Леонс Розенберг (12 сентября 1879 года в Париже - 31 июля 1947 года в Нейи-сюр-Сен) был коллекционером произведений искусства, писателем, издателем и одним из самых влиятельных французских торговцев произведениями искусства 20-го века. Наибольшее влияние он оказал как сторонник и пропагандист кубистов, особенно во время Первой мировой войны и в последующие годы. [1]
Ранний период жизни
Сын торговца антиквариатом Александра Розенберга и брат галериста Поля Розенберга (улица де ла Боэти, 21, Париж) [1] Леонсе Розенберг учился в лицее Роллен в Париже, затем прошел коммерческое обучение в Антверпене и Лондоне, а также совершил поездку в Париж. Берлин, Вена и Нью-Йорк. Леонсе Розенберг воспользовался возможностью посетить галереи и музеи, чтобы расширить свои художественные знания и понимание, а также наладить контакты в мире искусства. [2] [3]
После возвращения в Париж он работал со своим братом Полем в семейном бизнесе. В 1906 году Леонсе и его брат взяли на себя управление семейной галереей, которая тогда находилась на авеню де л'Опера и существовала с 1872 года. Она специализировалась на искусстве 19-го и начала 20-го веков, включая картины импрессионистов и постимпрессионистов. . [4] [2]
Два брата коммерчески расстались в 1910 году: Поль перебрался из нового помещения на Rue de la Boétie, 21, в то время как Léonce открыл свой собственный бизнес, названный Haute Epoque, на Rue de La Baume 19, торгуя различными предметами, от французского антиквариата до археологических к персидским миниатюрам. [3] [2] [5]
Однако вскоре Леонсе Розенберга все больше привлекали авангардные эксперименты, центром которых был Париж, и он начал приобретать работы художников- кубистов , купленные в основном в галерее Даниэля-Генри Канвейлера , который в то время был основным. торговец и пропагандист кубистов. [5] К 1914 году его коллекция включены произведения Пабло Пикассо , Огюста Herbin и Хуан Грис , [1] , а также примеры типов Азии, египетская и африканского искусства , которые были стреляющих авангарда воображение. [6]
Первая мировая война и ее последствия
Первая мировая война оказалась решающей возможностью для карьеры Леонса Розенберга.
Еще до войны растущие антинемецкие настроения и роль немецких торговцев в подъеме кубизма вызвали враждебность и привели к тому, что кубизм был охарактеризован как немецкое движение, хотя большинство художников были французами или испанцами. Начало войны также заставило многих художников, составлявших авангардный круг, покинуть Париж. Некоторых призвали в бой. Некоторые уехали на юг Франции, в то время как другие, особенно те, которые имели связи с Германией или не были французскими гражданами, расселились в Испании, Португалии и даже в Америке. [7]
То же самое касалось многих коллекционеров и дилеров. Галереи закрыты. Даниэль-Генри Канвейлер, который до войны был основным дилером многих кубистов, во время войны остался в Швейцарии. Как гражданин Германии он не мог вернуться во Францию, и его коллекция была конфискована французским правительством. Это оставило список артистов Канвейлера без средств к существованию.
