Дама Мария Паула Фигейроа Рего DBE RA (родилась 26 января 1935 года) - визуальный художник португальского происхождения , особенно известная своими картинами и гравюрами, основанными на сборниках рассказов. Стиль Рий эволюционировал от абстрактного в стороне репрезентативного, и она выступает пастель над маслами на протяжении большей части своей карьеры. Ее работы часто отражают феминизм , окрашенный фольклорными мотивами ее родной Португалии.
Паула Рего | |
---|---|
Родившийся | Мария Паула Фигейроа Рего 26 января 1935 г. |
Национальность | Португальский / британский |
Известен | Живопись, эстамп |
Супруг (а) | Виктор Виллинг |
Награды | Дама Британской империи |
Рего учился в Slade Школе изящных искусств , Университетского колледжа Лондона и был экспонирование членом Лондонской группы , наряду с Дэвидом Хокни и Франк Ауэрбах . Она была первым художником-резидентом Национальной галереи в Лондоне. [1] Она живет и работает в Лондоне.
биография
Ранний период жизни
Рего родился 26 января 1935 года в Лиссабоне , Португалия . [2] Ее отец был инженером-электриком, который работал в компании Маркони и был горячим антифашистом . [3] [4] Хотя это дало ей удобный дом для среднего класса, семья разделилась в 1936 году, когда ее отца отправили работать в Соединенное Королевство. Родители Рего оставили ее в Португалии на попечении ее бабушки до 1939 года. Бабушка Рего должна была стать важной фигурой в ее жизни, как она узнала от бабушки, и семья сочинила многие традиционные народные сказки, которые однажды станут популярными. в ее художественные работы. [5]
Семья Рего была заядлыми англофилами , и Рего отправили в единственную англоязычную школу в районе Лиссабона в то время, школу Святого Джулиана в Каркавелуше , которую она посещала с 1945 по 1951 год. [2] Хотя номинально католичка и жила в набожной семье. Католическая страна, школа Святого Джулиана была англиканской, и это в сочетании с враждебностью отца Рего к католической церкви создавало дистанцию между ней и чистокровной католической верой. Рего описывала себя как «своего рода католичку», но в детстве она обладала чувством католической вины и очень твердой убежденностью в существовании Дьявола . [6]
В 1951 году Рего отправили в Соединенное Королевство, чтобы поступить в законченную школу под названием The Grove School в Севеноуксе , Кент. Недовольная этим, Рего попыталась в 1952 году начать обучение искусству в Школе искусств Челси в Лондоне, но ее законный опекун в Великобритании Дэвид Филлипс посоветовал отказаться от этого выбора, который слышал, что молодая женщина забеременела во время учебы. там. Он посоветовал ее родителям, что Школа изящных искусств Слейд - более респектабельный выбор, и помог ей добиться там места. Она посещала школу Slade с 1952 по 1956 год. [7]
В Slade Рего познакомилась со своим будущим мужем Виктором Виллингом , который также учился там. [2] В 1957 году Рего и Уиллинг уехали из Лондона, чтобы жить в Эрисейре , Португалия. [2] Они смогли пожениться в 1959 году после развода Уиллинга с его первой женой Хейзел Уиттингтон. [8] Три года спустя отец Рего купил супружеской паре дом в Лондоне, на Альберт-стрит в Камден-Тауне , и время, проведенное Рего, было разделено между Великобританией и Португалией.
