Рой Эйерс | |
---|---|
Выступление Айерс на фестивале в Гластонбери , 2019 | |
Исходная информация | |
Родившийся | Лос-Анджелес, Калифорния , США | 10 сентября 1940 г.
Жанры | Джаз , джаз-фьюжн , фанк , эйсид-джаз , диско , соул-джаз , R&B , хаус , хип-хоп |
Род занятий | Музыкант, автор песен, киноактер |
Инструменты | Вокал, вибрафон , клавишные |
Активные годы | 1962 – настоящее время |
Этикетки | Атлантика , Полидор , Ичибан , Золотая норка, Звуки природы , Колумбия |
Связанные акты | RAMP , Рой Эйерс Вездесущность, Фела Кути , Тайлер Создатель , Эдвин Бердсонг |
Интернет сайт | Официальный веб-сайт |
Рой Эйерс (родился 10 сентября 1940 г.) - американский композитор, работающий в стиле фанк , соул и джаза , вибрафонист и музыкальный продюсер . [1] Айерс начал свою карьеру как джазовый исполнитель пост-бопа , выпустив несколько альбомов с Atlantic Records , до своего пребывания в Polydor Records в 1970-х годах, когда он помогал пионером джаз-фанка . [2] Он является ключевой фигурой в движении эйсид-джаз , [3] и был назван «Крестным отцом Neo Soul». [4]Он наиболее известен своими композициями «Everybody Loves the Sunshine», «Searchin» и «Running Away». [5] Когда-то у него было больше сэмплов хитов рэперов, чем у любого другого исполнителя. [6]
Биография [ править ]
Ранняя жизнь [ править ]
Айерс родился 10 сентября 1940 года в Лос-Анджелесе. Он вырос в музыкальной семье, где его отец играл на тромбоне, а мать - на фортепиано. [7] [8] В возрасте пяти лет он получил свою первую пару молотков для вибрафона от Лайонела Хэмптона . Район Лос-Анджелеса, в котором вырос Эйерс, Южный Парк (позже известный как Южный Централ ), был в центре музыкальной сцены чернокожих в Южной Калифорнии . В школах он присутствовал (Уодсуорт Элементарные, Невинс средней школы, и Томас Джефферсон средней школы ) были близки к прославленной Сентрал - авеню , эквивалент в Лос - Анджелесе Гарлеме «сЛенокс-авеню и Стейт-стрит в Чикаго . Рой, скорее всего, услышал музыку, потому что она не только исходила из множества ночных клубов и баров в этом районе, но также выливалась из многих домов, где музыканты, поддерживающие сцену, жили в Центре и его окрестностях. В старшей школе Айерс пел в церковном хоре [9] и выступал в группе под названием The Latin Lyrics, в которой он играл на стальной гитаре и фортепиано. [10] Его средняя школа, Thomas Jefferson High School , воспитывала различных талантливых музыкантов, таких как Декстер Гордон .
Карьера [ править ]
Айерс начал записываться как бибоп-сайдмен в 1962 году и стал известным, когда бросил Городской колледж [11] и присоединился к джазовому флейтисту Херби Манну в 1966 году [12].
В начале 1970-х Рой Айерс основал свою собственную группу под названием Roy Ayers Ubiquity, имя, которое он выбрал, потому что вездесущность означает состояние присутствия повсюду в одно и то же время. [13]
Эйерс был ответственным за высоко оцененный саундтрек к фильму Джека Хилла 1973 года о черной эксплуатации « Коффи» , в котором снялась Пэм Гриер . Позже он перешел от джаз-фанк-саунда к R&B , как это было видно на Mystic Voyage , где были песни "Evolution" и андеграундный диско-хит "Brother Green (The Disco King)", а также заглавный трек из его альбома 1976 года. Все любят солнечный свет .
В 1977 году Айерс выпустил альбом группы RAMP , Come in Knowledge . Той осенью его самый большой успех - "Running Away".
В конце 1979 года Айерс занял свою единственную десятку лучших синглов в чарте Billboard Hot Disco / Dance с песней «Don't Stop The Feeling», которая также была заглавным синглом с его альбома 1980 года No Stranger to Love , чей заглавный трек был сэмплирован у Джилл. Песня Скотт 2001 года "Watching Me" из ее дебютного альбома Who Is Jill Scott?
