Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Страница полузащищенная
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено Леонардо Да Винчи )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Леонардо да Винчи [б] (15 апреля 1452 - 2 мая 1519) был итальянский эрудит из Высокого Возрождения , который был активен как живописец, рисовальщик , инженер, ученый, теоретик, скульптор и архитектор. [3] Первоначально его слава основывалась на его достижениях как художника, но он также стал известен своими блокнотами , в которых он делал рисунки и заметки на различные темы, включая анатомию, астрономию, ботанику, картографию, живопись и палеонтологию . Гений Леонардо олицетворял гуманистический идеал эпохи Возрождения [4] и его коллективные работы.сочинить произведение для более поздних поколений художников, равное только его младшему современнику Микеланджело . [3] [4]

Родившийся вне брака у преуспевающего нотариуса и женщины из низшего сословия в Винчи или поблизости от него , он получил образование во Флоренции у известного итальянского художника и скульптора Андреа дель Верроккьо . Он начал свою карьеру в городе, но затем провел много времени на службе у Людовико Сфорца в Милане. Позже он снова работал во Флоренции и Милане, а также некоторое время в Риме , привлекая при этом большое количество подражателей и студентов. По приглашению Франциска I последние три года жизни он провел во Франции, где и умер в 1519 году. После его смерти не было времени, чтобы его достижения, разнообразные интересы, личная жизнь, и эмпирическое мышление не смогли вызвать интереса и восхищения [3] [4], что сделало его частым тезкой и субъектом в культуре .

Леонардо входит в число величайших художников в истории искусства и часто считается основателем Высокого Возрождения. [3] Несмотря на то, что у него было много потерянных работ и менее 25 основных работ, в том числе многочисленных незаконченных, он создал одни из самых влиятельных картин в западном искусстве . [3] Его величайшее произведение « Мона Лиза» - его самая известная работа и часто считается самой известной картиной в мире. Тайная вечеря - самая воспроизводимая религиозная картина всех времен, и его рисунок Витрувианского человека также считаетсякультурная икона . В 2017 году картина «Сальватор Мунди» , полностью или частично приписываемая Леонардо [5], была продана на аукционе за 450,3 миллиона долларов США , установив новый рекорд для самой дорогой картины, когда-либо проданной на открытых аукционах.

Почитаемый за свою технологическую изобретательность , он создал концепцию летательных аппаратов, типа боевой бронированной машины , концентрированной солнечной энергии, счетной машины [6] и двойного корпуса. Относительно немногие из его проектов были построены или даже осуществимы при его жизни, поскольку современные научные подходы к металлургии и инженерии только зарождались в эпоху Возрождения . Однако некоторые из его небольших изобретений неожиданно вошли в мир производства, например, автоматическая намоточная машина и машина для испытания проволоки на разрыв. Он сделал существенные открытия в анатомии , гражданском строительстве , геологии , оптике., трибология и гидродинамика , но он не опубликовал свои открытия, и они практически не повлияли на последующую науку. [7]

биография

Ранние годы (1452–1472 гг.)

Рождение и происхождение

Возможное место рождения и дом детства Леонардо в Анкиано , Винчи , Италия

Леонардо да Винчи, [b] правильное имя Леонардо ди сер Пьеро да Винчи (Леонардо, сын сер Пьеро из Винчи), [8] [9] [c] родился 15 апреля 1452 года на тосканском холме или недалеко от него. город Винчи ; До Флоренции было 20 миль. [10] [11] [d] Он родился вне брака у сира Пьеро да Винчи  [ фр ] (Сер Пьеро ди Антонио ди Сер Пьеро ди Сер Гвидо да Винчи; 1426–1504), [15] флорентийского нотариуса , [10] и Катерина  [ оно ]( ок.  1434 - 1494), из низшего сословия. [16] [17] Остается неясным, где родился Леонардо; традиционный счет, от местной устной традиции , зарегистрированного историка Emanuele Репетти , [18] является то , что он родился в Anchiano , проселочная хуторе , который предложил бы достаточную конфиденциальность для незаконного рождения, хотя, это все еще возможно , что он был рожден в доме во Флоренции, который почти наверняка был у сера Пьеро. [19] [а]Родители Леонардо поженились отдельно через год после его рождения. Катерина, которая позже появляется в записях Леонардо только как «Катерина» или «Кателина», обычно идентифицируется как Катерина Бути дель Вакка, которая вышла замуж за местного ремесленника Антонио ди Пьеро Бути дель Вакка по прозвищу «L'Accattabriga» («сварливый человек» "). [16] [18] Были предложены и другие теории, в частности, теория искусствоведа Мартина Кемпа , который предположил Катерину ди Мео Липпи, сироту, которая вышла замуж, предположительно с помощью сира Пьеро и его семьи. [20] [e] [f] Сир Пьеро женился на Альбиере Амадори - будучи обрученнымс ней годом ранее - и после ее смерти в 1462 году у нее было три последующих брака. [18] [23] [g] Из всех браков у Леонардо было 12 сводных братьев и сестер, которые были намного моложе его (последний родился, когда Леонардо было 40 лет) и с которыми он почти не общался. [час]

О детстве Леонардо известно очень мало, а многое окутано мифами, отчасти из-за его биографии в книге «Жизни самых выдающихся художников, скульпторов и архитекторов» (1550 г.) историка искусства XVI века Джорджо Вазари . [26] [27] Налоговые записи показывают, что по крайней мере к 1457 году он жил в доме своего деда по отцовской линии, Антонио да Винчи, [10], но возможно, что до этого он провел годы на попечении своей матери в Винчи. , либо Анчиано, либо Кампо Зеппи в приходе Сан-Панталеоне. [28] [29] Считается, что он был близок со своим дядей, Франческо да Винчи, [3] но его отец, вероятно, большую часть времени был во Флоренции.[10] Сер Пьеро, потомок длинной линии нотариусов, основал официальную резиденцию во Флоренции по крайней мере к 1469 году и сделал успешную карьеру. [10] Несмотря на семейную историю, Леонардо получил только базовое и неформальное образование в областиписьма, чтения и математики(на местном языке ), возможно, потому, что его художественные таланты были признаны рано. [10]

Позже Леонардо записал свое самое раннее воспоминание, теперь в Атлантическом кодексе . [30] Когда он писал о полете птиц, он вспомнил, когда был младенцем, когда коршун подошел к его колыбели и открыл ему пасть своим хвостом; Комментаторы до сих пор спорят, был ли анекдот реальным воспоминанием или фантазией. [31] [i]

Мастерская Верроккьо

Крещение Христа (1472–1475) Верроккьо и Леонардо, Галерея Уффици

В середине 1460-х годов семья Леонардо переехала во Флоренцию, которая в то время была центром христианской гуманистической мысли и культуры. [32] Примерно в возрасте 14 лет [24] он стал гарзоном (мальчиком в студии) в мастерской Андреа дель Верроккьо , ведущего флорентийского художника и скульптора своего времени. [32] Это было примерно во время смерти мастера Верроккьо, великого скульптора Донателло . [j] Леонардо стал учеником в возрасте 17 лет и продолжал обучение в течение семи лет. [34] Другие известные художники, обучающиеся в мастерской или связанные с ней, включают Гирландайо ,Перуджино , Боттичелли и Лоренцо ди Креди . [35] [36] Леонардо получил как теоретическую подготовку, так и широкий спектр технических навыков, [37] включая черчение, химию, металлургию, металлообработку, гипсовое литье, обработку кожи, механику и деревообработку, а также художественные навыки рисования, рисования, лепки и лепки. [38] [k]

Леонардо был современником Боттичелли, Гирландайо и Перуджино, которые были немного старше его. [39] Он встретил их в мастерской Верроккьо или в платоновской Академии в Медичи . [35] Флоренция была украшена работами таких художников, как современники Донателло, Мазаччо , чьи фигуративные фрески были проникнуты реализмом и эмоциями, и Гиберти , чьи Врата Рая , блестящие сусальным золотом , продемонстрировали искусство сочетания сложных фигурных композиций с подробными деталями. архитектурные фоны. Пьеро делла Франческа подробно изучилперспектива , [40] и был первым художником, который провел научное исследование света. Эти исследования и трактат Леона Баттисты Альберти De pictura должны были оказать глубокое влияние на молодых художников и, в частности, на собственные наблюдения и произведения Леонардо. [33] [41]

Большая часть живописи в мастерской Верроккьо была написана его помощниками. По словам Вазари, Леонардо сотрудничал с Верроккьо в его «Крещении Христа» , нарисовав юного ангела, держащего одежду Иисуса, в манере, которая настолько превосходила манеру своего хозяина, что Верроккьо отложил кисть и больше никогда не рисовал, хотя считается, что это так. быть апокрифической историей. [‡ 1] При внимательном рассмотрении выявляются участки работы, которые были нарисованы или подкрашены поверх темперы с использованием новой техники масляной краски , включая пейзаж, скалы, просматриваемые через бурый горный ручей, и большую часть фигуры Иисус, свидетельствующий о руке Леонардо. [42]Леонардо, возможно, был моделью для двух работ Верроккьо: бронзовой статуи Давида в Барджелло и архангела Рафаэля в Тобиасе и Ангеле . [13]

Джорджио Вазари , биограф художников эпохи Возрождения XVI века, рассказывает историю о Леонардо, когда он был очень молодым: местный крестьянин сделал себе круглый щит и попросил сера Пьеро нарисовать его для него. Леонардо, вдохновленный историей Медузы , ответил картиной монстра, извергающего огонь, который был настолько ужасающим, что его отец купил другой щит, чтобы подарить крестьянину, и продал Леонардо флорентийскому торговцу произведениями искусства за 100 дукатов, который, в свою очередь, продал это герцогу Миланскому . [‡ 2]

Первый флорентийский период (1472–1482 гг.)

Поклонение волхвов ок.  1478–1482 , [d 1] Уффици , Флоренция

К 1472 году, в возрасте 20 лет, Леонардо получил квалификацию мастера в Гильдии Святого Луки , гильдии художников и докторов медицины [1], но даже после того, как его отец устроил его в своей собственной мастерской, его привязанность к Верроккьо было так, что он продолжал сотрудничать и жить с ним. [35] [43] Самая ранняя известная датированная работа Леонардо - это рисунок, выполненный пером и тушью 1473 года, изображающий долину Арно [36], который был назван первым «чистым» ландшафтом на Западе. [m] [44] По словам Вазари, молодой Леонардо был первым, кто предложил сделать реку Арно судоходным каналом между Флоренцией и Пизой . [45]

В январе 1478, Леонардо получил независимую комиссию нарисовать запрестольный для часовни святого Бернара в Палаццо Веккьо , [46] указание о его независимости от студии Верроккьо в. Анонимный ранний биограф, известный как Анонимо Гаддиано , утверждает, что в 1480 году Леонардо жил с Медичи и часто работал в саду на площади Сан-Марко во Флоренции , где собиралась неоплатоническая академия художников, поэтов и философов, организованная Медичи. [13] [n] В марте 1481 года он получил заказ от монахов Сан-Донато в Скопето на Поклонение волхвов . [47]Ни одно из этих начальных заказов не было завершено, и они были оставлены, когда Леонардо отправился предлагать свои услуги герцогу Миланскому Людовико Сфорца . Леонардо написал Сфорце письмо, в котором описал различные вещи, которых он мог достичь в области инженерии и дизайна оружия, и упомянул, что он умеет рисовать. [36] [48] Он принес с собой серебряный струнный инструмент - лютню или лиру - в виде головы лошади. [48]

Вместе с Альберти Леонардо посетил дом Медичи и через них познакомился со старшими философами-гуманистами, среди которых Марсильо Фичино , сторонник неоплатонизма ; Кристофоро Ландино , автор комментариев к классическим произведениям, и Джон Аргиропулос , учитель греческого языка и переводчик Аристотеля, были первыми. Также с Платонической академией Медичи был связан современник Леонардо, блестящий молодой поэт и философ Пико делла Мирандола . [39] [41] [49] В 1482 году Леонардо был послан Лоренцо Медичи к Людовико иль Моро , который правилМилан между 1479 и 1499 годами. [39] [13]

  • Мадонна с гвоздикой , ок.  1472–1478 , Старая пинакотека , Мюнхен

  • Пейзаж долины Арно (1473 г.), вероятно, первый настоящий пейзаж в искусстве [44]

  • Джиневра де Бенчи , гр .  1474–1480 , Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия.

  • Бенуа Мадонна , ок.  1478–1481 , Эрмитаж , Санкт-Петербург

  • Эскиз виселицы Бернардо Бандини Барончелли , 1479 г.

