Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлен от Уолли Стотта )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Анджела Морли
Родившийся( 1924-03-10 )10 марта 1924 г.
Лидс , Западный Йоркшир , Англия.
Умер14 января 2009 г. (2009-01-14)(84 года)
Скоттсдейл , Аризона , США
ЖанрыЛегкая музыка , классика , джаз , биг-бэнд , музыка из фильмов
Род занятийКомпозитор, аранжировщик, оркестратор, дирижер
ИнструментыАльт-саксофон , флейта , кларнет , бас-кларнет, фортепиано
Активные годы1940–2008
Интернет сайтwww .angelamorley .com Отредактируйте это в Викиданных

Анджела Морли (10 марта 1924 [1] [2]  - 14 января 2009 [3] ) была английским композитором и дирижером, имя которой, как Уолли Стотт, стало хорошо известно слушателям Радио Би-би-си в 1950-х годах. Она приписывала свое участие в создании музыки и аранжировке во многом благодаря влиянию и поддержке канадского композитора легкой музыки Роберта Фарнона . Морли перешла в 1972 году и после этого жила открыто как трансгендерная женщина . [3] Позже она жила в Скоттсдейле, штат Аризона . [4]

Морли получила три премии "Эмми" за работу в области музыкальных аранжировок. Они были в категории « Выдающееся музыкальное руководство» в 1985, 1988 и 1990 годах на Рождество в Вашингтоне и в двух телевизионных программах с Джули Эндрюс в главной роли . Морли также получил восемь номинаций на премию «Эмми» за сочинение музыки для телесериалов, таких как « Династия» и « Даллас» . Она была дважды номинирована на премию Оскар в категории за лучшую музыку к оригинальной песне : сначала за «Маленький принц» (1974), номинацию разделили с Аланом Джеем Лернером , Фредериком Лоу и Дугласом Гэмли.; и второй - «Туфелька и роза» (1976), которую Морли делил с Ричардом М. Шерманом и Робертом Б. Шерманом . Она была первым открытым трансгендером , номинированным на премию Оскар. [5]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Морли родился в Лидсе, Йоркшир [6] 10 марта 1924 года под именем Уолтер «Уолли» Стотт. [1] [2] [4] [3] Отец Морли был часовщиком, игравшим на укулеле-банджо , и семья жила над своим ювелирным магазином. [6] Мать Морли также пела. [6] Морли был поклонником танцевальной музыки до того, как смог прочитать этикетки на пластинках, особенно в детстве слушая Джека Пейна и Генри Холла [6], и начал учиться игре на фортепиано в возрасте восьми лет на стойке Challen. пианино. [6] Отец Морли умер от стенокардии.[3] в 1933 году [4] в возрасте 39 лет, после чего семья переехала в Суинтон, и Морли прекратил уроки игры на фортепиано. [6] [3] Затем Морли попробовал играть на скрипке в 10 лет и на аккордеоне в 11 лет, в том числе на соревнованиях, прежде чем выбрать кларнет и альт-саксофон в качестве основных инструментов, брать уроки кларнета и играть в школьном оркестре. [6] Морли тогда играл в полупрофессиональной группе под руководством Берта Клегга в Мексборо . [6]

Как в основном самоучкой музыкант способен читать с листа, Морли покинул школу в возрасте 15 лет , чтобы совершить поездку с группой ювенальной Archie, зарабатывая еженедельную заработную плату в размере 10 шиллингов , [6] , а также работал в качестве киномеханика . [3] Наставником Морли в то время был пианист Эдди Тейлор. [6] Морли продолжал играть на саксофоне в британских танцевальных коллективах во время Второй мировой войны , присоединившись к оркестру Оскара Рабина в качестве ведущего альта в 1941 году, в возрасте 17 лет. [6] С этой группой Морли начал писать аранжировки за плату [6] ] и дебютировал с треками "Waiting for Sally" и "Love in Bloom". [4]Позже Морли присоединился к группе Джеральдо , которая выступала для BBC Radio несколько раз в неделю [6] в 1942 [1] [7] или 1944 [2] . [6] [4] С группой Джеральдо Морли приобрел опыт аранжировки для групп разных размеров и стилей. [6] Морли изучал гармонию и музыкальную композицию в Лондоне у британо-венгерского композитора Матьяша Зайбера, а дирижирование - у немецкого дирижера Вальтера Гёра . [6] Ранние работы Морли также находились под влияниемРоберт Фарнон и Билл Финеган . [2]