В 1966 году отец Рего умер, и семейный бизнес по производству электротехники был невольно ( сомнительно ) перешел во владение мужа Рего, хотя у него самого был диагностирован рассеянный склероз . [5] Компания потерпела крах в 1974 году во время португальской революции , свергнувшей диктатуру правого крыла Estado Novo , когда ее производственные предприятия были захвачены революционными силами, хотя семья Рего была сторонницей левых политических сил. В результате Рего, Уиллинг и их дети навсегда переехали в Лондон и проводили там большую часть своего времени до самой смерти Уиллинга в 1988 году. [9] [7]
Карьера
Хотя ее отец поручил Рего создать серию крупномасштабных фресок для украшения столовой на его электротехнической фабрике в 1954 году, когда она была еще студенткой, артистическая карьера Рего фактически началась в начале 1962 года, когда она начала выставляться с Лондонская группа , [10] укоренившаяся организация художников , которые были Дэвид Хокни и Франк Ауэрбах среди его членов. В 1965 году ее выбрали для участия в групповой выставке « Шесть художников» в Институте современного искусства ICA в Лондоне. [11] В том же году у нее была первая персональная выставка в Sociedade Nacional de Belas Artes (SNBA) в Лиссабоне. [5] Она также была португальским представителем на биеннале искусства в Сан-Паулу в 1969 году . [12] В период с 1971 по 1978 год у нее было семь персональных выставок в Португалии, в Лиссабоне и Порту , а затем серия персональных выставок в Великобритании, в том числе в галерее AIR в Лондоне в 1981 году, в Arnolfini в Бристоле в 1983 году и в галерее Эдварда. Галерея Totah в Лондоне в 1984, 1985 и 1987 годах. [13]
В 1988 году Рего стал предметом ретроспективных выставок в Фонде Галуста Гюльбенкяна в Лиссабоне и в галерее Serpentine в Лондоне. [14] Это привело к тому, что ее пригласили стать первым ассоциированным художником в Национальной галерее в Лондоне в 1990 году, что было первым из серии схем размещения художников, организованных галереей. [15] [3] Из этого возникло два набора работы. Первая представляла собой серию картин и гравюр на тему детских стишков, которые с 1991 по 1996 год распространились по Великобритании и за ее пределами Советом по делам искусств Великобритании и Британским советом . Вторая представляла собой серию крупномасштабных картин, вдохновленных картинами Карло Кривелли в Национальной галерее, известной как сад Кривелли, которая сейчас находится в главном ресторане галереи.
Другие выставки включают ретроспективу в галерее Тейт Ливерпуль в 1997 году, картинной галерее Далвич в 1998 году, Тейт Британ в 2005 году и Бирмингемском музее и художественной галерее в 2007 году. Большая ретроспектива ее работ прошла в Национальном музее искусств королевы Софии в Мадриде. в 2007 году, а в следующем году побывала в Национальном музее женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия .
В 2008 году Рего выставлялась в Marlborough Chelsea в Нью-Йорке и устроила ретроспективу своих графических работ в Ecole Superieure des Beaux-Arts в Ниме , Франция. Помимо показа в Marlborough Fine Art в Лондоне в 2010 году, искусствовед Марко Ливингстон организовал ретроспективу своих работ в Музее современного искусства в Монтеррее, Мексика , которая позже была показана в Пинакотеке Сан-Паулу в Бразилии. В 2011 году Рего появилась в документальном фильме «В поисках Лоури» с Яном Маккелленом в качестве собеседника, комментируя свой опыт с Лоури в Школе изящных искусств Слейда .
Работы Рего можно увидеть во многих государственных и частных учреждениях по всему миру. У художника 43 работы в коллекции Британского Совета , десять работ в коллекции Совета по делам искусств Англии и 46 работ в галерее Тейт в Лондоне.
В 2004 году Королевская почта заказала Рего производство серии марок Джейн Эйр . [16]
В настоящее время Rego представляют Victoria Miro и Cristea Roberts Gallery . [1]
В 1995 году Рего использовала пастель, чтобы переработать историю Белоснежки в своем рисунке « Ласточки отравленного яблока» . [17] В своей работе Белоснежка изображена после того, как она съела отравленное яблоко и выглядит старше и испытывает какую-то физическую боль. Она «лежит, схватившись за юбки, словно пытаясь ускользнуть от жизни и своей женственности, которые ускользают». [18] Это сделано для того, чтобы в целом показать, через что проходит женщина в процессе жизнедеятельности [19] и старения с годами, а также для демонстрации "физических и психологических нарушений" возраста, которые играет в жизни женщины. [20] На момент создания картины Рего было около 60 лет, и ее возраст действительно сыграл значительную роль в создании этого произведения искусства.
