Кэтрин Маккой (родилась 12 октября 1945 г.) - американский графический дизайнер и педагог, наиболее известная своей работой в качестве сопредседателя программы дизайна для выпускников Академии искусств Крэнбрука .
Кэтрин Маккой | |
---|---|
Родившийся | Кэтрин Джейн Брейден 12 октября 1945 г. (71 год) Декейтер, Иллинойс , США |
Национальность | Американец |
Образование | Университет штата Мичиган , промышленный дизайн Выпускник 1967 г. |
Известен | Графический дизайнер |
В течение своей обширной карьеры, охватывающей образование и профессиональную практику, Маккой работала с новаторской дизайнерской фирмой Unimark , Chrysler Corporation и с Мюриэл Купер в первые дни MIT Press, когда она работала в бостонской дизайнерской фирме Omnigraphics. Карьера Маккоя в сфере образования была столь же обширной: он преподавал в Крэнбрукской академии искусств, Институте дизайна Технологического института Иллинойса и Королевском колледже искусств в Лондоне. Она также является соучредителем High Ground, мастерской, созданной для профессиональных дизайнеров в их студиях.
Ранняя карьера
Брейден родилась Кэтрин Джейн Брэйден в Декейтере, штат Иллинойс, в 1945 году. Будучи студенткой, она сначала изучала дизайн интерьера в Университете штата Мичиган, но перешла на промышленный дизайн , который окончила в 1967 году. [1] Посещение Музея современного искусства. Искусство во время семейной поездки на Всемирную выставку в Нью-Йорке в 1964 году дало ей понять, что ее интерес заключается в силе дизайна. [2]
Вскоре после выпуска Маккой присоединился к Unimark International , дизайнерской фирме, возглавляемой многими ключевыми фигурами американского модернистского графического дизайна, включая Массимо Виньелли , Ральфа Экерстрома из Container Corporation, Джея Доблина и Герберта Байера . Именно в междисциплинарных офисах Unimark Маккой познакомился со строгими швейцарскими типографскими и дизайнерскими подходами, которые проникли в большую часть американских корпоративных коммуникаций в конце 1960-х и 1970-х годов. [3]
После Unimark Маккой в течение года работала в отделах фирменного стиля Chrysler Corporation, затем присоединилась к бостонской дизайнерской фирме Omnigraphics, где вместе с Мюриэл Купер работала над несколькими проектами для MIT Press . [2] Затем она присоединилась к Детройтской студии рекламного дизайна «Designers & Partners», где познакомилась с дизайнером - иллюстратором - карикатуристом Эдвардом Фелла . Дизайнеры и партнеры сосредоточились исключительно на работе с рекламными агентствами, и в их штате было множество профессионалов в области графического искусства, включая иллюстраторов, карикатуристов и «писателей», а также графических дизайнеров. Хотя Маккой обнаружила, что работа в рекламном агентстве не очень совместима с дизайнерским мышлением и этикой, предоставленные ей возможности и связи, которые она установила, являются важной частью ее дизайнерского опыта. [4] Она также работала с другими профессиональными специалистами, включая Xerox Education Group и крупные рекламные агентства. [5]
В 1971 году она основала практику McCoy & McCoy, Inc, с ее мужем, Майкл МакКой . [6]
Карьера в дизайнерском образовании
Осенью 1971 года Маккой начала свою карьеру в области дизайна, когда она была назначена сопредседателем программы дизайна для выпускников Крэнбрукской академии искусств вместе со своим мужем Майклом Маккой . [ необходима цитата ] В то время как Маккой руководил программой графического дизайна, а Майкл Маккой руководил программой промышленного дизайна, студенты, изучающие 2D- и 3D-дизайн, работали в одной студии и исследовали междисциплинарные подходы к проектированию. [ необходима цитата ] Кэтрин описывает сочетание «объективного» типографского подхода, который она знала благодаря чтению, и опыта Unimark с интересом к социальной и культурной активности, которая витала в воздухе в конце 60-х годов при создании и обновлении программы. [4] Ранние концептуальные влияния на подход к дизайну Крэнбрука оказали книга Роберта Вентури « Уроки Лас-Вегаса» (1972), публикации Ричарда Саула Вурмана о созданной руками человека среде и собственный интерес Маккоя к социальному дизайну и языковому дизайну. [ необходима цитата ] Коммерческие коллажи Эдварда Фелла, Базельские эксперименты Вольфганга Вайнгарта и Йельский проект Дэна Фридмана оказали влияние на визуальный дизайн. Более поздние источники включали семиотику , постструктурализм , литературную теорию и деконструкцию ; и студенты, и Маккой экспериментировали с применением этих идей в коммуникационном дизайне. Кэтрин разработала множество проектов для образовательного сообщества Крэнбрука, включая ежеквартальные журналы, художественные каталоги, ведомственные плакаты Академии художеств и музейные выставки, которые она и Майкл производили как McCoy & McCoy.
