" It's All Too Much " - песня английской рок-группы The Beatles из их альбома 1969 года Yellow Submarine . Написанный Джорджем Харрисоном в 1967 году, он передает идеологические темы « Лета любви» того года . The Beatles записали трек в мае 1967 года, вскоре после завершения своего альбома Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера . Это была одна из четырех новых песен, которые они тогда поставили для анимационного фильма « Желтая подводная лодка» 1968 года , чтобы выполнить свои контрактные обязательства перед United Artists .
"Это все слишком" | |
---|---|
Песня по Битлз | |
из альбома Yellow Submarine | |
Выпущенный | 13 января 1969 г. |
Записано | 25–26 мая и 2 июня 1967 г. |
Студия | Де Лейн Ли , Лондон |
Жанр | Психоделический рок , кислотный рок |
Длина | 6 : 27 |
Этикетка | яблоко |
Автор (ы) песен | Джордж Харрисон |
Производитель (и) | Джордж Мартин |
Харрисон написал "It's All Too Much" как празднование своего опыта с галлюциногенным наркотиком ЛСД , хотя впоследствии он обнаружил те же реализации в Трансцендентальной Медитации и осудил ЛСД после посещения Хейт-Эшбери в августе 1967 года. В песне используется орган Хаммонда , который придает треку типичное для индийской музыки гудение , с обратной связью электрогитары и наложенной медной партией . Запись, сделанная в основном группой самостоятельно, демонстрирует неформальный подход, контрастирующий с дисциплинированностью предыдущей работы Beatles, особенно Sgt. Перец . Последовательность песни в фильме « Желтая подводная лодка » была признана за ее авантюрность в передаче галлюциногенного опыта .
Хотя несколько биографов Beatles считают трек бесцельным, "It's All Too Much" получил похвалу от многих других комментаторов. Питер Доггетт считает его «одной из вершин британского эйсид-рока» [1], в то время как Роб Шеффилд из Rolling Stone оценивает его как «пятерку самых сильных психоделических фанатиков в истории рока». [2] Бывший гитарист Gong Стив Хиллидж взял эту песню в свои ранние годы в качестве сольного исполнителя в конце 1970-х. Journey , The House of Love , Grateful Dead и Церковь среди других артистов, которые записали или исполнили трек.
Предпосылки и вдохновение
- Джордж Харрисон, в Антологии Битлз (2000)
«Это все Too Much» отражает Джордж Харрисон поэксперименти- s с галлюциногенными наркотиками кислоты диэтиламид лизергиновой , [4] , обычно известный как ЛСД или „кислота“. [5] Автор Роберт Родригес описывает трек как «великолепно праздничный» с лирикой, которая передает «его ядовитые откровения по-детски». [6] Вместо того, чтобы песня была чисто связанной с наркотиками, Харрисон в своей автобиографии 1980 года « Я, я, мое» заявляет , что «осознания», вызванные его ЛСД-переживаниями, также применимы к медитации . [7]
Вместе со своим коллегой по группе « Битлз» Джоном Ленноном и их женами Харрисон впервые принял кислоту в марте 1965 года. [8] Он сравнил повышенное сознание, вызванное наркотиком, с «горящей лампочкой в моей голове» [9] и ». приобретение сотен лет опыта в течение двенадцати часов ». [10] [11] Кроме того, он считал ЛСД катализатором его интереса к индийской классической музыке , особенно к творчеству Рави Шанкара , и к восточной духовности. [12] К тому времени, когда Харрисон написал "It's All Too Much" в 1967 году, индийский ситар временно заменил гитару в качестве своего основного музыкального инструмента [13] [14], поскольку он учился у Шанкара [15] и одного из протеже последнего, Шамбху Дас . [16] Однако, как и в случае с другими его песнями того периода, такими как « Within You Without You » и « Blue Jay Way », Харрисон сочинил мелодию на клавишном инструменте. [17] В случае с «It's All Too Much», его использование органа Хаммонда позволило ему воспроизвести гудящий звук фисгармонии, обычно слышимый в индийских вокальных пьесах. [18]
Совпадая с озабоченностью контркультуры просвещением [19], 1967 год стал периодом, когда использование ЛСД стало широко распространенным среди рок-музыкантов и их аудитории. [20] [21] В интервью 1999 года журналу Billboard Харрисон сказал, что его целью было «написать рок-н-ролльную песню обо всех психоделических вещах того времени». [22]
Композиция и музыкальный состав
Песня в тональности соль мажор [23] и времени подписи в течение является 4/4. Мелодия ограничена точкой педали G , с простым акцентом на нотах гаммы 2 (A) и 7 (F ♯ ). [24] В качестве определяющей характеристики индийской классической музыки [25] такие минимальные гармонические движения присутствуют во многих других композициях Харрисона в индийском стиле, включая «Within You Without You» и «Blue Jay Way». [26]
Помимо вступления песни и расширенного финала (или кода ), композиция состоит из трех паттернов: куплета и припева, причем второй и третий паттерны разделены инструментальной частью. [24] Первоначально песня содержала комбинацию четвертого куплета и припева, но она не будет включена в официально выпущенную запись. [27] Среди музыковедов, обсуждающих «Это все слишком много», Уолтер Эверетт описывает это как композицию с двумя аккордами, [4] в то время как Алан Поллак утверждает, что единственным аккордом песни является соль мажор, хотя он допускает, что транскриберы могут легко перечислить мимолетные изменения. до мажор над припевами. По мнению Поллака, в этих разделах используются аккорды IV (до мажор) и ii (ля минор), но вместо формальных изменений «все сводится к движению соседнего тона во внутренних голосах, наложенных на тембр педали G в бас ". [24]
Автор AllMusic Том Магиннис пишет, что тексты песен «отражают идеалистический оптимизм, которое вскоре будет называться« летом любви », и своего рода химически усиленную эйфорию, расширяющую сознание, которая пронизывала новую молодежную культуру« хиппи »». [28] Автор Ян Инглис считает, что упоминание Харрисоном «любви, которая сияет здесь повсюду» и «Плавающая по течению времени», особенно отражает философию, лежащую в основе Лето любви , [29] в то время как теолог Дейл Эллисон идентифицирует певца. «зарождающееся религиозное мировоззрение» в первой из этих фраз. [30] [№ 1]