Права женщин и аборты
Рего большую часть своей карьеры посвятила правам женщин и правам на аборт. [21] Она была критиком движения против абортов, используя тему абортов как центральную часть своего искусства. Рего выступает против криминализации абортов и заявляет, что движение против абортов «криминализирует женщин» и в некоторых случаях заставляет женщин искать потенциально смертельные «закулисные решения». Она также заявила, что этот вопрос непропорционально затрагивает бедных женщин, тогда как богатым легче найти безопасный способ сделать аборт (независимо от закона) из-за возможности выехать за границу для проведения процедуры. В ответ на референдум по абортам в Португалии в 1998 году Рего создал серию произведений искусства, в которой задокументированы незаконные аборты . [22]
Rego начал серию из десяти пастелей, известных как Untitled: The Abort Pastels, в июле 1998 года. Rego завершил эту серию примерно за шесть месяцев, закончившихся в феврале 1999 года. [23] Референдум был направлен на легализацию абортов, но закон был Не прошло. Рего выразил чувство гнева и указал на «полное лицемерие» результата. [24] Пастели показывают изображения женщин в различных позах, таких как эмбрион , сидящие на корточках и т. Д., Готовящиеся к аборту, в процессе его выполнения или испытывающие боль от процедуры. В интервью 2002 года Рего заявил:
«Сериал родился из моего негодования… Невероятно, чтобы женщин, сделавших аборт, считали преступниками. Это напоминает мне прошлое ... Я не могу выносить обвинения в этом поступке. Достаточно того, от чего страдает каждая женщина. Но все это связано с тоталитарным прошлым Португалии, с женщинами, одетыми в фартуки, пекущими торты, как хорошие домохозяйки. В демократической Португалии сегодня все еще существует изощренная форма притеснения ... Вопрос об абортах является частью всего этого насильственного контекста ». [25]
Рего использует два типичных образа западной истории искусства: «взгляд» и «лежащая обнаженная». [26] Рего сознательно использует «взгляд», чтобы бросить вызов зрителю, заставляя женщину или девушку смотреть прямо на зрителя или в сторону в агонии или закрывать глаза от боли. [27] «Лежащая обнаженная фигура поднимает этот разрыв между сексуальным влечением, половым актом и физическими последствиями, такими как беременность и выкидыш, которые происходят в результате секса. [28]
Стиль и влияния
Рего - плодовитый художник и гравер, в прежние годы он также создавал коллажи . [29] Ее хорошо известные изображения народных сказок [30] и изображений молодых девушек, сделанные в основном с 1990 года, объединяют методы живописи и гравюры, которые подчеркивают сильные, четко прорисованные формы, в отличие от более свободного стиля ее ранних картин. .
В своих ранних работах, таких как « Всегда к вашим услугам» , написанных в 1961 году, Рего находилась под сильным влиянием сюрреализма , и особенно работы Жоана Миро . [31] Это проявляется не только в типе изображений, которые появляются в этих работах, но и в используемом методе, который основан на сюрреалистической идее автоматического рисования , в которой художник пытается отвлечь сознание от процесса создания. для того, чтобы позволить подсознанию управлять созданием изображения. [32] Иногда эти картины почти граничат с абстракцией ; однако, как показано в картине « Салазар, извергающей родину» , написанной в 1960 году, когда правый диктатор Португалии Салазар находился у власти, даже когда ее работы склонялись к абстракции, сильный повествовательный элемент остается. [33]
