Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( январь 2015 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) |
Дороманское искусство и архитектура - это период в европейском искусстве с момента возникновения королевства Меровингов примерно в 500 году нашей эры или от эпохи Каролингов в конце 8 века до начала романского периода 11 века . Этот термин обычно используется в английском языке только для архитектуры и монументальной скульптуры , но здесь кратко описаны все искусства того периода.
Основная тема в этот период - внедрение и поглощение классических средиземноморских и раннехристианских форм германскими, что способствовало развитию инновационных новых форм. Это, в свою очередь, привело к расцвету романского искусства в 11 веке. В очертании средневекового искусства ему предшествовало то, что обычно называют искусством периода переселения «варварских» народов: хиберносаксов на Британских островах и преимущественно меровингов на континенте.
В большей части Западной Европы римская архитектурная традиция пережила крах империи. Меровинги ( франки ) продолжали строить большие каменные здания, такие как монастырские церкви и дворцы.
Объединение франкского королевства под властью Хлодвига I (465–511 гг.) И его преемников соответствовало необходимости строительства церквей, особенно монастырских церквей, поскольку теперь они были центрами власти церкви Меровингов. К югу от Луары существовало 200 монастырей, когда святой Колумб , ирландский миссионер, прибыл в Европу в 585 году. Только 100 лет спустя, к концу 7 века, только в одном королевстве Меровингов процветало более 400 монастырей . [1] Планы здания часто продолжали традицию римской базилики.
Многие планы Меровингов были восстановлены на основании археологических данных. Описание в епископа Григория Турского « Истории Франков базилики Сен-Мартен, построенный на туры по Санкт - Perpetuus (епископ 460-490) в начале периода и в то время на краю франкской территории, дает вызывает сожаление по поводу исчезновения этого здания, одной из самых красивых церквей Меровингов, в которой, по его словам, было 120 мраморных колонн, башни на восточном конце и несколько мозаик: «Сен-Мартен продемонстрировал вертикальный акцент и комбинацию блоков. единицы, образующие сложное внутреннее пространство и соответственно богатый внешний силуэт, которые должны были быть отличительными чертами романского стиля ». [2]
На смену династии Меровингов в 752 году нашей эры пришла династия Каролингов , которая привела к каролингской архитектуре с 780 по 900 год и оттоновской архитектуре в Священной Римской империи с середины 10 века до середины 11 века. Эти сменявшие друг друга франкские династии внесли большой вклад в романскую архитектуру .
Примеры франкских построек [ править ]
Меровингов , каролингов и оттоновцев
- Баптистер де Рие построен в 4, 5 и 7 веках
- Собор Фрежюса около 450 г. н.э.
- Склеп Сен-Лоран Гренобль около 500 г.
- Собор Экс около 500 г., баптистерий, построенный Меровингами
- Баптистер Сен-Жан 507
- Baptistère de Venasque около 500 г.
- Аббатство Сен-Жермен-де-Пре около 540 г.
- Радегонде де Пуатье Гробница Святой Радегунды 587
- Аббатство Жуар, 630, склеп Меровингов
- Kloster Reichenau 724
- Бенедиктинский монастырь Святого Иоанна , Мюстаир 780
- Granusturm 788, башня высотой 20 метров в Архене
- Лоршское аббатство , ворота, (ок. 800)
- Палатинская капелла в Аахене (Экс-ла-Шапель) (792–805)
- Императорский дворец, Ингельхайм 800
- Ораторий епископа Теодульфа Орлеанского в Жерминьи-де-Пре 806
- Санкт - Урсмар «s Монастырская церковь в Lobbes , Бельгия (819-823)
- Святой Михаил, Фульда , ротонда и склеп (822)
- Базилика Эйнхарда , Штайнбах (827)
- Церковь Святого Юстина, Франкфурт-Хёхст (830)
- Собор Хильдесхайма , оригинальная постройка (872 г.)
- Schloss Broich 883–884, крепость Каролингов.
