Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Инструментальный рок - это рок-музыка, в которой акцент делается на музыкальных инструментах и ​​в которой очень мало пения или вообще нет . Примеры инструментального рока можно найти практически в каждом поджанре рока, часто у музыкантов, специализирующихся на этом стиле. Инструментальный рок был самым популярным с середины 1950-х до середины 1960-х, у таких исполнителей, как Билл Доггетт Комбо , The Fireballs , The Shadows , The Ventures , Johnny and the Hurricanes и The Spotnicks . В серфинговой музыке было много инструментальных песен. Многие инструментальные хиты пришли из мира R&B . Фанки диско выпустил несколько инструментальных синглов в течение 1970 - х годов. Группа Allman Brothers Band включает несколько инструментальных композиций. Джефф Бек также записал два инструментальных альбома в 1970-х годах. Исполнители прогрессивного рока и арт-рока 1960-х и 1970-х годов исполнили множество виртуозных инструментальных выступлений.

В 1980-х и 1990-х годах в жанре инструментального рока доминировали несколько солистов-гитаристов, в том числе Джо Сатриани , Ингви Мальмстин и Стив Вай . 2000-е уступили место новому стилю инструментального исполнителя. Например, Джон Лоури (он же John 5) выпустил сольный инструментальный альбом. В 2000-х годах также наблюдался рост инструментальной музыки групп, которые были названы пост-роком .

Ранняя история [ править ]

Инструментальный рок был наиболее популярным в рок-н - ролла «S первое десятилетие ( с середины 1950 - х годов до середины 1960-х годов), до британского вторжения .

Одним из примечательных ранних инструментальных композиций был "Honky Tonk" Билла Доггетта Combo с его плавным битом и извилистой саксофонно-органной партией. А блюзмен Джимми Рид попал в чарты с «Boogie in the Dark» и «Roll and Rhumba».

Джазовый саксофонист Эрл Бостик возродил свою карьеру с такими инструментами, как "Harlem Nocturne" и "Earl's Rhumboogie"; другие джазовые музыканты, сочинившие поп-хиты, включают Таба Смита и Арнетта Кобба . Несколько исполнителей ритм-н-блюз- саксофона исполнили инструментальные песни, в том числе Big Jay McNeeley, Red Prysock и Lee Allen , чья «Прогулка с мистером Ли» была весьма популярна.

В 1950-х было несколько известных блюзовых инструментальных песен; Шумный "Juke" Маленького Уолтера стал хитом R&B №1. [1]

Инструментальные хиты могут делать упор на электронный орган ( « Telstar » из Tornados , « Счастливый орган» Дэйва «Бэби» Кортеса, «Red River Rock» Джонни и Харрикейнз ) или саксофон ( «Tequila» из Champs. , "Don't Be Cruel" Билла Блэка, "McDonald's Cave" пилтдаунских мужчин ), но гитара была наиболее заметной. Дуэйн Эдди записал несколько хитов (наиболее известным из которых, вероятно, был " Rebel-'Rouser "). Эдди был первым рок-н-ролльным исполнителем, выпустившим альбом в стерео.

The Fireballs , отличающиеся характерной гитарной игрой Джорджа Томско, начали свою карьеру в конце 1950-х годов с таких инструментальных хитов, как «Torquay» и «Bulldog». Группа была пионером в конфигурации гитара / гитара / бас / барабаны, проложив путь для Ventures , Shadows и серф-музыки . The Fireballs были одной из немногих инструментальных групп, которые успешно перешли на вокальную музыку, став самым большим хитом 1963 года в США (" Sugar Shack ").

The Shadows from the UK , с американскими гитарами Fender Stratocaster с усилителями British Vox, использующими реверберацию и эхо (ведущая гитара) с 1960 года, имели несколько хит-синглов, включая " Apache ", " Wonderful Land " и " The Rise and Fall of Flingle Bunt". ". The Shadows (в одиночку и вместе с Клиффом Ричардом ) активно фигурировали в британских чартах до 1963 года, когда появилась битломания в сочетании с безразличием ди-джеев к неголосым синглам.

Точная гитарная работа The Ventures оказала большое влияние на многих более поздних рок-гитаристов; они также помогли сформировать музыку для серфинга, хотя их истоки и первые записи сами по себе не были инструментами для серфинга. В США они значительно расширили гитарный инструментарий и использование такта вибрато на соло-гитаре.

Surf музыка была довольно популярна в начале 1960 - х годов, и в целом было довольно простым и мелодичный один исключение Дика Дэйла , который получил известность за его быстрой игры, часто под влиянием музыки на Ближнем Востоке , и часто используя экзотические весы .

Примерно во времена британского вторжения рок заметно изменился, и инструментальные хиты пришли в основном из мира R&B . Известные артисты включают Букера Т. и MG и саксофониста Джуниора Уокера .

