Йозеф Маттиас Хауэр

Место рождения Хауэра в Винер-Нойштадте

«Атематическая» додекафония Йозефа Маттиаса Хауэра в Nomos Op. 19 ^[1] ( Играть ( помощь · информация ) ) 

Йозеф Матиас Хауэр (19 марта 1883 - 22 сентября 1959) был австрийским композитором и теоретиком музыки. Он наиболее известен разработкой, независимо от Арнольда Шенберга и за год или два до него , метода сочинения с использованием всех 12 нот хроматической гаммы . Хауэр был также важным ранним теоретиком двенадцатитонной музыки и композиции.

Хауэр «ненавидел все искусство, выражающее идеи, программы или чувства» ^[2], вместо этого полагая, что было «необходимо ... поднять музыку до ее наивысшего ... уровня» ^[3] а, «чисто духовную, сверхчувственную музыку. составленные по безличным правилам » ^[4], и многие из его сочинений отражают это в своем прямом, часто атематическом,« умственном »подходе. Однако музыка Хауэра разнообразна, и не вся она охватывает эту эстетическую позицию.

Жизнь [ править ]

Хауэр родился в Винер-Нойштадте и умер в Вене. Он получил раннее музыкальное образование в области игры на виолончели , хорового дирижирования и органа , и утверждал, что сам учился теории и композиции. ^[5] В 1918 году он опубликовал свою первую работу по теории музыки (теория тона и цвета, основанная на теории цветов Гете ). В августе 1919 года он опубликовал свой «Закон двенадцати тонов», требующий, чтобы все двенадцать хроматических нот звучали до того, как любая из них будет повторена. Он разработал и впервые теоретически сформулировал это в Vom Wesen des Musikalischen (1920), до самых ранних работ кружка Шенберга по технике двенадцати тонов . ^[5]

Хауэр много писал, как музыку, так и прозу, до 1938 года, когда его музыка была добавлена ​​в гастрольную выставку нацистского « дегенеративного искусства » ( Entartete Kunst ). ^[5] Он пробыл в Австрии всю войну и из страха ничего не опубликовал. Однако даже после войны он опубликовал немного больше, хотя считается, что в рукописи осталось несколько сотен произведений. ^{[ необходима цитата ]} Хауэр продолжал писать пьесы с двенадцатью тонами, одновременно обучая нескольких студентов своим методам и философии. Сообщается, что во время своей смерти Хауэр отдал большую часть своего имущества, просто живя, сохранив копию И Цзин .

Музыкальный стиль [ править ]

Композиционные техники Хауэра необычайно разнообразны и часто меняются от одного произведения к другому. Они варьируются от методов строительных блоков до методов, использующих последовательность аккордов, которая генерируется из двенадцатитонного ряда («Мелос»), до пьес, использующих упорядоченный ряд, который затем подвергается систематической перестановке. Так называемые 44 «тропа» и их композиционное использование («тропическая техника») необходимы для многих двенадцатитональных техник Хауэра. В отличие от ряда из двенадцати тонов, который содержит фиксированную последовательность из двенадцати тонов, троп состоит из двух дополнительных гексахордов, в которых нет фиксированной последовательности тонов. Образы используются для структурных и интервальных представлений о двенадцатитоновой системе. Каждый троп предлагает определенную симметрию, которую может использовать композитор.Но Хауэр также использовал двенадцатитоновые ряды, используя один ряд для одной детали и подвергая этот ряд ряду преобразований, в первую очередь вращению (сохраняя порядок элементов в ряду фиксированным, но реорганизуя их так, чтобы они начинались где-то в середину и вернитесь к началу: ABCD ... становится CD ... AB, например.^[6]

По словам одного ученого, двенадцатитонная музыка Хауэра была сбалансирована между «обязательным правилом», согласно которому каждая композиция следует аранжировке общей хроматики: «Созвездие» или «Grundgestalt» («основная форма») »и его часто подчеркиваемым концепция тропов , или неупорядоченное расположение пары гексахордов . ^[5] Эта интерпретация, по-видимому, в значительной степени заимствована из теоретических работ Хауэра от начала до середины 1920-х годов, в которых он описывает эти методы. Но более пристальный взгляд на композиционные результаты Хауэра показывает, что значительная часть его двенадцатитонной музыки 1920-х и 1930-х годов состоит из строго упорядоченных рядов, как и последующие Zwölftonspiele ( Двенадцатитоновые пьесы ).^[7]Несмотря на это, Хауэр часто упоминается как изобретатель тропов, в отличие от Арнольда Шенберга и Второй венской школы , которых считают сторонниками метода двенадцати тонов Шенберга. (Фактически, многие двенадцатитоновые пьесы Шенберга и его ученика Альбана Берга не следуют строго этому методу.)