Карьера [ править ]

Работа перед переходом [ править ]

В возрасте 26 лет , Morley перестал играть в группах , чтобы вместо этого работать только как писатель, композитор и аранжировщик , [6] и будет продолжать работать в записи, радио , телевидение и фильм . [1] Morley был первоначально композитор легкой музыки [2] или простого прослушивания , [3] наиболее известен деталей , таких как бойкий «Rotten Row» и «Canadian в Mayfair», последний посвящен Роберт Фарнон . [4] Морли также работал с музыкальной библиотекой Chappell Recorded Music Library и Reader's Digest . [4] [6]

Morley известен писать мелодию темы , с его знаковой тубой перегородкой, и непредвиденной музыкой для Получаса Хэнкока в обеих своих радио- и телевизионных воплощениях, [1] [2] [8] , а также был музыкальным директором для The Goon Show от от третьей серии в 1952 году до последнего шоу в 1960 году под управлением BBC Dance Orchestra . [2] В то время Морли, как было известно, работал быстро и иногда писал музыку для The Goon Show в тот же день записи [1], которая состояла из двух аранжировок всей группы в неделю и случайной музыки. [7]Другой короткой, но запоминающейся темой, написанной Морли, была 12-нотная " Ident Zoom-2 ", написанная для Lew Grade 's Associated TeleVision (ATV), использовавшаяся с момента появления цветного телевидения в 1969 году до кончины ATV. в 1981 году. К 1953 году Морли также записывал музыку к фильмам для Associated British Picture Corporation под управлением музыкального директора Луи Леви . [6]

В 1953 году Морли стал музыкальным директором в британской секции Philips записей , [1] [2] [3] организации для сопровождающих и художников компании наряду с продюсером Джонни Франц . В 1957 году Морли работал с Фрэнки Воаном над «Эдемским садом» [4] . [4] В 1958 году Морли начал сотрудничество с валлийской певицей Ширли Бэсси , включая работу над записями Бэсси песен «The Banana Boat Song» (1957), «As Я тебя люблю »(1958), которая дошла до No. 1 в британском чарте синглов в январе 1959 года [3] и "Kiss Me Honey Kiss Me" (1958). [4]Морли был руководителем оркестра и хорала в этой команде, выпустив записи как «Уолли Стотт и его оркестр» и «Хорал Уолли Стотта» соответственно. [3] Морли также работал с такими артистами, как Ноэль Кауард и Дасти Спрингфилд [7], а также над первыми четырьмя сольными альбомами Скотта Уокера . [2] [9] Следующими хитами, над которыми работал Морли, были песни Роберта Эрла «Я больше не могу пройти этот путь» и « Башня силы » Джина МакДэниелса [4], которые достигли пика «нет». 5 в чартах США. [10]

В 1962 и 1963 годах Морли организовал записи из Соединенного Королевства для конкурса песни «Евровидение » «Ring-A-Ding Girl» и «Say Wonderful Things» в исполнении Ронни Кэрролла . [4] Первый проводился на сцене Евровидения в Люксембурге . Морли также приписывают ритмичное соло на барабанах в фильме ужасов 1960 года « Подглядывающий» , которое танцор играет на магнитофоне. [2] [11]

В 1961 году Морли обеспечил оркестровое сопровождение для выбора хоровых аранжировок, сделанных Норманом Любоффом для альбома RCA, который был записан в лондонской ратуше Уолтемстоу. Симфонический оркестр New (специальный ансамбль записи) был проведен Стоковским , и хоры профессиональных британских певцов, а репетируют Luboff, выполненные такие фаворит как « Deep River », Гендель « Ларго », Бах " Jesu, Радость Man's Desiring »,« Вокализ » Рахманинова под названием Inspiration (также позже переизданный на BMGКлассика CD). В 1962 году Морли аранжировал и дирижировал дебютным альбомом RCA Red Seal « Романтические итальянские песни» для тенора итальянского происхождения Серджио Франки , а позже сделал аранжировки и дирижирование для альбома RCA 1963 года « Women in My Life».

