Ханна Хёх ( немецкий: [hœç] ; 1 ноября 1889 - 31 мая 1978) была немецкой художницей дадаизма . Она наиболее известна своими работами веймарского периода, когда она была одним из создателей фотомонтажа . [1] Фотомонтаж, или фотомонтаж, представляет собой тип коллажа, в котором вставленные элементы представляют собой реальные фотографии или фотографические репродукции, взятые из прессы и других широко выпускаемых средств массовой информации. [2]
Ханна Хёх | |
---|---|
Родившийся | Анна Тереза Йоханна Хёх 1 ноября 1889 г. |
Умер | 31 мая 1978 г. | (88 лет)
Национальность | Немецкий |
Образование | Берлинский колледж искусств и ремесел, Школа Королевского музея прикладного искусства |
Известен | Коллаж |
Известная работа | Разрез кухонным ножом Дадаизм в последнюю веймарскую эпоху культуры пивного живота в Германии , 1919 год |
Движение | Дадаизм |
Работа Хёха была направлена на то, чтобы разрушить мифы и дихотомию, существовавшие в концепции « Новой женщины »: энергичная, профессиональная и андрогинная женщина, готовая занять свое место наравне с мужчиной. Ее интерес к теме заключался в том, как была структурирована дихотомия, а также в том, кто структурирует социальные роли.
Другими ключевыми темами в работах Хёха были андрогинность , политический дискурс и смена гендерных ролей . Все эти темы взаимодействовали, создавая феминистский дискурс вокруг работ Хёх, который поощрял освобождение и свободу действий женщин во время Веймарской республики (1919–1933) и продолжается до наших дней.
биография
Ханна Хёх родилась Анна Тереза Йоханна Хёх [3] в Готе , Германия. [4] Хотя она ходила в школу, домашняя жизнь преобладала в семье Хёх. В 1904 году Хёх забрали из Höhere Töchterschule в Готе, чтобы заботиться о своей младшей сестре Марианне. [5] В 1912 году она начала занятия в колледже прикладного искусства в Берлине под руководством дизайнера стекла Гарольда Бергена. [6] Она выбрала программу обучения стеклу и графике, а не изящным искусствам, чтобы угодить своему отцу. [6]
В 1914 году, в начале Первой мировой войны , она бросила школу и вернулась домой в Готу, чтобы работать с Красным Крестом . [7] В 1915 году она вернулась в Берлин, где поступила в графический класс Эмиля Орлика в Национальном институте Музея искусств и ремесел . [8] Также в 1915 году Хёх начал интимные отношения с Раулем Хаусманном , членом берлинского движения дада . [7] Серьезное сотрудничество Хёх с берлинскими дадаистами началось в 1917 году. Хёх, как единственная женщина в берлинской группе, выделялась своей самодостаточностью, мужественным поведением и бисексуальностью, поскольку она постоянно обращалась к темам «Нового». Женщина "свободна голосовать, может наслаждаться сексуальными контактами и начинать их, а также свободна в финансовом отношении". [9]
С 1916 по 1926 год она работала в отделе рукоделия в издательстве Ullstein Verlag , создавая платья, вышивку, кружева и изделия ручной работы для Die Dame («Дама») и Die Praktische Berlinerin («Практичная берлинская женщина»). Влияние этой ранней работы и обучения можно увидеть в ряде ее коллажей, сделанных в конце 1910-х - начале-середине 1920-х годов, в которых она использовала выкройки шитья и рисунки рукоделия. С 1926 по 1929 год жила и работала в Нидерландах . На протяжении многих лет Хёх сформировал множество влиятельных друзей и профессиональных отношений с такими людьми, как Курт Швиттерс , Нелли ван Дусбург , Тео ван Дусбург , Соня Делоне , Ласло Мохоли-Надь и Пит Мондриан , среди других. Хёх, наряду с Хаусманном, был одним из первых пионеров этого вида искусства, который впоследствии стал известен как фотомонтаж .