После 1940 года Хауэр писал исключительно Zwölftonspiele , обозначаемый то номером, то датой. Он написал около тысячи таких произведений, большинство из которых потеряно. ^[2] Все эти пьесы были построены на упорядоченном двенадцатитонном ряду, причем фактический порядок часто определялся случайно. Эти пьесы были не столько концертными, сколько систематическими и контролируемыми медитациями на двенадцать тонов - скорее средством, чем целью. Хауэр считал, что двенадцать умеренных тонов открывают доступ к царству духовного; Таким образом, медитация на двенадцать тонов была молитвенным действием, а не публичным проявлением личных эмоций или выражений. Во многих отношениях Хауэр использовал случайные элементы, и особенно его глубокий интерес к И-Цзин., параллельны произведениям американского композитора Джона Кейджа . ^[8]

Ссылки в литературе [ править ]

С 1920-х годов Хауэр фигурирует в литературе, например, в романе Отто Штёссля  [ де ] « Зонненмелоди» , « Верди» Франца Верфеля . Роман дер Опер  [ де ] (персонаж Маттиас Фишбук). В конце своей жизни Хауэр говорил о Томасе Мане , а также о Теодоре В. Адорно с большой горечью, поскольку он чувствовал, что оба мужчины неправильно его поняли. Адорно писал о Хауэре, но только пренебрежительно. Из-за его более поздних достижений и разработок многие ученые также предположили, что Хауэр также является моделью для «Joculator Basiliensis» в « Игра в бисер » Германа Гессе.. ^[9]

Музыкальные произведения [ править ]

Известно 576 работ (индекс Лафита ^[10] ), среди которых:

• Апокалиптическая фантазия , соч. 5 (1913)
• Nachklangstudien ( Резонансы ), Op. 16 (1919)
• Номос , соч. 19 (1919)
• Atonale Musik , соч. 20 (1922)
• Кантата Вандлунген , соч. 53 (1927) - Премьера дирижировал Германом Шерхеном
• Violinkonzert mit Orchester in Einem Satz , Op. 54 (1928) - Премьера дирижировал Германом Шерхеном
• Klavierkonzert mit Orchester in einem Satz , Op. 55 (1928)
• Опера Саламбо , соч. 60 (1929), после « Саламбо» Флобера - Премьера под управлением Отто Клемперера
• Опера Die schwarze Spinne , соч. 62 (1932), после того, как Jeremias Gotthelf «S Черный паук - Премьера проведенного Майклом Gielen
• Различные кантаты Гёльдерлина
• Кантата Der Menschen Weg , соч. 67 (1934), текст: Hölderlin
• Fantasie für Klavier (Фантазия для фортепиано), соч. 39 (1925)
• Эмили вор ихрем Брауттаг, соч. 58 (1928) (Поэма Гёльдерлина)
• Charakterstücke für Salonorchester
• Zwölftonmusik für neun Soloinstrumente , Op. 73 (двенадцатитоновая музыка для девяти сольных инструментов) (1937)
• Фрюлинг , соч. 76 (1938) для смешанного хора, скрипок и виолончелей (поэма Гёльдерлина)
• Zwölftonmusik für Orchester (двенадцатитоновая музыка для оркестра) (1939)
• Zwölftonmusik für Orchester mit einer Zwölftonreihe, die in sechs verschiedenen Tropen steht (двенадцатитоновая музыка для оркестра с двенадцатитонным рядом, в шести разных тропах) (1945)
• Zwölftonspiel für fünf Violinen (двенадцатитоновая пьеса для пяти скрипок) (1949), посвященная Герману Хайссу
• Zwölftonspiel für Klavier zu vier Händen (двенадцатитоновая пьеса для фортепиано в четыре руки) (1956)
• Zwölftonspiel für Flöte, Fagott und Streichquatett (1.1958)

Теоретические труды [ править ]

Хауэр считается важной фигурой в развитии теории и эстетики двенадцати тонов. Его ранние опубликованные работы Vom Wesen des Musikalischen (1920) и Deutung des Melos формулируют более теоретические и эстетические аспекты мысли Хауэра, в то время как Vom Melos zur Pauke (1925) и Zwölftontechnik, Die Lehre von den Tropen (1926) предоставляют подробные музыкальные примеры. Из-за обсуждения тропов в ZwölftontechnikХауэра обычно называют сторонником композиции тропов, в отличие от тех, кто выступает за использование упорядоченного двенадцатитонального ряда. Однако это мнение ошибочно; Образы были лишь одним из многих способов, которыми Хауэр подходил к систематической циркуляции всех двенадцати тонов. (Большая часть музыки, которую хвалят те, кто выступал за упорядоченную серию - особенно музыка Шенберга и Берга, - была гораздо более гибкой на практике, чем, кажется, указывают их описания.) Эти ранние теоретические работы делают Хауэра одним из основателей. теории двенадцати тонов. ^[11]

В своих теоретических трудах Хауэр часто изображает двенадцать умеренных тонов как своего рода духовный мир. Для Хауэра этот двенадцатитональный мир предлагает доступ к фундаментальным истинам существования, превращая композицию из акта личного выражения в мир преданности и созерцания. Таким образом, его различные двенадцатитоновые техники становятся средством для достижения цели, как и сами пьесы; конечная цель музыки - общаться с бесконечностью. Этот мистический подход к музыке заимствован из романтизма 19-го века и определенно не является эксклюзивным для Хауэра, хотя он, возможно, был самым публичным сторонником этой идеи в Вене своего времени. Фактически, большая часть мышления Второй венской школы связана с идеей, что музыка обеспечивает доступ к духовной истине, идеей, адаптированной из написанияШопенгауэра , пользовавшегося в то время значительной популярностью, особенно среди художников. Хауэр часто ссылается на научные труды Гете (особенно на теорию цвета ), которые, скорее всего, пришли к нему через редакции и комментарии Рудольфа Штайнера . ^[12]