Вступил Леонсе Розенберг. Он начал собирать авангардное, особенно кубистское искусство еще до войны, но теперь он активизировал эту деятельность при поддержке Андре Левеля, Пабло Пикассо и Хуана Гриса, которые сыграли важную роль в том, чтобы убедить его заполнить дыру, оставленную Канвейлером. . [8] [7]
Даже во время службы в 1916 и 1917 годах в качестве добровольца вспомогательной армии в Медоне и переводчиком английского языка на фронте Соммы [5] он продолжал во время отпуска покупать картины Пикассо, Жоржа Брака , Хуана Гриса, Огюста Эрбена и Фернана Леже. . [4] [3] Он также начал готовиться к окончанию войны. К концу 1916 года ему удалось подписать контракты с Жаком Липшицем , Анри Лоренсом , Диего Риверой , Огюстом Эрбином, Хуаном Грисом, Жаном Метцингером и Жоржем Браком. Позже, в 1918 году, последовал Фернан Леже. Леонсе Розенберг также установил коммерческие отношения с Джино Северини , Анри Хайденом и Марией Бланшар . [9] [7]
Его отношения с Пикассо были менее формальными. Хотя какое-то время он покупал и продавал картины Пикассо, контракт так и не был подписан. И хотя Пикассо был среди тех, кто изначально поощрял Леонсе Розенберга вмешаться в брешь, оставленную Канвейлером, [8] [3] [7] сам Пикассо после войны решил вместо этого подписать контракт с братом Леонсе Полем, который начал принимать возрастающий интерес к современным художникам, на которых уже существует устоявшийся спрос. Это было началом все более интенсивного коммерческого соперничества между двумя братьями. [2] [9]
Поддержка Леонса Розенберга во время войны, когда никто другой не рискнул бы, была спасательным кругом для многих художников-авангардистов, которые остались бы без средств к существованию после вынужденного отсутствия во Франции Канвейлера, их предыдущего коммерческого предприятия. [3] [5] Леонсе Розенберг позже мог похвастаться: «В течение всей войны и даже во время мобилизации я субсидировал непрерывными закупками все кубистское движение». [5]
Сам Канвейлер позже заявил, что Леонсе Розенберг взял на себя «задачу, которую я больше не мог выполнять: защита кубизма». [5]
Однако это была отнюдь не простая передача эстафеты. Еще оставался вопрос о довоенных запасах Канвейлера, которые были конфискованы французским правительством как «приз де герр». [3] В 1921 году Леонсе Розенбергу удалось получить роль «эксперта», который помогал руководить публичными торгами коллекции Канвейлера и другого известного немецкого коллекционера и дилера Вильгельма Уде . [4] [3] [5] Канвейлер вернулся в Париж в 1920 году и снова занялся бизнесом с помощью старого друга. Розенберг надеялся сохранить свою недавно завоеванную позицию главного дилера кубистов, помешав своему главному конкуренту повторно приобрести его акции. [4] [10] Он также думал, что цены, которыми могут управлять кубисты, вырастут. [10]
В этом последнем расчете он глубоко ошибался. Около 3000 предметов были проданы на четырех аукционах с 1921 по 1923 год в Hôtel Drouot , одном из ведущих парижских аукционных домов. Они включали более 1200 работ Брака, Гри, Леже и Пикассо. [11] Торги были тусклыми, главным образом потому, что у многих потенциальных покупателей было мало денег, а также потому, что рынок был насыщен из-за быстрой продажи такого большого количества картин. [10] Хотя Леонс Розенберг смог до некоторой степени расширить свои собственные запасы по бросовым ценам, [4] [12] Канвейлеру удалось забрать большую часть работ Гриса и Брака, выставленных на аукцион. [10]
Роль Леонса Розенберга во всем этом возмутила многих в кубистском кругу. Это оттолкнуло некоторых из тех самых художников, которые заключили контракт с Розенбергом во время войны, но все еще чувствовали некоторую преданность своему первоначальному дилеру. [6] Не помогло и то, что аукционы также снизили цены, которыми они могли управлять. Брак, Грис и Липшиц были среди тех, кто покинул Розенберг из-за последствий аукционов Hôtel Drouot. [3] [5]
Galerie de L'Effort Moderne
В начале 1918 года Леонсе Розенберг переименовал свою галерею в Galerie de L'Effort Moderne и переделал свой бизнес, чтобы сосредоточиться на авангардном искусстве, особенно кубизме. [5]
Его первая выставка, проходившая с 1 по 22 марта 1918 года, была посвящена творчеству Огюста Эрбена. А в течение нескольких месяцев после перемирия 11 ноября 1918 года Розенберг организовал серию громких выставок художников, на которых он подписался. [7] В декабре 1918 года настала очередь Анри Лорана, за которым следили Жан Метцингер, Фернан Леже, Жорж Брак, Хуан Гри, Джино Северини и Пикассо в течение 1919 года. [9] Были также выставки за пределами Парижа, в том числе выставки L'Effort Moderne Cubists в Женеве в 1920 году и первая персональная выставка работ Пикассо в Соединенном Королевстве в 1921 году. [9] [8]
Эта кампания должна была сделать больше, чем просто продать коммерческий продукт. Были те, кто активно стремился стереть кубизм - или, по крайней мере, его бренд L'Effort Moderne - с художественной карты. Враждебные критики, в том числе Андре Салмон и Луи Воксель , организовали согласованное нападение на страницах таких журналов, как Le Carnet de la Semaine . [8] [13] Это была битва как за умы тех, кто повлиял на вкусы и тенденции парижского арт-рынка, так и за карманы тех, у кого есть деньги, которые можно потратить на этом рынке.
