Школа художников Барбизона была частью художественного движения в сторону реализма в искусстве, которое возникло в контексте доминирующего романтического движения того времени. Школа Барбизон действовала примерно с 1830 по 1870 год. Она получила свое название от деревни Барбизон во Франции, на окраине леса Фонтенбло , где собирались многие художники. Большинство их работ представляли собой пейзажную живопись , но некоторые из них также писали пейзажи с сельскохозяйственными рабочими и жанровые сцены деревенской жизни. Некоторые из наиболее ярких особенностей этой школы — ее тональные качества, цвет, свободная манера письма и мягкость форм. [1]
Лидерами барбизонской школы были: Теодор Руссо , Шарль-Франсуа Добиньи , Жюль Дюпре , Констан Труайон , Шарль Жак и Нарцисс Виргилио Диас . Жан-Франсуа Милле жил в Барбизоне с 1849 года, но его интерес к фигурам на пейзажном фоне выделяет его среди других. Жан-Батист-Камиль Коро был первым, кто появился на сцене, он впервые рисовал в лесу в 1829 году, но британский историк искусства Гарольд Осборн предположил, что «его работы обладают поэтическими и литературными качествами, которые в некоторой степени выделяют его». [2] Другие художники, связанные со школой, часто ученики основной группы, включают: Анри Гарпиньи , Альберта Шарпена , Франсуа-Луи Франсе и Эмиля ван Марке .
Многие из художников также занимались гравюрой , в основном занимаясь офортом , но группа также предоставила большую часть художников, использующих полуфотографическую технику клише-верре . Возрождение французской гравюры началось со школы в 1850-х годах. [3]
В 1824 году в Парижском Салоне были выставлены работы Джона Констебла , английского художника. Его сельские сцены оказали влияние на некоторых молодых художников того времени, побудив их отказаться от формализма и черпать вдохновение непосредственно из природы. Природные сцены стали сюжетами их картин, а не просто фоном драматических событий. Во время революций 1848 года художники собрались в Барбизоне, чтобы следовать идеям Констебла, сделав природу предметом своих картин. Французский пейзаж стал главной темой художников Барбизона. [4]
Весной 1829 года Жан-Батист-Камиль Коро приехал в Барбизон, чтобы рисовать в лесу Фонтенбло . Впервые он рисовал в лесу в Шайи в 1822 году. Он вернулся в Барбизон осенью 1830 года и летом 1831 года, где делал рисунки и этюды маслом, на основе которых создал картину, предназначенную для Салона 1830 года; «Вид на лес Фонтенбло» (ныне находится в Национальной галерее в Вашингтоне) и для салона 1831 года еще один «Вид на лес Фонтенбло». Там он познакомился с членами барбизонской школы: Теодором Руссо , Полем Юэ , Константом Труайоном , Жаном-Франсуа Милле и молодым Шарлем-Франсуа Добиньи . [5]
Милле распространил идею с пейзажа на фигуры — крестьянские фигуры, сцены крестьянской жизни и работы в поле. Например, в «Собирательницах» (1857) Милле изображает трех крестьянок, работающих на сборе урожая. Сборщики урожая — это бедняки, которым разрешается собирать остатки после того, как владельцы поля соберут основной урожай. Владельцы (изображенные богатыми) и их работники изображены на задней стороне картины. Милле сместил фокус и тему с богатых и выдающихся людей на тех, кто находится на дне социальной лестницы.