Самые важные сочинения:

• 17 теоретических работ (1918–1926), 33 очерка и статьи (1919–1948)
• Über die Klangfarbe ("О тоне-цвете", 1918)
• Vom Wesen des Musikalischen ("О сущности музыки", 1920)
• Deutung des Melos («Интерпретация мелоса», 1923)
• "Atonale Melodienlehre" ("Учение об атональных мелодиях", рукопись, 1923 г.)
• Vom Melos zur Pauke ("От Мелоса до чайника", 1925)
• Zwölftontechnik. Die Lehre von den Tropen ("Двенадцатитоновая техника: учение о тропах", 1926)
• "Der Goldene Schnitt. Eine Rechtfertigung der Zwölftonmusik" ("Золотое сечение", рукопись, 1926 г.)
• "Космический Завет" (три "Космических Завета", рукописи, 1937, 1941, 1945)

Примечания [ править ]

Источники [ править ]

• Ковач, Джон. 1990. "Музыка и теории Йозефа Матиаса Хауэра", доктор философии. диссертация. Анн-Арбор: Мичиганский университет .
• Ковач, Джон. 1992. "Zwölftonspiel of Josef Matthias Hauer". Journal of Music Theory 36.1 (1992): 149–84.
• Ковач, Джон. 2002. «Теория двенадцати тонов». В Кембриджской истории западной теории музыки , под редакцией Томаса Кристенсена, 603–627. Кембридж и Нью-Йорк: Cambridge University Press.
• Ковач, Джон. 2003. «Йозеф Маттиас Хауэр». В музыке авангарда двадцатого века под редакцией Ларри Сицки, 197–202. [Np]: Greenwood Publishing.
• Хауэр, Йозеф Матиас. ^{[ требуется полная ссылка ]}
• Лихтенфельд, Моника. 2001. "Хауэр, Йозеф Матиас". Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, 29 томов, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла, 11: 134–37. Лондон: Macmillan Publishers; Нью-Йорк: Словари Гроува.
• Уиттолл, Арнольд. 2008. Кембриджское введение в сериализм . Кембриджские введения в музыку. Кембридж и Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-86341-4 (ткань) ISBN 978-0-521-68200-8 (pbk.)  

Дальнейшее чтение [ править ]

• Ковач, Джон. «Поиски Абсолюта: Шенберг, Хауэр и идея двенадцати тонов», в Джоне Майкле Спенсере, изд. «Теомузикология», специальный выпуск Black Sacred Music: A Journal of Theomusicology 8/1 (Duke University Press, 1994): 158–77.
• Хенк, Герберт. Fürsprache für Hauer: Hermann Heiß und die Hintergründe eines Briefes von Thomas Mann an Ellie Bommersheim im Jahre 1949 [«Речь в защиту Хауэра: Герман Хайс и предыстория письма Томаса Манна Элли Боммерсхайм в 1949 году»]. Deinstedt: Kompost-Verlag, 1998. ISBN 3-9802341-3-4 . 
• Феодоров, Николаус. Йозеф Матиас Хауэр: Schriften, Manifeste, Dokumente [«Йозеф Матиас Хауэр: сочинения, манифесты, документы»]. Вена: Издание Österreichische Musikzeit, 2003.
• Лански, Пол , Джордж Перл и Дэйв Хедлам. «Двенадцать нот». Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers, 2001.
• Зенгстшмид, Иоганн. Zwischen Trope und Zwölftonspiel: JM Hauers Zwölftontechnik in ausgewählten Beispielen [«Между тропом и двенадцатитонной игрой: двенадцатитоновая техника Дж. М. Хауэра в избранных примерах»]. Регенсбург: Gustav Bosse Verlag  [ de ] , 1980. ISBN 3-7649-2219-2 
• Шоу-Миллер, Саймон . Видимые музыкальные дела: искусство и музыка от Вагнера до Кейджа . Глава 5, «Расстроено» Наследие Хауэра и эстетика минимализма в искусстве и музыке », стр. 163–207. Нью-Хейвен и Лондон: Издательство Йельского университета, 2002.
• Доминик Седивий: Серийная композиция и тональность. Введение в музыку Хауэра и Штайнбауэра , под редакцией Гюнтера Фризингера, Гельмута Ноймана, Доминика Седиви, издание моно / монохром, Вена 2011

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Йозефом Матиасом Хауэром .

• Страница Йозефа Маттиаса Хауэра (на немецком языке)
• Йозеф Маттиас Хауэр (1883–1959) (на немецком языке, с фотографиями Хауэра)
• Джон Ковач. «Йозеф Матиас Хауэр» (биография).
• База данных тоновых рядов и тропов