Трио орган является формой джаз ансамбля , состоящего из трех музыкантов; орган Hammond плеер, ударник , и либо джазовый гитарист или саксофон игрок. В некоторых случаях саксофонист присоединяется к трио, которое состоит из органиста, гитариста и барабанщика, образуя квартет . [1] Органные трио были популярным типом джазового ансамбля для клубов и баров в 1950-х и 1960-х годах, исполнявшего джазовый стиль, основанный на блюзе, который включал элементы R&B . [2]Формат органного трио характеризовался длинными импровизированными соло и исследованием различных музыкальных «настроений». [2]
В органных трио органист Хаммонда играет несколько ролей, в том числе играет басовые партии (либо на бас-педалборде, либо в нижнем руководстве органа), играет аккорды («сочинение») и играет ведущие мелодические линии и соло. В органных трио с гитаристом гитарист обычно «заменяет» музыкальные партии, которые органист не исполняет. Например, если органист играет соло и играет на басу, гитарист может играть аккорды.
Органные трио 1950-х и 1960-х часто играли соул-джаз , стиль, наполненный грувом, который сочетал в себе блюз, госпел и ритм-энд-блюз . 1970s эра орган троек , такие как Тони Уильямс группы " Lifetime играл джаз-рок фьюжн. В 1990-х и 2000-х годах органные трио, такие как Medeski, Martin, Wood и Soulive, были вовлечены в растущую сцену джамбанда .
История [ править ]
До 1950-х годов [ править ]
В то время как джазовые музыканты, такие как Фэтс Уоллер и Каунт Бэйси, исследовали использование органа в джазовых ансамблях в 1920-х и 1930-х годах, только в конце 1940-х годов хаммондские исполнители, такие как Уайлд Билл Дэвис, стали пионерами формата органного трио. Такие музыканты, как Дэвис и Трио Милта Херта, осознали, что усиленный орган Hammond B3 «передает мощь полноразмерного биг-бэнда в руки одного музыканта», а усиленный кабинет, оборудованный вращающимся динамиком Leslie, заполняет всю комнату. "Звук королевского размера". [3]
1950–1960 годы [ править ]
В 1950-х и 1960-х годах органное трио стало обычным музыкальным ансамблем в барах и тавернах США, особенно в центральных районах крупных городов. Органные трио использовали мощный усиленный звук органа Хаммонда и его способность исполнять несколько музыкальных ролей (басовые линии, аккорды и ведущие линии), чтобы заполнить бар или клуб таким объемом звука, который раньше требовал бы гораздо большего ансамбля. . Владельцам баров нравился этот аспект органного трио, позволяющий экономить деньги, но у этого формата был ряд музыкальных преимуществ. Органное трио было более тесным ансамблем меньшего размера, что облегчало общение между музыкантами и давало больше свободы для спонтанных изменений настроения или темпа, а также для «растягивания» при длительных соло.
По словам Тома Викера, «самым известным из первых гриндеров [органного трио] был Билл Доггетт из Филадельфии , записавший инструментальные партии для King Records в начале пятидесятых». Следующими органистами были Хэнк Марр , Дэйв «Бэби» Кортес , Джимми МакГрифф , а затем «лучший органный свингер Джимми Смит ». [3] После смерти Смита в 2005 году писатель журнала Variety Фил Галло восхвалял Смита как человека, который «единолично заново изобрел орган Hammond B3 для джаза и создал модель для органного трио». [4]
В 1960-е годы джазовые гитаристы, такие как Говард Робертс , Грант Грин , Кенни Баррелл , Джордж Бенсон и Уэс Монтгомери, часто выступали с органными трио, а записи органных трио часто попадали в R&B и поп-чарты. Организаторы Хаммонда, такие как «Брат» Джек Макдафф , Джонни «Хаммонд» Смит и Ричард «Грув» Холмс, часто выступали и записывались в органных трио. «Работа лидеров идиомы органного трио в период ее расцвета была хорошо задокументирована благодаря тому факту, что в ту эпоху, основанной на рекордных продажах,органные группы, в первую очередь возглавляемые Джимми Смитом, представляли, пожалуй, самый популярный жанр джаза ".[2] Гитарист Грант Грин исполнил смесь джаза, фанка и бугалу , часто сотрудничая с органистами «Биг» Джоном Паттоном , Джеком Макдаффом и Нилом Креком, а также с барабанщиком Идрисом Мухаммедом .