Первый миланский период (ок. 1482–1499)

Богородица в скалах , c.  1483–1493 , [d 2] Лувр .

Леонардо работал в Милане с 1482 по 1499 год. Ему было поручено написать Богородицу в скалах для Братства Непорочного зачатия и Тайную вечерю для монастыря Санта-Мария-делле-Грацие . [50] Весной 1485 года Леонардо отправился в Венгрию от имени Сфорца, чтобы встретиться с королем Матиасом Корвинусом , и получил от него задание нарисовать Мадонну . [51] Леонардо был задействован во многих других проектах для Сфорца, включая подготовку поплавков и конкурсов для особых случаев, чертеж и деревянную модель для конкурса на проектирование купола дляМиланский собор (который он снял) [52] и модель огромного конного памятника предшественнику Людовико Франческо Сфорца . Это было бы превосходили по размеру только две большие конные статуи эпохи Возрождения, Donatello «S Gattamelata в Падуе и Верроккьо в Коллеони в Венеции, и стал известен как Гран Кавалло . [36] Леонардо закончил модель лошади и составил подробный план ее отливки , [36] но в ноябре 1494 года Людовико передал бронзу своему зятю, чтобы он использовался для пушки для защиты города отКарл VIII из Франции . [36]

Салаи , или Il Salaino («Маленький нечистый», т. Е. Дьявол), вошел в дом Леонардо в 1490 году в качестве помощника. Спустя всего год Леонардо составил список своих проступков, назвав его «вором, лжецом, упрямым и обжорой», после того как он убегал с деньгами и ценностями по крайней мере пять раз и потратил целое состояние на одежду. [53] Тем не менее, Леонардо относился к нему очень снисходительно, и он оставался в доме Леонардо в течение следующих тридцати лет. [54] Салаи написал несколько картин под именем Андреа Салаи, но хотя Вазари утверждает, что Леонардо «многому его научил в живописи» [‡ 3], его работы обычно считаются менее художественными, чем другие среди других. Ученики Леонардо,такой какМарко д'Оджоно и Больтраффио .

  • Голова женщины , c.  1483–1485 , Королевская библиотека Турина

  • Портрет музыканта , ок.  1483–1487 , Пинакотека Амброзиана , Милан

  • Витрувианский человек ( с.  1485 ) Accademia , Венеция

  • Лошадь Леонардо в серебрянке , ок.  1488 [55]

  • La Belle Ferronnière , гр .  1490–1498

Второй флорентийский период (1500–1508 гг.)

Богородица с младенцем, святой Анной и Иоанном Крестителем , ок.  1499–1508 , Национальная галерея , Лондон

Когда Людовико Сфорца был свергнут Францией в 1500 году, Леонардо бежал из Милана в Венецию в сопровождении своего помощника Салаи и друга, математика Луки Пачоли . [56] В Венеции Леонардо работал военным архитектором и инженером, изобретая методы защиты города от морского нападения. [35] По возвращении во Флоренцию в 1500 году он и его семья были гостями монахов-сервитов в монастыре Сантиссима Аннунциата, и им была предоставлена ​​мастерская, где, по словам Вазари, Леонардо создал карикатуру на Деву с младенцем и св. Анна и Иоанн Креститель, работа, которая завоевала такое восхищение, что «мужчины и женщины, молодые и старые» собрались посмотреть на нее, «как если бы они присутствовали на большом фестивале». [‡ 4] [o]

В Чезене в 1502 году Леонардо поступил на службу к Чезаре Борджиа , сыну Папы Александра VI , выступая в качестве военного архитектора и инженера и путешествуя по Италии со своим покровителем. [56] Леонардо создал карту крепости Чезаре Борджиа, план города Имола , чтобы завоевать его покровительство. Увидев его, Чезаре нанял Леонардо своим главным военным инженером и архитектором. Позже в том же году Леонардо изготовил для своего покровителя еще одну карту - карту долины Кьяна., Тоскана, чтобы дать своему покровителю лучшее покрытие земли и более выгодное стратегическое положение. Он создал эту карту вместе со своим другим проектом строительства дамбы от моря до Флоренции, чтобы обеспечить подачу воды для поддержания канала в любое время года.

Леонардо оставил службу Борджиа и вернулся во Флоренцию в начале 1503 г. [58], где он воссоединился с Гильдией Святого Луки 18 октября того же года. К этому же месяцу Леонардо начал работу над портретом Лизы дель Джокондо , моделью для Моны Лизы , [59] [60], над которым он продолжал работать до своих сумеречных лет. В январе 1504 года он был частью комитета, сформированного, чтобы рекомендовать место размещения статуи Давида Микеланджело . [61] Затем он провел два года во Флоренции, проектируя и раскрашивая фреску с изображением битвы при Ангиари за Синьорию, [56]с Микеланджело, разрабатывающим его сопутствующее произведение, Битву при Кашине . [п]

В 1506 году Леонардо был вызван в Милан Карлом II д'Амбуазом , исполняющим обязанности французского губернатора города. [64] Там Леонардо взял другого ученика, графа Франческо Мельци , сына ломбардского аристократа, который считается его любимым учеником. [35] Совет Флоренции хотел Леонардо , чтобы вернуться быстро закончить Битва Ангиари , но он был дан отпуск по приказу Людовика XII , который считал , вводе в эксплуатацию художника , чтобы сделать несколько портретов. [64] Леонардо, возможно, начал проект конной фигуры д'Амбуаза; [65] восковая модель сохранилась и, если она подлинная, является единственным сохранившимся образцом скульптуры Леонардо. В остальном Леонардо был свободен преследовать свои научные интересы. [64] Многие из самых выдающихся учеников Леонардо знали или работали с ним в Милане, [35] включая Бернардино Луини , Джованни Антонио Больтраффио и Марко д'Оджоно . В 1507 году Леонардо был во Флоренции, разбирая спор со своими братьями по поводу имения своего отца, умершего в 1504 году.

  • Богородица с младенцем и святой Анной , ок.  1501–1519 , Лувр, Париж

  • Карта Имолы Леонардо , созданная для Чезаре Борджиа , 1502 г.

  • Этюд для битвы при Ангиари (ныне утерян), ок.  1503 , Музей изящных искусств , Будапешт

  • Ла Скапильята , гр .  1506–8 (незавершенный), Galleria Nazionale di Parma , Парма

  • Этюд для Леды и Лебедя (ныне утерян), c.  1506-1508 , Чатсуорт-Хаус , Англия

Второй миланский период (1508–1513 гг.)

К 1508 году Леонардо вернулся в Милан и жил в собственном доме на Восточных воротах в приходе Санта-Бабила. [66]

В 1512 году Леонардо работал над планом сооружения конного памятника Джан Джакомо Тривульцио , но этому помешало вторжение конфедерации швейцарских, испанских и венецианских войск, изгнавшее французов из Милана. Леонардо остался в городе, проведя несколько месяцев в 1513 году на вилле Медичи Ваприо д'Адда . [67]

Рим и Франция (1513–1519)

В марте 1513 года сын Лоренцо Медичи Джованни принял папство (как Лев X); В сентябре того же года Леонардо отправился в Рим, где его принял брат папы Джулиано . [67] С сентября 1513 до 1516, Леонардо провел большую часть своего времени жизни в Бельведере дворе в Апостольском дворце , где Микеланджело и Рафаэль оба были активными. [66] Леонардо получил пособие в размере 33 дукатов в месяц и, по словам Вазари, украсил ящерицу чешуей, смоченной в ртути . [68]Папа дал ему заказ на рисование неизвестной тематики, но отменил его, когда художник приступил к разработке нового вида лака . [68] [q] Леонардо заболел, что, возможно, было первым из множества инсультов, приведших к его смерти. [68] Он занимался ботаникой в садах Ватикана , и ему было поручено составить план предложенного Папой осушения Понтийских болот . [69] Он также препарировал трупы , делая заметки для трактата о голосовых связках ; [70] он дал их чиновнику в надежде вернуть расположение папы, но безуспешно.[68]

В октябре 1515 года король Франции Франциск I отвоевал Милан. [47] Леонардо присутствовал на встрече Франциска I и Льва X 19 декабря, которая проходила в Болонье. [35] [71] [72] В 1516 году Леонардо поступил на службу к Франциску, получив в пользование особняк Кло-Люсе , расположенный недалеко от королевской резиденции в королевском замке Амбуаз . Франциск часто навещал его, он нарисовал план огромного замкового города, который король намеревался построить в Роморантене , и создал механического льва, который во время представления подошел к королю и - после удара жезлом - открыл грудь, чтобы обнажить гроздь лилий. [73] [‡ 3][r] Леонардо в это время сопровождал его друг и ученик Франческо Мельци, и ему давали пенсию в размере 10 000  скуди . [66] В какой-то момент Мельци нарисовал портрет Леонардо ; как только другие известные из его жизни был эскизом неизвестным помощником на спине одного из исследований Леонардо ( с.  1517 ) [75] и рисунок Джованни Амброджо Figino изображающей пожилой Леонардо с его правой рукой успокоила ткань. [76] [s] Последний, в дополнение к записи о визите Луи д'Арагона в октябре 1517 г., [t]подтверждает отчет о том, что правая рука Леонардо была парализована в возрасте 65 лет [79], что может указывать на то, почему он оставил такие произведения, как « Мона Лиза», незаконченными. [77] [80] [81] Он продолжал работать, пока в конце концов не заболел и не приковал к постели несколько месяцев. [79]

Смерть

Рисунок замка Амбуаз ( ок.  1518 г. ), приписываемый Франческо Мельци

Леонардо умер в Кло-Люсе 2 мая 1519 года в возрасте 67 лет, возможно, от инсульта. [82] [81] [83] Фрэнсис I стал близким другом. Вазари описывает Леонардо как оплакивающего на смертном одре, полного раскаяния, что «он оскорбил Бога и людей, не проявив своего искусства так, как должен был». [84] Вазари заявляет, что в свои последние дни Леонардо послал за священником, чтобы он исповедался и принял Священное Причастие . [‡ 5] Вазари также пишет, что король держал голову Леонардо на руках, когда он умер, хотя эта история может быть легендой, а не фактом. [u] [v]По его воле за гробом Леонардо следовали шестьдесят нищих с свечами. [49] [w] Мельци был главным наследником и исполнителем, получая, а также деньги, картины Леонардо, инструменты, библиотеку и личные вещи. Другой давний ученик и соратник Леонардо, Салаи, и его слуга Баптиста де Виланис получили по половину виноградников Леонардо . [86] Его братья получили землю, а его служанка получила плащ с меховой подкладкой. 12 августа 1519 года останки Леонардо были захоронены в соборной церкви Сен-Флорентин в замке Амбуаз. [87]

Салаи владел Мона Лиза на момент его смерти в 1524 году, и в его завещании она была оценена в 505 лир, что является исключительно высокой оценкой для небольшого панельного портрета. [88] Примерно через 20 лет после смерти Леонардо ювелир и скульптор Бенвенуто Челлини сообщил, что Франциск сказал: «Никогда в мире не было другого человека, который знал бы так много, как Леонардо, не столько о живописи, скульптуре и архитектуре. , поскольку он был очень великим философом ". [89]

Личная жизнь

Святой Иоанн Креститель ок.  1507–1516 , [d 3] Лувр. Считается, что Леонардо использовал Салаи в качестве модели.

