Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья про альбом 1965 года. Для использования в других целях, см Резиновая душа (значения) .

Резиновая душа
Фотография Битлз - Джордж, Джон, Ринго и Пол.
Студийный альбом по
Битлз
Вышел3 декабря 1965 г. ( 1965-12-03 )
Записано12 октября - 11 ноября 1965 г. (кроме «Ждать» 17 июня 1965 г.)
СтудияEMI , Лондон
Жанр
Длина34 : 55
Этикетка
РежиссерДжордж Мартин
Хронология Битлз
Помощь!
(1965)		Резиновая душа
(1965)		Револьвер
(1966)
The Beatles Североамериканская хронология
Помощь!
(1965)		Резиновая душа
(1965)		Вчера и сегодня
(1966)

Rubber Soul - шестой студийный альбом английской рок- группы The Beatles . Он был выпущен 3 декабря 1965 года в Соединенном Королевстве, на EMI «s Parlophone этикетке,сопровождении не-альбома двойной А-стороне сингла„ Day Tripper “/„ We Can Work It Out “. Оригинальная североамериканская версия альбома, выпущенная Capitol Records , содержала десять из четырнадцати песен и два трека, не включенных в группу Help! альбом. Rubber Soul получила очень положительные отзывы критиков и несколько недель возглавляла чарты продаж в Великобритании и США.

Сеансы записи проходили в Лондоне в течение четырех недель, начиная с октября 1965 года. Впервые в своей карьере группа смогла записать альбом без обязательств в отношении концертов, радио или фильмов. Rubber Soul, который часто называют фолк-рок- альбомом, особенно в его конфигурации Capitol, сочетает в себе поп-музыку , соул и фолк . Название происходит от просторечия « пластический соул » и было способом Битлз признать свою недостаточную аутентичность по сравнению с афроамериканскими соул-артистами, которыми они восхищались. После ночи тяжелого дня в 1964 году это был второй LP Beatles, содержащий только оригинальный материал.

Песни демонстрируют растущую зрелость Битлз как авторов текстов, а также включение более ярких гитарных тонов и новых инструментов, таких как ситар , фисгармония и фузз-бас , группа стремится к более выразительным звукам и аранжировкам для своей музыки. Проект ознаменовал прогресс в отношении группы к формату альбома как к художественной платформе, подход, который они продолжали развивать с Revolver и Sgt. Группа клуба одиноких сердец Пеппера . Четыре песни, опущенные Capitol, включая сингл " Nowhere Man ", выпущенный в феврале 1966 года , позже появились в североамериканском альбоме Yesterday and Today .

Rubber Soul оказала большое влияние на сверстников Beatles, что привело к тому, что все внимание было сосредоточено не на синглах, а на создании альбомов с неизменно высококачественными песнями. Музыкальные критики признали его альбомом, открывшим возможности поп-музыки с точки зрения лирических и музыкальных возможностей, а также ключевой работой в создании таких стилей, как психоделия и прогрессивный рок . Среди его многочисленных появлений в списках лучших альбомов критиков, Rolling Stone занял пятое место в списке журнала 2012 года « 500 величайших альбомов всех времен ». В 2000 году он занял 34-е место в третьем издании книги Колина Ларкина « 1000 лучших альбомов за все время» . Альбом сертифицирован6 × платиновый от RIAA в 1997 году, что указывает на отгрузку не менее шести миллионов копий в США. В 2013 году Rubber Soul был сертифицирован платиновым в BPI для продажи в Великобритании с 1994 года.

Фон [ править ]

The Beatles на пресс-конференции во время их турне по Северной Америке в августе 1965 года, за два месяца до начала сессий Rubber Soul

Большинство песен на Rubber Soul были написаны вскоре после возвращения Битлз в Лондон после их турне по Северной Америке в августе 1965 года . [4] Альбом отражает влияние их месяца в Америке. [5] Помимо установления нового рекорда посещаемости, когда они отыграли более 55 000 человек на стадионе Shea 15 августа, тур позволил группе встретиться с Бобом Диланом в Нью-Йорке и их давним героем Элвисом Пресли в Лос-Анджелесе. [6] Хотя The Beatles выпустили свой альбом Help!В том же месяце требование о выпуске нового альбома к Рождеству соответствовало графику, установленному в 1963 году Брайаном Эпштейном , менеджером группы [7] и Джорджем Мартином , их продюсером. [8]

В своих новых песнях Битлз черпали вдохновение в соул-музыке , особенно в синглах, которые они слышали по американскому радио тем летом, в артистах, подписанных на лейблы Motown и Stax [9], а также в современном фолк-роке Дилана и Byrds . [10] Автор Роберт Родригес подчеркивает, что Byrds достигли «особого внимания как американская группа, которая взяла что-то у британцев, добавила к этому, а затем отправила обратно». При этом, продолжает Родригес, Byrds присоединились к Beatles и Dylan в «общем пуле обмена влиянием, где каждый участник в равной мере давал и отбирал у другого». [11] [№ 1]По словам музыкального критика Тима Райли , « Rubber Soul» стала «шагом к большему синтезу» всех элементов, которые на протяжении 1965 года представляли собой «крупный рок-н-ролльный взрыв», а не просто появление фолк-рока. Ссылаясь на Дилана и Rolling Stones как на соратников Битлз в этот период, он говорит, что на Rubber Soul эти два коллектива «скорее вдохновляют, чем влияют на их звучание». [14]

Через два года после начала битломании , группа была открыта для изучения новых тем в их музыке пути сочетания их наскучили игры в аудиторию , полную кричащих фанатов, их коммерческая силу, общая любопытство получила через литературу и экспериментирование с галлюциногенами , и их интерес к потенциалу студии звукозаписи. [15] Джон Леннон был поощрен к решению более широких вопросов, чем раньше, в написании песен на примере Дилана. Еще одним стимулом была дискуссия, которую он провел с журналистом BBC Кеннетом Оллсопом о том, можно ли, как в книге Леннона 1965 года «Испанец в творчестве»,его тексты были задуманы как «еще одна форма бессмысленного рифмования». [16] Автор Марк Прендергаст описывает Rubber Soul как «первую пластинку Beatles, в которой заметно влияние наркотиков». [17] По описанию Леннона, это был « горшечный альбом». [18] [19]

Производство [ править ]

История записи [ править ]

«Rubber Soul» - это вопрос опыта работы в студии звукозаписи, роста и музыкального развития, но при этом [получения] знания места, студии. Мы были более точны в создании альбома, вот и все, и мы взяли на себя обложку и все остальное. [20]

- Джон Леннон

Запись Rubber Soul началась 12 октября 1965 года в EMI Studios (ныне Abbey Road Studios), а окончательное производство и сведение состоится 15 ноября. [21] Во время сессий Битлз обычно фокусировались на точной настройке музыкальной аранжировки для каждой песни, подход, который отражал растущее разделение между группой как живым исполнителем и их амбициями как записывающихся артистов. [22] Альбом был одним из первых проектов, которые Мартин предпринял после ухода из штата EMI и соучредителя Associated Independent Recording (AIR). [23] Мартин позже описал Rubber Soul как «первый альбом, который представил миру новые, растущие Beatles», [24]добавление: «Впервые мы начали думать об альбомах как об искусстве, как об целостных объектах». [25] [26] Это был последний альбом Beatle, над которым работал звукооператор Норман Смит до того, как EMI назначил его продюсером. [27] Сессии проводились в течение тринадцати дней и в общей сложности составляли 113 часов, а еще семнадцать часов (в течение шести дней) оставалось для смешивания. [23]

Группа была вынуждена работать в сжатые сроки, чтобы альбом был готов к предрождественскому выпуску. [28] Тем не менее, они оказались в незнакомом положении: они могли посвятить себя исключительно звукозаписывающему проекту, не отвлекаясь ни на гастроли, ни на съемки, ни на радио. [4] По словам автора Кристофера Брея, это сделало Rubber Soul не только необычным в карьере Битлз, но и «решительно непохожим на те пластинки, сделанные другими группами». [29] С 4 ноября, когда почти половина от необходимого количества песен была близка к завершению, сессии Beatles обычно заканчивались в 3 часа ночи каждый день. [30]

Как основные авторы группы, Леннон и Пол Маккартни изо всех сил пытались закончить достаточно песен для проекта. [5] [31] После того, как сессия 27 октября была отменена из-за отсутствия нового материала, Мартин сказал репортеру, что он и группа «надеются возобновить работу на следующей неделе», но не будут рассматривать запись песен других композиторов. [32] Битлз завершили " Подождите " для альбома, записав ритм-трек песни во время сессий для Help! в июне 1965 года. [33] Инструментальный " 12-тактный оригинал ", двенадцатитактовый блюз в стиле Букера Т. и MG , [34]был записан, но не издавался до 1996 года. [35] [nb 2] " Day Tripper " и " We Can Work It Out " также были записаны во время сессий Rubber Soul , но выпущены отдельно на неальбомном сингле. [37] Впервые, чтобы избежать необходимости продвигать релиз с помощью многочисленных выступлений на телевидении и радио, Битлз решили снять видеоклипы на эти две песни. [38] [39] Эти клипы были сняты режиссером Джо МакГратом на киностудии Twickenham Film Studios на юго-западе Лондона 23 ноября. [40] [41]Среди немногих перерывов в интенсивном периоде записи альбома «Битлз» получили свои награды в Букингемском дворце 26 октября от королевы Елизаветы II . [42] Кроме того, 1-2 ноября группа сняла свои отрывки для The Music of Lennon & McCartney , трибьюта Granada Television в честь партнерства Леннона и Маккартни в области написания песен. [43] [44]

Студийная эстетика и звуки [ править ]

Мейсон & Hamlin насос органа или фисгармонии . Наряду с ситаром , фузз-басом и фортепьяно, обработанным вариспидом , фисгармония была одним из необычных звуков, которые группа впервые использовала во время сессий Rubber Soul .

Леннон напомнил, что Rubber Soul был первым альбомом, над которым Beatles имели полный творческий контроль, имея достаточно студийного времени для разработки и совершенствования новых звуковых идей. По словам Райли, альбом отражает «новую страсть к записи» по сравнению с живыми выступлениями. [45] Автор Филип Норман также пишет, что Битлз все больше тянутся к огромному запасу «экзотических» музыкальных инструментов EMI, а также готовность группы использовать «все возможные ресурсы самой студии», а также навыки Мартина как классического аранжировщика. «Неявно, с самого начала, эта [музыка] не предназначалась для живого исполнения на сцене». [19]

По словам Барри Майлза , ведущей фигуры британского андеграунда, с которым Леннон и Маккартни подружились в то время, Rubber Soul и его продолжение 1966 года, Revolver , были, «когда [Beatles] ушли от Джорджа Мартина и стали творческой организацией. себе ". [46] В 1995 году Джордж Харрисон сказал, что Rubber Soul был его любимым альбомом Beatles, добавив: «Мы, конечно, знали, что делаем хороший альбом. Мы действительно тратили на него больше времени и пробовали что-то новое. Но самое главное в нем. заключалась в том, что мы внезапно услышали звуки, которые раньше не могли слышать ». Ринго Старрохарактеризовал это как «отъездной рекорд» и сказал, что музыка была написана участниками группы, «расширяясь во всех сферах нашей жизни, открывая множество различных взглядов». [28] [47]

Перед записью Маккартни получил новую бас-гитару, Rickenbacker 4001 с твердым корпусом , которая давала более полный звук, чем его Hofner с полым корпусом . [48] [49] Дизайн Рикенбакера позволил добиться большей точности мелодии, что привело Маккартни к созданию более сложных басовых линий. Харрисон впервые использовал Fender Stratocaster во время сессий, особенно в его партии соло-гитары на " Nowhere Man ". [50] Разнообразию гитарных тонов на протяжении всего альбома также способствовало использование Харрисоном и Ленноном капо , особенно в партиях с высоким регистром в " If I Needed Someone " и "Девушка ». [48] Чтобы имитировать звук клавесина в« In My Life », после того, как Леннон предложил ему сыграть что-то« вроде Баха » [51], Мартин записал фортепианное соло с лентой, бегущей с половинной скоростью. [ 52] При воспроизведении с нормальной скоростью во время микширования ускоренный звук создавал иллюзию клавесина. [53] Таким образом, Битлз использовали студию звукозаписи как музыкальный инструмент , и этот подход они и Мартин развили дальше. с револьвером . [54] [55]

[На Rubber Soul ] Битлз продемонстрировали способность выйти за рамки приемлемых рок-н-ролльных техник и принести в студию поистине новаторские идеи, такие как наслоение басов и фузз-бас-гитар, создание рифм на разных языках, смешивание режимов на одном сингле. песня, используя манипуляции с магнитной лентой, чтобы придать инструментам совершенно новое звучание, и представив ситар - самый необычный инструмент для рок-группы. [56]

- Музыкальный журналист Крис Смит

Rubber Soul увидела, как группа расширяет инструментальные возможности рок-н-ролла, особенно в том, что Харрисон использует индийский ситар на " Norwegian Wood ". Познакомились с инструментом на съемках фильма группы 1965 года Help! Интерес Харрисона подогревали другие индийские поклонники музыки Роджер МакГуинн и Дэвид Кросби из Byrds, которые участвовали в американском турне Beatles. [57] [nb 3] Использование фузз-баса в " Think for Yourself " и использование фортепиано, звучащего как клавесин в стиле барокко [59]"In My Life" добавила экзотических мазков к альбому. [1] Во время сессий Beatles также использование фисгармонии , [60] [61] Маркировка введения этого инструмента в рок - музыке. [62] По описанию Прендергаста, «яркая этническая перкуссия» была среди других «великолепных звуков», наполнивших альбом. [63]

Трехчастное гармоничное пение Леннона, Маккартни и Харрисона было еще одной музыкальной деталью, которая стала олицетворением звука Rubber Soul . [60] [64] По словам музыковеда Уолтера Эверетта , в некоторых вокальных аранжировках используется такое же «пантональное планирование трехчастных триад с корневыми позициями», принятое Byrds, которые изначально основывали свои гармонии на стиле, используемом Beatles. и другие банды британского вторжения . [65] Райли говорит, что Битлз смягчили свою музыку на Rubber Soul , но, вернувшись к более медленным темпам, они «обращают внимание на то, сколько ритма может делать». [66]Широкое разделение стереоизображения позволило услышать тонкости музыкальных аранжировок; в описании Райли это качество подчеркивает «богато текстурированные» аранжировки, а не «все перемешивается в одну высокоскоростную массу». [67]

До самого конца их карьеры «первичной» версией альбомов Битлз всегда был монофонический микс. По словам историка Beatles Брюса Спайзера , Мартин и инженеры EMI уделяли большую часть своего времени и внимания моно микшированию и обычно считали стерео уловкой. Группа обычно не присутствовала на сеансах стереомикширования. [68]

Band Dynamics [ править ]

В то время как Мартин вспоминал, что это было «очень радостное время», [69] Смит сказал, что сессии выявили первые признаки художественного конфликта между Ленноном и Маккартни, [70] и трения внутри группы, поскольку все больше усилий было потрачено на совершенствование каждой песни. . [71] [nb 4] Это также проявилось в борьбе за то, какая песня должна быть на стороне их следующего сингла, когда Леннон настаивал на "Day Tripper" (главным автором которого он был) [74] и публично возражал Объявление EMI ​​о предстоящем выпуске. [75] Кроме того, между Маккартни и его товарищами по группе нарастал разрыв, поскольку он продолжал воздерживаться от употребления галлюциногенного препарата ЛСД . [76][77] Открытия, предоставленные наркотиком, сблизили Леннона и Харрисона, [76] [78] и затем были поделены Старром, когда во время пребывания группы в Лос-Анджелесе в августе того же года он согласился впервые попробовать ЛСД. . [79]