В конце 1960-х, когда джазовые музыканты начали исследовать новый жанр джаз-рок-фьюжн , органные трио во главе с такими органистами, как Ларри Янг, «отважились на более отдаленные территории, расширив гармоническую палитру формы органного трио». [2] Янг впервые применил новый подход к игре на Hammond B3. В отличие от блюзового стиля соул-джаз Джимми Смита, в котором песни были структурированы по последовательности аккордов, Янг предпочитал модальный подход к игре, в котором песни основывались на музыкальных стилях, а не на последовательностях аккордов.
1970-е – 1980-е годы [ править ]
В 1970-х годах органные трио в стиле 1960-х, основанные на органе Хаммонда, были вытеснены новой тенденцией джаз-рок- фьюжн , и небольшие ансамбли все чаще использовали электронные клавишные, такие как синтезатор Moog, вместо органа Хаммонда. Синтезаторы позволили музыкантам создавать новые электронные звуки, которые были невозможны на электромеханических органах Hammond. Emerson, Lake & Palmer были одним органным трио, которое успешно разветвилось между переменами между их дебютными выступлениями в 1970 году и ближе к концу десятилетия, с Китом Эмерсоном на органе Hammond B3, Грегом Лейком на гитаре или бас-гитаре и Карлом Палмерна барабанах; Эмерсон был одним из первых, кто занялся синтетическим звуком. Ветераны Хаммонда, такие как Эмерсон и Чарльз Эрланд, начали использовать синтезаторы, чтобы «обновить» свое звучание до стилей поп- диско конца 1970-х.
В 1970-е было небольшое количество известных органных трио. У Джона Аберкромби было футуристически звучащее органное трио с Яном Хаммером на басу Hammond и Moog и Джеком ДеДжонеттом на барабанах. Фьюжн -группа Тони Уильямса Lifetime , просуществовавшая с 1969 по 1975 год, представляла собой органное трио с Джоном Маклафлином на гитаре и Ларри Янгом на органе. Lifetime была первой группой в стиле фьюжн, сочетающей рок, R&B и джаз.
1990-е [ править ]
Традиционные группы [ править ]
В 1990-е и 2000-е годы произошло возрождение органных трио в жанрах джаз, блюз, соул и R&B. В конце 1990-х - начале 2000-х, перед смертью в 2005 году, Джимми Смит вернулся, записывая альбомы и играя в клубах. Некоторые группы, такие как органное трио во главе с хаммондистом Джоуи ДеФранческо , под руководством Джимми Смита , стремились вернуть традиционные звуки и блюзовое джазовое ощущение органных трио Смита, Макдаффа и Дона Паттерсона 1960-х годов .
Deep Blue Organ Trio , Чикаго гитарного трио органа, записали два альбома для Delmark Records , и два с Origin отчеты и гастролировал с Steely Dan несколько раз. В традициях Уэса Монтгомери и Джорджа Бенсона, их звучание было наполнено более африканскими, блюзовыми и пост-боп-ритмами с акцентом на игре органиста Криса Формана и гитариста Бобби Брума .
Датское органное трио Ibrahim Electric также исследовало различные направления джаза, такие как афро-бит и бугалу с сильным традиционным влиянием блюза, но с основным акцентом на Hammond B-3 в исполнении Джеппе Туксена .
В 2007 году Стив Хоу создал трио Стива Хау , вдохновленное главным образом работами Кенни Баррелла .
Другие варианты [ править ]
Органные трио, такие как Medeski, Martin & Wood (MMW), Niacin , Soulive и Big Organ Trio Майка Мангана, смешивают джаз с различными стилями, такими как соул-джаз 1970-х годов , джаз-фьюжн и импровизация в стиле джем-бэнда . MMW использовали вариант формата органного трио, поскольку в состав группы входят орган Hammond, бас-гитара и барабаны. Нью-йоркское органное трио Darediablo сочетает в себе фанк, прогрессивный рок, фьюжн и хард-рок в тяжелом, насыщенном рифами звучании. Реже некоторые блюз- группы используют формат органного трио, например, британская группа под руководством гитариста Мэтта Шофилда.(органист Трио Мэтта Шофилда - Джонни Хендерсон ).