Несмотря на тысячи страниц, которые Леонардо оставил в записных книжках и рукописях, он почти не упоминал о своей личной жизни. [2]

В жизни Леонардо, его чрезвычайные полномочия по изобретению, его «выдающаяся физическая красота», «бесконечная благодать», «большая сила и великодушие», «царственный дух и огромная широта ума» , как описано Вазари, [‡ 6] , а также как и все другие аспекты его жизни, привлекали любопытство окружающих. Одним из таких аспектов была его любовь к животным, вероятно, включая вегетарианство и, по словам Вазари, привычку покупать птиц в клетках и выпускать их на волю. [90] [‡ 7]

У Леонардо было много друзей, которые теперь известны либо в своих областях, либо благодаря своему историческому значению. В их число входил математик Лука Пачоли [91], с которым он сотрудничал над книгой « Дивина пропорция» в 1490-х годах. У Леонардо, похоже, не было близких отношений с женщинами, за исключением его дружбы с Сесилией Галлерани и двумя сестрами Эсте, Беатрис и Изабелла . [92] Во время путешествия по Мантуе он нарисовал портрет Изабеллы, который, по-видимому, использовался для создания нарисованного портрета, который теперь утерян. [35]

Помимо дружбы, Леонардо держал в секрете свою личную жизнь. Его сексуальность была предметом сатиры, анализа и спекуляций. Эта тенденция зародилась в середине 16 века и была возрождена в 19 и 20 веках, в первую очередь Зигмундом Фрейдом в его « Леонардо да Винчи», «Воспоминания о его детстве» . [93] Самые близкие отношения Леонардо были, пожалуй, с его учениками Салаем и Мельци. Мельци, писавший, чтобы сообщить братьям Леонардо о его смерти, описал чувства Леонардо к своим ученикам как любящие и страстные. С 16 века утверждалось, что эти отношения носили сексуальный или эротический характер. Судебные протоколы 1476 года, когда ему было двадцать четыре года, показывают, что Леонардо и трое других молодых людей были обвинены в содомии.в инциденте с участием известного мужчины-проститутки. Обвинения были отклонены из-за отсутствия доказательств, и есть предположение, что, поскольку один из обвиняемых, Лионардо де Торнабуони, был родственником Лоренцо де Медичи, семья оказала свое влияние, чтобы добиться увольнения. [94] С тех пор много было написано о его предполагаемой гомосексуальности [95] и ее роли в его искусстве, особенно в андрогинности и эротизме, проявленных в святом Иоанне Крестителе и Вакхе, и более явно в ряде эротических рисунков. [96]

Картины

Несмотря на недавнее признание и восхищение Леонардо как ученого и изобретателя, большую часть четырехсот лет его слава опиралась на его достижения как художника. Несколько произведений, которые либо удостоверены, либо приписаны ему, считаются одними из великих шедевров. Эти картины известны множеством качеств, которым студенты часто подражали и которые подробно обсуждались знатоками и критиками. К 1490-м годам Леонардо уже описывали как «божественного» художника. [97]

Среди качеств, которые делают работу Леонардо уникальной, можно отметить его новаторские методы нанесения краски; его подробные знания в области анатомии, света, ботаники и геологии; его интерес к физиогномике и тому, как люди улавливают эмоции в выражениях и жестах; его новаторское использование человеческой формы в фигуративной композиции; и его использование тонкой градации тона. Все эти качества объединены в его самых известных живописных произведениях - « Моне Лизе» , « Тайной вечере» и « Богородице в скалах» . [98]

Ранние работы

Благовещение c.  1472–1476 , [d 4] Уффици , считается самой ранней полной работой Леонардо.

Леонардо впервые привлек внимание своей работой над Крещением Христа , написанной совместно с Верроккьо. Две другие картины датируются его временем в мастерской Верроккьо, обе из которых являются Благовещениями . Один маленький, 59 сантиметров (23 дюйма) в длину и 14 сантиметров (5,5 дюйма) в высоту. Это « пределла », лежащая в основе более крупной композиции, картины Лоренцо ди Креди, от которой она отделилась. Другой - гораздо более крупная работа - 217 сантиметров (85 дюймов) в длину. [99] В обоих объявлениях Леонардо использовал формальное расположение, как две хорошо известные картины Фра Анджелико на одну и ту же тему:Дева Мария сидит или стоит на коленях справа от картины, к которой слева подошел ангел в профиль, в богатой струящейся одежде, с поднятыми крыльями и с лилией. Хотя ранее более крупная работа приписывалась Гирландайо, теперь ее обычно приписывают Леонардо. [100]

На меньшей картине Мэри отводит глаза и складывает руки в жесте, символизирующем подчинение воле Бога. Однако в большей части Мэри не покорна. Девушка, которую прервал ее чтение этим неожиданным посланником, кладет палец в Библию, чтобы отметить это место, и поднимает руку в формальном жесте приветствия или удивления. [33] Эта спокойная молодая женщина, кажется, принимает свою роль Богородицы не с покорностью, а с уверенностью. На этой картине молодой Леонардо представляет гуманистическое лицо Девы Марии, признавая роль человечества в воплощении Бога.

Картины 1480-х годов

Незаконченная картина « Святой Иероним в пустыне» ок.  1480–1490 , [d 5] Ватикан

В 1480-х годах Леонардо получил два очень важных заказа и приступил к другой работе, имевшей новаторское значение с точки зрения композиции. Два из трех так и не были завершены, а третий занял так много времени, что пришлось долго вести переговоры о завершении и оплате.

Одной из этих картин был Святой Иероним в пустыне , который Бортолон связывает с трудным периодом жизни Леонардо, о чем свидетельствует его дневник: «Я думал, что учусь жить; я только учился умирать». [35] Хотя картина только началась, композиция очень необычна и заметна. [х] Джером , как кающиеся , занимает среднюю часть картины, установленный на небольшую диагональ и просматривался несколько сверху. Его фигура, стоящая на коленях, приобретает форму трапеции, с одной рукой, вытянутой к внешнему краю картины, и его взгляд смотрит в противоположном направлении. Дж. Вассерман указывает на связь этой картины с анатомическими исследованиями Леонардо. [101]На переднем плане раскинулся его символ - большой лев, тело и хвост которого образуют двойную спираль в основании изображения. Другая примечательная особенность - схематичный пейзаж скалистых скал, на фоне которых вырисовывается силуэт фигуры.

Смелая композиция фигур, элементы пейзажа и личная драма также проявляются в великом незаконченном шедевре « Поклонение волхвов» , заказанном монахами Сан-Донато-а-Скопето. Это сложная композиция размером примерно 250 х 250 сантиметров. Леонардо сделал множество рисунков и подготовительных исследований, в том числе детальный в линейной перспективе разрушенной классической архитектуры, которая является частью фона. В 1482 году Леонардо отправился в Милан по указанию Лоренцо Медичи, чтобы завоевать расположение Людовико иль Моро, и картина была заброшена. [13]

Дама с горностаем , c.  1489–1491 , [d 6] Музей Чарторыйских , Краков , Польша

Третья важная работа этого периода - « Дева в скалах» , заказанная в Милане для Братства Непорочного зачатия. Картина, которая должна была быть выполнена с помощью братьев де Предис , должна была заполнить большой сложный алтарь . [102] Леонардо решил нарисовать апокрифический момент младенчества Христа, когда младенец Иоанн Креститель , защищая ангела, встретил Святое Семейство на дороге в Египет. Картина демонстрирует жуткую красоту, поскольку изящные фигуры преклоняют колени в обожании перед младенцем Христом в диком пейзаже с падающими камнями и кружащейся водой. [103] Хотя картина довольно большая, примерно 200 × 120 сантиметров., это не так сложно, как картина, заказанная монахами Святого Донато, с четырьмя фигурами вместо пятидесяти и скалистым пейзажем, а не архитектурными деталями. В конце концов картина была закончена; Фактически были закончены две версии картины: одна осталась в часовне Братства, а Леонардо увез другую во Францию. Однако братья не получали свои картины, а де Преди - свою плату до следующего столетия. [36] [56]

Самый замечательный портрет Леонардо этого периода - Дама с горностаем , предположительно Сесилия Галлерани ( ок.  1483–1490 ), любовница Людовико Сфорца. [104] [105] Картина характеризуется позой фигуры с головой, повернутой под совершенно другим углом к ​​туловищу, что необычно для того времени, когда многие портреты все еще были строго в профиль. Горностай явно несет символическое значение, относящееся либо к сидящему, либо к Людовико, принадлежавшему к престижному Ордену Горностая . [104]

Картины 1490-х годов

Тайная вечеря , [d 7] монастырь Санта-Мария-делле-Грацие , Милан, Италия ( ок.  1492–1498 )

Самая известная картина Леонардо 1490-х годов - «Тайная вечеря» , заказанная для трапезной монастыря Санта-Мария-делла-Грацие в Милане. Он представляет собой последнюю трапезу, которую Иисус разделил со своими учениками перед его пленением и смертью, и показывает момент, когда Иисус только что сказал: «один из вас предаст меня», а также ужас, вызванный этим заявлением. [36]

Писатель Маттео Банделло наблюдал за Леонардо за работой и писал, что в некоторые дни он писал от рассвета до заката, не переставая есть, а затем не рисовал по три или четыре дня за раз. [106] Это было за пределами понимания настоятеля монастыря, который преследовал его, пока Леонардо не попросил Людовико вмешаться. Вазари описывает, как Леонардо, обеспокоенный своей способностью адекватно изобразить лица Христа и предателя Иуды , сказал герцогу, что, возможно, ему придется использовать приора в качестве модели. [‡ 8]

Когда картина была закончена, картина была провозглашена шедевром дизайна и характеристики [‡ 9], но она быстро испортилась, так что через сто лет она была описана одним зрителем как «полностью разрушенная». [107] Леонардо, вместо того, чтобы использовать надежную технику фрески, использовал темпера на земле, которая в основном была левкасом , в результате чего поверхность подвержена плесени и отслаиванию. [108] Несмотря на это, картина остается одним из самых воспроизводимых произведений искусства; бесчисленные копии были сделаны на различных носителях.

Записано, что в 1492 году Леонардо с помощниками нарисовал Сала-делле-Асс в замке Сфорца в Милане тромп-л'илом, изображающим деревья, с запутанным лабиринтом из листьев и узлов на потолке. [109]

Картины 16 века

Мона Лиза или Джоконда ок.  1503–1516 , [d 8] Лувр, Париж

В 1505 году Леонардо получил заказ на картину «Битва при Ангиари» в Salone dei Cinquecento (Зале пяти сотен) во Палаццо Веккьо во Флоренции. Леонардо разработал динамическую композицию, изображающую четырех мужчин верхом на разъяренных боевых конях, сражающихся за знамя в битве при Ангиари в 1440 году. Микеланджело отвели противоположную стену, чтобы изобразить битву при Кашине . Картина Леонардо быстро испортилась и теперь известна по копии Рубенса . [110]

Среди работ, созданных Леонардо в 16 веке, есть небольшой портрет, известный как Мона Лиза или Джоконда , смеющаяся. В настоящее время это, пожалуй, самая известная картина в мире. Его слава основана, в частности, на неуловимой улыбке на лице женщины, ее таинственное качество, возможно, из-за слегка затененных уголков рта и глаз, так что точный характер улыбки не может быть определен. Призрачное качество, которым славится эта работа, стало называться « сфумато », или дым Леонардо. Вазари, который, как принято считать, знал картину только по репутации, сказал, что «улыбка была настолько приятной, что казалась скорее божественной, чем человеческой;и те, кто видел его, были поражены, обнаружив, что он был таким же живым, как и оригинал ».[‡ 10] [y]

Другие характеристики картины - это платье без украшений, в котором глаза и руки не конкурируют с другими деталями; драматический пейзажный фон, на котором кажется, что мир находится в постоянном движении; приглушенная окраска; и чрезвычайно гладкий характер живописной техники, с использованием масел, нанесенных так же, как темпера , и смешанных с поверхностью, так что мазки кисти неразличимы. [z] Вазари выразил мнение, что манера рисования заставит даже «самого уверенного мастера ... отчаиваться и падать духом». [‡ 11] Идеальная сохранность и отсутствие следов ремонта или перекраски - редкость для панно этой даты. [113]

В картине « Богородица с младенцем и святой Анной» композиция снова поднимает тему фигур в пейзаже, который Вассерман описывает как «захватывающе красивый» [114], и восходит к картине святого Иеронима с фигурой, установленной под углом угол. Что делает эту картину необычной, так это то, что на ней наложены две наклонно поставленные фигуры. Мария сидит на коленях своей матери, Святой Анны. Она наклоняется вперед, чтобы удержать Младенца Христа, который грубо играет с ягненком, что является знаком его собственной неминуемой жертвы. [36] Эта картина, которую многократно копировали, оказала влияние на Микеланджело, Рафаэля и Андреа дель Сарто , [115] и через них на Понтормо и Корреджо.. Тенденции в композиции были приняты, в частности, венецианскими художниками Тинторетто и Веронезе .

Рисунки

Презумпция автопортрет Леонардо (с. 1510) в Королевской библиотеке в Турине , Италия.

