Ринпа (琳 派, Ринпа ) - одна из основных исторических школ японской живописи . Он был создан в семнадцатом веке Киото по Hon'ami Koetsu (1558-1637) и Таварого Сотац (dc1643). Примерно пятьдесят лет спустя этот стиль закрепили братья Огата Керин (1658–1716) и Огата Кензан (1663–1743).
Термин «Ринпа» представляет собой аббревиатуру, состоящую из последнего слога «Корин» со словом «школа» (派, ha ) (с rendaku, заменяющим это слово на «па»), введенное в период Мэйдзи . Ранее этот стиль назывался школой Коэцу (光 悦 派, Kōetsu-ha ) , школой Ketsu-K -rin (光 悦 光 琳 派, Kōetsu-Kōrin-ha ) или школой Sōtatsu-Krin (宗 達 光 琳 派, Sōtatsu -Kōrin-ha ) .
История [ править ]
Хонами Коэцу основал художественное сообщество мастеров при поддержке богатых купцов-покровителей буддийской секты Нитирэн в Такагамине на северо-востоке Киото в 1615 году. И элита богатого торгового города, и старые аристократические семьи Киото отдавали предпочтение искусству, которое следовало классическим традициям, и Коэцу оказал этому услугу. производя многочисленные изделия из керамики , каллиграфии и лака .
Его соратник Таварая Сотацу содержал ателье в Киото и создавал коммерческие картины, такие как декоративные вееры и складные ширмы . Сотацу также специализировался на изготовлении декорированной бумаги с золотым или серебряным фоном, чему Коецу помогал, добавляя каллиграфию.
Оба художника происходили из семей, имеющих культурное значение; Коэцу происходил из семьи кузнецов мечей, которые служили императорскому двору и великим военачальникам Ода Нобунага и Тоётоми Хидэёси , помимо сёгунов Асикага . Отец Коэцу оценивал мечи для клана Маэда , как и сам Коэцу. Однако Коэцу меньше интересовали мечи, чем живопись, каллиграфия, лакировка и японская чайная церемония (он создал несколько чайных чаш для посуды Раку ). Его собственный стиль живописи был ярким, напоминая аристократический стиль периода Хэйан .
Сотацу также использовал классический жанр Ямато-э под названием Коэцу, но впервые применил новую технику со смелыми контурами и яркими цветовыми схемами. Одними из самых известных его работ являются складные ширмы « Боги ветра и грома» (風神 雷神 図, Fūjin Raijin-zu ) в храме Кеннин -дзи в Киото и «Мацусима» (松 島) в галерее Freer .
Позднее развитие [ править ]
Школа Ринпа была возрождена в эпоху Гэнроку (1688–1704) Огатой Корином и его младшим братом Огатой Кэндзаном, сыновьями преуспевающего торговца текстилем из Киото. Новаторство Коурина состояло в том, чтобы изобразить природу как абстрактную, используя многочисленные градации цвета и оттенка и смешивая цвета на поверхности для достижения эксцентричных эффектов, а также обильно используя драгоценные вещества, такие как золото и жемчуг .
Его шедевр « Красные и белые цветы сливы» (紅白 梅 図, Kōhakubai-zu ) ок. 1714–1715 гг., Сейчас находится в Художественном музее MOA в Атами, Сидзуока . Драматическая композиция, она определила направление Ринпы на оставшуюся часть его истории. Корин сотрудничал с Кензаном в создании рисунков и каллиграфии на керамике своего брата. Кензан оставался гончаром в Киото до тех пор, пока в 1716 году после смерти Корина не начал заниматься живописью профессионально. Другими художниками Ринпа, работавшими в этот период, были Татебаяси Кагеи , Таварая Сори , Ватанабэ Шико , Фукаэ Рошу и Накамура Хочу..
Современный Ринпа [ править ]
Ринпа был возрожден в Эдо 19 века Сакаи Хоицу (1761–1828), художником школы Кано, семья которого была одним из спонсоров Огаты Корин. Сакаи опубликовал серию из 100 гравюр на дереве, основанную на картинах Корина, а его картина « Летние и осенние травы» (夏秋 草 図, Natsu akikusa-zu ), написанная на обратной стороне «экрана богов ветра и грома» Корина, сейчас находится в Национальном музее Токио. Музей .
Картины ранних художников Ринпа были антологизированы в небольших буклетах в мягкой обложке, таких как Корин Гафу (Альбом с картинками Корин) Накамуры Хочу , впервые опубликованный в 1806 году. За этим последовала оригинальная работа Сакаи Хойцу под названием Осон Гафу , опубликованная в 1817 году. .