Устроив первые послевоенные выставки кубизма в L'Effort Moderne, Леонсе Розенбергу удалось восстановить кубизм как силу в авангардном искусстве, несмотря на утверждения об обратном со стороны враждебных критиков. [7] По словам искусствоведа Кристофера Грина , «это было удивительно полной демонстрацией того, что кубизм не только продолжался между 1914 и 1917 годами, пережив войну, но и все еще развивался в 1918 и 1919 годах в своей« новой коллективной форме », отмеченной «интеллектуальная строгость». Перед лицом такой демонстрации энергии было действительно трудно убедительно утверждать, что кубизм был даже близок к исчезновению ». [13]
Розенберг намеревался представить кубизм после войны как «коллективный синтез», а не просто группу разрозненных, хотя внешне похожих художников, собранных дилером. У них была четкая теоретическая основа. Хуан Грис был интеллектуальным двигателем, Розенберг - публицистом, упрощающим и расширяющим сообщение. [8] В « Кубизме и традициях» , опубликованном в качестве предисловия к выставке L'Effort Moderne Cubists в Женеве в 1920 году, Розенберг связал искусство кубизма с вечными формами Платона , «прекрасными в себе». Он стремился прочно связать кубизм с французским классицизмом, восходящим к Сезанну и далее, а не к чему-то иностранному или, что еще хуже, немецкому. [7] [8] [14]
L'Effort Moderne была не просто дилерской галереей. Он также был зонтиком для широкого спектра связанных мероприятий, направленных на повышение авторитета его художников. Регулярно проводились литературные и музыкальные мероприятия, призванные привлечь внимание парижской культурной элиты. Первое из них, чтение Блеза Сендрара и перформанс Эрика Сати , состоялось в феврале 1919 года во время выставки Фернана Леже. [15]
В частности, L'Effort Moderne также было издательским домом Éditions de L'Effort Moderne. Это опубликовало серию книг, в которых представлены не только художники галереи, в том числе Брак, Гри и Леже, но и тесно связанные с ними поэты-авангардисты, такие как Макс Якоб , Пьер Реверди и Блез Сендрар. [9] В 1924 году был выпущен иллюстрированный журнал по искусству Bulletin de l'Effort Moderne . К 1927 году, когда он прекратил выходить, он насчитывал 40 номеров. Это была платформа не только для собственных взглядов Розенберга и продвижения его художников, но и форум для критических дебатов и теорий, лежащих в основе творчества художников. Среди авторов были Пит Мондриан , Джино Северини, Джорджо де Кирико и Альберт Глейсес, среди прочих. [5] Поэт Пьер Реверди и критик и пропагандист кубизма Морис Рейналь также писали для публикации. [4] Яркие обложки в стиле ар-деко были разработаны Жоржем Вальмье , который также писал для журнала, а Розенберг начал представлять его в 1920 году. [16]
Хотя некоторые из ведущих кубистов перешли от Леонсе Розенберга в 1920-е годы, некоторые из них перешли на сторону его брата Поля, Леонсе продолжал представлять различных современных художников, включая Джорджо де Кирико, Йожефа Чаки , Жана Метцингера, Леопольда Сюрважа , Франсиса Пикабиа и Фернана Леже . [5] К 1927 году, однако, Леже также перешел к Полу Розенбергу. [2]
В 1928 году состоялись персональные выставки де Кирико, Жана Метцингера и Жоржа Вальмье. После этого выставки стали более беспорядочными, хотя Фрэнсис Пикабиа провел два значительных шоу в L'Effort Moderne в 1930 и 1932 годах [9].