Личная жизнь и отношения
Историк искусства Мария Макела охарактеризовала роман Хёха с Раулем Хаусманном как «бурный» и называет центральную причину их ссор, некоторые из которых закончились насилием, в отказе Хаусмана оставить жену. [10] Он дошел до фантазии об убийстве Хёха. [11] Хаусманн постоянно пренебрежительно относился к Хёху не только за ее желание выйти за него замуж, которое он описал как «буржуазные» наклонности, [10], но и за ее мнение об искусстве. Лицемерное отношение Хаусмана к женской эмансипации побудило Хёха написать в 1920 году «едкий рассказ» под названием «Художник», сюжет которого - «художник, который попадает в глубокий духовный кризис, когда его жена просит его помыть посуду. " [10] Хаусманн неоднократно намекал, что единственный способ, которым Хёх мог полностью раскрыть потенциал женщины и в их отношениях, - это завести от него ребенка. [11] Сама Хёх хотела детей, но оба раза она обнаруживала, что беременна ребенком Хаусманна, в мае 1916 и январе 1918 года она сделала аборт. [11]
Хёх закончила свои семилетние отношения с Раулем Хаусманном в 1922 году. В 1926 году она начала отношения с голландским писателем и лингвистом Матильдой ('Тил') Бругман , с которой Хёх познакомился через общих друзей Курта и Хельмы Швиттерс. К осени 1926 года Хёх переехал в Гаагу, чтобы жить с Бругманом, где они прожили до 1929 года, после чего переехали в Берлин. Отношения Хёха и Бругмана длились девять лет, до 1935 года. Они явно не определяли свои отношения как лесбийские, вместо этого предпочитая называть их личными любовными отношениями. [12] В 1935 году Хёх начала отношения с Куртом Маттисом, за которого она была замужем с 1938 по 1944 год. [12]
Спустя годы
Хёх провел годы Третьего рейха в Берлине, Германия, в тени. Она была последним членом берлинской группы дадаистов, остававшимся в Германии в этот период. [9] Она купила и жила в небольшом садовом домике в Берлин-Хайлигензее, отдаленном районе на окраине Берлина.
Она вышла замуж за бизнесмена и пианиста Курта Мэттиса в 1938 году и развелась с ним в 1944 году. Она пострадала от нацистской цензуры искусства, и ее работы считались « дегенеративным искусством », из-за чего ей было еще труднее выставлять свои работы на показ. [13] Хотя ее работы не пользовались признанием после войны, как это было до появления Третьего Рейха, она продолжала производить свои фотомонтажи и выставлять их на международном уровне до своей смерти в 1978 году в Берлине. Ее дом и сад можно посетить в ежегодный День памяти (Tag des offenen Denkmals).
128-летие со дня ее рождения было отмечено 1 ноября 2017 года дудлом от Google . [14]
Дадаизм
Дада - это художественное движение, сформированное в 1915 году в Цюрихе, Швейцария. Движение отвергало монархию, милитаризм и консерватизм и было опутано «антиискусственными» настроениями. Дадаисты считали, что искусство не должно иметь границ и ограничений и может быть причудливым и игривым. Эти настроения возникли после Великой войны, которая заставила общество усомниться в роли правительства и отвергнуть милитаризм, увидев зверства войны. Многие произведения Дада критиковали Веймарскую республику и ее неудачную попытку создать демократию в послевоенной (Первой мировой) Германии.
Движение Дада имело тон фундаментального негатива по отношению к буржуазному обществу. Термин «дада» не имеет реального значения - это детское слово, используемое для описания отсутствия разума или логики в большинстве произведений искусства. Основными художниками, вовлеченными в движение, являются Джордж Гросс , Джон Хартфилд и Рауль Хаусманн . Некоторые утверждают, что именно отношения Хёха с Хаусманном позволили ей войти в сферу дадаистских художников. Джордж Гросс и Джон Хартфилд были против того, чтобы Хёх выставлялась с ними на Первой международной ярмарке Дада в 1920 году, и разрешили ей участвовать только после того, как Рауль Хаусманн выступил за её включение. [15] Хаусманн, однако, все еще пытался лишить Хёх места в движении, написав в своих мемуарах, что «она никогда не была членом клуба». [15] Тем не менее, в движении она носила титул «Дадасофин». [16]
Хёх наиболее известна своими фотомонтажами . Эти коллажи, в которых заимствованы изображения из популярной культуры и использовались расчленение и повторная сборка изображений, хорошо вписывались в эстетику дадаизма, хотя другие дадаисты не решались принимать ее работы из-за присущего движению сексизма. Ее работа добавила «кривую феминистскую ноту» к дадаистской философии презрения к буржуазному обществу, но и ее идентичность как женщины, и ее феминистский предмет способствовали тому, что она никогда не была полностью принята дадаистами-мужчинами. [17]
Как и другие художники Дада, работа Хёха также подверглась пристальному вниманию нацистов, поскольку считалась дегенеративной. Нацисты остановили ее выставку, намеченную на 1932 год в Баухаусе (немецкой художественной школе). Их оскорбила не только ее эстетика, но и ее политические послания, а также тот факт, что она была женщиной.
