Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Хроматический четвертый : плачущая басовая басовая линия в Dm (D – C ♯ –C ( ♮ ) –B – B ♭ –A) Играть ( справка · информация )Об этом звуке 
Ноты диатонической гаммы (вверху) и хроматические ноты без гаммы (ниже) [1]

Хроматизм - это композиционная техника, в которой первичные диатонические ноты и аккорды чередуются с другими тонами хроматической гаммы . Хроматизм - это контраст или дополнение к тональности или диатонизму и модальности ( мажор и минор , или «белый ключ», гаммы). Хроматические элементы считаются «усовершенствованием или заменой диатонических элементов гаммы». [2]

Не только в начале композиции , но и в середине этого, каждая шкала шаг [ степень ] проявляется непреодолимое желание достичь значения этого тоника для себя , как и у самого сильного масштаб шага. Если композитор уступает этому побуждению ступени звукоряда в диатонической системе, частью которой является ступень, я называю этот процесс тоникализацией и само явление хроматическим .

-  Генрих Шенкер (1906) [3]

Хроматизм - это почти по определению изменение , вставка или отклонение от этой основной диатонической организации.

-  Леонард Б. Мейер (1956) [4]

На протяжении девятнадцатого века композиторы могли свободно изменять любые или все члены аккорда данной третичной структуры [аккорд, построенный из третей ] в соответствии со своими композиционными потребностями и требованиями. Выраженное или непрерывное изменение аккордов [и « расширение »] привело к хроматизму . Хроматизм вместе с частыми модуляциями и обилием негармонизма [ неаккордовых тонов ] первоначально произвел расширение третичной системы; чрезмерное использование процедур в конце века предупредило упадок и близость к краху [ атональности ] системы [тональности].

-  Пол Купер (1975) [5]

Хроматизм - это название, данное использованию тонов вне мажорной или минорной гаммы. Хроматические тона начали появляться в музыке задолго до периода обычной практики , и к началу этого периода были важной частью ее мелодических и гармонических ресурсов. Хроматические тона возникают в музыке частично из-за перегиба [изменения] ступеней гаммы в мажорной и минорной ладах, из-за вторичной доминирующей гармонии, из особого словаря измененных аккордов и из некоторых негармонических тонов ... обязательно влияет на тональность ... тональность устанавливается путем развития корней и тональных функций аккордов, даже если детали музыки могут содержать все тона хроматической гаммы.

-  Уолтер Пистон (1987) [6]

Иногда ... мелодия, основанная на обычной диатонической гамме (мажорной или минорной), пронизана множеством случайностей, и хотя могут появиться все 12 тонов хроматической гаммы, тональные характеристики диатонической гаммы сохраняются. [7] ... Хроматизм [это] введение некоторых нот хроматической гаммы в музыку, которая в основном диатоническая по ориентации, или музыка, основанная на хроматической гамме вместо диатонической гаммы. [8]

-  Бенвард и балобан (2003)

Развитие хроматизма [ править ]

Воспроизвести медиа
Современный джаз и рок- бас-гитарист Джозеф Патрик Мур демонстрирует хроматизм

Следующая временная шкала является сокращенной из презентации Benward & Saker: [9]

Период барокко (1600–1750) «Система мажорных и минорных гамм развивалась в начале периода барокко. Это совпало с появлением ключевого сознания в музыке». [9]
Классический период (1750–1825) «Мажорная и минорная клавиши были основой музыки в классический период. Хроматизм был по большей части декоративным, а переходы от одной тональности к другой ... использовались для создания формальных разделений». [9]
Романтический период (1825–1900) «Хроматичность возросла до такой степени, что система мажор-минор начала подвергаться угрозе. К концу периода тональность часто менялась так быстро в ходе композиции, что сама тональность начала разрушаться. . " [9]
Постромантический и импрессионистский период (1875–1920) «С распадом системы мажор-минор, композиторы-импрессионисты начали экспериментировать с другими гаммами ... особенно ... пентатоническими, модальными и полнотонными гаммами». [9]
Современный период (1920-настоящее время) «Хроматическая гамма преобладала в большей части музыки нашего периода». [9]
Джаз и популярная музыка (1900 - настоящее время) «Популярная музыка осталась последним оплотом системы тональности мажор-минор ... Блюзовая гамма [« хроматический вариант мажорной гаммы »] часто встречается в джазе и популярной музыке. с влиянием блюза ". [9]
Смешение мод с использованием минорных трезвучий в мажорной тональности [10]
Финальный аккорд « Sechs kleine Klavierstücke» Арнольда Шенберга , 2 часть, [11] в третях: C – E – G – B – D ♯ –F ♯ –A ♯ –C . Играть ( помощь · информация ) 

