Музыкальная техника (электрическая)

Электрогитара Gibson SG Custom 1963 года выпуска с головной стойкой, опирающейся на небольшой гитарный усилитель , который содержит усилитель мощности и громкоговоритель в деревянном корпусе .

Электрическое пианино Wurlitzer model 112 подключено к инструментальному усилителю .

Электрические музыкальные технологии относятся к музыкальным инструментам и записывающим устройствам , в которых используются электрические цепи, которые часто сочетаются с механическими технологиями. Примеры электрических музыкальных инструментов включают электромеханическое электрическое пианино (изобретено в 1929 году), электрогитару (изобретено в 1931 году), электромеханический орган Хаммонда (разработано в 1934 году) и электрический бас (изобретен в 1935 году). Все эти электрические инструменты не издают звука, который слышит исполнитель или аудитория во время выступления, если они не подключены к инструментальным усилителям и шкафам громкоговорителей., благодаря чему они звучали достаточно громко, чтобы их могли услышать исполнители и публика. Усилители и громкоговорители отделены от инструмента в случае электрогитары (в которой используется гитарный усилитель ), электрического баса (в котором используется усилитель низких частот ) и некоторых электрических органов (в которых используется громкоговоритель Leslie или аналогичный кабинет) и большинства электрических пианино. . Некоторые электрические органы и электропианино включают в себя усилитель и корпус динамика в основном корпусе инструмента.

Электрическая звукозапись и воспроизведение - это электрические или механические методы и устройства для записи и воссоздания звуковых волн, таких как разговорный голос, пение, инструментальная музыка или звуковые эффекты. Акустическая аналоговая запись достигается с помощью небольшой диафрагмы микрофона, которая может записывать звуковые волны на фонограф (в котором стилус воспринимает канавки на пластинке) или магнитную ленту . Первым практическим устройством записи и воспроизведения звука был механический цилиндр фонографа , изобретенный Томасом Эдисоном в 1877 году и запатентованный в 1878 году. ^[1] Следующим крупным техническим достижением было изобретение фонографа.граммофонный диск в 1889 году. На протяжении большей части 20 века пластинки были наиболее распространенным способом продажи звукозаписей. Широкая доступность записей и развитие радиовещания позволили гораздо большему количеству людей слушать песни и произведения в исполнении ведущих артистов, что способствовало развитию национальных и даже международных музыкальных звезд. В 1970-х компакт-кассета стала основным потребительским аудиоформатом. Достижения в области электронной и механической миниатюризации привели к разработке Sony Walkman , карманного кассетного плеера, представленного в 1979 году, который позволил потребителям слушать свои любимые альбомы вне дома.

Электрические инструменты [ править ]

Электрическое пианино [ править ]

Электрическое пианино электрического музыкальный инструмент , который производит звуки , когда исполнитель нажимает клавиши пианино -style музыкальной клавиатуры . При нажатии клавиш механические молотки ударяют по металлическим струнам или зубцам, что приводит к вибрациям, которые преобразуются в электрические сигналы магнитными датчиками , которые затем подключаются к инструментальному усилителю и громкоговорителю, чтобы сделать звук достаточно громким, чтобы исполнитель и аудитория могли его услышать. В отличие от синтезатора , электрическое пианино не является электронным инструментом.. Вместо этого это электромеханический инструмент. В некоторых ранних электрических пианино для воспроизведения звука использовались длинные провода, как в традиционном пианино. Маленькие электрические пианино использовали короткие стальные пластины, металлические зубцы или короткие проволоки для воспроизведения звука. Первые электрические пианино были изобретены в конце 1920-х годов; Электрический рояль Neo- Bechstein 1929 года был одним из первых. Вероятно , самая ранняя модель была волокнистых нитей Ллойд Лор «s Vivi-Tone клавир. Несколько других заслуживающих внимания производителей электрических пианино включают Baldwin Piano and Organ Company и Wurlitzer .

