Бо Диддли | |
---|---|
Исходная информация | |
Имя при рождении | Эллас Бейтс |
Также известен как |
|
Родился | МакКомб, Миссисипи , США. | 30 декабря 1928 г.,
Умер | 2 июня 2008 г. Арчер, Флорида , США | (79 лет)
Жанры | |
Род занятий |
|
Инструменты |
|
Активные годы | 1943–2007 гг. |
Этикетки | |
Веб-сайт | BoDiddley.com |
Эллас Макдэниел ( урожденная Бейтс ; [1] 30 декабря 1928 — 2 июня 2008), профессионально известная как Бо Диддли , — американская певица, гитаристка, автор песен и музыкальный продюсер, сыгравшая ключевую роль в переходе от блюза к року . и ролл . Он оказал влияние на многих художников, включая Бадди Холли , [2] Элвиса Пресли , [3] The Beatles , The Rolling Stones , [4] The Animals , Джорджа Торогуда и The Clash . [5]
Использование им африканских ритмов и фирменного бита , простого ритма хамбона с пятью акцентами , является краеугольным камнем хип-хопа , рока и поп-музыки . [4] [6] [ 7] В знак признания его достижений он был введен в Зал славы рок-н-ролла в 1987 году, Зал славы блюза в 2003 году и Зал славы ритм-н-блюзовой музыки в 2017 году. 8] [6] [9] Он получил награду за заслуги перед жизнью от Фонда ритм-н-блюза и премию Грэмми за заслуги перед жизнью.. [10] Диддли также известен своими техническими инновациями, в том числе использованием эффектов тремоло и реверберации для улучшения звучания его отличительных гитар прямоугольной формы. [11] [12]
Родился в Маккомбе, штат Миссисипи , [nb 1] как Эллас Бейтс (в некоторых источниках его зовут Ота Эллас Бейтс или Элиас Ота Бейтс), [14] Бо Диддли был единственным ребенком Этель Уилсон, дочери-подростка издольщика, и Юджина. Бейтс, [15] которых он никогда не знал. Уилсон было всего шестнадцать, и, будучи не в состоянии содержать семью, она разрешила своему двоюродному брату Гасси Макдэниелу [16] вырастить сына. [13] В конце концов Макдэниел усыновил его, и он принял ее фамилию. [17] После того, как его приемный отец Роберт умер в 1934 году, когда Диддли было 5 лет, [18] Гасси Макдэниел переехала с ним и тремя ее детьми в Саут-Сайд .Чикаго; [19] [nb 2] позже он исключил Ота из своего имени и стал Эллас МакДэниел. [20] Он был активным членом баптистской церкви Эбенезера в Чикаго, [21] где он изучал игру на тромбоне и скрипке, [19] став настолько опытным на скрипке, что музыкальный руководитель пригласил его присоединиться к оркестру, в котором он играл. до 18 лет. Однако его больше интересовала радостная ритмичная музыка, которую он слышал в местной пятидесятнической церкви , и он взялся за гитару; [22] его первые записи были основаны на этой неистовой церковной музыке. [23]Диддли сказал, что, по его мнению, трансовый ритм, который он использовал в своей ритм-н-блюзовой музыке, пришел из освященных церквей, которые он посещал в юности в своем районе Чикаго. [24]
Вдохновленный выступлением Джона Ли Хукера , [6] Диддли пополнил свой доход плотником и механиком, играя на улицах с друзьями, [25] включая Джерома Грина , в группе Hipsters, позже переименованной в Langley Avenue Jive Cats. [19] Грин стал почти постоянным участником группы поддержки Макдэниела, они часто обменивались шутливыми оскорблениями друг с другом во время живых выступлений. [26] [27] Летом 1943 и 1944 годов он играл на рынке Максвелл-стрит в группе с Эрлом Хукером . [28] К 1951 году он уже играл на улице при поддержке Рузвельта Джексона.бас -бассейн и Джоди Уильямс , который играл на губной гармошке в детстве, но взял в руки гитару в подростковом возрасте после того, как встретил Диддли на шоу талантов, [29] с Диддли, обучающим его некоторым аспектам игры на инструменте, [30] в том числе тому, как играть линия баса. [31] Позже Уильямс играл на соло-гитаре в песне « Кого ты любишь? » (1956). [30] [24]