Поскольку тональность начала расширяться во второй половине девятнадцатого века, с опробованными новыми комбинациями аккордов, тональностей и гармоний, хроматическая гамма и хроматизм стали более широко использоваться, особенно в произведениях Рихарда Вагнера , таких как опера " Тристан унд Изольда ". Повышенный хроматизм часто упоминается как одна из основных причин или признаков «разрушения» тональности в виде повышенного значения или использования:

  • смесь режимов
  • ведущие тона
  • тонизация каждой хроматической ступени и других областей вторичного ключа
  • модулирующее пространство
  • иерархические организации хроматического набора , такие как Джордж Perle «с
  • использование нетональных аккордов в качестве тонических «клавиш» / «гамм» / «областей», таких как аккорд Тристана .

По мере того, как тональная гармония продолжала расширяться и даже разрушаться, хроматическая гамма стала основой современной музыки, написанной с использованием техники двенадцати тонов , при этом ряд тонов был определенным порядком или серией хроматической гаммы, а затем сериализмом . Хотя эти стили / методы продолжают (повторно) включать тональность или тональные элементы, часто отказываются от тенденций, которые привели к этим методам, таких как модуляция.

Типы хроматизма [ править ]

Эта фраза из Сезара Франка «s Вариации symphoniques (1885 г.), mm.5-9, демонстрирует хроматики использования параллельных ключей ( заимствованные аккордами ), что,«Хордовые структуры ... [может быть] частично результирующие басовых линий нисходящих , "и что," хроматической уклончивости внутри фраз [может] противостоять сила и ясность каденции ", например," решительное движение от V к V к V к I ". [12] Играть ( помощь · информация ) 
Хроматики из «линейных соображений» [строй], заимствованные аккордов, и расширенные аккорды от окончания Александра Скрябин «s прелюдии , Op. 48, № 4; «хотя большинство вертикальных звуков включают седьмую, девятую, одиннадцатую и тринадцатую, основные гармонические прогрессии прочно привязаны к концепции корневого движения квинтами». [13] Играть ( помощь · информация ) 

Дэвид Коуп [14] описывает три формы хроматизма: модуляцию, заимствованные аккорды из вторичных ключей и хроматические аккорды, такие как увеличенные шестые аккорды .

Хроматическое расширение тональности, которое характеризует большую часть музыки девятнадцатого века, иллюстрируется в миниатюре заменой ожидаемой диатонической гармонии хроматической гармонией. Эта техника напоминает обманчивую каденцию , которая предполагает замену ожидаемой диатонической гармонии цели другим диатоническим аккордом. [15] ...

В основной моде замещающий хроматический консонанс часто оказывается триадой, взятой из параллельной второстепенной лада. Этот процесс [«ассимиляция»] ... называется смешением лада или просто смешением ... Четыре согласных трезвучия из второстепенного лада могут заменять свои аналоги в мажорном ладе. Мы называем их хроматическими триадами смешением . [10]

-  Аллен Форте (1979)

Общая хроматической является сбор всех двенадцати одинаково отпущенных классов основного тона хроматической шкалы.

Список хроматических аккордов:

  • Доминирующие септаккорды из вспомогательных ключей , используемые для создания модуляции для этих ключей (V 7 -I каденций)
  • Дополненные шестые аккорды
  • Неаполитанские шестые аккорды как хроматические субдоминанты
  • Уменьшенные септаккорды как хроматические vii o 7
  • Измененные аккорды
  • Расширенные аккорды
    • Шир-Клифф, Джей и Раушер (1965) [16]

Другие типы цветности:

  • Теория оси тангажа
  • Параллельные шкалы
  • Неаккордовый тон
  • Минорный режим в мажорных тональностях ( смесь режимов )
    • Шир-Клифф, Джей и Раушер (1965) [16]

Хроматическая заметка [ править ]

Один из семи примеров линейного хроматизма из соло Диззи Гиллеспи из " Hot House " [17] Play ( help · info ) или Listen на YouTube . 