Некоторые из других заметных работ Морли за годы до перехода включают композицию и аранжировку для фильмов «Зазеркалье» , выпущенных в 1970 году [1] [11], и « Когда восемь колоколов звонят» , выпущенных в 1971 году [1] [11]. Морли ушел из музыкальной и киноиндустрии в период с 1970 по 1972 год [3], чтобы в частном порядке пройти гендерный переход . [7] В это время Морли восемнадцать месяцев изучал камерную музыку на кларнете в Музыкальной школе Уотфорда. [3]

Работа Анджелы Морли [ править ]

После перехода к публичной жизни в качестве женщины в 1972 году [3] Морли продолжила заниматься музыкой, теперь профессионально используя имя Анджела Морли. Из-за опасений по поводу того, как она будет воспринята публично как трансгендерная женщина, она отказалась от возможности появиться на телевидении, например, в шоу «Последний из всех головорезов» в 1972 году, хотя она продолжала работать со многими из своих предыдущих коллег. [1] Франц должен был убедить ее продолжить дирижирование из-за пристального внимания, с которым она могла столкнуться. [3] Одним из первых ее проектов по возвращении в общественную жизнь была работа в качестве оркестратора в « Иисусе Христе Суперзвезде» . Затем она организовала, аранжировала и помогла в сочинении музыки для финального музыкального фильма.сотрудничество Лернера и Лоу , «Маленький принц» , выпущенный в 1974 году. [1] [11] Ее вклад в фильм был номинирован на премию Оскар за лучшую оригинальную музыку, саундтрек к оригинальной песне и / или адаптацию [2] [12] и она поехала в Калифорнию на церемонию награждения. [6]

Морли также была композитором, дирижером, аранжировщиком и дирижером в музыкальной экранизации сказки о Золушке , «Туфелька и роза: История Золушки» братьями Шерман , однако она была указана только как дирижер и аранжировщик. [13] Она снова была номинирована на премию Оскар за лучшую оригинальную музыку, партитуру оригинальной песни и ее адаптацию или лучшую адаптационную партитуру для этого фильма вместе с братьями Шерман [2] [14] и снова присутствовала на церемонии награждения. [6] Хотя поначалу неохотно, ссылаясь на недостаточную подготовку и незнание романа, Морли написал большую часть музыки для анимационного фильма.Фильм Watership Down , выпущенный в 1978 году. [1] Ей пришлось быстро работать, основываясь на работе, составленной Малкольмом Уильямсоном , тогдашним мастером музыки королевы , который покинул проект. [1] [2] [15] В то время она была постоянным приглашенным дирижером оркестра BBC Radio [2] и BBC Big Band .

Работа в США [ править ]

После успеха Watership Down , Морли какое-то время жила в Брентвуде, Лос-Анджелес , где начала работать на Warner Bros. [6]. В 1979 году она навсегда переехала в Лос-Анджелес [3] и начала работать в основном над саундтреками для американского телевидения, в том числе те династии , Даллас , Кэгни и Лейси , Wonder Woman [1] , и сокола Crest , [2] работает с музыкальными отделами крупных производственных компаний, в том числе Warner Bros., Paramount Pictures , Metro-Goldwyn-Mayer ,Universal Pictures и 20th Century Fox Television . [6]

Благодаря общему другу, Герберту В. Спенсеру , Морли сотрудничал с Джоном Уильямсом на протяжении 1970-х и 1980-х годов, аранжировал Boston Pops Orchestra под руководством Уильямса и работал над такими фильмами, как " Звездные войны" , " Супермен" , "Империя наносит ответный удар" , " ET the" Extra-Terrestrial , крюк , Home Alone , один дома 2: Затерянный в Нью - Йорке и Шиндлера Список , [6] [16] , хотя в титрах емкости. [11] Она также сотрудничала с Андре Превеном , [7] Лайонел Ньюман , [7] Миклош Рожа , [2] [7] и Ричард Родни Беннетт . [2] Позже она будет работать с такими солистами, как Йо-Йо Ма и Ицхак Перлман . [7] Она была номинирована шесть раз на премию «Эмми» за сочинительство [2] и трижды выиграла за музыкальное направление [2], в частности, в двух телевизионных специальных программах Джули Эндрюс . [17]