В песне цитируется фраза из хита Merseys 1966 года « Sorrow » - «С твоими длинными светлыми волосами и голубыми глазами» [28] - отсылка, которая побудила некоторых комментаторов интерпретировать «It's All Too Much» как песню о любви. жене Харрисона, Патти Бойд , бывшей фотомодели со светлыми волосами. [33] В другом месте на записи, трубы играют часть Иеремия Кларк „«s Принца Дании марша “. [34] "Битлз" здесь используют музыкальные и лирические цитаты до " All You Need Is Love " [35], написанного Ленноном и записанного в июне 1967 года для выступления группы в телепередаче " Наш мир" . [36] [nb 2] Отмечая схожую идеологическую тему, стоящую за двумя композициями, Инглис пишет о Харрисоне и Ленноне, «представляющих альтернативные версии одного и того же предмета» в манере французских импрессионистов, таких как Моне , Ренуар и Мане , каждый из которых нарисовали собственные интерпретации памятников в Париже и Аржантее. [40]
Производство
Запись
The Beatles начали запись "It's All Too Much" 25 мая 1967 года в студии De Lane Lea , [41] [42], расположенной на Kingsway в центре Лондона. [43] С продюсером Джорджем Мартином, которого не было ни в тот день, ни на следующей сессии, 26-го [44], группа сама произвела запись. [35] Песня имела рабочее название «Too Much» [45], фраза, которую журналист Роберт Фонтено назвал « жаргоном битников », означающим исключительно потрясающий опыт. [46] Группа записала четыре дубля основного трека, окончательная версия которого продлилась до восьми минут [41], где Харрисон играл на органе Хаммонда, Леннон на соло-гитаре, Пол Маккартни на басу и Ринго Старр на барабанах. [4] На следующий день они добавили наложения , включающие вокал, перкуссию и хлопки в ладоши. [41] [44] Кроме того, по словам авторов Яна Макдональда и Кеннета Вомака , Харрисон также играл на соло-гитаре на треке. [35] [47]
- историк Beatles Марк Льюисон , комментируя непринужденный и спонтанный подход к записи
Макдональд характеризует сессии 25–26 мая как «хаотичные» и типичные для вдохновленных наркотиками усилий группы после завершения своего альбома Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера в конце прошлого месяца. [48] В воскресенье после сессий для "It's All Too Much" четверо Битлз посетили вечеринку в доме своего менеджера Брайана Эпштейна в Сассексе , [43] [49], где Леннон и Харрисон представили публициста музыкальной индустрии Дерека. Тейлор к ЛСД. [50] [nb 3] Группа вернулась в Де-Лейн Ли 2 июня [52] с Мартином. [44] В тот день к треку были добавлены партии труб и бас-кларнета , на которых играли четыре сессионных музыканта и дирижировал Мартин [47] . [52]
Магиннис описывает начало песни как «взрыв гитарной обратной связи и ликующего церковного органа», добавляя: «Атмосфера намекает на увлечение Харрисона индийской музыкой и индуистской философией в то время, имеющее отчетливую восточную нотку. , гудение подводного течения ". [28] [nb 4] После вступления к « I Feel Fine » в 1964 году «It's All Too Much» является редким примером использования Битлз обратной связи с записью [53] и предполагает влияние Джими Хендрикса . [4] Вомак приписывает эту гитарную партию Харрисону, который играл на своем Epiphone Casino, используя «тремоло [тремоло] бара Bigsby инструмента с обжигающей полной силой вибрато». [47] [nb 5] Харрисон позже выразил сожаление по поводу выдающегося аккомпанемента духовых инструментов, сказав: «До сих пор меня раздражает, что я позволил им испортить все эти проклятые трубы. В общем, песня неплохая, но, знаете ли, испортил эти трубы ". [54]
Смешивание
The Beatles выполнили окончательное сведение песни "It's All Too Much", снова в De Lane Lea [55] 12 октября 1967 года, во время завершения работы над своим EP Magical Mystery Tour . [56] За месяцы, прошедшие с момента записи песни, Харрисон отказался от кислоты после посещения района Хейт-Эшбери в Сан-Франциско в августе [57] вместе с Бойдом, Тейлором и другими. [58] Он сказал, что разочаровался в том, что Хейт-Эшбери, а не просвещенное микросообщество, казался прибежищем для бросивших школу и наркоманов. [59] [60] Харрисон и Леннон впоследствии стал заядлым сторонников Махариши Махеш Йоги «с техникой Трансцендентальной Медитации , [61] [62] после того, как Битлз принял участие в семинаре по Махариши в Бангор, Уэльс , в конце августа. [63] Находясь в Бангоре, группа объявила, что они отказались от приема галлюциногенных препаратов [64] - обратный поворот [65] после того, как Маккартни вызвал споры, публично поддерживая преимущества ЛСД в интервью журналу Life , опубликованном в Июнь. [66] [67]
The Beatles рассматривали эту песню для включения в свой телевизионный фильм 1967 года Magical Mystery Tour . [68] [69] Вместо этого они выбрали его позже в том же году для саундтрека к анимационному фильму « Желтая подводная лодка» [70], чтобы выполнить свои договорные обязательства по поставке United Artists четырех новых песен для проекта. [71] [72] Версия, использованная в фильме 1968 года, была сильно отредактированной версией трека [73], сокращенной до 2:22 [74] за счет включения двух из четырех куплетов оригинальной песни и только начала длинная кода. [27] [№ 6]
"It's All Too Much" был ремиксирован для включения в альбом Yellow Submarine 16 октября 1968 года. [76] [77] Вокал и хлопки обрабатывались с использованием автоматического двойного трекинга , что позволяло разделять эти части по стереоизображению. [27] В этой версии песня была сокращена с восьми минут до 6:28, что сделало ее самым длинным официально выпущенным треком Beatles, написанным Харрисоном. [78] Редактирование было достигнуто путем вырезания 35-секундной части примерно с трехминутной отметки, тем самым удалив третий припев и четвертый куплет (последний из которых начинался со строки «Пора мне взглянуть на тебя и вы посмотрите на меня », [79] появился в фильме), [80] и исчезнув перед последней минутой кода. [27] [№ 7]