Среди ранних записей электрического пианино - Duke Ellington в 1955 году и Sun Ra 's India, а также другие треки с сессий 1956 года, включенные в его второй альбом Super Sonic Jazz (также известный как Super Sonic Sounds ). Популярность электрического пианино начала расти в конце 1950-х годов после того, как в 1959 году вышел хит Рэя Чарльза " What'd I Say ", достигнув своего пика в 1970-х годах, после чего они были постепенно вытеснены более легкими электронными пианино, способными играть на фортепиано. -подобные звуки без таких недостатков, как большой вес электропианино и движущиеся механические части. Другим фактором, способствовавшим их развитию и принятию, была прогрессивная электрификация популярной музыки и потребность в портативных клавишных инструментах, способных к усилению большой громкости. Музыканты использовали несколько типов домашних электропианино для рока и поп-музыки. Это побудило их производителей модифицировать их для использования на сцене, а затем разрабатывать модели, в первую очередь предназначенные для использования на сцене.

Цифровые электронные сценические пианино в значительной степени заменили большинство оригинальных электромеханических инструментов в 2000-х годах из-за небольшого размера, небольшого веса и универсальности цифровых инструментов, которые могут воспроизводить огромный диапазон тонов помимо тонов фортепиано (например, эмуляции Хаммонда звуки органа, звуки синтезатора и т. д.). Однако некоторые исполнители все еще выступают и записываются с использованием старинных электропианино. В 2009 году Fender Rhodes выпустил новую линейку электромеханических пианино, известную как Rhodes Mark 7, за которой последовало предложение от Vintage Vibe . ^[2]

Электрогитара [ править ]

Электрическая гитара является гитара , которая использует пикап для преобразования вибрации струн в электрические импульсы. Самый распространенный гитарный звукосниматель использует принцип прямой электромагнитной индукции . Сигнал, генерируемый электрогитарой, слишком слаб для управления громкоговорителем , поэтому он усиливается перед отправкой на громкоговоритель. Выход электрогитары - это электрический сигнал, который можно легко изменить с помощью электронных схем, чтобы добавить «цвет» к звуку. Часто сигнал изменяется с использованием электронных эффектов, таких как реверберация и искажение .

Изобретенная в 1931 году электрогитара стала необходимостью, поскольку джазовые гитаристы стремились усилить свой звук в формате биг-бэнда . Среди первых сторонников записанной электрогитары были Лес Пол , Лонни Джонсон , сестра Розетта Тарп , Ти-Боун Уокер и Чарли Кристиан . В 1950-х и 1960-х годах электрогитара стала важнейшим инструментом в поп-музыке . ^[3] Он превратился в инструмент, способный воспроизводить множество звуков и стилей. Он послужил важным компонентом в развитии электроблюза , рок-н-ролла ,рок-музыка и многие другие музыкальные жанры.

Дизайн и конструкция электрогитары сильно различаются по форме корпуса и конфигурации грифа, бриджа и звукоснимателей. Гитары имеют фиксированный мост или подпружиненный шарнирный мост, который позволяет игрокам сгибать ноты или аккорды вверх или вниз по высоте тона или выполнять вибрато . Звук гитары можно изменить с помощью новых техник игры, таких как сгибание струны , постукивание , удары молотком , использование звуковой обратной связи или скольжение.игра на гитаре. Существует несколько типов электрогитары, в том числе цельнокорпусная гитара, различные типы гитар с полым корпусом, семиструнная гитара, которая обычно добавляет низкую струну си ниже низкой ми, и двенадцатиструнную электрогитару, которая имеет шесть пар струн.

Популярная музыка и рок - группы часто используют электрическую гитару в двух ролях: в качестве ритм - гитары , которая обеспечивает аккорд последовательности или прогрессии и задает ритм (как часть ритм - секции ), а также в качестве ведущей гитаре , которая используется для выполнения мелодические линии, мелодические инструментальные отрывки и соло .