В 1951 году он получил постоянное место в клубе 708 в южной части Чикаго [32] с репертуаром под влиянием Луи Джордана , Джона Ли Хукера и Мадди Уотерса . [25] В конце 1954 года он объединился с игроком на губной гармошке Билли Боем Арнольдом , барабанщиком Клифтоном Джеймсом и басистом Рузвельтом Джексоном и записал демо « I'm a Man » и « Bo Diddley ». Они перезаписали песни в Universal Recording Corp. для Chess Records с ансамблем , состоящим из Отиса Спэнна (фортепиано) и Лестера Дэвенпорта .(губная гармоника), Фрэнк Киркланд (ударные) и Джером Грин (маракасы). Пластинка была выпущена в марте 1955 года, и сторона A "Bo Diddley" стала хитом номер один в стиле R&B. [33]
Происхождение сценического имени Бо Диддли неясно. Макдэниел утверждал, что его сверстники дали ему имя, которое, как он подозревал, было оскорблением. [34] Diddly — это сокращение от diddly squat , что означает «абсолютно ничего». [35] [36] Диддли также сказал, что это имя сначала принадлежало певцу, которого знала его приемная мать. Гармонист Билли Бой Арнольд сказал, что это имя местного комика, которое Леонард Чесс принял в качестве сценического псевдонима Макдэниела и названия его первого сингла. [37]Макдэниел также заявил, что его школьные одноклассники в Чикаго дали ему прозвище, которое он начал использовать во время спарринга и бокса по соседству с бандой Золотых перчаток Little Neighborhood. [38] [39]
В рассказе Зоры Нил Херстон «Черная смерть» 1921 года Бо Диддели был бабником, который оплодотворяет молодую женщину, отказывается от ответственности и встречает свою гибель силами местного худу . Херстон представила его на конкурс, проводимый академическим журналом Opportunity в 1925 году, где он получил почетное упоминание, но так и не был опубликован при ее жизни. [40] [41]
Диддли-лук — самодельный однострунный инструмент, сохранившийся на юге Америки , [42] особенно в Миссисипи. Смычок диддли , в который играли в основном дети, в своей простейшей форме изготавливался путем прибивания к стене дома куска проволоки от метлы с использованием камня, подложенного под тетиву, в качестве подвижного моста, и игрался в стиле гитара с узким местом, с различными предметами, используемыми в качестве ползунка. [44] Очевидный консенсус среди ученых заключается в том, что лук диддли происходит от монохордовых цитр Центральной Африки. [45] Диддли сыграл свою песню «Бо Диддли» на одной струне на гитаре, в стиле детского инструмента. [43]
20 ноября 1955 года Диддли появился в популярной телепрограмме «Шоу Эда Салливана» . Согласно легенде, когда кто-то из сотрудников шоу услышал, как он небрежно поет « Sixteen Tons » в гримерке, его попросили исполнить эту песню на шоу. Одна из более поздних версий истории Диддли заключалась в том, что, увидев «Бо Диддли» на подсказке, он подумал, что должен исполнить как свой одноименный хит-сингл , так и «Sixteen Tons». [46] Салливан был в ярости и запретил Диддли участвовать в его шоу, по общему мнению говоря, что он не продержится шесть месяцев. Chess Records включили кавер Диддли «Sixteen Tons» в альбом 1963 года Bo Diddley Is a Gunslinger . [47]
Популярные синглы Диддли продолжались в 1950-х и 1960-х годах: « Pretty Thing » (1956), « Say Man » (1959) и « You Can't Judge a Book by the Cover » (1962). Он также выпустил множество альбомов, в том числе Bo Diddley Is a Gunslinger и Have Guitar, Will Travel . Это укрепило его легенду, придуманную им самим. [26] В период с 1958 по 1963 год Checker Records выпустила одиннадцать полноформатных альбомов Бо Диддли. В 1960-х он прорвался как артист-кроссовер с белой публикой ( например, появляясь на концертах Алана Фрида ), [26]но он редко ориентировал свои композиции на подростков. Диддли был среди тех музыкантов, которые извлекли выгоду из повального увлечения серфингом и пляжными вечеринками в Соединенных Штатах в середине 1960-х годов и выпустили альбомы Surfin 'с Бо Диддли и Bo Diddley's Beach Party . [45] Они отличались тяжелым, искаженным блюзом, сыгранным на его гитаре Gretsch с бенд-нотами и минорными тональными риффами, в отличие от чистых, неискаженных звуков гитар Fender, используемых калифорнийскими серф-группами. На обложке Surfin' with Bo Diddley была фотография двух серферов, катающихся на большой волне. [48]
В 1963 году Диддли участвовал в концертном турне по Великобритании с Everly Brothers и Литтл Ричардом вместе с Rolling Stones (малоизвестная группа в то время). [49]