Появление в Желтой подводной лодке
Обсуждая различные андеграундные влияния в « Желтой подводной лодке» , автор Стивен Глинн называет фрагмент «Это все слишком много» среди «самых смелых эпизодов». [83] во главе с художественным руководителем Хайнц Эдельман , [84] анимация для песни отражает влияние психоделических художников , таких как Hapshash и цветного пальто , который , в свою очередь , были вдохновлены работой девятнадцатого века иллюстратор Обри Бердсли . [83] Ссылаясь на лондонский клуб НЛО , [85] для которого команда Hapshash разработала рекламные плакаты, Глинн считает эту сцену кинематографической версией Unlimited Freak Out - «происшествием», направленным на создание всеобъемлющей, расширяющей сознание среды. с музыкой, светом и людьми ". [83]
Майкл Фронтани, доцент кафедры коммуникаций , пишет, что, хотя к середине 1968 года идеология контркультуры «Лето любви» в значительной степени уступила место активизму, вдохновленному « Новыми левыми », «контркультурный идеал», представленный Beatles, «оставался популярным среди широкой аудитории». , и он описывает Yellow Submarine как «самое чистое, самое захватывающее и самое популярное утверждение этого идеала». [86] «Это все слишком много» появляется во время кульминации фильма, [46] после того, как Леннон победил силовика Главного Синего Смысла , Летающую Перчатку, силой слова «Любовь». [87] В описании Вомака, в отрывке из песни, Битлз «победят злых Синих Чучел и празднуют, как красочная красота дружбы и музыки была восстановлена в Пепперленде». [88] [nb 8] Автор Джордж Кейс описывает ту же сцену победы как « психотропный мультипликационный пейзаж сновидений» и пример более явных намеков Битлз на галлюциногенный опыт . [92] В 1999 году Старр сказал об "It's All Too Much": "Это [трек], который действительно задает настроение фильма ... вот где музыка и фильм действительно соединяются". [93]
Фильм представляет собой заключительный эпизод психоделического периода Битлз, хотя группа уже вернулась к созданию музыки, основанной на корнях, в начале 1968 года. [94] Ссылаясь на вдохновленные наркотиками образы, которые побудили Ранка вытащить Yellow Submarine из Глинн пишет: «Действительно, образы, сопровождающие« Только северную песню »и« Это все слишком много » [Харрисона], имеют смысл только тогда, когда их читают как попытку аудиовизуального воссоздания галлюциногенного состояния ... . " [95]
Выпуск и прием
EP, содержащий "It's All Too Much" и три других новых саундтрека, был запланирован на сентябрь 1968 года, но вместо этого был создан полноценный альбом. [96] С добавлением ранее выпущенных " Yellow Submarine " и "All You Need Is Love" для заполнения первой стороны LP оркестровые пьесы Джорджа Мартина из фильма составили вторую сторону. [97] [98] Рассматриваемый в качестве вторичного выпуска у группы недавно вышла двойной LP, The Beatles , [99] [100] Yellow Submarine альбом появился в январе 1969 года [101] через шесть месяцев после того, как фильм в Лондоне премьера. [84] [102] В январе 1996 года "It's All Too Much" (при поддержке "Only a Northern Song") был выпущен на музыкальном автомате - только сингл, напечатанный на синем виниле. [103] [104] Этот релиз был частью серии Beatles Jukebox синглов , выпущенных Capitol Records " CEMA Специальных рынков разделения. [105] [№ 9]
Вспоминая выпуск Yellow Submarine в своей книге 1977 года The Beatles Forever , Николас Шаффнер описал «It's All Too Much» как единственную из новых песен, для написания которой «потребовалось больше нескольких часов». [84] Он добавил: «[его] основные моменты включают некоторые жгучую Velvet Underground обратную связь и необыкновенно остроумный эпиграмму , что как раз о суммирует Дух '67: „ Покажите мне , что я везде, и получить меня домой на чай. “ " [84] Родригес определяет время выхода песни по ее общественному восприятию. Хотя он отмечает, что запись была «позитивно анархичной» в середине 1967 года, к 1969 году, когда она получила широкое распространение, песня была «немного менее революционной и немного более реакционной по отношению к психоделическому движению, популяризируемому самой группой». [45]
Среди современных обзоров альбома Beat Instrumental описал "It's All Too Much" и "Only a Northern Song" как "превосходные пьесы", которые "искупают" одну сторону. [97] Record Mirror " рецензент s сказал , что это был лучший звучащий трек на Yellow Submarine , добавив:«Помимо красоты органа, абсолютный объем его - даже тогда , когда [запись] игрок повернут вниз - это удивительно «Песня в основном построена на основе рока, но построена вокруг одной бесконечной ноты, которая идет позади». [107] В своей обширной оценке трека Барри Майлз из International Times писал: «Бесконечная мантрическая круглая, переплетенная, решетчатая, мозаичная, филигранная, гидросистемная, спиральная - это все слишком много [-] Джорджа, рассчитанного на индийское время, с затухающими и затухающими барабанами, всплесками жизни на затухающую ноту, многоуровневое, хлопающее в ладоши число ... Высокие высокие ноты мерцают, как мотыльки, вокруг верхнего регистра. Веселая музыка для пения ». [97] В своей книге 1998 года «Дневник Битлз» Майлз назвал ее «самой яркой частью психоделии, когда-либо записанной Битлз» и заключил: «Дискордантная, нестандартная и блестящая, не требующая усилий, песня была (наряду с« Налоговым инспектором ») Лучшее произведение западной рок-музыки Харрисона на сегодняшний день ». [108]
Ретроспективная оценка и наследие
- Джон Харрис , 2007 г.