Деловая практика
Леонсе Розенберг был новаторским, а иногда и несколько беспринципным в своей деловой практике. [17] Вместо того, чтобы брать картины у художников для продажи или возврата, как большинство дилеров, он настаивал на их немедленной покупке. То, что он продавал, принадлежало ему первым. Он также предпочитал приобретать только недавние картины, чтобы сохранить свежесть и больший контроль над ценами. [3] Как показывает его частая переписка с художниками, Розенберг больше любил играть роль, схожую с ролью старого мецената, чем обычного торговца. Он видел себя скорее как наладчик, чем просто покупал и продавал работы. Он предлагал - некоторые сказали бы, продиктовал - предмет и темы, а иногда даже оговаривал размеры. [8] [17]
В первые годы он требовал от своих кубистов концептуальной чистоты и ограниченного набора предметов, соответствующих строгим условиям кубизма. [8] К 1925 году он поощрял Джорджо де Кирико, который только что присоединился к L'Effort Moderne, отойти от его более ранних метафизических тем и перейти к неоклассическому стилю, который он собирался представлять. Он просил еще «античные сюжеты», «Гладиаторы ... Лошади с развалинами». Судя по письмам, это было вызвано не только чисто коммерческими, но и эстетическими соображениями. Это было то, чего хотел рынок. [17]
В приписке к письму де Кирико в декабре 1926 года он писал: «Леже, Валмье, Метцингер и т. Д. Перед тем, как рисовать, представьте мне рисунки или акварели, потому что они знают, что их холсты предназначены не для них самих, а для третьих лиц. ; важно, чтобы темы и форматы были вдохновлены вкусами и потребностями других ». [17]
С де Кирико продолжались споры из-за привычки художника продавать картины прямо из своей мастерской и, по мнению Розенберга, подрыва «методичного, разумного и честного повышения ваших цен», к которому он, как он утверждал, стремится. Розенберг также не боялся отклонять работы своих художников, если чувствовал, что они не соответствуют стандартам, на которые он рассчитывал. [17]
Однако, покупая работы своих художников напрямую, он также шел на больший финансовый риск. Из-за нехватки средств он был вынужден несколько раз продавать свою коллекцию с аукциона, чтобы остаться в бизнесе. Первая из этих продаж состоялась в Амстердаме в 1921 году. [1] [3]
Он планировал выпустить Bulletin de L'Effort Moderne еще в 1919 году, но по финансовым причинам был вынужден отложить выпуск до 1924 года [8].
Взамен перспективных художников некоторая финансовая безопасность Розенберг требовал определенного уровня производительности. Наряду с точными требованиями к тому, что он хотел от картин, вскоре это начало обострять его отношения, по крайней мере, с некоторыми из его художников. К 1918 году Ривера уже был в открытом восстании. [8] Грис все больше расстраивался не только из-за условий Розенберга, но и из-за того, что он обвинял его в несколько более сомнительных действиях. В ноябре 1918 года Грис писал Розенбергу: «Я не тот, кто может сказать, хорошие или плохие мои картины, но я могу сказать, не опасаясь противоречий, что они определенно написаны мной. Однако существует странный феномен, когда GEM [Galerie L'Effort Moderne] платит за поддельные Пикассо, поддельные Брак и поддельные грибы столько же или даже больше, как и за подлинные гри. в чистоте моей работы, и хотя я не жаден до денег, я не могу сказать, что мне нравится видеть себя Золушкой или оборванцем ДРАГОЦЕННОГО КАМНЯ ». [8]
Последствия аукционов коллекций Канвейлера / Уде в Hôtel Drouot ни в коем случае не были единственной причиной, по которой некоторые художники Леонса Розенберга оставили его.