Леонардо был плодовитым рисовальщиком, ведя дневники с небольшими набросками и подробными рисунками, фиксировавшими все виды вещей, которые привлекали его внимание. Помимо журналов, существует множество исследований картин, некоторые из которых могут быть определены как подготовительные к определенным работам, таким как «Поклонение волхвов» , «Дева в скалах» и «Тайная вечеря» . [116] Его самый ранний датированный рисунок - это « Пейзаж долины Арно» 1473 года, на котором очень подробно изображены река, горы, замок Монтелупо и сельские угодья за его пределами. [35] [116] [aa] По словам историка искусства Людвига Гейденрайха-Это «Первый настоящий пейзаж в искусстве». [117] Массимо Полидоро говорит, что это был первый пейзаж, «который не был фоном какой-либо религиозной сцены или портрета. Это первый [задокументированный] раз, когда пейзаж был нарисован только ради него». [44]

Среди его знаменитых рисунков - Витрувианский человек , исследование пропорций человеческого тела; « Голова ангела» к «Деве в скалах» в Лувре ; ботаническое исследование Вифлеемской звезды ; и большой рисунок (160 × 100 см) черным мелом на цветной бумаге Богородицы с младенцем, святой Анной и Иоанном Крестителем в Национальной галерее в Лондоне. [116] Этот рисунок использует тонкую технику затенения сфумато в манере Моны Лизы . Считается, что Леонардо никогда не рисовал по нему, больше всего похож на Мадонну с младенцем и святую Анну.в Лувре. [118]

Античный воин в профиль , ок.  1472

Другие интересные рисунки включают многочисленные исследования, обычно называемые «карикатурами», потому что, хотя и преувеличены, они, похоже, основаны на наблюдении за живыми моделями. Вазари рассказывает, что если Леонардо увидел человека с интересным лицом, он бы следил за ним весь день, наблюдая за ним. [‡ 12] Существует множество исследований красивых молодых людей, часто связанных с Салаем, с редкой и вызывающей восхищение чертой лица, так называемым «греческим профилем». [ab] Эти лица часто противопоставляются лицу воина. [116]Салаи часто изображают в маскарадном костюме. Леонардо, как известно, разработал декорации для конкурсов, с которыми они могут быть связаны. Другие, часто очень скрупулезные рисунки показывают этюды драпировки. Заметное развитие способности Леонардо рисовать драпировки произошло в его ранних работах. Другой часто воспроизводимый рисунок - жуткий эскиз, сделанный Леонардо во Флоренции в 1479 году, показывающий тело Бернардо Барончелли , повешенного в связи с убийством Джулиано, брата Лоренцо Медичи, в заговоре Пацци . [116] В своих записях Леонардо записал цвета мантии, в которой Барончелли был одет, когда умер.

Подобно двум современным архитекторам Донато Браманте (который спроектировал двор Бельведер) и Антонио да Сангалло Старший , Леонардо экспериментировал с проектами централизованно планируемых церквей, некоторые из которых появляются в его журналах как планы и виды, хотя ни один из них никогда не был реализован. . [39] [119]

Журналы и заметки

Гуманизм эпохи Возрождения не признавал взаимоисключающих полярностей между наукой и искусством, и исследования Леонардо в области науки и техники иногда считаются такими же впечатляющими и новаторскими, как и его художественные работы. [36] Эти исследования были записаны на 13000 страницах заметок и рисунков, которые объединяют искусство и натурфилософию (предшественницу современной науки). Они создавались и поддерживались ежедневно на протяжении всей жизни и путешествий Леонардо, поскольку он постоянно наблюдал за окружающим миром. [36]Заметки и рисунки Леонардо отображают огромный диапазон интересов и забот, некоторые из которых столь же приземленны, как списки продуктов и людей, которые должны ему деньги, а некоторые столь же интригуют, как конструкции крыльев и обуви для ходьбы по воде. Это композиции для картин, этюды деталей и драпировки, этюды лиц и эмоций, животных, младенцев, анатомии, этюды растений, скальные образования, водовороты, боевые машины, летательные аппараты и архитектуру. [36]

Страница, показывающая исследование Леонардо плода в утробе матери ( ок.  1510 г. ), Королевская библиотека, Виндзорский замок.

Эти записные книжки - первоначально разрозненные бумаги разных типов и размеров - после смерти мастера в основном были переданы ученику и наследнику Леонардо Франческо Мельци. [120] Они должны были быть опубликованы, что было чрезвычайно трудной задачей из-за ее объема и своеобразного письма Леонардо. [121] Некоторые рисунки Леонардо были скопированы анонимным миланским художником для запланированного трактата по искусству c.  1570 . [122] После смерти Мельци в 1570 году коллекция перешла к его сыну, юристу Орацио, который поначалу мало интересовался журналами. [120] В 1587 году домашний наставник Мельци по имени Лелио Гаварди перевез 13 рукописей в Пизу; там архитектор Джованни Маджентаупрекнул Гаварди в том, что он незаконно забрал рукописи и вернул их Орацио. Имея в своем распоряжении еще много таких работ, Орацио подарил их Мадженте. Новости об этих потерянных работах Леонардо распространились, и Орацио нашел семь из 13 рукописей, которые затем передал Помпео Леони для публикации в двух томах; одним из них был Атлантический кодекс . Остальные шесть работ были розданы еще нескольким людям. [123] После смерти Орацио его наследники продали остальную часть имущества Леонардо, и таким образом начали свое расселение. [124]

Некоторые работы попали в крупные коллекции, такие как Королевская библиотека в Виндзорском замке , Лувр, Национальная библиотека Испании , Музей Виктории и Альберта , Библиотека Амброзиана в Милане, в которой хранится 12-томный Атлантический кодекс, и Британская библиотека в Лондоне, которая разместила отрывок из Кодекса Арундела (BL Arundel MS 263) в Интернете. [125] Работы также были в Холкхэм-холле , Метрополитен-музее и в частных руках Джона Николаса Брауна I и Роберта Лемана . [120]Кодекс Лестера - единственная крупная научная работа Леонардо, находящаяся в частной собственности; он принадлежит Биллу Гейтсу и выставляется один раз в год в разных городах мира.

Большинство произведений Леонардо написано курсивом в зеркальном отображении . [126] [44] Поскольку Леонардо писал левой рукой, ему, вероятно, было легче писать справа налево. [127] [ac] Леонардо использовал различные сокращения и символы и заявляет в своих заметках, что намеревался подготовить их к публикации. [126] Во многих случаях одна тема подробно освещается как словами, так и изображениями на одном листе, вместе передавая информацию, которая не будет потеряна, если страницы будут опубликованы не по порядку. [130] Почему они не были опубликованы при жизни Леонардо, неизвестно. [36]

Наука и изобретения

Ромбокубооктаэдр, опубликованный в « Divina пропорционально» Пачоли (1509 г.)

Подход Леонардо к науке был наблюдательным: он пытался понять явление, описывая и изображая его во всех деталях, и не делал упор на эксперименты или теоретическое объяснение. Поскольку у него не было формального образования в области латыни и математики, современные ученые по большей части игнорировали Леонардо-ученого, хотя он сам учил латынь. В 1490-х годах он изучал математику у Луки Пачоли и подготовил серию рисунков правильных тел в форме скелета, которые будут выгравированы в виде пластин для книги Пачоли Divina ratio , опубликованной в 1509 году. [36] Живя в Милане, он изучал свет, исходящий от света. вершина Монте-Роза . [64]Научные труды в его записной книжке об окаменелостях считаются влиятельными в ранней палеонтологии . [131]

Содержание его дневников предполагает, что он планировал серию трактатов на самые разные темы. Связный трактат по анатомии, как говорят, наблюдался во время визита секретаря кардинала Луи д'Арагона в 1517 году. [132] Аспекты его работы по изучению анатомии, света и ландшафта были собраны для публикации Мельци и в конечном итоге опубликованы как «Трактат о живописи во Франции и Италии в 1651 году и в Германии в 1724 году» [133] с гравюрами, основанными на рисунках классического художника Николя Пуссена . [4]По словам Арасса, благодаря этому трактату, который во Франции за пятьдесят лет был переиздан 62 издания, Леонардо стал рассматриваться как «предшественник французской академической мысли об искусстве». [36]

Хотя эксперименты Леонардо следовали научным методам, недавний исчерпывающий анализ Леонардо как ученого, проведенный Фритьофом Капрой, утверждает, что Леонардо был в корне отличным от Галилео , Ньютоном и другими учеными, которые следовали за ним в этом, как « человеком эпохи Возрождения ». его теоретические рассуждения и гипотезы объединили искусство и особенно живопись. [134] [ необходима страница ]

Анатомия и психология

Анатомическое исследование руки ( ок.  1510 г. )

Леонардо начал свое исследование в анатомии в организме человека под ученичества Верроккьо, который требовал , чтобы его студенты развивают глубокое знание предмета. [135] Как художник, он быстро стал мастером топографической анатомии , проведя множество исследований мышц , сухожилий и других видимых анатомических особенностей.

Как успешный художник Леонардо получил разрешение препарировать человеческие трупы в больнице Санта-Мария-Нуова во Флоренции, а затем в больницах Милана и Рима. С 1510 по 1511 год он сотрудничал в своих исследованиях с доктором Маркантонио делла Торре . Леонардо сделал более 240 подробных рисунков и написал около 13 000 слов для трактата по анатомии. [136] Лишь небольшая часть материала по анатомии была опубликована в « Трактате о живописи» Леонардо . [121] В то время, когда Мельци распределял материал по главам для публикации, они были исследованы рядом анатомов и художников, включая Вазари, Челлини иАльбрехт Дюрер , сделавший с них ряд рисунков. [121]

Анатомические рисунки Леонардо включают множество исследований человеческого скелета и его частей, а также мышц и сухожилий. Он изучал механические функции скелета и приложенные к нему мышечные силы, что предвосхитило современную науку биомеханику . [137] Он нарисовал сердце и сосудистую систему , половые и другие внутренние органы, сделав один из первых научных рисунков плода в утробе матери . [116] Рисунки и обозначения намного опередили свое время, и, если бы они были опубликованы, несомненно, они сделали бы большой вклад в медицинскую науку. [136]

Физиологический набросок человеческого мозга и черепа Леонардо ( ок.  1510 г. )

Леонардо также внимательно наблюдал и записывал влияние возраста и человеческих эмоций на физиологию, изучая, в частности, эффекты ярости. Он нарисовал много фигур со значительными деформациями лица или признаками болезни. [36] [116] Леонардо также изучал и рисовал анатомию многих животных, анализируя коров, птиц, обезьян, медведей и лягушек и сравнивая на своих рисунках их анатомическое строение с человеческим. Он также провел ряд исследований лошадей. [116]

Рассечение Леонардо и документирование мышц, нервов и сосудов помогло описать физиологию и механику движения. Он попытался определить источник «эмоций» и их выражение. Ему было трудно включить преобладающую систему и теории телесных жидкостей , но в конце концов он отказался от этих физиологических объяснений функций тела. Он заметил, что жидкости не располагаются в церебральных пространствах или желудочках . Он задокументировал, что жидкости не содержатся в сердце или печени, и что сердце определяет систему кровообращения. Он первым определил атеросклероз и цирроз печени.. Он создал модели желудочков головного мозга с использованием расплавленного воска и сконструировал стеклянную аорту, чтобы наблюдать за циркуляцией крови через аортальный клапан, используя воду и семена травы для наблюдения за режимами кровотока. Везалий опубликовал свою работу по анатомии и физиологии в De humani corporis fabrica в 1543 году [138].

Инженерия и изобретения

Антенны винта ( гр.  Тысяча четыреста восемьдесят девять ), наводит на мысль о вертолете, из Codex Atlanticus .

При жизни Леонардо ценился и как инженер. С тем же рациональным и аналитическим подходом, который побудил его представить человеческое тело и исследовать анатомию, Леонардо изучил и сконструировал множество машин и устройств. Он нарисовал их «анатомию» с беспрецедентным мастерством, создав первую форму современного технического рисунка, включая усовершенствованную технику «покомпонентного изображения» для представления внутренних компонентов. Эти исследования и проекты, собранные в его рукописях, занимают более 5000 страниц. [139] В письме 1482 г. лорду Милана Людовико иль Моро., он писал, что может создавать всевозможные машины как для защиты города, так и для осады. Когда он бежал из Милана в Венецию в 1499 году, он нашел работу инженером и разработал систему передвижных баррикад для защиты города от нападений. В 1502 году он создал схему отвода течения реки Арно, над которой также работал Никколо Макиавелли . [140] [141] Он продолжал размышлять о канализации равнин Ломбардии в компании Людовика XII [64] и Луары и ее притоков в компании Франциска I. [142] Журналы Леонардо включают огромное количество изобретений, оба практично и непрактично. Они включаютмузыкальные инструменты , механический рыцарь , гидравлические насосы, кривошипно-реверсивные механизмы, оребренные минометные снаряды и паровая пушка . [35] [36]

Рисунки Леонардо косой колесницы и боевой машины .