Песни [ править ]

Обзор [ править ]

Автор Эндрю Грант Джексон описывает Rubber Soul как «синтез фолка, рока, соула, барокко, прото-психоделии и ситара». [80] По словам автора Джо Харрингтона, альбом содержал первые «психоделические эксперименты Битлз», предвещавшие трансформационный эффект ЛСД на многие из оригинальных групп British Invasion. [81] Автор Бернард Гендрон отвергает широко распространенное мнение, что Rubber Soul - это фолк-рок-альбом; он цитирует его включение барочных и восточных звуков в качестве примеров «зарождающегося экспериментализма и эклектической силы присвоения» Битлз, аспектов, которые, по его словам, предполагают художественный подход, выходящий за рамки жанра. [82] [nb 5] СогласноЭнциклопедия музыки кантри , построенная на треке Beatles 1964 года « I Don't Want to Spoil the Party », ретроспективно может рассматриваться как ранний образец кантри-рока , предвосхищающий альбом Byrds ' Sweetheart of the Rodeo . [83]

В дополнение к более интроспективному взгляду Леннона в 1964 году, особенно в отношении Beatles for Sale , лирика на Rubber Soul представляет собой явное развитие утонченности, вдумчивости и двусмысленности. [84] По словам музыкального критика Грейла Маркуса , «Битлз все еще писали о любви, но это был новый вид любви: случайный, пугающий и жизненно важный», и поэтому, хотя музыка была «соблазнением, а не нападением», «эмоциональное прикосновение» было жестче, чем раньше. [85] Автор Джеймс Декер считает важным то, что « Rubber Soul » «заимствовала свои повествовательные реплики больше из фолк-кроссоверов, таких как Боб Дилан и Byrds, чем из поп-когорт Beatles». [86]В частности, отношения между полами перешли от более простых любовных песен мальчика к девочке к более тонким и негативным изображениям. [87] Таким образом, Леннон и Маккартни откровенно рассказали о своей личной жизни. [88]

Сторона первая [ править ]

"Езжу на машине" [ править ]

Альбом открывается с парой свинцовых частей гитары, которые вскоре оказываемых офф - метр с приходом бас Маккартни. [67] " Drive My Car " - это композиция Маккартни с существенным вкладом Леннона в тексты песен. [89] [90] Харрисон, как самый знающий энтузиаст соул-музыки Битлз, внес большой вклад в запись, предложив аранжировать песню с двойным гитарно-басовым риффом в стиле современного сингла Отиса Реддинга " Respect " . [91] В их совместном вокале Маккартни и Леннон поют диссонирующие гармонии, [92]качество, которому способствует появление Харрисона, и означает то, что Эверетт назвал «новой джазовой изысканностью… в вокальной аранжировке». [93]

Лирика передает желание актрисы стать кинозвездой и ее обещание рассказчику, что он может быть ее шофером. [94] По словам Райли, песня высмеивает «этику материализма» и служит «пародией на статус знаменитостей Битлз и искателей статуса, которых они встречают». [95] Автор и критик Кеннет Вомак описывает тексты песен как «полные сексуальных намеков», и он говорит, что главная героиня бросила вызов гендерным ожиданиям поп-аудитории середины 1960-х как «каждая женщина» с эго и ясной повесткой дня. . [96]

«Норвежский лес (эта птица уже улетела)» [ править ]

Леннон сказал, что он написал « Норвежский лес » о внебрачной связи и что он сформулировал повествование так, чтобы скрыть правду от своей жены Синтии . [97] В тексте рассказывается о неудавшейся встрече певца и загадочной девушки, когда она ложится спать, а он спит в ванной; [98] в отместку за отчужденность девушки певец решает сжечь свой дом, обшитый сосновыми панелями. [99] [nb 6] В аранжировке 3/4 времени в английском народном стиле песня имеет миксолидийскую мелодию, которая создает эффект гудения в акустических гитарах, дополняющий партию ситара. [101]Повествование в значительной степени опирается на стиль Дилана за счет использования двусмысленности. [98] [102] По описанию автора Джонатана Гулда, песня представляет собой «эмоциональную черную комедию» [92], в то время как Декер считает ее продолжением «допроса сексуальной двусмысленности» и «запутанного чувства власти», показанного в » Веди мою машину". [103]

"Ты меня не увидишь" [ править ]

Написанный Маккартни фильм « Ты меня не увидишь » отражает трудности, которые он испытывал в отношениях с актрисой Джейн Ашер из-за ее отказа поставить свою актерскую карьеру на второй план. [104] [105] Гулд определяет эту песню как третий подряд трек, повествование в котором передает недопонимание. [106] Маккартни описал свою музыку как «очень приправленную Motown», с «чувством», вдохновленным басистом Motown Джеймсом Джеймерсоном . [107] В куплетах используется та же последовательность аккордов, что и в хите Four Tops « Это та же самая старая песня » [108], названном авторами:Голландия – Дозье – Голландиякоманда, подтверждая, что они уже использовали тот же паттерн в своей композиции « Я не могу помочь себе ». [104]

"Человек из ниоткуда" [ править ]

Леннон вспоминал, что « Человек из ниоткуда » пришел к нему полностью сформированным однажды ночью в его доме в Суррее [109], после того как он несколько часов изо всех сил пытался что-нибудь написать. [97] [110] Песня отражает экзистенциальные опасения, вызванные его переживаниями с ЛСД, и, как « Я неудачник » и « Помогите! », Его ненависть к себе [111] в то время, которое он позже назвал своим » толстый период Элвиса ». [112] Это была первая песня Битлз, которая полностью избегала отношений мальчика и девочки, [94] [113] и через Леннона, выражающего свое чувство неполноценности в третьем лице,[114] первый примерлитературный персонаж в творчестве Битлз. [115] Райли рассматривает это послание как предшественник темы «Я бы хотел тебя включить» из « Дня из жизни » и, благодаря игре группы, оптимистично настроенной по тону, когда Леннон "поет для невоспетых", люди, которые отгородились от жизни ". [116]

Сильная эквализация была применена к партиям электрогитары через серию фейдеров, [117] придавая им богатую высокими частотами текстуру, которая, как и в случае с гармоническим вокалом, [97] напоминает звучание Byrds. [118] По описанию Прендергаста, трек «вспыхнул со всем удовольствием недавно открытой психоделии», поскольку ведущий вокал Леннона «наслаждается опиумной дымкой производства, а соло Харрисона Fender Stratocaster вспыхивает с правильным галлюцинаторным блеском». . [119]

«Думай сам» [ править ]

Лирика Харрисона " Think for Yourself " предполагает влияние сингла Дилана " Positively 4th Street " в сентябре 1965 года , поскольку Харрисон, кажется, упрекает друга или любовника. [120] Обвинительный посыл песни был беспрецедентным в творчестве Битлз; [120] Джексон определяет это как вклад группы в «поджанр» песен протеста , возникший в 1965 году, в которых артисты выступали против «репрессивного подчинения», а не против политических проблем. [121] Эверетт описывает композицию как «образец силы измененных степеней шкалы.Он добавляет, что такова неоднозначность повсюду, «его тональность формирует идеальный заговорщик с колебаниями и неожиданными поворотами текста и ритма» [122]. Гулд пишет, что в его диалоге с вокалом Харрисона пушистый бас Маккартни предполагает «рычание разъяренного шнауцера , ломающегося и бьющего его вперед» [123].

"Слово" [ править ]

[«Слово»] все о том, чтобы стать умнее. Это период марихуаны ... это дело любви и мира. Слово «любовь», верно? Это похоже на основную тему Вселенной. Все, что имело смысл, сводилось к этому, любовь, любовь. [124]

- Джон Леннон

В своей книге « 1965: год рождения современной Британии» Брэй пишет, что « Слово » знаменует начало «высокого психоделического периода» Битлз. [125] Увещевание Леннона «Слово - это любовь» предвосхищает дух контркультуры « Лето любви 1967 года» . [126] Лирика сосредоточена на концепции универсальной любви как пути к духовному просветлению, с тем, что Декер называет «рвением прозелитизма» со стороны рассказчика. [127] Макдональд признает «отдаленное влияние» « В полночь » Уилсона Пикетта и « Папа» Джеймса Брауна.s Получил новую сумку"в ритме песни, и подчеркивает игру Старра на барабанах (для его" праздника эксцентричных "обратных заполнений") и ловкую игру Маккартни на басу. [104] Аранжировка также включает семь вокальных партий и Мартина, играющего подвешенные аккорды на фисгармонии. [107]

"Мишель" [ править ]

« Мишель » была задумана Маккартни в конце 1950-х годов. Во время записи для Rubber Soul Леннон добавил новую среднюю восьмерку, часть которой была взята из недавнего кавера Нины Симон на « I Put a Spell on You ». [128] Макдональд называет эту песню еще одним примером "комедийного подхода" Битлз, который в недавнем интервью Маккартни предположил, что это возможное новое направление для группы. [129]По мнению Вомака, французские фразы в текстах подчеркивают предпосылку, согласно которой языковой барьер разделяет двух влюбленных, а повествование выражает признание того, что их отношения обречены на провал, так что певец уже оглядывается с ностальгией на то, что могло бы быть. [130] Гулд описывает выступление как «сентиментальное… французское кабаре», которое, вслед за заявлением Маккартни «Я люблю тебя», переходит в гитарное соло Харрисона, которое представляет «одного из экзистенциальных работников кафе Жан-Поля Сартра ». [131]

Сторона вторая [ править ]

"Что происходит" [ править ]

The Beatles попытались записать раннюю версию " What Goes On " Леннона в 1963 году. [132] [133] Так как на завершение Rubber Soul оставалось мало времени , Леннон и Маккартни переделали эту песню в качестве вокала для Старра [134]. ], который также получил свою первую заслугу в написании песен как соавтор. [135] Песня написана в стиле кантри, который предпочитает Старр, [135] и в ее текстах певец оплакивает обман своего возлюбленного. [49] [136] В описании Эверетта аранжировка включает в себя соло-гитару Харрисона в стиле рокабилли , сыгранную на его Gretsch.Теннесси, контрастирующий с ритмической партией «цыпленок в Мемфисе в стиле Стива Кроппера» Леннона ». [137]

"Девушка" [ править ]

Леннон сказал, что написал « Girl » о типичной женщине, которую искал и наконец найдет в Йоко Оно , [135] [138] японском художнике, с которым он познакомился в ноябре 1966 года. [139] В текстах он также выражает свои мысли. пренебрежение христианскими моральными ценностями. [135] Песня была последней записанной для альбома. [138] Композиция включает в себя аспекты греческой народной музыки , [140] в то время как устройство включает в себя инструментальный набор прохода в качестве немецкого двухступенчатога [141] и акустическая гитары роли , которую играют в звук , как греческие бузуки . [142][nb 7] Высокий эквалайзер был применен к вокалу Леннона поверх припева, чтобы уловить шипящий звук при вдохе [143] - эффект, который также предполагал, что он вдыхал марихуану . [144] [145] Маккартни вспомнил, что он и Харрисон спели «Синица-синица» на средних восьмерках, чтобы передать «невинность» Beach Boys, поющих «Ла-ла-ла» в одной из своих недавних песен. [146]Райли сравнивает музыкальную аранжировку со «сценой из старого мира» и заключает песню: «Старомодная атмосфера передает желание и обман, и Леннон поет ее как для утешения, так и для того, чтобы понять ее удивительные пропорции ( «И она обещает мне землю, и я верю ей / После всего этого времени я не знаю почему»). Это симпатическая сторона гнева в «Норвежском лесу» » [147]

"Я смотрю сквозь тебя" [ править ]

Как и «Ты меня не увидишь» и «Мы можем с этим справиться», « Я смотрю сквозь тебя » фокусируется на проблемных отношениях Маккартни с Ашером. [148] Гулд описывает это как «разочарованное продолжение» других песен Маккартни 1965 года, основанных на «встрече лицом к лицу (если не обязательно лицом к лицу) между двумя влюбленными». [132] Декер сравнивает текст с менее философской версией «Думай для себя», в которой «рассказчик вырос, но женщина не успевала». [149] Композиция противопоставляет стихи, основанные на акустике, более жестким инструментальным частям в стиле R&B, [150] предлагая сочетание стилей фолк-рока и соула. [128]Beatles записали на пленку две версии песни, прежде чем получить финальную версию [151], которую они записали в последний, безумный день сессий Rubber Soul . В своей окончательной форме песня получила среднюю восьмерку там, где раньше была 12-тактная блюзовая пробка. [152] [№ 8]

«В моей жизни» [ править ]

Леннон считал упрек Оллсопа в адрес «Испанца в произведениях» катализатором для « В моей жизни » [153], которую он считал своей «первой настоящей крупной работой». [60] Тексты песен вызывают воспоминания о юности Леннона в Ливерпуле и отражают его ностальгию в течение некоторого времени до наступления международной известности. [135] Маккартни, который утверждает, что написал большую часть мелодии, напомнил, что музыкальное вдохновение для песни пришло из Smokey Robinson and the Miracles . [153] [154] По описанию Гулда, песня "была в сознательном долгу" перед современным хитом Miracles " The Tracks of My Tears""и таким образом послужил" самым последним вкладом в оживленный культурный обмен между студиями Motown Hitsville и EMI's Abbey Road ". [155] [nb 9]

Фортепианное соло Мартина, вдохновленное Бахом, было наложено в отсутствие Битлз [156] на часть, которую они оставили пустой. [157] Вомак говорит, что барочный аспект этого вклада усиливает ностальгические качества песни, [158] на это указывает также Гулд, который добавляет это, пересматривая прошлое и представляя эмоциональные темы, которые решаются в повествовании: «In My Life »- единственная песня на альбоме, которая« звучит на исходной основной теме Beatles о счастье в отношениях ». [159]

"Подождите" [ править ]

" Wait " была композицией Леннона, в которую Маккартни внес среднюю восьмерку. [143] [160] Гулд включает эту песню в категорию Beatles "песни" возвращаясь домой ", [159] в то время как Райли объединяет ее с" It Won't Be Long ", но добавляет это относительно той песни 1963 года в «Подождите», «воссоединение влюбленных вызывает больше беспокойства, чем эйфории, подстегивающей ритм». [160] Группа завершила трек в последний день записи альбома, наложив на ритм-трек июня 1965 года соло-гитару, перкуссию [161] и новый вокал Маккартни. [162]Макдональд пишет, что, хотя Леннон и Маккартни, скорее всего, сочли бы предмет датированным даже июнем, выступление группы придает песне необходимый «драйв и характер» для Rubber Soul , особенно подход Старра к смене ритма между ее контрастирующими частями. . [163]

«Если бы мне кто-то понадобился» [ править ]

Харрисон написал « If I Needed Someone » как песню о любви к Патти Бойд , английской модели, с которой он обручился в декабре 1965 года и женился в следующем месяце. [164] В риффе 12-струнной гитары Rickenbacker Beatles вернули комплимент, сделанный им ранее в 1965 году группой Byrds, [165] [166], чей звонкий гитарный звук МакГуинн извлек из игры Харрисона в прошлом году. [159] [167] По мнению Макдональда, на песню «гораздо больше» повлияла индийская классическая музыка, чем Byrds, благодаря частично миксолидийской мелодии Харрисона и присутствию гудения.[168] Последний аспект поддерживается Маккартни.Арпеджированная басовая линия ля мажор, продолжающаяся после смены аккорда на триаду ♭ VII . [169]

Отстраненный, бесстрастный тон текстов требует альтернативных интерпретаций. Гулд называет это «печальной проверкой песни о любви», адресованной «нужному человеку в неподходящее время» [170], в то время как, по словам Джексона, «тексты обращаются ко всем женщинам мира, говоря, что это было он встречался с ними раньше [перед тем, как передать Бойду], это могло бы сработать, но теперь он был слишком сильно влюблен (но дайте мне свой номер на всякий случай) ». [171]