Не менее поучительна переписка в конце 1920-х с де Крико, который к тому времени стал одной из опор L'Effort Moderne. Финансовые проблемы Розенберга всплыли в письме в январе 1927 года: «Изучив состояние моих счетов с моим бухгалтером ... Я прошу вас принять к сведению тот факт, что оплата любых картин, которые я могу купить, не может быть произведена до конца года. каждый месяц, а не в течение самого месяца ». [17]
Есть свидетельства по крайней мере одной сфальсифицированной продажи в 1928 году с целью оживления цен де Кирико - надо сказать, спровоцированной самим де Кирико - после ранее провального аукциона в Hôtel Drouot. [17]
Тем временем брат Леонсе Поль - из них двоих более склонный к риску и финансово устойчивый - продолжал подбирать некоторых художников, для которых Леонсе упорно трудился, чтобы завоевать прочную репутацию и рыночный спрос. Пикассо подписал с Полем контракт еще в 1918 году. Брак - в 1922 году, Леже - в 1927 году. [1]
Более поздняя жизнь
В 1928 году Леонсе Розенберг перевез свою личную коллекцию в свою квартиру на улице Лоншам, 75 в Париже. [3] Несмотря на финансовый кризис , который начался во Франции с 1926 года и в конечном итоге распространился по всему миру в 1929 году, Розенберг чувствовал себя достаточно уверенно, чтобы заказать серию декоративных панелей для квартиры от художников, включая Джорджо де Кирико, Фернана Леже, Франсиса Пикабиа, Альберто Савинио, Джино Северини, Жан Метцингер, Огюст Эрбин и Макс Эрнст . [17] [18] Этот грандиозный, даже страдающий манией величия проект усилил представление Розенберга о себе как о современной форме покровителя. [19]
Однако его оптимизм в отношении рынка перед лицом надвигающейся финансовой бури был неуместен. L'Effort Moderne обанкротилась в 1931 году, и большая часть ее акций была продана с лондонского аукциона. [17] К 1933 году Розенберг был вынужден переехать в меньшую квартиру на улице Спонтини, 20, а в 1934 году - на площадь 3, площадь дю Тарн. После аукциона в Амстердаме в 1921 году состоялись еще два аукциона работ из личной коллекции Леонса Розенберга, на этот раз в 1932 году в Hôtel Drouot в Париже, месте проведения печально известных аукционов Kahnweiler / Uhde 10 годами ранее. [3] В 1936 году Розенберг был вынужден написать де Кирико, находившемуся в то время в Америке, интересоваться, может ли художник помочь продать там панно, которые он нарисовал для квартиры на улице де Лоншам, даже если по цене ниже, чем первоначально заплатил Розенберг. де Кирико. [17]
L'Effort Moderne продолжал оставаться центром современного искусства в Париже в течение 1930-х годов, но он никогда больше не был так важен, ни коммерчески, ни как катализатор в истории живописи, как это было для второй волны кубизма за последние годы. после Великой войны. [5]
В то время как Первая мировая война дала возможность и послужила толчком для создания Galerie L'Effort Moderne, Вторая мировая война положила ее конец. Галерея, принадлежащая евреям, была закрыта в 1941 году в результате нацистской оккупации Франции. Розенберг скрылся. Часть его имущества была захвачена или разграблена. [9]
L'Effort Moderne больше никогда не открывался, и Леонс Розенберг умер в июле 1947 года в Нейи-сюр-Сен. [5]
Наследие