На ее изображениях изображались андрогинные личности, которых нацисты презирали. Нацистская идеология ценила произведения искусства, изображавшие идеальных арийских немцев, мужчину и женщину. Образы, которые использовал Хёх, часто контрастировали с этим взглядом или использовали его, чтобы подчеркнуть общество (например, в пьесе «Красивая девушка»). Нацисты предпочитали традиционный ясный рациональный стиль художественных работ, не требовавший глубоких размышлений или анализа. Они чувствовали, что хаос стиля Дада граничит с патологией. Хёх ушел в уединение в годы нацизма и позже смог вернуться в мир искусства после падения Третьего рейха. [2]
Фотомонтаж
«Фотомонтажи Хёха отображают хаос и горение визуальной культуры Берлина с особенно женской точки зрения» (Махольм). [18] «Хёх была не только редкой женщиной, занимавшей видное место в искусстве в начале двадцатого века - почти уникальной, как женщина, активная в движении Дада, которое объединилось в ее время, - она также сознательно продвигала идею о том, что женщины работают. в более общем плане в обществе. В своих новаторских работах в форме фотомонтажа она прямо обратилась к проблеме пола и фигуры женщины в современном обществе »(« История искусства »). [19]
В этих монтажах Хёх собирала изображения и текст из популярных средств массовой информации, таких как газеты и журналы, и объединяла их часто сверхъестественными способами, которые могли выразить ее позицию по важным социальным вопросам ее времени. Тот факт, что изображения, которые она включила в свои работы, были взяты из текущих газет и журналов, придавал ее сообщениям достоверность.
Сила произведений заключалась в преднамеренном расчленении и воссоздании образов. Это намекает на представление о том, что текущие проблемы можно рассматривать с разных сторон. Первоначально эта техника считалась крайне левой и революционной, но к 1930-м годам она стала общепринятым способом дизайна, связанным с современностью и потреблением. Так зародилось представление о том, что массовая культура и изобразительное искусство могут содержательно сочетаться. Двусмысленность в ее работе была неотъемлемой частью того, как она решала вопросы сексуальности и пола. Эти сложные гендерные конструкции позволяют женщинам принимать как мужские, так и женские атрибуты. Это приводит к усилению чувства индивидуализма. Фотомонтаж - большая часть наследия Хёха как художника.
Женщины в дада
Хотя дадаисты, включая Георга Шримпфа , Франца Юнга и Йоханнеса Баадера , «на словах высказывались за эмансипацию женщин», они явно не хотели включать женщину в свои ряды. [20] Ханс Рихтер описал вклад Хёха в движение Дада как «бутерброды, пиво и кофе, которые ей удалось каким-то образом вызвать, несмотря на нехватку денег». [10] Рауль Хаусманн даже предложил Хёху устроиться на работу, чтобы поддержать его финансово, несмотря на то, что она была единственной из своего близкого окружения, имеющей стабильный доход.
На ее исключение и сексизм дадаистов Хёх ответила: «Никого из этих мужчин не устраивала обычная женщина. Но они также не были включены, чтобы отказаться от (традиционной) мужской / мужской морали по отношению к женщине. протестовать против старшего поколения ... все они желали этой «Новой женщины» и ее новаторской воли к свободе. Но - они более или менее жестоко отвергли идею о том, что они тоже должны были принять новые взгляды ... Это привело к этому. поистине стринберговские драмы, олицетворяющие личную жизнь этих людей ». [17]
Хёх была единственной женщиной среди берлинской группы дадаистов, хотя Софи Тэубер , Беатрис Вуд и баронесса Эльза фон Фрейтаг-Лорингховен также были важными, если не заметить, фигурами дадаизма. Хёх ссылается на лицемерие берлинской группы дадаистов и немецкого общества в целом в своем фотомонтаже « Да-Денди». Хёх также написала о лицемерии мужчин в движении Дада в своем коротком эссе «Художник», опубликованном в 1920 году [21], в котором она изображает современную пару, которая поддерживает гендерное равенство в своих отношениях, - это новая и шокирующая концепция для общества. время. Это пример того, как Хёх смогла выйти за пределы одной конкретной среды и передать свои социальные идеалы во многих формах.
Работа Хёха в Ullstein Verlag с журналами, ориентированными на женщин, заставила ее остро осознавать разницу между женщинами, изображенными в СМИ, и их реальностью, а ее рабочее место предоставило ей множество изображений, которые послужили исходным материалом для ее собственной работы. Она также критически относилась к институту брака, часто изображая невест как манекенов и детей, отражая широко распространенное в обществе представление о женщинах как о неполноценных людях, мало контролирующих свою жизнь.