Хотя « Желтая подводная лодка » получила статус классического детского анимационного фильма, [110] многие биографы Битлз считают, что группа после сержанта. Записи Pepper 1967 года - некачественная работа. [109] Среди этих авторов Марк Хертсгаард цитирует мнение Мартина о том, что альбом саундтреков был составлен из материала «дна бочки», и отвергает «It's All Too Much» как «не более чем бесформенный вопль». [111] Ян Макдональд также невысоко оценивает трек, описывая его как «длительное упражнение в гипнотической монотонности педали G». [35] [nb 10] Обсуждая текст, в частности строку «Покажи мне, что я везде, и отвези меня домой к чаю», Макдональд считает эту песню « locus classicus английской психоделии» и комментирует это в Британия, в отличие от Америки, «традиции, природа и взгляд ребенка были вещами, которые наиболее легко приходили в голову англосаксонскому разуму, усиленному ЛСД». [113] Писатель и журналист Грэм Рид выделяет ту же строку, что и британский эквивалент фразы « Настройся, включи, выпей » - фразы, придуманной Тимоти Лири, которая стала определять американский психоделический опыт. [114]
В 2002 году Грег Кот , написавший для Rolling Stone , восхищался этой песней, говоря: «И снова грув со вкусом раги раскрывает лучшее, что есть у Харрисона в песне« It's All Too Much »». [115] В том же году Найджел Уильямсон из Uncut описал его как «психоделическую классику», которая, если бы она была записана ранее в 1967 году, «сделала бы Sgt Pepper еще лучшим альбомом». [116] В издании The Rolling Stone Album Guide 2004 года Роб Шеффилд писал: « Yellow Submarine была скорее плоским саундтреком, чем настоящим альбомом, но вот вопрос: почему 'It's All Too Much' Джорджа не объявлен одним из пять самых сильных психоделических психов в истории рока? " [2] Шеффилд представил трек в своей книге « Dreaming the Beatles» 2017 года [117], где он назвал его «великой потерянной песней Битлз - той, которая заслуживает того, чтобы быть бесконечно более известной, чем она есть», добавив: «Это то место, где они действительно прибили звук Sgt. Pepper - это сочетание импульса эйсид-рока и вздора духового оркестра. 'It's All Too Much' была бы второй или третьей лучшей песней на Sgt. Pepper ... " [118] [nb 11] Ричи Унтербергер из AllMusic также считает Yellow Submarine «несущественным» и описывает трек как «жемчужину новых песен ... великолепных в кружении [органа], невероятной перкуссии и приливных волнах гитары с обратной связью. "и" виртуозный экскурс в туманную психоделию ". [120]
В Mojo « S Битлз» Final Years Special Edition (2003), Питер Доджетт признал сравнительную редкость «все это слишком много» в рамках канона и добавленными Beatles: «Тем не менее , это одна из вершин британского эйсид-рока, его лунатизм ритм, сохраняющий сегодня причудливо современный вид ». [1] Включив трек в свой список «10 величайших песен Битлз» Харрисона 2011 года, Джо Боссо из MusicRadar прокомментировал: «Иногда кажется, что песня ускользает от мечтательных куплетов Харрисона, но так же быстро она рубит деревья взрывчаткой. перкуссия и громовые хлопки в ладоши. Дикие гитарные брейки Харрисона и Джона Леннона помогают сделать "It's All Too Much" головокружительным удовольствием ". [121]
Песня признаков в Mojo ' s 1997 списка „психоделия: 100 величайших Classics“, где Джон Сэвидж описал его как „слуховое удовольствие“ , который включал „бешеную латунь и хлопки так приторно , что они звучат как жевание тысячи коров“. [122] В июле 2001 года Uncut поместил песню под номером 43 в своем списке «50 величайших треков Битлз». [123] Пятью годами позже Mojo занял 85-е место в рейтинге журнала «101 величайшая песня Битлз». [124] Редакторы отметили, что "It's All Too Much" вдохновил жанр Krautrock , а вокалист Primal Scream Бобби Гиллеспи назвал его "отличным музыкальным произведением", которое, отходя от более систематизированного подхода Beatles, вызывает "то же самое". ощущение, что вы попадаете в " Be-Bop-A-Lula " или Muddy Waters или мелодию Джона Ли Хукера ". [124] Дэйв Суонсон, пишущий для веб-сайта Ultimate Classic Rock , считает «It's All Too Much» «одним из самых захватывающих произведений группы психоделической эпохи и одной из величайших потерянных песен Битлз». [125] В 2012 году он был включен в сборник iTunes Tomorrow Never Knows , который на сайте группы описывался как сборник «самых влиятельных рок-песен Битлз». [126] В 2018 году музыкальный коллектив Time Out London поставил его на 31-е место в своем списке лучших песен Beatles. [127]
Кавер-версии
Стив Хиллидж
Бывший гитарист Gong Стив Хиллидж записал «It's All Too Much» для своего сольного альбома 1976 года L [128] - версию, которую Унтербергер называет « великолепным кавером» [120], а Уильямсон называет «потрясающей». [116] Продюсировал Тодд Рандгрен , [128] запись также была выпущена как сингл. [129]
В октябре 1976 года Фил Сатклифф из журнала Sounds охарактеризовал принятие Хилладжем "It's All Too Much" и " Hurdy Gurdy Man " Донована как "политические заявления" для его сольной карьеры. [130] В разговоре с Trouser Press в том же месяце Хиллидж сказал, что его привлекла песня Beatles из-за ее положительного послания, но особенно из-за ее успеха в передаче радости, не прибегая к бегству от реальности. [131] [№ 12]
Хиллидж включил «Это все слишком много» в свои концертные выступления; [132] концертные версии с конца 1970-х годов появляются на его альбомах Live Herald (1979), [133] BBC Radio 1 Live (1992) [134] и Rainbow 1977 (2014). [135] В обзоре BBC Radio 1 Live для AllMusic Крис Никсон пишет, что чтение Хилладжа «не только усиливает восточно-ароматизированную психоделию, но и позволяет [гитаристу] развязать некоторые из его самых жарких работ топора, разрывая песню, как голодный человек получил обед из пяти блюд ". [134]
Другие художники