Ноты, которые не принадлежат к тональности [те, «которые лежат в пределах основных 2-х» диатонической шкалы], называются хроматическими нотами.

-  Аллен Форте (1979) [1]

Хроматическая нота является один , который не принадлежит к масштабу ключа преобладающего в то время. Точно так же хроматический аккорд - это аккорд, который включает одну или несколько таких нот. Хроматическая и диатоническая нота или две хроматические ноты создают хроматические интервалы .

Когда одна нота интервала является хроматической или когда обе ноты являются хроматическими, весь интервал называется хроматическим. Хроматические интервалы возникают путем повышения или понижения одной или обеих нот диатонического интервала, так что интервал увеличивается или уменьшается на полушаг [«измененные диатонические интервалы»].

-  Аллен Форте (1979) [18]

Хроматическая гамма состоит из полутонов, таким образом, октаву делят на двенадцать равных шагов по полутону каждая.

Линейный хроматизм используется в джазе : «Все импровизированные линии ... будут включать негармонические хроматические ноты». Подобно шкале бибопа, это может быть результатом проблем с метрикой или просто желания использовать часть хроматической шкалы [17]

Хроматический аккорд [ править ]

Основная статья: Измененный аккорд

Под хроматическим линейным аккордом подразумевается просто аккорд полностью линейного происхождения, который содержит одну или несколько хроматических нот. Многие из этих аккордов можно найти в литературе.

-  Аллен Форте (1979) [19]

[В период романтизма] Более широко использовалась хроматическая гармония , в которой использовались аккорды, содержащие тона, которых нет в преобладающей мажорной или минорной гамме. ... Хроматические аккорды добавляют красок и движения романтической музыке. Диссонансные или нестабильные аккорды также были более свободными, чем в классическую эпоху. Умышленно откладывая разрешение диссонанса на согласный или стабильный аккорд, композиторы-романтики создавали чувства тоски, напряжения и таинственности.

-  Роджер Камиен (1976) [20]
\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '' {\ stemUp \ clef treble \ key c \ major \ time 4/4 des2 b c1} \ new Voice \ relative c '' {\ stemDown aes2 g g1} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative c '{\ stemUp \ clef bass \ key c \ major \ time 4/4 f2 d e1} \ new Voice \ relative c' {\ stemDown f, 2 gc, 1 \ bar "||" } >> >>
♭ II 6 -VI до минор.

Хроматической аккорд является музыкальным аккорд , который включает в себя по меньшей мере одну ноту , не принадлежащую в диатонической шкале , связанной с преобладающим ключом , использование таких аккордов является использование хроматической гармонии . Другими словами, по крайней мере одна нота аккорда хроматически изменена . Любой аккорд , который не хроматический является диатоническим аккордом .

\ new PianoStaff << \ new Staff << \ new Voice \ relative c '' {\ stemUp \ clef treble \ key c \ major \ time 4/4 f2 es d1 c} \ new Voice \ relative c '' {\ stemDown <ac> 1 <fb> <eg>} >> \ new Staff << \ new Voice \ relative c {\ clef bass \ key c \ major \ time 4/4 f2 fis g1 c \ bar "||" } >> >>
IV- ♯ iv o 7-V7-I

Например, в тональности до мажор следующие аккорды (все диатонические) естественным образом строятся на каждой ступени звукоряда:

  • I = трезвучие до мажор [содержит классы высоты тона CEG]
  • ii = трезвучие ре минор [содержит DFA]
  • iii = ми минор триада [содержит EGB]
  • IV = мажорное трезвучие F [содержит FAC]
  • V = триада соль мажор [содержит ГББ]
  • vi = минорное трезвучие [содержит ACE]
  • vii o = B уменьшенная триада [содержит BDF]
{\ new PianoStaff << \ new Staff << \ relative c '{\ clef treble \ key c \ minor \ time 4/4 fis1 g} >> \ new Staff << \ relative c' {\ clef bass \ key c \ minor \ time 4/4 aes1 g \ bar "||" } >> >>}
Интервал увеличенной шестой обычно разрешается наружу от полутона до октавы.