Необычным примером исполнителя, исполнившего влияние органного трио, является Чарли Хантер , который использовал настроенную 8-струнную гитару для имитации роли и звука органа Hammond . Он исполнил басовые партии на трех струнах басового диапазона своей гитары , играя аккорды и мелодические партии на более высоких струнах. В середине 2000-х саксофонист / бас-кларнетист / флейтист Джеймс Картер исполнил и записал современный и более традиционный джаз со своим трио органа Джеймса Картера , с Джерардом Гиббсом на Hammond B-3 и Леонардом Кингом на барабанах. Эти записи включают Live at Baker's Keyboard Lounge в 2001 году (выпущен в 2004 году) иOut of Nowhere , в 2004 году, и барабанщик Леонард Кинг's Exnding the Language в 2005 году.
2000-е и 2010-е [ править ]
Джазовые группы [ править ]
После распада Deep Blue Organ Trio в 2013 году [5] гитарист из Чикаго Бобби Брум , который был ключевым игроком в группе, основал собственное органное трио The Bobby Broom Organi-Sation с участием новых молодых чикагских музыкантов, Бена Патерсона на Хаммонде. B-3 и попеременно барабанщики Макая МакКрэвен и Коби Уоткинс . Группа гастролировала со Steely Dan в рамках своего турне Jamalot Ever After по Северной Америке и начала работать в районе Чикаго и работать над своим первым альбомом. [6]
Другие варианты [ править ]
Английская прогрессивная рок-группа Van der Graaf Generator эффективно действовала как «органное трио», начиная с 2006 года, когда ушел саксофонист / флейтист Дэвид Джексон , оставив ядро состава начала 1970-х ( Питер Хэммилл (вокал / гитара / фортепиано), Хью Бентон (орган / клавишные) и Гай Эванс (ударные / перкуссия) и по сей день (по состоянию на 2012 год). С тех пор Бентон, классически обученный органист, исполнял бас для органа (иногда играя на бас-гитаре в студии). Ник Поттер покинул группу в 1970 году. Таким образом, состав Van der Graaf Generator 1970-71 годов (Hammill, Banton, Evans и Jackson), который записал Pawn Hearts (1971), можно также рассматривать как «орган-трио-плюс-саксофон».
Музыкальный стиль, традиции и варианты [ править ]
Как музыкальный стиль или традиция [ править ]
Хотя термин «органное трио» обычно относится к типу небольшого ансамбля, термин «органное трио» также используется для обозначения музыкальных стилей, жанров и традиций эры органного трио 1950-х / 1960-х годов. Хотя компоненты «традиции органного трио» являются предметом споров, стиль органного трио 1950-х / 1960-х имеет тенденцию иметь больше блюзовых влияний, чем другой джаз малых групп той эпохи, и он часто стирает границы между блюзом, R&B, и джаз. Кроме того, органные трио, как правило, сосредоточены на звуке органа или построены вокруг него.
Стиль органного трио также ассоциируется с соул-джазом , развитием хард-бопа, в котором сильное влияние оказали блюз , госпел и ритм-энд-блюз . Однако, в отличие от хард-бопа , соул-джаз обычно делал упор на повторяющиеся грувы и мелодические перехваты, а его импровизации часто были менее сложными, чем в других джазовых стилях.