Journey также выпустили запись этой песни в 1976 году на их альбоме Look into the Future . [136] Помимо исполнений конца 1970-х годов, по словам Майлза, "It's All Too Much" группы Beatles "завоевал новое признание более поздней волны авантюристов кислотного рока" в начале 1990-х. [137] The House of Love выпустили кавер на эту песню в качестве B-стороны "Feel" [138], первого сингла с их альбома 1992 года Babe Rainbow . [139] В прошлом году Loves Young Nightmare записали его (как «All Too Much») для Revolution No. 9: Tribute to The Beatles in Aid of Cambodia , компиляции для нескольких исполнителей, поставляемой с журналом Revolver ; [140] альбом был переиздан в США в 1997 году после того, как там стали популярны такие брит-поп- группы, как Oasis . [141] [nb 13] Церковь включила этот трек в свой кавер-альбом A Box of Birds 1999 года . [143]
«Это все слишком много» было проведено в прямом эфире Grateful Dead , [144] на последних ассоциированную действует Ratdog и Фил Леш и друзей , [145] и Yonder Mountain String Band . [146] Другие артисты, записавшие эту песню, включают All About Eve , Пола Гилберта , Violet Burning , Юкихиро Такахаши и Рич Робинсон . [46] Версия бывшего гитариста MC5 Уэйна Крамера появилась на трибьют-альбоме Харрисона « Songs from the Material World» в 2003 году . [147] Моя дорогая Клементина записала "It's All Too Much" для Yellow Submarine Resurfaces , [148] компакт-диск с несколькими артистами, сопровождающий июльский выпуск Mojo за 2012 год . [149]
Экспериментальный музыкант Грег Дэвис и джазовый певец и автор песен [150] Крис Вайсман записал трек для их 2010 альбома Northern Songs , [151] проект, The Village Voice описан как смешивание «Beatlefolk» с «гонгами, полевыми записями, и в целом организовал нирвана ". [152] The Flaming Lips исполнили "It's All Too Much" на трибьют-концерте Джорджа Феста в сентябре 2014 года, [153] со специальным гостем, играющим на скрипке Джинггер Шанкар . [154] Рецензент Consequence of Sound назвал ее «самой приятной в плане звука песней ночи». [155]
Персонал
По словам Яна Макдональда [35] и Кеннета Вомака: [47]
Битлз
- Джордж Харрисон - ведущий вокал, орган Hammond , ведущая гитара, бэк-вокал, хлопки в ладоши [46]
- Джон Леннон - гармоничный вокал, соло-гитара, хлопки в ладоши [46]
- Пол Маккартни - гармоничный вокал, бас-гитара, колокольчик , хлопки в ладоши [46]
- Ринго Старр - барабаны, бубен
Дополнительные музыканты
- Дэвид Мейсон и три незарегистрированных сессионных игрока - трубы
- Пол Харви - бас-кларнет
Заметки
- ↑ В ноябре 2014 года официальный сайт Харрисона использовал строчки «Плывя по течению времени / От жизни к жизни со мной» (из второго куплета песни) [31] в качестве сообщения «Вспоминая Джорджа» через тринадцать лет после его смерти. . [32]
- ↑ На «All You Need Is Love» Битлз использовали отрывки из « Марсельезы », « Зеленых рукавов », пьесы Баха и« В настроении » Гленна Миллера , [37] в дополнение к цитатам из собственногосочинения.песни. [38] [39]
- ↑ Выступая позже в разговоре с биографом Битлз Хантером Дэвисом , Харрисон сказал: «После того, как вы выпили [кислоту], было важно, чтобы близкие вам люди тоже ее приняли». [51]
- ↑ Перед звуком гитары запись начинается с прерывистого крика Леннона, который слушатели идентифицируют как «К твоей матери!» или "Судите свою мать!" [46]
- ↑ Эверетт считает, что это гитарное вступление сделал Леннон. [4] В своеминтервью Billboard 1999года Харрисон не смог вспомнить, играл ли он вступительную фразу, но предположил, что это мог быть Маккартни. [22]
- ↑ В начале 1968 года, за несколько месяцев до выхода фильма, эта редакция начала циркулировать среди радиостанций США, где ее транслировали по радио на фоне слухов о том, что это будет следующий сингл Битлз. [75]
- ↑ Полная восьмиминутная песня "It's All Too Much" появилась на несколькихсборниках бутлегов [27] [81], но еще не получила официального выпуска. [69] [82]
- ^ The Beatles было мало участие в создании фильма,чего производство на King Features Syndicate , [89] [90] , которыезначительной степени опиралась на Sgt. Концепция перца . [84] [91]
- ^ Одновременный с выпуском DVD из Yellow Submarine в 1999 году, «все это слишком много» ремикс для включения расширенного саундтрека фильма, Yellow Submarine Songtrack . [106] С органом Hammond, получившим большее значение в миксе, [27] песня появилась как последняя из пятнадцати треков альбома. [22]
- ^ Точно так же не впечатленный, Уолтер Эверетт пишет: «Мартин не должен был беспокоиться опретенциозности« A Day in the Life »; таких треков, как [« It's All Too Much »], действительно слишком много». [112]
- ^ Идентифицируя ее как "психоделическую песню о любви" Харрисона Бойду, Шеффилд также рассматривает "It's All Too Much" как "величайшую песню, которую она когда-либо уговаривала создать" и редкий пример того, как Битлзэффективно джемуют в студии. [119]
- ^ Хиллидж заключил: «[Если] люди могут видеть весь ужас и болезни мира и по-прежнему радоваться, потому что это единственный способ облегчить их, что ж, тогда« It's All Too Much »- отличная суперекстатическая рок-песня». [131]
- ↑ На своих концертах в Великобритании в апреле и мае 1995 года Oasisперед выходом на сценуисполнили записи Beatles «It's All Too Much» и « Hey Bulldog » через концертную аудиосистему. [142]
Рекомендации
- ^ а б Доггетт 2003 , стр. 79.
- ^ a b Brackett & Hoard 2004 , стр. 53.
- ↑ Битлз 2000 , стр. 180.
- ^ a b c d e Эверетт 1999 , стр. 127.
- ↑ MacDonald 1998 , стр. 13–14.
- Перейти ↑ Rodriguez 2012 , p. 57.
- ^ Харрисон 2002 , стр. 106.
- Перейти ↑ Rodriguez 2012 , pp. 51–52.
- ↑ Битлз 2000 , стр. 179.
- Перейти ↑ The Editors of Rolling Stone 2002 , p. 145.
- ^ Tillery 2011 , стр. 47.
- ^ Глейзер, Митчелл (февраль 1977 г.). «Взрослея в 33⅓: интервью Джорджа Харрисона». Crawdaddy . п. 41.
- ↑ Ленг, 2006 , стр. 28–32.
- Перейти ↑ Rodriguez 2012 , pp. 57, 181.
- ^ Лавеззоли 2006 , стр. 180, 184-85.
- ^ Clayson 2003 , стр. 206.
- ↑ Ленг, 2006 , стр. 32, 50.
- ^ а б Ленг 2006 , стр. 32.
- ^ Лавеззоли 2006 , стр. 6-7.
- ^ Шафнер 1978 , стр. 74-76.
- ↑ Родригес 2012 , стр. 57–59.
- ^ а б в Уайт, Тимоти (19 июня 1999 г.). "Новый трек" Yellow Submarine Songtrack "выйдет в сентябре" . Рекламный щит . п. 77 . Проверено 27 января +2016 .
- ^ Макдональд 1998 , стр. 451.
- ^ а б в Поллак, Алан В. (1998). «Заметки на тему« Это все слишком много » » . soundscapes.info . Проверено 24 марта 2015 года .
