  3. ^ Сайт музея Хаммера

Внешние ссылки [ править ]