Диддли написал много песен для себя, а также для других. [50] В 1956 году он и гитарист Джоди Уильямс написали в соавторстве поп-песню « Love Is Strange », ставшую хитом Микки и Сильвии в 1957 году и заняв 11-е место в чарте. [51] Микки Бейкер утверждал, что он (Бейкер) и жена Бо Диддли, Этель Смит, написали песню. [52] Диддли также написал «Mama (Can I Go Out)», которая стала второстепенным хитом для новаторской певицы рокабилли Джо Энн Кэмпбелл , исполнившей эту песню в рок-н-ролльном фильме 1959 года Go Johnny Go . [53]
После переезда из Чикаго в Вашингтон, округ Колумбия, Диддли построил свою первую домашнюю студию звукозаписи в подвале своего дома по адресу 2614 Rhode Island Avenue NE. Эта студия, которую часто посещают несколько музыкальных светил из Вашингтона, округ Колумбия, была местом, где он записал Checker LP (Checker LP-2977) Bo Diddley Is a Gunslinger . [54] Диддли также продюсировал и записал несколько многообещающих групп из Вашингтона, округ Колумбия. Одной из первых групп, которые он записал, была местная группа ду-воп Marquees, в которую входили Марвин Гэй и бас-баритон Честер Симмонс, который подрабатывал шофером Диддли. [55]
The Marquees выступали на шоу талантов в Линкольн-театре , и Диддли, впечатленный их плавным вокалом, позволил им репетировать в своей студии. Диддли подписал контракт с Marquees на дочернем лейбле Columbia Records OKeh Records после безуспешной попытки заключить с ними контракт со своим собственным лейблом Chess . [55] Лейбл OKeh соперничал с Chess в продвижении ритм-н-блюза. 25 сентября 1957 года Диддли отвез группу в Нью-Йорк .записать "Wyatt Earp", новую песню, написанную Риз Палмер, солисткой Marquees. Диддли продюсировал сессию, а группу поддерживала его собственная группа. Они записали свой первый альбом, сингл с "Wyatt Earp" на стороне A и "Hey Little School Girl" на стороне B, [56] но он не стал хитом. [57] Диддли убедил основателя Moonglows и бэк-вокалиста Харви Фукуа нанять Гэй. Гэй присоединилась к Moonglows в качестве первого тенора; [58] Затем группа переехала в Детройт в надежде подписать контракт с основателем Motown Records [6] Берри Горди-младшим .
Диддли включал в свою группу женщин: Норму-Джин Уоффорд , также известную как Герцогиня; Глория Джоливет; Пегги Джонс , также известная как Леди Бо, соло-гитаристка (редкость для женщины того времени); и Корнелия Редмонд, также известная как Куки В. [59] [60]
Этот раздел нуждается в дополнительных ссылках для проверки . ( март 2017 г. ) |
В начале 1971 года писатель-музыкант Майкл Лайдон, редактор-основатель Rolling Stone , взял длинное бессвязное интервью с Диддли в его тогдашнем доме в долине Сан-Фернандо, Калифорния. Лайдон описал его как «разнообразного гения», чьи песни были «гимнами самому себе», и начал опубликованную статью цитатой Диддли: «Всему, что я знаю, я научился сам». [61]
На протяжении десятилетий концертные площадки Диддли варьировались от уютных клубов до стадионов. 25 марта 1972 года он играл с Grateful Dead в Музыкальной академии в Нью-Йорке. [62] The Grateful Dead выпустили часть этого концерта в качестве 30-го тома серии концертных альбомов группы Dick's Picks . Также в начале 1970-х саундтрек к новаторскому анимационному фильму «Кот Фриц» содержал его песню «Бо Диддли», в которой ворона танцует [63] и щелкает пальцами по треку. [64]
Диддли провел несколько лет в Нью-Мексико , живя в Лос-Лунасе с 1971 по 1978 год, продолжая свою музыкальную карьеру. Два с половиной года он служил заместителем шерифа в Гражданском патруле округа Валенсия ; за это время он купил и подарил три машины преследования дорожно-патрульной службы. [65] В конце 1970-х он покинул Лос-Лунас и переехал в Хоторн, штат Флорида , где жил в большом поместье в изготовленном на заказ бревенчатом домике, который он помог построить. Всю оставшуюся жизнь он делил свое время между Альбукерке и Флоридой, прожив последние 13 лет своей жизни в Арчере, Флорида , [66] маленьком фермерском городке недалеко отГейнсвилл .