- Перейти ↑ Everett 1999 , p. 41.
- ^ Инги 2006 , стр. 294.
- ^ Б с д е е Winn 2009 , с. 109.
- ^ а б в Магиннис, Том. «Битлз„все это слишком много “ » . AllMusic . Проверено 24 марта 2015 года .
- Перейти ↑ Inglis 2010 , p. 10.
- ^ Allison 2006 , стр. 147-48.
- ^ Харрисон 2002 , стр. 105.
- ^ «Вспоминая Джорджа 2014» . georgeharrison.com . Проверено 6 октября 2015 года .
- Перейти ↑ Harry 2003 , pp. 33–35, 239.
- Перейти ↑ Inglis 2010 , p. 11.
- ^ а б в г е Макдональд 1998 , стр. 228.
- Перейти ↑ Miles 2001 , p. 269.
- ^ Макдональд 1998 , стр. 230fn.
- ^ Шаффнер 1978 , стр. 86.
- Перейти ↑ Everett 1999 , p. 325.
- Перейти ↑ Inglis 2010 , pp. 10–11.
- ^ а б в г Льюисон 2005 , стр. 112.
- ^ Womack 2014 , стр. 476.
- ^ a b Майлз 2001 , стр. 265.
- ^ a b c Winn 2009 , стр. 108.
- ^ а б Ши и Родригес 2007 , стр. 287.
- ^ Б с д е е г Фонтено, Роберт. «Песни Битлз: это все слишком много - история этой классической песни Битлз» . oldies.about.com . Архивировано из оригинального 22 сентября 2015 года . Проверено 3 апреля 2015 года .
- ^ а б в г Womack 2014 , стр. 477.
- ^ MacDonald 1998 , стр. 222-23, 225, 230.
- ^ Winn 2009 , стр. 78.
- ^ Лодер, Курт (18 июня 1987 г.). "Битлз" сержант Пеппер: Сегодня было двадцать лет назад ... " Роллинг Стоун" . Проверено 28 апреля 2020 .
- ^ Clayson 2003 , стр. 211, 473.
- ^ a b Льюисон 2005 , стр. 116.
- ^ Ходжсон 2010 , стр. 120-21.
- Перейти ↑ Collis 1999 , p. 56.
- Перейти ↑ Miles 2001 , p. 281.
- ^ Lewisohn 2005 , стр. 128.
- ^ Tillery 2011 , стр. 53-54, 160.
- ^ Clayson 2003 , стр. 217-18.
- Перейти ↑ The Editors of Rolling Stone 2002 , p. 37.
- ^ Симмонс, Майкл (ноябрь 2011 г.). «Плачь о тени». Mojo . п. 79.
- Перейти ↑ Winn 2009 , pp. 127, 130.
- ^ Доджетт 2007 , стр. 101-02.
- Перейти ↑ Everett 1999 , pp. 232, 394.
- Перейти ↑ Miles 2001 , p. 276.
- ^ Frontani 2007 , стр. 158-59.
- ^ Sounes 2010 , стр. 184-85.
- Перейти ↑ Rodriguez 2012 , pp. 58–60.
- Перейти ↑ Allison 2006 , p. 147.
- ^ а б Экклстон, Дэнни (23 сентября 2013 г.). «Битлз - это слишком много» . mojo4music.com . Проверено 24 марта 2015 года .
- Перейти ↑ Womack 2014 , pp. 1024, 1025.
- Перейти ↑ Miles 2001 , p. 329.
- ^ Эверетт 1999 , стр. 160-61.
- Перейти ↑ Shea & Rodriguez 2007 , p. 288.
- Перейти ↑ Everett 1999 , p. 338.
- ^ Shea & Rodriguez 2007 , стр. 287-88.
- ^ Lewisohn 2005 , стр. 128, 162.
- ^ Эверетт 1999 , стр. 127-28.
- ↑ Gold, Gary Pig (февраль 2004 г.). "Битлз: Гэри Пиг Голд представляет потрясающую сорок". fufkin.com. Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- ^ Шеффилд 2017 , стр. 172. Ошибка sfn: несколько целей (2 ×): CITEREFSheffield2017 ( справка )
- ^ Castleman & Podrazik 1976 , стр. 259.
- ^ Сэвидж, Джон (ноябрь 1995 г.). "Битлз: Отрывки". Mojo .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- Перейти ↑ Shea & Rodriguez 2007 , p. 301.
- ^ а б в Глинн 2013 , стр. 134.
- ^ a b c d e Schaffner 1978 , стр. 99.
- Перейти ↑ Roberts 2012 , p. 128.
- ^ Frontani 2007 , стр. 173-74.
- Перейти ↑ Womack 2007 , p. 216.
- ^ Womack 2014 , стр. 478.
- ^ Frontani 2007 , стр. 174.
- ^ Уомакк 2007 , стр. 215-16.
- ^ Бамбер, Мартин (май 2003 г.). « Желтая подводная лодка » . Чувства кино . Проверено 5 февраля +2016 .
- ↑ Дело 2010 , стр. 69.
- Перейти ↑ Collis 1999 , p. 55.
- ^ Шафнер 1978 , стр. 95, 99.
- ^ Глинн 2013 , стр. 136-37.
- Перейти ↑ Everett 1999 , p. 161.
- ^ a b c Doggett 2003 , стр. 78.
- ^ Гассман, Дэвид (11 ноября 2009 г.). «Рекорды, день четвертый: 1968–1969» . PopMatters . Проверено 2 апреля 2015 года .
- Перейти ↑ Glynn 2013 , p. 133.
- Перейти ↑ Inglis 2009 , p. 114.
- ^ Castleman & Podrazik 1976 , стр. 73.
- Перейти ↑ Doggett 2003 , pp. 76–77.
- ^ Макгири, Митч; Кокс, Перри; Гурвиц, Мэтт (1998). "Beatles Jukebox 45-х" . Redbeatles.com . Проверено 13 августа 2015 года .
- ^ Багиров 2008 , стр. 368, 388-89.
- ^ Badman 2001 , стр. 518, 551.
- ^ Инги 2006 , стр. 81-82.
- ^ Не указан в титрах (18 января 1969 г.). «Битлз: Желтая подводная лодка (Apple Records, Stereo PCS7O70)». Запись Зеркало .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- Перейти ↑ Miles 2001 , pp. 329, 330.