Орган Hammond [ править ]

Орган Hammond - это электрический орган , изобретенный Лоренсом Хаммондом и Джоном М. Ханертом ^[4] и впервые произведенный в 1935 году. ^[5] Были произведены различные модели, в большинстве из которых используются скользящие дышлы для создания разнообразных звуков. До 1975 года органы Хаммонда генерировали звук, создавая электрический ток от вращения металлического тонколеса рядом с электромагнитным датчиком. Было изготовлено около двух миллионов органов Хаммонда, и он был описан как один из самых успешных органов. Орган обычно используется и ассоциируется с динамиком Лесли .

Орган изначально продавался и продавался Hammond Organ Company церквям в качестве более дешевой альтернативы духовому органу или вместо фортепиано . Он быстро стал популярным среди профессиональных джазовых музыкантов, которые сочли его более дешевой альтернативой биг-бэнду . Использование Джимми Смитом Hammond B-3 с его дополнительной гармонической перкуссией вдохновило поколение исполнителей на органе, и его использование стало более распространенным в 1960-х и 1970-х годах в ритм-н-блюзе , роке и регги , а также важный инструмент в прогрессивном роке .

Компания Hammond Organ Company в 1970-х годах испытывала финансовые затруднения, поскольку отказалась от тонколесных органов и переключилась на производство инструментов с использованием интегральных схем . Эти инструменты не были так популярны среди музыкантов, как тонколесные, и компания прекратила свою деятельность в 1985 году. Название Hammond было приобретено Suzuki Musical Instrument Corporation , которая приступила к производству цифровых имитаций самых популярных тонколесных органов. Это привело к созданию в 2002 году "New B-3", который обеспечил точное воссоздание оригинального органа B-3 с использованием современных цифровых технологий.

Hammond-Suzuki продолжает производить разнообразные органы как для профессиональных музыкантов, так и для церквей. Другие компании, такие как Korg , Roland и Clavia , также добились успеха в обеспечении эмуляторов оригинальных органов Tonewheel. Звук тонового колеса Hammond также можно эмулировать с помощью современного программного обеспечения, такого как Native Instruments B4.

Электрический бас [ править ]

Электрический бас (или бас - гитара) является струнным инструментом играл в основном с помощью пальцев или большого пальца, с помощью выщипывания, пощечин , выскакивает, бренчали, постукивание, стучит, или собирание с медиатором , часто известным как выбор. Бас-гитара по внешнему виду и конструкции похожа на электрогитару , но с более длинным грифом и длиной шкалы , а также с четырьмя-шестью струнами или курсами . Четырехструнный бас, безусловно, самый распространенный, обычно настраивается так же, как контрабас , ^[6] что соответствует высоте звука в одну октаву.ниже четырех самых низких струн гитары (E, A, D и G). ^[7] Бас-гитара - это инструмент с транспонированием , так как в басовом ключе она записана на октаву выше, чем звучит (как и контрабас), чтобы избежать чрезмерных строк . Как и электрогитара, бас-гитара подключается к усилителю и динамику для живых выступлений.

С 1960-х годов бас-гитара в значительной степени заменила контрабас в популярной музыке в качестве басового инструмента в ритм-секции . ^[8] Хотя типы басовых линий сильно различаются от одного стиля музыки к другому, басист обычно выполняет аналогичную роль: закрепляет гармоническую структуру и устанавливает ритм. Бас-гитара используется во многих стилях музыки, включая рок , металл , поп , панк-рок , кантри , регги , госпел , блюз и джаз.. Часто это сольный инструмент в джазе, джаз-фьюжн , латинице , фанке , прогрессив-роке и других стилях рока и металла.