В 1979 году он выступил на разогреве у The Clash в их турне по США. [67]
В 1983 году он сыграл эпизодическую роль владельца ломбарда в Филадельфии в комедийном фильме « Поменяться местами » . [68] [69] Он также появился в видеоклипе Джорджа Торогуда на песню «Bad to the Bone», изображая акулу из бассейна, бросающую гитару. [70]
В 1985 году он появился на съемочной площадке Джорджа Торогуда вместе с другой легендой блюза Альбертом Коллинзом на американской сцене Live Aid , чтобы исполнить популярную кавер-версию Торогуда на песню Диддли Who Do You Love? ". [71]
В 1989 году Диддли заключил лицензионное соглашение с брендом спортивной одежды Nike . В рекламном ролике, созданном Wieden & Kennedy в рамках кампании « Bo Knows », Диддли объединился с спортсменом -двоечником Бо Джексоном . [72] Соглашение закончилось в 1991 году, [73] но в 1999 году футболка с изображением Диддли и слоганом «Вы не знаете Диддли» была куплена в магазине спортивной одежды в Гейнсвилле, Флорида. Диддли считал, что Nike не должен продолжать использовать слоган или его изображение, и боролся с Nike за нарушение авторских прав. Несмотря на то, что адвокаты обеих сторон не смогли договориться о возобновлении судебного разбирательства, Nike якобы продолжал продавать одежду и игнорировал приказы о прекращении противоправных действий [74] .и от имени Диддли был подан иск в Федеральный суд Манхэттена. [75]
Диддли сыграл блюзового и рок-музыканта по имени Аксман в комедийном фильме 1990 года « Рокула » режиссера Луки Берковичи с Дином Кэмероном в главной роли .
В «Легендах гитары » (снятых вживую в Испании в 1991 году) Диддли выступал с Би Би Кингом , Лесом Полом , Альбертом Коллинзом и Джорджем Бенсоном , среди прочих. Он присоединился к Rolling Stones на их концертной трансляции Voodoo Lounge в 1994 году, исполнив песню Who Do You Love ?
В 1996 году он выпустил «Человек среди мужчин» , свой первый альбом на крупном лейбле (и его последний студийный альбом) с приглашенными артистами, такими как Кит Ричардс, Рон Вуд и Ширеллы. В 1997 году альбом был номинирован на премию Грэмми в категории «Лучший современный блюзовый альбом». [50]
Диддли дал ряд концертов по стране в 2005 и 2006 годах с другим членом Зала славы рок-н-ролла Джонни Джонсоном и его группой, состоящей из Джонсона на клавишных, Ричарда Ханта на барабанах и Гаса Торнтона на басу. В 2006 году он участвовал в качестве хедлайнера организованного на низовом уровне концерта по сбору средств в пользу города Оушен-Спрингс, штат Миссисипи , который был разрушен ураганом Катрина . «Флорида-Кис для помощи Катрине» первоначально был назначен на 23 октября 2005 года, когда 24 октября ураган Вильма пронесся по Флорида-Кис , вызвав наводнение и экономический хаос.