Sakai был многочисленные студенты , которые несли движение вперед в конце 19 - го века, когда она была включена в нихонга движение по Окакуру Какудза и другими художниками. Влияние Ринпы было сильным на протяжении всего периода раннего Нового времени, и даже сегодня конструкции в стиле Ринпа популярны. Один из более поздних известных художников - Камисака Секка .
Стиль [ править ]
Художники Ринпа работали в различных форматах, особенно в экранах, веерах и свитках, книгах с гравюрами, лаковой посуде , керамике и текстиле кимоно . Многие картины Ринпа использовались на раздвижных дверях и стенах ( фусума ) дворянских домов.
Сюжет и стиль часто заимствованы из традиций ямато-э периода Хэйан , с элементами рисунков тушью Муромати, рисунков цветов и птиц китайской династии Мин , а также разработок школы Кано периода Момояма . Стереотипная стандартная живопись в стиле Ринпа включает простые природные предметы, такие как птицы, растения и цветы, с фоном, заполненным сусальным золотом . По мере развития стиля Ринпа акцент на изысканный дизайн и технику становился все более заметным .
Стиль Ринпа процветал в Киото, Нара и Осака, то есть в политическом и культурном треугольнике древней Японии. Киото и Осака также были двумя из самых важных городов стиля школы Нанга (南 画 «Южная живопись»), также известного как Бунджинга (文 画 «литературная живопись»); Таким образом, живопись Нанга подверглась влиянию живописи Ринпы и наоборот. [1]
Известные художники Ринпа [ править ]
- Хонами Коэцу
- Таварая Сотацу
- Огата Кёрин
- Огата Кензан
- Сакаи Хойцу
- Сузуки Киитсу
- Камисака Секка
Выставки [ править ]
- Римпа: выдающиеся произведения школы Корин (1972, 10 октября - 3 декабря) Токийский национальный музей , Токио
- Сокровища мастеров Ринпы (2008, 7 октября - 16 ноября) Токийский национальный музей , Токио
- Корин: Национальные сокровища ирисы в музее Нэдзу и Восьмой мост в Метрополитен-музее (2012, 21 апреля - 20 мая), Музей Нэдзу , Токио
- Дизайн природы: эстетика Ринпы в японском искусстве (2012-2013, 26 мая - 13 января) Музей искусств Метрополитен , Нью-Йорк
- RINPA: Эстетика столицы (2015, 10 октября - 23 ноября) Национальный музей Киото , Киото
- Сотацу: Создание волн (2015-2016, 24 октября - 31 января) Галерея Артура М. Саклера , Вашингтон, округ Колумбия
- Сузуки Киитсу: знаменосец школы Эдо Римпа (2016, 10 сентября - 30 октября) Suntory Museum of Art , Токио
- Искусство Эдо Римпа (2017, 16 сентября - 7 ноября) Музей искусств Идемицу , Токио
Ссылки [ править ]
- ^ Марко, Меккарелли. 2015. Китайские художники в Нагасаки: стиль и художественное контаминация периода Токугава (1603–1868). Исследования Мин Цин 2015, страницы 175–236.
- Лич, Бернард. Кензан и его традиция: жизни и времена Коэцу, Сотацу, Корин и Кензан . Трансатлантическое искусство (1967). ASIN: B0006BPM10
- Мизуо, Хироши. Живопись Эдо: Сотацу и Корин (Обзор японского искусства Хейбонша) . Ресурсы Art Media (1972). ISBN 0-8348-1011-5
- Сондерс, Рэйчел. Le Japon Artistique: японский цветочный узор эпохи модерна. Из собрания Музея изящных искусств в Бостоне . Книги хроники (2010). ISBN 978-0-8118-7276-8
- Стерн, Гарольд П. Ринпа Шедевры японской декоративной школы . Японское общество (1971). ASIN B0000EEBUB
- Стэнли-Бейкер, Джоан (1984). Японское искусство . Лондон: Thames and Hudson Ltd.
Внешние ссылки [ править ]
- Мост мечты: коллекция японского искусства Мэри Григгс Берк , каталог из библиотек Художественного музея Метрополитен (полностью доступен онлайн в формате PDF), который содержит материалы об этой школе (см. Индекс)
- Японский лак, 1600-1900: Избранные из коллекции Чарльза А. Гринфилда , каталог из художественных библиотек Метрополитен-музея (полностью доступен онлайн в формате PDF), материалы о Ринпе см. На страницах 55-84