Есть две основные причины, по которым Rego принял полуабстрактный стиль в 1960-х годах. Во-первых, в авангардных художественных кругах того времени преобладала абстракция , которая поставила фигуративное искусство на оборону. Но Рего также возражала против ее обучения в Школе искусств Слейда , где очень сильный акцент делался на рисовании анатомических фигур. При поддержке своего сокурсника, а затем и мужа Виктора Виллинга , Рего хранила вместе со своими официальными школьными альбомами «секретный альбом для рисования», когда она была в Слэйд, в котором она делала рисунки произвольной формы, которые были бы неодобрительны. ее наставники. [34] Очевидная неприязнь Рего к четким техникам рисования в 1960-х годах проявляется не только в стиле таких работ, как « Фауст» и ее серия « Красная обезьяна » 1980-х годов, которые напоминают экспрессионистский рисунок из комиксов, но и в ее признанном влиянии того времени. , в которую входили Жан Дюбюффе и Хаим Сутин . [35]
Заметное изменение стиля Рего произошло в 1990 году, после того, как она была назначена первым ассоциированным художником Национальной галереи в Лондоне по схеме, фактически являвшейся художником по месту жительства. Задача младшего художника - «создавать новые работы, которые каким-то образом связаны с собранием Национальной галереи». [36] Национальная галерея - это в основном коллекция старых мастеров, и Рего, похоже, вернулась к гораздо более четкому, или более жесткому, линейному стилю, напоминающему высокотехнологичную технику рисования, которой ее обучали в Слэйд. Результатом стала серия работ, которые характеризовали популярное восприятие стиля Рего, сочетая сильный ясный рисунок с изображениями столь же сильных женщин в порой тревожных ситуациях. Такие работы, как Сад Кривелли, имеют четкую связь с картинами Карло Кривелли в Национальной галерее, но другие работы, сделанные в то время, такие как «Сон Джозефа» и «Приспособление» , основаны на произведениях старых мастеров, таких как Диего Веласкес , с точки зрения предмета. материя и пространственное представление. [37]
Рего отказался от коллажей в конце 1970-х годов и начал использовать пастель в качестве материала в начале 90-х. Она и по сей день продолжает использовать пастель, почти исключая масляную краску. [38] Среди наиболее заметных работ, выполненных пастелью, - серия « Женщины-собаки », в которой женщины изображены сидящими, сидящими на корточках, царапающимися и в целом ведущими себя как собаки. Эта противоположность тому, что считается женским поведением, и многие другие ее работы, в которых, как представляется, присутствует угроза женского насилия или его реальное проявление, привели к тому, что Рего стала ассоциироваться с феминизмом . Она признала чтение в молодом возрасте , Симона де Бовуар «s Второй секс , ключ феминистка текста, и что это произвело глубокое впечатление на нее. [39] Ее работы также, кажется, перекликаются с интересом к фрейдистской критике, проявленной феминистскими писателями об искусстве в 1990-х, такими как Гризельда Поллок , с такими работами, как « Девушка поднимает юбку к собаке» из 1986 и « Две девушки и собака». 1987 года с тревожным сексуальным подтекстом. [40] Однако, как известно, Рего упрекает критиков, которые придают слишком много сексуального содержания ее работам. [38] Другое объяснение того, как Рего изображает женщин как неженских, животных или жестоких существ, состоит в том, что это отражает физическую реальность женщин как людей в физическом мире, а не идеализированный женский тип в сознании мужчин. [41]
Персональные выставки
- Sociedade Nacional de Belas-Artes, Лиссабон (1965 год) [42]
- Galeria São Mamede, Лиссабон (1971) [42]
- Галерея Альварес, Порту (1972) [42]
- Galeria da Emenda, Лиссабон (1974) [42]
- Módulo Centro Difusor da Arte, Лиссабон (1975 год) [42]
- Módulo Centro Difusor da Arte, Порту (1977 год) [42]
- Галерея III, Лиссабон (1978 и 1982) [42]
- Галерея AIR, Лондон (1981) [42]
- Галерея Эдварда Тота, Лондон (1982, 1984 и 1985) [42]
- Арнольфини , Бристоль (1983) [42]
- Галерея Espace, Амстердам (1983) [42]
- Центр искусств Саут-Хилл-Парк, Ноттингем, Англия (1984) [42]
- Дворец искусств, Нью-Йорк (1985) [42]
- Избранные работы 1981–1986 , Центр искусств Аберистуита (1987) [42]
- Ретроспективная выставка, Fundação Calouste Gulbenkian, Лиссабон (1988) [42]
- Serpentine Gallery , Лондон (1988) [42]