Морли продолжала работать на телевидении до 1990 года. [2] В 1994 году она снова переехала в Скоттсдейл, штат Аризона , где записала два компакт-диска с оркестром Джона Уилсона . [4] Она также читает лекции в Университете Южной Калифорнии в озвучивания фильмов [4] и основал хорал в Альянс Франсез из Большого Феникса . [6] Ее последний фильм - фильм Диснея «Горбун из Нотр-Дама II» в 2002 году, где она работала дополнительным оркестратором и композитором дополнительной музыки. [11]

Личная жизнь [ править ]

Морли была трансгендерной женщиной и начала открыто жить как женщина в 1970 году, в возрасте 46 лет. [1] По словам ее друга и коллеги Макса Гелдрея , она боролась со своей гендерной идентичностью на протяжении всей своей жизни, [1] [3 ] ] и, по словам ее жены Кристин Паркер, Морли, вероятно, пробовала заместительную гормональную терапию в какой-то момент до их встречи. [3] Морли перенесла операцию по смене пола в Касабланке в июне 1970 года и публично представилась женщиной в 1972 году. [3] [Сноски 1] Она выбрала новую фамилию Морли, поскольку это была девичья фамилия ее матери.[2] [3]

Морли был дважды женат. [2] Ее первая жена, Берил Стотт, была певицей и хоровой аранжировкой, которая основала Beryl Stott Singers, также известную как Beryl Stott Chorus или Beryl Stott Group. [2] [3] Берил Стотт умерла до смены пола Морли. [1] [7] Морли познакомился с Кристин Паркер, также певицей, в Лондоне [3], и они поженились 1 июня 1970 года. [2] Паркер оказала большую поддержку Морли в ее переходный период. Морли заявил, что: «Только благодаря ее любви и поддержке я смог справиться с травмой и начал думать о том, чтобы пересечь эту ужасающую гендерную границу». [1] [2] [3]

Пара переехала в Лос-Анджелес в 1979 году после успеха Watership Down и владели домом в долине Сан-Фернандо . [3] Они переехали в Скоттсдейл, штат Аризона, в 1994 году. [4] Морли умер в Скоттсдейле 14 января 2009 года в возрасте 84 лет [3] в результате осложнений, связанных с падением и сердечным приступом. [18] По состоянию на ноябрь 2015 года Паркер все еще жил в Скоттсдейле. [1]

У Морли было двое детей от ее первой жены Берил Стотт: дочь Хелен, которая умерла раньше ее в 1967 году, и сын Брайан [3], который жил по состоянию на январь 2009 года . [2] [7] [18] У нее также были внуки и правнуки на момент ее смерти. [18]

У Морли было много друзей-музыкантов и коллег по индустрии. Во время работы над The Goon Show она познакомилась с Питером Селлерсом и в конце концов поделилась теплыми воспоминаниями о нем с его биографом Эдом Сиковым . [2] Она и Макс Гелдрей продолжали оставаться хорошими друзьями после ее перехода. [2] Она также отметила, что дружила на всю жизнь с Гербертом В. Спенсером с 1955 года, когда работала над « Джентльменами, жениться на брюнетках» , до его смерти в 1992 году. [3]

Смерть [ править ]

Морли умерла в Скоттсдейле, штат Аризона [4] 14 января 2009 года в возрасте 84 лет. [1] [2] [3] [18] Ее смерть наступила в результате падения и сердечного приступа. [18] Ее смерть наступила ровно через 50 лет после ее смерти. 1 хит с Ширли Бэсси "As I Love You". [3]

Наследие [ править ]

Мемориальная доска на здании BBC в Лидсе

Талант Морли отметили многие ее сверстники. Аранжировщик Тони Осборн сказал, что она была «на высшем уровне [...] уступая только Роберту Фарнону, и это было довольно близко к этому», в то время как Скотт Уокер сравнил работу с Морли с работой с Фредериком Делиусом . [4]