Музыкальные критики, обсуждая органные трио 1990-х и 2000-х годов, часто ссылаются на то, как современная группа позиционируется по сравнению с «традицией органного трио» 1950-х и 1960-х годов. Например, в обзоре Джона Кенига записей органного трио гитариста Рика Зунигара отмечается, что «... концепция органного трио Зунигара дает нам современный взгляд на жанр, отфильтрованный через все традиции прошлого, но также проникнутый другие влияния и тенденции, уходящие корнями в основные джазовые движения последних 30 лет ». [7]
Варианты форм [ править ]
Реже органное трио может состоять из органиста Хаммонда и двух джазовых гитаристов или органиста Хаммонда, контрабасиста и барабанщика. Например, у органистки Ширли Скотт было органное трио, в которое входили бас-гитарист и барабанщик. В некоторых случаях к традиционному органному трио будет добавлен четвертый музыкант, например, саксофонист или вокалист. В этом случае группа может быть объявлена как «трио саксофониста и органа» или «трио певца и органа». Например, рецензент Дэн МакКленаган из All About Jazz сказал, что «... прекрасное органное трио [было] поддерживало талантливого саксофониста» в одной из записей тенор-саксофониста Дэвида Силлса. [8] Описание этих коллективов из четырех музыкантов как «трио плюс один», а не как квартет, может показаться неправильным.
Однако такой подход может быть оправдан тем, что существуют разные музыкальные стили и традиции, связанные с разными типами джазовых ансамблей. Таким образом, если концерт заявлен как джазовый квартет (например, саксофон и ритм-секция), аудитория имеет ожидания относительно репертуара и музыкальных стилей, чем если бы концерт был объявлен как органное трио с саксофоном. Существуют определенные музыкальные стили, жанры и традиции, связанные с эпохой игры органного трио 1950-1960-х годов (см. Раздел выше).
Другие значения [ править ]
Произведения эпохи барокко для сольного органа [ править ]
И. С. Бах и другие композиторы эпохи барокко XVII и начала XVIII веков написали множество органных произведений, называемых трио-сонатами , часто основанных на мелодиях хоральной прелюдии . Эти сонатные композиции органного трио иногда называют «органными трио». Трио-сонаты Баха написаны для одного инструмента - органа в стиле барокко.. Тем не менее их называют трио-сонатами, потому что они написаны тремя независимыми мелодическими линиями, или «голосами». Чтобы помочь публике услышать три разные мелодические линии, Бах указал, что трио-сонаты должны исполняться на двух отдельных руководствах (органные клавишные), а басовая педаль является третьей, нижней частью. Чтобы еще больше помочь аудитории услышать разные верхние мелодические линии, органисты обычно используют разные регистрации для каждого руководства, выбирая разные остановки органа . [9]
См. Также [ править ]
- Джаз
- Орган Хаммонда
- Клоноколесо орган
Ссылки [ править ]
- ^ Джон Ф. Свед. Джаз 101: Полное руководство по изучению и любви к джазу. Гиперион. 2000. pages = pp. 198-199. ISBN 0-7868-8496-7
- ^ а б в г Джон Кениг. Доступно по адресу: https://web.archive.org/web/20070403185442/http://www.alvas.com/Zunigar/website/rick_zunigar.htm
- ^ а б Том Викерс. Качели точильщика органов. Доступно по адресу: https://archive.is/20130119003211/http://www.catalog-of-cool.com/organ.html%7Clang_fr
- ^ Доступно по адресу: https://web.archive.org/web/20100531000724/http://www.uncp.edu/home/acurtis/Courses/BraveNewsWorld/MUSIC/BNWSmith.html
- ^ 11-Й АЛЬБОМ БОББИ БРУМА 'MY SHINING HOUR', ВЫПУЩЕННЫЙ В АВГУСТЕ. Архивировано 14 июля 2015 г.в Wayback Machine - BobbyBroom.com
- ^ Bobby Broom Organi-Sation откроется для Steely Dan Jamalot Ever After Tour 2014 - BobbyBroom.com
- ^ Доступно по адресу: https://web.archive.org/web/20070403185442/http://www.alvas.com/Zunigar/website/rick_zunigar.htm
- ^ Дэн МакКленаган. Дэвид Силлс, Восточный вид. https://web.archive.org/web/20100103135213/http://www.origin-records.com/reviews/review.php?ReviewID=222 По состоянию на 30 мая 2008 г.
- ^ Рут Элейн Дайкстра. Возможные оркестровые тенденции в регистрации органной музыки Иоганна Себастьяна Баха: историческая перспектива. dspace.lib.utexas.edu/bitstream/2152/1293/1/dykstrare516726.pdf По состоянию на 30 мая 2008 г.
Внешние ссылки [ править ]
- История джазового органа Джеффа Александра
- 7 Come 11, Органное трио Hammond