- Детские потешки , Галерея графики Мальборо, Галерея III и Галерея Дзен (1989), Литературный фестиваль в Челтенхэме (1993), Кардиффский литературный фестиваль (1995) и Университетская галерея, Университет Нортумбрии в Ньюкасле (1996) [42]
- Сказки из Национальной галереи , Национальная галерея , Лондон (1991) [42]
- Питер Пэн и другие истории , Marlborough Fine Art, Лондон (1992) [42]
- Женщины-собаки , Marlborough Fine Art, Лондон (1994) [42]
- Паула Рего , галерея Тейт, Ливерпуль (1997) [43]
- Pendle Witches и Питер Пэн, Центр искусств Мидленда (1998) [42]
- Грехи отца Амаро , Картинная галерея Далвич , (1998) [44]
- Pra Lá et Pra Cá , Галерея III, Лиссабон (1998) [42]
- Детский крестовый поход , Marlborough Graphics, Лондон (1999) [42]
- Открытые секреты - рисунки и офорты Паулы Рего , Университетская художественная галерея, Массачусетский университет, США (1999) [42]
- Дом Селестины , Художественная галерея Эббот Холл и Йельский центр британского искусства (2001) [42]
- Джейн Эйр , Marlborough Gallery Inc. (2002) [42]
- Corner 2004 , Шарлоттенборг, Копенгаген (2003) [42]
- Паула Рего в фокусе , Тейт Британия (2004) [45]
- Паула Рего, Национальный музей искусства королевы Софии (2007 г.) [46]
- Паула Рего: Послушание и неповиновение , MK Gallery, Милтон Кейнс (2019)
- Паула Рего: крупнейшая и наиболее полная ретроспектива работ Паулы Рего на сегодняшний день, (2021 г.) [47]
Библиография
Каталоги выставок
- Il Exposiçao de Artes Plasticas, Fundaçao Calouste Gulbenkian, Лиссабон (1961). [7]
- Паула Рего , Фонд Галуста Гюльбенкяна, Лиссабон, (1961). [7]
- де Ласерда, Альберто. Fragmentos de um poema intitulado Паула Рего , Паула Рего, SNBA, Лиссабон Виктор Уиллинг: шесть художников, Институт современного искусства, Лондон, (1965). [7]
- Art Portugais - Peinture et Sculpture de Naturalisme à nos jours , Брюссель (1967). [7]
- Выставка Паулы Рего, Галерея Сан-Мамеда, Лиссабон (1971). [7]
- Esposiçao Colectiva , Galeria Sâo Mamede, Лиссабон, (1972). [7]
- Salette Taveres: A Estrutura Semântica na obra de Paula Rego , Expo AICA, SNBA, (1974). [7]
- Готов, Виктор. Паула Рего: Картины 1982 - 3 Арнольфини, Бристоль; Галерея Espace, Амстердам, (1983). [7]
- Кук, Линн. Паула Рего: Картины 1984 - 5 Эдвард Тота (1985). [7]
- Хикс, Алистер. Паула Рего: Избранные работы 1981 - 1986 , Центр искусств Аберистуита, (1986). [7]
- Девять португальских художников , Галерея Джона Хансарда, Саутгемптон, (1986). [7]
- 70 - 80 Arte Portuguesa , Бразилия, Сан-Паулу, Рио-де-Жанейро (1987). [7]
- Биггс, Льюис и Эллиотт, Дэвид, « Текущие события» , Музей современного искусства, Оксфорд; Feira do Circo, Forum Picoas, Лиссабон, (1987). [7]
- МакИвен, Джон. Паула Рего «Детские потешки» , туристическая выставка в центре Южного берега (1990). [7]
- Питер Пэн и другие истории , Marlborough Fine Art, Лондон (1993). [7]
- Питер Пэн - Набор из 15 офортов и акватинтов , Marlborough Graphics, Лондон (1993) [7]
- Паула Рего: Женщины-собаки , Marlborough Fine Art, Лондон (1994). [7]
- Салигмен, Патрисия (ред.). Американская страсть - Саммер Сьюзан Касен и Саммер Роберта Д. Коллекция современных британских картин (1995). [7]
- Паула Рего: Танцующие страусы из «Диснеевской фантазии» , «Изобразительное искусство Мальборо», Лондон, и коллекция Саатчи, Лондон. Введение Сары Кент, эссе Джона МакИвена (1996) [7]
- Десмонд Шоу-Тейлор, Десмонд. Паула Рего , Картинная галерея Далвич, (1998). [7]
- Хайман, Тимоти и Мальберт, Роджер. Карнавальный , Галерея Хейворда, (2000). [7]
- Уорнер, Марина. Метаморфинг , Музей науки, Лондон, (2002). [7]
- Паула Рего - Джейн Эйр , Йельский центр британского искусства, Нью-Хейвен (2002). [7]
- Паула Рего , Музей Серральвеса, Порту, (2004). [7]
Книги
- Хосе Аугусто Франса: Pintura portuguesa no século XX , Livraria Bertrand, Лиссабон, (1974) [7]
- Руи Мариу Гонсалвеш: Pintura e escultura em Portugal , 1940–1980, Лиссабон, Instituto de Cultura, Лиссабон (1984) [7]
- Александр Мело и Жоао Пиньяранда: Arte Contemporânea Portuguesa , Лиссабон (1986) [7]