Стив Кроппер из MG утверждает:

«У нас были проблемы с трансляцией, потому что диск-жокеи не любили играть песни без вокала. Становилось все хуже и хуже, пока они, наконец, не вытеснили из бизнеса все инструментальные группы в стране». [ необходима цитата ]

Незадолго до британского вторжения , Лонни Мак «версия s из Chuck Berry » s „Мемфис“ достиг # 5 на диаграмме Billboard Pop в июне 1963 года , использующую как блюз масштаба и искажения, он ввел в эпоху блюза рок - гитары Эрика Клэптон , Джими Хендрикс и Стиви Рэй Вон . Раннее воплощение Fleetwood Mac с лидером группы Питером Грином достигло первой позиции в чартах с гитарным инструментальным альбомом Albatross в феврале 1969 года. Ранее только три других рок-гитарных инструментария входили в пятерку лучших в Billboard: "Guitar Boogie Shuffle" Virtues в 1959 году. , и Дуэйн Эдди "Потому что они молоды "и в предпринимательстве " „Прогулка, не бегите“ в 1960 году.

В августе 1964 года Checker Records выпустили альбом Two Great Guitars, записанный пионерами рок-н-ролла Чаком Берри и Бо Диддли, который является одним из первых записанных гитарных джем-сейшнов рок-музыки.

1970-е [ править ]

В 1970-е годы фанк и диско выпустили несколько инструментальных хит-синглов.

Группу Allman Brothers Band часто не считают инструментальной рок-группой, но они играют на многих инструментах и ​​включают длинные инструментальные отрывки в более длинные версии своих песен. Хороший пример - 22-минутная версия Whipping Post в At Fillmore East LP. Их инструментальные, « В памяти Элизабет Рид » и «Джессика» популярны, с «Джессика» быть показана как тема для обоего 1977 и 2002 форматов из Top Gear .

Джефф Бек также записал два полностью инструментальных альбома в 1970-х: Blow by Blow и Wired . Успешные среди широкой аудитории, и имеют сильные джазовые влияния, последний показ кавер Charles Mingus «s джаз стандарт „ Прощайте Свинину Pie Hat “.

Несколько исполнителей прогрессив-рока и арт-рока 1960-х и 1970-х годов исполнили виртуозные инструментальные выступления (а иногда и инструментальные песни), но во многих их композициях также присутствовал вокал. King Crimson приобрели массовый культ в конце 1960-х и 1970-х благодаря своей взрывной инструментальной продукции, которая объединила стили рок, джаз, классику и хэви-метал, хотя их альбомы также включали песни с вокалом, у Genesis также было много инструментальных партий в своих длинных песнях песни, и когда Питер Гэбриэл покинул группу, барабанщик Фил Коллинз предложил продолжить инструментальную деятельность, но другим участникам эта идея не понравилась. Проект Алан Парсонсбыли инструментальные партии на каждом альбоме, особенно на первых. Колокола на Майка Олдфилда , прогрессивный рок - альбом , выпущенный в 1973 году, все инструментальные (за исключением некоторых кратких произносимых слов) и является одним из самых продаваемых инструментальных альбомов , когда - либо, с 16 миллионов проданных копий. Часть этого была использована в саундтреке к фильму «Экзорцист », получившему премию Оскар . Голландская группа Finch записала три полностью инструментальных альбома прогрессивного рока, которые вызывают постоянный интерес. Один из самых известных альбомов группы Camel , The Snow Goose 1975 года , был полностью инструментальным. Многие из Pink FloydЕго ранние композиции были в основном инструментальными произведениями, содержащими структурированные джемы, сочетающие психоделический , прогрессивный и космический рок . Фрэнк Заппа был известен тем, что смешивал инструментальные рок-треки со своими несколько более известными новинками на своих альбомах.

Джаз - фьюжн 1970 - х годов часто имели значительные стилистические перекрестный с роком, и такие группы , как Return To Forever , в Mahavishnu оркестра , Brand X и погоды имели значительные следующее среди поклонников рок - музыки.

Вторая волна серфинга началась в 1979 году с выпуска первой записи Jon & the Nightriders.

1980-е [ править ]

В 1980-х годах в жанре инструментального рока доминировало несколько гитаристов-солистов.

Шведский виртуоз Ингви Мальмстин сделал себе имя в 1984 году, играя в популярной группе Alcatrazz , а затем в том же году выпустив свой дебютный сольный альбом Rising Force , который занял 60-е место в чартах Billboard. Альбом Джо Сатриани " Surfing With The Alien " 1987 года стал неожиданным хитом, включив в себя неизменно популярную инструментальную балладу "Always With Me, Always With You" и блюз-буги-вуги, зараженный "Satch Boogie" - оба основных продукта для гитаристов, обучающихся своему ремеслу. Двумя годами позже вышел следующий альбом Сатриани « Flying in a Blue Dream» .

После того, как Мальмстин покинул Alcatrazz , его заменил экстравагантный Стив Вай , ранее игравший с группой Фрэнка Заппы . Продолжая традицию (и после непродолжительного пребывания в группе Дэвида Ли Рота с 1986 по 1988 год), Вай выпустил ряд высоко оцененных сольных альбомов. Пожалуй, самым известным из них был его релиз 1990 года « Страсть и война» .