Однако ряд других аккордов также может быть построен на ступенях шкалы, и некоторые из них являются хроматическими. Примеры:

  • ♭ II в первой инверсии называется неаполитанским шестым аккордом . Например, до мажор: F – A ♭ –D ♭ . Неаполитанский шестой аккорд разрешается к V.
  • ♯ IV уменьшенный аккордом является заточены субдоминантами с уменьшенным седьмым аккордом. Например: F ♯ –A – C – E ♭ . В ♯ IV уменьшенных аккордов решает к В. ♯ IV также может быть понято как tonicization из V , где она функционирует как VII Ø 7 из V аккорд, написанной VII о 7 / V.
  • ♭ VI: расширенный шестой аккорд , A ♭ -C (-C, D или E ♭ ) -F ♯ , разрешается в V.
  • Согласные хроматические триады, модуляция этих триад будет хроматической модуляцией :
    • ♭ III, ♭ VI, ♭ II, ♯ iv, vii, и ♭ VII в мажоре
    • ♮ iii, ♮ vi, ♭ II, ♯ iv, ii и ♮ vii в минор.

Хроматическая линия [ править ]

В теории музыки , passus duriusculus является латинским термином , который относится к хроматической линии, часто в басовой линии , то ли по убыванию или по возрастанию.

С конца 16 века хроматизм стал символизировать интенсивное эмоциональное выражение в музыке. Пьер Булез (1986, с. 254) говорит о давно установившемся «дуализме» в западноевропейском гармоническом языке: «диатонический, с одной стороны, и хроматический, с другой, как во времена Монтеверди и Джезуальдо , мадригалы которых предоставляют множество примеров и используют практически тот же символизм. Хроматический символ, символизирующий тьму, сомнение и печаль, и диатонический свет, утверждение и радость - этот образ почти не изменился за три столетия ». [21] Когда интервьюер спросил Игоря Стравинского(1959, с. 243), если он действительно верил в врожденную связь между «пафосом» и хроматизмом, композитор ответил: «Конечно, нет; ассоциация полностью обусловлена ​​условностями». [22] Тем не менее, условность очень сильна, и эмоциональные ассоциации, вызванные хроматизмом, с годами пережили и даже усилились. Цитируя Кука (1959, с. 54): «Примерно с 1850 года - с тех пор, как в интеллектуальных кругах возникли сомнения в возможности или даже желательности основывать свою жизнь на концепции личного счастья, - хроматизм принес больше и более болезненное напряжение в нашей арт-музыке и, наконец, разрушило основную систему, а вместе с ней и всю систему тональности ». [23]

Примеры нисходящих хроматических мелодических линий, которые, казалось бы, передают очень заряженные чувства, можно найти в:

  1. Смертельное желание отвергнутого любовника, выраженное в мадригале «Moro lasso al mio duolo» Карло Джезуальдо (1566–1613):
    Джезуальдо моро лассо. Играйте ( помощь · информация ) или слушайте на YouTube . 
  2. Землю бас , укрепляющих горе нагруженные Плач Дидоны из Purcell оперы «s Дидона и Эней (1689):
    Плач Дидоны. Играйте ( помощь · информация ) или слушайте на YouTube . 
  3. Соблазнительная мелодия арии « L'amour est un Oiseau Rebelle » из оперы Бизе « Кармен» (1875) .:
    Кармен Ария «L'amour est un oiseau rebelle». Воспроизвести ( помощь · информация ) или послушать на YouTube (эту фразу цитирует Диззи Гиллеспи в приведенном выше примере с джазом ). 
  4. Богатая гармонизация нисходящей хроматической гаммы в «Мотиве сна» из оперы Вагнера « Волкюр» , действие 3 (1870). Донингтон (1963, стр. 172) говорит о «медленном хроматическом дрейфе и его модуляциях, столь же неуловимых, как и сам мягкий сон, когда острые грани сознания начинают размываться и исчезать». [24]
    Музыка для сна из третьего акта оперы Вагнера «Прогулка». Играйте ( помощь · информация ) или слушайте на YouTube . 

Коннотации [ править ]

Основная статья: Музыкальная семиология

Хроматизм часто ассоциируется с диссонансом .

В XVI веке повторяющийся мелодический полутон стал ассоциироваться с плачем, см .: passus duriusculus , lament bass и pianto .