Морли брала интервью для биографии ее коллеги по Goon Show Питера Селлерса его биографом Эдом Сиковым до публикации книги в 2002 году. [3] Когда Сиков спросил, как ее следует идентифицировать в книге, она ответила ему: «Это суждение. тебе придется сделать, и мне придется принять ". [3] Сиков решил называть ее Уолли Стотт в контексте ее прошлых работ, но как Анджела Морли в настоящем; [3] большинство посмертных писаний о ней следует аналогичной схеме. [1] [2] [4] [3] [7]

В 2015 году BBC Radio 4 выпустило радиодраму о Морли 1977 года , написанную Сарой Вули. [19] [20] 1977 - это полу-вымышленный отчет о том году, когда Морли был зачислен для завершения композиции музыкального саундтрека к фильму « Водный корабль» за три недели, после того, как из проекта ушел магистр музыки королевы Малькольм Уильямсон . [1] Радиодрама с Ребеккой Рут в главной роли была ретранслирована в 2018 году. [19]

Работу Морли сравнивают с работой Венди Карлос , учитывая, что они обе были трансгендерными женщинами, сочинявшими музыку к фильмам в один и тот же период времени, хотя никогда не встречались; в частности, композитор и исследователь Джек Кертис Дубовски проанализировал и сравнил их карьеру и стили в главе своей книги « Пересечение кино, музыки и квирности» . [3] Как известную и раннюю трансгендерную женщину, работавшую в кино, Морли также сравнивали с трансгендерными женщинами в киноиндустрии, появившимися позже, такими как Лана Вачовски . [3] В этом ключе киновед Лаура Хорак продвигает более широкий взгляд на термин « режиссер », когда речь идет о трансгендерах ипол вариант особи в истории кино , [21] отметить , что:

Большую часть времени создание фильмов и видео - это совместное усилие. Несмотря на большой творческий вклад писателей, кинематографистов, продюсеров, редакторов, актеров и других, мы слишком часто приписываем фильмы только режиссеру. Эта привычка коренным образом искажает процесс создания фильма, как утверждают киноведы Берис Гаут и К. Пол Селлорс. Если мы хотим проследить историю аудиовизуального творчества транс- и гендерно-вариативных людей, мы должны искать их как в кресле директора, так и за его пределами.

-  Лаура Хорак, «Прослеживая историю трансгендерных и гендерно-вариативных кинематографистов», с. 10

Хорак включает Морли в свой избранный список трансгендерных и гендерных режиссеров в качестве композитора, отмечая, в частности, ее работу над «Маленьким принцем» и « Уотершип» вместе с работами других трансгендерных и гендерно-зависимых людей в классическом голливудском кино, таких как Дороти Арзнер и Кристин. Йоргенсен . [21]

Морли увековечен радужной мемориальной доской, установленной Leeds Pride у входа в здание BBC Leeds . [22]

Жанр [ править ]

На творчество Морли оказали влияние ряд жанров и стилей. Изначально она играла в британских танцевальных группах и большую часть своей карьеры сочиняла музыку, которая была отмечена как легкая и легкая для прослушивания , а также музыку к фильмам и саундтреки к телевидению . Легкая музыка и легкая музыка обычно не воспринимались всерьез и не вызывали особого уважения в то время, когда Морли сочинял [3], что Дубовски частично приписывает женоненавистничеству из-за ассоциации жанра с женственностью . [3] Дубовский признает, что этот жанр рассматривался как производный, буржуазный., и (в Америке) расово исключительный, но призывает к пересмотру жанра и работ Морли с точки зрения их влияния на музыку к фильмам и технических навыков, необходимых для их производства. [3] Он также, в заключении своей главы о Морли и Венди Карлос, спрашивает, привлекала ли Морли легкая музыка из-за ее воспринимаемых женских качеств. [3]

За ее легкой и удобной для прослушивания работы, Morley сотрудничал со многими видами художников на Philips Records, от народной музыки до рока-н - ролл , произвел ее собственные записи музыки с рождественской музыки , чтобы показать мелодии , [3] , а затем сосредоточили свое внимание на Orchestral , классические и хоровые аранжировки, выходящие за рамки легкой музыки и легкости прослушивания. [6]