Хёх работал в журнале Ullstein Verlag между 1916 и 1926 годами в отделе, который занимался дизайном, рукоделием, вязанием и вышивкой, художественными формами в домашней сфере, которые считались подходящими для женщин. «Узоры, созданные Хёх для женских журналов Ульштейн, и ее ранние эксперименты с модернистской абстракцией были неразрывно связаны, стирая границы между традиционно мужскими и женскими способами формы и выражения» (Махольм). [18] В 1918 году она написала «Манифест современной вышивки», обращаясь к современной женщине и давая ей возможность гордиться своей работой. «Теперь она опиралась на этот опыт и на большой объем собранных ею рекламных материалов, в изображениях, которые были беспрецедентными по своему пониманию того, как общество« конструирует »женщин» (Хадсон). [22]
Хёх считала себя частью женского движения в 1920-х годах, что показано в ее изображении в « Schnitt mit dem Küchenmesser DADA durch die letzte Weimarer Bierbauchkulturepoche Deutschlands» (1919–20). В ее произведениях также часто сочетаются мужские и женские черты в одно целое. В эпоху Веймарской республики «мужчин-женщин восхищались и критиковали за нарушение традиционных гендерных ролей». [23] В этом произведении Хох образно приравнивает свои ножницы, используемые для вырезания изображений или коллажей, к кухонному ножу. Это используется для обозначения преодоления доминирующих сфер политики и общественной жизни в веймерской культуре. [18] Ее андрогинные характеры также могли быть связаны с ее бисексуальностью и влечением к мужественности у женщин (то есть влечением к женской форме в сочетании со стереотипно мужскими характеристиками).
Работает
Хёх был пионером этого вида искусства, который стал известен как фотомонтаж, и движения дада. Многие из ее работ сардонически критиковали массовую культуру красоты того времени, а затем приобрели значительный импульс в средствах массовой информации благодаря развитию моды и рекламной фотографии. Во многих ее политических работах периода Дада освобождение женщин отождествлялось с социальной и политической революцией. [24]
Ее работы отображают хаос и горение визуальной культуры Берлина с женской точки зрения. [18] В частности, ее фотомонтажи часто критически обращались к Веймарской новой женщине, сопоставляя изображения из современных журналов. [25] В ее работах с 1926 по 1935 год часто изображались однополые пары, а женщины снова были центральной темой в ее работах с 1963 по 1973 год. Ее наиболее часто используемой техникой было соединение мужского и женского тел. Это слияние существовало для того, чтобы придать женщине приписываемую силу мужчины, а также размыть границы действий, приписываемых полу. [26] Она также использовала исторически женственные средства, такие как вышивка и кружево, в своих коллажах, чтобы подчеркнуть гендерные ассоциации. [27]
Хёх также сделал резкие заявления о расовой дискриминации . Ее самая известная работа - это Schnitt mit dem Küchenmesser DADA durch die letzte Weimarer Bierbauchkulturepoche Deutschlands («Разрезанный кухонным ножом Дада через последнюю веймарскую культурную эпоху в Германии»), критика Веймарской Германии в 1919 году. из газет того времени, смешанных и воссозданных, чтобы сделать новое заявление о жизни и искусстве в движении Дада.
Из этнографического музея (1929 г.), один из самых амбициозных и весьма политических проектов Хёха, состоит из двадцати фотомонтажей, на которых изображены изображения европейских женских тел с изображениями африканских мужских тел и масок из музейных каталогов, создавая коллажи, которые предлагают «визуальную культуру». двух совершенно разных цивилизаций как взаимозаменяемые - модная европейская заслонка не теряет своей стильности в непосредственной близости от предметов африканских племен; аналогично, незападный артефакт способен обозначать в некотором фундаментальном смысле ритуальный объект, несмотря на его смешение с явно европейскими чертами . " [28] Хох создал Dada Puppens (Дада-куклы) в 1916 году. На эти куклы повлиял Хьюго Болл, основатель Dada из Цюриха. Костюмы куклы напоминали геометрические формы костюмов самого Болла, которые он носил в оригинальных выступлениях Дада. [19]
Важные части
Разрез кухонным ножом Дадаизм в последнюю веймарскую эпоху культуры пивного живота в Германии (1919)
Дадаизм как движение носило политический характер. Художники-дадаисты часто использовали политическую сатиру для решения проблем времени. Они пытались довести искусство до пределов человечности и передать хаос послевоенной (Первой мировой войны, еще не носившей этого названия) Германии. «Многие откровенно политические фотомонтажи Хёха карикатурно изображали мнимый социализм новой республики и связывали женское освобождение с левой политической революцией» (Лавин). [24] Пожалуй, самая известная работа Хёха « Разрезать кухонным ножом Дада по пивному животу Веймарской республики» символизирует ее прохождение через патриархальное общество. Произведение представляет собой прямую критику неудачной попытки установления демократии, навязанной Веймарской республикой. Cut with the Kitchen Knife - это «взрывоопасное скопление нарезанных изображений, бьющееся в середине самой известной фотографии плодотворной Первой международной ярмарки дадаистов в 1920 году» (Гудзон). [22] Этот фотомонтаж является прекрасным примером произведения, в котором сочетаются эти три центральные темы в работах Хёха: андрогинность, «Новая женщина» и политический дискурс. Он сочетает в себе изображения политических лидеров со звездами спорта, механизированные изображения города и художников Дада.