Леонсе Розенберг более 20 лет был одним из ведущих дилеров в мире искусства Парижа. Список художников, которых он представлял, даже если для некоторых это было непродолжительное время, является единственным свидетельством его важности. Но именно риск, на который он пошел, поддерживая кубистов во время и сразу после Великой войны, когда никто другой не мог и не хотел бы, закрепил его глобальное значение для истории искусства 20-го века. «Без него, - отмечал Макс Джейкоб, - многие художники были бы водителями или фабричными рабочими». [10]
Приняв эстафету, которую Канвейлер был вынужден бросить, Леонс Розенберг на время стал выдающимся торговцем и пропагандистом кубистов. Но в конечном итоге именно брат Леонсе Поль, более осторожный из двоих, оказался более коммерчески успешным. И, предвидя и подготовившись к приближающейся Второй мировой войне, отправив большую часть своих запасов за границу, Пол Розенберг к 1940 году был готов заново открыть бизнес в Нью-Йорке, где Rosenberg & Co. все еще торгует. [2] [20]
Однако Леонсе Розенберг имеет непреходящее значение для историков искусства и в другом смысле - через его письма. Розенберг часто - в определенные периоды, ежедневно - переписывался со своими артистами. И вопреки всему эта переписка, наряду с деловыми бумагами, описаниями галерей и т. П., Теперь хранится в различных государственных архивах, в том числе в Музее современного искусства в Нью-Йорке [1] и особенно в Библиотеке Кандинского в Центре Помпиду. в Париже. Помимо писем и бумаг, здесь есть рукописи публикаций, периодические издания и фотоархивы. [3]
Фотографии в архиве Центра Помпиду состоят в основном из репродукций работ, обработанных L'Effort Moderne, в том числе Брака, Чаки, де Кирико, Гри, Эрбена, Леже, Метцингера, Пикассо и Валмье, а также виды повешений и событий в музее. галерея. Другие фотографии, приписываемые Леонсу Розенбергу, хранятся в библиотеке Конвея в Институте искусств Курто в Лондоне и оцифровываются в рамках проекта Courtauld Connects. [21]
Однако именно письма из коллекции Леонса Розенберга в Центре Помпиду, которые только относительно недавно - в 1990-х и 2000-х годах - попали в публичный архив и стали более доступными для историков, оказались важным новый ресурс. Переписка, состоящая из более чем 800 писем и открыток Розенбергу от различных художников и копий более 600, присланных им, представляет собой своего рода дневник его деловых отношений в самые бурные годы в истории современного искусства. Они позволяют историкам искусства пересмотреть свой взгляд на некоторых художников и Розенберга и начать более детальное изучение некоторых предметов, таких как давление, оказываемое на художников и дилеров экономической ситуацией между двумя мировыми войнами. [8] [17]
Избранные выставки
- Огюст Эрбин , 1-22 марта 1918 г.
- Анри Лоран , 5 - 31 декабря 1918 г.
- Жан Метцингер , 6 - 31 января 1919 г.
- Фернан Леже , 5 - 28 февраля 1919 г.
- Жорж Брак , 5 - 31 марта 1919 г.
- Хуан Грис , 5-30 апреля 1919 г.
- Джино Северини , 5 - 31 мая 1919 г.
- Пабло Пикассо , 5-25 июня 1919 г.
- Рисунки, гуаши, акварели,? - 29 ноября 1919 года: Бланшар, Брак, Чаки, Грис, Хайден, Хербье, Лагут, Лоренс, Леже, Липшиц, Метцингер, Пикассо, Северини.
- Анри Хайден , 4-24 декабря 1919 г.
- Жак Липшиц , 26 января - 14 февраля 1920 г.
- Хуан Грис , 12 марта - 2 апреля 1920 г.
- Мэтры кубизма : Жорж Брак , Хуан Гри , Огюст Эрбин , Анри Лоран , Фернан Леже , Жан Метцингер , Пабло Пикассо , Джино Северини . Выставка 3 мая - 30 октября 1920 г.
- Леопольд Сюрваж , 2-25 ноября 1920 г.
- Джозеф Чаки , 1 - 25 декабря 1920 г.
- Огюст Эрбин , 5 - 31 марта 1921 г.
