 | Эта статья поднимает множество проблем. Пожалуйста, помогите улучшить его или обсудите эти проблемы на странице обсуждения . ( Узнайте, как и когда удалить эти сообщения-шаблоны ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )
|
| Часть серии о |
| Культура Турции |
|---|
 |
| История |
| Люди |
| Языки |
| Кухня |
| Фестивали |
| Религия |
| Изобразительное искусство |
| Литература |
| Спорт |
История современной турецкой живописи может быть прослежено до усилий по модернизации в Османской империи во время Tanzimat периода, в 19 - м веке. Эта статья содержит краткую историю турецких художников и художественных течений с середины 19 века до наших дней.
Середина 19 века до начала 20 века [ править ]
Турецкая живопись в западном понимании активно развивалась с середины 19 века.
- Ферик Ибрагим Паша (1815–1891)
- Осман Нури Паша (1839–1906)
- Осман Хамди бей (1842–1910)
- Шекер Ахмет Паша (1841–1907)
- Халил Паша (ок. 1857–1939)
- Хока Али Риза (1864–1939)
Самые первые уроки живописи были запланированы в Mühendishane-i Berri-i Humayun (Военное инженерное училище) в 1793 году в основном для технических целей. [ необходима цитата ] Художники, которые сформировали художественную среду 19-го века, часто были выходцами из военных училищ Османской империи. Кроме того, местные христиане и « левантийские » художники, а также иностранные художники, жившие в Стамбуле и других частях Османской империи, внесли свой вклад в художественную среду Турции 19 века. Некоторые турецкие художники, такие как Осман Хамди Бей , Шекер Ахмет Паша , Сулейман Сейид и Халил Пашаполучили художественное образование за границей. Другие, такие как Хусейн Зекай Паша , Хока Али Риза и Ахмет Зия Акбулут, получили образование внутри страны.
«Поколение 1914 года» [ править ]
- Назми Зия Гуран (1881–1937)
Современные тенденции, подчеркивающие фигуру, начали постепенно появляться в Турции с «Поколением 1914 года». Рисунок и композиция впервые вошли в турецкую живопись в западном понимании этого поколения. InAs Sanayi-я Нефисе Мектеби (Школа изящных искусств для девочек) был создан для молодых женщин в 1914 году Мири Масфика Ханма и Фейхаман Дуран был первыми инструкторами.
Студия была построена с поддержкой армии в Şişli , в районе Стамбула, с Джелал Esat Arseven «s попытка в 1917 году Хасиин Авни Лифиж » s „ Прогресс “ и „ войны Аллегория “, Ибрахим каллусов «s„ Cannon Carrier “, Мехмет Ruhi « Камнедробители » были первыми образцами многофигурных и крупногабаритных композиций, реализованных до и после этого периода.
Независимые (Müstakiller) [ править ]
Молодые турецкие художники, отправленные в Европу в 1926 году, вернулись, вдохновленные такими современными тенденциями, как фовизм , кубизм и даже экспрессионизм , все еще очень влиятельными в Европе, и выступили против членов «Поколения 1914 года». Важными целями этой новой группы были, хотя и не очень абсолютные, графическая структура дизайна и линейная основа, а не импрессионистский колоризм. Деятельность группы под названием «Ассоциация независимых художников и скульпторов» расширилась с участием новых художников в 1928 году. [1] Основателями ассоциации были в основном художники, такие как:
- Хейл Асаф (1905–1938)
- Мухиттин Себати (1901–1932)
- Ратип Ашир Ачудоглу (1898–1957), скульптор
"Группа D" [ править ]
В то время как Müstakiller («Независимые») открыли двери для современных тенденций в Турции, мы видим недавно основанную в 1933 году группу, которая оказала бы большую поддержку этим усилиям и эффективность которых сохранялась до 1950-х годов: «Группа D» . [1]
Членами группы были:
- Абидин Дино (1913–1993)
Наиболее значительным отличием «Группы D» от «Независимых», возможно, было то, что они сплотились вокруг определенной эстетики с солидарностью в решимости защищать новые тенденции, которые они хотели привнести. «Группа D» не была репрезентативной для каких-либо конкретных условий. Посмотреть. Они были открыты всему новому, кроме импрессионизма. Звезда поколения Чаллы постепенно угасла после того, как участники «Независимых» и «Группы D» начали работать в Академии.
- Джемаль Толлу (1899–1968)
- Бедри Рахми Эюбоглу (1911–1975)
Помимо всего этого прогресса, с самого начала были и независимые художники. Среди этих
- Фикрет Муалла
можно посчитать.
Позже
- Аднан Кокер (род. 1927)
- Фахрунисса Зейд (1901–1991)
- Бурхан Доганчай (1929–2013)
имел место в этой тенденции.
Группа новичков (Енилер Грубу) (конец 1930-х) [ править ]
Группа новичков (Енилер Грубу) была сформирована теми, кто придерживался взглядов соцреализма. После открытия «Выставки портовых картин» их вспоминали как «портовых художников».
- Авни Арбаш (1919–2003)
Другое [ править ]
- Эркумент Калмык
- Несе Эрдок
Современное и современное турецкое искусство (1950 г. и позже) [ править ]
Турецкая живопись продолжала процветать с 1960-х годов, с возрастающей скоростью развития, о чем свидетельствуют многие новые художники во многих разных стилях.
- Халук Акакче (1970 г.р.)
- Бедри Байкам (1957 г.р.)
- Сетенай Озбек (род. 1961) писатель, художник, документалист.
- Дженко Гулан (род. 1969) современный концептуалист и теоретик .
- Хаял Позанти (1983 г.р.) художник визуализации данных из США. [2]
- Гзем Сака (1978 г.р.) керамист, художник и экономист из США.
- Севиль Сойер (род. 1950) художник-фигуративист и художник по стеклу.
См. Также [ править ]
- Турецкое искусство
- Турецкие женщины в изобразительном искусстве
Ссылки [ править ]
- ^ a b Сардар, Марика (01.10.2004). "Хейльбрунн Хронология истории искусств: искусство и национализм в Турции двадцатого века" . www.metmuseum.org . Институт изящных искусств Нью-Йоркского университета . Проверено 7 февраля 2019 г. - через The Met Museum.
- ^ "Художники: Хаял Позанти" . Институт литографии Тамаринда . 2014 . Проверено 7 февраля 2019 .