В январе 2006 года Флорида-Кис достаточно оправилась, чтобы провести концерт по сбору средств в пользу более пострадавшего сообщества Оушен-Спрингс. Когда его спросили о сборе средств, Диддли сказал: «Это Соединенные Штаты Америки. Мы верим в помощь друг другу». В звездную группу входили участники Soul Providers и знаменитые артисты Кларенс Клемонс из E Street Band, Джоуи Ковингтон из Jefferson Airplane, Альфонсо Кэри из The Village People и Карл Спаньоло из Jay & The Techniques. [76] [77] В интервью Хольгеру Петерсену в программе « Saturday Night Blues» на CBC Radio осенью 2006 г. [78] Он прокомментировал расизм в истеблишменте музыкальной индустрии в начале своей карьеры, что лишило егогонорары за самый успешный период его карьеры. [79]
Его последнее гитарное выступление на студийном альбоме было с New York Dolls на их альбоме 2006 года One Day It Will Please Us to Remember Even This . Он внес гитарную партию в песню "Seventeen", которая была включена в качестве бонус-трека на лимитированную версию диска.
В мае 2007 года Диддли перенес инсульт после концерта накануне в Каунсил- Блаффс, штат Айова . [80] Тем не менее, он поставил энергичное представление восторженной толпы. Через несколько месяцев у него случился сердечный приступ. [81] Выздоравливая, Диддли вернулся в свой родной город Маккомб, штат Миссисипи, в начале ноября 2007 г., для открытия мемориальной доски, посвященной ему на Тропе блюза Миссисипи .. Это отметило его достижения и отметило, что он был «провозглашен основателем рок-н-ролла». Он не должен был выступать, но когда он слушал музыку местного музыканта Джесси Робинсона, который спел песню, написанную для этого случая, Робинсон почувствовал, что Диддли хочет выступить, и вручил ему микрофон, единственный раз, когда он выступил публично после его инсульт. [82]
Бо Диддли был женат четыре раза. Его первый брак в 18 лет с Луизой Уиллингем продлился год. [45] Диддли женился на своей второй жене Этель Мэй Смит в 1949 году; у них было двое детей. [83] Он встретил свою третью жену, Кей Рейнольдс, когда ей было 15 лет, во время выступления в Бирмингеме, штат Алабама . [81] Вскоре они стали жить вместе и поженились, несмотря на табу на межрасовые браки . [81] У них было две дочери. [83] Он женился на своей четвертой жене, Сильвии Паис, в 1992 году; они были разведены на момент его смерти. [81] [45]
13 мая 2007 года Диддли был помещен в отделение интенсивной терапии в Медицинском центре Университета Крейтон в Омахе, штат Небраска , после инсульта после концерта накануне в Каунсил- Блафс, штат Айова . [80] В начале шоу он пожаловался, что плохо себя чувствует. Он упомянул дым от лесных пожаров, которые опустошали южную Джорджию и дули на юг, в район недалеко от его дома в Арчере, Флорида. На следующий день, когда он возвращался домой, в аэропорту он казался ошеломленным и растерянным; Были вызваны 911 и служба безопасности аэропорта, и он был немедленно доставлен на машине скорой помощи в Медицинский центр Университета Крейтон, где он пробыл несколько дней. После анализов было подтверждено, что он перенес инсульт. [84]У Диддли в анамнезе были гипертония и диабет , а инсульт затронул левое полушарие его мозга, вызвав рецептивную и экспрессивную афазию (нарушение речи). [85] За инсультом последовал сердечный приступ, который он перенес в Гейнсвилле, Флорида, 28 августа 2007 года. [81]
Бо Диддли умер 2 июня 2008 года от сердечной недостаточности в своем доме в Арчере, штат Флорида, в возрасте 79 лет. [86] [87] Гарри Митчелл, его внук и один из более чем тридцати пяти членов семьи в доме музыканта когда он умер в 1:45 ночи. EDT сказал, что его смерть не была неожиданной. «У его постели пели евангельскую песню , и [когда она закончилась], он сказал «вау», подняв большой палец вверх», — сказал Митчелл агентству Рейтер, когда его попросили описать сцену у смертного одра. «Песня называлась «Walk Around Heaven», и в своих последних словах он заявил, что отправляется на небеса». [88]
У него остались дети, Эвелин Келли, Эллас А. Макдэниел, Памела Джейкобс, Стивен Джонс, Терри Линн Макдэниел-Хайнс и Тамми Д. Макдэниел; брат, преподобный Кеннет Хейнс; и восемнадцать внуков, пятнадцать правнуков и три праправнука. [81]