Леонардо был очарован феноменом полета на протяжении большей части своей жизни, выполнил множество исследований, в том числе Кодекс полета птиц ( около  1505 г. ), а также планы создания нескольких летательных аппаратов, таких как машущий орнитоптер и машина с летательным аппаратом. винтовой ротор . [36] В документальном фильме 2003 года британского телевидения Channel Four под названием «Машины мечты Леонардо» были интерпретированы и сконструированы различные конструкции Леонардо, такие как парашют и гигантский арбалет . [143] [144] Некоторые из этих проектов оказались успешными, в то время как другие показали худшие результаты при тестировании.

Исследования, проведенные Марком ван ден Бруком, выявили более старые прототипы более 100 изобретений, приписываемых Леонардо. Сходства между иллюстрациями и рисунками Леонардо из Средневековья и Древней Греции и Рима, Китайской и Персидской империй и Египта позволяют предположить, что большая часть изобретений Леонардо была задумана еще до его жизни. Нововведение Леонардо заключалось в том, чтобы объединить различные функции из существующих эскизов и поместить их в сцены, иллюстрирующие их полезность. Воссоздавая технические изобретения, он создал что-то новое. [145]

В своих записных книжках Леонардо впервые изложил «законы» трения скольжения в 1493 году. [146] Его вдохновение для исследования трения частично произошло из его исследования вечного движения , которое, как он правильно заключил, было невозможным. [147] Его результаты никогда не публиковались, а законы трения не были заново открыты до 1699 года Гийомом Амонтоном , с именем которого они теперь обычно ассоциируются. [146] За этот вклад Дункан Доусон назвал Леонардо первым из 23 «людей трибологии» . [148]

Наследие

Статуя возле Уффици , Флоренция, работы Луиджи Пампалони (1791–1847)

Слава Леонардо при его жизни была такова, что король Франции унес его, как трофей, и, как утверждалось, поддерживал его в старости и держал на руках, когда он умер. Интерес к Леонардо и его творчеству никогда не ослабевает. Толпы все еще выстраиваются в очередь, чтобы увидеть его самые известные работы, на футболках по-прежнему изображен его самый известный рисунок, а писатели продолжают приветствовать его как гения, размышляя о его личной жизни, а также о том, во что на самом деле верил такой умный человек. [ 36]

Непрекращающееся восхищение Леонардо со стороны художников, критиков и историков отражено во многих других письменных памятниках. Бальдассаре Кастильоне , автор Il Cortegiano ( «Придворный» ), писал в 1528 году: «... Другой из величайших художников в этом мире смотрит свысока на это искусство, в котором ему нет равных ...» [149], в то время как биограф, известный как «Анонимо Гаддиано» писал, c.  1540 : «Его гений был настолько редок и универсален, что можно сказать, что природа сотворила чудо для него ...» [150] Вазари в расширенном издании Жизни художников (1568) [13] представил свой главу о Леонардо со следующими словами:

При нормальном ходе событий многие мужчины и женщины рождаются с замечательными талантами; но иногда, выходя за пределы природы, одинокий человек чудесным образом наделен Небом красотой, грацией и талантом в таком изобилии, что он оставляет других людей далеко позади, все его действия кажутся вдохновленными, и действительно, все, что он делает, явно исходит от Бога, а чем от человеческого мастерства. Все признавали, что это верно в отношении Леонардо да Винчи, художника выдающейся физической красоты, который проявлял безграничную грацию во всем, что он делал, и который так блестяще культивировал свой гений, что все задачи, которые он изучал, он решал с легкостью.

Смерть Леонардо да Винчи , Энгр , 1818 г. [v]

XIX век вызвал особое восхищение гением Леонардо, в результате чего Генри Фузели написал в 1801 году: «Таков был рассвет современного искусства, когда Леонардо да Винчи разразился с великолепием, которое отделяло от прежнего совершенства: состоящее из всех элементов, составляющих сущность гения ... » [151] Это вторит А.Е. Рио, который писал в 1861 году:« Он возвышался над всеми другими художниками силой и благородством своих талантов ». [152]

К 19 веку был известен объем записных книжек Леонардо, а также его картин. Ипполит Тэн писал в 1866 году: «Не может быть в мире примера другого гения, столь универсального, столь неспособного к реализации, столь полного тоски по бесконечному, столь естественно утонченного, так далеко опережающего свое собственное столетие и последующие столетия. . " [153] Историк искусства Бернард Беренсон писал в 1896 году: «Леонардо - единственный художник, о котором можно сказать с полной буквальностью: ничего, чего он не касался, но превратил в вещь вечной красоты. Будь то поперечное сечение черепа, структура травы или исследование мускулов, он, с его чувством линии, света и тени, навсегда преобразовал ее в жизненно важные ценности ». [154]

Интерес к гению Леонардо не ослабевает; эксперты изучают и переводят его произведения, анализируют его картины, используя научные методы, спорят об авторстве и ищут работы, которые были записаны, но так и не были найдены. [155] Лиана Бортолон, писавшая в 1967 году, сказала: «Из-за множества интересов, которые побудили его заниматься всеми областями знаний ... Леонардо можно совершенно справедливо считать универсальным гением par excellence, и с все тревожные подтексты, присущие этому термину. Человеку сегодня так же неудобно перед лицом гения, как и в 16 веке. Прошло пять веков, но мы все еще смотрим на Леонардо с трепетом ». [35]

Музей Леонардо в Винчи , в котором хранится большая коллекция моделей, построенных по чертежам Леонардо.

Автор двадцать первого века Уолтер Исааксон основал большую часть своей биографии Леонардо [94] на тысячах записных книжек, изучая личные записи, наброски, бюджетные записи и размышления человека, которого он считает величайшим новатором. Исааксон был удивлен, обнаружив в Леонардо «веселую, радостную» сторону в дополнение к его безграничному любопытству и творческому гению. [156]

К 500-летию со дня смерти Леонардо в парижском Лувре с ноября 2019 года по февраль 2020 года была организована крупнейшая выставка его работ под названием Леонардо . На выставке представлено более 100 картин, рисунков и записных книжек. В него вошли одиннадцать картин, которые Леонардо завершил при жизни. Пять из них принадлежат Лувру, но Мона Лиза не была включена, потому что она пользуется большим спросом среди обычных посетителей Лувра; он остается выставленным в его галерее. Витрувианский человек , однако, выставлен на обозрение после судебной тяжбы с его владельцем, Gallerie dell'Accademia в Венеции. Salvator Mundi [объявление]также не был включен, потому что его саудовский владелец не согласился сдать работу в аренду. [159] [160]

Мона Лиза , считается Леонардо опус , часто рассматривается как самый известный портрет когда - либо сделанных. [3] [161] «Тайная вечеря» - самая воспроизводимая религиозная картина всех времен, [162] и рисунок Леонардо Витрувианского человека также считается культурной иконой . [163]

Расположение останков

Могила в часовне Святого Юбера в замке Амбуаз, где мемориальная доска описывает ее как предполагаемое место останков Леонардо.

Хотя Леонардо определенно был похоронен в коллегиальной церкви Сен-Флорентин в замке Амбуаз 12 августа 1519 года, нынешнее местонахождение его останков неясно. [164] [165] Большая часть Шато д'Амбуаз была повреждена во время Французской революции , что привело к сносу церкви в 1802 году. [164] Некоторые могилы были разрушены в процессе, разбросав захороненные там кости и, таким образом, оставив местонахождение. останков Леонардо подлежат спору; садовник мог даже закопать их в углу двора. [164]

В 1863 году генеральный инспектор изящных искусств Арсен Уссай получил императорское поручение на раскопки и обнаружил частично законченный скелет с бронзовым кольцом на одном пальце, белыми волосами и фрагментами камня с надписями «EO», «AR» и «AR» ». DUS »и« VINC »- интерпретируются как образующие« Леонардуса Винчи ». [87] [164] [166] Восемь зубов черепа соответствуют человеку примерно подходящего возраста, а серебряный щит, найденный рядом с костями, изображает безбородого Франциска I , что соответствует внешности короля во времена Леонардо во Франции. [166]

Хусай предположил, что необычно большой череп был показателем интеллекта Леонардо; Автор Чарльз Николл описывает это как «сомнительную френологическую дедукцию». [164] В то же время Хусай отметил некоторые проблемы со своими наблюдениями, в том числе то, что ноги были повернуты к главному алтарю , практика, обычно применяемая для мирян , и что скелет длиной 1,73 метра (5,7 футов) казался слишком коротким. [166] Историк искусства Мэри Маргарет Хитон писала в 1874 году, что высота будет подходящей для Леонардо. [167] Череп якобы был подарен Наполеону IIIпрежде, чем их вернули в замок Амбуаз, где они были повторно захоронены в часовне Святого Юбера в 1874 году. [166] [168] Мемориальная доска над гробницей гласит, что ее содержимое предположительно принадлежит Леонардо. [165]

С тех пор было высказано предположение, что перегиб правой руки скелета над головой может соответствовать параличу правой руки Леонардо. [76] [82] [166] В 2016 году было объявлено, что будут проведены тесты ДНК, чтобы определить правильность атрибуции. [168] ДНК останков будет сравнена с ДНК образцов, собранных у Леонардо и потомков его единокровного брата Доменико; [168] он также может быть упорядочен . [169]

В 2019 году были опубликованы документы, свидетельствующие о том, что Хусай сохранил кольцо и прядь волос. В 1925 году его правнук продал их американскому коллекционеру. Шестьдесят лет спустя их приобрел другой американец, и они были выставлены в музее Леонардо в Винчи 2 мая 2019 года, в 500-летие со дня смерти художника. [87] [170]