Красивая девушка (1920)
«Новая женщина Веймарской Германии была знаком современности и освобождения» (Лавин). [24]
Теоретически женщины в Веймарской Германии получили новую свободу открывать для себя социальную, политическую и самоопределение - все области, которым Хох активно занимался. Несмотря на это, по-прежнему оставалось много проблем с социально-экономическим статусом женщин. Женщинам было дано больше свободы, но так, как будто они были предопределены. Они по-прежнему были ограничены определенными видами деятельности и получали меньше пособий по найму, чем их коллеги-мужчины. Анализ произведения Хёха « Красивая женщина» показывает построение архетипа «Новой женщины». Изделие сочетает в себе мотивы идеальной женственной женщины с автомобильными деталями. В правом верхнем углу изображено женское лицо с глазами кошки. Наряду с индустриализацией у женщин появляется возможность более активно участвовать в трудовой деятельности. Хотя эта возможность была захватывающей для женщин, она также была пугающей, о чем свидетельствуют кошачьи глаза, уставившиеся на изображение. Это изображение показывает, что, хотя женщины были в восторге от идеи «Новой женщины» и свободы, которую может принести этот образ жизни, эта свобода по-прежнему создавалась мужчинами, у которых по-прежнему была большая часть власти в обществе.
Марлен (1930)
Этот фрагмент намекает на неоднозначную сексуальную идентичность объекта. На изображении изображены двое мужчин, смотрящих вверх на пару ног в чулках с высокими каблуками на пьедестале. Этот пьедестал символизирует традиционализм, а ноги демонстрируют торжество сексуальности над классической архитектурой (которая была бы почитаема нацистами). Губы в правом верхнем углу демонстрируют женскую сексуальность, скрытую от мужских взглядов. (Лавин). [24] Для зрителя произведение может предложить концепцию утопического момента, который противостоит гендерной иерархии. «Ее андрогинные образы изображают удовольствие от перехода между гендерными позициями и преднамеренной деконструкции жесткой мужской и женской идентичностей» (Лавин). [24] Эти идеи были радикальными в то время, когда Хох их высказал, но они все еще находятся в процессе рассмотрения. Андрогинность можно рассматривать как утопический идеал в работах Хёха; кроме того, это связано с некоторыми радикальными левыми идеями в ее работах и политическим дискурсом вокруг них.
Серия " Этнографический музей" (1924–1930)
После посещения этнографического музея Хёх создал обширную серию работ под названием «Серия этнографических музеев». Германия начала колониальную экспансию на африканские и океанические территории к 1880-м годам, что привело к притоку культурных артефактов в Германию. [11] Хёх была вдохновлена пьедесталами и масками, присутствующими в музеях, и начала использовать их в своем искусстве.
Мать (1930). Серия " Этнографический музей" (1924–1930).
Это фотомонтаж из серии « Этнографический музей» Хёха, в которой в основном используется фотография беременной матери из рабочего класса. Хёх сглаживает женщину маской из племени кваквакавакв , или индейского племени квакути, на северо-западном побережье. [29] Она наклеивает рот женщины на нижнюю часть маски и одним глазом на одно из отверстий для глаз. Изображение является частью продолжающейся критики Höch параграфа 218, закона, запрещающего аборты в то время в Германии.