- Замок Бройх, Мюльхейм на Руре (884)
- Аббатство Корви (885)
- Святой Георгий, Оберцелль на острове Райхенау (888)
- Санкт-Георг (Райхенау-Оберцелль) 900
- Санкт-Йоханнис (Майнц) 910
- Церковь Святого Филиберта, Турню 950
- Святой Кириак, Гернроде 969
Оттонская и Священная Римская империя
- Майнцский собор, построенный в 991 и 994 годах, сохранил некоторую структуру этого периода.
- Церковь Святого Михаила Хильдесхайм, 1031 г.
Имперские стили [ править ]
Каролингское искусство [ править ]
Каролингское искусство - это примерно 120-летний период с 780 по 900 год, во времена правления Карла Великого и его непосредственных наследников, широко известного как Каролингское Возрождение . Хотя кратко, это было очень влиятельно; Короли Северной Европы впервые продвигали классические средиземноморские римские формы искусства, а также создавали инновационные формы, такие как натуралистические рисунки линий, которые имели бы длительное влияние. Каролингские церкви обычно являются базиликанскими , как раннехристианские церкви Рима, и обычно включают западные сооружения , что, возможно, является прецедентом для западных фасадов более поздних средневековых соборов. Оригинальное западное произведение сохранилось сегодня вАббатство Корви , построенное в 885 году. После довольно хаотичного перерыва после периода Каролингов новая династия Оттонов возродила имперское искусство примерно с 950 года, продолжая и развивая каролингский стиль в искусстве Оттонов .
Оттонское искусство [ править ]
Германское дороманское искусство в течение 120-летнего периода с 936 по 1056 год обычно называют Оттонским искусством в честь трех саксонских императоров по имени Отто ( Отто I , Отто II и Отто III ), правивших Священной Римской империей с 936 по 1001 год.
После упадка Каролингской империи Священная Римская империя была восстановлена под властью саксонской (оттонской) династии. Из этого возникла новая вера в идею Империи и реформированной Церкви, что привело к периоду повышенного культурного и художественного рвения. Именно в этой атмосфере создавались шедевры, в которых соединились традиции, из которых черпали вдохновение оттонские художники: модели позднего античного, каролингского и византийского происхождения.
Большая часть оттоновского искусства отражала стремление династии визуально установить связь с христианскими правителями поздней античности, такими как Константин , Теодерих и Юстиниан, а также с их каролингскими предшественниками, особенно Карлом Великим .
Оттонские монастыри производили одни из самых великолепных средневековых иллюминированных манускриптов. Они были одним из основных видов искусства того времени, и монастыри получали прямую спонсорскую поддержку от императоров и епископов, располагая лучшим оборудованием и талантами.
Региональные стили [ править ]
Хорватия [ править ]
В 7 веке хорваты вместе с другими славянами и аварами пришли из Северной Европы в регион, где они живут сегодня. [3] Первые хорватские церкви были построены как королевские святилища, а влияние римского искусства было самым сильным в Далмации, где урбанизация была самой большой. Постепенно этим влиянием пренебрегли и появились некоторые упрощения и переделки унаследованных форм и даже создание оригинальных построек.
Все они (дюжина больших и сотни маленьких) построены из грубо обтесанного камня, окаймленного снаружи толстым слоем солода. Большие церкви являются продольными с одним или тремя нефами, например, Церковь Святого Спасения ( хорватский : Crkva Sv. Spasa ) у истока реки Цетина , построенная в 9 веке, вместе с церковью Святого Креста в Нине . Самая большая и сложная центральная церковь 9 века посвящена Святому Донату в Задаре .
Перила алтаря и окна этих церквей были сильно украшены прозрачным мелким нитевидным орнаментом, который называется плетером (что означает «сорняк»), потому что струны продевались и продевались через себя. Мотивы этих рельефов были взяты из римского искусства; иногда рядом с этим украшением появлялись фигурки из Библии, например, рельеф в Святой Неделице в Задаре, а затем их покорял их узор. То же произошло и с гравюрами раннего хорватского письма - глаголицы . Вскоре на алтарных рельсах и архитравах старохорватских церквей глаголицы были заменены латинскими .