Заметки

Общий

  1. ^ a b См. Николл (2005 , стр. 17–20) и Бамбах (2019 , стр. 24) для получения дополнительной информации о споре и неопределенности вокруг точного места рождения Леонардо.
  2. ^ Б Английский: / ˌ л я ə п ɑːr д oʊ д ə v ɪ п tʃ I , ˌ л я oʊ -, ˌ л eɪ oʊ - / ; LEE -ə- NAR -doh də VIN -chee, LEE -oh-, LAY -oh-
  3. ^ Итал  [Леонардо ди sɛr pjɛːro да (v) vintʃi] ( слушать ) Включение названия «сер» (укорочение итальянской Messer или Messere , название вежливости приставкой к имени) указываетчто отец Леонардо был джентльменом.
  4. Дневник его деда по отцовской линии сера Антонио содержит точный отчет: «У меня родился внук, сын сера Пьеро  [ фр ] , 15 апреля, в субботу, в третьем часу ночи». [12] [13] Ser Антонио записывает Леонардо креститься на следующий день Пьеро ди Бартоломео в приходе в Санта - Кроче  [ так ли ] . [14]
  5. См. Николл (2005 , стр. 26–30) для получения дополнительной информации о матери Леонардо и Антонио ди Пьеро Бути дель Вакка.
  6. ^ Было высказано предположение, что Катерина могла быть рабыней с Ближнего Востока «или, по крайней мере, из Средиземноморья» или даже китайского происхождения. По словам искусствоведа Алессандро Веццози , главы музея Леонардо в Винчи , есть свидетельства того, что у Пьеро была рабыня по имени Катерина. [21]Реконструкция одного из отпечатков пальцев Леонардо показывает образец, который соответствует 60% людей ближневосточного происхождения, предполагая возможность того, что Леонардо мог иметь ближневосточную кровь. Это утверждение опровергает Саймон Коул, адъюнкт-профессор криминологии, права и общества Калифорнийского университета в Ирвине: «Вы не можете предсказать расу одного человека на основе таких случаев, особенно если смотреть только на один палец». Совсем недавно историк Мартин Кемп , покопавшись в забытых архивах и записях в Италии, нашел доказательства того, что матерью Леонардо была молодая местная женщина, которую звали Катерина ди Мео Липпи. [22]
  7. ^ См. Kemp & Pallanti (2017 , стр. 65–66) для получения подробной таблицы браков сира Пьеро.
  8. Он также никогда не писал о своем отце, за исключением случайной заметки о его смерти, в которой он преувеличивает свой возраст на три года. [24] Братья и сестры Леонардо вызвали у него трудности после смерти отца в споре об их наследстве. [25]
  9. ^ См. Николл (2005 , стр.  30 ) для английского перевода, см. Николл (2005 , стр.  506 ) для оригинального итальянского.
  10. ^ Гуманистическое влияние Давида Донателломожно увидеть в поздних картинах Леонардо, особенно в Иоанна Крестителя . [33] [32]
  11. ^ В «различных искусствах» и технические навыки Средневековье и Возрождение мастерских подробно описаны в тексте 12-века на Водолаз искусств по Феофилу пресвитеру и в начале текста пятнадцатого века Il Libro Dell'arte O Trattato Della Pittui по Ченнини .
  12. То, что Леонардо к этому времени присоединился к гильдии, следует из записи о выплате Compagnia di San Luca в реестре компании, Libro Rosso A, 1472–1520, Accademia di Belle Arti. [13]
  13. На обороте он написал: «Я, живу с Энтони, счастлив», возможно, имея в виду своего отца.
  14. ^ Леонардо позже написал на полях журнала: «Медичи создали меня, а Медичи уничтожили меня». [35]
  15. В 2005 году студия была открыта заново во время реставрации части здания, в течение 100 лет занимавшего кафедру военной географии. [57]
  16. ^ Обе работы утеряны. Вся композиция картины Микеланджело известна по копии Аристотоля да Сангалло, 1542 год. [62] Картина Леонардо известна только по предварительным наброскам и нескольким копиям центральной части, из которых наиболее известна и, вероятно, наименее точна, написана художником. Питер Пауль Рубенс . [63]
  17. Цитируется высказывание Папы Льва X: «Этот человек никогда ничего не добьется! Он думает о конце прежде, чем начало!» [68]
  18. Неизвестно, для какого случая был сделан механический лев, но считается, что он приветствовал короля при его въезде в Лион и, возможно, использовался для мирных переговоров между французским королем и Папой Львом X в Болонье. Предполагаемое воссоздание льва было сделано и выставлено в Болонском музее. [74]
  19. Идентифицировано по сходству с предполагаемым автопортретом Леонардо [77]
  20. ^ "... Мессер Лунардо Винчи [ sic ] ... старый седобородый более 70 лет ... показал Его Превосходительству три фотографии ... от которых, поскольку он был тогда подвержен определенному параличу правой руки, нельзя было ожидать более хорошей работы ». [78]
  21. ^ Эта сцена изображается в романтических картинах Энгра , Ménageot и других французских художников, а также Анжелики Кауфман .
  22. ^ a b В день смерти Леонардо король издал королевский указ в Сен-Жермен-ан-Ле , в двух днях пути от Кло-Люсе. Это было воспринято как доказательство того, что король Франциск не мог присутствовать у смертного одра Леонардо, но указ не был подписан королем. [85]
  23. Каждый из шестидесяти нищих должен был быть награжден по воле Леонардо. [49]
  24. Картина, принадлежавшая в 18 веке Анжелике Кауфман , позже была разрезана. Две основные секции были обнаружены в мусорном магазине и сапожной мастерской и воссоединились. [101] Вероятно, что внешние части композиции отсутствуют.
  25. Видел ли Вазари «Мону Лизу» или нет, является предметом споров. Мнение о том, что он не видел картины, основано главным образом на том факте, что он описывает Мона Лиза как имеющую брови. Даниэль Арассе в Леонардо да Винчи обсуждает возможность того, что Леонардо мог нарисовать фигуру с бровями, которые впоследствии были удалены. (Они не были модными в середине 16 века.) [36] Паскаль Котт сказал в 2007 году, что, согласно его анализу сканированных изображений с высоким разрешением, у Моны Лизы были брови и ресницы, которые впоследствии были удалены. [111]
  26. ^ Джек Вассерман пишет о «неподражаемой обработке поверхностей» картины. [112]
  27. Эта работа сейчас находится в коллекции Уффици , рисунок № 8P.
  28. ^ "Греческий профиль" имеет непрерывную прямую линию от лба до кончика носа, причем переносица исключительно высока. Это особенность многих классических греческих статуй.
  29. Он также рисовал левой рукой, егоштрихи штриховки «наклонены вниз слева направо - естественный штрих художника-левши». [128] Он также иногда писал условно правой рукой. [129]
  30. Salvator Mundi , картина Леонардо, изображающая Иисуса, держащего шар, была продана за мировой рекорд в 450,3 миллиона долларов США на аукционе Christie's в Нью-Йорке 15 ноября 2017 года. [157] Самая высокая известная продажная цена любого произведения искусства ранее составляла 300 миллионов долларов США. для Виллема де Кунинга «s Interchange , который был проданчастномв сентябре 2015 года [158] Самая высокая цена ранее заплатил за произведение искусства на аукционе был для Пабло Пикассо » s Алжирские женщины , котораяпродана за $ 179400000 в мае 2015 года на Christie's в Нью-Йорке. [158]

Сроки работ

  1. Поклонение волхвов
    • Кемп (2019 , с. 27): ок.  1481–1482
    • Марани (2003 , стр. 338): 1481
    • Syson et al. (2011 , с. 56): с.  1480–1482
    • Цёлльнер (2019 , стр. 222): 1481/1482.
  2. Мадонна в скалах (версия для Лувра)
    • Кемп (2019 , с. 41): ок.  1483–1493
    • Марани (2003 , стр. 339): между 1483 и 1486 годами.
    • Syson et al. (2011 , стр. 164): 1483– c.  1485
    • Цёлльнер (2019 , стр. 223): 1483–1484 / 1485.
  3. Святой Иоанн Креститель
    • Кемп (2019 , с. 189): ок.  1507–1514
    • Марани (2003 , с. 340): ок.  1508
    • Syson et al. (2011 , с. 63): с.  1500 г.
    • Цёлльнер (2019 , с. 248): ок.  1508–1516
  4. Благовещение
    • Кемп (2019 , с. 6): ок.  1473–1474
    • Марани (2003 , стр. 338): ок.  1472–1475
    • Syson et al. (2011 , с. 15): с.  1472–1476
    • Цёлльнер (2019 , с. 216): ок.  1473–1475
  5. Святой Иероним в пустыне
    • Кемп (2019 , с. 31): ок.  1481–1482
    • Марани (2003 , стр. 338): вероятно, ок.  1480
    • Syson et al. (2011 , с. 139): c.  1488–1490
    • Цёлльнер (2019 , с. 221): ок.  1480–1482
  6. Дама с горностаем
    • Кемп (2019 , с. 49): ок.  1491
    • Марани (2003 , стр. 339): 1489–1490.
    • Syson et al. (2011 , с. 111): c.  1489–1490
    • Цёлльнер (2019 , с. 226): 1489/1490.
  7. Тайная вечеря
    • Кемп (2019 , с. 67): ок.  1495–1497
    • Марани (2003 , стр. 339): между 1494 и 1498 гг.
    • Syson et al. (2011 , с. 252): 1492–1497 / 1498.
    • Цёлльнер (2019 , с. 230): ок.  1495–1498
  8. ^ Мона Лиза
    • Кемп (2019 , с. 127): ок.  1503–1515
    • Марани (2003 , с. 340): ок.  1503–1504; 1513–1514
    • Syson et al. (2011 , с. 48): с.  1502 г.
    • Цёлльнер (2019 , с. 240): ок.  1503–1506; 1510

Рекомендации

Цитаты

Рано

  1. ^ Вазари 1965 , стр. 258
  2. Вазари, 1965 , стр. 258–259.
  3. ^ a b Вазари 1965 , стр. 265
  4. ^ Вазари 1965 , стр. 256
  5. ^ Вазари 1965 , стр. 270
  6. ^ Вазари 1965 , стр. 253
  7. ^ Вазари 1965 , стр. 257
  8. ^ Вазари 1965 , стр. 263
  9. ^ Вазари 1965 , стр. 262
  10. ^ Вазари 1965 , стр. 267
  11. ^ Вазари 1965 , стр. 266
  12. ^ Вазари 1965 , стр. 261
  13. ^ Вазари 1965 , стр. 255