Серия " Танец смерти" и " Время страданий"
Примерно в 1943 году Хёх также выполнил две серии: « Пляска смерти» и « Время страданий» . [30] Death Dance состоит из трех работ, названных Death Dance I, Death Dance II и Death Dance III . Эта серия - это прежде всего акварель и карандаш. На изображениях показаны отдельные фигуры без волос или определяющих черт, длинные серые полосы, проходящие через бесплодные пастельные пейзажи. Серия « Время страданий » - черно-белая, но содержит фигуры, похожие на серию « Танец смерти ». Серия, состоящая из двух работ, названных « Время страданий I» и « Время страданий II» , показывает фигуры, идущие через кладбище к мрачному жнецу, и линию людей, ведущих в небо.
Странная красавица 2 (1966)
Хёх вернулась к женской фигуре в 1960-х годах после долгого периода, когда она отдавала предпочтение сюрреализму и абстракции. «Странная красота II» - часть этого возвращения, изображающая женщину в окружении пернатой розовой фауны. Лицо женщины покрывает перуанская терракотовая трофейная голова. [31] В этой пьесе Хёх стирает фигуру Новой женщины и заменяет ее голову племенной маской, превращая фигуру из красивой в тревожную.
Выставки
Работы Хёха выставлялись на международных персональных и групповых выставках.
Whitechapel Gallery в Лондоне представил большую выставку работ Хох в с 15 января по 23 марта 2014 года [32] Эта выставка была составлена из более чем сто работ из международных коллекций, созданных Хох с 1910 - х до 1970 - х годов. Основные моменты включали Staatshäupter (главы государств) (1918–20), Hochfinanz (High Finance) (1923), Flucht (Flight) (1931) и многие работы из серии « Из этнографического музея» . [33]
Избранные персональные выставки
- 2017: Ханна Хёх - Auf der Suche nach der versteckten Schönheit , (В поисках скрытой красоты), Galerie und Verlag St. Gertrude , Гамбург, 20 апреля - 16 июня 2017 г. [34]
- 2016: Ханна Хёх - Revolutionärin der Kunst , Kunsthalle Mannheim [35] и Kunstmuseum Mülheim an der Ruhr . [36]
- 2015: Vorhang auf für Hannah Höch (Занавес для Ханны Хёх), Kunsthaus Stade , Штаде , Германия, 7 ноября 2015 г. - 21 февраля 2016 г. [37]
- 2014: Ханна Хёх , Галерея Уайтчепел , Лондон . [32]
- 2008: Ханна Хёх - Aller Anfang ist DADA (Каждое начало - это DADA), Музей Тингели , Базель.
- 2007: Ханна Хёх - Aller Anfang ist DADA , (Every Beginning is DADA), Berlinische Galerie , Берлин.
- 1997: Фотомонтажи Ханны Хёх , Центр искусств Уокера , Музей современного искусства и Художественный музей округа Лос-Анджелес , Миннеаполис, Нью-Йорк, Лос-Анджелес.
- 1993: Ханна Хёх , Музеи города Гота , Германия. [38]
- 1974: Ханна Хёх, Национальный музей современного искусства, Киото .
- 1961: Ханна Хёх: изображения, коллаген, акварель, 1918–1961 , галерея Ниерендорф, Берлин.
- 1929: Ханна Хёх , Kunstzaal De Bron, Гаага .
Библиография
Внешние СМИ | |
---|---|
Изображений | |
Аннотированная версия с кухонным ножом ... , Flickr [39] | |
видео | |
Хок в Cut с кухонным ножом Дада ... , Smarthistory [40] |
- Бергиус, Ханне Дас Лахен Дадас. Die Berliner Dadaisten und ihre Aktionen . Gießen: Anabas-Verlag, 1989. ISBN 978-3-8703-8141-7 .
- Бергиус, H. Montage und Metamechanik. Dada Berlin - Ästhetik von Polaritäten (mit Rekonstruktion der Ersten Internationalen Dada-Messe und Dada-Chronologie) Берлин: Gebr. Манн Верлаг 2000. ISBN 978-3-786115-25-0 .
- Бергиус, Х. Дада торжествует! Дада Берлин, 1917–1923 гг . Артистизм полярностей. Монтаж - Метамеханика - Проявления. Перевод Бриджит Пишон. Vol. V. из десяти изданий журнала Crisis and the Arts. История дадаизма, изд. Стивен Фостер, Нью-Хейвен, штат Коннектикут, Томсон / Гейл, 2003. ISBN 978-0-816173-55-6 .
- Биро, М. Дада-киборг: видения нового человека в Веймарском Берлине . Миннеаполис: Университет Миннесоты, 2009. ISBN 0-8166-3620-6
- Хамецки, Петр. Объекты как история в немецком искусстве двадцатого века: от Бекмана до Бойса . Беркли: Калифорнийский университет Press, 2010.