Морли объяснила ее окончательный отказ от музыки к фильмам технологическими изменениями: запись на магнитофон , новые типы микрофонов и появление стереофонического звука достигли более широкой музыкальной индустрии, но не кино. [6] Она написала, что «пойти в кино, чтобы послушать свою последнюю музыку, было абсолютной пыткой». [6] Тем не менее, она продолжала периодически сниматься в кино до 2002 года. [11]

Характеристики ее сочинений [ править ]

Ее музыка для The Goon Show выделялась тем, что имела «джазовый привкус, а не стандартную музыку для комедий того времени». [2] Начиная с некоторых из своих ранних композиционных работ, Морли использовала инструменты для представления персонажей, такие как ноты тубы в теме «Полчаса Хэнкока», в которой изображен Тони Хэнкок. [2] Пока Морли работал с Джонни Францем на Philips Records, Роберт Эрл заметил, что Морли и Франц «не верили в затухающие концовки, поэтому все эти баллады заканчиваются на больших нотах». [4]

Ее работа над музыкой к фильмам известна ее «мастерством оркестровки и даром вызывать настроение и атмосферу» (со ссылкой на «Туфелька, розу и водопад» ) [7] и «ее сильными сторонами в стилях свинга, классики и романтики. "(со ссылкой на Watership Down ). [3] Для Watership Down Морли создал тему персонажа для Кехаара , озвученную Зеро Мостел . [3] Что касается «темы Кехаара», Дубовски отмечает влияние Клода Дебюсси и комментирует, что:

Для этой темы Морли берет отрывок из начального мотива флейты «Prélude à l'après midi d'un faune» [...] Дебюсси и превращает его в величественный, парящий, романтический свинг-вальс, объединяющий ее работы. во французском романтическом стиле оркестровое озвучивание и свинг биг-бэнда. Альт-саксофон берет мелодию; окружающая оркестровка имеет богатое, симфоническое, романтическое, классическое голливудское звучание, мало чем отличающееся от оркестровок, которые Морли делал для Джона Уильямса. В дополнение к этому мастерству стиля и техники, открытая прогрессия I – bVI свежа и современна; «Заимствованный» аккорд bVI использовался в более раннем псих-роке, но стал заметным в популярной музыке «новой волны» того времени. [...] Обработка Морли «темы Кехаара»и его оркестровое сопровождение демонстрирует технику, хорошо отточенную не только за время работы в кино, но и за годы работы в «легкой музыке», где часто использовались романтические аккомпанементы и свинговые мелодии. «Тема Кехаара» не является «легкой для прослушивания» версией Дебюсси, тем не менее предлагает, как можно представить себе такую ​​вещь и исполнить ее с изяществом.

-  Джек Кертис Дубовски, Intersecting Film, Music, and Queerness, p. 125–126

Он также отмечает, что «Тема Кехаара» включает полиритмы и акцент на струнных инструментах , и что она основана на многих жанрах, в которых работал Морли: « классика , свинг , джаз , легкая музыка , концертная музыка и озвучивание фильмов ». [3] Говоря более широко о счете Watership Down , Дубовски также отмечает эффективность «Violet's Gone» и «Venturing Forth». [3]

Избранная дискография [ править ]

кредитуется как Уолли Стотт [ править ]

  • Ноэль Кауард , Увидимся снова (1954), Филипс (как аранжировщик)
  • Лондонская гордость (1958), Philips
  • Рождество у камина (1959), отчеты Marble Arch
  • Дайана Дорс , Swingin Dors (1960), Пай (как аранжировщик)
  • Рой Касл , Каслвайз (1961), Филипс (как аранжировщик)
  • Сьюзан Моган , Сентиментальная Сьюзен (1964), Филипс (как аранжировщик)
  • Гарри Секомб , избранные фильмы (1964), Филипс (как аранжировщик)
  • Гарри Секомб, Итальянская серенада (1966), Филипс (как аранжировщик)
  • Скотт Уокер , Скотт (1967), Филипс (как аранжировщик)
  • Ширли Бэсси , Love For Sale (1968), Philips (аранжировщик)
  • Скотт Уокер, Скотт 2 (1969), Филипс (как аранжировщик)
  • Скотт Уокер, Скотт 3 (1969), Филипс (как аранжировщик)
  • Spellbound (2008), Vocalion Records (переиздание)

