Марко Тайчевич ( сербский : Марко Тајчеви произносится [mâːrkɔ tǎːjt͡ʃɛʋit͡ɕ] ; Осиек, 29 января 1900 г. - Белград , 19 июля 1984 г.) был сербским композитором и музыкантом .
Марко Тайчевич | |
---|---|
Марко Тајчеви | |
Родившийся | |
Умер | |
Гражданство | Австрийский сербский |
биография
Он родился в Осиеке , Австро-Венгерская империя. Его музыкальное образование началось со скрипки в «Хорватском музыкальном институте» в то время, когда в Европе разразилась Первая мировая война с Благое Берса , Франьо Дуганом и Франом Лхоткой в Загребе. В 1920 году он отправился в Прагу для дальнейшего обучения музыке, где изучал композицию у Вацлава Степана. Прага, важный культурный центр, оказала большое влияние на молодого Тайчевича. К сожалению, из-за плохого финансового положения он был вынужден покинуть Прагу через год. На короткое время Вена казалась хорошим местом, где Тайчевич мог продолжить свое музыкальное образование. Проведя некоторое время в Вене, где он брал уроки у Йозефа Маркса и Макса Шпрингера , он вернулся в свою страну, чтобы завершить учебу.
В Загребе вместе с тремя другими композиторами (З. Гргошевичем, Я. Готовацем и А. Новаком) Тайчевич подготовил концерт из цикла «Naša pucka lirika» (Наш фольклор), который стартовал в 1923 году. Для этого концерта каждый из композиторов написал новые песни для голоса и фортепиано на основе народной музыки. Тайчевич сочинил по этому случаю шесть песен, и исполнение одной из них было настолько успешным, что за тот же вечер публика просила бис четыре раза. Это было большим достижением для молодого Тайчевича.
В период 1924-40, Tajčević работал в Загребе в качестве преподавателя . Преподавание было жизненной карьерой Тайчевича , смешанной с сочинением, дирижированием, написанием статей и музыкальной критикой. Вместе с другими коллегами из Загреба он помог сформировать Музыкальную школу имени Лисинского . Помимо преподавания в школе и сочинения музыки, Тайчевич был очень активен в качестве хорового дирижера, руководя многочисленными хорами, включая «Балкан», «Сербско певацко друштво» и «Слогу», до переезда в Белград в 1940 году, где он продолжил дирижерскую деятельность. Последний его концерт в качестве дирижера был в 1945 году с Центральным хором Белграда, только что освобожденным от немцев. Переезд в Белград не остановил Тайчевича в его педагогической карьере, поскольку в 1945 году он стал профессором теории и композиции в Белградской музыкальной академии . Тайчевич писал музыкальные критические статьи с 1922 года (когда он был еще в Загребе) до 1955 года. Они публиковались в таких журналах и газетах, как Obzor, Rijec, Pokret, Vijenac, Jutarnji list, Zvuk и Politika. После довольно долгой и плодотворной жизни Марко Тайчевич умер и был похоронен в Белграде в 1984 году.
Полный альбом Тайчевича насчитывает пятьдесят четыре композиции, в том числе произведения для сольного голоса, хора, камерного оркестра, струнных, деревянных духовых инструментов и фортепиано. Он также опубликовал книги по теории и гармонии. Его книга «Основа теории музыки» («Элементы теории музыки») широко использовалась в музыкальных школах бывшей Югославии . Продукция Тайчевича невелика, но она хорошо сделана. Он любил работать медленно и знал об обязанностях подписывать выполненную работу. Подлинный стиль Тайчевича выражается в малых формах - в основном в миниатюрах, сольных песнях и подобных коротких пьесах. Для многих критиков он был «великолепным мастером миниатюры». Однажды он упомянул, что был поражен мощью и глубиной некоторых миниатюр, таких как Прелюдия Шопена до минор, соч. 28 № 20, или менуэты Баха . Этот тип произведений, вероятно, был важным источником вдохновения для его собственных композиций.
Фортепианные произведения были основным композиционным направлением Тайчевича до Второй мировой войны. После войны он стал чаще сочинять для струнных, вспоминая свои первые музыкальные шаги со скрипкой в качестве инструмента. Он написал шесть сочинений для струнных, четыре из них под названием divertimentos для трех скрипок или струнного оркестра. Чакона - его единственное произведение для скрипки соло, и его единственное произведение для духового инструмента - Prelidijum i igra (Прелюдия и танец) для флейты соло. Вокальные произведения (сольные и хоровые) занимали его творчество на протяжении всей жизни. Писал песни для сольного голоса с фортепиано, а также для женских, мужских, детских и смешанных припевов. Его последнее произведение - Загорская рапсодия 1979 года для смешанного хора.
Работы Тайчевича признаны не только в Сербии и Югославии, но и во всем мире. Статьи о нем появлялись в словарях и энциклопедиях, таких как New Grove Dictionary of Music and Musicians , Enciclopedia Salvat de la Musica и Die Musik in Geschichte und Gegenwart . Некоторые из его фортепианных пьес - « Седам балканских игр» (Семь балканских танцев), « Меджимурске» (Песни с острова Мур), « Сербские игры» (Сербские танцы) и « Прва свита» (Первая сюита) - были изданы в Югославии («Просвета», «Фрайт», «Хрватски глазбени»). zavod), а также в Германии (Henle Musikverlag, Schott, Hans Gerig Musikverlag), бывшем Советском Союзе (Musgiz) и США (Rongwen Music, Inc., Warner Brothers, Broude Brothers, Ltd.). Некоторые известные пианисты, такие как Рубинштейн, Фридман, Боровский и Орлов, включили в свой репертуар Семь балканских танцев.
Внешние ссылки
- Бесплатные партитуры Марко Тайчевича в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)