Современный

  1. ^ "Портрет Леонардо c.1515–1518" . Royal Collection Trust . Архивировано из оригинального 23 ноября 2020 года . Проверено 26 сентября 2020 .
  2. ^ а б Zöllner 2019 , стр. 20.
  3. ^ Б с д е е г Kemp 2003 .
  4. ^ а б в г Гейденрейх 2020 .
  5. ^ Zöllner 2019 , стр. 250.
  6. Перейти ↑ Kaplan, Erez (1996). "Спорная копия Счетной машины Леонардо да Винчи Роберто Гуателли" . Архивировано из оригинального 29 мая 2011 года . Проверено 19 августа 2013 года .
  7. Перейти ↑ Capra 2007 , pp. 5–6.
  8. Перейти ↑ Brown 1998 , p. 7.
  9. Перейти ↑ Kemp 2006 , p. 1.
  10. ^ Б с д е е Brown 1998 , р. 5.
  11. ^ Nicholl 2005 , стр. 17 .
  12. ^ Vezzosi 1997 , стр. 13.
  13. ^ a b c d e f Оттино делла Кьеза 1967 , стр. 83.
  14. ^ Nicholl 2005 , стр. 20 .
  15. ^ Bambach 2019 , стр. 16, 24.
  16. ^ а б Марани 2003 , стр. 13.
  17. ^ Бамбах 2019 , стр. 16.
  18. ^ a b c Bambach 2019 , стр. 24.
  19. ^ Nicholl 2005 , стр. 18 .
  20. ^ Kemp & Pallanti 2017 , стр. 6.
  21. Хупер, Джон (12 апреля 2008 г.). «Мать да Винчи была рабыней, утверждает итальянское исследование» . Хранитель . Проверено 16 августа 2015 года .
  22. ^ Alberge, Dalya (21 мая 2017). «Тосканские архивы раскрывают секреты загадочной матери Леонардо» . Хранитель . Дата обращения 5 июня 2019 .
  23. ^ Kemp & Pallanti 2017 , стр. 65.
  24. ^ a b Уоллес 1972 , стр. 11.
  25. ^ Magnano 2007 , стр. 138.
  26. Перейти ↑ Brown 1998 , pp. 1, 5.
  27. ^ Marani 2003 , стр. 12.
  28. Перейти ↑ Brown 1998 , p. 175.
  29. ^ Nicholl 2005 , стр. 28 .
  30. ^ Nicholl 2005 , стр. 30 , 506 .
  31. ^ Nicholl 2005 , стр. 30 .
  32. ^ a b c Rosci 1977 , стр. 13.
  33. ^ а б в Хартт 1970 , стр. 127–133.
  34. ^ Баччи, Мина (1978) [1963]. Великие художники: Да Винчи . Перевод Танги, Дж. Нью-Йорк: Funk & Wagnalls.
  35. ^ Б с д е е г ч я J к л м Bortolon +1967 .
  36. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т Arasse 1998 .
  37. ^ Rosci 1977 , стр. 27.
  38. ^ Мартиндейл 1972 .
  39. ^ Б с д Rosci +1977 , стр. 9-20.
  40. ^ Пьеро делла Франческа, О перспективе живописи (De Prospectiva Pingendi)
  41. ^ a b Рахум, Илан (1979). Эпоха Возрождения, иллюстрированная энциклопедия .
  42. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 88.
  43. ^ Уоллес 1972 , стр. 13.
  44. ^ а б в г Полидоро, Массимо (2019). «Разум Леонардо да Винчи, часть 1». Скептический вопрошатель . Центр запросов. 43 (2): 30–31.
  45. ^ Уоллес 1972 , стр. 15.
  46. ^ Кларк, Кеннет; Кемп, Мартин (26 ноября 2015 г.). Леонардо да Винчи (Newition ed.). Великобритания: Пингвин. п. 45. ISBN 978-0-14-198237-3.
  47. ^ a b Вассерман 1975 , стр. 77–78.
  48. ^ a b Уоллес 1972 , стр. 53–54.
  49. ^ a b c Уильямсон 1974 .
  50. ^ Кемп 2011 .
  51. ^ Franz-Joachim Verspohl  [ де ] , Микеланджело Буонарроти унд Леонардо да Винчи: Republikanischer Alltag унд Künstlerkonkurrenz в Florenz Zwischen 1501 унд 1505 (Wallstein Verlag, 2007), стр. 151.
  52. ^ Уоллес 1972 , стр. 79.
  53. ^ Леонардо, Кодекс C. 15v, Институт Франции. Пер. Рихтер
  54. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 84.
  55. ^ Уоллес 1972 , стр. 65.
  56. ^ a b c d Оттино делла Кьеза 1967 , стр. 85.
  57. Оуэн, Ричард (12 января 2005 г.). «Найдено: студия, где Леонардо познакомился с Моной Лизой» . The Times . Лондон . Проверено 5 января 2010 года .
  58. ^ Уоллес 1972 , стр. 124.
  59. ^ «Мона Лиза - открытие Гейдельберга подтверждает личность» . Гейдельбергский университет . Архивировано из оригинала на 5 ноября 2013 года . Проверено 4 июля 2010 года .
  60. ^ Delieuvin, Винсент (15 января 2008). «Телематин». Журнал Télévisé . France 2 Télévision.
  61. ^ Кофлан, Роберт (1966). Мир Микеланджело: 1475–1564 . и другие. Книги времени жизни. п. 90 .
  62. ^ Goldscheider, Людвиг (1967). Микеланджело: живопись, скульптура, архитектура . Phaidon Press. ISBN 978-0-7148-1314-1.
  63. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 106-07.
  64. ^ а б в г д Уоллес 1972 , стр. 145.
  65. ^ "Ахадемия Леонарди Винчи". Журнал исследований Леонардо и библиографии Винчианы . VIII : 243–44. 1990 г.
  66. ^ a b c Оттино делла Кьеза 1967 , стр. 86.
  67. ^ a b Уоллес 1972 , стр. 149–150.
  68. ^ а б в г д Уоллес 1972 , стр. 150.
  69. ^ Олиг, Кристоф П.Дж., изд. (2005). Интегрированное управление земельными и водными ресурсами в истории . Книги по запросу. п. 33. ISBN 978-3-8334-2463-2.
  70. ^ Gillette, Генри Сэмпсон (2017). Леонардо да Винчи: первопроходец науки . Прабхат Пракашан. п. 84.
  71. ^ Жорж Гойяу, Франсуа I , Транскрипция Джеральда Росси. Католическая энциклопедия, том VI. Опубликовано 1909 г. Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона. Проверено 4 октября 2007 г.
  72. Миранда, Сальвадор (1998–2007). "Кардиналы Священной Римской церкви: Антуан дю Прат" . Проверено 4 октября 2007 года .
  73. Перейти ↑ Wallace 1972 , pp. 163, 164.
  74. ^ "Реконструкция идущего льва Леонардо" (на итальянском языке). Архивировано из оригинального 25 августа 2009 года . Проверено 5 января 2010 года .
  75. ^ Браун, Марк (1 мая 2019 г.). «Недавно идентифицированный эскиз Леонардо да Винчи, который будет выставлен в Лондоне» . Хранитель . Дата обращения 2 мая 2019 .
  76. ^ a b Стрикленд, Эшли (4 мая 2019 г.). "Что вызвало повреждение руки Леонардо да Винчи?" . CNN . Дата обращения 4 мая 2019 .
  77. ^ Б McMahon, Барбара (1 мая 2005). «Да Винчи„паралич оставил Джоконда Неоконченный » . Хранитель . Дата обращения 2 мая 2019 .
  78. ^ Уоллес 1972 , стр. 163.
  79. ^ a b Лоренци, Росселла (10 мая 2016 г.). "Леонардо да Винчи убил инсульт?" . Искатель . Дата обращения 5 мая 2019 .
  80. ^ Saplakoglu, Ясмин (4 мая 2019). «Портрет Леонардо да Винчи может показать, почему он так и не закончил« Мону Лизу »» . Живая наука . Дата обращения 5 мая 2019 .
  81. ^ a b Бодкин, Генри (4 мая 2019 г.). «Леонардо да Винчи так и не закончил« Мона Лизу », потому что во время обморока повредил руку, - говорят эксперты» . Телеграф . Дата обращения 6 мая 2019 .
  82. ^ a b Шарлье, Филипп ; Део, Саудамини. "Физический признак продолжения инсульта на скелете Леонардо да Винчи?" . Неврология . 4 апреля 2017 г .; 88 (14): 1381–82
  83. ^ Ян Chilvers (2003). Краткий Оксфордский словарь искусства и художников . Оксфорд, Англия: Издательство Оксфордского университета. п. 354. ISBN 978-0-19-953294-0.
  84. ^ Антонина Валлентин, Леонардо да Винчи: Трагическое стремление к совершенству, (Нью-Йорк: Viking Press, 1938), 533
  85. ^ Уайт, Леонардо: первый ученый
  86. Перейти ↑ Kemp 2011 , p. 26.
  87. ^ a b c Флорентийская редакция (2 мая 2019 г.). «Волосы, как полагают, принадлежали Леонардо на выставке в Винчи» . Флорентийский . Дата обращения 4 мая 2019 .
  88. Росситер, Ник (4 июля 2003 г.). "Может ли это быть секретом ее улыбки?" . Daily Telegraph . Лондон . Проверено 3 октября 2007 года .
  89. ^ Гаска, Николо & Lucertini 2004 , стр. 13 .
  90. ^ МакКарди, Эдвард, Разум Леонардо да Винчи (1928) в этическом вегетарианстве Леонардо да Винчи
  91. ^ Bambach 2003 .
  92. ^ Картрайт Ади, Джулия. Беатрис д'Эсте, герцогиня Миланская, 1475–1497. Издательство: Дж. М. Дент, 1899; Картрайт Ади, Джулия. Изабелла Д'Эсте, маркиза Мантуи, 1474–1539 гг. Издатель; Дж. М. Дент, 1903.
  93. ^ Зигмунд Фрейд, Eine Kindheitserinnerung де Леонардо да Винчи , (1910)
  94. ^ а б Исааксон 2017 .
  95. ^ "Леонардо, ловелас: почему мы не можем признать, что да Винчи был геем?" . Хранитель . 26 марта 2021 . Проверено 27 марта 2021 года .
  96. ^ Майкл Rocke, Запрещенные Дружеские эпиграф, стр. 148 и N120 с. 298
  97. ^ Arasse 1998 , стр. 11-15.
  98. ^ Эти качества работ Леонардо обсуждаются в Hartt (1970 , стр. 387–411).
  99. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 88, 90.
  100. ^ Marani 2003 , стр. 338.
  101. ^ a b Вассерман 1975 , стр. 104–106.
  102. ^ Вассерман 1975 , стр. 108.
  103. ^ "Таинственная Дева" . Национальная галерея, Лондон . Архивировано из оригинального 15 октября 2007 года . Проверено 27 сентября 2007 года .
  104. ^ a b "Дама да Винчи с горностаем среди польских" сокровищ "- Событие - Culture.pl" . Проверено 18 ноября 2017 года .
  105. Кемп, М. Дама с горностаем на выставке «Около 1492 года: Искусство в эпоху исследований» . Вашингтон-Нью-Хейвен-Лондон. п. 271.
  106. ^ Вассерман 1975 , стр. 124.
  107. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 97.
  108. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 98.
  109. ^ "Segui il Restauro" [Следите за реставрацией]. Кастелло Сфорцеско - Sala delle Asse (на итальянском языке). Архивировано из оригинального 16 октября 2018 года . Проверено 19 октября 2018 года .
  110. ^ Серачини, Маурицио (2012). «Тайные жизни картин» (лекция) .
  111. ^ «У Моны Лизы были брови и ресницы» . BBC News . 22 октября 2007 . Проверено 22 февраля 2008 года .
  112. ^ Вассерман 1975 , стр. 144.
  113. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 103.
  114. ^ Вассерман 1975 , стр. 150.
  115. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 109.
  116. ^ Б с д е е г ч Popham, АЕ (1946). Рисунки Леонардо да Винчи .
  117. ^ Уоллес 1972 , стр. 30.
  118. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 102.
  119. ^ Hartt 1970 , стр. 391-392.
  120. ^ a b c Уоллес 1972 , стр. 169.
  121. ^ a b c Кил Кеннет Д. (1964). «Влияние Леонардо да Винчи на анатомию эпохи Возрождения» . Med Hist . 8 (4): 360–70. DOI : 10.1017 / s0025727300029835 . PMC 1033412 . PMID 14230140 .  
  122. ^ Бин, Джейкоб; Stampfle, Феличе (1965). Рисунки из Нью-Йоркских собраний I: Итальянский ренессанс . Гринвич, Коннектикут: Музей искусств Метрополитен. С. 81–82.
  123. ^ Майор, Ричард Генри (1866). Археология: или разные трактаты, относящиеся к древности, том 40, часть 1 . Лондон: Общество. С. 15–16.
  124. ^ Колдер, Ричи (1970). Леонардо и Эпоха Глаза . 630 Пятая авеню, Нью-Йорк, Нью-Йорк: Саймон и Шустер. п. 275.CS1 maint: location ( ссылка )
  125. ^ "Эскизы Леонардо" . Перелистывание страниц . Британская библиотека . Проверено 27 сентября 2007 года .
  126. ^ а б Да Винчи 1971 , стр. Икс.
  127. ^ Ливио, Марио (2003) [2002]. Золотое сечение: история Фи, самого удивительного числа в мире (первая торговая книга в мягкой обложке, ред.). Нью-Йорк: Бродвейские книги . п. 136. ISBN. 0-7679-0816-3.
  128. ^ Уоллес 1972 , стр. 31.
  129. ^ Ciaccia, Крис (15 апреля 2019). «Да Винчи был двуличным, показывает новый анализ почерка» . Fox News . Проверено 15 апреля 2019 .
  130. ^ Виндзорский замок, Королевская библиотека, листы RL 19073v-74v и RL 19102.
  131. ^ Baucon, A. 2010. Да Винчи Paleodictyon : фрактальная красота следов. Acta Geologica Polonica, 60 (1). Доступно с домашней страницы автора
  132. ^ О'Мэлли; Сондерс (1982). Леонардо о человеческом теле . Нью-Йорк: Dover Publications.
  133. ^ Ottino делла Кьеза 1967 , стр. 117.
  134. Перейти ↑ Capra 2007 .
  135. ^ Davinci, Леонардо (2011). Записные книжки Леонардо да Винчи . Лулу. п. 736. ISBN 978-1-105-31016-4.
  136. ^ a b Алистер Сук , Daily Telegraph , 28 июля 2013 г., «Леонардо да Винчи: Анатомия художника» , доступ осуществлен 29 июля 2013 г.
  137. ^ Мейсон, Стивен Ф. (1962). История наук . Нью-Йорк: Книги Кольера. п. 550 .
  138. ^ Джонс, Роджер (2012). «Леонардо да Винчи: анатом» . Британский журнал общей практики . 62 (599): 319. DOI : 10,3399 / bjgp12X649241 . ISSN 0960-1643 . PMC 3361109 . PMID 22687222 .   
  139. ^ Гварньери, М. (2019). «Переосмысление Леонардо». Журнал IEEE Industrial Electronics Magazine . 13 (3): 35–38. DOI : 10.1109 / MIE.2019.2929366 . S2CID 202729396 . 
  140. ^ Мастерс, Роджер (1996). Макиавелли, Леонардо и наука о власти .
  141. ^ Мастерс, Роджер (1998). Удача - река: Великолепная мечта Леонардо да Винчи и Никколо Макиавелли, изменившая ход флорентийской истории . Саймон и Шустер. ISBN 978-0-452-28090-8.
  142. ^ Уоллес 1972 , стр. 164.
  143. ^ "Машины мечты Леонардо (ТВ, 2003)" . IMDb .
  144. ^ Онлайн-галерея Британской библиотеки (получено 10 октября 2013 г.)
  145. ^ Марк ван ден Брук (2019), Леонардо да Винчи Духи изобретения. Поиск следов , Гамбург: A.TE.M., ISBN 978-3-00-063700-1
  146. ^ a b Хатчингс, Ян М. (15 августа 2016 г.). «Исследования трения Леонардо да Винчи» . Носить . 360–361: 51–66. DOI : 10.1016 / j.wear.2016.04.019 . ISSN 0043-1648 . 
  147. Перейти ↑ Isaacson, 2017 , pp. 194–197.
  148. ^ Доусона, Дункан (1 октября 1977). «Люди трибологии: Леонардо да Винчи (1452–1519)» . Журнал смазочных технологий . 99 (4): 382–386. DOI : 10.1115 / 1.3453230 . ISSN 0022-2305 . 
  149. ^ Кастильоне, Бальдассар (1528). "Иль Кортеджано" . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  150. ^ "Anonimo Gaddiani", уточняя Libro ди Антонио Billi , 1537-1542
  151. ^ Фузели, Генри (1801). «Лекции». II . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  152. ^ Рио, AE (1861). "L'art chrétien" . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  153. ^ Тэн, Ипполит (1866). "Путешествие в Италию" . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  154. ^ Беренсон, Бернард (1896). «Итальянские художники эпохи Возрождения». Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  155. ^ Хеннебергер, Мелинда. «Статья ArtNews о текущих исследованиях жизни и творчества Леонардо» . Новости искусства онлайн. Архивировано из оригинала 5 мая 2006 года . Проверено 10 января 2010 года .
  156. Italie, Hillel (7 января 2018 г.). «Документальная литература: биография чествует« веселые и радостные »стороны гения да Винчи». Ричмонд Таймс-Диспетч . Ассошиэйтед Пресс. п. G6.
  157. Ворона, Келли (16 ноября 2017 г.). "Картина Леонардо да Винчи" Salvator Mundi "продана за 450,3 миллиона долларов" . The Wall Street Journal . ISSN 0099-9660 . Проверено 16 ноября 2017 года . 
  158. ^ a b Картина Леонардо да Винчи «Salvator Mundi» продана за рекордные 450,3 миллиона долларов , Fox News , 16 ноября 2017 г.
  159. ^ "Неисследованная жизнь Леонардо да Винчи как художника" . Атлантика . 1 декабря 2019 . Проверено 1 декабря 2019 .
  160. ^ «На выставке Лувра собрано большинство картин да Винчи» . Алетейя. 1 декабря 2019 . Проверено 1 декабря 2019 .
  161. ^ Тернер 1993 , стр. 3.
  162. ^ Гарднер, Хелен (1970). Искусство сквозь века . стр.  450 -56.
  163. ^ Витрувианский человек упоминается как «культовый» на следующих и многих других веб-сайтах: « Витрувианский человек» , « Классика изобразительного искусства» , « Ключевые образы в истории науки» ; Любопытство и различие в Wayback Machine (архивировано 30 января 2009 г.); "Хранитель: Настоящий код да Винчи"
  164. ^ a b c d e Николл 2005 , стр. 502 .
  165. ^ a b Isaacson 2017 , стр. 515.
  166. ^ a b c d e Монар, Николя (30 апреля 2019 г.). "Леонар де Винчи есть-иль vraiment enterré au château d'Amboise?" [Леонардо да Винчи действительно похоронен в замке Амбуаз?]. Уэст-Франция (на французском) . Дата обращения 4 мая 2019 .
  167. ^ Хитон 1874 , стр. 204 , «Скелет размером пять футов восемь дюймов соответствует росту Леонардо да Винчи. Череп мог служить моделью портрета, который Леонардо нарисовал красным мелом за несколько лет до своей смерти».
  168. ^ a b c Knapton, Сара (5 мая 2016 г.). «Картины Леонардо да Винчи проанализированы на ДНК, чтобы разгадать загадку» . Дейли телеграф . Проверено 21 августа 2017 года .
  169. Рианна Ньюман, Лили Хэй (6 мая 2016 г.). «Исследователи планируют секвенировать 500-летний геном Леонардо да Винчи» . Журнал Slate . Дата обращения 4 мая 2019 .
  170. ^ Мессия, Хада; Робинсон, Мэтью (30 апреля 2019 г.). «Волосы Леонардо да Винчи должны пройти ДНК-тестирование» . CNN . Дата обращения 3 мая 2019 .