- Взгляни, Делия. Словарь женщин-художников , том первый. Лондон: Тейлор и Фрэнсис, 1997.
- Лавин, Мод . Вырезать кухонным ножом: Веймарские фотомонтажи Ханны Хох. Нью-Хейвен, Коннектикут: издательство Йельского университета, 1993.
- Лавин, Мод. «Историческая неразбериха или нечистая Ханна Хёх». В: Катрин де Зегер (ред.), Внутри видимого . Институт современного искусства, Бостон и MIT Press, 1996.
- Макела, Мария. «Ханна Хёх». В: Луиза Р. Нун (ред.), Три берлинских художника Веймарской эры: Ханна Хёх, Кете Коллвиц, Жанна Маммен . Де-Мойн, Айова: Центр искусств Де-Мойна, 1994.
- Макела, Мария и Питер Босуэлл, ред. Фотомонтажи Ханны Хох. Миннеаполис: Центр искусств Уокера, 1996.
- Макбрайд, Патриция. «Повествовательное сходство: производство правды в модернистской фотокниге Веймарской Германии». Новая немецкая критика: междисциплинарный журнал германских исследований 115. (2012): 169–197.
- Мескиммон, Марша. Мы были недостаточно современны: женщины-художницы и пределы немецкого модернизма. Беркли, Калифорния: Калифорнийский университет Press, 1999.
- Мескиммон, Марша и Ширер Вест, изд. Видения «Neue Frau»: женщины и визуальные искусства в Веймарской Германии. Хантс, Англия: Scolar Press, 1995.
- Офф, Хайнц. Ханна Хёх. Берлин: Deutsche Gesellschaft für Bildende Kunst, 1968.
- Санте, Люк . «Девушка Дада: Ханна Хёх показывает искусство». Шифер. 10 апреля 1997 г.
Смотрите также
- Марсель Дюшан
- Список немецких художников-женщин
Заметки
- ^ Christiane., Weidemann (2008). 50 женщин-художников, которых вы должны знать . Ларасс, Петра., Клир, Мелани, 1970–. Мюнхен: Престель. ISBN 9783791339566. OCLC 195744889 .
- ^ а б "НГА-ДАДА - Художники-Хох" . Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия Архивировано из оригинала на 2016-03-09 . Проверено 19 марта 2016 .
- ^ Биро 2009, стр. 199.
- ^ Редакторы Phaidon (2019). Великие художницы-женщины . Phaidon Press. п. 189. ISBN. 978-0714878775.
- ^ МакИвен, Кэтрин Элизабет (май 2013 г.). "Ханна Хёх вышивает на дадаизм" . Hand / Arbeit / Buch / SchrifT: приближается к женской руке . Нэшвилл, Теннесси, США: факультет аспирантуры Университета Вандербильта. п. 48. Архивировано из оригинала на 2017-11-03 . Проверено 23 января 2016 .
- ^ а б Макела 1994, стр. 13
- ^ а б Макела 1994, стр. 49
- ^ Gaze 1997, стр. 699
- ^ а б "Ханна Хёх | Национальный музей женщин в искусстве" . nmwa.org . Проверено 16 марта 2019 .
- ^ а б в г Макела, Мария (1997). фон Анкум, Катарина (ред.). Женщины в мегаполисе: гендер и современность в веймарской культуре . Беркли: Калифорнийский университет Press. С. 119–121.
- ^ а б в г Мария Макела (1996). «По замыслу: ранние работы Ханны Хёх в контексте». В Босуэлле, Питер; Макела, Мария; Ланчнер, Кэролайн (ред.). Фотомонтажи Ханны Хёх (1-е изд.). Миннеаполис: Центр искусств Уокера. п. 64. ISBN 9780935640526 .
- ^ а б Лавин, Мод . «Новая женщина в фотомонтаже Ханны Хёх: проблемы андрогинности, бисексуальности и колебаний». в Reclaiming Female Agency: Feminist Art History After Postmodernism , под редакцией Нормы Броуд и Мэри Д. Гаррард (Беркли, Калифорния: University of California Press, 2005), 324–41.
- ^ Диллон, Брайан (9 января 2014 г.). «Ханна Хёх: оригинальный панк искусства» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 4 марта 2016 .
- ^ "128 лет со дня рождения Ханны Хёх" , Google Doodles Archive
- ^ а б Хемус, Рут (2009). Женщины Дада . США: Издательство Йельского университета. С. 92 . ISBN 9780300141481.