Его похороны, четырехчасовая служба «на дому», состоялась 7 июня 2008 года в церкви «Души благословений» в Гейнсвилле, Флорида. Некоторые из присутствовавших скандировали «Эй, Бо Диддли», когда играла евангельская группа Archer Church of God in Christ. Цветы прислали ряд известных музыкантов, в том числе Литтл Ричард , Джордж Торогуд , Том Петти и Джерри Ли Льюис . [89] [90] Литтл Ричард , который просил свою аудиторию молиться за Бо Диддли на протяжении всей его болезни, должен был выполнить концертные обязательства в Уэстбери и Нью-Йорке в выходные после похорон. Он вспомнил Диддли на концерте, исполнявшего одноименную мелодию. [91]
После панихиды в Центре Мартина Лютера Кинга в Гейнсвилле, Флорида, прошел трибьют-концерт, на котором выступили его сын и дочь Эллас А. Макдэниел и Эвелин «Тан» Купер; давняя бэк-вокалистка и оригинальная Боэтт Глория Джоливет; давний друг, сопродюсер и бывший гитарист Bo Diddley & Offspring Скотт «Skyntyte» Фри; и Эрик Бердон . В дни после его смерти дань уважения отдали тогдашний президент Джордж Буш , Палата представителей Соединенных Штатов , а также музыканты и исполнители, включая Би Би Кинга , Ронни Хокинса , Мика Джаггера , Ронни Вуда , Джорджа Торогуда ,Эрик Клэптон , Том Петти , Роберт Плант , Элвис Костелло , Бонни Райтт , Роберт Рэндольф и группа Family и Эрик Бердон . Бердон использовал видеозаписи траура семьи и друзей Макдэниела для видео, рекламирующего его релиз ABKCO Records "Bo Diddley Special". [ нужна ссылка ]
В ноябре 2009 года гитара, которую Бо Диддли использовал в своем последнем сценическом выступлении, была продана на аукционе за 60 000 долларов. [92]
В 2019 году члены семьи Бо Диддли подали в суд, чтобы восстановить контроль над музыкальным каталогом, находящимся в доверительном управлении поверенного Чарльза Литтела. Семье удалось назначить нового попечителя, ветерана музыкальной индустрии Кендалла Минтера. [93] В судебном процессе 2019 года интересы семьи представлял Чарльз Дэвид из Florida Probate Law Group. [94] [95]
Бо Диддли был посмертно удостоен степени доктора изящных искусств Университетом Флориды за его влияние на американскую популярную музыку. В своем радиосериале « Люди в Америке » о влиятельных людях в американской истории радиослужба « Голос Америки » воздала ему должное, описав, как «его влияние было настолько широко распространено, что трудно представить, как звучал бы рок-н-ролл без него». ." Мик Джаггерзаявил, что «он был замечательным, оригинальным музыкантом, который имел огромную силу в музыке и оказал большое влияние на Rolling Stones. Он был очень щедр к нам в наши ранние годы, и мы многому у него научились». Джаггер также похвалил покойную звезду как единственного в своем роде музыканта, добавив: «Мы больше никогда не увидим таких, как он». [96] Документальный фильм «Обмани тебя честно : история Максвелл-стрит » режиссера Фила Рэнстрома показывает последнее интервью Бо Диддли на камеру. [97]
Он получил множество наград в знак признания его значительной роли в качестве одного из отцов-основателей рок-н-ролла.
В 2003 году представитель США Джон Коньерс воздал должное Бо Диддли в Палате представителей США , назвав его «одним из истинных пионеров рок-н-ролла, оказавшим влияние на поколения». [102]
В 2004 году запись Микки и Сильвии 1956 года « Love Is Strange » (песня, впервые записанная Бо Диддли, но выпущенная только за год до его смерти) была занесена в Зал славы Грэмми как запись качественного или исторического значения. Также в 2004 году Бо Диддли был занесен в Зал славы блюза Фонда Блюза и занял 20- е место в списке 100 величайших исполнителей всех времен журнала Rolling Stone . [103]
В 2005 году Бо Диддли отпраздновал свое 50-летие в музыке успешными турами по Австралии и Европе, а также концертами от побережья до побережья по всей Северной Америке. Он исполнил свою песню «Bo Diddley» с Эриком Клэптоном и Робби Робертсоном на 20-й ежегодной церемонии введения в Зал славы рок-н-ролла . В Великобритании журнал Uncut включил его дебютный альбом 1957 года Bo Diddley в список «100 моментов музыки, кино и телевидения, которые изменили мир».