Электрическая звукозапись и воспроизведение [ править ]

Электрическая звукозапись и воспроизведение - это электрические или механические методы и устройства для записи и воссоздания звуковых волн, таких как разговорный голос, пение, инструментальная музыка или звуковые эффекты. Акустическая аналоговая запись достигается с помощью небольшой диафрагмы микрофона, которая может обнаруживать изменения атмосферного давления ( акустические звуковые волны) и записывать их как графическое представление звуковых волн на носителе, таком как фонограф (в котором стилус воспринимает бороздки на пластинке). ). При записи на магнитную ленту звуковые волны вызывают вибрацию диафрагмы микрофона и преобразуются в переменный электрический ток., которое затем преобразуется в переменное магнитное поле с помощью электромагнита , который воспроизводит звук в виде намагниченных областей на пластиковой ленте с магнитным покрытием на ней. Воспроизведение аналогового звука - это обратный процесс, когда диафрагма громкоговорителя большего размера вызывает изменения атмосферного давления с образованием акустических звуковых волн. Электрически сгенерированные сигналы также могут быть записаны непосредственно с таких устройств, как звукосниматель электрогитары , без использования акустических звуков или усилителей в процессе записи (кроме необходимости для музыкантов слышать свою игру во время сеанса записи ).

Фонавтограф [ править ]

	Au Clair de la Lune Это 1860 phonautogram по Эдуару-Леон Скотт де Martinville является самой ранней из известных записи человека пения.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

Первым устройством, которое могло записывать реальные звуки, проходящие по воздуху (но не могло их воспроизводить - целью было только визуальное исследование), был фонавтограф , запатентованный в 1857 году парижским изобретателем Эдуард-Леон Скотт де Мартинвиль . Самыми ранними известными записями человеческого голоса являются фонавтографические записи, называемые «фонавтограммами», сделанные в 1857 году. Они состоят из листов бумаги с белыми линиями, модулированными звуковыми волнами, созданными вибрирующим стилусом, который прорезает слой сажи в виде бумаги. проходил под ним.

Фонограф [ править ]

Цилиндр фонографа [ править ]

	«Кхам Хом» («Сладкие слова») Цилиндр фонографа с записью сиамских (тайских) музыкантов, посещающих Берлин, Германия, 1900 год.
Проблемы с воспроизведением этого файла? См. Справку по СМИ .

Первым практическим устройством записи и воспроизведения звука был механический цилиндр фонографа , изобретенный Томасом Эдисоном в 1877 году и запатентованный в 1878 году. ^[9] Изобретение вскоре распространилось по всему миру, и в течение следующих двух десятилетий коммерческая запись, распространение и продажа звука звукозаписи стали новой быстрорастущей международной индустрией, и к началу 1900-х годов самые популярные книги продавались миллионами. Развитие методов массового производства позволило цилиндрическим пластинкам стать основным новым потребительским товаром в индустриальных странах, а цилиндры были основным форматом потребителей с конца 1880-х годов примерно до 1910 года.

Дисковый фонограф [ править ]

Следующим важным событием стало техническое изобретение граммофона диска , как правило , зачисленных Emile Berliner и коммерчески введены в Соединенных Штатах в 1889 году, хотя другие продемонстрировали аналогичный аппарат диск ранее, в первую очередь Александр Грэхем Белл в 1881 году ^[10] Диски их легче производить, транспортировать и хранить, и они обладают дополнительным преимуществом, поскольку они громче (незначительно), чем цилиндры, которые по необходимости были односторонними. Продажа граммофонной пластинкиобогнал цилиндр ок. 1910 г., а к концу Первой мировой войны диск стал доминирующим коммерческим форматом записи. В различных вариантах формат аудиодиска стал основным носителем для потребительских звукозаписей до конца 20-го века, а двусторонний шеллаковый диск со скоростью вращения 78 об / мин был стандартным потребительским музыкальным форматом с начала 1910-х до конца 1950-х годов.