«Беги ради своей жизни» [ править ]

Леннон написал " Run for Your Life " на основе " Baby Let's Play House " [172], который был одним из ранних синглов Пресли на лейбле Sun. [135] Леннон сохранил фразу из трека Пресли: «Я лучше буду видеть тебя мертвой, маленькая девочка, чем быть с другим мужчиной». [135] [173] Лирическая тема - ревность, и Леннон позже отказался от этой песни как женоненавистнической пьесы. [174] [nb 10] Выполненный в стиле кантри, [173] это был первый трек, записанный для альбома, с нисходящим гитарным рифом, сыгранным Харрисоном, и партиями слайд-гитары. [176]

Североамериканский формат [ править ]

В соответствии с политикой компании в отношении альбомов Beatles в США, Capitol Records изменили содержание Rubber Soul для его выпуска там. [177] [178] Они удалили четыре песни из текущего списка - «Drive My Car», «Nowhere Man», «What Goes On» и «If I Needed Someone» - все они вместо этого были выпущены на следующем альбоме Beatles. Североамериканский альбом Yesterday and Today , июнь 1966 года. [179] Четыре песни были заменены на « I'm Just Seen a Face » и « It's Only Love », вырезанные из Help!как часть реконфигурации Capitol этого LP, чтобы он служил настоящим альбомом саундтреков, состоящим из песен Beatles и оркестровой музыки из фильма. [180]

По словам Уомака, благодаря миксу преимущественно акустических песен североамериканский релиз «приобретает явно фолк-направленность». [181] Capitol записал секвенцию "I'm Just Seen a Face" в качестве вступительного трека, отражая попытку компании представить Rubber Soul как фолк-рок-альбом. [182] [183] [nb 11] Гулд пишет, что пропуск таких песен, как «Drive My Car», дает «вводящее в заблуждение представление» о музыкальном направлении Beatles и «превращает название альбома в еще более непонятную шутку», так как в результате получился альбом группы с наименьшим влиянием соула или R&B до этого момента. [185] Стереомиксы, использованные Capitol, содержали два фальстарта.в начале "I'm Looking Through You" [181], в то время как "The Word" также отличался от британской версии двойным трекингом ведущего вокала Леннона, добавлением дополнительной гармонии фальцета и обработкой панорамирования отдано одной из ударных партий. [186]

Название и обложка [ править ]

Название альбома было задумано как игра слов, сочетающая фальшь, присущую поп-музыке и обуви на резиновой подошве. [29] Леннон сказал, что название принадлежит Маккартни и относится к «английской душе». [20] На пресс-конференции 1966 года Старр сказал, что они назвали альбом Rubber Soul, чтобы признать, что по сравнению с американскими соул-исполнителями «мы белые и не имеем того, что у них есть», и добавил, что это было это верно для всех британских исполнителей, которые пытались играть музыку соул. [187] Маккартни вспомнил, что он придумал название после того, как случайно услышал, как американский музыкант описал стиль пения Мика Джаггера как « пластичный соул ».[20] [№ 12]По мнению Филиппа Нормана, название послужило «хитрой копией в их главных соперниках (и личных лучших товарищах), Rolling Stones», с дополнительным подтекстом, что «разнообразие» соул-музыки Битлз, по крайней мере, было вытеснено хорошим крепкий северный [английский] Веллингтонский сапог ». [190]

Rubber Soul был первым альбомом группы, на обложке которого не было указано [191] их имени, [191] упущение, которое отражало уровень их контроля над своими релизами и степень их международной известности. [192] [193] [nb 13] Фотография на обложке Битлз была сделана фотографом Робертом Фриманом в саду дома Леннона. [172] Идея «растянутого» эффекта изображения возникла случайно, когда Фримен проецировал фотографию на кусок картона размером с LP для удобства Битлз, и доска упала немного назад, удлиняя проецируемое изображение. Маккартни вспомнил реакцию группы: «Вот и все, Rubber So-o-oul , эй, эй!Сможете ли вы сделать это так? "[69] Автор Питер Доггетт выделяет обложку как пример того, как «Битлз», такие как Дилан и Стоунз, «продолжают проверять пределы портрета» в своем дизайне пластинок. [196]

Отличительная надпись была создана иллюстратора Чарльза фронта , [197] , который напомнил , что его вдохновение было название альбома: «Если вы нажмете на каучукового дерева , то вы получите своего рода глобулы, так что я начал думать о создании формы , которая представляла , что , начиная с узкого и заканчивая заполнением ". [198] Закругленные буквы, использованные на рукаве, установили стиль, который стал повсеместным в психоделическом дизайне [197] и, по словам журналиста Лизы Бачелор, «основным продуктом плаката для генерации энергии из цветов ». [198]

Выпуск [ править ]

The Beatles выступили в Liverpool Empire во время своего турне по Великобритании в поддержку Rubber Soul . Выступления там ознаменовали заключительные концерты группы в их родном городе. [199]

Rubber Soul был выпущен на лейбле EMI Parlophone 3 декабря 1965 года. [27] [200] Сингл "Day Tripper" / "We Can Work It Out" также был выпущен в тот же день [201] и стал первым примером двойного A -сайд сингл в Британии. [202] EMI объявила, что выпустила 750 000 копий LP для удовлетворения местного спроса. [203] Его предварительные заказы 500000. почти равен общий объем продаж для нового сингла и были объявлены Daily Mirror " шоу - бизнеса репортер s как маркировка новой записи для заказов до выпуска для LP. [204]В день выхода альбома Битлз выступили в Odeon Cinema в Глазго [205], отметив начало их последнего турне по Великобритании . [206] Устав от битломании, группа согласилась провести короткий тур, хотя они отказались повторять свое Рождественское шоу 1963–64 и 1964–65 годов. [40] [207] Группа исполнила обе части сингла на протяжении всего тура, но только "If I Needed Someone" и "Nowhere Man" из нового альбома. [208] В США Rubber Soul стал их десятым альбомом [209] и первым, полностью состоящим из оригинальных песен. [210] Релиз там состоялся 6 декабря.[211]

Люди всегда хотели, чтобы мы оставались такими же, но мы не можем оставаться в тупике. Никто другой не рассчитывает достичь пика в 23 года и никогда не развиваться, так зачем нам? Rubber Soul для меня - начало моей взрослой жизни. [212]

- Пол Маккартни

Вы не знаете нас, если не знаете Rubber Soul . [213]

- Джон Леннон

По словам автора Майкла Фронтани в своей книге The Beatles: Image and the Media : «Ко времени выпуска альбома Rubber Soul в 1965 году каждая новая запись рассматривалась как прогресс в творческом развитии группы и как расширение. параметров популярной музыки, а имидж [группы] отражал и продвигал представления об артистизме и значении Битлз ». [214] Более мягкий музыкальный подход группы к альбому и использование ими ностальгических образов укрепили их связь с фанатами. [45] [172] В своем исследовании современной аудитории Beatles социолог Кэнди Леонард говорит, что, хотя некоторым молодым слушателям бросило вызов новое направление группы, "С резиновой душой, Битлз стали играть роль в жизни фанатов и место в их душах, которое отличалось от любых предыдущих отношений фанат-исполнитель ». [215] [nb 14] Певец и автор песен Элвис Костелло , которому исполнилось одиннадцать лет. старый фанат в то время, позже вспоминал свою первоначальную реакцию на альбом: «Мне это не нравится, я думаю, они сошли с ума» ... Я не понял ни слова, я не думал, что это было хорошо, а через шесть недель ты уже не можешь жить без пластинки. И это хорошо - это когда ты доверяешь людям, которые создают музыку, уведут тебя туда, где ты раньше не был » [216].

По словам музыкального критика Роберта Кристгау , альбом имел далеко идущий эмоциональный резонанс с аудиторией: « Rubber Soul разрушил множество отчуждений. Не отказываясь от массового культового обращения группы, он проник в частную жизнь и сделал сотни тысяч тайно одиноких людей. люди чувствуют себя так, как будто кто-то там поделился своими самыми яркими мыслями и самыми печальными открытиями ». [217] Написал в 2015 году историк Марк Майерс.прокомментировал: «Для большинства американских подростков появление« Rubber Soul »группы Beatles ... было тревожным. Вместо того, чтобы поддерживать любовь, песни альбома содержали загадочные сообщения о мыслях для себя, о гипнотической силе женщин, о чем-то, что называется« становиться кайфом »и ложиться спать с противоположным полом. Ясно, что взрослеть будет нелегко». [218]

Коммерческое исполнение [ править ]

Rubber Soul была коммерчески успешной, начав 42-недельный пробег в чарте Record Retailer LPs (впоследствии принятом как UK Albums Chart ) 12 декабря 1965 года. [219] На следующей неделе он заменил саундтрек Sound of Music в верхней части списка. диаграмму [220], где она оставалась в общей сложности восемь недель. [219] В национальном чарте, составленном Melody Maker , Rubber Soul заняла первое место и удерживала эту позицию в течение тринадцати недель; он оставался в первой десятке до середины июля 1966 года. [221] [nb 15] В Соединенных Штатах Rubber Soul возглавил BillboardЛучшие пластинки в чарте 8 января 1966 года [225] , где было продано 1,2 миллиона копий в течение девяти дней после выпуска. [226] [227] Эти первоначальные продажи были беспрецедентными для LP [228] [229] и были названы журналом Billboard как свидетельство новой рыночной тенденции в США, когда количество проданных синглов стало соответствовать количеству проданных синглов. [230] Альбом был номером 1 в течение шести недель; он оставался в первой двадцатке до начала июля, а затем покинул чарт в середине декабря. [231] Как самая популярная из совместных сторон A, песня "We Can Work It Out" стала шестой подряд номером 1 группы "Битлз" в Billboard Hot 100.диаграммы, все из которых были получены за двенадцатимесячный период с января 1965 года. [232] [nb 16]

В то время как британские альбомы обычно избегали включения ранее выпущенных песен, [233] отсутствие хит-сингла в североамериканской версии Rubber Soul добавило идентичности альбома в качестве самодостаточного артистического заявления. [234] [235] [236] Эверетт пишет, что в США «хитом» альбома была «Мишель» из-за его популярности в плейлистах на радио. [237] После их включения в LP формата EMI, "Norwegian Wood", "Nowhere Man" и "Michelle" были выпущены как синглы на различных рынках за пределами Великобритании и Америки [238], причем "Norwegian Wood" возглавил австралийский диаграмма в мае 1966 года. [239] "Nowhere Man" 'первый релиз в Северной Америке был синглом A-side,[94] при поддержке "What Goes On" в феврале, до того, как оба трека появились на вчера и сегодня . [240] [241] "Nowhere Man" достиг № 3 в Billboard Hot 100, [242] № 1в чарте Record World 's 100 Top Pops, [243] № 2 в Cash Box Top 100, [244] и номер 1 в канадскомграфике RPM 100. [245] [NB 17] В июле, Парлофон выпустила EP не под названием Нигде Человек , [246] который включал "Nowhere Man", "Мишель" и два других песни изРезиновая душа . [247] Альбом также стал источником хитов для ряда других современных исполнителей. [246] «Мишель» стала одной из самых широко записываемых из всех песен Битлз, [248] в то время как кавер-версии «Girl», «If I Needed Someone» и «Nowhere Man» также попали в чарты синглов Великобритании и США. в 1966 году. [246]

В Великобритании, Rubber Soul был третьим самым продаваемым альбомом 1965 года, за Звуки музыки и Beatles на продажу , [249] и третьим самым продаваемым альбомом 1966 года, за Звуки музыки и Revolver . [250] Степень его коммерческого успеха удивила музыкальную индустрию, которая стремилась восстановить рынок пластинок как область для взрослых покупателей пластинок. С начала 1966 года звукозаписывающие компании в Великобритании прекратили свою политику продвижения артистов, ориентированных на взрослых, а не рок-исполнителей, и приняли бюджетные альбомы для менее продаваемых артистов, чтобы удовлетворить возросший спрос на пластинки. [251]Согласно данным, опубликованным в 2009 году бывшим руководителем Capitol Дэвидом Кронемайером, в дополнение к оценкам, которые он привел в журнале MuseWire [252], Rubber Soul продала 1 800 376 копий в Америке к концу 1965 г. и 2 766 862 копий к концу десятилетия. [227] По состоянию на 1997 год там было продано более 6 миллионов копий. [253] В 2013 году, после того как британская фонографическая индустрия изменила протокол вознаграждения за продажи, альбом стал платиновым на основании продаж в Великобритании с 1994 года. [254]

Критический прием [ править ]

Современные обзоры [ править ]

Критический ответ на Rubber Soul был весьма благоприятным. [255] Аллен Эванс из NME написал, что группа «все еще находила разные способы заставить нас получать удовольствие от их прослушивания», и описал пластинку как «прекрасное произведение искусства записи и приключений в групповом звучании». [256] [257] Обрисовывая американским читателям различия в выпуске в британском формате, KRLA Beat сказал, что Rubber Soul была «невероятно сенсационной» работой, над которой Beatles «снова ... задают тенденции в этом мире поп-музыки. ". [258] Newsweek назвал Beatles «поп-бардами», [259]заявив, что сочетание в альбоме «госпела, кантри, барочного контрапункта и даже французских популярных баллад» придает группе уникальный стиль, в котором их песни «столь же блестяще оригинальны, как и все, что написано сегодня». [260] Как и Newsweek , New York Times принижала значение группы, когда они впервые выступили в Америке в феврале 1964 года, но после выхода Rubber Soul критик в области развлечений Джек Гулд написал восхитительную дань уважения в воскресном журнале этой газеты. [261] В обзоре Hi-Fi / стереоМорган Эймс писал, что, как и другие поддерживающие его профессиональные музыканты, он считал устройства, которые использовала группа, «попирающими музыкальное искусство», и, хотя он считал их формальную музыкальность ограниченной, он выразил радость по поводу ее эффективности. Начав обзор словами: «The Beatles все больше и больше напоминают музыку», он заключил об альбоме: «Их сочетание превосходное, их исполнение гладкое, а их очарование, остроумие и азарт на высоте». [262]

Писатели Record Mirror " первоначальный обзор s нашли LP недостающую часть различных предыдущих релизов группы , но также сказали:«один чуда и знамение в постоянном потоке мелодической изобретательности , вытекающей из мальчиков, и как исполнители и композиторы Сохраняя. темп их творчества просто фантастический ». [263] Ричард Грин, напротив, написал в том же журнале, что большая часть альбома «если бы была записана кем-то, кроме Битлз, не была бы достойна выпуска», при этом многие треки лишены «старого волнения и компульсивности Битлз». . Грин признал, что его мнение было непопулярным, прежде чем заявить: «Судя по пластинкам строго по их достоинствам, последние альбомы Манфреда Манна ,Beach Boys иДжерри Ли Льюис стоит выше « Резиновой души» . [264]

В другом обзоре, который Ричард Уильямс позже привел в качестве примера того, что британская поп-пресса «не совсем готова» к альбому, Melody Maker нашел новое звучание Beatles «немного приглушенным» и сказал, что такие треки, как «You Won't» See Me »и« Nowhere Man »« становятся почти однообразными - это не-Beatle-подобная особенность, если она вообще когда-либо существовала ». [265] Автор Стив Тернер также выделяет комментарии, сделанные рецензентами Melody Maker и Record Mirror , которые, как правило, были старше 30 лет, как свидетельство того, что британским поп-журналистам не хватало «критического словаря» и «широкой музыкальной перспективы», чтобы распознать или заниматься прогрессивной музыкой.[266] Тернер добавляет, что«Rubber Soul » «может озадачить старую гвардию корреспондентов развлекательных программ, но это был маяк для начинающих рок-критиков (как их вскоре стали называть)». [228]

