Театр Дании

Театр Дании продолжает процветать благодаря многим театрам в Копенгагене и по всей стране , которые ставят на широкое разнообразии датских и зарубежных спектакли. Флагманский Королевский датский театр представляет драму , оперу , балет и музыку . Начиная с 18 века датские драматурги успешно привлекают широкий общественный интерес.

История [ править ]

Датский театр начал процветать в 18 веке благодаря пьесам Людвига Хольберга (1684–1754). Хольберг, которого иногда называют датским Мольером из-за его успешных сатирических комедий (1722), считается основателем датского театра. Такие пьесы, как Жан де Франс и Йепп с холма , по-прежнему исполняются сегодня. ^[1]

Адам Оленшлегер (1779–1850) привнес романтизм в датский театр. Особенно успешным был его граф Хакон Могущественный , премьера которого состоялась в 1808 году.

Норвежец Хенрик Ибсен (1828–1906) также побывал в Копенгагене, где поставил такие пьесы, как «Кукольный домик» (1879). В нем говорится о лицемерии буржуазии и борьбе женщин за эмансипацию. Для Ибсена и его современников драма была не вопросом развлечения, а упражнением в критическом комментарии к образу жизни того времени. ^[2] В этот период на сцене доминировал Королевский театр, но примерно в 1850 году были созданы другие, в некоторой степени более популярные, театры, начиная с Казино (1848), где Ганс Христиан Андерсен поставил свой « Оле Лукойе» (1850). Казино стало популярным благодаря сатирическим ревю в 1870-х годах.

В 20 веке театры были созданы в крупных городах Орхус , Оденсе и Ольборг, а также в нескольких в Копенгагене.

Кьельд Абелл (1901–1961), первый датский драматург-модернист, написал успешную «Утраченную мелодию» в 1935 году, постановки которой проходили как в Копенгагене, так и в Лондоне . Кадж Мунк (1898–1944), лютеранский пастор, внес в свои пьесы религию. Ордет (Слово) часто называют его лучшей работой. Карла Эрика Сойя (1896–1983) особенно помнят за его антинацистские пьесы, такие как En Gæst (Гость), сатира, направленная против немецкой оккупации Дании, и Min Farmors Hus в 1943 году (по фильму 1984 года «Дом бабушки» ) .

Лейф Пандуро (1923–1977) написал ряд пьес, некоторые из которых были сняты или транслировались по телевидению, критикуя средний класс, государство всеобщего благосостояния и конфликт между нормальным и ненормальным, часто подвергая сомнению взгляды, обычно разделяемые публикой. Его « Я Адамс верден» (1973) и « Луиз хус» (1974) - одни из лучших скандинавских телевизионных драм 1970-х годов. ^[3]

В последние годы в датском театре наблюдается возрождение. Появилось много новых драматургов и продюсеров. Это включает:

• Астрид Заальбах (род. 1955), лауреат премии Nordic Drama Award в 2004 году за пьесу « Конец света» , чья драма « Утро и вечер» (1993) также была показана в театре Хэмпстед в Лондоне ;
• Питер Асмуссен (1957 г.р.), написавший сценарий фильма Ларса фон Триера « Разбивая волны», а также многочисленных спектаклей по радио и телевидению, а также постановочных драм.

Датские мюзиклы [ править ]

Воодушевленные успехом датской версии «Отверженных» , ряд датских мюзиклов был написан и исполнен в Копенгагене и других местах. Кнуд Кристенсен , широко известный как Себастьян, был особенно успешен в « Сирано» (1992) по пьесе Ростана и « Клоккерен из Нотр-Дама» ( Горбун из Нотр-Дама ) (2001). Мюзикл Бента Фабрициуса-Бьерра « Матадор» на слова Клеменса Теллинга, основанный на более раннем и весьма успешном телесериале, был показан в новой Копенгагенской опере в июне 2007 года при аншлагах. ^[4]

См. Также [ править ]

• Датская телевизионная драма
• Канон датской культуры

Ссылки [ править ]