записано как Анджела Морли [ править ]

  • Туфелька и роза (1976), отчеты MCA / отчеты EMI
  • Watership Down (1978), отчеты CBS
  • Мягкий свет и сладкая музыка: партитуры Анджелы Морли (2001), Vocalion Records
  • Музыка для кино и телевидения Анджелы Морли (2003), Vocalion Records

Избранная фильмография [ править ]

  • Сердце человека (1959)
  • Леди - квадрат (1959)
  • Подглядывающий Том (фильм) (1960). Зачислено за барабанное соло, проигранное на магнитофоне во время танцевального номера.
  • Зазеркалье войны (1970)
  • Капитан Немо и подводный город (1969)
  • Когда звонят восемь колоколов (1971)
  • Маленький принц (1974) - номинация на Оскар
  • Туфелька и роза (1976) - номинация на Оскар
  • Уотершип вниз (1978)

Награды и награды [ править ]

Награды [ править ]

  • 1985: 37-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающуюся музыкальную режиссуру на Рождество в Вашингтоне (с Яном Фрейзером и Билли Байерсом ) [11]
  • 1988: 40-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающееся музыкальное руководство для Джули Эндрюс : Звуки Рождества (с Яном Фрейзером , Крисом Бордманом и Александром Куражем ) [11]
  • 1990: 42-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающееся музыкальное руководство для Джули Эндрюс в концерте ( великие выступления ) (с Яном Фрейзером , Билли Байерсом , Крисом Бордманом, Бобом Флоренс и Дж. Хиллом ) [11]

Номинации [ править ]

  • 1975: 47-я церемония вручения премии Оскар - Премия Оскар за лучший результат: оценка оригинальной песни и адаптация или оценка: адаптация к «Маленькому принцу» (с Аланом Джеем Лернером , Фредериком Лоу и Дугласом Гэмли ) [11]
  • 1978: 50-я церемония вручения премии Оскар - Премия Оскар за лучшую оригинальную композицию и ее адаптацию или партитуру для фильма «Туфелька и роза: история Золушки» (с Робертом Б. Шерманом и Ричардом М. Шерманом ) [11]
  • 1980: 32-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающуюся музыкальную режиссуру за эпизод Большого шоу «Стив Лоуренс и Дон Риклс» (с Ником Перито , Джо Липманом и Питером Майерсом) [11]
  • 1984: тридцать шестой Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающиеся музыкальные композиции для серии для Emerald точки NAS серии "Возвращение домой" [11]
  • 1985: 37-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающуюся музыкальную композицию для сериала для эпизода « Династия » «Треугольники» [11]
  • 1986: 38-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающуюся музыкальную композицию для сериала для эпизода « Династия » «Суды в суд» [11]
  • 1987: 39-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающуюся музыкальную композицию для сериала для далласского эпизода «Смерть в семье» [11]
  • 1987: 39-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающееся музыкальное руководство для Liberty Weekend: церемонии открытия (с Яном Фрейзером , Крисом Бордманом, Ральфом Бернсом , Александром Куражем и Дж. Хиллом ) [11]
  • 1988: 40-я премия Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающуюся музыкальную композицию для сериала для далласского эпизода "Hustling" [11]
  • 1989: 41 - Primetime Emmy Awards - Primetime Emmy Award за выдающиеся музыкальные композиции для серии для Blue Skies серии "Белая лошадь" [11]

См. Также [ править ]

  • Список новичков ЛГБТ по годам
  • Список победителей и номинантов на премию ЛГБТ-киноакадемии

Сноски [ править ]