Из Коронной церкви короля Звонимира (так называемая Полая церковь в Солине ) происходит алтарная доска с фигурой хорватского короля на троне с каролингской короной, слуги рядом с ним и подчиненного, склоненного перед королем.
Присоединившись к венгерской короне в двенадцатом веке, Хорватия потеряла свою полную независимость, но не потеряла связей с югом и западом, а вместо этого обеспечила начало новой эры культурного влияния Центральной Европы .
Англия [ править ]
Англосаксонское искусство охватывает период со времен короля Альфреда (885 г.), с возрождением английской культуры после окончания набегов викингов, до начала 12 века, когда новым движением стало романское искусство . До короля Альфреда существовала иберносаксонская культура, которая привела к слиянию англосаксонских и кельтских техник и мотивов в искусстве острова, что в значительной степени прекратилось в Ирландии и Северной Англии с нашествиями викингов . Англосаксонское искусство сегодня в основном известно через иллюминированные рукописи и изделия из металла.
Франция [ править ]
После распада Каролингской империи Франция раскололась на ряд враждующих провинций, так что из-за отсутствия какого-либо организованного имперского покровительства французское искусство 10-го и 11-го веков локализовалось вокруг крупных монастырей и им не хватало изысканности, присущей двору. .
Множество региональных стилей были разработаны на основе случайной доступности каролингских рукописей (как моделей для рисования) и наличия странствующих художников. Монастырь Сен - Бертен стал важным центром под его настоятеля Одберт (986-1007) , который создал новый стиль , основанный на англосаксонской и Каролингов форм. Близлежащее аббатство Сен-Вааст создало ряд работ. На юго-западе Франции в монастыре Сен-Марсьаль в Лиможе около 1000 года было создано несколько рукописей, как и в Альби , Фижаке и Сен-Север-де-Рустане в Гаскони.. В Париже развился стиль в аббатстве Сен-Жермен-де-Пре . В Нормандии новый стиль развивался с 975 года.
Испания и Португалия [ править ]
Первой формой прероманского стиля в Испании и Португалии было вестготское искусство , которое принесло подковообразные арки в мавританскую архитектуру и разработало ювелирные украшения.
После мавританской оккупации дороманское искусство было сначала сокращено до Королевства Астурия , единственного христианского царства в этом районе в то время, которое достигло высокого уровня художественной чистоты. (См. Астурийское искусство ). Христиане, жившие на мавританской территории, мосарабы , создали свой собственный архитектурный и световой стиль, мосарабское искусство .
Лучше всего сохранившийся вестготский памятник в Португалии - часовня Святого Фрутуозо в Браге .
Италия [ править ]
Южная Италия извлекла выгоду из присутствия и взаимного обогащения византийцев, арабов и норманнов, в то время как север в основном контролировался сначала каролингами. В норманнах в Сицилии решили комиссионную византийские мастерские украшать свои храмы , такие как Монреаль и CEFALU Соборы , где полные иконографические программы мозаики уцелевших. Были созданы важные фрески и иллюминированные рукописи.
См. Также [ править ]
Викискладе есть медиафайлы, связанные с домоманской архитектурой . |
- Астурийская архитектура
Ссылки [ править ]
- ^ http://www.all-art.org/history128-2.html
- ↑ В. И. Атрошенко и Джудит Коллинз, Истоки романского стиля (Лунд-Хамфрис, Лондон) 1985, с. 48. ISBN 0-85331-487-X
- ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2013-11-11 . Проверено 25 марта 2010 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
- Иоахим Э. Гаеде (1989). «Дороманское искусство». Словарь средневековья . ISBN 0-684-18276-9
- Жак Фонтен (1995) L'art pre-roman hispanique , Nuit des temps, Editions zodiaque ISBN 2-7369-0215-7
Внешние ссылки [ править ]
- Эль-Портал дель Арте Романико Вестготов, Мосарабе и романское искусство в Испании.