Сьюзан МакКлэри (1991) [ полная цитата необходима ] утверждает, что хроматизм в оперных и сонатных повествованиях часто можно понимать как «Другой», расовый, сексуальный, классовый или иным образом, по отношению к «мужскому» я диатоники, будь то через модуляцию в отношении область вторичного ключа или другими способами. Например, Катрин Клеман называет хроматизм в « Изольде » Вагнера «женской вонью». [25] Тем не менее, МакКлари также отмечает, что те же приемы, которые используются в опере для изображения безумия женщин, исторически высоко ценились в авангардной инструментальной музыке: «В симфонии девятнадцатого века,Саломея' S хроматические смелый , что отличает действительно серьезный состав авангарда от простого клише -ridden халтуры «. (Стр. 101)

См. Также [ править ]

  • Музыка ХХ века - Классика

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Форте, Аллен , Тональная гармония , третье издание (Sl: Holt, Rinehart, and Wilson, 1979): с.4. ISBN  0-03-020756-8 . В оригинале B ♭ используются только естественные знаки и диез, поскольку он изображен восходящим.
  2. ↑ Мэтью Браун; Шенкер, «Диатоника и хроматика в« Теории гармонических отношений »Шенкера, Journal of Music Theory , том 30, № 1 (весна 1986), стр. 1–33, цитата на стр. 1.
  3. ^ Шенкер, Генрих (1954). Гармония , с.256. Освальд Йонас, изд. и аннотации. Элизабет Манн Боргезе, пер. MIT Press. ISBN 0-262-69044-6 . 
  4. ^ Мейер, Леонард Б. (1956). Эмоции и смысл в музыке , с.217. Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 9780226521374 . Цитируется по Brown (1986), p.1. 
  5. ^ Купер, Пол (1975). Перспективы теории музыки , с.208. Нью-Йорк: Додд, Мид и компания. ISBN 0-396-06752-2 . 
  6. ^ Поршень, Уолтер (1987/1941). Гармония , стр.66. 5-е издание отредактировано Devoto, Mark . WW Нортон, Нью-Йорк / Лондон. ISBN 0-393-95480-3 . 
  7. ^ Benward и балобан (2003), с.38.
  8. ^ Бенвард, Брюс и Сакер, Мэрилин (2003). «Глоссарий», Музыка: в теории и практике, Vol. I , стр.359. Издание седьмое. ISBN 978-0-07-294262-0 . 
  9. ^ Б с д е е г Benward & балобана (2003), p.42-3.
  10. ^ Б Forte (1979), p.498.
  11. ^ Шон, Аллен (2003). Путешествие Арнольда Шенберга . Гарвард. п. 120. ISBN 9780674011014. Технически пятнадцатый аккорд
  12. ^ Купер (1975), p.216. Оригинал только с анализом римских цифр.
  13. ^ Купер (1975), p.229. Оригинал только с анализом римских цифр.
  14. ^ Коп, Дэвид (1997). Техники современного композитора , стр. 15. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Schirmer Books. ISBN 0-02-864737-8 . 
  15. ^ Forte (1979), p.497.
  16. ^ a b Джастин Шир-Клифф, Стивен Джей и Дональд Дж. Раушер (1965). Хроматическая гармония . Нью-Йорк: Свободная пресса. [ необходима страница ] ISBN 0-02-928630-1 . 
  17. ^ a b Кокер, Джерри (1997). Элементы джазового языка для совершенствования развития , с.81. ISBN 1-57623-875-X . 
  18. ^ Forte (1979), p.19-20.
  19. ^ Forte (1979), p.352.
  20. ^ Камиен, Роджер (1990). Музыка: Признательность , стр.174. Краткое издание. Макгроу-Хилл. ISBN 0-07-033568-0 . 
  21. Перейти ↑ Boulez, P. (1986) Orientations , London. Фабер. [ требуется страница ]
  22. ^ Стравинский, И. и Крафт, Р. (1959) Воспоминания и комментарии . Лондон, Фабер и Фабер, стр. 243.
  23. ^ Кук, Д. Язык музыки , Лондон и Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета, стр. 54.
  24. ^ Донингтон, Р. (1963) Кольцо Вагнера и его символы . Лондон, Фабер.
  25. ^ "Опера", 55-58, от McClary (1991) p.185n

Внешние ссылки [ править ]

  • Хроматизм для джазовой гитары
  • "Passus duriusculus" , Bach-Cantatas.com .