Поэма экстаза ( Le Poème de l'extase ), соч. 54 — симфоническая поэма русского композитора и пианиста Александра Скрябина, написанная между 1905 и 1908 годами, [1] когда Скрябин активно сотрудничал с Теософским обществом . [2] Премьера 20-минутной работы состоялась 10 декабря 1908 года (по совпадению, в день рождения Оливье Мессиана , который, как и Скрябин, обладал синестезией ) в Нью-Йорке .
Скрябин иногда называл «Поэму экстаза » своей «четвертой симфонией », хотя официально она так никогда не называлась и избегала традиционного деления на отдельные части . Есть следы классической сонатной тональной схемы , которую раньше использовал Скрябин, но она больше не имеет структурного значения. Как описал Бернард Джейкобсон: «Вместо этого форма зависит от постоянного взаимопроникновения и взаимного обогащения множества крошечных тематических единиц, большинство из которых настолько извилисто хроматичны, что почти полностью подрывают тональное ощущение под головокружительным натиском меняющихся гармонических цветов». [1]
Большая часть произведения вызывает ощущение безвременья и напряженности из-за ритмической неоднозначности и целотоновых доминантных гармоний, заимствованных из « мистического аккорда » Скрябина (поскольку вся тоновая гамма не имеет ведущих тонов, любая гармония, основанная на ней, не будет наклоняться к любой тональности в частности, позволяя Скрябину писать страницы музыки практически без тонального разрешения).
Произведение можно разделить на три основные тематические группы: одна группа, характеризующаяся более медленной хроматической обмоткой, одна более быстрая и взволнованная группа, характеризующаяся быстрыми прыжками и трелями, и третья, состоящая из трех тем, представленных духовыми инструментами (фанфары валторны, обеспечивающие ритмический мотив, трубные фанфары, вырывающиеся из окружающей фактуры, и более лирическая трубная тема). Эти три группы представлены отдельно в начале произведения, но позже развиваются и объединяются по-разному. Произведение также состоит из двух основных кульминаций: одной в середине и одной в конце. Оба построены на темах третьей группы и сопровождаются тремоло и трелями струнных и деревянных духовых инструментов. Во второй кульминации Скрябин вводит низкие колокольчики и орган, сохраняя на всем протяжении остинато трубы и перкуссии.
Скрябин написал стихотворение длиной более трехсот строк, сопровождающее музыку, но не для ее чтения. В стихотворении прослеживается восхождение духа к сознанию, катализируемое повторяющимся появлением «трепетных предчувствий темных ритмов», которые позже трансформируются в «светлые предчувствия сияющих ритмов», по мере того как дух осознает азарт борьбы с ними, контрастирующий с «скука, тоска и пустота» ощущались после победы над ними. Восхождение в сознание иллюстрируется постепенным переходом от третьего лица «Духа» к первому лицу «Я». Скрябин также основал на этом стихотворении свою пятую сонату для фортепиано , и в первую публикацию сонаты он включил следующие строки:
Поэма экстаза – это радость свободного действия. Космос, т. е. Дух, есть Вечное Творение без Внешнего Побуждения, Божественная Игра Миров. Творческий Дух, т. е. Играющая Вселенная, не осознает Абсолютности своего творчества, подчинив себя Завершенности и сделав творчество средством достижения цели. Чем сильнее пульс жизни и чем быстрее нарастают ритмы, тем яснее приходит к Духу осознание того, что он единосущен самому творчеству. Когда Дух достигнет высшей кульминации своей деятельности и вырвется из объятий телеологии и относительности, когда он полностью исчерпает свою субстанцию и свою освобожденную активную энергию, наступит Время Экстаза. [4]