В обзоре Revolver в сентябре 1966 года KRLA Beat сказал, что название Rubber Soul «стало стандартной фразой, используемой для описания творения исключительного совершенства в области музыки», так что несколько высоко оцененных релизов с тех пор заслужили такое описание ». " Rubber Soul в своей области». [267] [nb 18] В 1967 году Роберт Кристгау, написавший для Esquire , назвал его «альбомом, который по новаторству, сдержанности и лирическому интеллекту был примерно в два раза лучше, чем все, что они или кто-либо другой (кроме, может быть, Stones) делал ранее». . [269]

Ретроспективная оценка [ править ]

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[1]
Блендер5/5 звезд[270]
Последствия звукаA + [271]
Дейли Телеграф5/5 звезд[272]
Энциклопедия популярной музыки5/5 звезд[273]
МузыкаHound Rock4/5 [274]
Вставить97/100 [275]
Вилы10/10 [276]
Q5/5 звезд[277]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone5/5 звезд[278]

По словам Декера, несмотря на успехи группы в 1964 году, музыкальные критики обычно рассматривают Rubber Soul как «переходный» альбом Битлз… от успешной поп-группы к непревзойденным мастерам студии ». [86] Комментаторы часто называют его первым из их «классических» альбомов. [279] Грейл Маркус назвал его лучшим из всех пластинок группы. [280] В своем эссе 1979 года о Битлз в «Иллюстрированной истории рок-н-ролла Rolling Stone» Маркус писал: « Rubber Soul был альбомом, созданнымкак альбом; За исключением «Мишель» (которая, честно говоря, оплачивала счета на долгие годы), каждая стрижка была вдохновением, чем-то новым и замечательным сама по себе » [281] [nb 19]

Нил Маккормик из Daily Telegraph писал в 2009 году: «Здесь все становится очень интересным ... Rubber Soul - результат их первого длительного периода в студии. Производство открытое и просторное, украшенное, но еще не переполненное. новые инструменты и идеи. Сами песни похожи на маленькие виньетки в стиле поп-арт , где тексты начинают соответствовать качеству мелодий и аранжировок ». [283] Скотт Плагенхоф из Pitchfork описывает альбом как «самый важный артистический скачок в карьере Битлз - указатель, который обозначил переход от битломании и высоких требований подростковой поп-музыки к более интроспективной, взрослой тематике». [276] Поль Дю Нойер написал в своем обзоре для Blender в 2004 году: «Их талант уже был источником удивления, но теперь сами песни становились загадочными. Под влиянием Боба Дилана - и, можно сказать, марихуаны - Великолепная четверка. добавили в свою мелодию новый самоанализ, игру слов и социальные комментарии. Профессора университетов и газетные обозреватели начали принимать к сведению. " [270]

Марк Кемп пишет в пасте , что влияние Дилана и Бэрдс временами кажется очевидным, но альбом знаменует начало пика творчества Битлз и в контексте 1965 года предлагает «беспрецедентный синтез элементов из фолк-музыки». рок и не только ». [275] По словам Ричи Унтербергера из AllMusic , лирика альбома представляет собой «квантовый скачок с точки зрения вдумчивости, зрелости и сложных двусмысленностей», в то время как музыка также была прогрессивной в использовании звуков, выходящих за «обычные инструментальные параметры рока». группа". Он добавляет, что резиновая душа"полон великих мелодий" Леннона и Маккартни, несмотря на их расхождение с общим стилем, и демонстрирует, что Харрисон "также превратился в прекрасного автора песен". [1] Запись в энциклопедии народной музыки , Колин Ларкин описывает его как «не коллекция потенциальных хитов или любимые кавер - версия ... но поразительно разнообразная коллекция, начиная от заостренной сатиры„Nowhere Man“в сильно отражающий 'В моей жизни'." [284] В издании The Rolling Stone Album Guide 2004 года Роб Шеффилд признает Help!как «первая глава в поразительном творческом взлете [Битлз]», после чего группа «выросла на альбоме горько-сладкого романа, исполняя взрослые любовные баллады, которые кажутся мирскими, но не пресыщенными». [285]

В статье для The Guardian , приуроченной к 50-летию его выпуска, Боб Стэнли посетовал на то, что Rubber Soul часто упускается из виду при оценке карьеры The Beatles , в то время как Revolver и The Beatles выросли в рейтинге, превзойдя Sgt. Перец . Стэнли отметил, что Rubber Soul «на 18 месяцев опередила свое время» и «первый альбом эпохи рока, который звучал как альбом». [286] Также пишет в декабре 2015 года в журнале Rolling Stone.Шеффилд особенно восхищался пением и современными качествами женских персонажей, изображенных в текстах песен. Он сказал, что альбом «намного опередил то, что кто-либо делал раньше», и, учитывая тот короткий период, в течение которого им пришлось записываться, он назвал его «случайным шедевром» Битлз. [287]

И наоборот, Джон Фридман из Esquire считает работу сильно переоцененной, и только песни с доминированием Леннона «Norwegian Wood», «Nowhere Man», «In My Life» и «Girl» достойны похвалы, и он отвергает ее как «скучную». и «самый несущественный альбом Битлз». [288] Хотя он считает, что Маккартни «уступает третье место» Леннону и Харрисону, Плагенхоф защищает тонкое настроение альбома; подчеркивая влияние каннабиса на Beatles на протяжении 1965 года, он пишет: «Благодаря терпеливому ритму и вялому тону, Rubber Soul - в целом гораздо более мягкий альбом, чем все, что Beatles делали раньше или сделают снова.достойный продукт от квартета, который только начинает исследовать свое внутреннее «я» ».[276] В своем обзоре для Rough Guides Крис Ингхэм подчеркивает музыкальные аранжировки, трехчастные гармонии и разумное использование новых звуков, а также улучшение музыкальности и написания песен в группе. Он говорит, что Rubber Soul обычно уступает следующим четырем альбомам Beatles в оценках их работы критиками, но «это, несомненно, их шедевр до кислотности и до антагонизма: бит-музыка как высокое искусство». [88]

Влияние и наследие [ править ]

Ответ соперников [ править ]

Это была самая необычная музыка, которую они когда-либо создавали, но в то же время самая теплая, дружелюбная и эмоционально прямая. Как только он вышел в декабре 1965 года, Rubber Soul сократила историю поп-музыки пополам - мы все живем в будущем, изобретенном этим альбомом. Теперь, как и тогда, каждый поп-исполнитель хочет создать свою собственную Rubber Soul . [287]

- Роб Шеффилд , декабрь 2015 г.

Смотрите также: Альбом эпохи

Историк музыки Билл Мартин говорит, что выпуск Rubber Soul стал «поворотным моментом» для поп-музыки, поскольку впервые « альбом, а не песня стал основной единицей художественного творчества». [289] В описании автор : Дэвид Ховард, «ставки Попа были подняты в стратосферу» на Rubber Soul , что приводит к смещению фокуса от одиночных до создания альбомов без обычных наполнителей композиций. [290] Релиз ознаменовал начало периода, когда другие артисты, пытаясь подражать достижениям Битлз, стремились создавать альбомы как произведения искусства [290] [291]и со все более новыми звуками. [292] По словам Стива Тернера, воодушевив самых амбициозных соперников Битлз в Британии и Америке, Rubber Soul запустила «поп-эквивалент гонки вооружений». [293]

Брайан Уилсон из Beach Boys описал Rubber Soul как «первый альбом, который я слушал, где каждая песня была газом», и планировал следующий проект своей группы, Pet Sounds , как попытку превзойти его. [294] Rubber Soul так же вдохновило Пит Таунсенд из The Who и The Kinks " Рэй Дэвис , [295] , а также Джаггер и Кит Ричардс из Роллинг Стоунз, которые выпустили свой первый альбом все-оригинальный материал, Aftermath , в апреле 1966 года . [291] Джон Кейл вспомнил, что Rubber Soul был источником вдохновения, поскольку он иЛу Рид создал свою группу Velvet Underground . Он сказал, что альбом был первым случаем, когда «вы были вынуждены обращаться с ними как с чем-то другим, а не как с мольбой», и особенно восхищался введением Харрисоном индийских звуков. [296]

В своей главе « Резиновая душа» в сборнике « Кембриджский компаньон к музыке » о Битлз Джеймс Декер считает, что альбом произвел «трансформацию» поп-музыки 1960-х годов. [15] В дополнение к тому, что это было прецедентом для ранних экспериментальных работ групп, включая Love и Jefferson Airplane , Декер пишет, что Rubber Soul представила «множество техник, до сих пор не исследованных в популярной музыке», побуждая слушателей «осознавать более гибкие возможности. размеры поп-музыки, а также желать и ожидать их ». [297]Историк музыки Саймон Фило также считает, что это предвестник экспериментов, характерных для рока конца 1960-х годов. Он описывает его как подтверждение альбомных длинами «трансформации диапазона и досягаемости Попы» , что Beatles впервые достигаемый , когда « Вчера », вдумчивый и классический организовал баллада Маккартни, увенчанный США чарты в конце 1965 года [298] В В статье 1968 года о Beach Boys Джин Скулатти из Jazz & Pop признал Rubber Soul моделью для Pet Sounds и Aftermath , а также «необходимым прототипом, который не смогла проигнорировать ни одна крупная рок-группа». [299]

Культурная легитимизация поп-музыки [ править ]

Rubber Soul широко рассматривается как первый поп-альбом, который сделал артистическое заявление благодаря качеству своих песен [300], что было усилено его вычурной фотографией на обложке. [229] Запоздалое признание «Битлз» редакторами Newsweek свидетельствовало о признании журналом популярности группы среди американских интеллектуалов и культурной элиты. [301] Это , в свою очередь , нашло свое отражение в The Village Voice ' назначения s из Ричард Goldstein , недавний выпускник и новой журналистики писателя, в новое положение рок - критик, в июне 1966 года [302]и центральная роль Битлз в достижении культурной легитимации поп-музыки в период с 1966 по 1967 год. [303] [nb 20] Ссылаясь на похвалу, оказанную группе, особенно за сотрудничество Леннона и Маккартни в написании песен Newsweek в начале 1966 года, Майкл Фронтани пишет: «The Beatles прочно обосновались в мире искусства; за те месяцы, что после этого их усилия приведут к полному признанию и легитимации рок-н-ролла как формы искусства ». [307]

Пол Уильямс запустил Crawdaddy! в феврале 1966 года с целью отразить изысканность, привнесенную в жанр Rubber Soul и Dylan's Bringing It All Back Home - два альбома, которые, по описанию музыкального журналиста Барни Хоскинса , «возможно породили рок как более прочный понятие, чем "поп" ". [308] Согласно Скалатти, Rubber Soulбыл «окончательным альбомом« рок как искусство », революционным в том смысле, что это был полностью успешный творческий проект, в котором были точно интегрированы все аспекты творческого (рок) процесса - композиция отдельных треков была сделана с особой тщательностью, каждый трек был расположен соответствующим образом, чтобы соответствовать друг другу. друг друга треки, симметричный рок-н-ролльный альбом ». [299] Кристофер Брэй описывает его как «альбом, доказавший, что рок-н-ролл подходит для взрослой аудитории», «первая долгоиграющая поп-пластинка, действительно заслуживающая термина« альбом »» и LP, который «превратил поп-музыку. в высокое искусство ». [309]

Развитие поджанров [ править ]

Выступление Jefferson Airplane в июне 1967 года. Rubber Soul особенно нашла отклик у музыкантов на новой сцене Сан-Франциско .

Альбом совпал с развитием рок-н-ролла в различные новые стили, процесс, в котором влияние Beatles обеспечило им выдающуюся роль. [81] Эндрю Луг Олдхэм , менеджер и продюсер Rolling Stones в то время, описал Rubber Soul как «альбом, который изменил музыкальный мир, в котором мы жили тогда, на тот, в котором мы живем до сих пор». [310] [nb 21] "Norwegian Wood" запустил то, что индийский классический музыкант Рави Шанкар назвал "великим взрывом ситаров",[311], поскольку индийский струнный инструмент стал популярным элементом рага-рока [312] [313] и для многих поп-исполнителей, стремящихся добавить экзотики в свою музыку.[314] Подобное клавесину соло в "In My Life" привело к волнезаписей рока в стиле барокко . [315] [316] Rubber Soul также был релизом, который побудил многих поклонников фолк-музыки принять поп-музыку. [185] Фолк-певец Рой Харпер вспоминал: «Они пришли на мою территорию, пришли туда раньше меня, и они стали королями в мгновение ока. Нас всех обошли с флангов ...» [296] [nb 22]

Автор Джордж Кейс в своей книге « Из наших голов» называет « Rubber Soul » «подлинным началом психоделической эры». [18] Музыкальный журналист Марк Эллен также считает, что альбом «посеял [] семена психоделии», [310] в то время как Кристгау говорит, что «психоделия начинается здесь». [217] В статье для The Sydney Morning Herald в июле 1966 года Лилиан Роксон сообщила о новой тенденции для клубов и мероприятий на тему психоделии в США и сказала, что Rubber Soulбыл «классическим психоделическим альбомом, который сейчас звучит на всех психоделических дискотеках». Она объяснила недавнее приобщение поп-музыки к психоделии и «многие из странных новых звуков, которые сейчас записываются» на влияние пластинки. [317]

По мнению Марка Майерса, релиз Capitol "изменил направление американского рока". [318] В продолжающемся процессе взаимного влияния между группой и американскими исполнителями фолк-рока Битлз продолжали вдохновлять музыкальную сцену Сан-Франциско . [217] Напоминая о популярности альбома в районе Хейт-Эшбери в Сан-Франциско, где базировалась компания Jefferson Airplane, [319] журналист Чарльз Перри сказал: «Вы можете развлекаться всю ночь и слышать только Rubber Soul ». [320] Перри также написал, что «Битлз больше, чем когда-либо, были саундтреком к Хайт-Эшбери, Беркли.и весь кругооборот », где студенты-хиппи заподозрили, что альбом был вдохновлен наркотиками. [321]

Ссылаясь на количественное исследование темпов в музыке 1960-х годов, Уолтер Эверетт определяет Rubber Soul как произведение, о котором «больше думают, чем танцуют», и альбом, который «положил начало далеко идущей тенденции» в его замедлении - снижение темпов, обычно используемых в поп- и рок-музыке. [322] Хотя историки музыки обычно приписывают Sgt. Пеппер как рождение прогрессивного рока , [323] Эверетт и Билл Мартин признают Rubber Soul источником вдохновения для многих групп, работающих в этом жанре с начала 1970-х. [289] [324] Как с револьвером.Эверетт видит предшественников прогрессивного рока альбома в сочетании «богатого многоголосного вокала, наполненного выразительной обработкой диссонанса, глубокого исследования различных гитар и капо, которые воспроизводят разные цвета на основе знакомых рисунков пальцев, удивительных новых тембров и электронных эффектов, более душевного». пентатонический подход к вокалу и инструментальной мелодии, окрашенный частыми двенадцатитактовыми джемами, сопровождавшими более серьезную запись, и довольно последовательным поиском значимых идей в текстах песен ». [325]

Появления в списках лучших альбомов и дальнейшее признание [ править ]

Rubber Soul был признан пятым в Paul Gambaccini «s 1978 книги критика выбор: Top 200 альбомов , [326] на основе представлений панели 47 критиков и вещательных компании, включая Ричард Уильямс, [327] Christgau и Маркус. [328] В первом издании книги Колина Ларкина « 1000 лучших альбомов за все время» в 1994 году он занял 10-е место, [329], а в 1998 году он был признан 39-м величайшим альбомом всех времен в первой «Музыке года». Миллениум » [330], проведенный HMV и Channel 4 . [331] Он был указан под номером 34 в третьем издании книги Ларкина.1000 лучших альбомов за все время , опубликованные в 2000 году. [332] [333]