- Бернарду Пинту де Алмейда: Breve Introduction à pintura portuguesa no século XX , Edição do Author, Oportof (1986) [7]
- Детские потешки , Темза и Гудзон (1989) [7]
- Гектор Обалк: Паула Рего , Art Random, Kyoto Shoin International Co. Ltd., Киото, Япония (1991) [7]
- Джон МакИвен: Паула Рего , Phaidon Press Ltd., Лондон (1992) [7]
- Марина Уорнер, Wonder Tales , Chatto & Windus, Лондон (1994) [7]
- "Портфолио - Девять лондонских птиц , Школа искусств Байама Шоу, Лондон, введение Джона МакИвена" (1994) [7]
- Джон МакИвен, Паула Рего , Phaidon Press, Лондон (1996) [7]
- Блейк Моррисон, Pendle Witches , Enitharmon Press, Лондон (1996) [7]
- Джон МакИвен, Танцующие страусы , Saatchi Publications (1996) [7]
- Паула Рего , Публикации галереи Тейт (1997) [7]
- Александр Мело, Artes Plàsticas em Portugal , Dos Anos 70 aos nossos Dias, Difel, Portugal, стр. 28–31 и стр. 104–107, (1998). [7]
- Марко Ливингстон, Паула Рего - Уход, в «Искусство: выбор критиков» , Aurum Press, Лондон (1998). [7]
- Рут Розенгартен, « Убежать с убийством - Паула Рего и преступление отца Амаро» , Delos Press, Бирмингем (1999)
- Фиона Брэдли (редактор), Виктор Виллинг , August Publishers (2000) [7]
- Фиона Брэдли, Паула Рего , Tate Publishing (2002) [7]
- Мария Мануэль Лисбоа, Карта памяти Паулы Рего: национальная и сексуальная политика , Ashgate Publishing Ltd., Хэмпшир (2003) [7]
- Стивен Стюарт-Смит с введением Марины Уорнер, Паула Рего - Джейн Эйр , Enitharmon Editions, Лондон (2003) [7]
- Т.Г. Розенталь, Паула Рего: Полная графическая работа I , Thames & Hudson, Лондон (2003) [7]
- Рут Розенгартен, воспитательница Паула Рего - 25 перспектив , Publico Serralves (2004) [7]
- Т.Г. Розенталь, Паула Рего: Полная графическая работа II , Темза и Гудзон, Лондон, (2003). [7]
- Рут Розенгартен, «Рассказ о семейном романе: любовь и авторитет в творчестве Паулы Рего», Manchester University Press, (2011).
- Т.Г. Розенталь, Паула Рего: Полная графическая работа , Темза и Гудзон, Лондон (2012)
Публичные коллекции
Работы Рего можно найти в ряде государственных учреждений, в том числе:
- Художественная галерея Abbot Hall , Кендал [48]
- Совет искусств Англии [48]
- Музей коллекции Берардо , Музей современного искусства Синтры, Португалия [48]
- Британский совет, Лондон [48]
- Британский музей , Лондон [48]
- Бристольский городской музей и художественная галерея [48]
- Часовня Паласио-де-Белен, Лиссабон
- Музей Фриссирас, Афины
- Художественная галерея Лидса [48]
- Фонд Гюльбенкяна, Лиссабон
- Метрополитен-музей, Нью-Йорк
- Национальная галерея , Лондон [48]
- Национальная портретная галерея, Лондон [48]
- Нью-Холл, Кембридж
- Музей регби и художественная галерея [48]
- Галерея Тейт, Лондон
- Художественная галерея Уитворта , Манчестер [48]
- Йельский центр британского искусства [48]
Награды и признание
Первой наградой Рего была стипендия Фонда Гюльбенкяна, Лиссабон, в 1962-63 годах [16] , организации, которая позже провела ретроспективную персональную выставку ее работ в 1988 году [49].
Кроме того , она продолжала получать почетные степени - степень магистра искусств из Winchester школы искусств в 1992 году степень доктора Письма из Университета Сент - Эндрюс и Университета Восточной Англии , как в 1999 году, [16] Род - Айленд Школа Дизайн в 2000 году, Лондонский институт в 2002 году и Оксфордский университет и Рохэмптонский университет в 2005 году.
Она была награждена Гран-Крус-да-Ордем де Сант'Яго да Эспада президентом Португалии в 2004 году [16] и была удостоена звания Дамы Британской империи в честь Дня рождения королевы в 2010 году. [50] [51]
В 2009 году в Кашкайше , Португалия , был открыт музей, посвященный творчеству Рего и спроектированный архитектором Эдуардо Соуто де Моура , Casa das Histórias Paula Rego , и с тех пор здесь было проведено несколько ключевых выставок ее работ. [52]
В 2010 году Рего также выиграл премию Фонда МАПФРЕ в области рисунков в Мадриде [53].