Бо Диддли был отмечен Комиссией по блюзу Миссисипи историческим маркером Тропы блюза Миссисипи , установленным в МакКомбе , месте его рождения, в знак признания его огромного вклада в развитие блюза в Миссисипи. [104] 5 июня 2009 года город Гейнсвилл, штат Флорида , официально переименовал и посвятил свою центральную площадь площади Бо Диддли. Площадь была местом проведения благотворительного концерта, на котором выступил Бо Диддли, чтобы привлечь внимание к тяжелому положению бездомных в округе Алачуа и собрать деньги для местных благотворительных организаций, включая Красный Крест .
«Бит Бо Диддли» - это, по сути, ритм клаве , один из наиболее распространенных паттернов колокольчиков, встречающихся в музыкальных традициях стран Африки к югу от Сахары . [105] Один ученый обнаружил этот ритм в 13 ритм-н-блюзовых записях, сделанных в 1944–1955 годах, в том числе в двух, сделанных Джонни Отисом в 1948 году. [106]
Бо Диддли по-разному рассказывал о том, как он начал использовать этот ритм. Нед Саблетт говорит: «В контексте того времени и особенно тех маракасов [звучащих на записи] 'Bo Diddley' следует понимать как пластинку с латинским оттенком. Отклоненная версия, записанная на той же сессии, была названа только ' Румба на треклистах». [107] Бит Бо Диддли подобен « хамбону », стилю, используемому уличными исполнителями, которые разыгрывают бит, шлепая и похлопывая себя по рукам, ногам, груди и щекам, распевая рифмы. [108] Чем-то напоминающий ритм «бритье и стрижка, два бита» , Диддли наткнулся на него, пытаясь сыграть Джина Отри «(I'Jingle, Jangle, Jingle ». [109] За три года до его «Bo Diddley» песня с похожим синкопом «Hambone» была записана Red Saunders Orchestra с Hambone Kids. В 1944 году « Rum and Coca Cola », " Not Fade Away " Бадди Холли (1957) и " Mystic Eyes " Them (1965) были записаны с помощью сестер Эндрюс , содержащих бит Бо Диддли .
В своей простейшей форме бит Бо Диддли можно считать либо однотактовой, либо двухтактовой фразой. Вот счет в виде однотактовой фразы: Один е и ах , два е и ах, три е и ах, четыре е и ах (счеты, выделенные жирным шрифтом, - это ритм клавы ).
Многие песни (например, « Hey Bo Diddley » и « Who Do You Love? ») часто не имеют смены аккордов ; то есть музыканты играют один и тот же аккорд на протяжении всего произведения, так что ритмы создают волнение, а не возбуждение, вызванное гармоническим напряжением и расслаблением . В других своих записях Бо Диддли использовал различные ритмы, от прямого бэкбита до стиля поп- баллад и ду-воп , часто с маракасами Джерома Грина. [111] Его ритм-энд-блюзовый хит 1955 года «Bo Diddley» имел «драйвовый африканский ритм и ритм голени». [112]Начиная с того же года Диддли сотрудничал с различными вокальными группами ду-воп, используя Moonglows в качестве бэк-группы для своего первого альбома Bo Diddley , выпущенного в 1958 году. Диддли добавил гармонии к записи Carnations в роли Teardrops, которые пели гладкий, отточенный ду-воп на заднем плане в песнях «I’m Sorry», «Crackin 'Up» и «Don't Let it Go». [19]
Влиятельный гитарист Бо Диддли разработал множество специальных эффектов и других нововведений в тоне и атаке, в частности, «мерцающий» звук тремоло, [12] [113] и реверберацию усилителя. Его фирменным инструментом была его собственная разработка, единственная в своем роде прямоугольная «Twang Machine» (называемая музыкальным промоутером Диком Кларком «сигарной коробкой» ), построенная Gretsch . У него были и другие гитары уникальной формы, изготовленные на заказ другими производителями на протяжении многих лет, в первую очередь "Cadillac" и прямоугольная "Turbo 5-speed" (со встроенным фильтром огибающей, фленджером и задержкой), сделанные Томом. Холмс (который, в частности, делал гитары для Билли Гиббонса из ZZ Top). В интервью 2005 года на JJJрадио в Австралии, он намекнул, что прямоугольный дизайн возник из-за неловкого момента. Во время раннего выступления, прыгая по сцене с гитарой Gibson L5 , он неловко приземлился, повредив себе пах. [114] [115] Затем он приступил к разработке гитары меньшего размера с меньшими ограничениями, которая позволяла ему продолжать прыгать по сцене, продолжая играть на гитаре. Он также играл на скрипке, которая фигурирует в его скорбной инструментальной композиции "The Clock Strikes Twelve", двенадцатитактовом блюзе . [116]