С 2001 года Rubber Soul фигурирует в списках лучших альбомов всех времен критиков, составленных VH1 (номер 6), [334] Mojo (номер 27) и Rolling Stone (номер 5). [181] Он был одним из отобранных журналом Time 100 альбомов за все время в 2006 году [335] и был предпочтительнее Revolver в книге Криса Смита « 101 альбом, изменивший популярную музыку» три года спустя. [336] [337] В 2012 году Rolling Stone снова поместил его на пятую строчку в обновленном списке журнала «500 величайших альбомов всех времен». [10]В сентябре 2020 года Rubber Soul заняла 35-е место в новом списке того же издания. [338]

Rubber Soul появилась в Rolling Stone ' s 2014 список „40 самых новаторских альбомов всех времен“, где заключил редакторы: «Вы можете сказать , что это означает„зрелость“ , называют его„искусство“или кредит его для перемещения рок от синглы до заявлений на всю длину альбома - но, несмотря на это, Rubber Soul ускорила творческую гонку вооружений популярной музыки, побуждая таких конкурентов, как Stones, Beach Boys и Dylan, разрушить ожидания и создать новые ». [339] Три года спустя Pitchfork занял 46-е место в рейтинге «200 лучших альбомов 1960-х» на сайте. В своем комментарии к записи Ян Коэн написал: «Каждый альбом Beatles в корне формирует то, как понимается поп-музыка,так резиновая душапо умолчанию - одна из самых важных записей, когда-либо сделанных ... Даже в 2017 году, когда поп-певец делает серьезный поворот или помазанная серьезная группа говорит, что они научились любить поп, Rubber Soul не может не войти разговор ». [340]

В 2000 году Rubber Soul был введен в Grammy Зал славы , [226] награду пожаловал Американской академии звукозаписи «в честь записи прочного качественного или исторического значения, которые по крайней мере , 25 лет». [341] Альбом был предметом трибьют-альбомов с участием нескольких артистов, таких как This Bird Has Flown и Rubber Folk . [181] В декабре 2015 года Илан Мочари из Inc.Журнал прокомментировал необычный аспект празднования 50-летия поп-альбома и добавил: «В ближайшие несколько лет вы можете держать пари, что прочитаете о 50-летии многих других альбомов - тематических томов, составленных группами или авторами песен в Установлена традиция Rubber Soul . Все это говорит о том, что Rubber Soul , шестой студийный альбом Beatles, стал рекордом, спустившим на воду тысячу кораблей ». [318]

Переиздания компакт-дисков [ править ]

«Rubber Soul» был выпущен на компакт-диске 30 апреля 1987 года [342] с четырнадцати трековым составом, который стал международным стандартом. [209] Как с Помощью! , в альбом вошел современный стерео цифровой ремикс, подготовленный Джорджем Мартином. [97] Мартин выразил беспокойство EMI по поводу оригинального стереомикса 1965 года, заявив, что он звучит «очень нечетко, и совсем не то, что, по моему мнению, должно быть хорошей проблемой». Он вернулся к оригинальным четырехдорожечным кассетам и сделал ремикс для стерео. [343]

Недавно обновленная версия Rubber Soul , снова использующая ремикс Мартина 1987 года, была выпущена во всем мире как часть переиздания всего каталога Beatles 9 сентября 2009 года. Альбом был доступен как в виде отдельного компакт-диска, так и как часть группы Beatles ( The Original Studio Recordings) бокс-сет. Сопроводительный бокс-сет Beatles in Mono содержал две версии альбома: оригинальный моно микс и стерео микс 1965 года. [344] [345]

Версия Capitol была перезапущена в 2006 году для бокс-сета Capitol Albums, Volume 2 [181] [346] с использованием оригинальных миксов альбома Capitol, а затем в 2014 году, индивидуально и в бокс-сете The US Albums . [347]

Список треков [ править ]

На всех рынках, кроме Северной Америки [ править ]

Все треки написаны Ленноном-Маккартни, если не указано иное.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокВедущий вокалДлина
1." Езжу на машине "Маккартни с Ленноном2:25
2." Норвежский лес (эта птица пролетела) "Леннон2:01
3." Ты меня не увидишь "Маккартни3:18
4." Человек из ниоткуда "Леннон2:40
5.« Думай сам » ( Джордж Харрисон )Харрисон2:16
6." Слово "Леннон2:41
7." Мишель "Маккартни2:40
Общая длина:18:01
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокВедущий вокалДлина
1." Что происходит " (Леннон – Маккартни – Старки )Старр2:47
2." Девушка "Леннон2:30
3." Я смотрю сквозь тебя "Маккартни2:23
4." В моей жизни "Леннон2:24
5." Подожди "Леннон и Маккартни2:12
6.« Если мне кто-то нужен » (Харрисон)Харрисон2:20
7." Беги за свою жизнь "Леннон2:18
Общая длина:16:54

Оригинальный выпуск для Северной Америки [ править ]

Все треки написаны Ленноном-Маккартни, если не указано иное.

Сторона первая
Нет.ЗаголовокВедущий вокалДлина
1." Я только что видел лицо "Маккартни2:04
2."Норвежский лес (эта птица пролетела)"Леннон2:05
3."Ты меня не увидишь"Маккартни3:19
4.«Думай сам» (Харрисон)Харрисон2:19
5."Слово"Леннон2:42
6."Мишель"Маккартни2:42
Общая длина:15:11
Сторона вторая
Нет.ЗаголовокВедущий вокалДлина
1." Это всего лишь любовь "Леннон1:53
2."Девочка"Леннон2:33
3."Я вижу тебя насквозь"Маккартни2:24
4."В моей жизни"Леннон2:24
5."Ждать"Леннон и Маккартни2:15
6."Беги, если твоя жизнь тебе дорога"Леннон2:15
Общая длина:13:44

Персонал [ править ]

Согласно Марку Льюисону [348] и Яну Макдональду , [349], за исключением отмеченных случаев:

Битлз

  • Джон Леннон  - ведущий, гармоничный и бэк-вокал; ритм-гитара, акустическая и соло- гитара [350] ; орган «Думай сам»; бубен [351]
  • Пол Маккартни  - ведущий, гармоничный и бэк-вокал; бас-гитара, акустическая и соло-гитара; пианино; маракасы [352]
  • Джордж Харрисон  - ведущий, гармоничный и бэк-вокал; соло-гитара, ритм-гитара и акустическая гитара; ситар на тему "Норвежское дерево"; маракасы, [352] бубен [353]
  • Ринго Старр  - барабаны, бубен, маракасы, колокольчик , колокольчики , тарелки ; Орган Хаммонда на тему «Я смотрю сквозь тебя»; ведущий вокал на "What Goes On"

Производственный и дополнительный персонал

  • Джордж Мартин  - продакшн, сведение ; фортепиано из "In My Life", фисгармония из "The Word" и "If I Ne Need Someone"
  • Мал Эванс  - Орган Хаммонда в "Ты меня не увидишь"
  • Норман Смит  - инженерия , микширование
  • Роберт Фриман  - фотография

Графики [ править ]

Диаграмма (1965–66)Пиковая
позиция
Австралийский музыкальный отчет Кента [354]1
Шведская диаграмма Kvällstoppen [355]20
Таблица пластинок для розничных продавцов пластинок в Великобритании [356]1
Лучшие пластинки Billboard в США [357]1
Западногерманский Musikmarkt LP Hit-Parade [358]1
Переиздание 1987 г.
ДиаграммаПозиция
Голландские альбомы MegaChart [359]53
Таблица альбомов Великобритании [360]60
Лучшие компакт-диски Billboard в США [361]2
Переиздание 2009 г.
ДиаграммаПозиция
Австралийские альбомы ARIA [362]41 год
Austrian Ö3 Top 40 Longplay (Альбомы) [363]53
Бельгийские альбомы Ultratop 200 (Фландрия) [364]26 год
Belgian Ultratop 200 Albums (Валлония) [365]49
Датский треклист, топ-40 [366]31 год
Голландские альбомы MegaChart [367]87
Таблица официальных альбомов Финляндии [368]17
Таблица альбомов Италии FIMI [369]36
Список альбомов японского Oricon [370]24
Новозеландские альбомы RIANZ [371]25
50 лучших португальских альбомов AFP [372]14
100 лучших испанских альбомов PROMUSICAE [373]59
60 лучших альбомов шведского Sverigetopplistan [374]17
100 лучших альбомов Swiss Hitparade [375]51
Таблица альбомов Великобритании [360]10

Сертификаты [ править ]

Область, крайСертификацияСертифицированные подразделения / продажи
Аргентина ( CAPIF ) [376]2 × Платина120,000 ^
Австралия ( ARIA ) [377]Платина70,000 ^
Бразилия ( Pro-Música Brasil ) [378]Золото100 000 *
Канада ( Music Canada ) [379]2 × Платина200 000 ^
Германия ( BVMI ) [380]Золото250,000 ^
Новая Зеландия ( RMNZ ) [381]Платина15,000 ^
Соединенное Королевство ( BPI ) [382]Платина300 000 ^
США ( RIAA ) [253]6 × Платина6 000 000 ^

* Данные о продажах основаны только на сертификации.
^ Цифры отгрузки основаны только на сертификации.

кинжалСертификат BPI присуждается только продажам с 1994 года. [254]

Заметки [ править ]