Библиография

Рано

  • Анонимо Гаддиано (ок. 1530). "Леонардо да Винчи". Codice Magliabechiano .в жизнях Леонардо да Винчи (Жизни художников) . Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти . 2019. С. 103–114. ISBN 978-1-60606-621-8.
  • Джовио, Паоло (ок. 1527). «Жизнь Леонардо да Винчи». Elogia virorum illustrium .в жизнях Леонардо да Винчи (Жизни художников) . Лос-Анджелес: Музей Дж. Пола Гетти . 2019. С. 103–114. ISBN 978-1-60606-621-8.
  • Вазари, Джорджо (1965) [1568]. «Жизнь Леонардо да Винчи». Жития художников . Перевод Джорджа Булла. Пингвин Классика. ISBN 978-0-14-044164-2.

Современный

Книги
  • Арассе, Даниэль  [ фр ] (1998). Леонардо да Винчи . Олд Сэйбрук, Коннектикут: Конецки и Конецки. ISBN 978-1-56852-198-5.CS1 maint: multiple names: authors list (link)
  • Бамбах, Кармен К. , изд. (2003). Леонардо да Винчи, мастер рисования . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Метрополитен-музей . ISBN 978-0-300-09878-5.
  • Бамбах, Кармен С. (2019). Леонардо да Винчи открыт заново . 1, Создание художника: 1452–1500. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета . ISBN 978-0-300-19195-0.
  • Бортолон, Лиана (1967). Жизнь и времена Леонардо . Лондон: Пол Хэмлин.
  • Браун, Дэвид Алан (1998). Леонардо да Винчи: Истоки гения . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета . ISBN 978-0-300-07246-4.
  • Капра, Фритьоф (2007). Наука Леонардо . США: Doubleday. ISBN 978-0-385-51390-6.
  • Оттино делла Кьеза, Анджела (1967). Полное собрание картин Леонардо да Винчи . Пингвины Классики мирового искусства. Лондон, Великобритания: Penguin Books . ISBN 978-0-14-008649-2.
  • Кларк, Кеннет (1961). Леонардо да Винчи . Город Вестминстер, Лондон, Англия: Penguin Books . OCLC  187223 .
  • Да Винчи, Леонардо (1971). Тейлор, Памела (ред.). Записные книжки Леонардо да Винчи . Новая американская библиотека.
  • Гаска, Ана Мийан; Николо, Фернандо; Люцертини, Марио (2004). Технологические концепции и математические модели в развитии современных инженерных систем . Бирхаузер. ISBN 978-3-7643-6940-8.
  • Хартт, Фредерих (1970). История итальянского искусства эпохи Возрождения . Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-23136-4.
  • Хитон, Мэри Маргарет (1874). Леонардо да Винчи и его работы: состоящие из жизни Леонардо да Винчи . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Macmillan Publishers . OCLC  1706262 .
  • Исааксон, Уолтер (2017). Леонардо да Винчи . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Саймон и Шустер . ISBN 978-1-5011-3915-4.
  • Кемп, Мартин (2006) [1981]. Леонардо да Винчи: чудесные произведения природы и человека . Оксфорд, Англия: Оксфорд, Англия. ISBN 978-0-19-920778-7.
  • Кемп, Мартин (2011) [2004]. Леонардо (пересмотренное издание). Оксфорд, Англия: Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0-19-280644-4.
  • Кемп, Мартин ; Палланти, Джузеппе (2017). Мона Лиза: Люди и живопись . Оксфорд, Англия: Издательство Оксфордского университета . ISBN 978-0-19-874990-5.
  • Кемп, Мартин (2019). Леонардо да Винчи: 100 вех . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Стерлинг . ISBN 978-1-4549-304-26.
  • Магнано, Милена (2007). Леонардо, Collana I Geni dell'arte . Mondadori Arte. ISBN 978-88-370-6432-7.
  • Марани, Пьетро К. (2003) [2000]. Леонардо да Винчи: Полное собрание картин . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс . ISBN 978-0-8109-3581-5.
  • Мартиндейл, Эндрю (1972). Расцвет художника . Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-56006-8.
  • Николл, Чарльз (2005). Леонардо да Винчи: Полеты разума . Лондон, Англия: Penguin Books . ISBN 978-0-14-029681-5.
  • О'Мэлли, Чарльз Д.; Эхолоты, JB де CM (1952). Леонардо на человеческом теле: анатомические, физиологические и эмбриологические рисунки Леонардо да Винчи. С переводами, поправками и биографическим введением . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Генри Шуман.
  • Педретти, Карло (1982). Леонардо, исследование по хронологии и стилю . Кембридж, Массачусетс: ISBN Johnson Reprint Corp. 978-0-3844-5281-7.
  • Педретти, Карло (2006). Леонардо да Винчи . Суррей, Англия: Taj Books International. ISBN 978-1-8440-6036-8.
  • Попхэм, AE (1946). Рисунки Леонардо да Винчи . Джонатан Кейп. ISBN 978-0-224-60462-8.
  • Рихтер, Жан Поль (1970). Записные книжки Леонардо да Винчи . Дувр. ISBN 978-0-486-22572-2.том 2: ISBN 0-486-22573-9 . Репринт оригинального издания 1883 года. 
  • Роски, Марко (1977). Леонардо . ISBN Bay Books Pty Ltd. 978-0-85835-176-9.
  • Сисон, Люк; Кейт, Ларри; Галансино, Артуро; Маццотта, Антони; Незерсол, Скотт; Румберг, Пер (2011). Леонардо да Винчи: Художник при дворе Милана . Лондон, Англия: Национальная галерея . ISBN 978-1-85709-491-6.
  • Тернер, А. Ричард (1993). Изобретение Леонардо . Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф . ISBN 978-0-520-08938-9.
  • Уоллес, Роберт (1972) [1966]. Мир Леонардо: 1452–1519 . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Книги времени жизни.
  • Вассерман, Джек (1975). Леонардо да Винчи . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс . ISBN 978-0-8109-0262-6.
  • Уильямсон, Хью Росс (1974). Лоренцо Великолепный . Майкл Джозеф. ISBN 978-0-7181-1204-2.
  • Веццози, Алессандро (1997). Леонардо да Винчи: Человек эпохи Возрождения . Серия « Новые горизонты ». Перевод Бонфанте-Уоррен, Александра (английский перевод под ред.). Лондон: Темза и Гудзон . ISBN 978-0-500-30081-7.
  • Цёлльнер, Франк (2015). Леонардо (2-е изд.). Кельн, Германия: Taschen . ISBN 978-3-8365-0215-3.
  • Цёлльнер, Франк (2019) [2003]. Леонардо да Винчи: Полное собрание картин и рисунков (Юбилейный ред.). Кельн, Германия: Taschen . ISBN 978-3-8365-7625-3.
Статьи в журналах и энциклопедиях
  • Браун, Дэвид Алан (1983). «Леонардо и идеализированный портрет в Милане». Arte Lombarda . 64 (4): 102–116. JSTOR  43105426 . (требуется подписка)
  • Креманте, Симона (2005). Леонардо да Винчи: художник, ученый, изобретатель . Джунти. ISBN 978-88-09-03891-2.
  • Джакомелли, Рафаэле (1936). Gli scritti di Leonardo da Vinci sul volo . Рома: Г. Барди.
  • Гейденрайх, Людвиг Генрих (28 апреля 2020 г.). "Леонардо да Винчи | Биография, искусство и факты | Британика" . Британская энциклопедия . Чикаго, Иллинойс: Британская энциклопедия, Inc.
  • Кемп, Мартин (2003). «Леонардо да Винчи» . Grove Art Online . Оксфорд, Англия: Издательство Оксфордского университета . DOI : 10,1093 / гао / 9781884446054.article.T050401 . ISBN 978-1-884446-05-4. ( требуется подписка или членство в публичной библиотеке Великобритании )
  • Лупиа, Джон Н. (лето 1994 г.). «Секрет раскрыт: как смотреть на итальянскую живопись эпохи Возрождения». Средневековье и эпоха Возрождения . 1 (2): 6–17. ISSN  1075-2110 .

дальнейшее чтение

См. Kemp (2003) и Bambach (2019 , стр. 442–579) для получения обширной библиографии.

  • Ванна, Арриги; Беллинацци, Анна; Виллата, Эдоардо, ред. (2005). Леонардо да Винчи: la vera immagine: Documenti e testimonianze sulla vita e sull'opera [ Леонардо да Винчи: истинный образ: документы и свидетельства о жизни и работе ] (на итальянском языке). Флоренция: Джунти Эдиторе . ISBN 978-88-09-04519-4.
  • Вечче, Карло (2006). Леонардо (на итальянском). Нападающий Карло Педретти . Рим: Салерно. ISBN 978-88-8402-548-7. CS1 maint: discouraged parameter (link)
  • Винтерниц, Эмануэль (1982). Леонардо да Винчи как музыкант . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-02631-3.
  • Леонардо да Винчи: анатомические рисунки из Королевской библиотеки, Виндзорский замок . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен . 1983. ISBN 978-0-87099-362-6.

Внешние ссылки

Общий
  • Универсальный Леонардо , база данных о жизни и творчестве Леонардо, поддерживаемая Мартином Кемпом и Мариной Уоллес
  • Леонардо да Винчи на Национальной галерее сайта
Работает
  • Biblioteca Leonardiana , онлайн-библиография (на итальянском языке)
  • e-Leo: Archivio digitale di storia della tecnica e della scienza , архив рисунков, заметок и рукописей
  • Работы Леонардо да Винчи в Project Gutenberg
  • Работы Леонардо да Винчи в LibriVox (аудиокниги, являющиеся общественным достоянием)
  • Полный текст и изображения перевода записных книжек Рихтера
  • Записные книжки Леонардо да Винчи