  1. ^ Дубовски (2016) отмечает и пытается исправить несоответствия в обстоятельствах смерти Берил Стотт и перехода Морли, о которых сообщалось в различных некрологах на момент ее смерти. Его факты основаны на личной переписке с Кристин Паркер.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v "Написание '1977' для BBC Radio 4, и почему это намного больше, чем" трансгендерная женщина в 1970-х " " . BBC . 30 ноября 2015 . Проверено 30 марта 2020 .
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af "Некролог Анджелы Морли" . Хранитель . 23 января 2009 г.
  3. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac ad ae af ag ah ai aj ak al am an ao ap aq Дубовски, Джек Кертис (2016 ). «Глава 4: Повесть о двух Уолтерах: жанровые и гендерные аутсайдеры» . Пересечение кино, музыки и странности . BasingstokeВЕЛИКОБРИТАНИЯ; Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан . С. 105–130. ISBN 978-1-349-68713-8. Проверено 6 февраля 2021 года - через Google Книги .
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r «Анджела Морли: композитор и аранжировщик, работавший со Скоттом Уокером и» . Независимый . 22 января 2009 . Проверено 31 марта 2020 года .
  5. ^ Бетанкур, Мануэль; ContributorWriter; Мыслитель, Критический; Энтузиаст, поп-культура (20 января 2016 г.). «Анджела Морли: история, стоящая за дважды номинированным на« Оскар »композитором-трансом» . HuffPost . Проверено 31 марта 2020 года .
  6. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab "Карьерная автобиография Анджелы Морли" . www.angelamorley.com . Проверено 31 марта 2020 года .
  7. ^ Б с д е е г ч я J к л . «Анджела Морли» . Дейли телеграф . 25 января 2009 г. ISSN 0307-1235 . Проверено 9 октября 2019 . 
  8. ^ Стивенс, Кристофер (2010). Родился блестяще: жизнь Кеннета Уильямса . Джон Мюррей. п. 78. ISBN 978-1-84854-195-5.
  9. ↑ BBC Wales - Музыка - Ширли Бэсси - «As I Love You»
  10. ^ "Tower of Strength (песня Джина МакДэниелса) ••• Музыка VF, хит-парады США и Великобритании" . www.musicvf.com . Проверено 31 марта 2020 года .
  11. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р Q R сек т «Анджела Morley» . IMDb . Проверено 30 марта 2020 .
  12. ↑ The Little Prince - IMDb , получено 30 марта 2020 г.
  13. ^ Башмачок и Роза: История Золушки (1976) - IMDb , извлекаться от 30 марта 2020
  14. ^ Башмачок и Роуз: история Золушки - IMDb , извлекаться от 30 марта 2020
  15. ^ «Как появилась музыка для художественного фильма 1978 года« Падение корабля »» . Веб-сайт Анджелы Морли , получено 26 марта 2018 г.
  16. ^ "Анджела Морли" . IMDb . Проверено 31 марта 2020 года .
  17. ^ КДО Новости Desk (18 января 2009), «Эмми и Оскар Назначенный Arranger Анджела Морли Скончалась на 84» , Broadway World
  18. ^ a b c d e Стол, BWW News. «Победа Эмми и номинированный на« Оскар »аранжировщик Анджела Морли скончалась в возрасте 84 лет» . BroadwayWorld.com . Проверено 31 марта 2020 года .
  19. ^ а б «Драма: 1977» . BBC online , 3 декабря 2015 г.
  20. ^ "Сара Вули, писатель для радио, телевидения, кино, театра" . Веб-сайт Вули , получено 26 марта 2018 г.
  21. ^ а б Хорак, Лаура (2017). «Отслеживание истории трансгендерных и гендерно-вариативных кинематографистов». Зритель . 37 (2): 9–20.
  22. ^ "След радуги мемориальной доски" (PDF) . Гражданское доверие Лидса . 2018.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Дубовский, Джек Кертис (2016). «Глава 4: Повесть о двух Уолтерах: жанровые и гендерные аутсайдеры» . Пересечение кино, музыки и странности . Бейзингсток, Великобритания; Нью-Йорк: Пэлгрейв Макмиллан . С. 105–130. ISBN 978-1-349-68713-8. Проверено 6 февраля 2021 года - через Google Книги .
  • Ли, Спенсер. «Анджела Морли: композитор и аранжировщик, который работал со Скоттом Уокером и записал песни« Dynasty »и« Dallas » » . Проверено 24 марта 2018 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Биография в обществе Роберта Фарнона
  • Анджела Морли в IMDb
  • Анджела Морли в AllMusic