  1. ↑ Наряду с Mamas & the Papas , The Byrds начинали как фолк- коллектив , но взяли рок как результат Beatles. [12] Оба этих американских групп извлек из Джордж Харрисон использования «s из Rickenbacker 12-струнной электрогитары в 1964 году пионером стиля фолкроктечение следующего года. [13]
  2. ↑ Песня была выпущена на сборнике дублей Anthology 2 , отредактированная менее чем на три минуты по сравнению с оригинальной продолжительностью 6:36. [36]
  3. ^ McGuinn позже сравнивал обмен идеями между английскими и американскими музыкантамипериод с середины 1960х годов до «международного кодауходящую вперед по записям». [58]
  4. ↑ Маккартни стал настаивать на том, чтобы при записи его композиций Битлз придерживались аранжировок, которые он выбрал заранее. [72] Смит сказал, что Маккартни часто критиковал игру Харрисона, предвещая снисходительное отношение со стороны Маккартни, которое привело бы к временному уходу Старра из группы три года спустя. [73]
  5. ^ Открыть в Gendron,«[The Beatles'] accreditory долг Дилану и движение фолкрок был гораздо меньшечем музыкальная это дискурсивная.» Тем не менее, он считает, что Rubber Soul - это The Beatles, которые делают «окончательный комплимент» фолк-рок-сцене, получившей «знак одобрения» группы. [82]
  6. ↑ По словам музыкального журналиста Роба Шеффилда , тексты настолько загадочны, что слушатель остается задаваться вопросом: «Он зажигает косяк в конце или сжигает дом девушки?» [100]
  7. ↑ По словам Эверетта, тот же звук гитары, похожий на бузуки, использовали Hollies в их сингле « Bus Stop »в июне 1966 года. [143]
  8. ↑ Как было выпущено на Anthology 2 , в одном из ранних дублей вместо органа Hammond использовались альтернативные инструменты, такие как классические гитары и фисгармония. [152]
  9. ↑ Гулд добавляет, что в «In My Life» Леннон «с благодарностью ответил на комплимент» после того, как Робинсон основал лирическую тему «Следы моих слез» на двух своих интроспективных песнях из Beatles for Sale : «Я не Хочу испортить вечеринку »и« Я неудачник ». [155]
  10. ^ Согласно Норману, в то время, песня «поскользнулась безраздельно в мир еще не нарушенный феминизмом или озабоченностьповоду насилиясемье». [175]
  11. ↑ Музыкальный журналист Роб Шеффилд описывает версию Capitol как «фолк-рок альбом более концептуально унифицированный, чем британский оригинал - хотя и короче, и не так хорош». [184]
  12. ↑ Маккартни использовал похожую фразу - «Пластиковая душа, человек, пластиковая душа» [188] - после того, как Битлз закончили первый дубль « I'm Down », выпущенного в сборнике Anthology 2 1996 года. [189]
  13. ↑ Хотя на обложке Beatles of Sale не было упоминания артиста, название группы было частью названия альбома, которое было написано крошечным шрифтом по сравнению со стандартными обложками LP того времени. [194] The Beatles сначала хотели, чтобы обложка альбома с With the Beatles не содержала ни имени исполнителя, ни текста названия с The Beatles в 1963 году, но EMI наложила вето на эту идею. [195]
  14. ↑ По словам биографа Битлз Николаса Шаффнера , фотография Фримена была воспринята как «дерзко сюрреалистическая» и заставила некоторых фанатов написать в официальный фан-журнал группы Beatles Monthly , обеспокоенные тем, что обложка «сделала их героев похожими на трупы». [192]
  15. ^ Rubber Soul вернулся в британские списки в мае 1987 года [222], достигнув 60-го места. [223] Среди нескольких появлений в чартах с тех пор альбом достиг 10-го места в сентябре 2009 года. [224]
  16. ^ Джексон приводит этот пробег успехакачестве доказательствачто Битлз «нависали над их эпохойкаквозможнонет другого художник с тех пор», добавивчто шесть синглов захватили «сдвигая настроение» нациипротяжении 1965 года [232]
  17. ^ Ссылаясь на массовую привлекательность "Мишель", Эверетт отмечает, что песня Маккартни оказалась более популярной, чем "Nowhere Man", в радиоплейлисте, составленном WABC в Нью-Йорке, где она на неделю опередила официальный сингл. [237] В ответ на подобное предпочтение песне диск-жокеев по всей Америке, Capitol добавила желтую рекламную наклейку на обложку LP с надписью «СЛЫШАЙТЕ ПОЛ ПОЕТ 'МИШЕЛЬ'». [233]
  18. ^ KRLA радио документальный сериал «s Pop хроники , которыйпоказан с 1969, получившая название это„возрождение“в музыке„Rubberization души“. [268]
  19. ↑ Маркус также сказал, что именно этот альбом сводит на нет все возможные аргументы, «что первые четыре пластинки Beatles в их британской конфигурации ( Please Please Me , With the Beatles , A Hard Day's Night и Beatles for Sale ) были столь же хороши. как резиновая душа ». [282]
  20. ^ Описание в Gendron, один из двух существенных ранних пьес Гольдштейн была хвалебная оценка револьвера , который представлял «первый существенный обзор рокпосвященный одному альбому появляться в любом nonrock журнале с accreditory власти». [304] В обзоре Гольдштейн назвал Rubber Soul «столь же важным для расширения поп-территории», как и «революционный» Revolver [305] благодаря популяризации «барочной прогрессии и восточных инструментов». [306]
  21. ↑ Стиви Уинвуд , основавший психоделическую рок- группу Traffic в 1967 году, видит в Rubber Soul LP, которая «открыла все», в том смысле, что «она перевела музыку в совершенно новое измерение и положила начало рок-эре шестидесятых». [280]
  22. ^ Харпер также сказал: «После нескольких раз на вертушке вы поняли, что стойки ворот были перемещены навсегда, и вы действительно хотели услышать следующую запись - сейчас. Вы могли почувствовать Revolver прямо за горизонтом. Вы были зацеплены . " [296]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Унтербергер, Ричи. " Резиновая душа Битлз " . AllMusic . Архивировано 5 июня 2018 года . Проверено 8 июня 2018 .
  2. ^ Робинс 2008 , стр. 98.
  3. Перейти ↑ Bray 2014 , p. 267.
  4. ^ а б Льюисон 2000 , стр. 202.
  5. ^ a b Льюизон, Марк. «Высокие времена». В: Mojo Special Limited Edition: Psychedelic Beatles 2002 , стр. 28.
  6. ^ Инги 2006 , стр. 31-32.
  7. ^ Guesdon & Margotin 2013 , стр. 270.
  8. ^ Womack 2017 , стр. 309.
  9. ^ Gould 2007 , стр. 284-85.
  10. ^ a b «500 величайших альбомов всех времен: 5. The Beatles, 'Rubber Soul ' » . Rollingstone.com . Архивировано 24 октября 2016 года . Проверено 15 октября +2016 .
  11. Перейти ↑ Rodriguez 2012 , pp. 40–41.
  12. ^ Тернер 2016 , стр. 313.
  13. ^ Крут 2015 , стр. 78.
  14. ^ Райли 2002 , стр. 154-55.
  15. ^ a b Декер 2009 , стр. 75–76.
  16. ↑ Turner 2016 , pp. 76–77.
  17. Перейти ↑ Prendergast 2003 , p. 191.
  18. ^ a b Дело 2010 г. , стр. 27.
  19. ^ а б Норман 2008 , стр. 415.
  20. ^ a b c Битлз 2000 , стр. 193.
  21. ^ Lewisohn 2000 , стр. 202-06.
  22. Перейти ↑ Unterberger 2006 , p. 132.
  23. ^ а б Эверетт 2001 , стр. 308.
  24. ^ Hertsgaard 1996 , стр. 149.
  25. ^ Zolten 2009 , стр. 45.
  26. Перейти ↑ Philo 2015 , p. 89.
  27. ^ a b Льюисон 2005 , стр. 69.
  28. ^ а б Крут 2015 , стр. 8.
  29. ^ а б Брей 2014 , стр. 269.
  30. ^ Lewisohn 2005 , стр. 67.
  31. ^ Zolten 2009 , стр. 44.
  32. Перейти ↑ Miles 2001 , p. 213.
  33. ^ Макдональд 1998 , стр. 142.
  34. ^ Крут 2015 , стр. 159.
  35. ^ Winn 2008 , стр. 372-73.
  36. ^ Unterberger 2006 , стр. 134-35.
  37. ^ Lewisohn 2005 , стр. 64.
  38. Перейти ↑ Rodriguez 2012 , p. 160.
  39. ^ Frontani 2007 , стр. 132.
  40. ^ а б Эверетт 2001 , стр. 335.
  41. ^ Winn 2008 , стр. 377-78.
  42. ^ Lewisohn 2005 , стр. 66.
  43. ^ Miles 2001 , стр. 213-14.
  44. ^ Winn 2008 , стр. 371.
  45. ^ a b Райли 2002 , стр. 153.
  46. ^ Heylin 2007 , стр. 115.
  47. ↑ Битлз 2000 , стр. 194.
  48. ^ a b Эверетт 2006 , стр. 80.
  49. ^ a b Womack 2007 , стр. 121.
  50. ^ Бабюк 2002 , стр. 157.
  51. Перейти ↑ Spitz 2005 , p. 591.
  52. Перейти ↑ Howard 2004 , pp. 19–20.
  53. ^ Lewisohn 2005 , стр. 65.
  54. ^ Luhrssen & Larson 2017 , стр. 26.
  55. ^ Сотрудники Ableton (28 октября 2016). «Краткая история студии как инструмента: часть 2 - никогда не узнает завтрашний день» . ableton.com . Архивировано 21 июня 2018 года . Проверено 22 июня 2018 .
  56. ^ Смит 2009 , стр. 47.
  57. ^ Лавеззоли 2006 , стр. 153, 173-74.
  58. ^ Макдональд 1998 , стр. 22fn.
  59. ^ Easlea, Дэрил (2007). "The Beatles Rubber Soul Review" . BBC Music . Архивировано 20 июня 2018 года . Проверено 11 июня 2018 .
  60. ^ a b c Hertsgaard 1996 , стр. 155.
  61. ^ Бабюк 2002 , стр. 172.
  62. ^ Крут 2015 , стр. 195.
  63. ^ Прендергаст 2003 , стр. 191-92.
  64. Перейти ↑ Everett 2001 , p. 310.
  65. Перейти ↑ Everett 2001 , pp. 277, 318.
  66. Перейти ↑ Riley 2002 , p. 154.
  67. ^ a b Райли 2002 , стр. 157.
  68. ↑ Айвз, Брайан (2 июля 2014 г.). «Почему фанаты Beatles так сильно заботятся о моно?» . Radio.com . Архивировано из оригинала 28 июля 2014 года . Проверено 2 июля 2018 .
  69. ^ a b Битлз 2000 , стр. 197.
  70. ^ Крут 2015 , стр. 82.
  71. ^ Womack 2017 , стр. 311.
  72. ^ Инги 2006 , стр. 185.
  73. ^ Kruth 2015 , стр. 82-83.
  74. ^ Джексон 2015 , стр. 263.
  75. Перейти ↑ Miles 2001 , pp. 214, 216.
  76. ^ a b Sounes 2010 , стр. 127–28.
  77. Перейти ↑ Gould 2007 , p. 388.
  78. ^ Крут 2015 , стр. 96.
  79. Перейти ↑ Rodriguez 2012 , pp. 54–55.
  80. ^ Джексон 2015 , стр. 255.
  81. ^ a b Харрингтон 2002 , стр. 190–91.
  82. ^ а б Гендрон 2002 , стр. 183.
  83. Перейти ↑ Kingsbury, McCall & Rumble 2012 , p. 106.
  84. Перейти ↑ Philo 2015 , pp. 85, 88.
  85. ^ Маркус 1992 , стр. 221.
  86. ^ а б Декер 2009 , стр. 75.
  87. ^ Bray 2014 , стр. 269-70.
  88. ^ a b Ingham 2006 , стр. 35.
  89. ^ Шпиц 2005 , стр. 585-86.
  90. ^ Sounes 2010 , стр. 139.
  91. ^ MacDonald 1998 , стр. 148-49.
  92. ^ a b Гулд 2007 , стр. 297.
  93. Перейти ↑ Everett 2001 , p. 315.
  94. ^ a b c Schaffner 1978 , стр. 50.
  95. Перейти ↑ Riley 2002 , pp. 156, 157.
  96. Перейти ↑ Womack 2007 , p. 115.
  97. ^ a b c d Майлз 2001 , стр. 217.
  98. ^ а б Унтербергер, Ричи. "The Beatles 'Norwegian Wood (Это птичка улетела) ' " . AllMusic . Архивировано 29 декабря 2010 года . Проверено 2 июля 2018 .
  99. ^ Джексон 2015 , стр. 257.
  100. ^ Brackett & Hoard 2004 , стр. 53.
  101. Перейти ↑ Everett 2001 , p. 313.
  102. ^ Luhrssen & Larson 2017 , стр. 25.
  103. Перейти ↑ Decker 2009 , p. 79.
  104. ^ а б в Макдональд 1998 , стр. 160.
  105. ^ Sounes 2010 , стр. 138-39.
  106. Перейти ↑ Gould 2007 , p. 298.
  107. ^ а б Эверетт 2001 , стр. 332.
  108. Перейти ↑ Womack 2007 , p. 118.
  109. ^ Norman 2008 , стр. 416-17.
  110. ^ Hertsgaard 1996 , стр. 118, 154.
  111. ^ Крут 2015 , стр. 127.
  112. ^ MacDonald 1998 , стр. 153-54.
  113. Перейти ↑ Everett 2001 , p. 322.
  114. Перейти ↑ Spitz 2005 , p. 586.
  115. ^ Уомакк 2007 , стр. 118-19.
  116. Перейти ↑ Riley 2002 , pp. 161, 162.
  117. Перейти ↑ Everett 2001 , p. 323.
  118. ^ Джексон 2015 , стр. 261-62.
  119. Перейти ↑ Prendergast 2003 , p. 192.
  120. ^ a b Kruth 2015 , стр. 164, 165.
  121. ^ Джексон 2015 , стр. 90.
  122. Перейти ↑ Everett 1999 , p. 19.
  123. Перейти ↑ Gould 2007 , p. 299.
  124. ^ Guesdon & Margotin 2013 , стр. 290.
  125. Перейти ↑ Bray 2014 , p. 271.
  126. Перейти ↑ Riley 2002 , p. 163.
  127. Перейти ↑ Decker 2009 , p. 83.
  128. ^ a b Халпин, Майкл (3 декабря 2015 г.). "Rubber Soul - 50 лет классическому альбому The Beatles" . Громче войны . Архивировано 26 октября 2017 года . Проверено 7 июня 2018 .
  129. Перейти ↑ MacDonald 1998 , pp. 144, 156.
  130. Перейти ↑ Womack 2007 , p. 120.
  131. ^ Gould 2007 , стр. 301-02.
  132. ^ a b Гулд 2007 , стр. 302.
  133. ^ Guesdon & Margotin 2013 , стр. 296.
  134. ^ Райли 2002 , стр. 163-64.
  135. ^ Б с д е е г Miles 2001 , с. 218.
  136. Перейти ↑ Decker 2009 , p. 84.
  137. ^ Эверетт 2001 , стр. 329-30.
  138. ^ а б Макдональд 1998 , стр. 161.
  139. ^ Тернер 2016 , стр. 560–61.
  140. ^ Luhrssen & Larson 2017 , стр. 25-26.
  141. Перейти ↑ Riley 2002 , p. 164.
  142. ^ Эверетт 2001 , стр. 333-34.
  143. ^ a b c Эверетт 2001 , стр. 334.
  144. ^ Hertsgaard 1996 , стр. 153-54.
  145. Перейти ↑ Bray 2014 , p. 266.
  146. ^ Крут 2015 , стр. 192.
  147. Перейти ↑ Riley 2002 , pp. 164, 165.
  148. ^ Guesdon & Margotin 2013 , стр. 300.
  149. Перейти ↑ Decker, 2009 , pp. 85–86.
  150. ^ Gould 2007 , стр. 302-03.
  151. Перейти ↑ Unterberger 2006 , p. 138.
  152. ^ а б Эверетт 2001 , стр. 324.
  153. ^ а б Эверетт 2001 , стр. 319.
  154. ^ Макдональд 1998 , стр. 151.
  155. ^ a b Гулд 2007 , стр. 303.
  156. Перейти ↑ Womack 2007 , pp. 122, 123.
  157. ^ Инги 2006 , стр. 187.
  158. Перейти ↑ Womack 2007 , p. 122.
  159. ^ a b c Гулд 2007 , стр. 304.
  160. ^ a b Райли 2002 , стр. 168.
  161. ^ Lewisohn 2005 , стр. 68.
  162. ^ Winn 2008 , стр. 376.
  163. ^ Макдональд 1998 , стр. 143.
  164. ^ Крут 2015 , стр. 103.
  165. Перейти ↑ The Editors of Rolling Stone 2002 , p. 172.
  166. Перейти ↑ Jackson 2015 , pp. 168, 261.
  167. ^ Лавеззоли 2006 , стр. 150, 168.
  168. ^ Макдональд 1998 , стр. 150.
  169. Перейти ↑ Everett 2001 , p. 318.
  170. ^ Gould 2007 , стр. 304-05.
  171. ^ Джексон 2015 , стр. 261.
  172. ^ a b c Womack 2007 , стр. 125.
  173. ^ а б Макдональд 1998 , стр. 144.
  174. Перейти ↑ Riley 2002 , p. 170.
  175. ^ Норман 2008 , стр. 416.
  176. Перейти ↑ Everett 2001 , p. 312.
  177. ^ Kruth 2015 , стр. 7-8.
  178. ↑ Гилл, Энди (15 января 2014 г.). «Американские альбомы The Beatles: как убивали классику» . Независимый . Архивировано из оригинального 14 января 2014 года . Проверено 30 июня 2018 .
  179. ^ Kruth 2015 , стр. 7, 108.
  180. Перейти ↑ Rodriguez 2012 , pp. 74–75.
  181. ^ а б в г д Womack 2014 , стр. 794.
  182. ^ Макдональд 1998 , стр. 138.
  183. Перейти ↑ Philo 2015 , p. 88.
  184. ^ Brackett & Hoard 2004 , стр. 52.
  185. ^ a b Гулд 2007 , стр. 296.
  186. ^ Winn 2008 , стр. 375.
  187. ^ Тернер 2016 , стр. 439.
  188. ^ Bray 2014 , стр. 257-58.
  189. ^ Макдональд 1998 , стр. 159.
  190. ^ Норман 2008 , стр. 419.
  191. ^ Эверетт 2001 , стр. 335-36.
  192. ^ а б Шаффнер 1978 , стр. 49.
  193. ^ Harrington 2002 , стр. 112-13.
  194. ^ Спенсер, Нил. « Битлз на продажу : какой-то продукт». В: Mojo Special Limited Edition: The Early Years 2002 , p. 132.
  195. ^ Харрис, Джон. «Восторг Снапера». В: Mojo Special Limited Edition: The Early Years 2002 , p. 59.
  196. ^ Доггетт 2015 , стр. 393.
  197. ^ a b Morgan & Wardle 2015 , стр. 182.
  198. ^ Б Bachelor, Лиза (17 июня 2007). «Культовые произведения Битлз с молотка» . Хранитель . Архивировано 24 апреля 2017 года . Проверено 23 апреля 2017 года .
  199. ^ Тернер 2016 , стр. 38.
  200. ^ Castleman & Podrazik 1976 , стр. 50.
  201. Перейти ↑ Miles 2001 , p. 215.
  202. ↑ Уайт, Джек (5 июня 2018 г.). «Возвращается ли двойная сторона А? Двойные синглы на подъеме, и вот почему» . Официальные графики компании . Архивировано 1 мая 2019 года . Проверено 11 июня 2019 .
  203. Перейти ↑ Miles 2001 , p. 216.
  204. ^ Тернер 2016 , стр. 44.
  205. ^ Turner 2016 , стр. 637-38.
  206. ^ Womack 2014 , стр. 792.
  207. Перейти ↑ Unterberger 2006 , p. 141.
  208. ^ Шаффнер 1978 , стр. 51.
  209. ^ a b Льюисон 2005 , стр. 201.
  210. Перейти ↑ Decker 2009 , p. 76.
  211. Перейти ↑ Miles 2001 , p. 219.
  212. ^ Робинс 2008 , стр. 97.
  213. ^ Крут 2015 , стр. 97.
  214. ^ Frontani 2007 , стр. 5.
  215. ^ Leonard 2014 , стр. 101-02.
  216. ^ Ховард, Рон (директор) (2016). Битлз: восемь дней в неделю - гастрольные годы (документальный фильм). Apple Corps . Событие происходит в 71: 01–: 58.
  217. ^ а б в Смит 2009 , стр. 36.
  218. ↑ Майерс, Марк (2 декабря 2015 г.). «Резиновой душе Битлз» исполняется 50 лет » . The Wall Street Journal . Архивировано 19 февраля 2018 года . Проверено 9 ноября 2019 .
  219. ^ a b «Резиновая душа»> «Диаграмма фактов» . Официальные графики компании . Архивировано 5 октября 2016 года . Проверено 6 апреля +2016 .
  220. ^ "Все альбомы номер 1" . www.officialcharts.com. Архивировано 8 апреля 2016 года . Проверено 7 апреля 2016 года .
  221. ^ Castleman & Podrazik 1976 , стр. 337-38.
  222. ^ Badman 2001 , стр. 388.