- ^ а б Харрис, Джон (март 2007 г.). «День, когда мир превратился в День-Glo!». Mojo . п. 89.
- ^ Массенгейл, Иеремия (2 июля 2012 г.). «Анимация никогда не говорила, что ей нужна революция, но она получила единство с« желтой подводной лодкой » Битлз » . PopMatters . Проверено 10 февраля +2016 .
- ^ Hertsgaard 1996 , стр. 228.
- Перейти ↑ Everett 1999 , p. 128.
- ^ MacDonald 1998 , стр. 228-29.
- ^ Рид, Грэм (21 июня 2011 г.). «Нортсайд: Пойдем в путешествие (1990)» . В другом месте . Проверено 29 января +2016 .
- Перейти ↑ The Editors of Rolling Stone 2002 , p. 187.
- ^ а б Уильямсон, Найджел (февраль 2002 г.). «Только северная песня: песни, которые Джордж Харрисон написал для The Beatles». Необрезанный . п. 60.
- ^ Шеффилд, Роб (25 мая 2017 г.). «Вспоминая« Это все слишком много », великую потерянную песню Beatles» . Rollingstone.com . Проверено 25 октября 2017 года .
- ^ Sheffield 2017 , стр. 171, 172-73. ошибка sfn: несколько целей (2 ×): CITEREFSheffield2017 ( справка )
- ^ Шеффилд 2017 , стр. 171. Ошибка sfn: несколько целей (2 ×): CITEREFSheffield2017 ( справка )
- ^ а б Унтербергер, Ричи. " Желтая подводная лодка Битлз " . AllMusic . Проверено 24 июля 2017 года .
- ^ Боссо, Джо (29 ноября 2011 г.). «10 величайших песен Битлз Джорджа Харрисона» . MusicRadar . Проверено 30 июля 2015 года .
- ^ Сэвидж, Джон (июнь 1997 г.). «Психоделия: 100 величайших классиков». Mojo . С. 61–62.Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- ^ "Необрезанные списки> '50 величайших треков Битлз ' " . Rocklist.net . Проверено 28 февраля +2016 .
- ^ а б Александр, Фил; и другие. (Июль 2006 г.). "101 величайшая песня Битлз". Mojo . п. 65.
- ^ Суонсон, Дэйв (30 марта 2013 г.). «10 лучших психоделических песен Битлз» . Абсолютный классический рок . Проверено 31 марта 2015 года .
- ^ Womack 2014 , стр. 918.
- ^ Time Out London Music (24 мая 2018 г.). «50 лучших песен Битлз» . Тайм-аут, Лондон . Архивировано из оригинального 15 декабря 2018 года . Проверено 31 июля 2019 года .
- ^ а б Паттерсон, Джон В. "Стив Хиллидж Л. " . AllMusic . Проверено 24 марта 2015 года .
- ^ "Стив Хиллидж - Это все слишком много / Шиммер - Девственница - Великобритания - VS 161" . 45кат . Проверено 28 февраля +2016 .
- ^ Сатклифф, Фил (23 октября 1976 г.). «Стив Хиллидж: Топорщик любви». Звуки .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- ^ а б Грин, Джим (октябрь 1976 г.). «Стив Хиллидж: Восстание Хилладжа». Пресс для брюк .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- ^ Свенсон, Джон (11 февраля 1977 г.). "Оркестр электрического света / Стив Хиллидж: Мэдисон-Сквер-Гарден, Нью-Йорк". Rolling Stone .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- ^ Настос, Майкл Г. "Стив Хиллидж Live Herald " . AllMusic . Проверено 28 февраля +2016 .
- ^ а б Никсон, Крис. «Стив Хиллидж, BBC Radio 1 Live » . AllMusic . Проверено 26 марта 2015 года .
- ^ Томпсон, Дэйв (6 августа 2014 г.). «Кто хочет быть Electrick Gypsy? Стив Хиллидж Live в 1977 году» . Золотая жила . Проверено 10 июня +2016 .
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Путешествие заглянуть в будущее » . AllMusic . Проверено 29 марта 2015 года .
- Перейти ↑ Miles 2001 , p. 330.
- ^ «Дом любви - Почувствуй / Этого слишком много» . 45кат . Проверено 21 января +2016 .
- ^ Кавана, Дэвид (август 1992 г.). "Прекрасный дом: Дом любви, красотка Радуга ". Выбрать . п. 88.
- ^ Революция № 9: Дань The Beatles в помощь Камбодже (кредиты на компакт-диске). Различные исполнители. Pax Records / Pop God; распространяется Revolver . 1991 г.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
- ^ Эрлевин, Стивен Томас. « Революция различных художников № 9: дань уважения The Beatles » . AllMusic . Проверено 29 марта 2015 года .
- ^ Беннун, Дэвид (6 мая 1995 г.). «Оазис: Шеффилд Арена, Шеффилд». Создатель мелодий .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
- ^ Scatena, Dino (7 октября 1999). "Церковь Ящик с птицами ". Дейли телеграф (Сидней). п. Т21.
- ^ Кот, Грег (10 июля 1995 г.). «Мертвая служба - практически безжизненное шоу» . Чикаго Трибьюн . Проверено 24 марта 2015 года .
- ^ "Дискография Grateful Dead Family: Это все слишком" . deaddisc.com . Проверено 24 марта 2015 года .
- ^ Вайс, Джордж (февраль 2007 г.). "Струнный оркестр вондер Маунтин - Приземление Яннуса - 10 февраля 2007 г." . Музыкальная шкатулка (т. 14, № 2). Проверено 24 марта 2015 года.
- ^ Лофтус, Джонни. «Различные песни исполнителей из материального мира: дань уважения Джорджу Харрисону » . AllMusic . Проверено 27 марта 2015 года .
- ^ «Желтая подводная лодка всплывает на поверхность» . Обложки Mojo компакт-дисков. Архивировано из оригинального 15 июня 2012 года . Проверено 1 августа 2017 года .
- ^ «MOJO, выпуск 224 / июль 2012» . mojo4music.com . Проверено 10 февраля +2016 .
- ^ Бушлоу, Мэтт (май 2011 г.). «Крис Вайсман: Интервью» . Крошечные микс-ленты . Проверено 29 марта 2015 года .
- ^ Ярнов, Джесси. "Грег Дэвис / Крис Вайсман Северные песни " . AllMusic . Проверено 29 марта 2015 года .