- Мэтры кубизма : Пит Мондриан , Альбер Глез , Фернан Леже , Жорж Брак , Хуан Грис , Огюст Эрбин , Жан Метцингер , Амеде Озенфант , Пабло Пикассо , Анри Лоран , Жозеф Чаки и Джино Северини . Май 1921 г.
- Пластический кубизм в эпоху возрождения : Брак, Глейзес, Грис, Хайден, Хербен, Леже, Метцингер, Мондриан, Озенфант, Пикассо и Валмье, 1922 г.
- Dessins et aquarelles des cubistes : 3 - 25 января 1923 г.
- Де Стейл , 1923, 1924 гг.
- Жан Метцингер, 17 - 27 июня 1925 г.
- Жан Метцингер, 16 апреля - 10 мая 1928 г.
- Франсис Пикабиа, Trente ans de Peinture , 9 - 31 декабря 1930 г.
- Фрэнсис Пикабиа (рисунки), декабрь 1932 г.
Работает
Жан Метцингер , апрель 1916 г., Femme au miroir (Дама за туалетным столиком) , холст, масло, 92,4 x 65,1 см, частное собрание
Хуан Грис , 1917, Violon et journal , масло на панели, 92,3 × 60,3 см. Galerie l'Effort Moderne, № 5122
Тео ван Дусбург , 1916, Композиция II (Натюрморт) , холст, масло, 45 х 32 см. Classique-Baroque-Moderne , Anvers: De Sikkel, Paris 1921: Léonce Rosenberg, [стр. 35], как Nature morte.
Амедео Модильяни , 1916, Жак и Берта Липшиц , холст, масло, 81,3 х 54,3 см. Жак Липшиц, Париж, приобретено непосредственно у художника, 1916-c. 1921, по обмену на Леонса Розенберга, Париж, ок. 1921-1922 гг.
Хуан Грис , 1915, Натюрморт перед открытым окном, Площадь Равиньян , холст, масло, 115,9 x 88,9 см, Художественный музей Филадельфии . Ранее принадлежал Пьеру Фору, большая коллекция из 26 картин Гриса была куплена у Леонса Розенберга в период с 1915 по 1927 год.
Хуан Грис , 1917, Moulin à café et bouteille , картон, масло на панели, 60,8 x 37,7 см. Происхождение: Леонс Розенберг, Париж.
Йозеф Чаки , фигуры Deux , 1920, рельеф, известняк, полихромия, 80 см, Музей Креллер-Мюллер , Оттерло, Нидерланды. Происхождение: Леонс Розенберг, Париж.
Тео ван Дусбург , 1918, Композит X , холст, масло, 64 x 43 см, Национальный музей современного искусства , Париж. Тео ван Дусбург (1921) Classique-Baroque-Moderne , Anvers: De Sikkel, Paris: Léonce Rosenberg
Джино Северини, 1919, Bohémien Jouant de L'Accordéon (Аккордеонист) , Museo del Novecento, Милан
Примечания и ссылки
- ^ a b c d e f Розенберг, Леонсе. «Документы Леонс Розенберга: переписка, относящаяся к кубизму в Музее современного искусства, Архив Розенберга» . www.moma.org . Проверено 24 марта 2021 .
- ^ а б в г д е «Архив Пола Розенберга, Архив Музея современного искусства, Нью-Йорк» .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м "Центр Помпиду / MNAM-CCI / Bibliothèque Kandinsky, Fonds Léonce Rosenberg - Galerie L'Effort Moderne" .
- ^ а б в г д е «Розенберг, Леонсе (1877–1947) в словаре современного искусства» . Оксфордский справочник . Проверено 24 марта 2021 .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м "Розенберг, Леон: Индекс исторических коллекционеров и торговцев кубизмом" . Исследовательский центр современного искусства Леонарда А. Лаудера, Музей Метрополитен, Нью-Йорк .
- ^ а б "Розенберг, Леонсе" . Национальная художественная галерея, Вашингтон .