- ^ Габи Pailer, Андреас BOHN, Ульрих Scheck, Стефан Horlacher (редакторы); Гендер и смех: комическое подтверждение и подрывная деятельность в традиционных и современных средствах массовой информации ; Amsterdamer Beitrage Zur Neueren Germanistik (Книга 70); Родопы (16 октября 2009 г.); п. 125
- ^ а б «Ханна Хох и дада-монтаж - в промежутке» . Посередине . 2013-04-29 . Проверено 8 марта 2019 .
- ^ а б в г Махольм, Кристин (01.01.1997). «Странная красота: Ханна Хёх и фотомонтаж». МоМА (24): 19–23. JSTOR 4381346 .
- ^ а б «Ханна Хёх Биография, искусство и анализ произведений» . Художественная история . Проверено 11 марта 2017 .
- ^ Мария Макела (1996). «По замыслу: ранние работы Ханны Хёх в контексте» . В Босуэлле, Питер; Макела, Мария; Ланчнер, Кэролайн (ред.). Фотомонтажи Ханны Хёх (1-е изд.). Миннеаполис: Центр искусств Уокера. п. 64 . ISBN 9780935640526.
- ^ Харрисон, Чарльз (2003). Искусство в теории . Соединенное Королевство: Blackwell Publishing. ISBN 0-631-22708-3.
- ^ а б «Ханна Хох: женщина, которую забыла история искусства» . Telegraph.co.uk . Проверено 20 апреля 2017 .
- ^ Макело 1994, стр. 20.
- ^ a b c d e Мод Лавин , «Андрогинность, зрелище и веймарские фотомонтажи Ханны Хох», New German Critique , № 51, специальный выпуск о массовой культуре Веймара (осень, 1990), стр. 62–86: Duke University Press: JSTOR 488172
- ↑ Джульетта Косс, «Театр кукол Баухаус», The Art Bulletin , декабрь 2003 г .; 85, 4
- ^ «До цифровых технологий: Ханна Хох и дада-монтаж» . Посередине . 2013-04-29 . Проверено 19 марта 2016 .
- ^ Розика., Паркер (1984). Подрывной шов: вышивка и создание женственности . Лондон: Женская пресса. ISBN 0704338831. OCLC 11237744 .
- ^ Джоллес, Адам (2006). «Тактильный поворот: видение постколониальной эстетики во Франции». Йельские французские исследования (109): 21–22.
- ^ Савельсон-Горс, Наоми (2001). Женщины в Дада: Очерки пола, пола и идентичности . Кембридж, Массачусетс: MIT Press. п. 331. ISBN. 9780262692601.
- ^ Моника Венке, Аспекты внутренней эмиграции в Ханна Хёх 1933–1945 (Кембридж: Кембриджский университет, 2010), 80–81.
- ^ Мария Макели (1996). «По замыслу: ранние работы Ханны Хёх в контексте». В Босуэлле, Питер; Макела, Мария; Ланчнер, Кэролайн (ред.). Фотомонтажи Ханны Хёх (1-е изд.). Миннеаполис: Центр искусств Уокера. п. 177. ISBN 9780935640526 .
- ^ а б "Ханна Хёх - Галерея Уайтчепел" . Проверено 26 января 2018 .
- ^ "Ханна Хёх. Индийская танцовщица: из этнографического музея. 1930" . Музей современного искусства . Проверено 26 января 2018 .
- ^ Сообщение в Facebook, 16 мая 2017 г.
- ↑ Mitteilung zur Ausstellung. Архивировано 29 июня 2016 г.в Wayback Machine , Кунстхалле-Мангейм, онлайн, найдено 29 июня 2016 г.
- ^ Выставка Сентябрь 2016 г. - Январь 2017 г. Архивировано 22 октября 2016 г. в Wayback Machine
- ^ "'Vorhang auf für Hannah Höch': Die Theaterbühne im Dadaismus" , Die Welt , 10 декабря 2015 г. (на немецком языке)
- ^ "Ханна Хох в Готе - eine Ausstellung zeigt die weniger bekannten Bilder und Zeichnungen der sonst als Dada-Dame gerühmten Künstlerin: Die Frau für Besserwisser" . Die Zeit (на немецком языке). 13 августа 1993 . Проверено 26 января 2018 .
- ^ «Аннотированный монтаж кухонным ножом ... » . Flickr . Январь 1919 . Проверено 15 марта 2013 года .
- ^ " Порез Хёха кухонным ножом Дада ... " . Smarthistory в Академии Хана . Проверено 15 марта 2013 года .
Внешние ссылки
- Хронология дадаизма
- Cut and Paste , история фотомонтажа
- Эссе к иллюстрированной книге Ханны Хёх