Моник Хаас (20 октября 1909 - 9 июня 1987) была французской пианисткой.
Она родилась в Париже, училась в Парижской консерватории у Жозефа Морпена и Лазара Леви , получив Премьер-при в 1927 году. Она продолжила обучение у Рудольфа Серкина и Роберта Казадезуса . Как исполнитель она гастролировала по всему миру, получив много похвал за свое исполнение музыки 20-го века. Композитор Фрэнсис Пуленк , сам опытный пианист, хвалил ее как «очаровательную Моник Хаас, восхитительно играющую на пианино», а Анри Дютийе описал ее как «знаменитого интерпретатора музыки Равеля » [1].
Репертуар, записи
Как и многие французские пианисты, выросшие после Первой мировой войны , репертуар Моник Хаас характеризовался отказом от композиторов-романтиков и значительным представлением французской музыки. В ее программах регулярно появлялись произведения Франсуа Куперена и Жана-Филиппа Рамо , а также Моцарта и Гайдна . Музыка Шумана была значительным исключением из ее пренебрежения романтизмом, хотя она также включила в свой репертуар этюды Шопена .
Тем не менее, Хааса больше всего помнят как исполнителя французской музыки двадцатого века. Ее записи Дебюсси включают в себя сравнительно забытые Douze Études , получившие Grand Prix du Disque , и Préludes . Она также записала оба концерта Равеля , дважды соль мажор , а также его полную фортепианную сольную музыку.
Она была известным интерпретатором музыки Бартока и исполнила его третий фортепианный концерт всего через несколько дней после его мировой премьеры Дьёрдь Шандора . Другой нефранцузский композитор, чьи произведения ей нравились, был Хиндемит ; она сделала ценную запись его Сюиты для фортепиано и струнных «Четыре темперамента» . Она также записала его Konzertmusik For Piano, Brass & Harp под управлением самого Хиндемита.
Стиль
Французские пианисты поколения Хааса отходили от поверхностной и часто хрупкой техники, связанной с Маргерит Лонг (часто называемой стилем «дигги-дигги-ди»). [2] Хаас сочетал чистоту и точность, присущие старой школе, с теплотой тонов, отражающих влияние Альфреда Корто . Ее несентиментальные чтения, особенно Дебюсси и Равеля, дают иное представление об их музыке, представляя их одновременно как современные, так и как наследников традиции Куперена и клавесинистов 18 века. [ необходима цитата ]
Контрасты можно найти между двумя своими записями Равель Концерт G . Более ранняя, сделанная в 1948 году, во многом связана с джазовой идиомой 1920-х годов. Более поздняя запись, сделанная в 1965 году, гораздо более « моцартовская », отражая признанный долг Равеля Моцарту, когда он писал концерт. [3]
Дискография (подборка)
- Равель: Концерты для фортепиано с оркестром. Национальный оркестр ОРТФ конд. Парай . Deutsche Grammophon (CD)
- Равель: Гаспар де ла Нюи, Jeux D'Eau и Miroirs - Erato Presence EPR 15552, Eglise du Liban (Париж), июль 1968 г.
- Равель: Oeuvres pour piano (Vol. 1) Erato Classics - 1968
- Клод Дебюсси: фортепианная музыка (полная) , Общество музыкального наследия MHS 1536/41
Частная жизнь
Моник Хаас была замужем за французско-румынским композитором Марселем Михаловичем .
Рекомендации
- ↑ Цитируется Джеральдом Ларнером в примечаниях к «Моник Хаас: Дебюсси и Равель». Erato Disques, без даты (около 2009 г.)
- ^ Луи Фурестье . См., Например, Жан-Филипп Коллар в журнале Gramophone Magazine 1997 [ постоянная мертвая ссылка ]
- ^ Жан-Шарль Hoffelé. Дитя века . Эссе включено в сборник "Моник Хаас: полные записи на Deutsche Grammophon" 2006 г.