Долгоиграющие 33 ¹ / ₃ оборотов в минуте микроканавки виниловые записи, или « ЛП », была разработана в Columbia Records , и введены в 1948 году короткие игр , но удобно 7 дюймов 45 мин микроканавки винил одного была введена RCA Victorв 1949 году. В США и наиболее развитых странах два новых виниловых формата полностью заменили 78 об / мин шеллаковые диски к концу 1950-х, но в некоторых уголках мира «78» продержались до 1960-х. Винил был намного дороже шеллака, что было одним из факторов, делавших его использование для пластинок со скоростью вращения 78 об / мин очень необычным, но с долгоиграющим диском добавленная стоимость была приемлемой, а компактный формат «45» требовал очень мало материала. Винил обеспечивает улучшенные характеристики как при штамповке, так и при воспроизведении. Если играть с хорошей алмазной иглой, установленной в легкий звукосниматель на хорошо отрегулированном тонарме, он прослужит долго. При защите от пыли, потертостей и царапин было очень мало шума. Виниловые пластинки чрезмерно оптимистично рекламировались как «небьющиеся». Они не были,но они были гораздо менее хрупкими, чем шеллак, который сам когда-то рекламировался как «небьющийся» по сравнению с восковыми цилиндрами.

Электрическая запись [ править ]

Между изобретением фонографа в 1877 году и появлением цифровых носителей, возможно, самой важной вехой в истории звукозаписи было введение того, что тогда называлось электрической записью , в которой микрофон использовался для преобразования звука в электрический звук. сигнал, который был усилен и использовался для приведения в действие пишущего стилуса. Это нововведение устранило характерные для акустического процесса резонансы "звука рожка", позволило получить более четкие и полные записи за счет значительного расширения полезного диапазона звуковых частот и позволило улавливать ранее не записываемые далекие и слабые звуки.

Звукозапись началась как чисто механический процесс. В течение нескольких сырых телефонных на основе устройств записи с помощью каких - либо амплификации, таких , как исключение Telegraphone , ^[11] он оставался таковым до 1920 - х лет, когда несколько недавних радио-связанной разработки в области электроники сходилась революционизировать процесс записи. К ним относятся улучшенные микрофоны и вспомогательные устройства, такие как электронные фильтры, все зависит от электронного усиления, чтобы их можно было использовать при записи. В 1906 году Ли Де Форест изобрел триод Audion. вакуумная трубка, электронный клапан, который может усиливать слабые электрические сигналы. К 1915 году он использовался в междугородных телефонных сетях, что делало разговоры между Нью-Йорком и Сан-Франциско практичными. Усовершенствованные версии этой лампы были основой всех электронных звуковых систем до коммерческого внедрения первых транзисторных аудиоустройств в 1950-х годах.

Магнитная лента [ править ]

Важной областью изобретений в этот период был магнитофон . Запись на магнитную ленту использует усиленный электрический звуковой сигнал для создания аналогичных вариаций магнитного поля, создаваемого ленточной головкой , которое воздействует на соответствующие вариации намагниченности движущейся ленты. В режиме воспроизведения путь сигнала меняется на противоположный, головка ленты действует как миниатюрный электрический генератор, когда по ней проходит лента с различным намагничиванием. ^[12]

Магнитная лента привела к радикальным изменениям как в радио, так и в звукозаписывающей индустрии. Звук можно было записывать, стирать и повторно записывать на одну и ту же ленту много раз, звуки можно было дублировать с ленты на ленту с незначительной потерей качества, а записи теперь можно было очень точно редактировать, физически разрезая ленту и соединяя ее. Через несколько лет после появления первого коммерческого магнитофона - модели Ampex 200 , выпущенной в 1948 году, - американский музыкант-изобретатель Лес Пол изобрел первый многодорожечный магнитофон , положив начало еще одной технической революции в индустрии звукозаписи. Лента позволила сделать первые звукозаписи, полностью созданные с помощью электронных средств, открыв путь для смелых звуковых экспериментовШкола Musique Concrète и композиторы-авангардисты, такие как Карлхайнц Штокхаузен , в свою очередь, привели к созданию новаторских записей поп-музыки таких артистов, как Фрэнк Заппа , The Beatles и The Beach Boys .