- ^ Ярнов, Джесси (10 июня 2009 г.). «Грег Дэвис и Крис Вайсман» . Деревенский голос . Проверено 29 марта 2015 года .
- ^ Пенник, Бейли (30 сентября 2014 г.). «В прямом эфире: Дхани Харрисон и друзья собрались вместе, чтобы отпраздновать Джорджа Харрисона на фестивале« Джордж Фест »Джеймсона (28 сентября 2014 г.)» . floodmagazine.com . Проверено 17 июля 2015 года .
- ^ Вольперт, Меган (29 марта 2016 г.). «Разные художники: Джордж Фест» . PopMatters . Проверено 4 марта 2017 года .
- ^ Косорес, Филипп (30 сентября 2014 г.). «Живой обзор: Джордж Фест в Театре Фонда в Голливуде (28 сентября)» . Следствие звука . Проверено 4 декабря 2015 года .
Источники
- Эллисон, Дейл С., младший (2006). Любовь там, которая спит: искусство и духовность Джорджа Харрисона . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-0-8264-1917-0.
- Бадман, Кит (2001). Дневник Битлз, том 2: После распада 1970–2001 гг . Лондон: Омнибус Пресс. ISBN 978-0-7119-8307-6.
- Багиров, Алексей (2008). Антология записей Beatles . Росток: Что-то Книги. ISBN 978-3-936300-44-4.
- Битлз (2000). Антология Битлз . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. ISBN 0-8118-2684-8.
- Брэкетт, Натан; с Хоардом, Кристиан (редакторы) (2004). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster. ISBN 0-7432-0169-8.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
- Кейс, Джордж (2010). Из наших голов: рок-н-ролл до того, как закончились наркотики . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-967-1.
- Кастлман, Гарри; Подразик, Уолтер Дж. (1976). Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975 . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Ballantine Books. ISBN 0-345-25680-8.
- Клейсон, Алан (2003). Джордж Харрисон . Лондон: Святилище. ISBN 1-86074-489-3.
- Коллис, Кларк (октябрь 1999 г.). «Фантастическое путешествие». Mojo . С. 50–58.
- Доггетт, Питер (2003). « Желтая подводная лодка : подводное сокровище». Специальное ограниченное издание Mojo: 1000 дней революции (последние годы The Beatles - с 1 января 1968 г. по 27 сентября 1970 г.) . Лондон: Карта. С. 76–79.
- Доггетт, Питер (2007). Бунт продолжается: революционеры, рок-звезды, взлет и падение контркультуры 60-х . Эдинбург, Великобритания: Canongate Books. ISBN 978-1-84195-940-5.
- Редакторы Rolling Stone (2002). Харрисон . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Rolling Stone Press. ISBN 978-0-7432-3581-5.
- Эверетт, Уолтер (1999). Битлз как музыканты: револьвер через антологию . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-512941-0.
- Фронтани, Майкл Р. (2007). Битлз: изображение и СМИ . Джексон, MS: Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-57806-966-8.
- Глинн, Стивен (2013). Британский фильм о поп-музыке: Битлз и не только . Бейзингсток, Великобритания: Palgrave Macmillan. ISBN 978-0-230-39222-9.
- Харрисон, Джордж (2002). Я, я, мое . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. ISBN 978-0-8118-5900-4.
- Гарри, Билл (2003). Энциклопедия Джорджа Харрисона . Лондон: Virgin Books. ISBN 978-0-7535-0822-0.
- Хертсгаард, Марк (1996). Один день из жизни: музыка и артистизм Битлз . Лондон: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9.
- Ходжсон, Джей (2010). Понимание записей: полевое руководство по практике записи . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-1-4411-5607-5.
- Ингхэм, Крис (2006). The Rough Guide to the Beatles (2-е изд.). Лондон: Грубые гиды / Пингвин. ISBN 978-1-84836-525-4.
- Инглис, Ян (2009). "Революция". В Вомаке, Кеннет (ред.). Кембриджский компаньон The Beatles . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-68976-2.
- Инглис, Ян (2010). Слова и музыка Джорджа Харрисона . Санта-Барбара, Калифорния: Praeger. ISBN 978-0-313-37532-3.
- Лавеццоли, Питер (2006). Рассвет индийской музыки на Западе . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 0-8264-2819-3.
- Ленг, Саймон (2006). Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN 978-1-4234-0609-9.
- Льюисон, Марк (2005) [1988]. Полные сеансы записи Beatles: Официальная история Abbey Road 1962–1970 годов . Лондон: Bounty Books. ISBN 978-0-7537-2545-0.
- Макдональд, Ян (1998). Революция в голове: отчеты Битлз и шестидесятые годы . Лондон: Пимлико. ISBN 978-0-7126-6697-8.
- Майлз, Барри (2001). Дневник Битлз Том 1: Годы Битлз . Лондон: Омнибус Пресс. ISBN 0-7119-8308-9.
- Робертс, Энди (2012). Albion Dreaming: популярная история ЛСД в Британии (ред. Ред.). Сингапур: Международный Маршалл Кавендиш. ISBN 978-981-4382-16-8.
- Родригес, Роберт (2012). Револьвер: как Битлз переосмыслили рок-н-ролл . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-009-0.
- Шаффнер, Николас (1978). Битлз навсегда . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Макгроу-Хилл. ISBN 0-07-055087-5.
- Ши, Стюарт; Родригес, Роберт (2007). Fab Four FAQ: все, что нужно знать о Beatles ... и многое другое! . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Хэл Леонард. ISBN 978-1-4234-2138-2.
- Шеффилд, Роб (2017). Мечтая о Битлз: история любви одной группы и всего мира . Нью-Йорк, Нью-Йорк: HarperCollins. ISBN 978-0-06-220765-4.
- Соунс, Ховард (2010). Fab: интимная жизнь Пола Маккартни . Лондон: HarperCollins. ISBN 978-0-00-723705-0.
- Тиллери, Гэри (2011). Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона . Уитон, Иллинойс: Книги квестов. ISBN 978-0-8356-0900-5.
- Винн, Джон С. (2009). Это волшебное чувство: записанное наследие Битлз, том второй, 1966–1970 . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.
- Уомак, Кеннет (2007). Длинные и извилистые дороги: развивающееся артистизм Битлз . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-0-8264-1746-6.
- Уомак, Кеннет (2014). Энциклопедия Битлз: все великолепная четверка . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-39171-2.
Внешние ссылки
- Полный текст песни на официальном сайте The Beatles