В конце 1970-х Айерс гастролировал по Нигерии в течение шести недель с пионером Afrobeat Фелой Кути , одним из самых узнаваемых музыкантов африканского континента. [14] В 1980 году Phonodisk выпустил Music of Many Colours в Нигерии, в которой одна сторона возглавляла группу Айерса, а другую - Африку '70. [7] [15]
В 1981 году Айерс выпустил альбом с певицей Сильвией Стриплин , Дай мне свою любовь (Uno Melodic Records, 1981). [7] В том же 1981 году он также продюсировал второй альбом под названием Africa, Center of the World на лейбле Polydor вместе с Джеймсом Бедфордом и басистом Эйерса Уильямом Генри Алленом. Можно услышать, как Аллен разговаривает со своей дочерью на треке "Intro / The River Niger". Альбом был записан на студии Sigma Sound Studios, Нью-Йорк.
Айерс сыграл соло на Джон «Jellybean» Бенитес «производства s из Уитни Хьюстон » „s Love Will Save The Day “ от нее второго мультиплатиновые студийного альбома Уитни . Сингл был выпущен в июле 1988 года на лейбле Arista Records .
Айерс отыграл свой концерт для миллионов людей по всему миру, включая Японию, Австралию, Англию и другие части Европы. [16]
Айерс известен тем, что помогал популяризировать хорошую музыку в 1970-х, заявляя, что «мне нравится это чувство счастья все время, поэтому этот ингредиент все еще присутствует. Я пытаюсь создать его, потому что это естественный образ жизни». [17] Типы музыки, которую он использовал для этого, состояли из фанка, сальсы, джаза, рока, соула и рэпа. [18]
1990-е годы по настоящее время [ править ]
В 1992 году Айерс выпустил два альбома, Drive и Wake Up , для хип-хоп лейбла Ichiban Records . [7], а также сотрудничал с Риком Джеймсом для записи альбома и, как говорят, был его очень близким другом. [19]
В 1993 году он появился на пластинке Guru's Jazzmatazz Vol.1 с участием на вибрафоне в песне "Take a Look (At Yourself)", а в следующем году появился на сборнике Red Hot Organization в сборнике Stolen Moments: Red Hot + Cool. . Альбом, предназначенный для повышения осведомленности и финансовых средств в поддержку эпидемии СПИДа среди афроамериканского сообщества, был объявлен журналом Time «Альбомом года» .
В 2000-е и 2010-е годы Айерс занялся хаус-музыкой , сотрудничая с такими приверженцами этого жанра, как Masters at Work и Керри Чендлер .
Айерс основал два лейбла: Uno Melodic и Gold Mink Records. Первый выпустил несколько пластинок, в том числе пластинку Сильвии Стриплин, а второй закрылся после нескольких синглов. [7]
В 2004 году Айерс выпустил коллекцию неизданных записей под названием Virgin Ubiquity: Unreleased records 1976–1981, которая позволила фанатам услышать отрывки, которые не вошли в классические альбомы Polydor более популярных лет его жизни. [20]
Он также сотрудничал с соул-певицей Эрикой Баду и другими артистами над своим альбомом 2004 года Mahogany Vibes . [21]
Рой Эйерс ведет вымышленную радиостанцию " Fusion FM " в Grand Theft Auto IV (2008).