Простота и точность монтажа на магнитной ленте по сравнению с громоздкими процедурами редактирования с диска на диск, которые ранее использовались ограниченно, вместе с неизменно высоким качеством звука на магнитной ленте, наконец, убедили радиосети регулярно предварительно записывать свои развлекательные программы, большая часть которых раньше была в прямом эфире. Кроме того, впервые вещательные компании, регулирующие органы и другие заинтересованные стороны получили возможность проводить комплексную аудиозапись ежедневных радиопередач. Такие инновации, как мультитрекинг и ленточное эхо, позволили создавать радиопрограммы и рекламу с высоким уровнем сложности и сложности. Комбинированное воздействие с такими инновациями, как картридж с бесконечной петлевой трансляцией привели к значительным изменениям в темпах и стиле производства содержания радиопрограмм и рекламы.

Стерео и Hi-Fi [ править ]

Магнитная лента позволила разработать первые практические коммерческие звуковые системы, которые могли записывать и воспроизводить стереофонический звук высокой точности . Эксперименты со стерео в 1930-е и 1940-е годы затруднялись проблемами с синхронизацией. Большой прорыв в практическом стереозвуке был сделан Bell Laboratories , которая в 1937 году продемонстрировала практическую систему двухканального стерео, используя двойные оптические звуковые дорожки на пленке. Крупные киностудии быстро разработали трех- и четырехдорожечные звуковые системы, и первая стереозвук для коммерческого фильма была сделана Джуди Гарланд для фильма MGM « Слушай, дорогая» в 1938 году.

Первым коммерчески выпущенным фильмом со стереофоническим саундтреком была Fantasia Уолта Диснея , выпущенная в 1940 году. В выпуске 1941 года Fantasia использовалась звуковая система « Fantasound ». Эта система использовала отдельную пленку для звука, синхронизированную с пленкой, несущей изображение. Звуковой фильм имел четыре оптических звуковых дорожки двойной ширины, три для левого, центрального и правого звука, а четвертый в качестве «контрольной» дорожки с тремя записанными тонами, которые контролировали громкость воспроизведения трех звуковых каналов. Из-за сложного оборудования, необходимого для этой системы, Дисней представил фильм как выездное шоу, и только в Соединенных Штатах. В регулярных выпусках фильма использовалась стандартная моно-оптическая 35-миллиметровая пленка до 1956 года, когда Дисней выпустил фильм со стереофоническим саундтреком, в котором использовалось "Кинотеатр "четырехдорожечная магнитно-звуковая система.

EMI (Великобритания) была первой компанией, выпустившей коммерческие стереофонические ленты. Они выпустили свой первый Stereosonicкассета в 1954 году. Другие быстро последовали под лейблами His Master's Voice и Columbia. Было выпущено 161 стереозвука, в основном записи классической музыки или лирических записей. RCA импортировала эти ленты в США. Двухдорожечные стереофонические кассеты были более успешными в Америке во второй половине 1950-х годов. Они дублировались в реальном времени (1: 1) или с удвоенной скоростью (2: 1), когда более поздние 4-дорожечные ленты часто дублировались со скоростью до 16 раз выше нормальной, что во многих случаях приводило к более низкому качеству звука. Ранние американские двухдорожечные стереофонические ленты были очень дорогими. Типичным примером является прайс-лист на катушки Sonotape / Westminster: 6,95 долларов США, 11,95 долларов США и 17,95 долларов США для серий 7000, 9000 и 8000 соответственно. Некоторые кассеты HMV, выпущенные в США, также стоят до 15 долларов.Звукозаписывающие компании сводили самые популярные музыкальные синглы в монофонический звук до середины 1960-х, а затем обычно выпускали основные записи как в моно, так и в стерео до начала 1970-х. Многие поп-альбомы шестидесятых, которые теперь доступны только в стерео, изначально были выпущены только в моно, и звукозаписывающие компании производили «стерео» версии этих альбомов, просто разделяя два трека на основной кассете.