Многие также считали Джейсона Беккера великим музыкантом, выпустившим два альбома с Cacophony . Cacophony была преимущественно инструментальной группой, в которую входили Беккер и Марти Фридман (последний из которых продолжал играть с трэш-метал-группой Megadeth ). После выхода второго альбома Cacophony Go Off! В 1988 году Беккер выпустил два сольных альбома, прежде чем у него был диагностирован БАС . Сейчас он пользуется инвалидной коляской и совершенно не может играть.

Пепеу Гомес , бразильский электрогитарист, в 1988 году был признан американским журналом Guitar World одним из десяти лучших гитаристов мира. Хотя у него есть чисто инструментальные рок-песни без бразильского колорита, его работа действительно уникальна тем, что он смешивает бразильские ритмы и мелодии из хорошо известных популярных песен или просто сочиняет сам, используя самбу , чоро , маракату и т. Д.

1990-е [ править ]

В 1990 году Стив Вай выпустил Passion and Warfare . Слияние рока, джаза, классики и восточных тональностей, Passion и Warfare стало техническим прорывом в том, что можно было достичь в области гитарной композиции и технического исполнения. За этим последовал трио-альбом Alien Love Secrets 1995 года и, по мнению некоторых, самый эпический и сложный альбом Вая на сегодняшний день, Fire Garden , выпущенный через год.

В 1995 году Батио из Nitro славы выпустил свой CD Границ Нет , который начал свою сольную карьеру. В его альбомах преобладает инструментальный рок, но иногда он и другие вокалисты используют вокал. На данный момент Батио выпустил восемь сольных альбомов. [2]

В течение 1990-х инструментальная музыка процветала среди инди-рок- групп и с популярностью пост-рок- групп, таких как Tortoise , Mogwai и Cul de Sac .

Дон Кабальеро получил уведомление для их инструментальной математики рока, как и нео-серф-рокеры водяного и Людей или Astro-человек? .

В саундтреке популярного фильма Квентина Тарантино « Криминальное чтиво» широко использовались рок-инструменталы, что пробудило интерес к классическим инструментальным композициям и оживило карьеру Дика Дейла .

С появлением гранж гитарно-ориентированный инструментальный рок, популярный в 1980-х, стал менее популярным, и лишь немногие артисты продолжали преуспевать в этом стиле.

2000-е [ править ]

За последнее десятилетие вышло много новых релизов инструментальных рок-альбомов. Большинство популярных гитарных героев 80-х сделали омолодившиеся и в целом хорошо принятые камбэки, во многом благодаря обновленному звучанию их недавних релизов. Такие артисты, как Стив Морс, Марти Фридман, Пол Гилберт, Рон Джарзомбек, Джо Сатриани и Ингви Мальмстин, продолжили выпускать инструментальную рок-музыку и гастролировать с большим успехом. Однако по-прежнему крайне редко можно услышать инструментальный рок по радио или увидеть его в музыкальных чартах . Лес Фрадкин популяризировал музыкальный каталог Beatles как инструментальный рок, основанный на гитаре, в музыке Apple iTunes.скачать сервис.

2000-е уступили место новому исполнительскому стилю. Джон Лоури (он же Джон 5) выпустил сольный инструментальный альбом после ухода из Мэрилина Мэнсона в 2003 году. Vertigo состоит из слияния музыкальных стилей металла , рокабилли , рок-н-ролла и мятлика . Альбом имел успех, и последовавший за ним альбом Songs for Sanity , в котором участвовали Стив Вай и Альберт Ли , был встречен с большим успехом, став одной из самых продаваемых записей на лейбле Shrapnel. Он последовал за этим в 2007 году с фильмом «Дьявол знает мое имя» , в которомДжо Сатриани , Джим Рут и Эрик Джонсон .

2000-е стали свидетелями роста популярности групп, получивших название пост-рок ; многие из этих групп сочинили инструментальные рок-песни. Constellation Records выпустили одни из самых известных примеров инструментального пост-рока, такие как Godspeed You! Black Emperor и Do Say Say Think . Другие примеры включают Austin TV , Mogwai , The Cancer Conspiracy , the Mercury Program , 65daysofstatic , God Is An Astronaut , Russian Circles and Explosions in the Sky .

В рамках инди-рок- лейбла такие группы, как Ratatat и Delicate Steve, являются популярными инструментальными рок-исполнителями.

Сольные альбомы гитариста Омара Родригеса Лопеса обычно инструментальные ( Old Money ) или в основном инструментальные ( Se Dice Bisonte, No Bufalo ).

В конце 2000-х появился новый стиль хэви-метала - джент . Некоторые ведущие группы на сцене, такие как Animals as Leaders, являются инструментальными группами, в то время как многие другие начинали как инструментальные группы, прежде чем позже приобрели вокалистов.

См. Также [ править ]

  • Список инструментальных коллективов
  • Список рок-инструменталов
  • Рауталанка

Ссылки [ править ]

  1. ^ Whitburn 2006 , стр. 350.
  2. Что нового, заархивировано 24 мая 2009 г. на Wayback Machine

Внешние ссылки [ править ]

  • Каждая инструментальная песня, попавшая в топ-20 хитов с 1960 по 2004 год от Tunecaster.com, с семплом каждой
  • Инструментальные партии рок-н-ролла - доктор Франк Хоффманн