  223. ^ DataBlog (9 сентября 2009). «Битлз: каждый альбом и сингл с указанием позиции в чарте» . theguardian.com . Архивировано 4 августа 2013 года . Проверено 8 ноября 2019 .
  224. ^ "Rubber Soul"> "Rubber Soul (версия 1987)"> "Факты о диаграммах" . Официальные графики компании . Архивировано 5 октября 2016 года . Проверено 6 апреля +2016 .
  225. ^ Castleman & Podrazik 1976 , стр. 358.
  226. ^ a b Womack 2014 , стр. 795.
  227. ^ a b Кронемайер, Дэвид (25 апреля 2009 г.). «Сколько пластинок« Битлз »было продано на самом деле?» . Деконструкция поп-культуры . Архивировано из оригинала 6 марта 2016 года . Проверено 23 июня 2017 года .
  228. ^ а б Тернер 2016 , стр. 68.
  229. ^ a b Simonelli 2013 , стр. 96.
  230. ↑ Штатный писатель (15 января 1966 г.). «Подростковый рынок - это рынок альбомов» . Рекламный щит . п. 36 . Проверено 12 марта +2016 .
  231. ^ Castleman & Podrazik 1976 , стр. 358-59.
  232. ^ a b Джексон 2015 , стр. 3.
  233. ^ a b Kruth 2015 , стр. 8–9.
  234. ^ Perone 2004 , стр. 23.
  235. Перейти ↑ Harrington 2002 , p. 112.
  236. ^ Лавеззоли 2006 , стр. 174.
  237. ^ а б Эверетт 2001 , стр. 329.
  238. ^ Шаффнер 1978 , стр. 204.
  239. ^ Духовки, Дон (реж. Обзоры и диаграммы) (21 мая 1966). "Billboard Hits of the World" . Рекламный щит . п. 42. Архивировано 3 июля 2018 года . Проверено 3 июля 2018 .
  240. Перейти ↑ Miles 2001 , pp. 232, 233.
  241. Перейти ↑ MacDonald 1998 , pp. 153, 154.
  242. ^ Шаффнер 1978 , стр. 69.
  243. ^ «Рекорд 100 лучших попсов мира - неделя 2 апреля 1966 года». Рекорд мира . 2 апреля 1966 г. с. 17.
  244. Перейти ↑ Cash Box Top 100 Singles - Неделя, заканчивающаяся 2 апреля 1966 года . cashboxmagazine.com. Архивировано из оригинала 4 октября 2012 года . Проверено 22 июня 2018 .
  245. ^ "100 оборотов в минуту (неделя от 21 марта 1966 г.)" . Библиотека и архивы Канады . Архивировано 14 августа 2017 года . Проверено 22 июня 2018 .
  246. ^ a b c Эверетт 2001 , стр. 336.
  247. ^ Castleman & Podrazik 1976 , стр. 54-55.
  248. ^ Доггетт 2015 , стр. 390.
  249. ^ Mawer, Шарон (май 2007). «История альбомных карт: 1965 год» . Официальная британская картографическая компания . Архивировано из оригинала 17 декабря 2007 года . Проверено 8 ноября 2019 .
  250. ^ Mawer, Шарон (май 2007). «История альбомных карт: 1966» . Официальная британская картографическая компания . Архивировано из оригинала 17 декабря 2007 года . Проверено 8 ноября 2019 .
  251. ^ Simonelli 2013 , стр. 96-97.
  252. ^ Kronemyer, Дэвид (29 апреля 2009). «Деконструкция поп-культуры: сколько пластинок« Битлз »было продано на самом деле?» . MuseWire . Архивировано из оригинала 12 марта 2018 года . Проверено 18 апреля 2020 .
  253. ^ a b «Американские сертификаты альбомов - The Beatles - Rubber Soul» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 21 августа 2012 года . При необходимости нажмите « Дополнительно» , затем нажмите « Формат» , затем выберите « Альбом» и нажмите « ПОИСК» . 
  254. ^ a b «Альбомы Beatles наконец-то становятся платиновыми» . BBC News . 2 сентября 2013 года. Архивировано 10 апреля 2014 года. Проверено 26 июня 2017 года.
  255. ^ Zolten 2009 , стр. 47.
  256. ↑ Эванс, Аллен (3 декабря 1965 г.). "Beatles Tops". NME . п. 8.
  257. Перейти ↑ Sutherland, Steve (ed.) (2003). Оригиналы NME : Леннон . Лондон: IPC Ignite !. п. 34.CS1 maint: extra text: authors list (link)
  258. ↑ Eden (1 января 1966 г.). "Глубокие сведения о британской резиновой душе " (PDF) . KRLA Beat . п. 15. Архивировано 3 февраля 2012 года (PDF) . Дата обращения 7 ноября 2019 .
  259. Перейти ↑ Spitz 2005 , p. 595.
  260. ^ Леонард 2014 , стр. 102.
  261. Перейти ↑ Spitz 2005 , pp. 473, 595.
  262. ^ Эймс, Морган (апрель 1966 г.). «Развлечения (Beatles: Rubber Soul )». Обзор HiFi / Stereo . п. 95.
  263. ↑ RM Disc Jury (4 декабря 1965 г.). «Время резиновой души ...». Запись Зеркало . п. 7.
  264. ^ Грин, Ричард (11 декабря 1965). "Битлз: Резиновая душа (Парлофон)". Запись Зеркало .Доступно на Backpages Rock. Заархивировано 13 марта 2016 г. на Wayback Machine (требуется подписка).
  265. ^ Уильямс, Ричард. « Резиновая душа : растягивая границы». В: Mojo Special Limited Edition: Psychedelic Beatles 2002 , стр. 40.
  266. ↑ Turner 2016 , pp. 22–24.
  267. ^ Титров писатель (10 сентября 1966). "Битлз: Револьвер (Капитолий)" (PDF) . KRLA Beat . С. 2–3. Архивировано 4 февраля 2012 года (PDF) . Дата обращения 7 ноября 2019 .
  268. ^ Гиллиланд, Джон (1969). «Прорезинение души: великий ренессанс поп-музыки (шоу 35)» . Поп-хроники . Digital.library.unt.edu. Архивировано 3 апреля 2012 года . Проверено 28 марта 2020 .
  269. ^ Кристгау, Роберт (декабрь 1967). «Колонки: декабрь 1967 ( Esquire )» . robertchristgau.com . Архивировано 4 марта 2016 года . Проверено 24 июня 2017 года .
  270. ^ a b Du Noyer, Поль (2004). " Резиновая душа Битлз " . Блендер . Архивировано из оригинала 4 мая 2006 года . Проверено 8 июня 2018 .
  271. ↑ Янг, Алекс (19 сентября 2009 г.). "Обзор альбома: The Beatles - Rubber Soul [Remastered]" . Следствие звука . Архивировано 22 декабря 2014 года . Проверено 25 марта 2015 года .
  272. ^ Маккормик, Нил (7 сентября 2009 г.). «Битлз - Резиновая душа, рецензия» . Дейли телеграф . Архивировано 2 апреля 2019 года . Проверено 8 ноября 2019 .
  273. Перейти ↑ Larkin 2006 , p. 489.
  274. ^ Graff & Durchholz 1999 , стр. 88.
  275. ^ a b Кемп, Марк (8 сентября 2009 г.). «Битлз: длинный и извилистый репертуар» . Вставить . п. 59. Архивировано 23 октября 2013 года . Проверено 26 октября 2019 года .
  276. ^ a b c Plagenhoef, Скотт (9 сентября 2009 г.). "Битлз: Обзор альбома Rubber Soul " . Вилы . Архивировано 20 февраля 2012 года . Проверено 26 февраля 2012 года .
  277. ^ " Резиновая душа Битлз ". Вопрос . Июнь 2000 г. с. 120.
  278. ^ Brackett & Hoard 2004 , стр. 51.
  279. ^ Джонс 2016 , стр. 62.
  280. ^ а б Крут 2015 , стр. 9.
  281. ^ Marcus 1992 , стр. 220-21.
  282. ^ Маркус 1992 , стр. 220.
  283. ^ Womack 2014 , стр. 793.
  284. Перейти ↑ Larkin 2006 , p. 487.
  285. ^ Brackett & Hoard 2004 , стр. 52–53.
  286. ↑ Стэнли, Боб (4 декабря 2015 г.). «Резиновой душе Битлз 50 лет, и она все еще опережает свое время» . theguardian.com . Архивировано 22 марта 2016 года . Проверено 31 марта 2016 года .
  287. ^ a b Шеффилд, Роб (4 декабря 2015 г.). "50 Years of 'Rubber Soul' - это 50: как Beatles изобрели будущее поп-музыки" . Rollingstone.com . Архивировано 30 марта 2016 года . Проверено 31 марта 2016 года .
  288. ↑ Фридман, Джон (3 декабря 2015 г.). « Rubber Soul - самый переоцененный альбом всех времен» . esquire.com . Архивировано 23 марта 2016 года . Проверено 31 марта 2016 года .
  289. ^ а б Мартин 1998 , стр. 41.
  290. ^ а б Ховард 2004 , стр. 64.
  291. ^ a b Родригес 2012 , стр. 36.
  292. Перейти ↑ Turner 2016 , pp. 68–70.
  293. ↑ Turner 2016 , pp. 69–70.
  294. Перейти ↑ Rodriguez 2012 , p. 75.
  295. Перейти ↑ Decker 2009 , p. 77.
  296. ^ a b c Александр, Фил; и другие. (Июль 2006 г.). "101 величайшая песня Битлз". Mojo . п. 90.
  297. Перейти ↑ Decker 2009 , p. 89.
  298. Перейти ↑ Philo 2015 , pp. 87–88.
  299. ^ a b Скулатти, Джин (сентябрь 1968 г.). «Злодеи и герои: в защиту пляжных парней» . Джаз и поп . learnrock.org. Архивировано из оригинального 14 июля 2014 года . Проверено 20 июня 2017 года .
  300. Перейти ↑ Hoffmann, 2016 , p. 261.
  301. ^ Линдберг и др. 2005 , стр. 118.
  302. ^ Gendron 2002 , стр. 191-92.
  303. ^ Линдберг и др. 2005. С. 113–14, 118.
  304. ^ Гендрон 2002 , стр. 192.
  305. Перейти ↑ Rodriguez 2012 , p. 155.
  306. ^ Gendron 2002 , стр. 192-93.
  307. ^ Frontani 2007 , стр. 122.
  308. ^ Хоскинс, Барни (апрель 2013 г.). «Музыкальная журналистика в 50» . Backpages Рока . Архивировано 28 июня 2019 года . Дата обращения 7 ноября 2019 .
  309. Перейти ↑ Bray 2014 , p. 269 ​​и рис. раздел п. 8.
  310. ^ a b Куберник, Харви (декабрь 2015 г.). « Резиновая душа 50 лет спустя» . Backpages Рока . Архивировано 29 июня 2019 года . Дата обращения 7 ноября 2019 .
  311. ^ Лавеззоли 2006 , стр. 171.
  312. ^ Гендрон 2002 , стр. 345.
  313. ^ Джексон 2015 , стр. 256.
  314. ^ Шафнер 1978 , стр. 66-67.
  315. Перейти ↑ Harrington 2002 , p. 191.
  316. ^ Gendron 2002 , стр. 174, 343.
  317. ^ Roxon, Лилиан (17 июля 1966). «Психоделики: это новая мода». Сидней Морнинг Геральд .Доступно на Rock's Backpages (требуется подписка).
  318. ^ a b Мочари, Илан (3 декабря 2015 г.). «Чему 50-летний альбом Beatles может научить вас творчеству» . Inc . Архивировано 9 ноября 2019 года . Проверено 9 ноября 2019 .
  319. ^ Уомакк 2007 , стр. 197-98.
  320. Перейти ↑ Gould 2007 , p. 345.
  321. ^ Шеффилд 2017 , стр. 97.
  322. ^ Эверетт 2001 , стр. 311-12.
  323. ^ Hoffmann 2016 , стр. 261-62.
  324. Перейти ↑ Everett 1999 , p. 95.
  325. Перейти ↑ Everett 1999 , p. 30.
  326. ^ «Мировые списки критиков» . rocklistmusic.co.uk. Архивировано 5 мая 2017 года . Дата обращения 5 июня 2017 .
  327. ^ Heylin 2007 , стр. 265.
  328. ↑ Леопольд, Тодд (7 марта 2007 г.). «Действительно приводящий в бешенство список 200 лучших». Архивировано 22 июня 2018 года в Wayback Machine . Шатер на CNN.com . Дата обращения 5 июня 2017.
  329. ^ Джонс 2016 , стр. 145.
  330. ^ "Музыка тысячелетия" . BBC News . 24 января 1998 года. Архивировано 2 сентября 2016 года. Проверено 26 июня 2017 года.
  331. ^ Badman 2001 , стр. 586.
  332. ↑ Келсо, Пол (4 сентября 2000). «Radiohead бросают вызов Fab Four, поскольку Бендс оставляет сержанта Пеппера в покое» . Хранитель . Архивировано 30 октября 2019 года . Проверено 11 ноября 2019 .
  333. ^ Badman 2001 , стр. 671.
  334. ^ Джонс 2016 , стр. 150.
  335. ^ "100 альбомов за все время" . Время . 2 ноября 2006 года архивация с оригинала на 17 февраля 2012 года . Проверено 20 ноября 2007 года .
  336. ^ Херст, Кристофер (9 июля 2009 г.). «101 альбом, который изменил популярную музыку, Крис Смит» . Независимый . Архивировано 17 февраля 2018 года . Проверено 27 июня 2017 года .
  337. Перейти ↑ Smith 2009 , pp. 35–36, 244.
  338. ^ Хорошо, Джейсон, изд. (22 сентября 2020 г.). «500 величайших альбомов всех времен: 35. The Beatles, 'Rubber Soul ' » . Rollingstone.com . Проверено 24 сентября 2020 года .
  339. ^ Rolling Stone Staff (декабрь 2014 г.). «40 самых революционных альбомов всех времен: The Beatles Rubber Soul » . Rollingstone.com . Архивировано 21 мая 2017 года . Дата обращения 5 июня 2017 .
  340. ^ Сотрудники вил (22 августа 2017). «200 лучших альбомов 1960-х» . Вилы . Архивировано 25 декабря 2018 года . Проверено 9 ноября 2019 .
  341. ^ "Зал славы Грэмми" . grammy.org. Архивировано 22 января 2011 года . Проверено 30 марта 2016 .
  342. ^ Badman 2001 , стр. 387.
  343. ^ Kozinn, Аллан (8 марта 1987). «Интервью с Джорджем Мартином» . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинала 9 января 2010 года . Проверено 18 ноября 2009 года .
  344. ^ "Обновленный каталог BEATLES для выпуска 9–09–09!" . Музыкальная сеть новостей. 7 апреля 2009 года архивации с оригинала на 13 февраля 2015 года . Проверено 17 января 2014 года .
  345. ^ Эрлевин, Стивен Томас. «Битлз . Битлз в моно [бокс-сет]» . AllMusic . Архивировано 27 июня 2018 года . Проверено 26 июня 2018 .
  346. ^ Эрлевин, Стивен Томас. "Битлз Альбомы США " . AllMusic . Проверено 26 июня 2018 .
  347. ^ Маркиз, Джо (12 декабря 2013). «Британское вторжение! Битлз представят бокс-сет американских альбомов в январе» . Второй диск. Архивировано 25 октября 2019 года . Проверено 26 июня 2018 .
  348. ^ Lewisohn 2000 , стр. 202-08.
  349. ^ MacDonald 1998 , стр. 142-61.
  350. ^ Winn 2008 , стр. 367.
  351. ^ Guesdon & Margotin 2013 , стр. 277, 282.
  352. ^ а б Эверетт 2001 , стр. 331.
  353. ^ Guesdon & Margotin 2013 , стр. 300-01.
  354. ^ Кент, Дэвид (2005). Австралийский картографический справочник (1940–1969) . Туррамурра, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN 0-646-44439-5.
  355. ^ "Шведские графики 1962 - март 1966 / Kvällstoppen - Listresultaten vecka för vecka> Januari 1966" (PDF) (на шведском языке). hitsallertijden.nl. Архивировано 4 ноября 2018 года (PDF) . Проверено 27 июня 2018 . Примечание: Kvällstoppen объединила продажи альбомов и синглов в одном графике.
  356. ^ "Битлз"> "Альбомы" . Официальные графики компании . Архивировано 4 октября 2013 года . Проверено 12 марта +2016 .
  357. ^ Духовки, Дон (реж. Обзоры и диаграммы) (15 января 1966). "Billboard Top LP's" . Рекламный щит . п. 32 . Проверено 28 июня 2017 года .
  358. ^ "Charts-Surfer: Liedsuche" (на немецком языке). charts-surfer.de. Архивировано 29 февраля 2012 года . Дата обращения 13 мая 2016 .
  359. ^ "Битлз - Резиновая душа" . dutchcharts.nl. Архивировано 5 октября 2017 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  360. ^ a b «Резиновая душа»> «Резиновая душа (Версия 1987 года)»> «Факты из диаграммы» . Официальные графики компании . Архивировано 8 июня 2017 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  361. ^ «Лучшие компакт-диски (за неделю, заканчивающуюся 30 мая 1987 г.)» (PDF) . Рекламный щит . 30 мая 1987 г. с. 54 . Проверено 26 сентября 2020 .
  362. ^ "Битлз - Резиновая душа" . australian-charts.com. Архивировано 13 марта 2018 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  363. ^ "Битлз - Резиновая душа" . austriancharts.at. Архивировано 13 марта 2018 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  364. ^ "Битлз - Резиновая душа" . ultratop.be. Архивировано 31 июля 2017 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  365. ^ "Битлз - Резиновая душа" . ultratop.be. Архивировано 7 июля 2017 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  366. ^ "Битлз - Резиновая душа" . danishcharts.dk . Проверено 28 июня 2017 года .
  367. ^ "Голландский альбом Top 100 (26.09.2009)" . dutchcharts.nl. Архивировано 5 октября 2017 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  368. ^ "Битлз - Резиновая душа" . finishcharts.com . Проверено 28 июня 2017 года .
  369. ^ "Битлз - Резиновая душа" . italiancharts.com. Архивировано 27 марта 2017 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  370. ^ ザ ・ ビ ー ト ル ズ "リ マ ス タ ー" 全 16 作 ト ッ プ 100 入 り 売 上 金額 は 23,1 億 円 」[«Все ремастерированные альбомы Beatles вошли в сотню лучших: собрали 2310 миллионов иен за одну неделю»]. Oricon Style (на японском). 15 сентября 2009 года архивация с оригинала на 5 марта 2018 года . Проверено 28 июня 2017 года .
  371. ^ "Битлз - Резиновая душа" . charts.nz . Проверено 28 июня 2017 года .
  372. ^ "Битлз - Резиновая душа" . portugureaucharts.com . Проверено 28 июня 2017 года .
  373. ^ "Битлз - Резиновая душа" . spanishcharts.com . Проверено 28 июня 2017 года .
  374. ^ "Битлз - Резиновая душа" . swedishcharts.com . Проверено 28 июня 2017 года .
  375. ^ "Битлз - Резиновая душа" . hitparade.ch . Проверено 28 июня 2017 года .
  376. ^ "Discos de oro y platino" (на испанском языке). Cámara Argentina de Productores de Fonogramas y Videogramas . Архивировано из оригинала 6 июля 2011 года . Проверено 15 августа 2012 года .
  377. ^ «Чарты ARIA - Аккредитация - Альбомы 2009 г.» . Австралийская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Архивировано из оригинального 10 августа 2020 года . Проверено 21 августа 2012 года .
  378. ^ "Бразильские сертификаты альбомов - The Beatles - Rubber Soul" (на португальском языке). Pro-Música Brasil . Проверено 21 августа 2012 года .
  379. ^ "Канадские сертификаты альбома - Битлз - Резиновая душа" . Музыка Канада . Проверено 21 августа 2012 года .
  380. ^ «Gold- / Platin-Datenbank (The Beatles;« Резиновая душа »)» (на немецком языке). Bundesverband Musikindustrie . Проверено 21 августа 2012 года .
  381. ^ "Последние золотые / платиновые альбомы" . Радиоскоп. 17 июля 2011 года Архивировано из оригинала 24 июля 2011 года . Проверено 16 сентября 2012 года .
  382. ^ "Британские сертификаты альбома - Битлз - Резиновая душа" . Британская фонографическая промышленность . Проверено 21 августа 2012 года . Выберите альбомы в поле Формат.  Выберите Platinum в поле Certification.  Введите Rubber Soul в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.