В 2015 году он появился на альбоме Тайлера Cherry Bomb на треке "Find Your Wings". [22]
Награды и влияние [ править ]
Документальный фильм « Проект Роя Эйерса» с участием Айерса и ряда хип-хоп продюсеров, которые сэмплировали его музыку, и других людей, на которых он повлиял и его музыка, находится в разработке в течение нескольких лет. [23]
Фаррелл Уильямс называет Роя Эйерса одним из своих ключевых музыкальных героев. [24]
Айерс является лауреатом Премии Конгресса за заслуги перед расовым равенством. [25]
Дискография [ править ]
Как лидер [ править ]
- Вибрации западного побережья (United Artists, 1963)
- Virgo Vibes (Атлантика, 1967)
- Пикник с каменной душой (Атлантика, 1968)
- Папа Баг (Атлантика, 1969)
- All Blues (Колумбия, 1969)
- Освободи мое сердце (Колумбия, 1970)
- Вездесущность (Полидор, 1970)
- Вживую на джазовом фестивале в Монтрё (Полидор, 1972)
- Он идет (Полидор, 1972)
- Дева Красная (Полидор, 1973)
- Красный черный и зеленый (Полидор, 1973)
- Коффи (1973)
- Измените паз (Полидор, 1974)
- Мистическое путешествие (Полидор, 1975)
- Слеза к улыбке (Полидор, 1975)
- Папа Баг и друзья (Атлантика, 1976)
- Все любят солнечный свет (Полидор, 1976)
- Вибрации (Полидор, 1976)
- Мост жизни (Полидор, 1977)
- Ты посылаешь меня (Полидор, 1978)
- Шагни в нашу жизнь (Полидор, 1978)
- Starbooty (Электра, 1978)
- Давай сделаем это (Polydo, 1978)
- Лихорадка (Полидор, 1979)
- Не чужд любви (Полидор, 1979)
- Любовная фантазия (Полидор, 1980)
- Африка, Центр Мира (Полидор, 1981)
- Чувствую себя хорошо (Полидор, 1982)
- Много любви (Uno Melodic, 1983)
- В темноте (Колумбия, 1984)
- Вы можете быть удивлены (Колумбия, 1985)
- Я тот самый (Колумбия, 1987)
- Драйв (Ичибан, 1988)
- Просыпайся (Ичибан, 1989)
- Searchin ' (Джаз Хаус, 1991)
- Горячий (Jazz House, 1992)
- Хорошие вибрации (Jazz House, 1993)
- The Essential Groove Live (Jazz House, 1994)
- Красное дерево Vibe (Rapster, 2004)
Как сайдман [ править ]
С Кертисом Эми
- Путь вниз (Pacific Jazz, 1962)
- Tippin 'on Through (Тихоокеанский джаз, 1962)
- Катанга! (Тихоокеанский джаз, 1998)
С Херби Манном
- Манн и женщина (Атлантика, 1966)
- Плачущие дервиши (Атлантика, 1967)
- Бит продолжается (Атлантика, 1967)
- Впечатления от Ближнего Востока (Атлантика, 1967)
- Слава любви (A&M, 1967)
- Окна открыты (Атлантика, 1968)
- Концерт гроссо в ре-блюзе (Атлантика, 1969)
- Жить в Whisky a Go Go (Атлантика, 1969)
- Подземный Мемфис (Атлантика, 1969)
- Каменная флейта (Эмбрион, 1970)
- Muscle Shoals Nitty Gritty (Эмбрион, 1970)
- Memphis Two-Step (Эмбрион, 1971)
- Эволюция Манна (Атлантик, 1972)
- Sunbelt (Атлантика, 1978)
- Deep Pocket (Кокопелли, 1992)
С Джеком Уилсоном
- Квартет Джека Уилсона (Атлантика, 1963)
- Играет бразильца Манчини (Убежище, 1965)
- Рамблин (Убежище, 1966)
- Что-то личное (Blue Note, 1967)
- Позвони мне: джаз из пентхауса (Century, 2018)
С другими
- 4Hero , Создание паттернов (Talkin 'Loud, 2001)
- Америка , Touch (Колумбия / Sony, 2005)
- Эрика Баду , Mama's Gun (Motown, 2000)
- Кристоф Бек , Человек-муравей (Голливуд, 2015)
- Эрик Бенет , День из жизни (Warner Bros., 1999)
- Мэри Дж. Блайдж , Поделись моим миром (MCA, 1997)