Магнитная лента изменила индустрию звукозаписи. К началу 1950-х годов большая часть коммерческих записей была сделана на магнитной ленте вместо записи непосредственно на диск. Лента позволяла манипулировать в процессе записи, что было непрактично для миксов и нескольких поколений непосредственно записанных дисков. Ранним примером является запись Les Paul 1951 года How High the Moon , на которой Пол сыграл восемь наложенных гитарных треков. В 1960-х Брайан Уилсон из The Beach Boys , Фрэнк Заппа и The Beatles (с продюсером Джорджем Мартином ) были одними из первых популярных артистов, исследовавших возможности многодорожечной записи.техники и эффекты на их знаковых альбомах Pet Sounds , Freak Out! , и сержант. Оркестр клуба одиноких сердец Пеппера .

Компактная кассета стала основным потребительским аудиоформатом, а достижения в области электронной и механической миниатюризации привели к разработке Sony Walkman , карманного кассетного плеера, представленного в 1979 году. Walkman был первым персональным музыкальным проигрывателем, который дал серьезный толчок развитию технологий. продажи предварительно записанных кассет, которые стали первым широко успешным форматом выпуска, в котором использовался перезаписываемый носитель: виниловая пластинка была носителем только для воспроизведения и коммерчески предварительно записанными кассетами для катушечных кассетных магнитофонов , с которыми многие потребители столкнулись с трудностями в эксплуатации , никогда не были более чем необычным нишевым товаром на рынке.

Хронология [ править ]

• 1874: Музыкальный телеграф Элиши Грея
• 1876: Александр Грэм Белл завершил разработку дизайна телефона.
• 1877: Томас Эдисон и Эмиль Берлинер одновременно изобрели первые прототипы фонографа.
• 1888: Томас Эдисон представляет фонограф с электродвигателем.
• 1896: Эдвин С. Роуи завершает работу над первой пианолой
• 1898: Вальдемар Поульсен патентует телеграфон
• 1906: Фаддеус Кэхилл представляет публике Telharmonium
• 1906: Ли Де Форест изобрел триод , первую электрическую лампу.
• 1910: Владимир Баранов-Россин построил оптическое пианино.
• 1912: майор Эдвин Ф. Армстронг получает патент на рекуперативную схему, делающую радиоприем практичным.
• 1915: Ли де Форест создал Audion Piano
• 1917: Леон Термен изобрел прототип терменвокса
• 1921: Первая коммерческая радиопередача AM, сделанная KDKA, Питтсбург, Пенсильвания.
• 1926: Хорхе Магер представил свои электронные инструменты в линейке Spharaphon.
• 1927: Пьер Тулон и Кругг Басс изобретают целлулофон
• 1928: Рене Бертран изобретает динафон
• 1928: Фриц Пфлеймер патентует систему для записи на бумаге, покрытой намагничивающимся слоем порошковой стали. Предшественник ленты .
• 1929: Николай Обухов поручил Мишелю Бийодо и Пьеру Дювали разработать Звучный крест.
• 1929: Питер Лертес и Бруно Хелбергер разработали Hellertion.
• 1930: Роберт Хиткок завершает работу над органом Westinghouse
• 1931: Джордж Бошам , генеральный директор Национальной гитарной корпорации, разрабатывает первую электрогитару.
• 1934: Лорен Хаммонд создает первый орган Hammond.
• 1935: Yamaha выпускает Magna Organ , ранний электростатический язычковый орган ^{[13] [14]}
• 1935: Пол Тутмарк изобретает электрический бас (но инструмент не привлекал покупателей, пока Лео Фендер не разработал Precision Bass в 1950-х годах.

См. Также [ править ]

• EBow
• Frippertronics
• Гизмотрон
• Настроение
• Подготовленная гитара
• Ленточная петля
• Третий мост

Ссылки [ править ]