Личная жизнь
Рего является сторонником SL Benfica , как и ее дедушка, который был одним из основателей спортивного клуба. [54]
Смотрите также
- Паула Рего, Секреты и истории , документальный телефильм 2017
- Война (живопись)
Рекомендации
- ^ Тейт. «Паула Рего родилась в 1935 году» . Тейт . Проверено 22 июня 2019 .
- ^ a b c d «Биография Паулы Рего» , Casa da Historias, дата обращения 22 мая 2014.
- ^ а б Паттерсон, Кристина. «Частный мир Паулы Рего» , The Independent , дата обращения 12 мая 2014.
- ^ Маккензи, Сьюзи (30 ноября 2002 г.). «Не вздрагивай, не прячься» . Хранитель . Проверено 13 июня 2019 .
- ^ a b c Браун, Мик. "Интервью с Паулой Рего" , The Telegraph , проверено 12 мая 2014 г.
- ^ Джон МакИвен, Паула Рего (Оксфорд: Phaidon Press, 1992) p.25f
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq ar as at au av " Paula Rego " , Saatchi Gallery, дата обращения 12 мая 2014.
- ↑ Victor Willing: Biography , Casa das Historias Paula Rego, дата обращения 23 мая 2014.
- ↑ Фиона Брэдли (редактор), Виктор Виллинг (Лондон: August Media, 2000), стр. 10f
- ^ Kellaway, Кейт. «Художники: Паула Рего». Архивировано 23 января 2018 года в Wayback Machine , The London Group, получить 23 мая 2014 года.
- ↑ «ICA Exhibitions». Архивировано 23 мая 2014 г. в Wayback Machine , Институт современного искусства. Проверено 23 мая 2014 г..
- ^ "Group Exhibitions" , Casa das Historias Paula Rego, дата обращения 22 мая 2014.
- ^ Tate Gallery Архивы, Лондон, исх. TGA978
- ↑ Biography , Marlborough Gallery, Проверено 23 мая 2014 г.
- ^ Ян Чилверс (2004). Оксфордский словарь искусств . Издательство Оксфордского университета. ISBN 0 19 860476 9.
- ^ а б в г "Паула Рего - Профиль художника - Галерея Саатчи" . www.saatchigallery.com . Проверено 22 июня 2019 .
- ^ «Паула Рего,« Глотает отравленное яблоко », 1995, пастель на бумаге на алюминии, 70 x 59 дюймов, Галерея Саатчи - Гейл Сибли, BFA, Массачусетс» . Дата обращения 4 июня 2020 .
- ^ Михальска, Магда (10 февраля 2018 г.). «История в рассказе в мире Паулы Рего» . DailyArtMagazine.com - Истории искусства . Дата обращения 4 июня 2020 .
- ^ Чаратан, Фред (28 апреля 2005 г.). «Жизнь» . Pro Quest .
- ^ «Паула Рего - Глотает отравленное яблоко - Современное искусство» . www.saatchigallery.com . Дата обращения 4 июня 2020 .
- ^ Шоу, Энни (13 июня 2019 г.). «Паула Рего:« уйти на пенсию? И чем заняться? Съесть мороженое? » » . Художественная газета . Проверено 16 июня 2019 .
- ^ Бакаре, Ланре (31 мая 2019 г.). «Паула Рего призывает США диск против абортов„гротеск “ » . Хранитель . Проверено 13 июня 2019 .
- ^ «Документ без названия» . libris.mtsac.edu . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ^ Паула Рего - Аборт как тема на моих фотографиях (29/51) , получено 9 апреля 2021 года.
- ^ Лопес, Изабела Перейра (10 декабря 2020 г.). "DIÁRIO DA QUARENTENA DE UMA PROFESSORA DA INFÂNCIA: APROXIMAÇÕES COM BOAVENTURA, AGAMBEN E KRENAK" . Revista Interinstitucional Artes de Educar . 6 (4). DOI : 10,12957 / riae.2020.52249 . ISSN 2359-6856 .
- ^ «Возвращение к нашему будущему в книге Паулы Рего« Без названия: пастель для абортов »» . Материал Riot . 29 мая 2019 . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ^ «Возвращение к нашему будущему в книге Паулы Рего« Без названия: пастель для абортов »» . Материал Riot . 29 мая 2019 . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ^ «Возвращение к нашему будущему в книге Паулы Рего« Без названия: пастель для абортов »» . Материал Riot . 29 мая 2019 . Проверено 9 апреля 2021 года .