Вновь изобретенная Маккоями, программа была организована вокруг экспериментов в студии с минимальной структурой или заданиями - возвращение к первоначальному методу Академии художеств. Не было крайних сроков, работ или выпускных экзаменов, кроме ожиданий новых работ в еженедельной критике, самооценке в конце семестра и расширенной библиографии. В последнем семестре требовались дипломный проект и диссертация. McCoys требовал от студентов, чтобы они глубоко читали историю и теорию проблем дизайна, на которых они сосредотачивались. Каждого студента поощряли развивать свой собственный дизайнерский голос и видение посредством сочетания студийных экспериментов и клиентских проектов, иногда в проектах, финансируемых за счет грантов с МакКой. Студенты иногда имели возможность работать напрямую с Кэтрин Маккой, и это становилось противовесом экспериментальной студийной работе. [7] Процесс, который Кэтрин и Майкл Маккой внесли в программу, инициировал изменения во многих аспектах. Это преобразовало саму программу дизайна, и студии, наряду с критикой, сосредоточились на возможности отхода от норм повседневной дизайнерской практики. Крэнбрук выпустил более 200 студентов под руководством МакКоев, многие из которых также стали преподавателями дизайна. [8] Хотя программа Маккой иногда считалась спорной, [9] их пребывание в Крэнбруке привело к выпуску и успеху многих известных дизайнеров, включая Лоррейн Уайлд , Эдварда Фелла , Нэнси Сколос и Тома Уэделла, П. Скотта Макела , Эндрю Блаувельт , Люсиль Теназас, Мередит Дэвис и Патрик Уитни. После того, как Маккой покинула Крэнбрук в 1995 году, она занимала несколько других преподавательских должностей. Ее самая известная должность в Институте дизайна Иллинойского технологического института с 1995 по 2003 год и Королевском колледже искусств в Лондоне.
В 1991 году Кэтрин и Майкл Маккой вместе с командой двухмерных студентов выпустили книгу «Дизайн Крэнбрука: новый дискурс» (Rizzoli International Publications). В книге задокументирована работа, созданная в студиях Крэнбрука в течение 1980-х годов, и она «вероятно скрепила репутацию школы» [4] как место, где визуальные качества работы, порой порожденные весьма творческой интерпретацией теории, проявлялись. имел приоритет безотносительно к «потребностям профессии». [4] Критика работы, представленной в книге, часто высказывалась без знания фактического дискурса студийной критики. Под руководством МакКоев эксперименты должны были быть как можно более реальными.