- Закари Бро , Groovin (Нью-Йорк, 1992)
- Brooklyn Funk: главное , оставайся добрым (Dorado, 2019)
- Жан Карн , Доверься мне (Motown, 1982)
- Coolio , It Takes a Thief (Мальчик Томми, 1994)
- Cookie Crew , Fade to Black (1991)
- Digable Planets , Blowout (EMI, 1994)
- Дольдингер , Дольдингер в Нью-Йорке (WEA, 1994)
- Уилл Даунинг , After Tonight (пик, 2007)
- Ронни Фостер , спутник любви (CBS, 1978)
- Funkdoobiest , Brothas Doobie (Музыка на виниле, 2016)
- Стю Гарднер , Музыка из Шоу Билла Косби Том II (Колумбия, 1987)
- Ghostface Killah , Apollo Kids (Def Jam, 2010)
- Вольфганг Хаффнер , Городская жизнь (Скип, 2001)
- Уитни Хьюстон , Уитни (Ариста, 1987)
- Рик Джеймс , Бросок (Горди, 1982)
- Марк Джеймс , Марк Джеймс (Белл, 1973)
- Майлз Джей , Майлз (Остров, 1987)
- Майлз Джей, Давай начнем сначала (4-й и Бродвей, 1987)
- Джазовые крестоносцы , снова счастливы (Sin-Drome, 1995)
- Джазовые крестоносцы, Soul Axess (True Life, 2004)
- DJ Jazzy Jeff & The Fresh Prince , Code Red (Джайв, 1993)
- Jellybean , Spillin 'the Beans (Атлантика, 1991)
- Джеру Дамаджа , Солнце восходит на востоке (Payday, 1994)
- Ронни Джордан , День ярче (Blue Note, 2000)
- Алисия Киз , Здесь (RCA, 2016)
- Фела Кути и Рой Айерс, Музыка многих цветов (Phonodisk, 1980)
- Талиб Квели , барабанная перепонка (Warner Bros., 2007)
- Джеральд Леверт , Точка G (Электра, 2002)
- Дэвид Линкс , Голодные голоса (Чудо, 1989)
- Марли Марл , Возвращение (BBE 2001)
- Джеймс Муди , Moody's Party Live at the Blue Note (Telarc, 1995)
- Мос Деф , черный с обеих сторон (Rawkus1999)
- Наджи , Объятия (N-Coded, 2003)
- Дэвид «Толстяк» Ньюман , Одинокая авеню (Атлантика, 1972)
- Дэвид «Толстяк» Ньюман, Newmanism (Атлантика, 1974)
- Ви Редд , Бёрдколл (United Artists, 1962)
- Пит Рок и CL Smooth , Главный ингредиент (Traffic 2011)
- Джилл Скотт , кто такая Джилл Скотт? (Скрытый пляж 2000)
- Сандра Сент-Виктор , Близнецы: Обе стороны (Расширение, 2001)
- Джозеф Тавадрос , Хамелеоны белой тени (ABC Music 2013)
- Квартет Джеймса Тейлора , Комната наверху (Святилище, 2002)
- Тони Тач , Создатель кусочков 2 (Кох, 2004)
- Племя под названием Quest , People's Instinctive Travel and the Paths of Rhythm (Sony, 2015)
- Тайлер, Создатель , Cherry Bomb (Odd Future, 2015)
- Лерой Виннегар , Лерой снова идет !! (Современник, 1963)
- Бастер Уильямс , Хрустальные отражения (Muse, 1976)
- Ванесса Уильямс , Самые сладкие дни (Меркьюри, 1994)
- Джеральд Уилсон , на сцене (Pacific Jazz, 1965)
- Джеральд Уилсон, Золотой меч (Pacific Jazz, 1966)
- Джоди Уотли , Я люблю любить (MAW, 2000)
- Джоди Уотли, Midnight Lounge (Шаначи, 2003)
Ссылки [ править ]
- ^ Кук, Ричард (2005). Энциклопедия джаза Ричарда Кука . Лондон: Книги Пингвинов. п. 25. ISBN 0-141-00646-3.
- ^ "Официальный сайт" . Рой Эйерс. 10 сентября 1940 . Проверено 25 сентября 2012 года .
- ^ Миллер, Марк. "Обзор джаза Рой Эйерс: Джаз с душевной вибрацией". The Globe and Mail 1 января 1997 г .: C.3. Распечатать.
- ^ Фордхэм, Джон. «Путеводитель: Музыка: Рой Эйерс Брекон, Лондон». The Guardian 1 января 2012 г .: 27. Печать.
- ^ Мухаммад, Ларри. «У Роя Эйерса все еще хорошие флюиды». Курьер 1 января 2008 г .: W.11. Распечатать.