- ↑ Сью Хаббард , «Паула Рего», Print Quarterly , март 2013 г., стр. 112-15.
- ↑ «Биография: Паула Рего». Архивировано 7 сентября 2015 года в Wayback Machine , Marlborough Fine Art, Проверено 22 мая 2014 года.
- ^ Виктор Уиллинг, 'The Imagiconography Паулы Рего', в галерее Тейт, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997) с.37
- ↑ Фиона Брэдли, «Введение: автоматические повествования», в галерее Тейт, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997), стр. 9f
- ^ Ruth Rosengarten 'Главная Истин: Работа Паулы Рего', в галерее Тейт, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997) стр.44
- ↑ Джудит Коллинз, «Рисунки Паулы Рего», в галерее Тейт, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997), стр.121f
- ^ Джон МакИвен, Паула Рего (Оксфорд: Phaidon Press, 1992) p.52-6
- ^ «О схеме ассоциированного художника | Обучение | Национальная галерея, Лондон» . www.nationalgallery.org.uk . Проверено 8 марта +2016 .
- ^ Ruth Rosengarten 'Главная Истин: Работа Паулы Рего', в галерее Тейт, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997) с.75
- ^ a b Secher, Бенджамин. «В студии: Паула Рего» , The Daily Telegraph , проверено 22 мая 2014 г.
- Перейти ↑ John McEwen, Paula Rego (Oxford: Phaidon Press, 1992), стр.47
- ↑ Фиона Брэдли, «Введение: автоматические повествования», в галерее Тейт, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997), стр. 13-19
- ↑ Фиона Брэдли, «Введение: автоматические повествования», в галерее Тейт, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997), стр.19
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa "Персональные выставки" , Casa das Historias, дата обращения 22 мая 2014.
- ↑ Paula Rego Tate , Tate Liverpool, дата обращения 22 мая 2014.
- ↑ «Персональные выставки Паулы Рего». Архивировано 7 сентября 2015 года в Wayback Machine , Marlborough Fine Art, Проверено 22 мая 2014 года.
- ↑ Paula Rego , Tate Britain, последнее посещение - 22 мая 2014 г.
- ↑ Paula Rego , Museo Reina Sofia, последнее обращение 22 мая 2014 г.
- ^ "ПОЛА РЕГО" . Тейт . Проверено 4 января 2021 года .
- ^ a b c d e f g h i j k l "Public Collections" , Casa das Historias Paula Rego, дата обращения 22 мая 2014.
- ^ «Персональные выставки | Паула Рего | Casa das Histórias - Museu Paula Rego» . www.casadashistoriaspaularego.com . Проверено 22 июня 2019 .
- ^ Melkle, Джеймс. «Список почестей королевы на день рождения: искусство» , The Guardian , последнее обращение 22 мая 2014 г.
- ^ "Дама Паула Рего | Художник | Королевская Академия художеств" . www.royalacademy.org.uk . Дата обращения 3 июля 2019 .
- ↑ Building , Casa das Historias Paula Rego, дата обращения 22 мая 2014.
- ^ «Penagos Drawing Award 2008-2012». Архивировано 23 мая 2014 года в Wayback Machine , Fundacion Mapfre, последнее обращение - 22 мая 2014 года.
- ^ «Паула Рего:« O meu clube é o Benfica » » [Паула Рего: «Мой клуб - Бенфика»]. Запись (на португальском языке). Луса . 22 мая 2014 . Проверено 26 декабря 2014 .
дальнейшее чтение
- Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 1997)
- Джон МакИвен, Паула Рего (Оксфорд: Phaidon Press, 1992)
- Мария Мануэль Лисбоа, «Карта памяти Паулы Рего: национальная и сексуальная политика» (Лондон: Ashgate, 2003)
- Фиона Брэдли, Паула Рего (Лондон: Tate Publishing, 2002)
Внешние ссылки
- 18 работ по или после Паула Рего на Art UK сайте
- Casa das Histórias Paula Rego, Музейная страница
- Marlborough Art Gallery, страница художников
- Тейт: В студии: Паула Рего Эскизы с художником в студии Карвен. 31 июля 2008 г.
- Искусство HERStory: Паула Рего
- Паула Рего в Web of Stories