- ^ Б с д е е г Конде-Пумпидо, Белен (март 2018 г.). «Вход на сцену Леонса Розенберга и галереи L'Effort Moderne в Париже времен Великой войны» . Boletín de Arte . № 30–31: 427–433. doi : 10.24310 / BoLArte.2010.v0i30-31.4384 - через Researchgate.
- ^ Б с д е е г ч я J K L Грин, Кристофер, 11 июня (1992 г.). Хуан Грис . Кристиан Деруэ, Карин фон Мор, Художественная галерея Уайтчепел, Государственная галерея Штутгарта, Государственный музей Крёллер-Мюллер. Лондон: Художественная галерея Уайтчепел. ISBN 0-300-05374-6. OCLC 26551955 .
- ^ Б с д е е г "Галерея L'Effort Moderne: Индекс исторических коллекционеров и торговцев кубизмом" . Исследовательский центр современного искусства Леонарда А. Лаудера, Музей Метрополитен, Нью-Йорк .
- ^ а б в г д Франк, Дэн (2001). Богемный Париж: Пикассо, Модильяни, Матисс и зарождение современного искусства . Нью-Йорк: Grove Press. ISBN 0-8021-1697-3. OCLC 47971831 .
- ^ "Канвейлер, Даниэль-Генри: Индекс исторических коллекционеров и торговцев кубизмом" . Исследовательский центр современного искусства Леонарда А. Лаудера, Музей Метрополитен, Нью-Йорк .
- ^ "Леонсе Розенберг: коллекционер кубистского искусства, торговец абстрактными картинами: биография" . www.visual-arts-cork.com . Проверено 27 марта 2021 .
- ^ а б Грин, Кристофер, 11 июня (1987 г.). Кубизм и его враги: современные движения и реакция во французском искусстве 1916-1928 гг . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 0-300-03468-7. OCLC 15198219 .
- ^ Леонсе., Розенберг (1920). Кубизм и традиции . L'Effort Moderne. OCLC 920823774 .
- ^ «Фернан Леже» . Comité Léger .
- ^ "Жорж Валмье и Бюллетень современных усилий" . Artsy.net: Rosenberg & Co .
- ^ Б с д е е г ч я J K Ингусцио, Агостино; Расарио, Джованна. «Джорджо де Кирико и Леонсе Розенберг: Искусство во времена кризиса» (PDF) . Метафизическое искусство . 2010 N ° 9/10 - через Fondazione Giorgio e Isa de Chirico.
- ^ «Пресс-пакет для Джино Северини - футуриста и неоклассициста, 27 апреля - 25 июля 2011 г., Национальный музей Оранжери, Париж» (PDF) . Musée d'Orsay .
- ^ «День квартирного учебы Розенберга» . Центр итальянского современного искусства . Проверено 28 марта 2021 .
- ^ "MoMA.org | Поль Розенберг и компания: от Франции до Америки" . www.moma.org . Проверено 28 марта 2021 .
- ^ "Кто создал библиотеку Конвея?" . Цифровые СМИ . 2020-06-30 . Проверено 28 марта 2021 .
Внешние ссылки
- Документы, относящиеся к Galerie L'Effort Moderne, включая письма и открытки Леонса Розенберга Пикассо, Фотографическое агентство Реюньон национальных музеев
- Жан Метцингер, 1929, Без названия, гуаш, тушь, бумага, 22 х 15 см. Из гостевой книги Леонса Розенберга, Национальный музей современного искусства - Центр Жоржа Помпиду.
- Страницы из гостевой книги Леонса Розенберга, Национальный музей современного искусства - Центр Жоржа Помпиду
- Альберт Глез, 1930-31, холст, масло, 115 х 90 см. По заказу и создан для украшения комнаты Жаклин Розенберг. Национальный музей современного искусства - Центр Жоржа Помпиду
Смотрите также
- Хрустальный кубизм
- Кубизм
- Абстрактное искусство
- Де Стейл
- Пуризм
- Современное искусство