После 24 лет творческой работы Маккойи покинули свои должности в 1995 году. Они переехали в Буэна-Виста, штат Колорадо , где открыли дизайн-студию McCoy & McCoy Associates. [10] Позже они переехали в Чикаго, где каждый осенний семестр проводили в Институте дизайна Иллинойского технологического института, читая лекции и семинары до 2004 года. [11]
Более поздняя карьера
В настоящее время Маккой консультирует по вопросам коммуникационного дизайна, планирования учебной программы в Художественном институте Канзас-Сити и последипломного образования в области дизайна в качестве партнера McCoy & McCoy и High Ground Tools and Strategies for Design. [12] High Ground Design - это серия семинаров, созданных Кэтрин и ее мужем Майклом МакКоем для других профессиональных дизайнеров, работающих в их студии. High Ground посвящен расширению навыков и методов проектирования, а также открытию видения дизайна, ставит под сомнение предположения и переопределяет природу дизайна. [13]
Награды
Награды в области дизайна включают ежегодный обзор дизайна журнала ID Magazine, выставку коммуникационной графики AIGA, выставку STA 100, ежегодную конференцию по полиграфическому дизайну, выставку Клуба типовых директоров Нью-Йорка TDC, выставку New York Art Director Club One Show, Общество публикаций. Designers, журнала Interiors Magazine Awards и премии IDEA Awards Американского общества промышленных дизайнеров » [14]. В 1999 году она получила высшую награду в области графического дизайна - медаль AIGA. [15]
- 1984 - Президентская награда США в области дизайна
- 1987 - Премия Общества преподавателей типографского искусства
- 1987 - Заслуженный профессор Джойс Холл в Художественном институте Канзас-Сити
- 1988 - Президентская награда США в области дизайна
- 1991 - Президентская награда США в области дизайна
- 1994- Премия Chrysler за инновации в дизайне
- 1999- медалист Американского института графических искусств.
- 2000 - Премия американских педагогов Общества промышленных дизайнеров
- 2004- Почетный доктор Художественного института Канзас-Сити.
- 2005 - Премия Design Minds от Смитсоновского музея National Design Awards
[11] [14]
Публикации
- Дизайн Крэнбрука: новый дискурс [16]
Смотрите также
- Список медалистов AIGA
Рекомендации
- ^ Женщины-дизайнеры в США, 1900-2000: разнообразие и различие: Жаклин М. Аткинс [и другие] . Киркхэм, Пат., Бард, аспирантский центр исследований в области декоративного искусства. Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета. 2000. ISBN 0300093314. OCLC 45486311 .CS1 maint: другие ( ссылка )
- ^ а б Уайлд, Лоррейн. «Кэтрин Маккой: расширяя границы» . Проверено 30 июля 2009 года .
- ^ Харпер, Лорел (1 октября 1999 г.). Радикальная графика / графические радикалы . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. С. 62–63. ISBN 0-8118-1680-X.
- ^ а б в г http://www.aiga.org/medalist-katherinemccoy/
- ^ http://www.highgrounddesign.com/mccoy/kmframe.htm
- ^ Уокер, Алисса (20 октября 2006 г.). «Маккой, Кэтрин». Oxford Art Online . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T2021815 .
- ^ http://www.aiga.org/content.cfm/medalist-katherinemccoy
- ^ Райт, Брюс. «Поколение Маккой». Распечатать . 50 (6): 29–31 - через EbscoHost.
- ^ http://www.eyemagazine.com/feature.php?id=47&fid=56
- ^ Хеллер, Стивен. «Кэтрин Маккой, педагог, дизайнер, писатель». Распечатать . 54 (4): 38–40 - через EbscoHost.
- ^ а б http://www.agi.org/2053/members/mccoy.html
- ^ «Архивная копия» . Архивировано из оригинала на 2010-01-04 . Проверено 1 декабря 2009 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
- ^ http://www.highgrounddesign.com/about/about.htm
- ^ a b http://seedawards.consultsherra.com/judges/katherine-mccoy/
- ^ Уокер, Алисса (20 октября 2006 г.). «Маккой, Кэтрин». Oxford Art Onlnie . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T2021815 .
- ^ Хеллер, Стивен; Петтит, Элинор (1998). Диалоги дизайна . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Allworth Press. п. 133 . ISBN 1-58115-007-5.
дальнейшее чтение
- Интервью с Кэтрин Маккой в Eye Magazine [1]
- Хеллер, Стивен. «Кэтрин Маккой, педагог, дизайнер, писатель». Печать, июль-авг. 1998, стр. 38+. Коллекция изящных искусств и музыки, http://link.galegroup.com/apps/doc/A21070051/PPFA