Источники

  • Бабюк, Энди (2002). Beatles Gear: все инструменты великолепной четверки, от сцены до студии . Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-731-8.
  • Бадман, Кейт (2001). Дневник Битлз, том 2: После распада 1970–2001 гг . Лондон: Омнибус Пресс. ISBN 978-0-7119-8307-6.
  • Битлз (2000). Антология Битлз . Сан-Франциско, Калифорния: Книги хроник. ISBN 0-8118-2684-8.
  • Брэкетт, Натан; с Хоардом, Кристиан (редакторы) (2004). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Fireside / Simon & Schuster. ISBN 0-7432-0169-8. Архивировано 12 октября 2019 года . Дата обращения 2 августа 2019 .CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Брей, Кристофер (2014). 1965: год рождения современной Великобритании . Лондон: Саймон и Шустер. ISBN 978-1-84983-387-5.
  • Кейс, Джордж (2010). Из наших голов: рок-н-ролл до того, как закончились наркотики . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-967-1.
  • Кастлман, Гарри; Подразик, Вальтер Дж. (1976). Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975 . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Ballantine Books. ISBN 0-345-25680-8.
  • Декер, Джеймс М. (2009). « „ Постарайся больше думать“: Rubber Soul и трансформация поп - музыки». В Вомаке, Кеннет (ред.). Кембриджский компаньон The Beatles . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-68976-2.
  • Доггетт, Питер (2015). Электрический шок: от граммофона до iPhone: 125 лет поп-музыки . Лондон: Бодли-Хед. ISBN 978-1-84792-218-2.
  • Редакторы Rolling Stone (2002). Харрисон . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Rolling Stone Press. ISBN 978-0-7432-3581-5.
  • Эверетт, Уолтер (1999). Битлз как музыканты: револьвер через антологию . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-512941-5.
  • Эверетт, Уолтер (2001). The Beatles как музыканты: The Quarry Men через Rubber Soul . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-514105-9.
  • Эверетт, Уолтер (2006). «Красочная раскраска своей комнаты». В Вомаке, Кеннет; Дэвис, Тодд Ф. (ред.). Чтение Битлз: культурология, литературная критика и великолепная четверка . Олбани, штат Нью-Йорк: Государственный университет Нью-Йорка. ISBN 0-7914-6716-3.
  • Фронтани, Майкл Р. (2007). Битлз: изображение и СМИ . Джексон, MS: Университетское издательство Миссисипи. ISBN 978-1-57806-966-8.
  • Гендрон, Бернард (2002). Между Монмартром и клубом Mudd: популярная музыка и авангард . Чикаго, Иллинойс: Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-28737-9.
  • Гулд, Джонатан (2007). Любовь не купишь: Битлз, Британия и Америка . Лондон: Пяткус. ISBN 978-0-7499-2988-6.
  • Графф, Гэри ; Дурчхольц, Даниэль (1999). MusicHound Rock: Путеводитель по основным альбомам . Фармингтон-Хиллз, Мичиган: Visible Ink Press. ISBN 1-57859-061-2.
  • Гесдон, Жан-Мишель; Марготин, Филипп (2013). Все песни: история каждого выпуска Beatles . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Черная собака и Левенталь. ISBN 978-1-57912-952-1.
  • Харрингтон, Джо С. (2002). Sonic Cool: Жизнь и смерть рок-н-ролла . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN 978-0-634-02861-8.
  • Хертсгаард, Марк (1996). Один день из жизни: музыка и артистизм Битлз . Лондон: Pan Books. ISBN 0-330-33891-9.
  • Хейлин, Клинтон (2007). Закон, который вы знали все эти годы: год из жизни сержанта. Перец и друзья . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Canongate. ISBN 978-1-84195-918-4.
  • Хоффманн, Франк (2016) [2008]. Хронология американской популярной музыки, 1900–2000 . Абингдон, Великобритания: Рутледж. ISBN 978-0-415977159.
  • Ховард, Дэвид Н. (2004). Sonic Alchemy: дальновидные музыкальные продюсеры и их индивидуальные записи . Милуоки, Висконсин: Хэл Леонард. ISBN 978-0-634-05560-7. Архивировано 18 мая 2016 года . Проверено 16 октября +2016 .
  • Ингхэм, Крис (2006). The Rough Guide to the Beatles (2-е изд.). Лондон: Грубые гиды / Пингвин. ISBN 978-1-84836-525-4.
  • Джексон, Эндрю Грант (2015). 1965: Самый революционный год в музыке . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Томас Данн Букс. ISBN 978-1-250-05962-8.
  • Джонс, Кэрис Вин (2016) [2008]. Рок-канон: канонические ценности в восприятии рок-альбомов . Абингдон, Великобритания: Рутледж. ISBN 978-0-7546-6244-0.
  • Кингсбери, Пол; Макколл, Майкл; Рамбл, Джон В. (редакторы) (2012). Энциклопедия музыки кантри . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-539563-1.CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Крут, Джон (2015). Эта птица улетела: непреходящая красота резиновой души, пятьдесят лет спустя . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-573-6.
  • Ларкин, Колин (редактор) (2006). Энциклопедия популярной музыки (4-е изд.). Лондон: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-531373-4.CS1 maint: extra text: authors list (link)
  • Лавеццоли, Питер (2006). Рассвет индийской музыки на Западе . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 0-8264-2819-3.
  • Леонард, Кэнди (2014). Битлз: как Битлз и их поклонники изменили мир . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: издательство Arcade Publishing. ISBN 978-1-62872-417-2.
  • Льюисон, Марк (2000). Полная хроника Битлз . Лондон: Хэмлин. ISBN 978-0-600-60033-6.
  • Льюисон, Марк (2005) [1988]. Полные сеансы записи Beatles: Официальная история Abbey Road 1962–1970 годов . Лондон: Bounty Books. ISBN 978-0-7537-2545-0.
  • Линдберг, Ульф; Гомундссон, Гестур; Михельсен, Мортен; Weisethaunet, Ганс (2005). Рок-критика с самого начала: весельчаки, хулиганы и крутые крейсеры . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Питер Лэнг. ISBN 978-0-8204-7490-8.
  • Лурссен, Дэвид; Ларсон, Майкл (2017). Энциклопедия классического рока . Санта-Барбара, Калифорния: Гринвуд. ISBN 978-1-4408-3513-1.
  • Макдональд, Ян (1998). Революция в голове: отчеты Битлз и шестидесятые годы . Лондон: Пимлико. ISBN 978-0-7126-6697-8.
  • Маркус, Грейл (1992) [1979]. «Битлз» . В ДеКуртисе, Энтони; Хенке, Джеймс; с Джорджем-Уорреном, Холли; Миллер, Джим (ред.). The Rolling Stone, иллюстрированная история рок-н-ролла: окончательная история самых выдающихся исполнителей и их музыки . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Straight Arrow. ISBN 0-679-73728-6 - через greilmarcus.net.
  • Мартин, Билл (1998). Слушая будущее: время прогрессив-рока, 1968–1978 . Чикаго, Иллинойс: Открытый суд. ISBN 0-8126-9368-X.
  • Майлз, Барри (2001). Дневник Битлз Том 1: Годы Битлз . Лондон: Омнибус Пресс. ISBN 0-7119-8308-9.
  • Специальное ограниченное издание Mojo : 1000 дней битломании (ранние годы - с 1 апреля 1962 г. по 31 декабря 1964 г.) . Лондон: Карта. 2002 г.
  • Специальное ограниченное издание Mojo : 1000 дней, которые потрясли мир (The Psychedelic Beatles - с 1 апреля 1965 г. по 26 декабря 1967 г.) . Лондон: Карта. 2002 г.
  • Морган, Джонни; Уордл, Бен (2015). Искусство LP: Классические обложки альбомов 1955–1995 . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Стерлинг. ISBN 978-1-4549-1806-6.
  • Норман, Филипп (2008). Джон Леннон: Жизнь . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Ecco. ISBN 978-0-06-075402-0.
  • Пероне, Джеймс Э. (2004). Музыка эпохи контркультуры . Вестпорт, Коннектикут: Greenwood Press. ISBN 978-0-313326899.
  • Филон, Саймон (2015). Британское вторжение: перекрестные течения музыкального влияния . Лэнхэм, Мэриленд: Роуман и Литтлфилд. ISBN 978-0-8108-8627-8.
  • Прендергаст, Марк (2003). Эмбиентный век: от Малера до Моби - эволюция звука в эпоху электроники . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Блумсбери. ISBN 1-58234-323-3.
  • Райли, Тим (2002) [1988]. Скажи мне, почему - Битлз: альбом за альбомом, песня за песней, шестидесятые и последующие годы . Кембридж, Массачусетс: Da Capo Press. ISBN 978-0-306-81120-3. Архивировано 6 июня 2019 года . Проверено 16 июня 2018 .
  • Робинс, Уэйн (2008). Краткая история рока не для записи . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 978-0-415-97473-8.
  • Родригес, Роберт (2012). Револьвер: как Битлз переосмыслили рок-н-ролл . Милуоки, Висконсин: Backbeat Books. ISBN 978-1-61713-009-0.
  • Шаффнер, Николас (1978). Битлз навсегда . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Макгроу-Хилл. ISBN 0-07-055087-5.
  • Шеффилд, Роб (2017). Мечтая о Битлз: история любви одной группы и всего мира . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: HarperCollins. ISBN 978-0-06-220765-4.
  • Симонелли, Дэвид (2013). Герои рабочего класса: рок-музыка и британское общество в 1960-х и 1970-х годах . Лэнхэм, Мэриленд: Lexington Books. ISBN 978-0-7391-7051-9.
  • Смит, Крис (2009). 101 альбом, изменивший популярную музыку . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-537371-4.
  • Соунс, Ховард (2010). Fab: интимная жизнь Пола Маккартни . Лондон: HarperCollins. ISBN 978-0-00-723705-0.
  • Шпиц, Боб (2005). Битлз: Биография . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Little, Brown and Company . ISBN 1-84513-160-6.
  • Тернер, Стив (2016). Битлз '66: революционный год . Нью-Йорк, Нью-Йорк: HarperLuxe. ISBN 978-0-06-249713-0.
  • Унтербергер, Ричи (2006). Неизданные Beatles: Музыка и кино . Сан-Франциско, Калифорния: Backbeat Books . ISBN 978-0-87930-892-6.
  • Винн, Джон С. (2008). Путь вне сравнения: Записанное наследие Битлз, том первый, 1962–1965 . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Three Rivers Press. ISBN 978-0-307-45239-9.
  • Уомак, Кеннет (2007). Длинные и извилистые дороги: развивающееся артистизм Битлз . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-0-8264-1746-6.
  • Уомак, Кеннет (2014). Энциклопедия Битлз: все великолепная четверка . Санта-Барбара, Калифорния: ABC-CLIO. ISBN 978-0-313-39171-2.
  • Вомак, Кеннет (2017). Максимальный объем: Жизнь продюсера Битлз Джорджа Мартина - Ранние годы, 1926–1966 . Чикаго, Иллинойс: Chicago Review Press. ISBN 978-1-613731895.
  • Золтен, Джерри (2009). «Битлз как музыканты». В Вомаке, Кеннет (ред.). Кембриджский компаньон The Beatles . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-68976-2.

Внешние ссылки [ править ]

  • Rubber Soul ( Adobe Flash ) на Radio3Net (потоковая копияпри наличии лицензии)
  • Rubber Soul на Discogs (список релизов)
  • Комментарии Beatles к каждой песне
  • Запись данных и заметок на моно / стерео миксы и ремиксы