Диддли часто создавал тексты как остроумные и юмористические адаптации тем народной музыки . Его первый хит "Bo Diddley" был основан на рифмах для хамбона . [117] Первая строчка его песни «Эй, Бо Диддли» взята из детской песенки « Старый Макдональд ». [118] Песня «Кого ты любишь?» с его хвастовством в стиле рэпа и использованием им афроамериканской игры, известной как « дюжины », в песнях «Say Man» и «Say Man, Back Again» упоминаются как прародители хип-хоп музыки; [119]например, в диалоге песни «Say Man» перкуссионист Джером Грин произносит строки: «У тебя хватило наглости назвать кого-то уродливым. Ты такой уродливый, что аист, принесший тебя в мир, должен быть арестован». [117]
Раньше я злился на людей, которые записывали мои вещи; теперь у меня новое дело ... Я не злюсь на них, записывающих мой материал, потому что они поддерживают во мне жизнь.
Бо Диддли, интервью Pop Chronicles 1969 г. [120]
Год | Одинокий | Позиции в чартах | ||
---|---|---|---|---|
Поп-музыка США [121] | R&B США [122] | Великобритания [123] | ||
1955 г. | « Бо Диддли » / « Я мужчина » | - | 1 | - |
" Диддли папа " | - | 11 | - | |
1956 г. | " Красивая вещь " | – | 4 | 34 (в 1963 г.) |
1959 г. | "Мне жаль" | – | 17 | – |
"Взломать" | 62 | 14 | – | |
" Скажи человек " | 20 | 3 | – | |
"Скажи, чувак, вернись снова" | – | 23 | – | |
1960 г. | « Дорожный бегун » | 75 | 20 | – |
1962 г. | « Нельзя судить о книге по обложке » | 48 | 21 | – |
1965 г. | "Эй, хорошо выглядишь" | – | – | 39 |
1967 г. | "О, детка" | 88 | 17 | – |
Элвис Пресли, молодой, еще сырой сено, совершал свою первую поездку в Большое Яблоко, чтобы увидеть свою новую звукозаписывающую компанию, и Apollo был там, где он хотел быть. Ночь за ночью в Нью-Йорке он сидел в «Аполлоне», завороженный ритмичными ритмами, танцами и скачками, сексуальным зрелищем таких мастеров ритм-н-блюза, как Бо Диддли. ... В 1955 году сценическое мастерство Элвиса было еще в зачаточном состоянии. Но наблюдение за тем, как Бо Диддли заряжает толпу «Аполлона», несомненно, произвело на него глубокое впечатление. Когда через несколько месяцев он вернулся в Нью-Йорк для своего первого выступления на национальном телевидении в «Stage Show» Томми и Джимми Дорси, он снова провел часы в Apollo после репетиций. На шоу в Дорси Элвис потряс всю страну своим возмутительным потрясающим выступлением, а последовавший за этим фурор сделал его американской сенсацией.
Таким образом, барабанные партии были перенесены на гитару с помощью однострунного инструмента в качестве средства обмена. Таким образом, однострунный инструмент практически одинаково функционирует в Либерии и Миссисипи. Это в основном детский инструмент, на котором изучаются ритмы и паттерны (сигналы) для последующего использования на взрослых инструментах, барабане и гитаре ... Причина, по которой блюз гитаристов Миссисипи должен быть особенно ударным, несомненно, заключается в том факте, что барабаны и их функциональный эквивалент, «лук Диддли», все еще играют в этом состоянии.
В 1957 году он сформировал свою собственную группу Marquees и записал "Wyatt Earp" на лейбле Okeh с Бо Диддли. Но именно его встреча в 1958 году с Харви Фукуа, которая привела к тому, что он спел первого тенора в гладкой гармонии ритм-н-блюзовой группы Фукуа Moonglows, положила начало музыкальной карьере Гэя.