- ^ Миттер, Сиддарта. «ВСЕ ЕЩЕ ВСЕГДА; С ЕГО ДЖАЗНОЙ ДУШЕЙ И ЧУДЕСНЫМИ ВИДАМИ, ЗВЕЗДА 70-х Рой Эйерс очень востребован». BOSTON GLOBE 1 января 2005 г .: D.14. Распечатать.
- ^ a b c d e Джинелл, Ричард С. (10 сентября 1940 г.). "Allmusic биография" . Allmusic.com . Проверено 25 сентября 2012 года .
- ^ Ратнер, Джонатан. «Надевать Ayers по-прежнему божественно: новаторский вайб в туре с его фанками All-stars». Национальная почта 1 января 2006 г .: AL4. Распечатать.
- ^ Максвелл, Мишель. «Рой Эйерс: музыкальный перфекционист». Гражданин Гайд-парка, 1 января 2000 г., стр. 24. Печать.
- ^ Никол, Алан. "Айерс Рокс". Вечерняя хроника 1 января 2005 г., изд. 01Б: 2. Печат.
- ^ Шулер, Deardra. "Рой Эйерс сэмплирован ведущими исполнителями хип-хопа". Нью-Йорк Бикон 1 января 2006 г .: 28. Печать.
- ^ Массимо, Рик. "Звуки музыки - у Роя Эйерса есть та джазовая атмосфера". Журнал Провиденс, 1 января 2005 г .: F.23. Распечатать.
- ^ Шулер, Deardra. «Рой Эйерс: Все любят его« солнечный свет »» New York Amsterdam News1 января 2010: 23. Печать.
- ^ Нет автора. «Открытое письмо от Роя Эйерса». Регистратор Индианаполиса, 1 января 1980 г .: 10. Печать.
- ^ "Фела Аникулапо Кути * и Рой Эйерс - Музыка многих цветов" . Discogs . Проверено 16 февраля, 2016 .
- ^ Томас, Дон. "Рой Эйерс определенно лирически прав с" произнесенным словом "" New York Beacon 1 января 1998 г .: 26. Печать.
- ^ Белый, Тони. «Теплые флюиды в лучах солнца Роя Эйерса». Американская Црвена Звезда 1 января 1998 г .: B.9. Распечатать.
- ^ Томас, Дон. "Вибист Рой Эйерс: Как всегда джазовый". New York Beacon, 1 января 1995 г .: 27. Print.
- ^ Шивон, Кейн. «Неудивительно, что все хотят попробовать великие флюиды Роя Айерса: Айерс играет ключевую роль в фанке и джазе, и у него есть истории работы с Фелой Кути и Риком Джеймсом». Irish Times 1 января 2014 г .: 13. Print.
- ^ Richens, Марк. «СБОР НЕПРОИЗВЕДЕННЫХ ЗАПИСЕЙ ОТ АЙЕРСА ДОКАЗЫВАЕТ ЕГО ВИБСКОЕ МАСТЕРСТВО». Коммерческое обращение 1 января 2004 г .: G30. Распечатать.
- Перейти ↑ Williams, Damon C (5 октября 2004 г.). «Отец фьюжн Рой Эйерс встречается со звездами на последнем альбоме» . Knight Ridder / Служба новостей Tribune . Архивировано из оригинального 17 апреля 2018 года . Проверено 16 апреля 2018 года .
- ^ «Тайлер, Интервью с создателем с Бутлегом Кевом« Fuck Target », Брюсом Дженнером и другими» . YouTube . 16 апреля 2015 . Проверено 28 июля, 2016 .
- ^ Джексон, Нейт. «Рой Эйерс: человек молотка и момента». Los Angeles Times, 1 января 2011 г .: D.10. Распечатать.
- ↑ Батлер, Кейт. «Рой Эйерс: [Заключительное 5 издание]». «Санди Таймс», 1 января 2004 г .: 39. Печать.
- ^ Нет автора. «Джаз Грейт Рой Айерс выступит в PJC». Pensacola News Journal 1 января 2006 г .: B.1. Распечатать.
Внешние ссылки [ править ]
Викискладе есть медиафайлы по теме Роя Эйерса . |
- Документальный фильм Роя Эйерса
- Allmusic Путеводитель по Рою Эйерсу
- Дискография на Discogs
- Дискография в рейтинге вашей музыки